Недооцененные: сколько государство платит художникам за заказы

А в более низком ценовом сегменте художникам без представительства в галереях помогают соцсети и такие онлайн-инициативы, как Artist Support Pledge (ASP). Как рассказывает основатель ASP Мэтью Берроуз, с момента запуска в 2020 году его портал помог тысячам художников продать работы на общую сумму более £100 млн.

«Я не думала, что мои работы будут продаваться, но ошиблась. Спрос рос словно снежный ком. У меня даже появились листы ожидания», — рассказывает Зара Хуссейн, живущая и работающая в Лондоне художница, чье творчество вдохновлено геометрией исламского искусства. В минувшем году она заработала около £35–40 тыс. и вошла в пул лондонской Grosvenor Gallery, которая с успехом представила ее работы на ярмарке Art Dubai.

«Чтобы зарабатывать на своем творчестве, нужно иметь деловой склад ума. Нельзя просто сидеть и ждать, когда к тебе придет какая-нибудь галерея», — уверена Хуссейн. Недавно она создала для лондонского отделения американского рекламного агентства Wieden + Kennedy световой объект к Рамадану, за работу над которым получала £300 в день на протяжении пяти дней.

Но некоторые художники наперекор всему не намерены отказываться от сотрудничества с публичными площадками. Марк Титчнер, вошедший в шорт-лист Премии Тёрнера в 2006 году, говорит, что любит создавать искусство для «наших общих пространств». Сейчас в клубе «Дом святого Барнабаса» в Сохо идет выставка его загадочных картин в духе Она Кавары, организованная совместно с галереей Changing Room; прибыль будет направлена на помощь бездомным. «Мы видим, в каком направлении движется финансирование искусства, — говорит Титчнер. — Многие общаются с художниками по принципу „если ты не возьмешься за эту работу на этих условиях, мы найдем другого исполнителя“».

Впрочем, отчет содержит и практические рекомендации художникам, как улучшить свои условия работы и оплату труда даже на фоне сокращения государственного финансирования: войти в профсоюз, защитить себя контрактом, записывать количество потраченных на работу часов и перестать работать бесплатно.

«Художникам нужно взять на себя коллективную ответственность, — говорит Ломакс. — Выстроить новую экономику обмена вполне реально».