Лесные братья: дерево как источник вдохновения для художников ХХ и ХХI веков

Почти нетронутая сущность дерева, с природной формой и цветом — тема зала, где показана «корневая скульптура», фрагменты дерева сложной формы, которые собирал на Финском заливе, постигая единство формы и функции, футурист Михаил Матюшин (предоставлены Музеем органической культуры в Коломне и Третьяковской галереей). На стенах — «портреты веток» с лишайниками и шелушащейся корой Никиты Алексеева (1953–2021) из собрания Романа Бабичева.

Зал Степана Эрзи (работы из Мордовского республиканского музея изобразительных искусств, носящего имя художника) наполнен барочным буйством форм. Скульптор выбирал экзотические породы дерева, твердые и тяжелые, например аргентинское кебрачо, обрабатывал бормашиной и клеил. Александр Тышлер представлен двумя типами скульптуры. Один — это женские фигуры невест или хранительниц очага, такие же как в живописи и графике художника, другой — странные абстрактные формы, где ветки перекручиваются или соединяются с камнем. Орест Верейский известен как иллюстратор «Василия Теркина» и друг Александра Твардовского. Остроумную скульптуру, в которой гриб-трутовик превращается в хвост павлина, а сухая рогатина — в жирафа, он делал для себя; ее передала в отдел личных коллекций ГМИИ вдова художника.