毒液樂團

**毒液**（）是英國的重金屬樂團，1978年成立於泰恩河畔新堡。他們在英國重金屬新浪潮的尾聲中嶄露頭角，第一張專輯《》（1981年）和第二張專輯《》（1982年）對極端金屬（包括黑金屬、鞭擊金屬、死亡金屬等風格）的誕生有絕對性影響，《黑金屬》的專輯名稱後來成為黑金屬的命名來源。

## 歷史
### 早期（1978 - 1981年）
毒液樂團的原始成員分別來自斷頭台（Guillotine）、奧伯倫（Oberon）以及矮星（Dwarf Star）三個樂團。斷頭台最早的陣容為兩位吉他手和戴夫·拉瑟福德（Dave Rutherford）、貝斯手迪安·休伊特（Dean Heward）、主唱戴夫·布萊克曼（Dave Blackman）和鼓手克里斯·梅卡特（Chris Mercater）。當樂團成立時，克里斯·梅卡特取代了原鼓手保羅·伯克（Paul Burke）。隨後不久，戴夫·布萊克曼和克里斯·梅卡特被奧伯倫的主唱和鼓手取代，貝斯手迪安·休伊特也被艾倫·溫斯頓（Alan Winston）取代。此陣容形成之後，團名也改成了現今所知的毒液。1979年底，原是矮星成員的取代了吉他手戴夫·拉瑟福德，之後因為艾倫·溫斯頓離開，他轉為擔任貝斯手。樂團成員這時候開始使用藝名，克萊夫·阿奇爾是「耶穌基督」、康拉德·朗特是「克洛諾斯大人」、安東尼·布雷是「地獄守衛」、傑佛瑞·鄧恩是「大獨裁者」。

早期毒液樂團的樂風主要受黑色安息日、猶大祭司、摩托頭和接吻樂團的影響。其他創作也受到深紫、性手槍、何許人、、范海倫、滾石樂隊和貓王的影響。自從毒液樂團發展以來，他們便頻繁使用撒旦的歌詞和意象。然而樂團成員私底下卻沒有真的搞邪惡儀式或撒旦崇拜，他們這麼做只是為了衝擊閱聽者的觀感。1980年4月，樂團錄製了一張包含四首歌的唱片，不久之後，又有六首歌以50英鎊的成本錄製完成，康拉德·朗特在〈〉一曲中擔任主唱。克萊夫·阿奇爾很快便離開樂團，毒液的陣容縮減為三人。

### 經典陣容（1981 - 1986年）
1981年，毒液樂團的出道單曲〈〉由發行。隨後，在年底又發行了第一張錄音室專輯 《》。他們只花了三天便錄完整張專輯，儘管錄音品質和彈奏手法不佳，但這張專輯在現今有著卓越的名聲，對日後的極端金屬有絕對性的影響力。毒液的音樂比大多數同時代的重金屬音樂更快、更重、更粗殘邪惡，在歌詞上也更廣泛的提及撒旦主義和人類的黑暗面，封面設計也是它非常著名的地方：一個大大的倒五角星中嵌著巴風特的山羊頭，可謂驚世駭俗。雖然撒旦主義和其他黑暗主題已經在重金屬音樂中出現過，但這個禁忌話題很少被突顯放大，在他們之前只有黑色安息日曾經提到過撒旦。對此，康拉德·朗特表示奧茲·奧斯本對邪惡意象的表現手法啟發了他，特別是〈〉中唱到的「噢！不！不！拜託！老天啊！救我！」。

他們的第二張錄音室專輯《》在1982年11月1日發行，這張作品已經受到音樂界認可是黑金屬、鞭擊金屬、死亡金屬和其他相關風格發展最主要的影響因素，這些衍生風格通常歸入極端金屬這個寬泛定義的雨傘術語之下。現今所認為這些極端曲風的許多基本元素，都在康拉德·朗特創作的歌曲、獨特唱腔，以及傑佛瑞·鄧恩彈奏吉他的方式中首次出現。儘管毒液樂團的前兩張專輯在最初發行時都銷量平凡，但他們激發了一種更黑暗、更快速、最為邪惡極端的重金屬音樂風格誕生，後世評價他們的作品對音樂發展十分重要。雖然同樣是在英國重金屬新浪潮中具有領頭效應的樂團，鐵娘子已經備受好評、風格改為硬式搖滾的威豹也打進主流市場取得銷售佳績，但是當時的毒液樂團仍被音樂圈揶揄為「三重奏小丑」。

為了證明自己的音樂實力和嚴肅的創作態度，毒液樂團在1984年發行了第三張錄音室專輯《》，講述地獄戰勝天堂的反基督故事。專輯的A面是長達20分鐘的同名歌曲，有著前衛搖滾的特徵，B面的六首歌曲則專注在爆發力。當年也發行了現場錄影帶《》。1985年，毒液樂團發行第四張錄音室專輯《》，雖然有些回歸毒液樂團最初的瘋狂特色，但這張作品並沒有以前的專輯成功。之後樂團接連發行單曲（如〈〉、〈〉、〈〉）和現場專輯（如《》、《》、《》、《》）。毒液樂團和超級殺手及合作巡演，出現在影像作品《》之中。之後傑佛瑞·鄧恩離開了毒液樂團，展開個人的音樂活動。康拉德·朗特認為，《著魔》 是一張被大家低估的專輯：「我不認為有任何一首歌是可以被忽視的，我相信它們是很棒的作品」。現場專輯《》和第二張影像作品《》在1986年發行了。

### 陣容變化和康拉德·朗特離開（1987 - 1995年）
毒液樂團雇用了和兩位吉他手來接替傑佛瑞·鄧恩留下的空缺。1987年11月7日發行的第五張錄音室專輯《》，從邪惡的撒旦主題轉移到劍與魔法的奇幻世界中，與毒液樂團的其他專輯相比，該專輯的音色更清晰、更多合成音，特別是鼓聲，幾乎像鼓機一樣，吉他的聲音也更明亮，很容易從低音區中辨識出。但這張作品仍無法挽回《著魔》所流失的聲勢，樂迷漸行漸遠，且康拉德·朗特、吉姆·克萊爾與麥克·希區三人離開毒液樂團，另組了。

在英國重金屬新浪潮已經消亡多年、音樂方向的改變和創始成員悉數退出之後，毒液樂團只剩下安東尼·布雷一個人，他說服替毒液發行名為《死線（Deadline）》的專輯，收錄早前已錄製且未曾正式發表過的歌曲。1988年，安東尼·布雷找來原的成員擔任主唱兼貝斯手，兩人開始寫新元素的歌曲，創始成員傑佛瑞·鄧恩也帶著回到樂團裡。他們後來一起錄製發行了兩張錄音室專輯《》（1989年）、《》（1991年）和一張迷你專輯《》（1990年）。阿爾·巴恩斯隨後離開樂團，原核動力的成員被聘為他的替補。他們在1992年10月29日發行第八張錄音室專輯《》，銷量不佳，依然無法挽回樂團的聲勢，很多樂迷甚至根本就不知道這些新專輯的存在。音樂國唱片拒絕再為毒液樂團發行任何新作品，托尼·多倫與傑佛瑞·鄧恩也因此離開。1993年，毒液樂團進入解散的狀態。

### 經典陣容再現（1995 - 1999年）
1995年，樂團的經典原始陣容 — 「克洛諾斯大人」康拉德·朗特 、「大獨裁者」傑佛瑞·鄧恩、「地獄守衛」安東尼·布雷重組了毒液，在1995年6月24日的Waldrock音樂節登台演出。三人共同製作並自行發行迷你專輯《》，收錄了四首重新錄製的舊歌以及一首新曲，並與達成一項唱片發行協議。之後發行一個現場光碟影像套裝《》，收錄毒液樂團的經典歌曲，如〈地獄歡迎你〉、〈血腥伯爵夫人〉、〈撒旦之名〉和〈黑金屬〉。1997年11月11日，發行第九張錄音室專輯《》，分為新曲和80年代經典歌曲的重新錄製。

### 近期活動（1999年 - 至今）
安東尼·布雷於1999年離開毒液，由康拉德·朗特的弟弟取而代之。這個陣容於2000年4月25日透過SPV唱片發行第十張錄音室專輯《》。然而，2002年傑佛瑞·鄧恩再次離開樂團，由前成員麥克·希區回來遞補。2005年底，毒液發行一張涵蓋職業生涯的四光碟套裝盒組《MMV》，其中包括樂團在歐洲七次巡迴演唱會的獨家迷你海報和一本60頁的寫真書、採訪和照片。該套裝盒組包括他們所有最著名的歌曲，以及各種現場曲目、試聽帶歌曲和現場演出實況等稀有作品。2006年3月27日，發行第十一張錄音室專輯《》。

麥克·希區的位置被取代。2008年6月9日，發行第十二張錄音室專輯《》。2009年，安東尼·朗特離開樂團，專心於自己的音樂活動上，由接任鼓手。2011年11月28日，發行第十三張錄音室專輯《》。2015年1月27日，發行第十四張錄音室專輯《》。2017年12月22日，透過發行三首歌的迷你專輯《》。

### 毒液公司
2014年，前毒液樂團成員「大獨裁者」傑佛瑞·鄧恩和「毀滅者」托尼·多倫決定創立一個名為毒液公司（Venom Inc.）的新樂團。後來，另一名前毒液樂團成員「地獄守衛」安東尼·布雷加入了陣容。2017年2月3日，毒液公司與核爆唱片簽約，並於2017年8月11日發行他們的第一張專輯《Avé》，該專輯的〈你的血肉〉和〈撒旦大道〉發行為單曲。

## 音樂風格與影響力
毒液樂團是極端金屬的先驅之一，其邪惡恐怖的曲風大大影響了黑金屬、鞭擊金屬、死亡金屬以及後來出現的各種極端金屬樂團。但毒液樂團的風格該如何被規類至今仍是個難題，在許多出版品的分類上大多視其為黑金屬、鞭擊金屬或是速度金屬。

康拉德·朗特堅稱毒液樂團是黑金屬，關於後來在挪威蓬勃發展起來的黑金屬流派，他表示：

毒液樂團的第一張錄音室專輯《》帶給幾個後起之輩很多的啟發及影響，毒液的音樂幫助塑造了許多鞭擊金屬樂團的發展，特別是「鞭擊金屬四巨頭」（他們又將是極具影響力的樂團）：金屬製品、麥加帝斯、炭疽和超級殺手（80年代初期，金屬製品成軍之初曾為毒液樂團的演唱會暖場）。1985年，毒液樂團也曾與後輩超級殺手、合作巡迴演出。毒液樂團對於黑金屬場景甚至是早期的死亡金屬場景都非常重要，許多樂團都模仿毒液的風格、主題和圖像，例如瑞士樂團，幫助他們成為黑金屬流派的先驅之一。音樂評論家表示：

MTV也表示，雖然毒液樂團沒能入選「MTV十大重金屬樂團」名單，但他們確實造成很龐大的影響。

## 批評
儘管許多樂迷和音樂人認為毒液是一支重要的樂團，但他們的音樂卻一直是辯論和批評的焦點之一。美國線上音樂資料庫AllMusic的音樂評論評家寫道：「就算《地獄歡迎你》確實影響了『數千個』樂團，但我還是要嚴厲的批評毒液」。然而，另一位音樂評論家則認為：「毒液成員隨著樂團的發展漸漸成熟，有了音樂家的樣子」。民族誌學者批評說，毒液的音樂造詣有限，特別是在他們職業生涯的早期階段，毒液的影響力只是運氣好罷了，他們的技術跟同期樂團相比根本是等級不足，無法像前輩或同齡人更精通金屬樂的技術，反而只選擇加快速度，創造的音樂只是受到早期金屬的啟發，無心插柳之下開闢了新道路。

## 成員列表
:請參見主條目：'''





### 現任成員
*  – 貝斯（1978 - 1987年，1995 - 2002年，2005年 - 至今）、節奏吉他（1979年）、主唱（1980 - 1987年，1995 - 2002年，2005年 - 至今）
*  – 吉他（2007年 - 至今）
*  – 鼓（2009年 - 至今）

### 離任成員
*  – 吉他（1978 - 1985年，1989 - 1992年，1995 - 2002年）
*  – 鼓（1978 - 1992年，1995 - 1999年）
*  – 主唱（1979 - 1980年）
*  – 吉他（1987年，2005 - 2007年）
*  – 吉他（1987年）
*  – 主唱、貝斯（1989 - 1992年）
*  – 吉他（1989 - 1991年）
*  – 鍵盤（1991 - 1992年）
*  – 吉他（1992年）
*  – 鼓（1999 - 2002年，2005 - 2009年）

## 作品

### 錄音室專輯
* （1981年）
* （1982年）
* （1984年）
* （1985年）
* （1987年）
* （1989年）
* （1991年）
* （1992年）
* （1997年）
* （2000年）
* （2006年）
* （2008年）
* （2011年）
* （2015年）

### 迷你專輯
* （ 1985年）
* （ 1985年）
* （ 1985年）
* （ 1985年）
* （ 1985年）
* （1990年）
* （ 1996年）
* （ 2016年）
* （ 2017年）

### 現場專輯
* （1985年）
* （1986年）
* （1997年）
* （2002年）
* （2003年）

### 英國單曲
* （1981年）
* （1982年）
* （1983年）
* （1984年）
* （1984年）
* （1985年）
* （2006年）
* （2011年）

### 合輯
* （1985年）
* （1986年）
* （1991年）
* （1991年）
* （1992年）
* （1993年）
* （1993年）
* （1993年）
* （1993年）
* （1996年）
* （1997年）
* （1998年）
* （1999年）
* （2000年）
* （2000年）
* （2001年）
* （2001年）
* （2002年）
* （2002年）
* （2003年）
* （2003年）
* （2003年）

### 套裝盒組
* （1985年）
* （2001年）
* MMV（2005年）
* （2017年）

## 參見
*英國重金屬新浪潮

## 參考資料

## 外部連結

* 
* Interview with Cronos and Abaddon, 1996 
* Interview with Abaddon, 1995