Концерты

В представлениях творцов XVIII веке природа — это идеальный пейзаж, пропорциональный и гармоничный, населенный богами, нимфами и зефирами, духами вод и ветров. Воплощением этой идеи становится воображаемая страна Аркадия, в которой идеальные счастливые пастушки и пастушки пасут белых кудрявых овечек. Гармония той эпохи — это и соразмерность, и грандиозность, и изящество. В сложной взаимосвязи находятся между собой стили барокко и классицизм. В первой половине XVIII века главенствует пышное и вычурное барокко. В музыке барокко восхищает страстной порывистостью, стремится восхитить и захватить нас. Расцветает искусство музыкальной импровизации, демонстрирующей виртуозное мастерство музыканта, и рождается жанр концерта — соревнования инструментов. Искусство середины XVIII века отмечено изящными творения в стиле рококо. Музыкальное рококо мы встречаем в творчестве французских композиторов, чьи композиции изобилуют украшениями, трелями, которые напоминают то журчание ручья, то щебет птиц.

ТРИ эпохи
6.10 / 18:30-19:30

КамГУ им. В. Беринга
ул. Ленинская, 69

12+

Ветер, вода, облака, вулканы, сопки, солнце, туманы — это то, что встречает тебя здесь, на Камчатке, и не отпускает потом. Природа — одна из важнейших тем в искусстве разных эпох. Через нее авторы разных столетий выражают себя и свое восприятие мира. В 2023 году мы подарили гостям фестиваля уникальную возможность вслушаться в музыкальную стихию трех эпох и услышать что-то созвучное внутреннему ощущению себя, природы и мира.

Второй фестиваль «Звук вокруг» на Камчатке отметился необычайно разнообразной программой, охватывающей искусство трех эпох. Концерт-открытие продемонстрировал широкую перспективу в музыке. В течение одного вечера прозвучали произведения стилей барокко и импрессионизма, а также сочинения современных композиторов.

Никола Ланкре

Общество на опушке леса
Конец 1720-х
Холст, масло

ГМИИ им. А.С. Пушкина

ПАСТОРАЛЬ
8.10 / 18:30-19:30

ДК Сероглазка
ул. Космонавтов, 43

12+

Слово «пастораль» происходит от латинского pastoralis — «пастушеский». Начиная с эпохи Возрождения европейское искусство обращается к античности в поисках образцов гармонии. И пасторальный жанр в разных видах искусства отражает идею чистой и искренней жизни на лоне природы. Расцвет пасторального жанра в музыке мы наблюдаем в эпоху барокко. В многочисленных сонатах, сюитах и концертах Антонио Вивальди щебечут птицы и журчат ручьи. Эту чудесную звуковую картину воссоздают старинные инструменты. Их звучание переносит нас не только в пространство природы, но и в пространство искусства эпохи барокко.

На рубеже XIX–ХХ веков в мире происходят изменения, благодаря которым мир постепенно станет таким, каким мы его знаем сейчас. Ключевую роль в этом сыграл бурный научно-технический прогресс. Появление нового взгляда на мир — через объектив фотокамеры, — во многом, повлияет на развитие живописного импрессионизма. А музыкальный импрессионизм станет ответом на исчерпанность европейских средств выразительности, отходом от главенства тональности и мелодии. На Всемирной выставке 1889 года в Париже Клод Дебюсси, который позднее войдет в историю как главный композитор-импрессионист, побывал на выступлении оркестра с острова Ява. Новые тембры и гармонии гамелана — музыки из-за моря, — вдохновили его на собственные открытия. Музыка импрессионизма — зыбкая, как рябь на поверхности воды, трепетная, как дуновение ветра. В ней композиторы-импрессионисты стремятся выразить свое ощущение тонкости, неуловимости и изменчивости природы.

дебюсси. плотность отражений
13.10 / 17:00-18:00

Морвокзал
пл, Вокзальная, 1

12+

Музыка импрессионизма — зыбкая, как рябь на поверхности воды, трепетная, как дуновение ветра. Композиторы-импрессионисты (Клод Дебюсси, Морис Равель) на рубеже XIX–XX веков стремились выразить свое ощущение тонкости, неуловимости и изменчивости природы. Как они это делали? Отказывались от ставших привычными за более чем два предыдущих столетия выразительных средств: функциональной тональности и протяженных мелодических линий. Композиторов-импрессионистов интересовало другое: звучание аккорда, любование им как отдельным объектом, призванным передать образ лунной дорожки, бликов на воде, заходящего или восходящего солнца. Мелодии импрессионистов будто принес издалека ветер. Это обрывки, отголоски, эхо, дарующие ни с чем несравнимое удовольствие пребывать
в протяженном, зыбком и трепетном наслаждении созерцания. В наши дни идеи и эстетика импрессионизма находят свое отражение в современной музыке, в том числе в электронной. Одно из ее направлений — эмбиент, родоначальником которого в 1970-е годы стал Брайан Ино, как раз отличается атмосферным, обволакивающим звучанием.

В рамках программы «Дебюсси. Плотность отражений» российский электронный музыкант, выступающий под псевдонимом Aeger Smoothie трансформировал известные импрессионистские пьесы, сделав их фактуру еще более разреженной. Один аккорд постепенно рассеивается в пространстве, от него остаются отдельные вибрации. Как будто вы лежите в лодке, которую покачивают морские волны, смотрите на плывущие над вами облака, вслушиваетесь в отголоски прибоя, крики птиц, плеск воды о борт и постепенно погружаетесь в состояние полного растворения в окружающем пейзаже.

Морис де Вламинк

Баржи на Сене
1905-1906
Холст, масло

ГМИИ им. А.С. Пушкина

Мы живем в эпоху электричества и всех тех изобретений, которые стали возможны благодаря XX веку. И в музыке это проявилось сполна. Появились электрические версии прежде существовавших музыкальных инструментов, например, электрогитара. Терменвокс, изобретенный Львом Терменом, стал первым инструментом, в котором электромагнитное поле становится средством звукоизвлечения. Различные приборы позволили наконец проникнуть в тайны природы самого звука, разгадать которые стремился еще Пифагор. Благодаря этому в наши дни на синтезаторах и компьютерах стало возможным создавать звуки, не существовавшие до этого в природе. Сам звук становится новым океаном — стихией, путешествовать по которой смело отправляются современные композиторы и музыканты. И приглашают нас с вами в это путешествие, полное удивительных музыкальных приключений.

XX-XXI века — современность

Франциско Инфанте-Арана
Нонна Горюнова

Близкое в далеком
1997
Фотографический отпечаток

ГМИИ им. А.С. Пушкина

ЭКСПЕРИМЕНТАЛЬНАЯ
МУЗЫКА
22.10 / 17:00-20:00

Камчатская филармония
ул. Советская, 35

12+

Пётр Термен представил обширную программу из произведений классической и современной импровизационной музыки, в которых солирующим инструментом выступил легендарный и уникальный инструмент терменвокс. Концерт сопровождался специально подготовленным видеорядом. Композитор Дмитрий Мазуров исполнил электроакустическую сюиту, вдохновленную природой Камчатки. В сюите сочетались элементы новой академической и электронной музыки, отразив интерес артиста к далеким, таинственным местам и мистике. Это произведение о местах, где автор никогда не был, он скорее придумал свою мифическую Камчатку, обратившись к научной фантастике и хонтологии. Для усиления элемента документальности в сюите использованы полевые записи, ранее сделанные на Камчатском полуострове (звуки Долины гейзеров, вулкана, моря, чаек). Сюита сопровождалась видео-повествованием, подготовленным оператором и режиссером Дарьей Корзюковой. В финале вечера состоялась коллективная импровизация всех участников концерта. Этот синергийный микс объединил звучание нескольких музыкальных и звуковых эпох: классический рояль, нестареющий терменвокс и современную гибридную электронику.

исполнители

Трио АСК

Сергей Полтавский (виола д’аморе), Андрей Березин (виола да гамба), Константин Щеников-Архаров (архилютня)

Камчатский камерный оркестр имени Георгия Аввакумова

Художественный руководитель и дирижёр – заслуженный артист России Александр Гилёв

исполнители

Сергей Полтавский (виола д’аморе)
Андрей Березин (виола да гамба)
Константин Щеников-Архаров

исполнители

Aeger Smoothie

композиторы и звукохудожники

Петр Термен
Дмитрий Мазуров

видеохудожники

Дарья Корзюкова
Олег Потий

куратор:

Данил Акимов

исполнители:

Ирина Соловьева
Михаил Головачёв
Алексей Бобельнюк

с берегов тихого океана в итальянский дворик
28.11 / 19:00-21:00

Главное здание ГМИИ им. А.С. Пушкина
ул. Волхонка, 12

12+

Кураторы и участники фестиваля подвели итоги, а также представили слушателям концерт «Три эпохи». В течение одного вечера в Итальянском дворике прозвучали произведения барокко, а также сочинения современных композиторов. Российский электронный музыкант, выступающий под псевдонимом Aeger Smoothie исполнил композиции, написанные специально для камчатского фестиваля.

исполнители

Трио АСК

Сергей Полтавский (виола д’аморе), Андрей Березин (виола да гамба), Константин Щеников-Архаров (архилютня)

Aeger Smoothie

Поль Синьяк

Берег моря в Сен-Бриак
1890
Холст, масло

ГМИИ им. А.С. Пушкина