RYB 색 모델

[섬네일|[조지 필드 (화학자)|조지 필드의 1841년 저서 *크로마토그래피, 또는 색과 안료, 그리고 회화에서의 힘에 대한 논문*에 실린 RYB 색상표]]
섬네일|CMYK 모델과 RYB 모델의 비교: 이상적인 CMY(a), 인쇄된 CMY(b), RYB 근사치(c)
섬네일|프란시스쿠스 아길로니우스의 1613년 RYB 색상표. 원색인 노랑(flavus), 빨강(rubeus), 파랑(caeruleus)이 하양(albus)과 검정(niger) 사이에 배열되어 있으며, 주황(aureus), 녹색(viridis), 자주(purpureus)는 두 원색의 조합으로 표시됨
섬네일|르 블롱이 1725년에 설명한 빨강, 노랑, 파랑 물감 또는 인쇄 잉크 혼합
섬네일|색채 스케일 (Echelle Chromatique), J. F. L 메리메 (1830, 1839)

**RYB**(red–yellow–blue의 약어)는 미술 및 응용 디자인에서 사용되는 감산혼합 색 모델로, 빨강, 노랑, 파랑 안료를 원색으로 간주한다. 전통적인 색채 이론에 따르면, 이 원색 세트는 모세스 해리스, 미셸 외젠 슈브뢸, 요하네스 이텐, 요제프 알버스에 의해 주창되었으며 수많은 예술가와 디자이너들이 적용했다. RYB 색 모델은 바우하우스, 울름 조형대학과 뉴 바우하우스로 설립된 일리노이 공과대학교 디자인 연구소, 블랙마운틴 칼리지, 예일 대학교 디자인 학부, 시드니의 실리토 디자인 스쿨, 뉴욕의 파슨스 디자인 스쿨 등 바우하우스의 영향을 받은 수많은 미술 및 디자인 학교의 색채 교육과정을 뒷받침했다.

이러한 맥락에서 원색이라는 용어는 특정 안료가 아닌 세 가지 대표적인 색상(빨강, 노랑, 파랑)을 의미한다. 그림에서 보듯이, RYB 색 모델에서 빨강, 노랑, 파랑을 혼합하여 주황, 녹색, 자주와 같은 간색을 만든다. 이러한 원색 세트는 다양한 안료에 대한 접근이 가용성과 비용에 의해 제한되던 시기에 등장했으며, 예술가와 디자이너들이 제한된 범위의 안료 색상을 혼합하고 재혼합하여 다양하고 많은 색상을 탐구하도록 장려했다. 미술 및 디자인 교육에서는 일반적으로 회색, 빨강, 노랑, 파랑 안료에 하양 및 검정 안료를 추가하여 명암을 포함한 더 넓은 범위의 색상과 세부 사항을 만들 수 있게 했다.

과학적으로는 혼합 시 중성 또는 검정색이 되어야 하는 보색의 정의를 충족하지 못하므로 구식으로 간주되지만, 예술 환경에서는 여전히 사용되는 모델이며 원색과 보색에 대한 혼란을 야기한다. 이는 CMY 색 모델의 근사치로 간주될 수 있다.

RYB 색 모델은 미술 및 디자인에서 물감과 안료를 적용하는 색상과 구체적으로 관련되어 있다. 다른 일반적인 색 모델로는 빛 모델 (RGB)과 물감, 안료, 잉크 CMY 색 모델이 있는데, 후자는 전통적인 RYB 색 모델에 비해 색 영역과 강도 면에서 훨씬 더 정확하며 인쇄 산업의 CMYK 색 모델과 함께 등장했다.

## 역사
화가들을 위한 세 가지 원색이 있다고 제안한 최초의 학자들은 스카르미글리오니(1601), 사보트(1609), 드 부트(1609), 아길로니우스(1613)였다. 이들 중 가장 영향력이 컸던 것은 프란시스쿠스 아길로니우스 (1567–1617)의 저작이었지만, 그는 색을 색상환으로 배열하지는 않았다.

야코프 크리스토프 르 블롱은 RYB 색 모델을 인쇄, 특히 메조틴트 인쇄에 처음 적용했으며, 각 색상(노랑, 빨강, 파랑)과 명암 및 대비를 추가하기 위한 검정색에 대해 별도의 판을 사용했다. 르 블롱은 '콜로리토(Coloritto)'에서 "색상 혼합의 예술은… 회화에서 세 가지 색상, 즉 노랑, 빨강, 파랑으로 모든 보이는 대상을 표현할 수 있다. 모든 색상은 내가 원시적이라고 부르는 이 세 가지로 구성될 수 있기 때문이다"라고 주장했다. 르 블롱은 빨강과 노랑이 주황을 만들고, 빨강과 파랑이 자주를 만들며, 파랑과 노랑이 녹색을 만든다고 덧붙였다 (Le Blon, 1725, p6).

18세기에 모세스 해리스는 빨강, 노랑, 파랑의 세 가지 "원시적" 색상으로 수많은 색상을 만들 수 있다고 주장했다.

메리메는 다양한 색상과 세부 사항을 만들어낼 수 있는 "세 가지 단순한 색상(노랑, 빨강, 파랑)"을 언급했다. "이 세 가지 원시 색상을 짝지어 합하면 원본만큼 독특하고 밝은 세 가지 다른 색상이 탄생한다. 따라서 노랑과 빨강을 섞으면 주황이 되고, 빨강과 파랑은 보라를, 파랑과 노랑을 섞으면 녹색이 얻어진다" (Mérimée, 1839, p245). 메리메는 244쪽과 245쪽 사이에 위치한 간단한 다이어그램인 색채 스케일(Echelle Chromatique)로 이러한 색상 관계를 설명했다. "De la peinture à l’huile : ou, Des procédés matériels employés dans ce genre de peinture, depuis Hubert et Jean Van-Eyck jusqu’à nos jours"는 1830년에 출판되었고, W. B. 사스필드 테일러(W. B. Sarsfield Taylor)의 영어 번역본은 1839년 런던에서 출판되었다.

빨강, 노랑, 파랑을 사용한 색 생성에 대한 유사한 아이디어는 독일의 시인이자 색채 이론가, 장관이었던 요한 볼프강 폰 괴테의 『색채론』 (1810)에서 논의되었다.

프랑스의 산업 화학자 미셸 외젠 슈브뢸의 『색채의 동시 대비 법칙』 (1839)에서는 수많은 색상 미묘한 차이의 생성에 대해 논의했으며, 그의 색채 이론은 RYB 색 모델을 기반으로 했다.

RYB 색 모델과는 별개로, 시안, 마젠타, 노랑 원색은 인쇄 산업에서 일반적으로 사용되는 CMYK와 관련이 있다. 시안, 마젠타, 노랑은 종종 "프로세스 블루", "프로세스 레드", "프로세스 옐로우"라고 불린다.

### 4가지 원색을 사용한 옛 색칠 모델
고대 그리스인들은 아리스토텔레스, 데모크리토스, 플라톤의 영향을 받아 사대 원소와 일치하는 네 가지 기본 색상(땅(황토색), 하늘(파랑), 물(녹색), 불(빨강))이 있다고 생각했으며, 검정과 하양은 낮의 빛과 밤의 어둠을 나타냈다. 네 가지 색상 체계는 원색인 노랑, 녹색, 파랑, 빨강으로 구성되며, 알베르티가 자신의 "데 픽투라"(1436)에서 직사각형, 마름모, 색상환을 사용하여 이를 표현함으로써 지지했다.
[섬네일|파랑, 빨강, 노랑을 원색으로 하는 1708년 [색상환]]

레오나르도 다 빈치는 1510년에 이 모델을 지지했지만, 녹색이 파랑과 노랑을 섞어 얻을 수 있다는 점을 지적하며 녹색을 포함하는 것을 주저했다. 또한 리처드 월러(Richard Waller)는 그의 "단순 및 혼합 색상 카탈로그"(1686)에서 이 네 가지 색상을 사각형으로 그렸다. 이 네 가지 색상은 종종 "주요 심리적 색상"이라고 불려왔다.

### 3가지 원색을 사용한 전통적인 색칠
삼원색 색칠(3가지 원색)의 최초 사례는 벨기에 사상가 프란시스쿠스 아길로니우스가 1613년에 쓴 광학 저술에서 발견될 수 있는데, 그는 라틴어로 된 "Opticorum libri sex, philosophis iuxtà ac mathematicis utiles"(대략, 광학 6권: 철학자들과 수학자들에게 유용함)에서 flavvus, rvbevs, cærvlevs(노랑, 빨강, 파랑) 색상들이 중간색인 avrevs, viridis, pvrpvrevs(주황, 녹색, 자주)를 만들어내고, 극단적인 색상인 albvs와 niger(하양과 검정)와의 관계를 도해했다. 그러나 세 가지 원색이라는 아이디어는 더 오래된 것으로, 아길로니우스는 중세부터 알려진 노랑, 빨강, 파랑이 다른 모든 색상들의 기본 또는 "고귀한" 색상이라는 견해를 지지했다.

이 모델은 1725년 야코프 크리스토프 르 블롱이 인쇄에 사용했으며, 이를 콜로리토(Coloritto) 또는 색채 조화(harmony of colouring)라고 불렀는데, 원시(기본) 색상은 노랑, 빨강, 파랑이며 간색은 주황, 녹색, 자주 또는 보라라고 명시했다.

1766년 모세스 해리스는 이 모델을 바탕으로 18색 색상환을 개발했으며, 밝고 어두운 파생색을 추가하여 더 넓은 범위의 색상을 포함시켰다. 18세기와 19세기 동안 이 색상 모델은 루이-베르트랑 카스텔(1740), 토비아스 마이어의 색상 체계(1758), 모세스 해리스(1770–76), 이그나츠 쉬퍼뮐러(1772), 바움가르트너와 뮐러(1803), 소워비(1809), 룽게(1809), 괴테의 인기 있는 "색채론"(1810), 그레고르(1810–20), 메리메(1815-30-39), 클로츠(1816), G. 필드(1817-41-50), 헤이터(1826), 슈브뢸의 "색채의 동시 대비 법칙"(1839) 등 오늘날에도 여전히 감상할 수 있는 삽화를 남긴 많은 저자들에 의해 지지되었다.
[섬네일|upright|해리스의 '[색상환'으로 빨강, 노랑, 파랑으로 다양한 색상을 만들 수 있음을 보여준다]]

20세기에 이르러 천연 안료는 합성 안료로 대체되었다. 프탈로시아닌과 퀴나크리돈 유도체의 발명은 원색 파랑과 빨강의 범위를 확장하여 이상적인 감산혼합색인 CMY 및 CMYK 모델에 더 가까워졌다.
[섬네일|1902년 소위 "삼색 프로세스"를 통한 [인쇄용 컬러북 사용]]

## 같이 보기

* 색
* 색입체
* 색 이론
* 색 목록
* 원색

## 각주

## 외부 링크
* 웹 RYB-RGB 변환기

분류:색 공간
분류:부정된 과학 이론