茉莉公主

**茉莉公主**（），是華特迪士尼影業第31部經典動畫長片《阿拉丁》的女主角，由配音、莉亞·莎隆嘉獻唱。角色由聯合編劇兼聯合導演、、和四人共同創作，原型為《阿拉丁和神燈》中的巴德羅巴朵爾公主（）。

茉莉公主是蘇丹的女兒、阿格拉巴王國的公主。由於其公主的身份，茉莉生活飽受束縛，一生都不能離開皇宮，這讓她常常感到厭惡。此外，由於阿格拉巴的古老法律，規定公主必須在即將到來的生日之前與王子結婚，讓她決心逃出皇宮，見識外面的世界，體驗公主身份之外的生活，而這最終促成了她與的相遇。

茉莉公主獲得褒貶不一的評價，評論家經常將其與1989年電影《小美人魚》中的和1991年電影《美女與野獸》中的進行比較，但她的個性和與阿拉丁的化學反應卻獲得好評。茉莉公主是迪士尼公主的第六位正式成員兼第一位非歐洲血統的公主，同時也是第一位西亞公主。

## 創作及編寫
茉莉公主的原型是中東民間故事集《一千零一夜》中的《阿拉丁和神燈》角色巴德羅巴朵爾公主。作詞家和作曲家亞倫·孟肯在為1989年電影《小美人魚》創作歌曲時，已開始為《阿拉丁》提出一些基本構想並編寫一些歌曲，但後來兩人放棄進一步的創作，轉而投入到1991年電影《美女與野獸》的製作。然而，隨著《美女與野獸》接近完成，《阿拉丁》的故事最終得以重見天日。雖然原著《阿拉丁和神燈》中的公主名為巴德羅巴朵爾（），但迪士尼後來決定將其更名為茉莉（），名字來自女演員。該名字在當時也是十年來最受歡迎的名字之一。在愛許曼最初的構想之中，有兩個潛在的戀愛對象：茉莉公主和一個「茱蒂·嘉蘭般的假小子」，但阿拉丁卻沒注意到她的魅力。曾為《美女與野獸》撰寫劇本的琳達·沃爾夫頓最終根據1940年電影《》創作了一個劇本，其中為茉莉公主增加一名侍女角色（該構思後來於2019年真人電影再次出現），但該角色最終被寵物老虎樂雅取代。

導演兼編劇和後來決定放棄了沃爾夫頓的劇本，轉而開發一個更接近愛許曼版本的劇本，儘管他們對愛許曼的劇本處理方式做出一些改動，其中包括對茉莉公主的塑造「略有不同」，同時保留了沃爾夫頓「阿拉丁可以追求的公主」的構想。在刪除了有關阿拉丁母親的劇情之後，茉莉公主和阿拉丁的關係得到進一步的編寫，為茉莉公主提供更多的戲份，將其塑造成更重要的角色。由於《阿拉丁》與迪士尼以往的童話改編電影不同，公主並非本片的主角，因此故事並非圍繞著她。儘管片中有一位重要的公主角色，但導演們決定將《阿拉丁》改為更偏向「阿拉伯冒險故事」，而不是像1937年電影《白雪公主》或《美女與野獸》的傳統迪士尼公主電影。

電影雖然對《阿拉丁和神燈》的幾個細節進行了改動，但公主被強迫結婚的主線劇情基本上保留了下來。聯合編劇和將茉莉公主重新塑造成一個「更強大」的角色，她渴望擺脫「王室的束縛」。茉莉公主喬裝出城的想法，靈感來自1953年浪漫喜劇片《羅馬假期》。片中由奧黛麗·赫本飾演的安公主（）喬裝逃離大使館在羅馬遊玩了一天。

### 配音
美國演員兼喜劇演員羅賓·威廉斯以其在中的表現，啟發製作團隊尋找能夠匹配其語速與表現力的優秀配音演員。 製作人最初將茉莉的聲音構想為類似女演員羅蘭·比歌的嗓音。 茉莉的說話聲由美國女演員配音。 該角色只是拉金在試鏡《阿拉丁》當週安排的多個試鏡之一，她最初低估了這個項目的規模，甚至打趣地表示：「我以為會像《唐老鴨俱樂部》那樣的作品。」在最初僅拿到幾頁劇本的情況下， 拉金特別被茉莉的「」所吸引，也注意到這個角色既保有傳統迪士尼公主的特質，又帶有新的特色。 她童年最喜愛的迪士尼公主包括白雪公主、仙杜瑞拉與。拉金的首次試鏡在加利福尼亞州伯班克的一間錄音室進行，她僅面對選角導演表演。 試鏡的片段是茉莉在市集中首次遇見阿拉丁的場景。 茉莉說的台詞「這一切真是太神奇了」（It's all so magical）讓拉金相信自己「注定」要為這個角色配音。 儘管她的聲音最初與製作人心中設定有很大差異，但她的詮釋逐漸改變了他們的想法。

在接下來的數個月中，拉金多次回到錄音室參加一系列複試。 隨著試鏡過程接近尾聲，參與評選的高層與製作人數量持續增加，而競爭該角色的演員人數則逐漸減少。拉金的最終試鏡長達四小時，她也首次完整閱讀整部劇本。動畫師亦首次有機會根據她的聲音進行角色動畫設計。 數月後她終於獲得角色，而當時她幾乎已忘記自己曾參加試鏡。 然而在錄音進行六個月後， 迪士尼高層杰弗瑞·卡森伯格要求她重新試鏡，認為其聲音缺乏公主應有的權威感。 不過導演克萊門茨與馬斯克對此持反對意見，並透過安排一場「假錄音」，讓拉金在卡森伯格面前刻意以較低沉緩慢的聲音演出，之後再恢復自然聲線，成功避免她被撤換。 拉金僅在一場戲中與共同演員威廉斯及為阿拉丁配音的一同錄音。 除了一些粗略的分鏡與草圖外，她直到電影在現代藝術博物館首映時才真正看到角色的完整樣貌。

在拉金之前，迪士尼一直堅持試鏡的演員必須同時具備歌唱與表演能力。 不過，隨著威廉斯的加入，製作團隊開始更重視「演技出色的演員」。當拉金首次試鏡時，茉莉唯一保留下來的歌曲〈〉尚未創作完成； 她坦言：「如果一開始就有歌曲，我根本不會去試鏡。」 在茉莉的首支歌曲完成後，製作團隊詢問她是否願意同時為角色演唱。 拉金立刻婉拒，並開玩笑說：「我會唱歌……但可不像公主那樣！」因此，迪士尼決定另尋一位能模仿她說話聲線的歌手， 儘管拉金曾擔心自己會被專業歌手完全取代。

茉莉的幕後代唱由菲律賓歌手兼演員莉亞·莎隆嘉擔任。 她憑藉在音樂劇《西貢小姐》中獲得東尼獎最佳音樂劇女主角的表現，引起選角導演阿爾伯特·塔瓦雷斯的注意。 他在觀看演出後於後台門口留下紙條聯絡她。 隨後她的經紀人安排試鏡，她演唱了《小美人魚》中的「」。 幾天後，莎隆加開始錄製〈嶄新的世界〉的試聽帶。 隨著莎隆加的加入，拉金成為迪士尼早期少數未負責角色演唱部分的配音演員之一，此舉亦標誌著迪士尼首次將公主角色的說話聲與歌聲分開處理。 拉金形容莎隆加為「令人驚嘆的歌手」，並對其聲音與自己相似的程度感到驚喜，甚至打趣說製作團隊「幾乎讓我以為那是我唱的」。

### 性格與設計
根據迪士尼官方網站上的簡介（簡短介紹文字）寫道：「茉莉是一位獨立且性格火熱的美人，能夠照顧自己」，同時「渴望體驗宮殿之外的生活」。 編劇最初將茉莉設定為一位任性的公主，其興趣僅限於服裝與珠寶，但最終將其發展為更堅強且成熟的角色。 拉金形容茉莉「從一開始就是一個非常堅強且輪廓鮮明的角色」。

動畫師擔任茉莉的監督動畫師。原本他受聘負責繪製阿拉丁的母親，但該角色最終從電影中刪除，使他得以轉而負責茉莉的動畫設計。 在迪士尼先前的動畫電影《美女與野獸》中，女主角貝兒（亦由漢恩參與製作）的設計因在兩個不同工作室分別製作而出現不一致的情況。為避免類似問題再次發生，製作團隊決定將茉莉的動畫完全交由單一工作室完成。 由於茉莉是愛情對象而非主要主角，其動畫在佛羅里達州的次要工作室製作，而阿拉丁則在加利福尼亞州完成。 然而兩位主角之間較為親密的場景，仍迫使漢恩與阿拉丁的首席動畫師葛連·基恩透過電話與傳真頻繁溝通，動畫師之間亦會互相寄送設計稿與光碟。

為了在電影中融入印度建築元素，美術指導比爾·帕金斯以著名的陵墓泰姬瑪哈陵作為茉莉造型的靈感來源；該建築本身融合並延伸了印度設計風格，特別體現在角色的頭髮、服裝與飾品曲線之中。

在此前剛完成《小美人魚》的愛麗兒與《美女與野獸》的貝兒兩位迪士尼女主角的動畫後， 漢恩在設計茉莉時一度陷入嚴重的創作瓶頸。 在佛羅里達州迪士尼好萊塢夢工場工作期間，他注意到一位留著長黑髮的年輕女性遊客，並最終以她作為茉莉的最初靈感來源；該名遊客的身份至今仍不明。 最早期的草圖則參考了多位外型異國風格的超級名模，以及其同名來源潔絲敏·蓋伊，但最終認為其面部特徵對動畫角色而言過於「銳利」。 為尋求「更新穎的外觀」，漢恩後來受到其妹妹貝絲·艾倫的高中畢業照啟發， 她的髮型與後來茉莉的造型相似。 漢恩表示，正是妹妹幫助他克服創作瓶頸， 並最終獲導演採納其概念藝術設計。角色的面部特徵亦受到演員珍妮佛·康納莉的影響，特別是其眉形。 此外，拉金本人的一些動作與特徵也被融入角色之中。漢恩提到，他與拉金的一次晚餐對話對於塑造茉莉的情感層面具有重要啟發。模特兒羅比娜·里奇則作為動畫現場參考，透過配合拉金的錄音進行動作模擬，使動畫師能掌握真實人體動作的感覺。

茉莉最終的外貌設計也反過來影響製作團隊對阿拉丁的重新設計；卡森伯格認為原本被描繪為年輕、瘦弱且「」的主角形象，不符合與茉莉相匹配的男主角形象， 並擔心會導致兩人之間缺乏說服力的化學反應。因此最終決定以演員湯姆·克魯斯作為阿拉丁的外型參考。

漢恩最喜愛的動畫段落，是茉莉發現阿拉丁真實身分並給予他一個「眼神」的場景。 製作團隊決定讓茉莉穿著藍色服裝，以象徵水，在沙漠中「最珍貴的物質」。在角色首次登場時，動畫師將她安排坐在噴泉旁，以進一步強化此一象徵意涵。 隨著外型確立，茉莉成為迪士尼首位非白人、非歐洲血統的公主角色。

## 主題
### 性格特徵與塑造
作為角色，茉莉既與其之前的迪士尼女主角相似，又展現出顯著差異。 她具備許多傳統迪士尼公主的特質，包括優雅與美麗。 然而，迪士尼將她定位為「1990年代的女英雄」， 使她呈現出某種「生不逢時」的特質，其智慧與抱負更接近如貝兒這類較為現代化的角色形象。《綜藝雜誌》的布萊恩·洛瑞將茉莉堅定的性格比作貝兒，並形容她為一位「时代错置式地解放的女主角」。

另一方面，《The Hollywood News》的羅布·伯奇指出，茉莉與愛麗兒極為相似：她同樣「獨立、美麗，並渴望掌控自己的人生」，同時在「憤怒的外表」之下隱藏著善良的本性。 作為一系列受當代女性主義與女孩力量運動影響的「充滿活力的女主角」之一， 茉莉亦被《Hearing a Film, Seeing a Sermon: Preaching and Popular Movies》作者提摩西·B·卡加爾視為迪士尼「持續將其女主角重塑為更符合女性主義時代」努力的一部分， 同時也為年輕女孩提供了可供認同的與榜樣。

年僅15歲的茉莉， 已展現出比其前兩位迪士尼公主更強的應變能力， 並與她們一樣偏好與，而非被動順從；這些特質也體現在同一時期多位迪士尼公主身上。同時，茉莉的性格被描繪得比貝兒更為剛烈，且較愛麗兒更不天真。

與其他迪士尼公主不同，茉莉並非《阿拉丁》的主角，該角色由标题人物阿拉丁擔任；茉莉則作為配角與固定角色類型中的愛情對象出現， 因而缺乏顯著的角色成長弧線。 然而，在某些情況下，兩人亦會被合稱為主角， 茉莉也有時被視為電影的「女性主角」。First Novels Club指出，茉莉「在故事結束時基本上仍與開端時無異」。有關茉莉的興趣、嗜好與人生目標的描寫亦相對有限。 《The Art of the Princess and the Frog》作者傑夫·柯提指出，儘管茉莉作為女主角的戲份較少，「她仍會做出決定，且性格更為堅定」。 《》的薩曼莎·魯洛亦認為，儘管處於配角位置，茉莉仍「堅持按照自己的方式生活，而非讓他人替她做決定」，因此被視為迪士尼最具反叛精神的公主之一。 茉莉的性格亦被認為是迪士尼最「強勢」的女性角色之一，因為她並不在意財富或社會階級， 即使她成長於富裕環境之中。 同樣地，她對婚姻的期待並非對方能提供物質條件，而是追求刺激與陪伴。

與《阿拉丁》的其他主要角色一樣，茉莉體現了電影的核心主題之一：對自由的渴望，以及擺脫束縛或壓迫的追求。 無論在劇情發展還是角色塑造上，茉莉的行動都深受「選擇的力量」影響。 她對自由與能動性的追求，經常受到其他角色與情境的限制； 在整部電影中，她唯一能完全自主決定的事情是自己愛上的對象。這也得益於精靈拒絕使用魔法強迫他人相愛，但她仍無法完全掌控自己的婚姻。雖然茉莉渴望走出宮殿探索王國，她最遠也僅走到市集便返回。她的經歷呈現出「將自己困於牆內反而更脆弱」的概念，例如她首次踏入市集時對金錢缺乏基本認識。 電影中，她釋放籠中鳥群的場景象徵了她自身的處境——如同被困於未曾見過的世界，渴望自由。 她的臥室設計也採用類似鳥籠的造型，以強化這一意象。此外，茉莉的故事還探討了、種族包容、社會階層以及生命權、自由權、追求幸福權等議題。

### 女性主義、婚姻制度與性別
茉莉在劇中展現出多項與女性主義相關的特質、信念與理念，具有相當程度的「女性主義潛力」，儘管其表現不如貝兒般明顯。 儘管她擁有「現代且具女性主義色彩的態度」， 角色仍部分延續迪士尼公主常見的以浪漫為導向的傳統願望，只是她對愛情的渴望相對較為內斂。 《娛樂週刊》的史蒂夫·戴利將茉莉形容為「具有性意識的原型女性主義公主」。 《"New" Exoticisms: Changing Patterns in the Construction of Otherness》作者伊莎貝爾·桑塔歐拉亞指出，茉莉似乎承襲了1960年代女性主義運動的遺產。 根據《華盛頓郵報》的德森·豪所言，茉莉彷彿「從1990年代走出」，因此自然地對玻璃天花板現象持反對態度。

違抗婚姻法與包办婚姻亦是茉莉角色的核心主題之一。 拉金認為，茉莉促成了其王國婚姻制度的改變，並表示：「茉莉不只是相信某些理念，她還對自己認為不公正的事進行抗爭……她主動尋求改變，並促成其實現。」 導演馬斯克亦指出，公主「透過選擇與自己心愛之人結婚，反抗社會結構」。 為阿拉丁獻唱的歌手布拉德·凱恩則表示，《阿拉丁》其實是一部「隱性女性主義電影」，因為茉莉「願意放棄公主身分，以避免被迫嫁給他人」。 最終，茉莉的反抗成功說服其父親修改憲法。

電影中，茉莉是唯一具名且有台詞的女性角色， 她既缺乏女性同伴，也沒有母親或母性角色的陪伴。（男性角色的對白佔全片約90%。） 茉莉對其所處的父权制社會逐漸產生反感。 《Movies and the Mind: Theories of the Great Psychoanalysts Applied to Film》作者威廉·印迪克指出，茉莉象徵「對父王對女兒人生的支配與控制的拒絕」，呈現出一種「堅強且果斷的女性形象，她反抗父親的專制，而非被動接受其意志」。 茉莉的人生幾乎完全由男性所主導， 而她拒絕接受他人的支配， 經常透過拒絕傲慢的求婚者，以及斥責試圖替她做決定的男性來表達不滿，同時挑戰傳統的性别角色與男性權威。

茉莉的父親蘇丹在面對女兒不斷拒絕潛在求婚者時表示：「我不知道她是從哪裡學來的，她母親可沒有這麼挑剔」，暗示茉莉的母親「屬於一個順從、前女性主義的世代」。 有時，茉莉也顯得帶有評斷性；在遇見喬裝的阿拉丁之前，她對所有王子都抱持著完全負面的看法。 在烏爾里希·馬佐爾夫的著作《The Arabian Nights Reader》中，作者將此角色描述為「對一種模糊界定的中東落後與威權體制提出反對聲音的代言者」。

## 出場
### 電影與電視影集
茉莉首次登場於《阿拉丁》（1992年），是阿格拉巴的公主，也是蘇丹的女兒。對於一再被他人替她做決定，以及被迫遵循法律與王子進行包辦婚姻感到不滿，茉莉偽裝成平民並逃離王宮。在市集中，她結識了街頭竊賊，並在對方從憤怒的商販手中救下她（商販幾乎要砍下她的手）後建立友誼。兩人逃至阿拉丁的藏身處，因為同樣感到被各自的環境束縛、渴望更好生活而產生共鳴。

不久之後，阿拉丁被王宮守衛逮捕，茉莉要求立即釋放他，但卻被蘇丹的宰相推翻命令。當茉莉質問賈方時，他謊稱阿拉丁已被處決，使她悲痛並自責；實際上，賈方正利用阿拉丁尋找藏有精靈的魔法神燈。拯救並與阿拉丁成為朋友後，幫助他實現願望，將阿拉丁變為王子以提高追求茉莉的機會。阿拉丁以「阿里王子」之名與茉莉相識。起初茉莉對他並不感興趣，但在搭乘魔毯飛行後逐漸被吸引，並最終發現這位王子正是她在市集遇見的平民。阿拉丁說服她相信自己確實是王子，只是偶爾偽裝成平民。當賈方得知真相後，他奪取神燈成為精靈的主人，將阿拉丁流放，並強迫精靈讓自己成為蘇丹，同時奴役茉莉與蘇丹。茉莉拒絕與賈方結婚，並以親吻分散其注意力，使阿拉丁得以及時返回並誘使賈方許願成為精靈，最終被困於神燈中。茉莉與蘇丹終於獲得自由，蘇丹廢除相關法律後，茉莉得以依法與心愛之人結婚，兩人訂下婚約。

隨著《阿拉丁》的成功，茉莉也出現在兩部直接發行錄影帶續集中，由拉金回歸配音，而歌唱部分則由取代莎隆加。首部續集《賈方復仇記》（1994年）中，茉莉在阿拉丁為賈方的前寵物鸚鵡辯護後，對阿拉丁的信任開始動搖。伊阿古逃出神燈並拯救阿拉丁免於盜賊襲擊，試圖向王室贖罪，最終說服茉莉重新信任阿拉丁。隨後，茉莉與伊阿古建立友誼，在其協助下修復與阿拉丁的關係、解救精靈，並見證伊阿古為對抗再度復仇的賈方而冒險犧牲的轉變。

第二部續集《阿拉丁和大盗之王》（1996年）中，茉莉與阿拉丁期待已久的婚禮遭四十大盜打斷。盜賊試圖奪取的神諭揭示阿拉丁之父卡辛仍在世，且為盜賊首領。茉莉鼓勵阿拉丁尋找父親，並同意延後婚禮，卻在他離開期間深感擔憂。阿拉丁帶著卡辛返回阿格拉巴時，茉莉與蘇丹對其產生好感，但卡辛再次企圖竊取神諭而遭蘇丹囚禁。阿拉丁釋放父親並願承擔後果，直到茉莉說服卡辛理解其動機源於親情。隨後，伊阿古帶來卡辛被薩魯克與其他盜賊俘虜的消息，茉莉與阿拉丁前去營救，最終完成婚禮。之後，他們搭乘魔毯離開，向首部電影中的商人、伊阿古與卡辛道別。

茉莉亦登場於改編自電影、於1994年至1995年播出的動畫電視影集。在影集中，她與夥伴一同展開冒險，並證明自己是團隊中不可或缺的一員。劇中顯示她具備優秀的戰鬥能力，且多次做出大膽犧牲。影集亦著重描繪茉莉與阿拉丁之間的戀情。

茉莉亦與其他迪士尼公主一同登場於電影《無敵破壞王2：網路大暴走》，此消息於2017年D23博覽會上公布。

娜歐蜜·史考特於《阿拉丁》真人版改編電影中飾演茉莉。該片劇情設定其母來自阿格拉巴鄰國雪拉巴德，並描繪茉莉在傳統限制與賈方操控蘇丹的情勢下，立志以苏丹娜身分改善人民生活。電影結尾中，茉莉成為阿格拉巴首位女性統治者，並擁有依法自由選擇結婚對象的權利。史考特的演出普遍獲得評論界好評，部分評論認為此版本較原作有所提升，而角色新增歌曲〈Speechless〉亦廣受讚譽。

於印度奇幻電視劇《》中飾演茉莉公主。該劇為1992年電影的鬆散改編版本，於2018年至2021年播出。劇中角色名稱改為雅絲敏（Yasmine），為巴格達的謝赫扎迪（王儲公主）。她在嚴格的母親管教下成長，但同時也從其父蘇丹身上學習到良好的領導能力，因此經常偽裝成平民在城中活動。不久後，她結識了善良的竊賊阿拉丁，對方擁有名為Ginu的精靈，兩人進而建立友誼。。在2019冠状病毒病疫情之後，於2020年起接替考爾飾演茉莉一角。

### 百老匯音樂劇

茉莉亦登場於《》的百老匯改編版本，該劇於2014年3月在首演。 該角色由演員首度詮釋，這也是她首次在百老匯原創角色，此前她曾在《》與《》等作品中擔任小角色。 里德自幼即為迪士尼電影與公主角色的忠實粉絲，她曾於兒童劇院演出版本中飾演阿拉丁的寵物猴阿布，儘管她真正希望飾演的是茉莉。 儘管她自2010年早期試讀階段即參與該計畫，最終仍須在西雅圖向導演試鏡，並從少數受邀試鏡的演員中脫穎而出。與分別飾演阿拉丁與賈方的亞當·雅各布斯與不同，里德是唯一需要試鏡的主要演員。

在確定獲選後，里德聘請私人教練並調整飲食，以因應角色需露出腹部的服裝設計。 在音樂劇版本中，茉莉被塑造成比電影中更為堅強且充滿活力的角色，尤其體現在她對抗婚姻制度及試圖控制她的男性。 里德認為，該角色在從西雅圖、到多倫多，再到百老匯的製作過程中變化最大，其中包括以作曲家艾倫·孟肯專為她創作的〈These Palace Walls〉取代原有歌曲。 她形容此曲「十分優美」，並「奠定角色基礎」，描繪茉莉即使感激父親所給予的一切，仍渴望探索宮殿之外世界的心境。此外，里德最初對演唱〈嶄新的世界〉感到相當壓力，因為作為電影中最著名的歌曲，「每個人對它應該呈現的樣貌與聲音都有非常具體的期待」，同時她也感到需與偶像莎隆加的演出相匹配的壓力。

### 其他媒體
根據網站Behind the Voice Actors的資料，目前來自各類電影、電視與電子遊戲作品中的茉莉公主動畫版本已超過 19 種，其中配音員拉金曾為其中 16 個版本配音。作為迪士尼公主品牌系列的一員，茉莉公主的形象被廣泛應用於各類商品，包括雜誌、書籍、玩具、電子遊戲、服裝、文具及學用品等。2013年，迪士尼公主行銷宣傳中茉莉的角色設計曾進行更新，引發輕微爭議，部分評論者認為角色膚色被刻意淡化。該角色亦出現在電影《》中，並在章節〈More Than a Peacock Princess〉中擔任主角。劇情中，茉莉逐漸對既有的公主職責感到厭倦，向蘇丹請求更多責任，因此被任命為皇家學院的「皇家助理教育官」。由於學生頑皮，她在初期難以勝任，但隨著學會運用耐心與毅力，逐步克服困難。劇情也描寫她在蘇丹的愛馬「Sahara」自馬廄失蹤後，為了保住馬廄少年的工作而展開尋找行動。

在出版物方面，茉莉公主亦於漫畫《》中與其他迪士尼公主一同登場， 但角色之間並未有直接互動。

除了在以《阿拉丁》為基礎改編的個人電視動畫系列中擔任主角外，茉莉公主也曾以客串形式出現在《》與《米奇妙妙屋》等迪士尼頻道動畫節目中。 在電影《》（2001年）中，該角色由演員博比·佩奇配音。2013年6月，茉莉公主亦於動畫影集《小公主蘇菲亞》中登場， 角色配音由拉金與莎隆加分別擔任。 此次登場亦是該角色自《米奇妙妙屋》播出十餘年後，首次再度於電視動畫中亮相。

茉莉公主亦出現在多款基於《阿拉丁》系列改編的電子遊戲改編作品中， 尤其是在《》（2001年）中登場。 在該作中，賈方的雙胞胎妹妹娜希拉為了替兄長之死復仇，策劃綁架茉莉與蘇丹。 在遊戲部分關卡中，茉莉公主可作為玩家角色操作，並透過躲藏於大型花瓶中以潛行方式通過關卡。 此外，茉莉亦於《王國之心系列》系列中以非玩家角色身分登場，並被設定為七位「心之公主」之一。 她於《王國之心》（2002年）、《王國之心II》（2005年）及《王國之心 358/2天》（2009年）中皆有亮相。

在《》（2007年）中，茉莉的王國為四個主要探索地點之一，玩家可扮演自訂公主角色，透過傳送門前往各地解開多種 迷你遊戲 與謎題，並使用魔法權杖協助冒險。指出，茉莉王國的關卡被視為遊戲中較具挑戰性的環境之一。茉莉亦於《》（2011年）中登場， 並出現在冒險樂園區域。

2015年，為《迪士尼無限世界2.0》（2014年）推出茉莉與阿拉丁角色模型。 茉莉亦成為第五位正式加入該遊戲的迪士尼公主角色，同時也是首位推出實體模型的公主角色。 在《迪士尼無限世界2.0》中，茉莉除可使用魔毯外，亦具備召喚風與旋風的能力，能對敵人與目標造成不同效果。 此外，她亦於電子遊戲《》中以期間限定可解鎖角色登場，並在《》中作為村民角色出現。在電視劇方面，茉莉於《童话镇》第六季登場，由飾演。她首次短暫出現於第四集〈Strange Case〉，並在第五集〈Street Rats〉正式成為主要角色。在該版本中，茉莉尋求阿拉丁的協助，尋找能打破賈方對蘇丹控制的強大神器。

## 評價
### 批判性評價
評論界對茉莉公主的看法普遍呈現複雜且多元的態度；部分評論者讚賞該角色延續了對早期迪士尼公主「被動形象」的突破。 《娛樂週刊》影評人將茉莉形容為「新一代迪士尼女主角中最具立體感（各種意義上皆然）的人物」。《華盛頓郵報》的則稱讚茉莉為電影注入「女性主義意識」。《基督科學箴言報》評論人指出，與阿拉丁相比，茉莉的角色塑造雖較不細緻，但作為人物類型仍具有同樣的討喜魅力。 的評論則認為該角色展現出「令人喜愛的玩世不恭特質」，儘管整體仍略顯平淡。

茉莉堅強而自主的性格常被拿來與其前任角色愛麗兒與貝兒作比較，呈現正反兩面之對照。 《》的Gary Thompson指出：「茉莉公主更顯尖銳，但並未如貝兒般帶有明顯的女性主義改造。」《ReelViews》的影評人則讚揚茉莉展現出與愛麗兒及貝兒相似的固執與獨立精神，但同時批評她最終仍僅被定位為「阿拉丁的戀愛對象」。

《》的指出，儘管茉莉在觀察力與反應力方面表現出色，但與配角相比仍略顯單薄；她承襲了愛麗兒與貝兒對自身世界限制的不滿，並積極嘗試改變處境，然而電影敘事並未真正聚焦於她，使其最終仍留在原本的宮廷生活中。在回顧性評論中，的Nathan Cone則對茉莉角色的進步性表現感到驚喜，讚賞她大膽且聰慧的特質，甚至認為她比貝兒更具魅力。

然而，也有評論者對該角色持較為負面的評價；常見批評包括認為茉莉被塑造成任性、膚淺、缺乏特色，甚至過度性化的公主形象。  批評角色缺乏新穎的動機與劇情設定， 而《》的 Matt Brunson 則形容她是一位「解放但略顯僵硬」的女英雄。

《紐約時報》影評人  則對茉莉持嚴厲批評，形容她為「眼神迷離、身穿宮廷燈籠褲的精靈般公主」，並指出她常以「fabulous」與「amazing」等詞表達平凡想法，最終認為該角色遠不如電影中眾多配角來得吸引人。 《Time Out》亦認為該角色令人失望， 而《》則以「平淡無奇」形容之。

影評人羅傑·伊伯特則將茉莉視為電影的弱點之一，認為她與阿拉丁的感情線相比於貝兒與野獸的關係，顯得「蒼白且公式化」，並指出角色形象尚未完全成形，彷彿創作者亦未將其視為真實且完整的個體。《Slant Magazine》的Ed Gonzalez則諷刺茉莉為「芭比娃娃傳統下的另一種『自由靈魂』角色」，認為這是一種偽女性主義形象，試圖證明自己能做到男性所能完成的一切。《》影評人更認為，茉莉僅是阿拉丁慾望的象徵性客體，以及通往社會流動的敘事踏板。

### 女性主義分析
《阿拉丁》最初版本的背面封面曾自豪地將茉莉描述為「1990年代的女性英雄」。 然而，《》作者Karen Sternheimer對此觀點強烈反對，指出儘管茉莉「意志堅定，且幾乎具備女性主義特質」，但她仍「類似傳統的女主角，等待『王子』前來拯救，並運用傳統女性魅力脫離困境」。

茉莉公主持續成為中的討論焦點。《Bustle》將她與阿拉丁的首次相遇列入「最具女性主義精神的迪士尼公主時刻」排行榜，作者Samantha Rullo認為該場景展現了茉莉「真正的堅強與獨立」。在另一篇「迪士尼公主女性主義排名」中，《Bustle》作者Chelsea Mize讚賞茉莉拒絕讓生活中的男性支配自己，並將其列為第八名，認為她「擁有選擇伴侶與追隨內心的自主性，同時在經濟上支持所愛之人」。Mize總結道，茉莉是一位「相當堅強且具有明顯女性主義傾向的角色」。

然而，部分女性主義與穆斯林評論者批評茉莉是「對易受影響的年輕女孩而言不恰當的負面榜樣」。 《Overthinking It》的Meghan O'Keefe指出，茉莉雖具備「巨大的」成為女性主義英雄的潛力，但卻「未能有效實現」，原因在於她不像愛麗兒與貝兒那樣對書籍、音樂、社会关系或學習抱持熱情。 她進一步認為，茉莉對宮廷生活的抱怨「與其說是逐漸發聲的女性主義者，不如說更像是Pulp歌曲《Common People》中任性的靈感繆斯」。

《Speculations: Readings in Culture, Identity, and Values》作者Charles I. Schuster亦認為，除對任意性法律的反抗外，茉莉幾乎未展現更多女性主義內涵。《Bust》的作者Sholeh Hajmiragha則先肯定茉莉的進步性，指出她挑戰公主身分的既定生活、質疑婚姻制度，並透過愛上貧窮的阿拉丁顛覆階級體系；但最終仍批評角色「高度性化」，認為雖然女性性自主值得肯定，「但這或許並非對年輕女孩最理想的訊息」。

網站Feminist Fiction指出，茉莉在劇情中的作用有限，是「迪士尼在角色並非故事主角時如何對待女性角色」的例證。該網站認為，雖然迪士尼在對白與態度上賦予她「女性力量與獨立性」，但「未在劇情中真正落實其力量」。 同時批評她最終仍依賴自身性魅力而非智慧解決問題，回歸等待拯救的落難少女角色。《The Routledge Companion to Media & Gender》作者Cynthia Carter認為，茉莉在電影結尾最終成為「丈夫的所有物」。

在網路討論中，茉莉為分散賈方注意而親吻他的橋段，常被女性主義評論者與部落客視為爭議焦點。《The Snark Who Hunts Back》的Meredith Ancret指出，蘇丹與精靈同樣受制於賈方，她為茉莉辯護，認為角色具備自主思想，多次勇敢反抗賈方，其分散反派注意力的行動對阿拉丁的成功至關重要。女性主義評論者Mari Rogers亦在《The Daily Dot》中表示，茉莉是一位堅強的角色，但由於故事焦點偏向阿拉丁，觀眾容易忽略這一點；她總結道：「即使在屬於她的電影中，她仍是推動自身選擇的力量。」此外，Fanny Pack在女性主義評價中指出，《阿拉丁》中性別表現未完全負面，其原因在於「茉莉角色本身的強大魅力」，且她「融合了愛麗兒與貝兒的優點，塑造成更優秀、更強勢且更具個性的公主形象」。

《BuzzFeed》曾整理一份名為「15次《阿拉丁》中的茉莉展現最具女性主義精神時刻」的列表。 同一網站亦將茉莉拒絕傳統婚姻規範的情節，列為「27個毫不妥協打破父權體制的迪士尼女性主義時刻」中的第二名。

在《HuffPost》發表的一篇分析「哪位迪士尼公主最體現女性主義原則」的文章中，作者Shannon Larson將茉莉排名第二，肯定她拒絕將婚姻視為必要、主張自主選擇結婚對象並掌握自身性自主權；但同時批評她未能完成對王權壓迫的反抗。

《Nerve》的Sonia Saraiya則在「迪士尼公主女性主義程度排名」中將茉莉列為第五名。她讚賞茉莉的個性，認為其大膽、好奇以及對婚姻的懷疑態度與相似，並稱讚她「愛上了一位完全不符合王子標準的街頭少年，並將其帶離貧困，而非相反」。然而，Saraiya同時批評茉莉將性魅力作為「唯一的力量」，認為這對年輕女孩傳遞了負面訊息。

當被質疑茉莉是否為正面榜樣，理由是「她只想結婚」時，為角色配音的琳達·拉金親自為其辯護，表示：「這並不正確。茉莉向一整代孩子傳達的是婚姻法律本身是錯誤的。她冒著一切風險，安全、舒適，以及她所熟悉的一切去尋找改變婚姻法律的方法……她確實是一個很好的榜樣，而且是非常好的榜樣！無論是否有意識到，編劇創造出來並由我詮釋的這個角色，我對她感到非常自豪。我認為她是走在時代前端的。」

### 種族爭議
茉莉是迪士尼首位有色人種公主；此一開創性設定被認為促使該公司日後在角色族裔上更加多元，例如後續推出的與花木蘭。 根據《Vulture》作者Andre Tartar的說法，作為迪士尼首位阿拉伯公主，茉莉在1992年電影上映時「贏得了觀眾的心」。

然而，儘管中東背景被視為「突破」， 茉莉與阿拉丁的角色設定仍引發爭議，批評者普遍認為兩者過度西方化與英語化。 作家Joanna Kadi在《Thinking Class: Sketches from a Cultural Worker》中諷刺道，茉莉「就像棒球與蘋果派一樣『阿拉伯』」。亦對角色描寫表達不滿，指責迪士尼傳達「任何帶有口音的人都是壞人」的訊息。 《The Arabian Nights Reader》作者Ulrich Marzolph指出，角色雖具「中東外貌」，卻說著流利的美国英语，並帶有美國口音。 《The Mouse that Roared: Disney and the End of Innocence》作者Henry A. Giroux亦批評，「英語化」的茉莉與阿拉丁使用美式英語，而反派角色則帶有濃厚外國口音。

評論者亦指出，電影中反派角色外貌被誇張化，例如膚色較深、鼻子較大、牙齒不整齊，而茉莉則擁有較淺膚色與纖細身形，且在性格與語言上幾乎沒有明顯缺陷。 《Uprooting Racism: How White People Can Work for Racial Justice》作者Paul Kivel將此現象稱為，並指出類似手法亦出現在《獅子王》（1994年）中，用以區分善惡角色。

《Debating Disney: Pedagogical Perspectives on Commercial Cinema》作者Douglas Brode指出，《阿拉丁》延續迪士尼作品中常見的「種族階序」，即位於社會高層的茉莉、阿拉丁與蘇丹看起來較為「白人化」，而反派賈方則口音濃重且外貌更具阿拉伯特徵，並批評茉莉「延續了有害的刻板印象」。 《A Companion to Popular Culture》作者Gary Burns亦認為，茉莉是一位「帶有美國口音的女孩」，與「帶有濃厚口音的傳統阿拉伯人」對立。

儘管迪士尼試圖呈現符合時代背景的文化設定，例如女性缺乏權力地位，《"New" Exoticisms: Changing Patterns in the Construction of Otherness》作者Isabel Santaolalla仍認為，茉莉更像是「當代美國性別政治的載體」，其個性反映的是美國社會的變遷，而非1990年代巴士拉或巴格達的現實。此外，評論者亦對電影中茉莉因誤拿蘋果而差點遭商人砍手的情節提出批評。

## 影響與傳承
根據《》報導，《阿拉丁》在票房收益方面為迪士尼公主電影中第四高的作品之一。 茉莉成功確立為廣受歡迎的角色，最終成為迪士尼公主系列最初成員之一， 並且至今仍是該陣容中唯一並非其所屬電影主角的成員。因此，《阿拉丁》亦成為唯一一部其公主角色並非故事主角的迪士尼公主電影，而茉莉亦成為首位與非天生王子結婚的迪士尼公主。依時間順序而言，茉莉為迪士尼公主系列中的第六位成員， 並被視為該系列的「經典」成員之一。

《阿拉丁》及茉莉一角被認為開啟了迪士尼公主角色的多元化發展。 在此角色登場之前，迪士尼工作室55年歷史中的公主角色外貌皆為白人或具歐洲特徵。 作為迪士尼首位非白人且具阿拉伯背景的公主， 茉莉被視為將文化多样性中的種族與多元文化主義概念引入迪士尼動畫童話類型的重要角色。

其後，迪士尼陸續推出多位有色人種公主，這些角色被認為「為兒童鋪設了一條道路，使他們相信任何種族的人都能成為公主」。亦被認為協助迪士尼推動角色多元化，並引入「迪士尼公主可能呈現的新樣貌」。

此外，茉莉與花木蘭同為僅有的兩位穿著長褲的迪士尼公主之一， 而她亦是唯一官方服裝並非禮服或洋裝的迪士尼公主。根據《名利場雜誌》的說法，茉莉曾被視為首位女性主義迪士尼公主，然而作家亞歷克斯·貝格斯亦承認此說法在某種程度上被誇大。

茉莉與阿拉丁合唱的歌曲〈嶄新的世界〉於1993年在第第65屆奧斯卡金像獎中榮獲奧斯卡最佳原創歌曲獎。

在《阿拉丁》上映六年後，莉亞·莎隆嘉於1998年為《花木蘭》擔任歌唱配音。 莎隆嘉曾戲稱，即使已為迪士尼公主配音，仍需為該角色試鏡：「為什麼我還得試鏡？……我以前就已經是公主了，難道還不夠嗎？」

另一方面，琳達·拉金則在其後多部媒體作品中再次為茉莉配音，包括電影、電視影集及電子遊戲。 作為為該角色獻聲的兩位演員，拉金與莎隆嘉皆於2011年獲頒迪士尼傳奇獎，以表彰其貢獻；該典禮亦同時表揚多位曾為迪士尼公主配音的著名女演員。

除了作曲家亚伦·孟肯與蒂姆·赖斯之外， 莎隆嘉亦在致詞中幽默地感謝拉金「不會唱歌」，使她因此獲得工作機會。莎隆嘉亦成為首位獲得迪士尼傳奇獎的菲律賓女性； 她的手印亦被留存在加利福尼亞州伯班克的華特迪士尼總部。

茉莉現今被視為具有代表性的經典角色與公主之一。《》曾在「史上最佳迪士尼公主前十名」的專題文章中將茉莉列入其中。 BuzzFeed則在其「迪士尼公主最終排名」名單中將茉莉列為第二名， 而《E!》則將該角色排在第四位。

根據的評價，茉莉被列為第五佳迪士尼公主，理由是她「不願接受家人將她許配給陌生求婚者」。 《》亦在類似排行榜中將該角色列為第九名。作家 Jelani Addams Rosa 指出：「我們最喜歡茉莉的一點，是她與阿拉丁會輪流拯救彼此」，但同時也批評她有時過於主觀與苛刻。 在MTV的「史上最佳迪士尼公主終極排名」中，茉莉名列第十。

讀者投票則將茉莉評為第八名，共獲得351票。 此外，《Seventeen》亦曾將茉莉評為最具魅力的迪士尼公主，並指出她在1992年曾引發許多年輕男孩的性啟蒙想像。《》在「史上最性感卡通女性25人」專題中將茉莉列為第二名，並稱讚其髮型與眼睛。 《Screen Rant》則將茉莉列為史上第14佳動畫電影角色，形容她為「令人嚮往的酷感偶像」，並指出「若沒有茉莉公主，這部電影將截然不同」。

《》則在「最佳迪士尼公主服裝」排行榜中，將茉莉標誌性的藍色服裝列為第八名，稱讚她能同時駕馭寬版寶石頭飾、醒目耳環與厚重項鍊，而不顯得過於繁複。

在2019年真人版電影中飾演茉莉的娜歐蜜·史考特，憑此角色獲得，並同時入圍。
## 注釋

## 參考資料

## 外部連結
*茉莉公主 在迪士尼公主官方網站的介紹