тве

Недавно я задумалась, а что необходимо начинающему писателю, чтобы создавать интересные тексты и получить своего читателя? Покопалась в интернете и нашла много постов по этому поводу. Я решила скомпилировать несколько заимствованных интересных мыслей, разбавить их своими и объединить  получившийся микс в этой статье. Может быть, эта информация будет кому-то полезной.

1.Любое произведение должно уметь заинтересовать с самого начала, буквально с первых строк. На одном из сайтов я прочитала высказывание опытного писателя-самоучки, небольшие произведения которого берут для публикации все солидные журналы. Так вот, он утверждает, что рассказ должен начинаться с яркой фразы, чтобы сходу, как выстрел, привлечь внимание. Развязка же должна быть неожиданной для читателя. Я теперь этому совету  умного человека стараюсь следовать.

А вот роман, на мой взгляд, должен начинаться с интриги, загадки.  Жанр не играет ни какой роли, все равно нужно что-то спрятать от читателя: неприятную историю в прошлом, тайну рождения, загадку первой встречи, о которой персонаж не помнит, да что угодно! Какой-нибудь момент, который выскочит, как кот из темного мешка, неожиданно и удивит.  Думаю, интригу надо изо всех сил сохранять до конца, чтобы подогревать интерес читателя. Но это уже мастерство. В теории все понятно, а на практике - проблемы.

2. Большой плюс будет, если произведение написано грамотно и имеет свой стиль.  В иных рукописях такой тяжёлый и витиеватый слог, трудная лексика, что приходится несколько раз перечитывать предложение, чтобы понять его смысл. Например: "После прокола на любовном фронте и развившейся мужефобии первый вариант отпал даже без внутренних колебаний," – сочетание разговорного стиля с самодельной терминологией и неправильным объектом действия (вариант не может колебаться) приводит к тому, что читатель совершенно не понимает, о чем идёт речь. А если вся рукопись написана такими предложениями? Уверена, дальше первой страницы никто читать не будет.

Я убеждена, что читатель не хочет спотыкаться на каждом шагу о труднопроизносимые и заковыристые слова. Конечно, никто и не говорит, что речь автора должна быть примитивной. Ни в коем случае! Просто трудные слова и термины надо сделать изюминкой текста, а значит, они могут встречаться редко и к месту. Чтобы избежать сложного стиля, необходимо попытаться прочитать свои предложения вслух: сразу станет понятно, что лишнее и нуждается в замене.

И еще небольшое замечание к стилю. Лучше не смешивать разговорные слова и выражения с высокой лексикой в одном контексте. Разговорный стиль нужно оставить в речи героев, а авторскую часть произведения писать строго нейтральным художественным стилем. Недавно я прочитала у юного писателя небольшой текст. Героя его произведения захватили враги и посадили в подвал на допрос. Все персонажи разговаривали, используя грубое просторечие и брань, но затем это просторечие плавно перетекло и в слова автора: «От спокойного и уравновешенного босса практически ничего не осталось. Он почти превратился в типичное, тупое  быдло, коего в этих краях видимо-невидимо»; «Нагнулся к столу и занюхнул дорожку чистого, белого \"снега\"».

3. Герои обычно совершают много поступков. Время сейчас такое, что нужно действовать, а не "разговоры разговаривать".  Но я часто замечала, как авторы рукописей забывают, что вокруг героев живет и другой мир. В нем есть краски, звуки, предметы, животные и люди. А еще герои спят, едят и устают. Где-то я прочитала, что хороший прозаик на каждой странице обязательно должен упоминать цвет, звук, запах, даже размер.

Кто-то из известных писателей говорил, что у него над рабочим столом висела памятка: один раз на странице добавь звук и запах, один раз в абзаце используй цвет. Было и ещё что-то, но, увы, я забыла, на каком сайте встречала эту информацию, иначе непременно ею поделилась бы. Узнав о памятке, я специально проверила свои тексты и убедилась, что я, как и все, забываю об этих простых вещах. Теперь я стараюсь тщательно следить за своими рукописями, но, боже! как же это трудно!

4. Не рассказывать, а показывать - главное правило прозаика. Читатель должен видеть картинку, поэтому нежелательно  писать, что героиня заплакала, используя глагол. Надо показать эмоции, например, как изменилось у героини лицо: задрожали губы и их уголки поехали вниз; некрасиво сморщился нос; затрепетали ресницы; глаза наполнились влагой (или слезами, как кому нравится); по щеке покатилась слеза. Проверила на практике, оказалось, очень сложно и даже словарь синонимов не помогает:)))

5. Короткие предложения! Это важно. Необходимо уметь в нужный момент ставить точку. Короткие предложения не только легче читаются, но и придают определенный ритм и динамику повествованию. Длинные фразы, наполненные сложными словами, делают текст нудным и трудным для восприятия.

6. Чувства героя, черты его внешности желательно передавать глазами других персонажей. Я попробовала и убедилась, что и это очень трудно, но рукопись заиграла другими красками. Например, у И. А. Гончарова в романе "Обломов" образ Агафьи Пшеницыной дан глазами Обломова. Именно он, лёжа на диване, наблюдал в приоткрытую дверь за хозяйкой дома. Он "видит голую шею и мелькающие, вечно движущиеся локти и спину хозяйки". Эти локти, как магнит, притягивали внимание героя и он думал: "Чиновница, а локти хоть бы графине какой-нибудь; еще с ямочками!" А потом герой чувствовал, как с кухни доносятся запахи свежей выпечки и аромат кофе. Согласитесь, в голове сразу возникает такая тёплая картинка уюта и неги.

7. Проверка текста. Момент наиважнейший, но если рукопись большая, вычитать ее самому очень сложно. Не думаю, что у всех начинающих писателей есть свои корректоры. Да и корректоры все разные. мой, например, так отредактировл текст, что исказил все важные акценты. Можно, конечно, обратиться к бета-ридеру, но и это не всегда получается. Все люди заняты и не хотят тратить драгоценное время на решение чужих проблем. Что же делать? Очень просто. На сайте " Шпаргалка для писателя\" я прочитала о программе "Свежий взгляд", которая нацелена на поиск повторов и фонетического несоответствия.

Оказалось, это очень удобно. Загружаешь в программу текст (лучше постранично), нажимаешь кнопку, и видишь выделенные желтым цветом несоответствия. А потом начинается длительная и нудная работа по замене этих слов синонимами или другими оборотами, подходящими по смыслу. Польза очевидная: сам ни за что не обнаружишь те мелочи, на которые указывает программа. Сначала вся страница может пестреть желтизной, а со временем таким ошибок будет все меньше и меньше. За три месяца работы с этой программой количество повторов в моих текстах снизилось в десять раз. Я теперь их вижу сразу, когда пишу.

Кроме того, быстро начинаешь понимать, что лучше заменить или оставить, так как программа ну о-о-о-чень тщательно все выделит, даже там, где лексический повтор использован вами с определённой целью. Есть и другие программы, помогающие в шлифовке текста, они могут увидеть  орфографические ошибки, предложения, переполненные местоимениями и многое другое, но с этой деятельностью неплохо справляется и обычный текстовый редактор. Сейчас я больше работаю с приложением Главред. Это приложение помогает вычистить воду в тексте, канцелярит, неточные выражения.

8. Еще немного о средствах выразительности. Известная детская писательница Ирина Краева, которой я посылала свои произведения, дала мне совет: «Не увлекайтесь красивостями!» Возможно, он у кого-то вызовет удивление: ну что за художественное произведение, если в нем нет сравнений, метафор, эпитетов! Но, хорошенько подумав, ты начинаешь понимать, что речь идет о стремлении всеми цветами радуги так разукрасить свою рукопись, что от сюжета останется пшик.

Средства выразительности важны и нужны, но в меру. Желательно при их использовании избегать штампов (кстати, это очень трудно сделать, так как все самое лучшее уже написано до нас). Но если вы сумели придумать что-то оригинальное, будет замечательно. Особенно хороши сравнения, они помогают сделать картинку более наглядной.

Ну вот, пожалуй, и все. Для одной статьи вполне достаточно.

Удачи в творчестве и хорошего настроения.