Нью-йоркская школа с печатью заокеанского сюрреализма

Основанная в Париже в 1927 году, мастерская Хейтера играла заметную роль на авангардной сцене, в частности способствовала возрождению техники резцовой гравюры на новом историческом витке. Перебравшись в Нью-Йорк в 1940-м, Хейтер нашел пристанище в университете «Новая школа», который привлекал молодых американских художников возможностью пообщаться с крупными представителями европейского искусства: Андре Массоном, Жоаном Миро, Ивом Танги, Максом Эрнстом. Как пишет Дарвент, «легче перечислить скульпторов и художников-авангардистов, которые не прошли через двери „Ателье“ между 1927 и 1947 годами, чем тех, кто здесь бывал: от Пикассо до Поллока».

Хотя Виллем де Кунинг, Роберт Мазеруэлл, Марк Ротко и другие выдающиеся американцы действительно работали в «Ателье-17» в 1940-х годах, о степени влияния Хейтера на их произведения остается только догадываться. К сожалению, хозяин не хранил листы с оттисками и не существует никакого архива студии. О пребывании здесь Ротко свидетельствует единственная сохранившаяся гравюра. Мазеруэлл создал всего несколько печатных работ, после чего отказался от этой техники на 20 лет. Ни одна из гравюр де Кунинга не дошла до наших дней. Да и сам Хейтер не стремился преувеличивать свои заслуги в становлении той плеяды. Тем не менее, к примеру, Поллок называл его одним из двух своих учителей (вторым был художник-регионалист Томас Харт Бентон).

Полугодичному пребыванию Поллока в «Ателье-17» посвящена целая глава («Поллок делает принты»). В ней содержится рассказ о том, как эксперименты художника с банкой краски, подвешенной к потолку студии, в сочетании с ночными исследованиями движения и линий в глубокой печати напрямую сформировали его зрелый стиль. Именно в маленькой комнате на седьмом этаже «Новой школы» Поллок научился у Хейтера, как отмечает Дарвент, «не столько способу рисования, сколько философии, навыку освобождения ума посредством повторяющихся, циклических движений; способу работы, который выглядел случайным, но при этом полностью оставался под контролем».

Правда, знаменитый искусствовед Клемент Гринберг считал новый стиль Джексона Поллока исключительно американским и два десятилетия спустя даже уверенно заявлял, что художник ничему не научился у Хейтера, несмотря на очевидные параллели между их работами. Как многозначительно вопрошает Дарвент: «Кто разбивает бабочку о колесо?» (английское выражение, подразумевающее избыточную трату сил для достижения несущественной цели. — TANR).