Архитектура, скульптура, живопись и фильмы Канн

Архитектурный мотив играет важную роль и в фильме Мати Диоп «Атлантика». Здесь двух влюбленных разлучает материальное неравенство и океан. Девушку готовят к свадьбе с богатым, но нелюбимым женихом, а юноша отправляется за океан в поисках лучшей жизни в Европе вместе с друзьями-строителями, которым в очередной раз не заплатил подрядчик. Лодка погибает в шторме, а души погибших по ночам вселяются в оставшихся в Африке друзей: вернувшись на родину как зомби, они ищут любви и добиваются справедливости. Такой мистический поворот сюжета смещает акценты в фильме на социальную тему. Тема зомби здесь связана не столько с популярным жанром в современной кино- и телепродукции, сколько с традиционными культами народов Африки, их способностью общаться с умершими, входя в состояние транса. Как рассказывала сама Диоп, один из ее актеров однажды вошел в такое состояние прямо во время съемок сцены. Но за мистику в фильме отвечают не только зомби — реальный океан, в котором погибли люди, становится метафорой океана памяти: те, кто остались на берегу, сохраняют связь с теми, кто ушел. Океан с его сияющей, словно кипящей поверхностью выглядит у Диоп почти как в «Солярисе» Тарковского. И у самой кромки этого океана возвышается огромных размеров башня, напоминающая о постройках Нормана Фостера или Захи Хадид. На самом деле такого здания в Сенегале, где происходит действие фильма, не существует. Но это не просто случайная архитектурная фантазия, а важный символический мотив, обозначающий присутствие иной цивилизации, или даже метафора покинутой строителями Вавилонской башни. В то же время у фильма есть и классические европейские корни: одним из источников вдохновения, как призналась Мати Диоп, был «Плот Медузы» Теодора Жерико. Поскольку в «Атлантике» как раз нет самой сцены катастрофы, получается, что Мати Диоп в своем фильме словно продолжает историю, выходя за рамки живописного образа. Картина эпохи французского романтизма представляет собой воплощение той ситуации борьбы, отчаяния и надежды, которая повторяется в современном фильме, но, с другой стороны, мы переживаем ее с теми, кто остался на берегу. Если бы Лувр позволил показать фильм в зале рядом с картиной, могла бы получиться варбургианская композиция, демонстрирующая связь иконографии и идей сквозь столетия.

Живопись, цвет и свет

За живопись в программе этого года официально отвечал фильм «Портрет девушки в огне» Селин Скьямма, получивший приз за лучший сценарий. Это история, основанная на мемуарах Элизабет Виже-Лебрен, любимой художницы королевы Марии-Антуанетты и одной из самых известных и модных портретисток своего времени, работавшей после Французской революции в том числе и в России. По сюжету молодую художницу приглашают написать портрет девушки на выданье. Строптивая девица замуж не хочет и позировать тоже отказывается. Картину приходится писать по частям: в платье неподвижно стоит служанка, словно сошедшая с одного из портретов Пьетро Ротари, а за самой моделью художница наблюдает украдкой и пишет ее лицо по памяти. В «Портрете…» все прекрасно: и актрисы, и костюмы, и интерьеры, и пейзажи. Фильм в целом следует линии французского классицизма с его светом, прозрачностью, уравновешенными композициями и локальными цветами, неизбежно, впрочем, отдавая дань караваджизму в ночных сценах. Но стилистика самих портретов, играющих здесь такую важную роль в развитии отношений двух героинь, отнюдь не напоминает безупречный почерк Элизабет Виже-Лебрен. Дело в том, что режиссер фильма решила достоверно показать процесс работы над картиной, пригласив молодую выпускницу французской Академии художеств Элен Дельмэр. Именно ее работы мы и видим в фильме, а фирменный прием Элен, которая «стирает» лица своих моделей, оказывается как раз кстати в сюжетной линии фильма. Это предпочтение более современной манеры живописи очевидно устанавливает связь с визуальными привычками современного зрителя и подчеркивает актуальность истории. Кроме того, в этой картине об отношениях художницы и ее музы есть и личная нота: режиссер Селин Скьямма в 2007 году сняла свою любимую Адель Энель в фильме «Водяные лилии», и эта роль принесла ей премию «Сезар» в номинации «Самая многообещающая актриса».