ناروے میں موسیقی

تصغیر|ناروے کے ابتدائی اسکولوں میں موجود مختلف رنگوں اور اقسام کے موسیقی کے ساز اس بات کا واضح ثبوت ہیں کہ ملک میں موسیقی کو نہ صرف پسند کیا جاتا ہے بلکہ اسے بچوں کی تعلیم و تربیت کا ایک اہم حصہ سمجھا جاتا ہے، جو اس کی عوامی مقبولیت اور ثقافتی اہمیت کو اجاگر کرتا ہے۔ یہ منظر اس ملک کے کئی عمومی اور موسیقی کے اسکولوں میں بار ہا دیکھا گیا ہے۔

**ناروے میں موسیقی**  کو بے حد اہم سمجھا جاتا ہے۔ یہی وجہ ہے کہ موسیقی وہاں کی ثقافت اور معاشرت کا ایک بنیادی اور لازمی جزو بن چکی ہے۔ لوگ موسیقی کو نہ صرف تفریح کا ذریعہ سمجھتے ہیں بلکہ اسے جذبات کے اظہار اور سماجی میل جول کا ایک مؤثر وسیلہ بھی مانتے ہیں۔ موسیقی کی اہمیت نے ناروے کی روایات اور طرزِ زندگی کو گہرائی سے متاثر کیا ہے۔

## روایتی موسیقی
ناروے کی روایتی موسیقی میں مختلف ساز اور گائیکی کی انوکھی طرزیں شامل ہیں، جو نہ صرف اس کی ثقافت کی نمائندگی کرتی ہیں بلکہ مختلف نسلی گروہوں کی تاریخ اور جذبات کا بھی اظہار کرتی ہیں۔

* ہارڈِنگ فیلے (Hardingfele):
یہ ایک خاص قسم کا وائلن (فیڈل) ہے جو ناروے کے لوک موسیقی میں مرکزی حیثیت رکھتا ہے۔ اس کی بناوٹ عام وائلن سے مختلف ہوتی ہے، کیونکہ اس میں اضافی آواز کی گونج (گونجنے والے) تار ہوتے ہیں، جو اسے ایک منفرد اور دلکش آواز عطا کرتے ہیں۔ ہارڈِنگ فیلے کو اکثر روایتی رقص اور میلوں میں بجایا جاتا ہے اور یہ خاص طور پر مغربی ناروے کے دیہی علاقوں میں مقبول ہے۔

* لوک گیت:
ناروے کے لوک گیت عام طور پر قدرتی خوبصورتی، عشق و محبت اور دیہی زندگی کی کہانیوں کے ساتھ ساتھ قدیم لوک کہانیوں اور داستانوں کی جھلک پیش کرتے ہیں۔ ان گیتوں میں انسان اور فطرت کے تعلق کو شاعرانہ انداز میں بیان کیا جاتا ہے، جو سامعین کو ایک روحانی اور جمالیاتی تجربہ فراہم کرتا ہے۔

* جوئک (Joik):
جوئک سامی (Sámi) قوم کی روایتی موسیقی ہے، جو ناروے کے شمالی علاقوں میں آباد ایک مقامی و نسلی اقلیت ہے۔ یہ گائیکی کی ایک مخصوص طرز ہے جس میں اکثر بغیر کسی ساز کے جذبات، افراد یا قدرتی مناظر کو مخصوص دھنوں میں بیان کیا جاتا ہے۔ جوئک نہ صرف ایک موسیقی کی صنف ہے بلکہ سامی لوگوں کے لیے شناخت، روحانیت اور روایت کا گہرا اظہار بھی ہے۔ 

یوں ناروے کی روایتی موسیقی نہ صرف صوتی تنوع کی مظہر ہے بلکہ اس کی وسیع ثقافتی وراثت کی عکاسی بھی کرتی ہے۔

## جدید اور مقبول موسیقی
ناروے کی موسیقی صرف روایتی دھنوں تک محدود نہیں بلکہ یہاں جدید دور کے تقاضوں کے مطابق پاپ، الیکٹرانک اور ای ڈی ایم (EDM) جیسی موسیقی کی اصناف میں بھی نمایاں ترقی دیکھنے کو ملتی ہے۔ ناروے کے کئی نوجوان فنکار بین الاقوامی سطح پر اپنی پہچان بنا چکے ہیں اور عالمی موسیقی کے منظرنامے میں ایک اہم کردار ادا کر رہے ہیں۔

#### پاپ اور الیکٹرانک موسیقی
ناروے کے جدید موسیقاروں نے پاپ اور الیکٹرانک موسیقی میں جدت اور گہرائی کے ساتھ ایک نیا رنگ بھرا ہے۔ ان فن کاروں کے گیت نہ صرف مقامی سامعین میں مقبول ہیں بلکہ دنیا بھر کے میوزک چارٹس پر بھی چھائے رہتے ہیں۔

* آرورا (Aurora):
آرورا، جس کا پورا نام آرورا آکنیس ہے، ایک بین الاقوامی شہرت یافتہ پاپ گلوکارہ ہے، جو اپنی پراسرار آواز، روح میں اتر جانے والے نغمات اور گہرے بولوں کی وجہ سے جانی جاتی ہے۔ اس کی موسیقی اکثر فطرت، جذبات اور انسانیت کے پیچیدہ پہلوؤں کو بیان کرتی ہے۔ اس کی نرالی پرفارمنس اسٹائل اور منفرد شخصیت نے اسے دنیا بھر میں ایک خاص مقام دلایا ہے۔

* ایلن واکر (Alan Walker):
ایلن واکر ایک مشہور ناروے میں پرورش پانے والا ای ڈی ایم پروڈیوسر اور ڈی جے ہے، جسے 2015 کے عالمی ہِٹ گانے "Faded" نے شہرت کی بلندیوں تک پہنچایا۔ اس کی موسیقی میں ڈیجیٹل بیٹس اور جذباتی دھنوں کا امتزاج اسے ای ڈی ایم کے شائقین میں خاص طور پر مقبول بناتا ہے۔ اس کا انداز نوجوانوں میں خاص طور پر پسند کیا جاتا ہے اور اس کی شہرت دنیا کے کئی ممالک تک پھیل چکی ہے۔

* ایسترید ایس (Astrid S) اور سیگرِید (Sigrid):
ایسترید ایس اور سیگرِد ناروے کی نئی نسل کی ابھرتی ہوئی پاپ گلوکارائیں ہیں، جو نہ صرف یورپ بلکہ عالمی سطح پر بھی تیزی سے مقبول ہو رہی ہیں۔ ان کے گیت جدید نوجوانوں کی سوچ، جذبات اور تجربات کی ترجمانی کرتے ہیں اور ان کی آوازوں میں ایک تازگی اور سچائی محسوس ہوتی ہے جو دنیا بھر کے سامعین کو متوجہ کرتی ہے۔

یہ فنکار ناروے کو عالمی موسیقی کے نقشے پر ایک روشن مقام دلانے میں اہم کردار ادا کر رہے ہیں اور ان کی کامیابی ناروے کے جدید ثقافتی رجحانات کی نمائندگی بھی کرتی ہے۔

#### راک اور میٹل موسیقی
* آ-ہا (A-ha):
آ-ہا ناروے کا ایک مشہور ترین پاپ راک بینڈ ہے، جس نے 1980 کی دہائی میں عالمی شہرت حاصل کی۔ ان کا گانا "Take On Me"، جو 1985 میں ریلیز ہوا، ایک زبردست ہٹ ثابت ہوا اور اب تک دنیا کے مقبول ترین میوزک ویڈیوز اور گیتوں میں شمار ہوتا ہے۔ اس گانے کی انوکھی اینی میشن ویڈیو اور اونچے سروں میں گایا گیا کورس آج بھی کلاسک تصور کیا جاتا ہے۔ آ-ہا نہ صرف ناروے کے سب سے بڑے میوزیکل ایکسپورٹس میں سے ایک ہے بلکہ وہ پہلا نارویجین بینڈ تھا جس نے بین الاقوامی سطح پر پاپ میوزک کے میدان میں نمایاں کامیابی حاصل کی۔ ان کی کامیابی نے ناروے کی موسیقی کو عالمی منظرنامے میں متعارف کرانے میں بنیادی کردار ادا کیا۔

* بلیک میٹل (Black Metal):
ناروے کی موسیقی کا ایک اور طاقتور اور منفرد پہلو اس کا بلیک میٹل سین ہے، جو 1990 کی دہائی میں شدت سے ابھرا اور دنیا بھر میں ایک متنازع مگر اثرانگیز میوزک سب کلچر کے طور پر جانا گیا۔ یہ موسیقی کی ایک ایسی صنف ہے جو سخت آواز، تیز رفتار گٹارز اور گہرے، اکثر فلسفیانہ یا تاریک موضوعات پر مبنی بولوں پر مشتمل ہوتی ہے۔

** بورزوم (Burzum)، میہم (Mayhem) اور دیمو بورگیر (Dimmu Borgir) جیسے بینڈز نے ناروے کے بلیک میٹل کو عالمی سطح پر شناخت دی۔

** میہم کو ناروے کے بلیک میٹل کا بانی تصور کیا جاتا ہے، جس کی موسیقی اور اس سے جڑی کہانیاں اکثر میڈیا کی توجہ کا مرکز بنتی رہی ہیں۔

** بورزوم کی موسیقی زیادہ تر اکیلی ہی بنائی جاتی ہے اور اس میں فلسفیانہ، ماضی کی اسکینڈینیوین اساطیر اور تاریک جذبات کی آمیزش ملتی ہے۔

** دیمو بورگیر نے بلیک میٹل کو سمفونک (symphonic)انداز کے ساتھ ملایا جاتا ہے اور اس صنف کو مزید سنیماٹک یا فلمی کرکے اور قابلِ رسائی بنانے میں اہم کردار ادا کیا جاتا ہے۔

اگرچہ بلیک میٹل کی تاریخ میں کچھ متنازع پہلو بھی شامل رہے ہیں، لیکن اس نے ناروے کو سخت اور گہرے موسیقی ذوق رکھنے والے سامعین کے لیے ایک مرکزی مقام بنا دیا ہے۔ آج یہ صنف دنیا بھر میں ہزاروں میوزک بینڈز اور مداحوں کے لیے تحریک کا باعث بنی ہوئی ہے۔

یوں ناروے کی موسیقی کی دنیا نہ صرف نرمی اور دھنک رنگ پاپ کی جھلک پیش کرتی ہے، بلکہ تاریکی، طاقت اور فلسفے سے بھرپور بلیک میٹل جیسے انداز کی انتہاؤں تک بھی پھیلی ہوئی ہے۔

## جاز اور کلاسیکی موسیقی: ناروے کی سنجیدہ موسیقی کی دنیا

ناروے نہ صرف پاپ، الیکٹرانک اور میٹل جیسے جدید موسیقی اندازوں میں ممتاز ہے بلکہ یہاں جاز اور کلاسیکی موسیقی کی بھی ایک گہری، مستحکم اور خوش حال روایت موجود ہے۔ یہ روایت نہ صرف تاریخی طور پر اہم رہی ہے بلکہ آج کے دور میں بھی نارویجین ثقافت کا ایک لازمی اور معتبر حصہ سمجھی جاتی ہے۔

* جاز (Jazz):
ناروے میں جاز کی روایت خاصی مضبوط ہے، جس کی جھلک ہمیں ملک کے معروف جاز موسیقاروں میں نظر آتی ہے۔ ان میں سب سے نمایاں نام یان گارباریق (Jan Garbarek) کا ہے، جو ایک عالمی شہرت یافتہ سیکسوفون نواز ہیں۔ ان کی موسیقی جاز، کلاسیکی اور نارویجین لوک دھنوں کا خوبصورت امتزاج پیش کرتی ہے۔ یان گارباریق کا انداز روایتی جاز سے مختلف ہے — وہ اپنے نغموں میں سکون، گہرائی اور روحانیت کو اس انداز سے سمو دیتے ہیں کہ ان کا ہر ٹکڑا سننے والے کو ایک الگ ہی کیفیت میں لے جاتا ہے۔ ان کی موسیقی ناروے کی قدرتی خوبصورتی سے متاثر ہو کر تخلیق پاتی ہے، جو اکثر دھند، خاموشی اور کھلی فضا کی تصویر کھینچتی ہے۔

* کلاسیکی موسیقی اور موسیقی کی تعلیم:
ناروے کی کلاسیکی موسیقی کا منظرنامہ بھی خاصا مضبوط ہے، جس میں کئی اعلیٰ معیار کے آرکسٹرا، کنسرٹ ہالز اور موسیقی کے تعلیمی ادارے شامل ہیں۔ نارویجین نیشنل اوپیرا اینڈ بیلے، نارویجین ریڈیو آرکسٹرا اور برگن فلہارمونی آرکسٹرا جیسے ادارے ملک میں کلاسیکی موسیقی کو پروان چڑھاتے ہیں اور اسے عالمی سطح پر متعارف کرانے کا ذریعہ بنتے ہیں۔

## موسیقی کے میلوں کا منظرنامہ: ناروے کی ثقافتی دھڑکن

ناروے نہ صرف انفرادی موسیقاروں اور بینڈز کی سرزمین ہے بلکہ یہاں ہر سال مختلف انداز کے شان دار موسیقی کے میلے بھی منعقد کیے جاتے ہیں، جو نہ صرف مقامی سطح پر بلکہ بین الاقوامی سطح پر بھی توجہ حاصل کرتے ہیں۔ یہ فیسٹیولز مختلف موسیقی اصناف، ثقافتوں اور خیالات کو ایک ہی جگہ پر سمیٹ کر موسیقی سے محبت رکھنے والوں کے لیے ناقابلِ فراموش تجربات فراہم کرتے ہیں۔

* Øyafestivalen (اویا فیسٹیولن) – اوسلو کا نمایاں میلہ:
اویا فیسٹیولن ناروے کے دار الحکومت اوسلو میں منعقد ہونے والا ایک مشہور میوزک فیسٹیول ہے جو انڈی، راک اور پاپ موسیقی کو مرکزِ نگاہ بناتا ہے۔ یہ میلہ ہر سال گرمیوں میں ہوتا ہے اور ہزاروں شائقین کو اپنی طرف کھینچتا ہے۔ یہاں نہ صرف معروف نارویجین فنکار شرکت کرتے ہیں بلکہ بین الاقوامی سطح کے گلوکار اور بینڈز بھی اپنی پرفارمنس پیش کرتے ہیں۔ اس میلے کی خاص بات اس کی ماحول دوست پالیسی اور کمیونٹی سینٹرڈ ماحول ہے، جو اسے دیگر فیسٹیولز سے ممتاز بناتا ہے۔

* Bergenfest (برگن فیسٹ) – موسیقی اور سمندر کا امتزاج
یہ میلہ مغربی ناروے کے دل کش شہر برگن میں منعقد ہوتا ہے، جو اپنی بارش بھری فضا اور قدیم بندر گاہ کے لیے جانا جاتا ہے۔ برگن فیسٹ ایک بین الاقوامی معیار کا فیسٹیول ہے جس میں ناروے کے مقامی اور دنیا بھر سے آنے والے فن کاروں کو مدعو کیا جاتا ہے۔ یہاں پاپ، راک، بلیوز اور سول موسیقی سے لے کر تجرباتی انداز تک ہر ذوق کے لیے کچھ نہ کچھ ہوتا ہے۔ برگن کا تاریخی پس منظر اور قدرتی خوبصورتی اس فیسٹیول کو ایک یادگار تجربہ بناتی ہے۔

* Riddu Riđđu (رِدّو رِدّو) – سامی اور مقامی ثقافتوں کا جشن
رِدّو رِدّو فیسٹیول ناروے کے شمالی حصے میں منعقد ہونے والا ایک منفرد ثقافتی میلہ ہے، جو سامی قوم اور دنیا کی دیگر مقامی (Indigenous) ثقافتوں کو خراجِ تحسین پیش کرتا ہے۔ اس میلے میں روایتی موسیقی، رقص، لباس، ورکشاپس اور جدید پرفارمنس سب کچھ شامل ہوتا ہے۔ یہاں قدیم اور جدید کا حسین امتزاج دیکھنے کو ملتا ہے، جہاں نوجوان سامی موسیقار جدید انداز میں اپنے ورثے کو پیش کرتے ہیں۔ یہ فیسٹیول صرف ایک موسیقی کا میلہ نہیں بلکہ شناخت، مزاحمت اور ثقافتی بقا کا پیغام بھی ہے۔

ناروے کے موسیقی فیسٹیول نہ صرف موسیقی کے مختلف اندازوں کو فروغ دیتے ہیں بلکہ ثقافتی تبادلے، تنوع اور شراکت داری کو بھی بڑھاوا دیتے ہیں۔ چاہے وہ اوسلو کا جدید اویا فیسٹیول ہو، برگن کا بین الاقوامی برگن فیسٹ یا سامی ثقافت سے جڑا رِدّو رِدّو – یہ سب ناروے کی موسیقیاتی اور ثقافتی زندگی کو بھرپور انداز میں ظاہر کرتے ہیں۔

## موسیقی اور معاشرہ
ناروے میں موسیقی کو ثقافتی اور سماجی زندگی کا ایک لازمی جزو تصور کیا جاتا ہے، جہاں یہ تفریح، جذبات کے اظہار اور معاشرتی میل جول کا ایک مؤثر ذریعہ ہے۔ روایتی موسیقی میں ہارڈِنگ فیلے جیسے منفرد ساز اور لوک گیتوں کے ساتھ ساتھ جوئک جیسی سامی موسیقی نمایاں ہے، جو مقامی تاریخ، فطرت اور جذبات کی عکاسی کرتی ہے۔ جدید دور میں ناروے نے پاپ، الیکٹرانک، راک اور بلیک میٹل جیسی اصناف میں بھی عالمی سطح پر مقام بنایا ہے۔ فنکاروں جیسے آرورا، ایلن واکر، ایسترید ایس اور سیگرِد نے بین الاقوامی شہرت حاصل کی ہے، جبکہ آ-ہا بینڈ اور بورزوم، میہم جیسے بلیک میٹل بینڈز نے ناروے کو مختلف موسیقی ذوق رکھنے والوں کے لیے مرکز بنایا ہے۔

ناروے جاز اور کلاسیکی موسیقی میں بھی ایک مستحکم روایت رکھتا ہے، جہاں یان گارباریق جیسے موسیقار عالمی سطح پر معروف ہیں اور متعدد آرکسٹرا و تعلیمی ادارے موسیقی کے فروغ میں کوشاں ہیں۔ ہر سال منعقد ہونے والے موسیقی کے مقامی، قومی اور بین الاقوامی فیسٹیول نہ صرف موسیقی بلکہ ثقافتی تنوع اور شراکت داری کو بھی فروغ دیتے ہیں۔ تعلیمی اداروں اور حکومتی تعاون سے موسیقی نہ صرف فن، بلکہ تعلیم، ثقافت اور قومی شناخت کا ایک اہم ستون بن چکی ہے۔ یوں ناروے کی موسیقی روایتی گہرائی، جدیدیت اور ثقافتی شمولیت کا حسین امتزاج پیش کرتی ہے۔

من حیث الجموع ناروے میں موسیقی کو معاشرت کے ساتھ ساتھ تعلیمی سطح پر بھی بہت اہمیت دی جاتی ہے۔ یہاں کے اسکولوں میں بچوں کو باقاعدہ موسیقی کی تعلیم دی جاتی ہے، تاکہ وہ نہ صرف فنکارانہ صلاحیتیں حاصل کریں بلکہ اپنی جذباتی اور سماجی نشو و نما میں بھی موسیقی کو ایک مثبت ذریعہ بنا سکیں۔ مزید یہ کہ ہر شہر میں میوزک اسکولز موجود ہیں، جہاں بچے اور نوجوان مختلف ساز بجانا، گانا اور موسیقی کی دھن سازی جیسے فنون سیکھ سکتے ہیں۔ ان اداروں کا معیار عالمی سطح پر تسلیم شدہ ہے اور یہاں موسیقی کی تعلیم کو ایک سنجیدہ شعبے کے طور پر لیا جاتا ہے۔

ناروے کی حکومت موسیقی کے فروغ میں بھرپور کردار ادا کرتی ہے۔ وہ مختلف فنکاروں کو مالی معاونت فراہم کرتی ہے تاکہ وہ اپنے فن کو آزادانہ طور پر پروان چڑھا سکیں۔ اس کے ساتھ ساتھ حکومت کی جانب سے ریکارڈنگ اسٹوڈیوز، پرفارمنس ہالز اور دیگر سہولیات کی فراہمی بھی یقینی بنائی جاتی ہے۔ فن کاروں کو نہ صرف مشق اور ریکارڈنگ کے لیے جگہیں میسر آتی ہیں بلکہ فیسٹیولز اور دیگر تقریبات میں شرکت کے مواقع بھی دیے جاتے ہیں، جس سے وہ اپنی صلاحیتوں کا اظہار کر سکتے ہیں اور عوامی سطح پر پزیرائی حاصل کرتے ہیں۔اس طرح سے ناروے میں موسیقی نہ صرف ایک فن ہے بلکہ ایک سماجی سرمایہ ہے، جو تعلیم، ثقافت اور قومی شناخت کا اہم حصہ بن چکا ہے۔

## مزید دیکھیے
* ناروے

## حوالہ جات

### مآخذ
* Cronshaw, Andrew. Fjords and Fiddles. 2000. In Broughton, Simon and Ellingham, Mark with McConnachie, James and Duane, Orla (Ed.), World Music, Vol. 1: Africa, Europe and the Middle East, pp.&nbsp;211–218. Rough Guides Ltd, Penguin Books. 
* "Norway." The New Grove dictionary of music and musicians. 2nd ed. 2001. Print.
* Bergsagel, John. Scandinavia: Unity in Diversity. In Samson J editor, The Late Romantic Era. Macmillan. (1991): 240–265.
* Goertzen, C. " The Radiokappleik: Regional Norwegian folk music in the media." The Journal of Popular Culture 30 (1996): 249–262.
* Grinde, Nils. A History of Norwegian Music. Trans.William H. Halverson and Leland B. Sateren. Lincoln: University of Nebraska Press, 1991. Print.
* Horton, John. Scandinavian Music: A Short History. London: Faber and Faber, 1963. Print.
* Myklebust, R. "Norwegian folk music record." Journal of the International Folk music council 10, (1958): 51.
* Vollsnes, A.O. Norway – Music and Musical Life – in Maagerø, Eva, and Birte Simonsen. Norway: Society and Culture. Kristiansand: Portal, 2005. Print. pp.&nbsp;279–305.
* Sandvik, O.M. " Norwegian Folk music and its social significance." Journal of the International Folk Music Council 1 (1949): 12–13.

## بیرونی روابط

*  Audio clips: Traditional music of Norway. Musée d'ethnographie de Genève. Accessed November 25, 2010.
* http://www.norway.org/aboutnorway/culture/music/musicinnorway/
* http://www.visitnorway.com/en/What-to-do/Whats-on/Concerts-and-festivals/Music-festivals-in-Norway/
* Music in Norway –article from the Norwegian Ministry of Foreign Affairs
* MIC (نارویجین)
* Listen to Norway
* Ballade.no
* http://www.musicfromnorway.com/
* http://www.musicexportnorway.no

ناروے میں جاز
* Jazzbasen
* Jazz i Norge
* Norsk Jazz Arkiv

ناروے میں لوک موسیقی
* Folkmusic.no
* Ballader I Norge – Ballads in Norway (Norwegian)

نارویجین لوک سنگیت کے مجموعے
* https://archive.today/20130222202742/http://www.hf.uio.no/imv/english/about/organization/nfs/
* https://web.archive.org/web/20111231123957/http://worldmusic.nationalgeographic.com/view/page.basic/country/content.country/norway_875

ناروے کی میوزک فیسٹیولز
* Oslo Jazz Festival
* Fordefestival
* Hardanger Musikfest
* Nordland Music Festival
* Sami Easter Festival
* Telemarkfestivalen
* Øya Festival
* By:larm

ناروے کی موسیقی کے عجائب خانے
* Ringve Museum
* Art Museums of Bergen
* Rockheim

موسیقی کے لیے ناروے میں انسٹی ٹیوٹ اور ایجنسیاں
* The Norwegian Opera & Ballet
* Oslo Philharmonic Orchestra
* Bergen Philharmonic Orchestra
* Norwegian Academy of Music
* The Barratt Due Institute of Music
* Norwegian Musicians’ Union (نارویجین)
* Norwegian Institute of Recorded Sound
* Bergen Public Library – digital collection of Edvard Grieg and Ole Bull (نارویجین)
* Oslo Public Library Music Section blog (نارویجین)

زمرہ:نارویجن موسیقی