Pete Docter

**Peter Hans Docter** (lahir 9 Oktober 1968) merupakan seorang pengarah filem, animator, penulis skrip, penerbit dan pelakon suara Amerika Syarikat. Beliau terkenal dengan mengarahkan filem animasi termasuk *[[Monsters, Inc.]]* (2001), *[[Up (filem 2009)|Up]]* (2009) dan *[[Inside Out]]* (2015) dan sebagai tokoh utama dan wargakerja Studio Animasi Pixar. *[[The A.V. Club]]* telah memanggilnya "hampir berjaya di seluruh dunia". Beliau telah dicalonkan untuk lapan Oscar (dua kemenangan setakat ini untuk *Up* dan  *Inside Out* - Cetera Animasi Terbaik), tujuh Anugerah Annie (memenangi lima), Anugerah Filem Kanak-kanak BAFTA (yang dimenanginya), dan Anugerah Filem Hochi (yang dimenanginya). Beliau telah menggambarkan dirinya sebagai "anak kecil dari Minnesota yang suka melukis kartun."

Karya terkininya, *Inside Out*, dikeluarkan pada 2015 hingga kejayaan kritis.

## Latar belakang
Docter dilahirkan di Bloomington, Minnesota, anak lelaki kepada pasangan Rita Margaret (Kanne) dan David Reinhardt Docter. Keluarga ibunya berketurunan Denmark-Amerika. Beliau dibesarkan dalam suasana introvert dan terasing secara sosial, lebih suka bekerja sendirian dan perlu mengingatkan dirinya untuk berhubung dengan orang lain. Beliau sering bermain di tepi sungai di samping rumahnya, berpura-pura menjadi Indiana Jones dan melakonkan adegan. Seorang rakan sekelas yang lebih muda kemudiannya menggambarkannya sebagai "kanak-kanak ini yang benar-benar tinggi, tetapi yang agak canggung, mungkin mendapat perhatian oleh pembuli sekolah kerana suaranya berubah pada masa puber adalah sangat kasar".

Kedua ibu bapanya bekerja dalam sektor pendidikan: ibunya, Rita, mengajar muzik dan bapanya, Dave, ialah pengarah kor di Normandale Community College. Beliau telah menghadiri Sekolah Menengah Nine Mile, Oak Grove Junior High, dan Sekolah Tinggi John F. Kennedy di Bloomington. Tidak seperti dua kakaknya, Kirsten Docter, yang kini menjadi pemain biola Cavali String Quartet, dan Kari Docter, pemain cello dengan Metropolitan Opera, Docter tidak begitu berminat dengan muzik walaupun beliau belajar bermain dabal bes dan bermain dengan orkestra untuk runut bunyi *[[Monsters, Inc.]]* dan *[[Up (filem 2009)|Up]]*.

Docter mengajar dirinya membuat kartun, membuat buku-buku flip dan seluar pendek animasi buatan sendiri dengan kamera filem keluarga. Beliau kemudian menjelaskan minatnya dalam animasi sebagai cara untuk "memainkan Tuhan", membentuk watak hampir hidup. Pengarah kartun Chuck Jones, penerbit Walt Disney, dan kartunis Jack Davis adalah inspirasi utama.

Beliau menghabiskan masa kira-kira satu tahun di Universiti Minnesota mengkaji kedua-dua falsafah dan membuat seni sebelum dipindahkan ke Institut Kesenian California, di mana beliau memenangi Anugerah Akademi Pelajar untuk penerbitannya "Next Door" dan tamat belajar pada tahun 1990. Walaupun Docter merancang untuk bekerja untuk Perbadanan Disney, tawaran terbaiknya datang dari Pixar dan dari penerbit *[[The Simpsons]]*. Beliau tidak terlalu banyak memikirikan tentang Pixar pada waktu itu, dan kemudian mempertimbangkan pilihannya untuk bekerja di sana yang aneh dan luar biasa.

## Kerjaya

Sebelum menyertai Pixar, Docter telah mencipta tiga animasi bukan komputer, "Next Door", "Palm Springs", dan "Winter". Semua tiga filem pendek kemudian dipelihara oleh Akademi Arkib Filem. Beliau adalah peminat filem pendek awal syarikat, tetapi dia tidak tahu apa-apa tentang mereka sebaliknya. Beliau mengulas dalam wawancara Oktober 2009, "Melihat kembali, saya suka pergi, apa yang saya fikirkan?"

Beliau bermula di Pixar pada usia 21 tahun, dan mula bekerja sehari selepas tamat pengajian kolejnya, pekerja kesepuluh syarikat itu diupah, dan animator ketiganya. Beliau pertama kali bertemu dengan pemilik Steve Jobs ketika Jobs datang untuk membuang beberapa pekerja yang lama. Docter serta-merta merasa di rumah dalam suasana ketat syarikat itu. Beliau telah berkata, "Semakin banyak ... kita rasa kita adalah satu-satunya orang di dunia yang mempunyai obsesinya yang pelik dengan animasi. Datang ke Pixar kamu merasa seperti, 'Oh, ada orang lain!'"

Docter telah dibawa dengan tanggungjawab yang terhad, namun John Lasseter memberinya peranan yang lebih besar secara bertulis, animasi, rakaman bunyi, dan skor orkestra dengan pantas. Beliau ialah salah seorang daripada tiga penulis skrip utama di belakang konsep *[[Toy Story]]*, dan sebahagiannya berdasarkan watak Buzz Lightyear pada dirinya sendiri. Beliau mempunyai cermin di atas mejanya dan membuat wajah dengannya ketika beliau membuat konsep watak itu.

Keterampilan Docter dengan perkembangan watak terus dipengaruhi oleh melihat *Paper Moon*, katanya kepada wartawan Robert K. Elder dalam wawancara untuk *The Film That Changed My Life*.

Saya suka perkara yang lebih digerakkan oleh watak, dan Paper Moon membawa rumah itu kepada saya dengan cara yang saya tidak nampak dalam aksi langsung, benar-benar memberi tumpuan kepada keseluruhan cerita tentang watak-watak. Ia hampir teater dengan cara yang sama anda mungkin melihat pertunjukan panggung kerana anda terkunci di dalam bilik. Ia perlu mengenai watak-watak, namun ia begitu sinematik, sebuah filem yang tidak boleh dilakukan di mana-mana medium lain. Ia semacam meniup stoking saya.

Docter telah menjadi sebahagian daripada karya terkenal Pixar, termasuk *[[Toy Story]]*, *[[Toy Story 2]]*, *[[A Bug's Life]]* dan *[[Monsters, Inc.]]*, kesemuanya menerima pujian dan penghargaan kritis. Beliau menyumbang kepada filem-filem animasi ini sebagai pengarang bersama skrip, dan bekerja dengan cicilan CGI seperti John Lasseter, Ronnie Del Carmen, Bob Peterson, Andrew Stanton, Brad Bird, dan Joe Ranft. Docter telah merujuk kepada rakan-rakannya di Pixar sebagai sekumpulan "kuda liar".

Pada 2004, beliau telah diminta oleh John Lasseter untuk mengarahkan terjemahan bahasa Inggeris *[[Filem Howl's Moving Castle|Howl's Moving Castle]]*. Docter menduduki kerusi pengarah menerusi *[[Monsters, Inc.]]*, yang berlaku sejurus selepas kelahiran anak pertamanya, Nick. Docter mengatakan bahawa langkah yang mendadak dari kesetiaan yang lengkap dan tunggal untuk kerjayanya untuk keibubapaan mendorongnya "terbalik" dan membentuk inspirasi untuk jalan cerita. Docter kemudian mengarahkan filem 2009 *[[Up (filem 2009)|Up]]*, dikeluarkan pada 29 Mei 2009. Beliau mendasarkan protagonis *Up* sebahagiannya pada dirinya sendiri, berdasarkan perasaan kerohaniannya yang kerap dan keinginannya untuk melepaskan diri daripada orang ramai untuk merenung. Berikutan kejayaan *Up*, Docter dan rakan veteran Pixar John Lasseter, Andrew Stanton dan Lee Unkrich serta kolaborator dan pengarah lama Brad Bird telah dianugerahi dengan Anugerah Kehormat Emas Singa untuk Pencapaian Sepanjang Hayat di Festival Filem Antarabangsa Venice ke-66.

Docter muncul di Comic-Con 2008 dan WonderCon 2009.

Pada Mei 2009, Docter menyatakan secara retrospektif kepada *Christianity Today* bahawa beliau telah menjalani "kehidupan yang diberkati" setakat ini. *[[The A.V. Club]]* telah memanggilnya "hampir berjaya di seluruh dunia". Beliau telah dicalonkan untuk lapan Oscar (dua kemenangan), tujuh Anugerah Annie (lima kemenangan), Anugerah Filem Kanak-kanak BAFTA (yang dimenanginya), dan Anugerah Filem Hochi (yang dimenanginya). Beliau juga memenangi Bafta untuk animasi terbaik untuk *Up*. Menerima Anugerah Akademi untuk Cetera Animasi Terbaik, beliau berkata, "Tidak pernah saya bermimpi bahawa membuat buku flip dari buku matematik kelas tiga saya akan membawa kepada ini." Docter berkhidmat sebagai Naib Presiden Kreatif di Pixar Animation Studios.

## Kehidupan peribadi
Beliau berkahwin dengan Amanda Docter dan mempunyai dua anak, Nicholas dan Elie. Elie mempunyai bahagian bercakap dalam *Up* sebagai Ellie muda dan inspirasi untuk Riley dalam *Inside Out*.

Docter merupakan peminat anime, terutamanya karya Hayao Miyazaki. Docter telah mengatakan bahawa animasi Miyazaki "telah mengamati detik-detik kebenaran yang indah yang anda hanya mengenali dan bertindak balas kepada". Beliau juga peminat kerja yang dilakukan oleh pesaingnya di DreamWorks juga. Merujuk kepada persekitaran yang kompetitif, beliau berkata: "Saya fikir ia adalah persekitaran yang lebih sihat apabila terdapat lebih banyak kepelbagaian".

Docter juga seorang Kristian yang taat. Walaupun beliau menggabungkan moral peribadi beliau ke dalam karyanya, beliau telah berkata bahawa beiau tidak berniat untuk membuat filem dengan mesej agama yang jelas. Mengenai hubungan antara iman dan pembikinan filemnya, Docter berkata:

## Filemografi
* *Winter* (1988) – Pengarah
* *Palm Springs* (1989) – Pengarah, Sigmund Dinosaur
* *Cranium Command* (1989) – Animator
* *Next Door* (1990) – Pengarah
* *[[Toy Story]]* (1995) – Cerita / Ketua Animator
* *Geri's Game* (1997) – Animator
* *[[A Bug's Life]]* (1998) – Jurulakar Cerita Tambahan
* *[[Toy Story 2]]* (1999) – Cerita
* *[[Monsters, Inc.]]* (2001) – Pengarah / Cerita
* *Mike's New Car* (2002) – Pengarah / Cerita
* *Boundin*' (2003) – Ucapan Terima Kasih
* *[[Filem Howl's Moving Castle|Howl's Moving Castle]]* (2004) – Pengarah Alihsuara Bahasa Inggeris / Penerbit Eksekutif (penerbitan A.S.)
* *Presto* (2008) - Ucapan Terima Kasih
* *[[WALL-E]]* (2008) – Cerita
* *Partly Cloudy* (2009) – Ucapan Terima Kasih
* *[[Up (filem 2009)|Up]]* (2009) – Pengarah, Cerita, Penulis / Suara Kevin dan Campmaster Strauch
* *Dug's Special Mission* (2009) – Penerbit Eksekutif
* *Let's Pollute* (2010) - Pemuzik; pemain bes
* *La Luna* (2011) - Ucapan Terima Kasih
* *[[The Muppets (filem)|The Muppets]]* (2011) - Perunding Kreatif
* *The Blue Umbrella* (2013) - Ucapan Terima Kasih
* *[[Monsters University]]* (2013) –  Penerbit Eksekutif
* *Party Central* (2013) -  Penerbit Eksekutif
* *Lava* (2014) - Ucapan Terima Kasih
* *Toy Story That Time Forgot* (2014) - Ucapan Terima Kasih
* *[[Inside Out]]* (2015) – Pengarah / Cerita, Suara Father's Anger
* *Riley's First Date?* (2015) –  Penerbit Eksekutif/ Suara Father's Anger
* *Sanjay's Super Team* (2015) - Ucapan Terima Kasih
* *Lou* (2017) -  Penerbit Eksekutif

## Sambutan
Penerimaan kritikal, awam dan komersial untuk filem Docter telah diarahkan pada 17 Disember 2015.

## Anugerah dan penghargaan

### Anugerah Akademi

!
|-
! scope="row"| 1995
| *[[Toy Story]]*
| Best Original Screenplay
| 
| style="text-align:center;"|
|-
! scope="row"| 2001
| *[[Monsters, Inc.]]*
| Best Animated Feature
| 
| style="text-align:center;"|
|-
! scope="row"| 2002
| *Mike's New Car*
|Best Animated Short Film
| 
| style="text-align:center;"|
|-
! scope="row"| 2008
| *[[WALL-E]]*
| rowspan="2"| Best Original Screenplay
| 
| style="text-align:center;"|
|-
! rowspan="2" scope="row"| 2009
| rowspan="2"| *[[Up (filem 2009)|Up]]*
| 
| rowspan="2" style="text-align:center;"|
|-
| rowspan="2"| Best Animated Feature
| 
|-
! rowspan="2" scope="row"| 2015
| rowspan="2"| *[[Inside Out (filem 2015)|Inside Out]]*
| 
| rowspan="2" style="text-align:center;"|
|-
| Best Original Screenplay
| 
|}

### Anugerah Annie

!
|-
! scope="row"| 1996
| *[[Toy Story]]*
| Best Individual Achievement in Animation
| 
| style="text-align:center;"|
|-
! scope="row"| 2000
| *[[Toy Story 2]]*
| Outstanding Achievement in Writing
| 
| style="text-align:center;"|
|-
! scope="row"| 2002
| *[[Monsters, Inc.]]*
| Directing in a Feature Production
| 
| style="text-align:center;"|
|-
! rowspan="2" scope="row"| 2010
| rowspan="2" | *Up*
|Directing in a Feature Production
| 
| style="text-align:center;"|
|-
| Writing in a Feature Production
| 
| style="text-align:center;"|
|-
! rowspan="2" scope="row"| 2016
| rowspan="2"| *Inside Out*
| Directing in a Feature Production
| 
| style="text-align:center;"|
|-
|Writing in a Feature Production
| 
| style="text-align:center;"|
|}

### Anugerah lain

## Rujukan

## Pautan luar

* 
* Pixar Animation Studios website
* Radio interview on *Fresh Air* (21 mins, 2009)