Выставка "Дисциплинарные пространства" в музее "Эрарта" (Россия, Санкт-Петербург) 

Отзыв: Выставка "Дисциплинарные пространства" в музее "Эрарта" (Россия, Санкт-Петербург) - Современное искусство - оно на любителя

Достоинства: Возможность увидеть всё по единому билету

Недостатки: Не очень удобное расположение музея

Здравствуйте!

После продолжительного перерыва рискну сегодня поведать вам о только что открывшейся в музее современного искусства "Эрарта" выставке под парадоксальным названием "Дисциплинарные пространства". С первого взгляда выставка эта отчасти может показаться провокационной. Дело в том, что понятие "современное искусство" очень многогранно. Специалисты различают здесь более десятка направлений. Не будучи ни художником, ни искусствоведом, не возьму на себя смелость разъяснять существующие между ними различия, просто назову некоторые из них. Уверен, для многих эти названия не станут открытием.

Начну с абстракционизма, который ошеломил наш консервативный взгляд на искусство в середине прошлого века. Однако, сегодня, как нам хорошо известно, произведения, выполненные в этом стиле, украшают интерьеры и экстерьеры самых разнообразных объектов во многих странах мира.

Вторым в этом списке назову авангардизм. Сразу приходят на память такие знаменитости, как А. Модильяни, К. Малевич, В. Кандинский, Э. Мунк, А. Явленский, ...

Дальше стоит упомянуть андеграунд. Интересно, что все эти направления начинаются с буквы "а")). Хулиганское противопоставление себя и своего "искусства" общепринятым нормам этики и традиционного подхода к творчеству является визитной карточкой этого

течения.

Наконец, через запятую можно привести сюрреализм, модернизм, поп-арт.

Пожалуй, ограничусь этим перечнем. Всё вышесказанное мной имеет своей целью напомнить, что современное искусство возникло не сегодня, а многие его представители по праву признаны корифеями мирового искусства. Лично я именно с этой точки зрения смотрю на произведения современного искусства. Правда, сразу и однозначно признаюсь, что к числу его поклонников себя не отношу. В то же самое время, здоровая любознательность и твёрдое убеждение, что уверенно судить о чём-либо можно лишь увидев это своими глазами (в данном случае речь идёт о визуальном восприятии), заставляет не обделять своим вниманием подобные произведения.

После такого вступления приглашаю всех желающих познакомиться с открывшейся выставкой. Она расположена на четвёртом этаже правого крыла здания музея, там, где обычно устраиваются временные выставки. Два зала существенно отличаются друг от друга: один - полутёмный с локальным освещением экспонатов,

второй - с яркой иллюминацией.

Какой в этом заложен смысл, сказать сложно, но мне больше нравится, когда всё хорошо видно. Как обычно, на вернисаж слетелась публика, имеющая отношение к творческому сообществу. Были авторы некоторых работ. Мне было интересно послушать профессиональные разговоры художников, обсуждавших технические особенности произведений, а также материалы, из которых изготовлены объёмные экспонаты.

Среди присутствующих были замечены известные личности, в частности, основной участник творческой группы "Митьки" Дмитрий Шагин.

Перед показом экспонатов необходимо расшифровать название выставки. Чтобы не быть многословным и не пересказывать от себя довольно объёмную и необычную информацию, представляю вам первоисточник.

Ну а теперь приготовьтесь к восприятию произведений современного искусства.

С вашего позволения я не буду дотошно указывать авторов, ибо их фамилии вряд ли добавят вам информации. Ограничусь названиями, чтобы было понятно, о чём идёт речь.

"Дом малютки"

Картина с жутким названием "Интернат неродившихся детей"

Что имел ввиду автор, догадаться трудно.

Следующий тип дисциплинарного пространства изображён на картине "Больница".

Далее следуют иллюстрации к понятию "счастливое детство". И здесь перед нами очаровательная "Юная пионерка".

Следующая картина, название которой я не запомнил, изображает счастливых пионеров, пьющих воду из целебного источника. Рядом - бюст сурового матроса.

Картина, являющая, на мой взгляд, пародийную вариацию на тему известного полотна Ф. Решетникова "Опять двойка".

Думаю, мало кто станет воспринимать этот опус всерьёз. Пародия и должна восприниматься соответственно.

Содержание следующего шедевра вряд ли можно определить, не зная подписи. Перед нами "Банный день".

Богатое воображение подсказывает мне, что неопрятные пучки волос - результат парикмахерских процедур над доблестными воинами, а не что-то более ужасное.

Следующее грандиозное полотно размером в полстены изображает сложную систему перестукивания, заключённую в мудрёную таблицу.

Двигаемся дальше и останавливаемся перед рельефным панно с мрачным названием "Жертвы"

Автору было мало одного экземпляра, поэтому для убедительности он выставил ещё двойника (я не стал тратить на него снимок).

А этот жизнерадостный триптих называется "Силовики"

Трубки, олицетворяющие грозное оружие, материальны и приклеены к холсту.

Ещё три неотразимых произведения.

"Диалог"

"Тюрьма Сократа"

"Композиция"

Надо обладать очень изощрённым воображением, чтобы представить связь последнего полотна с "Дисциплинарным пространством".

Уделим толику внимания мастерам современной скульптуры. Здесь тоже есть, чему подивиться. При входе нас встречает "Постовой"

Бескомпромиссность и неподкупность сквозят во всём его облике.

Под стать ему и суровый "Курильщик"

Заботой о здоровье граждан веет от радующей глаз скульптуры, изображающей пачку "Беломорканала"

А эта скульптура вызывает более мрачные эмоции. "Узник"

Композиция с философским подтекстом, названия не помню.

И завершим обзор объёмных произведений остроумной находкой Татьяны Радивилко "Больница"

Казалось бы, такой невзрачный и второстепенный аксессуар, а сколько ярких картин реального больничного существования всплывает в памяти...

Однако пора заглянуть в светлый зал. Здесь полотна в основном имеют более внятные очертания. Таков, например, цикл картин под названием "Офис"

Продолжает офисную тему полотно под названием "Клерк"

Вполне реалистично смотрится картина "Карантин"

Памятуя название выставки, можно прокомментировать сюжет, как попытку непокорного объекта вырваться за пределы сковывающего его свободу дисциплинарного пространства.

А это фэнтези автор назвал "Орбита"

Важнейший элемент этого произведения - любимый автором пожарный щит - счастливо перекочевал на следующую его картину с простым и конкретным названием "Стенд"

Всё остальное, как и в предыдущем творении, служит лишь фоном, оттеняющим скрупулёзно выписанный пожарный щит. Невольно закрадываются смутные подозрения: а не замешано ли тут управление пожарной охраны?))

Следующее яркое полотно необычного формата "Снайпер"

сопровождается комментарием автора, исчерпывающе разъясняющим нам суть изображённого.

Ну вот, теперь, надеюсь, вам всё стало предельно понятно. Правда лично я не понял ничего. Вероятно, пока не дорос до столь глубокого проникновения в философию современного искусства.

Вернёмся к более простым ассоциациям. "Генеральный прогон"

Здесь, похоже, всё ясно и без авторского комментария. Балет - он и в современном искусстве - балет...

А это "Соло"

Добавим немного армейской тематики.

"Люди"

"Стрельба по мишеням"

А эта, почти фотографическая, чёрно-белая картина называется "Свет"

И вполне жизнеутверждающее полотно "Стрижка под ноль"

Здесь комментарии, думаю, излишни.

Мой обзор, слава Богу, приближается к завершению. Порадую вас диптихом "Время ожидания"

Чего-то ждут, а вот чего дождутся...

Занятная картина-плакат "Я один всё слышал"

И совсем на закуску две картины с московскими сюжетами.

"Московская сага"

А это "Монстрация пингвинов на Красной площади"

Не буду дальше испытывать ваше терпение, я и так им излишне злоупотребил.

Такая вот выставка открылась в "Эрарте". Ходить на неё или нет - вы решите сами.

Если всё-таки выберетесь, то сможете посмотреть и ещё кое-что, ибо, купив билет, вы получите доступ ко всем экспозициям. В частности, довольно любопытна галерея автопортретов, устроенная прямо на лестнице.

Вот, пожалуй, и всё. Выставка будет работать до 19 марта. Цена входного билета в музей 500 рублей, льготного 350 рублей.

Музей "Эрарта" находится на 29 линии Васильевского острова, дом 2.

Добраться сюда можно автобусами №№ 1,6, 7,128, троллейбусами №№ 10,11,

трамваем № 6.

Музей работает ежедневно, кроме вторника, с 10 до 22 часов.

| | |
| --- | --- |
| Время использования | 1.5 часа |
| Стоимость | 500 ₽ |
| Год посещения | 2018 |
| Страна | Россия |
| Регион (край, область, штат) | Санкт-Петербург |
| Город или поселок | Санкт-Петербург |
| Общее впечатление | Современное искусство - оно на любителя |
| Моя оценка | |
| Рекомендую друзьям | ДА |