Выставка "Ангелы XX-XXI веков" в Русском музее (Россия, Санкт-Петербург) 

Отзыв: Выставка "Ангелы XX-XXI веков" в Русском музее (Россия, Санкт-Петербург) - Приятное времяпрепровождение в обществе ангелов.

Достоинства: Удобное расположение в центре города. Доступность всех экспозиций по единому билету.

Недостатки: Нет.

Здравствуйте!

В последнем своём отзыве я рассказал о выставке "Союз молодёжи" в Корпусе Бенуа Русского музея. Там была упомянута ещё одна временная выставка, работающая в другом крыле первого этажа, и имеющая абсолютно иную направленность.

Сегодня постараюсь познакомить вас с этой экспозицией.

Её название, "Ангелы ХХ - ХХI веков", очень точно соответствует содержанию.

Поскольку понятие "ангел" весьма неоднозначно, и у разных людей этот персонаж ассоциируется с некой бестелесной сущностью с крылышками и миловидной внешностью, несущей какое-то божественное послание, то и изображения его очень многообразны и подчас несовместимо различны.

Вот этим, далеко не каноническим фантазиям, реализованным представителями различных направлений и стилей изобразительного искусства, и посвящена описываемая выставка.

Будучи человеком, крещённым в детстве, но относящимся к религии весьма нейтрально, я воспринимаю всё, представленное на выставке, исключительно с художественно-эстетической точки зрения. Надеюсь, я никак не задеваю таким отношением чувств верующих людей, к которым я отношусь с большим уважением.

Итак, заглянем в залы.

Два больших зала соединены проходным угловым залом меньших размеров. Места много, экспонатов не слишком много. Поэтому расположение их в залах достаточно свободное.

Для начала предлагаю познакомиться с концепцией выставки, сформулированной её организаторами.

После такого вполне конкретного вступления можно приступать к осмотру экспозиции.

Для удобства я условно разделю экспонаты по группам на скульптурные и живописные.

Итак, начнём со скульптур.

Борис Сергеев. "Страшный суд". 2002.

Ещё одна скульптурная группа того же автора. "Врата Рая". 1998.

"Ангел со сломанным крылом". Автора не запомнил. Довольно странная скульптура.

Анатолий Машаров. "Явление ангела". 1995.

Дмитрий Шаховский. "Крылатый". 1973.

Олег Жогин. "Согласие". 2001.

Другая работа того же автора. "Взлетающий". 2014.

Две гипсовые скульптуры.

Пётр Броминский. "Ангел". 1919.

Ольга Панкратова. "Ангел". 2001.

Работа, выполненная в металле, понравившаяся мне своей эстетикой и исполнением.

Сергей Карев. "Крылатка". 2015.

Композиция из оптического стекла с гравировкой.

Елена Лаврищева. Владимир Маковецкий. "Ангел". 2019.

Этот крупногабаритный ангел свисает с потолка одного из залов. Конструкция довольно замысловатая, сооружена из разных материалов. Автора обнаружить не удалось. Впечатление производит сюрреалистическое.

А такой увидел "Душу пьяницы" в 1993 году Валерий Бытка.

Глубины авторской мысли я постичь не смог.

Эта композиция Бориса Сергеева "Благовещение", 1986, явно вытесана из двух половинок полена.

Светлана Мельниченко. "Вдохновение белой ночи". 2016.

А эта оригинальная скульптурная группа Михаила Копылкова называется "Стая". 1978.

Две бронзовые скульптуры на гранитном основании. Автор Дмитрий Каминкер. Мне его творчество хорошо знакомо по недавним выставкам в музее "Эрарта". Там были экспонированы работы разных габаритов и из разных материалов. Здесь размеры весьма миниатюрны.

Одна работа называется "Ангел с тачкой". 1994.

Вторая - "Параангел". 2000.

Последняя из скульптурных работ, попавших в мой обзор, "Коптский ангел" уже знакомого нам Валерия Бытки. 1995.

Плавно переходим к живописной части выставки.

Первой хочется показать знаменитую картину К. С. Петрова-Водкина ""Голова юноши" или "Красный ангел". 1915.

А это картина молодого художника Святослава Воинова "Благовещение", написанная в 1916 году, за четыре года до его смерти.

В 1918 году он создал такой необычный "Триптих".

Виктор Татаренко. "И свет во тьме светит". 2001.

Александр и Пётр Смолины. "Ангел". 1992.

Сергей Романович. "Благовещение". 1950-е.

Эскиз росписи Михаила Нестерова "Христос во главе с предстоящими святыми Александром Невским и Георгием Победоносцем". 1904.

А этот вид, запечатлённый художником Петровым с колоннады Исаакиевского собора, получил название "Ангел". 2018.

Александр Простев. "Гора Маковец". 2006. Из серии Житие преподобного Сергия Радонежского.

Картина того же автора "Воскресный день". 1993.

И ещё одна картина Александра Простева. "Молитва преподобного Сергия Радонежского о воскрешении умершего отрока". 2006.

Дмитрий Жилинский. "Играет Святослав Рихтер". 1985.

Две картины-гравюры Валерия Мишина, созданные в едином стиле, но такие разные по смыслу.

"Ангел-хранитель". 1987.

"Ангел поверженный". 1987.

Виктор Попков. "Северная часовня". 1972.

Александр Рычков-Галактионов. "Ангелы земли". 1992.

Александр Точилов. "Аве Мария". 1991.

Вторая работа того же автора "Достойно есть". 1990.

Владимир Овчинников. "Красный утюг". 1988. Хотелось бы понять задумку автора...

Интересная картина с довольно странным названием.

Фрол Иванов. "Элои! Элои! Ламма Савахфани?" 2017.

Не хотелось бы обижать недавно ушедшего от нас автора следующей картины, но облик ангела здесь вполне соответствует внешности персонажа.

Николай Сажин. "Автопортрет с ангелом". 1990.

Следующие три картины посвящены памяти Андрея Тарковского.

Валерий Елисеев. "Откровение". 1991.

Вторая его картина называется "Детство". 1991.

Ольга Ефимова. "Ангел вопияше". 1989.

Завершить рассказ о живописной части выставки я решил картиной Елены Тутиной-Дворкиной "Сон". 1996.

И в заключение ещё несколько оригинальных работ.

Дмитрий Жуков. "Полог бесконечности. Рельеф". 2017. Сталь, сварка, ковка, литьё.

Мне видятся в этой работе крылья ангела, распростёртые над бесконечностью.

Ваза, изготовленная на Императорском фарфоровом заводе.

Ольга Белова-Вебер. "Угол зрения. Созерцатель". 2011.

Этот экспонат представляет собой образ апокалиптического рога, звучание которого в записи сопровождает процесс осмотра выставки. Это производит соответствующее впечатление.

И последнее, что я хочу показать - композиция "Причастный бытию блажен". 1981.

Автор - старейший художник Императорского фарфорового завода (Ленинградского фарфорового завода им. Ломоносова) - Инна Олевская.

За рамками отзыва осталось некоторое количество работ, но наиболее значительные, на мой взгляд, я смог вам показать.

В целом, выставка произвела приятное впечатление. Атмосфера в залах спокойная и благостная, посетителей не очень много, доступ к экспонатам великолепный. Не всё, конечно, равноценно, кое-какие экспонаты вызывают вопросы. Но, наверно, так и должно быть на выставке, посвящённой такой неоднозначной теме.

Если вас заинтересовала информация отзыва, то в вашем распоряжении ровно месяц для самостоятельного посещения выставки. Она будет работать до 19 августа.

Цена билета в Корпус Бенуа - 400 рублей, льготного - 170 рублей.

Музей работает ежедневно, кроме вторника, с 10 до 18 часов, в четверг с 13 до 21 часа.

Приятных вам впечатлений от встреч с прекрасным.

| | |
| --- | --- |
| Время использования | 1 час |
| Стоимость | 170 ₽ |
| Год посещения | 2019 |
| Страна | Россия |
| Регион (край, область, штат) | Санкт-Петербург |
| Город или поселок | Санкт-Петербург |
| Улица | Набережная канала Грибоедова |
| Дом № | 2 |
| Общее впечатление | Приятное времяпрепровождение в обществе ангелов. |
| Моя оценка | |
| Рекомендую друзьям | ДА |