Надежда Степанова: "Мы хотим стать великими"

Институт русского реалистического искусства (ИРРИ) полностью обновляет постоянную экспозицию и готовится отпраздновать в декабре свое пятилетие. Открытие для публики запланировано на 1 декабря, а уже 24–25 ноября ИРРИ совместно с Московским государственным университетом им. М.В.Ломоносова и римским университетом La Sapienza проведет международную конференцию о русском и итальянском реализме в искусстве. За время существования института его коллекция значительно пополнилась. Среди приобретений — «Три художника» Виктора Попкова, работы Георгия Нисского «Над снегами» и «В пути» и подаренная институту Виктором Ивановым «В кафе „Греко“», которые покажут в новой экспозиции. Обо всех грядущих изменениях — от цвета стен до художественного наполнения залов — рассказывает арт-директор ИРРИ Надежда Степанова.

Зачем вы решили провести реэкспозицию?

Институт открывался в 2011 году скромно, но со временем мы поняли, что у нас есть определенные амбиции. Коллекцию оценили специалисты из разных российских музеев, и даже из музеев других стран, и мы решили действовать более публично, масштабно и смело.

Раньше у нас были статичные стенды, они не позволяли менять логику развески, мы не могли найти места новым поступлениям. Почти не было разъясняющей информации, посетителям было сложно ориентироваться. Мы решили, что нам нужно заботиться даже не об интерьере, а о том, как коллекции дальше существовать в этом пространстве, о том, как она будет восприниматься и пониматься зрителем.

Решение было сложным и драматичным, но ремонт уже близится к концу. Залы стали просторнее, увеличилась площадь развески, появилось анфиладное пространство. Мы выбрали достаточно точную палитру для стен. Она соотносится и с живописью, и с последними музейными тенденциями, ведь мы все время смотрим на наших коллег, на то, как работают европейские музеи. Рейксмузеум в Амстердаме, Национальная галерея и Музей Виктории и Альберта в Лондоне, парижский Музей Орсе — среди главных моих ориентиров в плане музейного дела. Кроме того, каждый год Британский музей выпускает документ Oddy test, где перечислено все, от колеровок красок до фольги для нумизматики, что можно использовать в музее и что нельзя, — он тоже стал хорошим подспорьем.

Освещение мы сделали с компанией Philips Lighting, авторами светового решения Рейксмузеума (а открытие этого музея после реконструкции стало одним из важнейших событий последних лет). По итогам работы в Амстердаме Philips выпустила линейку светильников, спроектированных в сотрудничестве с музейщиками. Ее мы и выбрали для освещения залов постоянной экспозиции ИРРИ.

Чем отличается новая организация залов?

Раньше мы предлагали посетителям постепенно спускаться с третьего этажа, где сосредоточены работы первой половины XX века, вниз, к современным авторам. Теперь осмотр будет начинаться на первом этаже. Большое количество работ будут сопровождать пояснительные тексты на русском и английском языках. Авторы и направления будут объединены в более логичные группы. Появятся тематические залы, посвященные, например, войне или хрущевской оттепели.

На первом этаже — искусство до 1950-х. Свое место в постоянной экспозиции получат замечательные работы Николая Богданова-Бельского, Константина Коровина, Георгия Нисского, Юрия Пименова, Леонарда Туржанского. Для стен подобрали классические цвета.