Академия Пушкинского

Входя в средневековые залы музеев и тем более в готический собор со множеством статуй, витражей, алтарных образов и фресок, современный зритель часто остается в недоумении. И дело не только в том, что он не знает многих библейских сюжетов или не помнит наизусть всех ветхозаветных пророков или христианских святых. Непонимание часто касается того, как устроено изображение и как вообще его читать.

Где начало, а где конец истории? Почему одни и те же фигуры повторяются в ней несколько раз? Что означают их позы и жесты? Отчего предметы выкрашены в неестественные цвета, а люди оказываются высотой с церковь или башню замка? Кроме того, экспонаты музеев вовсе не родились экспонатами.

У каждого предмета, который сейчас снабжен инвентарным номером и вписан в генеалогию визуальных форм, когда-то была конкретная – утилитарная или символическая – функция. Не зная, зачем их вырезали из камня, отливали из металла или писали красками, кто и как их использовал, мы не поймем, как стоит смотреть на них сегодня. В этом курсе из семи лекций историк-медиевист Михаил Майзульс ищет ответы на эти вопросы на примере средневековых скульптур и алтарных панелей из собрания Государственного музея изобразительных искусств имени А.С. Пушкина.