Культурное производство зрителя: от МЖК к «ГЭС-2»

Поначалу эпизодические, выставки с параллельной программой стали проводиться все чаще. Следующий яркий пример находим в 1985 году. Это проект «Нематериальное» в парижском Центре Помпиду, сокуратором которого выступил философ Жан-Франсуа Лиотар. Сложная междисциплинарная экспозиция была посвящена теме коммуникации в эпоху постмодернизма и бурного развития технологий. Выставку сопровождали кино- и музыкальная программы (прозвучала даже премьера сочинения Карлхайнца Штокхаузена), а также трехдневная конференция.

Настоящий бум биеннале и других крупных арт-смотров, который пришелся на 1990-е годы, подкрепил формат многосоставной выставки-фестиваля с обширной сетью параллельных проектов. Такие события, пробравшись во все уголки мира, подчас далеко от признанных культурных центров, требовали находить общий язык с локальными аудиториями.

В начале 2000-х в оборот вошло понятие «новый институционализм», отразившее тот сдвиг в отношении выставок, который произошел в музеях и других культурных институциях. Отныне выставка мыслилась лишь как одно из проявлений институциональной миссии наряду с дискуссиями, чтениями и прочими неэкспозиционными событиями, которые привлекают внимание к проблемам, важным для кураторов, художников и зрителей. Герметичный белый куб, куда приходит «посвященная», инсайдерская публика, уступил место гостеприимному пространству, где налажен обмен мнениями с широкой аудиторией.