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Bossanova

《**Bossanova**》는 1990년 8월 13일에 발매된 픽시스의 음반이다.

## 곡 목록

## 인증

## 평가

## 각주

분류:1990년 음반
분류:엘렉트라 레코드 음반
Cause of Death

《**Cause of Death**》는 1990년 9월 19일에 발매된 오비추어리의 음반이다. 로드러너 레코드에 의해 발매되었다.

## 곡 목록

## 평가

## 각주

분류:1990년 음반
분류:로드러너 레코드의 음반
Celine Dion

《**Celine Dion**》는 1992년 3월 30일에 발매된 셀린 디옹의 음반이다. 에픽 레코드에 의해 발매되었다.

## 곡 목록

## 인증

## 평가

## 각주

; 내용주


분류:1992년 음반
분류:컬럼비아 레코드 음반
분류:에픽 레코드 음반
분류:셀린 디옹의 음반
Chameleon (헬로윈의 음반)

《**Chameleon**》은 1993년에 발매된 독일의 파워 메탈 밴드 헬로윈의 다섯 번째 정규 음반이다. 이 음반은 음악적으로 가장 모험적인 음반이지만 상업적으로 가장 성공적이지 못한 음반이기도 하며, 가수 미하엘 키스케가 2021년 자체 타이틀 음반까지 참여한 마지막 스튜디오 음반이며, 원래 드러머였던 잉고 슈비히텐버그와 함께 녹음한 마지막 음반이며, 그의 생전에 녹음된 그의 마지막 음반이기도 하다. 그리고 이 음반은 EMI 레코드의 마지막 음반이기도 하다.

## 배경
이 음반에는 〈When The Sinner〉, 〈I Don't Wanna Cry No More〉, 〈Windmill〉, 〈Step Out of Hell〉 등 4개의 싱글이 수록되어 있다.

이 음반은 비평적으로나 상업적으로 모두 실패했고, 이후 홍보 투어 후에 보컬리스트 미하엘 키스케와 드러머 잉고 슈비히텐버그는 해고되었다.

그 후 밴드는 드러머 울리 쿠시와 함께 핑크 크림 69에서 보컬리스트 앤디 데리스를 영입했고 그들의 이전 작품과 더 유사한 방향으로 계속 나아갔다.

## 곡 목록

## 각주

## 외부 링크

분류:1993년 음반
분류:헬로윈의 음반
분류:EMI 레코드 음반
Channel Orange

《**Channel Orange**》는 2012년 7월 10일에 발매된 프랭크 오션의 음반이다. 데프잼 레코드에 의해 발매되었다.

## 곡 목록

## 인증

## 평가

## 각주

분류:2012년 데뷔 음반
분류:데프잼 레코드 음반
분류:아일랜드 레코드 음반
분류:머큐리 레코드 음반
분류:유니버설 뮤직 그룹의 음반
분류:콘셉트 음반
분류:서프라이즈 음반
Charm School

《**Charm School**》는 2011년 2월 11일에 발매된 록시트의 음반이다.

## 곡 목록

## 인증

## 평가

## 각주

분류:2011년 음반
분류:캐피틀 레코드 음반
Chimera (메이헴의 음반)

《**Chimera**》는 2004년 4월 6일에 발매된 메이헴의 음반이다.

## 곡 목록

## 평가

## 각주

분류:2003년 음반
Catfights and Spotlights

《**Catfights and Spotlights**》는 2008년 10월 17일에 발매된 슈가베이비스의 음반이다. 아일랜드 레코드에 의해 발매되었다.

## 곡 목록

## 인증

## 평가

## 각주

분류:2008년 음반
분류:아일랜드 레코드 음반
분류:슈가베이비스의 음반
Chronologie

《**Chronologie**》는 1993년에 발매된 장미셸 자르의 음반이다.

## 곡 목록

## 인증

## 평가

## 각주

분류:1993년 음반
분류:콘셉트 음반
Can't Buy a Thrill

《**Can't Buy a Thrill**》은 1972년 11월, ABC 레코드에서 발매된 미국의 록 밴드 스틸리 댄의 데뷔 스튜디오 음반이다. 이 음반은 1972년 8월, 캘리포니아주 로스앤젤레스의 빌리지 레코더에서 녹음되고 게리 캐츠가 프로듀싱한 밴드 멤버 도널드 페이건과 월터 베커가 작사, 작곡했다. 소프트 록, 포크 록, 팝과는 다른 타이트한 곡 구조와 사운드, 철학적이고 타원적인 가사가 특징이다.

이 음반은 빌보드 200에서 17위를 정점으로 상업적인 성공을 거두었고 결국 플래티넘 인증을 받았다. 이 음반은 또한 긍정적인 평가를 받았고, 이후 《롤링 스톤》의 "역사상 가장 위대한 음반 500장" (2003년)을 포함한 많은 위대한 음반의 전문 목록에 올랐다.

## 녹음
스틸리 댄은 1972년 8월, 로스앤젤레스의 빌리지 레코더에서 이 음반을 녹음했다. 《Can't Buy a Thrill》 세션 동안 녹음된 두 곡은 음반에서 제외되었고 싱글 〈Dallas〉와 〈Sail the Waterway〉로 발매되었다. 이 음반은 데이비드 파머가 리드 보컬로 참여한 유일한 스틸리 댄 음반으로, 도널드 페이건이 라이브 노래에 대한 우려를 표명한 후 영입되었다. 드러머 짐 호더는 또한 〈Midnite Cruiser〉 (때로는 〈Midnight Cruiser〉)라는 곡의 리드 보컬을 맡았으며, 〈Dallas〉 싱글도 불렀다. 다음 음반의 녹음이 시작되었을 때, 밴드와 프로듀서 게리 캐츠는 페이건이 완전한 리드 보컬 역할을 맡도록 설득했다.

## 제목 및 커버 아트
이 음반의 제목은 밥 딜런의 노래 〈It Takes lot to Lap, It Train to Cry〉의 오프닝 라인을 참조한 것이다. 음반 커버에는 로버트 로카트의 사진이 있다. 그것은 음반 제목과 관련성 때문에 선택된, 프랑스 루앙에서 홍등가에 서서 고객을 기다리고 있는 매춘부들의 줄 이미지를 포함한다. 월터 베커와 도널드 페이건 자신들은 재발매된 《The Royal Scam》에 대한 라이너 노트에서 음반 아트에 대해 논평하면서 《The Royal Scam》 음반이 "70년대의 가장 흉측한 음반 커버, 아무것도 아니다(아마도 《Can't Buy a Thrill》을 제외하고)"라고 말했다. 이 커버는 프란시스코 프랑코의 스페인에서 금지되었고 콘서트에서 연주하는 밴드의 사진으로 대체되었다.

## 마케팅 및 판매
《Can't Buy a Thrill》은 1972년 11월, ABC 레코드에 의해 미국에서 발매되었고 1973년 1월, 프로브 레코드에 의해 영국에서 발매되었다. 이 음반은 빌보드 200에서 17위로 정점을 찍었고, 1973년 8월 22일, 던힐 레코드에 의해 재발매되었다. 1973년 5월 31일, 미국 음반 산업 협회(RIAA)로부터 미국에서 500,000장의 출하량에 대해 골드 인증을 받았고, 1993년 9월 7일에는 미국에서 100,000장의 출하량에 대해 RIAA로부터 플래티넘 인증을 받았다.

## 곡 목록
모든 곡들은 월터 베커와 도널드 페이건에 의해 작사/작곡하였다.

## 각주

## 외부 링크
* 
* Complete lyrics

분류:1972년 데뷔 음반
분류:스틸리 댄의 음반
분류:ABC 레코드 음반
Clutching at Straws

《**Clutching at Straws**》는 1987년 6월 22일에 발매된 매릴리언의 음반이다. EMI에 의해 발매되었다.

## 곡 목록

## 인증

## 평가

## 각주

분류:콘셉트 음반
분류:1987년 음반
분류:EMI 레코드 음반
Colour the Small One

《**Colour the Small One**》는 오스트레일리아의 싱어송라이터 시아의 세 번째 음반으로, 2004년 1월 19일 오스트레일리아와 영국에서 발매되었다. 미국에서는 같은 해 2월 3일에 발매되었다. 프로듀싱은 지미 호가스가 맡았으며, 그는 세 곡의 공동 작곡 및 여러 악기 연주에도 참여했다. 이 음반은 2005년 8월 HBO 드라마 "식스 핏 언더" 시리즈 피날레에서 〈Breathe Me〉가 엔딩곡으로 사용된 후, 대체 음악(Alternative) 라디오에서 인기를 얻으며 2006년 1월 10일 미국에서 재발매되었다. 음반은 빌보드 탑 히트시커스 앨범 차트에서 최고 14위를 기록했다. 또한 〈Breathe Me〉는 TV 시리즈 "바이오닉 우먼"(Bionic Woman)에도 삽입되었다.

## 곡 목록

## 평가

## 각주

분류:2004년 음반
분류:라이브 음반
분류:시아의 음반
Comalies

《**Comalies**》는 2002년 10월 29일에 발매된 라쿠나 코일의 음반이다.

## 곡 목록

## 평가

## 각주

분류:2002년 음반
Comeblack

《**Comeblack**》는 2011년 11월 4일에 발매된 스코피언스의 음반이다. 소니 뮤직 엔터테인먼트에 의해 발매되었다.

## 곡 목록

## 평가

## 각주

분류:스콜피언스의 음반
분류:2011년 음반
분류:소니 뮤직 엔터테인먼트의 음반
분류:리메이크 음반
Concrete and Gold

《**Concrete and Gold**》는 2017년 9월 15일, 로즈웰과 RCA 레코드를 통해 발매된 미국의 록 밴드 푸 파이터스의 아홉 번째 스튜디오 음반이다. 이 음반은 그렉 커스틴과 함께 프로듀싱된 밴드의 첫 음반이다. 이 밴드가 "하드 록 익스트림과 팝 감성이 충돌하는" 음반으로 묘사하는 《Concrete and Gold》는 밴드의 프론트맨이자 리드 싱어송라이터인 데이브 그롤의 관점에서 미국의 미래를 걱정하며, 2016년 선거의 뜨거운 분위기와 도널드 트럼프의 대통령직이 그롤의 주요 영향력으로 꼽혔다. 병치사는 음반의 서정적이고 음악적인 구성 모두에서 공통적인 모티브로 작용하며, 그롤은 음반의 전반적인 주제를 "희망과 절망"이라고 더욱 묘사한다.

2016년 말, Sonic Highways World Tour에서 부상을 입은 후 회복하는 동안 그롤이 스스로 부과한 6개월간의 음악 공백기를 끝낸 후, 《Concrete and Gold》의 작사 및 녹음은 시작되었다. 그롤이 구상한 노래에 대한 12~13가지 아이디어를 짜내면서, 밴드는 이전에 헤비 록 음반을 작업한 적이 없었던 팝 음악 프로듀서 커스틴의 도움을 받았다. 밴드가 《Concrete and Gold》를 녹음하기로 선택한 스튜디오는 당시 보이즈 투 멘의 숀 스톡맨, 저스틴 팀버레이크, 폴 매카트니 등 스튜디오에서 작업하고 있던 다양한 아티스트들과의 협업을 키웠다. 이 음반은 푸 파이터스의 첫 스튜디오 음반으로 오랜 세션과 투어 키보디스트 라미 제피가 상설 멤버로 참여했다.

《Concrete and Gold》는 음악 평론가들로부터 긍정적인 평가를 받았는데, 그들은 음악적으로나 가사적으로나 이 음반의 더 광범위한 느낌을 칭찬했다. 밴드의 이전 음반과 음악적 편차가 부족하다는 인식에 대해 온건한 비판을 가했다. 이 음반은 빌보드 200에서 1위로 데뷔한 두 번째 음반이 되었고, 미국에서 첫 주에 12만 7천 장의 음반을 판매했다. 이 음반은 또한 영국 음반 차트와 호주 ARIA 차트와 같은 12개의 다른 국가 음반 차트에서 1위로 데뷔했다. 이 음반의 싱글들도 성공을 거두었고, 〈Run〉과 〈The Sky Is a Neighborhood〉는 모두 《빌보드》 메인스트림 록 트랙 차트에서 1위를 차지했다. 이 음반을 홍보하기 위한 이름난 헤드라이닝 투어는 2017년 하반기까지 진행되었다.

## 배경
이 밴드의 아홉 번째 스튜디오 음반에 대한 초기 아이디어는 캘리포니아주의 할리우드 볼 원형극장에 스튜디오를 만들고 2만 명의 관중 앞에서 음반을 라이브로 녹음하는 것을 포함했다. 그러나 프런트맨 데이브 그롤은 PJ 하비가 2015년 음반 《The Hope Six Demolition Project》의 녹음 세션에서 이미 이 아이디어가 최근에 이루어졌다는 것을 알고 흥미를 잃었다. 2015년 6월 스웨덴에서 열린 콘서트에서 그롤이 무대에서 떨어져 다리가 부러지는 바람에 밴드가 이전 스튜디오 음반인 《Sonic Highways》를 응원하기 위해 투어를 하면서 계획은 더욱 바뀌었다. 그롤과 밴드는 무대 위에 편안하게 앉을 수 있는 큰 의자인 스스로 디자인한 "왕좌"를 사용하여 투어를 완료하고 《Saint Cecilia》 EP와 노래를 녹음했다.

투어가 끝난 후, 2016년 초, 밴드는 무기한 휴식에 들어갈 것이라고 발표했다. 2017년, 그롤은 《롤링 스톤》에게 자신이 여전히 부상에 시달리고 있으며, 여전히 걸을 수 없으며 매일매일 긴 물리치료를 견뎌내고 있다고 말했다. 그는 밴드를 멀리했고, 회복에 집중하는 동안 1년 내내 음악을 멀리하겠다는 목표를 세웠다. 그러나, 그날로부터 6개월 후, 그는 트랙 〈Run〉에 가사를 쓰기 시작하면서 계획을 취소했다.

## 구성
이 밴드는 이 음반의 사운드를 "하드 록 익스트림과 팝 감성이 충돌하는 곳"으로 묘사하면서 개념적으로 "모터헤드의 《Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band》 버전" 또는 "《Pet Sounds》를 만드는 슬레이어"에 비유했다. 이 음반의 사운드는 무거운 기타 리프들과 "루시 하모닉 콤플렉스"를 결합한 것으로 설명되었다. 테일러 호킨스는 이전 음반에서 "좋은 로큰롤 음반을 만들자"는 사고방식과 달리, 《Concrete and Gold》는 "이상한 음반"이라고 덧붙였다. 그롤은 보이즈 투 멘의 숀 스톡맨의 보컬을 특징으로 하는 타이틀곡을 "블랙 사바스와 핑크 플로이드"처럼 들렸고, 스톡맨의 보컬 테이크로 "합창단"을 지었고, "40개의 보컬을 쌓아놓은 것 같다"고 설명했다. 호킨스는 이 음반을 "가장 사이키델릭한" "가장 이상한" 사운드로 묘사했다. 작곡가들은 이 음반의 전반적인 사운드를 하드 록과 프로그레시브 록으로 묘사했다.

## 상업적 성과
이 음반은 빌보드 200에서 12만 7천 장의 음반 판매량으로 1위로 데뷔했으며, 이 중 12만 장이 디지털 및 물리적 음반 판매량이었다. 이 음반은 《Wasting Light》에 이어 푸 파이터스의 두 번째 미국 1위 음반이다. 《Concrete and Gold》는 또한 영국 음반 차트에서 6만 1천 장의 음반과 동등한 음반을 보유하고 있는 푸 파이터스의 네 번째 1위 음반이 되었고, 호주의 ARIA 차트에서는 일곱 번째 음반이 되었고, 곧 35,000장의 음반에 골드 인증을 받았다.

## 곡 목록
모든 곡들은 데이브 그롤, 테일러 호킨스, 라미 재피, 네이트 멘델, 크리스 시프렛 그리고 팻 스미어에 의해 작사/작곡하였다.

## 인증

## 각주

## 외부 링크
* 

분류:2017년 음반
분류:푸 파이터스의 음반
분류:RCA 레코드 음반
Confide in Me

《**Confide in Me**》는 2001년 11월 12일에 발매된 카일리 미노그의 음반이다.

## 곡 목록

## 인증

## 평가

## 각주

분류:2002년 컴필레이션 음반
Come Around Sundown

《**Come Around Sundown**》는 2010년 10월 15일에 발매된 킹스 오브 리언의 음반이다. RCA 레코드에 의해 발매되었다.

## 곡 목록

## 인증

## 평가

## 각주

분류:2010년 음반
분류:RCA 레코드 음반
Come Clarity

《**Come Clarity**》는 2006년에 발매된 인 플레임즈의 음반이다.

## 곡 목록

## 평가

## 각주

분류:2006년 음반
CrazySexyCool

《**CrazySexyCool**》는 1994년 11월 15일에 발매된 TLC의 음반이다. 라페이스 레코드에 의해 발매되었다.

## 곡 목록

## 인증

## 평가

## 같이 보기
* 미국에서 가장 많이 팔린 음반 목록
## 각주

; 내용주

분류:1994년 음반
분류:아리스타 레코드 음반
Crimson Thunder

《**Crimson Thunder**》는 2002년 10월 23일에 발매된 해머폴의 음반이다. 뉴클리어 블래스트에 의해 발매되었다.

## 곡 목록

## 평가

## 각주

분류:2002년 음반
Cruelty and the Beast

《**Cruelty and the Beast**》는 1998년 5월 5일에 발매된 크레이들 오브 필스의 음반이다.

## 곡 목록

## 평가

## 각주

분류:1998년 음반
분류:콘셉트 음반
Curb (음반)

《**Curb**》는 1996년에 발매된 니켈백의 음반이다. 로드러너 레코드에 의해 발매되었다.

## 곡 목록

## 평가

## 각주

분류:1996년 데뷔 음반
Currents

《**Currents**》는 오스트레일리아의 록 밴드 테임 임팔라의 세 번째 스튜디오 음반이다. 2015년 7월 17일 인터스코프 레코드에 의해 발매되었다. 이 음반은 테임 임팔라의 리더 케빈 파커(Kevin Parker) 가 작곡, 연주, 녹음, 프로듀싱까지 모두 직접 맡아 완성한 작품이다. 전작들에서 기타 중심의 록 사운드를 들려주었던 그가 이번에는 신시사이저와 전자 리듬을 전면에 내세우며 음악적 변화를 꾀했다. 《Currents》에서는 싱글 〈Let It Happen〉, 〈‘Cause I’m a Man〉, 그리고 〈The Less I Know the Better〉 등이 큰 인기를 얻었다. 특히 〈The Less I Know the Better〉는 부드러운 베이스라인과 몽환적인 보컬로 밴드의 대표곡 중 하나로 자리 잡았다. 《Currents》는 비평과 상업 양면에서 큰 성공을 거두었다. 발매 직후 빌보드 200 차트에서 4위에 올랐고, 호주 ARIA 차트에서는 1위를 기록했다. 주요 음악 매체 Pitchfork, Rolling Stone, NME 등에서 2015년 최고의 앨범 중 하나로 선정되었으며, 2015 ARIA 뮤직 어워드에서 ‘올해의 앨범’을 포함한 여러 부문을 수상했다. 《Currents》의 성공은 테임 임팔라가 기존의 인디 록 밴드 이미지를 넘어, 대중성과 예술성을 겸비한 현대 팝 아이콘으로 자리매김하는 계기가 되었다. 이 음반은 이후의 대중 음악계에서도 전자음악과 록의 융합을 촉진한 21세기 심리적 팝 사운드의 전환점으로 평가된다.

## 곡 목록

## 인증

## 평가

## 각주

분류:2015년 음반
분류:인터스코프 레코드 음반
분류:홈 스튜디오에서 녹음한 음반
Curtains

《**Curtains**》는 2005년 2월 1일에 발매된 존 프루시안테의 음반이다.

## 곡 목록

## 평가

## 각주

분류:2005년 음반
Controversy

《**Controversy**》는 1981년 10월 14일에 발매된 프린스의 음반이다. 워너 브로스 레코드에 의해 발매되었다.

## 곡 목록

## 인증

## 평가

## 각주

분류:1981년 음반
분류:프린스의 음반
분류:워너 브라더스 레코드 음반
분류:홈 스튜디오에서 녹음한 음반
분류:로널드 레이건을 소재로 한 작품
Contraband (벨벳 리볼버의 음반)

《**Contraband**》는 2004년 6월 8일에 발매된 벨벳 리볼버의 음반이다. RCA 레코드에 의해 발매되었다.

## 곡 목록

## 인증

## 평가

## 각주

분류:2004년 데뷔 음반
분류:RCA 레코드 음반
D'eux

《**D'eux**》는 1995년 3월 30일에 발매된 셀린 디옹의 음반이다. 소니 뮤직 엔터테인먼트에 의해 발매되었다.

## 곡 목록

## 인증

## 각주

분류:1995년 음반
분류:셀린 디옹의 음반
분류:컬럼비아 레코드 음반
분류:에픽 레코드 음반
Da Game Is to Be Sold, Not to Be Told

《**Da Game Is to Be Sold, Not to Be Told**》는 1998년 8월 4일에 발매된 스눕 독의 음반이다.

## 곡 목록

## 인증

## 평가

## 각주

분류:1998년 음반
Damita Jo

《**Damita Jo**》는 2004년 3월 30일에 발매된 재닛 잭슨의 음반이다. 버진 레코드에 의해 발매되었다.

## 곡 목록

## 인증

## 평가

## 각주

분류:2004년 음반
분류:카니예 웨스트가 프로듀싱한 음반
분류:버진 레코드 음반
Damnation and a Day

《**Damnation and a Day**》는 2003년 3월 25일에 발매된 크레이들 오브 필스의 음반이다. 소니 뮤직 엔터테인먼트에 의해 발매되었다.

## 곡 목록

## 평가

## 각주

분류:2003년 음반
분류:콘셉트 음반
분류:소니 뮤직 엔터테인먼트의 음반
분류:에픽 레코드 음반
Dante XXI

《**Dante XXI**》는 2006년 SPV 레코드를 통해 발매된 브라질의 헤비 메탈 밴드 세풀투라의 열 번째 스튜디오 음반이다. 이 음반은 단테 알리기에리의 《신곡》인 《지옥》, 《연옥》, 《낙원》의 세 부분을 기반으로 한 콘셉트 음반이다. 이 음반은 이고르 카발레라가 드럼으로 참여한 마지막 음반이다.

## 배경
《Dante XXI》는 원래 《Dante 05》라고 제목이 붙여졌지만 2005년 말까지 음반이 발매되지 않을 것이라는 것이 확실해지자 변경되었다. 음반의 첫 번째 싱글은 〈Convicted in Life〉였다. 이 곡의 비디오는 2006년에 발매되었고, 그 해 MTV VMB 최우수 비디오 편집상을 수상했다. 2008년 1월에 이 밴드는 〈Ostia〉라는 곡의 뮤직비디오를 발표했다. 커버 아트는 밴드가 《신곡》을 바탕으로 한 10개의 그림을 제작하도록 의뢰한 스테판 도이치노프가 맡았다.

## 반응

많은 비평가들은 그것이 지금까지 최고의 데릭 그린 시대의 세풀투라 음반이라고 말했다. About.com의 채드 보와르는 그 음반의 강렬함에 대해 칭찬했고 그것이 "풀 블라스트"를 했다고 논평했다. 그는 또한 그 음반의 전반적인 콘셉트뿐만 아니라 그린의 보컬 연주를 강조했다. 올뮤직의 스티브 휴이는 세풀투라를 "메탈 팩으로부터 돋보이게" 만드는 많은 요소들이 아직도 이 음반에 있으며, 이것은 그린이 보컬을 맡은 세풀투라의 가장 강력한 발매들 중 하나라고 언급했다.

## 곡 목록
모든 곡들은 특별한 언급이 없는 한 안드레아스 키세르, 데릭 그린 그리고 이고르 카발레라에 의해 작사/작곡하였다.

## 각주

## 외부 링크
* 
* Official SPV Dante XXI Site

분류:2006년 음반
분류:세풀투라의 음반
분류:콘셉트 음반
Dark Roots of Earth

《**Dark Roots of Earth**》는 2012년에 발매된 테스터먼트의 음반이다. 뉴클리어 블래스트에 의해 발매되었다.

## 곡 목록

## 평가

## 각주

분류:2012년 음반
Days Go By (오프스프링의 음반)

《**Days Go By**》는 2012년 6월 26일에 발매된 오프스프링의 음반이다. 컬럼비아 레코드에 의해 발매되었다.

## 곡 목록

## 평가

## 각주

분류:2012년 음반
분류:오프스프링의 음반
분류:컬럼비아 레코드 음반
Dear Heather

《**Dear Heather**》는 2004년 컬럼비아 레코드가 발매한 캐나다의 싱어송라이터 레너드 코언의 열한 번째 스튜디오 음반이다. 이 음반은 "잭 매클렐런드를 기리기 위해" 헌정되었다.

## 배경
이 음반에는 코언이 다양한 음악적 접근법을 실험하는 모습이 담겨 있다. 코언은 1961년 그의 두 번째 시집인 《The Spice-Box of Earth》에서 자신을 인용했다. 〈The Faith〉의 기본 트랙은 1979년 《Recent Songs》 세션으로 거슬러 올라간다. 이 음반에는 《Various Positions》를 지지하는 그의 투어 중 공연에서 가져온 컨트리 스탠더드 〈Tennessee Waltz〉의 라이브 버전이 포함되어 있다. 자료가 생겨난 수많은 출처들을 고려하여, 코언은 원래 이 음반을 《Old Ideas》라고 부르고 싶었지만, 팬들이 이 음반을 단지 컴필레이션이거나 "베스트 오브" 패키지라고 생각할까 봐 결국 《Dear Heather》로 바꾸었다(《Old Ideas》는 코언의 다음 스튜디오 음반의 타이틀이 될 것이다). 노래보다 구어시가 더 많이 등장하는데, 바이런 경 (〈Go No More a-Roving〉)과 F. R. 스콧 (〈Villanelle for our Time〉)이라는 다른 작가들의 가사를 특징으로 하는 두 곡이 있다. 가스펠을 쓴 〈On That Day〉은 9·11 테러 공격의 아직도 미지의 비극과 공포를 다루고 있다.

## 곡 목록
모든 곡들은 특별한 언급이 없는 한 레너드 코언에 의해 작사/작곡하였다.

## 인증

## 각주

## 외부 링크
* discogs.com entry

분류:2004년 음반
분류:레너드 코언의 음반
분류:컬럼비아 레코드 음반
Death Cult Armageddon

《**Death Cult Armageddon**》는 2003년 9월 8일에 발매된 디무 보거의 음반이다. 뉴클리어 블래스트에 의해 발매되었다.

## 곡 목록

## 평가

## 각주

분류:2003년 음반
Deep Cuts, Volume 1

《**Deep Cuts, Volume 1**》는 2011년 3월 14일에 발매된 퀸의 음반이다. 아일랜드 레코드에 의해 발매되었다.

## 곡 목록

## 평가

## 각주

분류:2011년 컴필레이션 음반
Dance Again... the Hits

《**Dance Again... the Hits**》는 2012년 7월 20일에 발매된 제니퍼 로페즈의 음반이다. 에픽 레코드에 의해 발매되었다.

## 곡 목록

## 인증

## 평가

## 각주

분류:제니퍼 로페즈의 음반
분류:라이언 테더가 프로듀싱한 음반
Damnation

《**Damnation**》은 스웨덴의 프로그레시브 록 밴드 오페스의 일곱 번째 스튜디오 음반이다. 2003년 4월 22일에 발매되었는데, 이는 같은 시기에 녹음된 《Deliverance》 이후 5개월 만이다. 《Damnation》은 스티븐 윌슨이 프로듀싱한 마지막 오페스 음반이지만, 그는 미래의 두 음반인 《Heritage》와 《Pale Communion》을 섞었다. 미카엘 오케르펠트는 음반이 녹음되는 동안 교통사고로 사망한 그의 할머니에게 두 음반을 헌정했다.

이 음반은 오페스의 전형적인 데스 메탈 사운드에서 근본적으로 벗어난 것이었으며, 오페스의 첫 번째 음반으로 모든 깨끗한 보컬, 깨끗한 기타, 유명한 멜로트론을 사용했으며, 일반적으로 무거운 리프나 확장된 빠른 템포가 특징인 1970년대 프로그레시브 록에서 영감을 받았다. 오페스의 이전 음반들과 스타일의 변화에도 불구하고, 《Damnation》은 비평적으로 호평을 받았고 그들의 인기를 높였고 2003년 말 DVD로 《Lamentations》를 발매하게 되었다.

## 제작
《Deliverance》와 마찬가지로 《Damnation》은 낵스빙 스튜디오와 스튜디오 프레드먼에서 동일한 문제가 발생한 세션에서 녹음되었다. 두 음반의 녹음은 대부분의 《Damnation》 보컬을 제외하고는 완료되었다. 그런 부분들 때문에 오케르펠트는 할머니의 장례식이 끝난 지 하루 만에 영국에 있는 윌슨의 스튜디오 노 맨스 랜드로 날아갔다.

## 반응

스푸트니크뮤직에 대한 극찬에서 마이크 스태그노는 《Damnation》이 오페스의 이전 작품의 익스트림 메탈 요소에서 완전히 벗어난 프로그레시브 록 음반이며, 최근 몇 년간 발매된 최고의 음반 중 하나로 우뚝 서 있다고 썼다. 《피치포크》의 네드 라겟은 오페스의 이전 데스 메탈 스타일 없이도 성공할 수 있다고 느꼈고, 오페스의 디스코그래피에서 "가장 놀랍고 재미있는 음반"이 무엇인지에 대해 각 밴드 멤버들의 기술적 능력을 보여준다.

## 곡 목록
모든 곡들은 특별한 언급이 없는 한 미카엘 오케르펠트에 의해 작사/작곡하였다.

## 각주

## 외부 링크
* 

분류:2003년 음반
분류:오페스의 음반
Deep Cuts, Volume 2

《**Deep Cuts, Volume 2**》는 2011년 6월 6일에 발매된 퀸의 음반이다. 아일랜드 레코드에 의해 발매되었다.

## 곡 목록

분류:2011년 컴필레이션 음반
Deep Cuts, Volume 3

《**Deep Cuts, Volume 3**》는 2011년 9월 5일에 발매된 퀸의 음반이다. 아일랜드 레코드에 의해 발매되었다.

## 곡 목록

분류:2011년 컴필레이션 음반
Demonic

《**Demonic**》는 1997년 6월 9일에 발매된 테스터먼트의 음반이다.

## 곡 목록

## 평가

분류:1997년 음반
Live in Atlanta

《**Destiny's Child: Live in Atlanta**》는 데스티니스 차일드의 음반이다. 컬럼비아 레코드에 의해 발매되었다.

## 곡 목록

분류:라이브 비디오 음반
분류:2006년 영상 음반
분류:2006년 라이브 음반
분류:데스티니스 차일드의 음반
Devil's Night

《**Devil's Night**》는 2001년 6월 19일에 발매된 D12의 음반이다. 인터스코프 레코드에 의해 발매되었다.

## 곡 목록

## 인증

## 평가

## 각주

분류:2001년 데뷔 음반
분류:닥터 드레가 프로듀싱한 음반
Devils & Dust

《**Devils & Dust**》는 미국의 싱어송라이터 브루스 스프링스틴의 열세 번째 스튜디오 음반이며, 그의 세 번째 어쿠스틱 음반 (《Nebraska》와 《The Ghost of Tom Joad》에 이어)이다. 그것은 2005년 4월 25일 유럽에서, 그리고 2005년 4월 26일, 미국에서 발매되었다. 그것은 미국 빌보드 200 차트에서 1위로 데뷔했다.

## 배경
스프링스틴은 《Devils & Dust》의 많은 노래들이 10년 이상 거슬러 올라간다는 사실에 대해 매우 개방적이었다. 스프링스틴은 사우스사이드 조니가 1991년에 발매된 그의 음반 《Better Days》에 사용하기 위해 〈All the Way Home〉을 작사, 작곡했다. 〈Long Time Comin'〉과 〈The Hitter〉는 1996년 스프링스틴의 Ghost of Tom Joad Tour의 솔로에서 작곡되고 공연되었다. 〈Devils & Dust〉도 이전에 작곡된 것으로 알려져 있고 2003년 여름부터 그 이듬해까지 The Rising Tour에서 사운드 체크에 참여했다. (스프링스틴은 적어도 한 번의 보트 포 체인지 쇼의 세트리스트에 〈Devils & Dust〉가 있었지만, 마지막 순간에 〈Star Spangled Banner〉의 12현 기타를 연주하기로 결정했다. 그는 나중에 그의 공식 웹사이트를 통해 무료로 발매할 것이다.)

## 발매 및 홍보
《Devils & Dust》는 음악 비평가들로부터 갈채를 받았다. 2005년 3월 28일, 타이틀곡은 AOLmusic.com에서 독점적인 "퍼스트 리스닝"으로 소개되었다. 다음날 아이튠즈 뮤직 스토어에서 구매하기 위해 발매되었다. 이 음반은 또한 듀얼디스크 형식으로 발매되었다. 이렇게 하면 정규 음반이 디스크의 한쪽에, 5.1 서라운드 사운드와 비디오와 같은 특수 콘텐츠가 DVD 형식으로 디스크의 다른 쪽에 배치된다. DVD에는 스프링스틴이 〈Devils & Dust〉, 〈Long Time Comin'〉, 〈Reno〉, 〈All I'm Thinkin' About〉, 〈Matamoros Banks〉의 작사, 작곡에 대해 공연하고 논평하는 것이 수록되어 있다. 노래 가사는 노래방 스타일의 서라운드 사운드 부분의 재생과 함께 제공된다. 스프링스틴의 솔로 Devils & Dust Tour는 음반 발매와 동시에 시작되었다.

마케팅은 성공적이었다. 스프링스틴은 빌보드 200 차트에서 7번째 1위와 4번째 1위를 차지했고, 이전에 발표되지 않은 콘텐츠만을 수록한 음반으로는 두 번째이자 E 스트리트 밴드 없이 첫 번째 음반이었다. 그러나 초기 발매 기간이 지나자 판매가 잠잠해졌고, 2006년 2월 미국에서 골드 등급을 획득하여 2008년 11월 현재 65만 장이 팔렸다.

## 곡 목록
모든 곡들은 브루스 스프링스틴에 의해 작사/작곡하였다.

## 인증

## 각주

## 외부 링크
* 

분류:2005년 음반
분류:브루스 스프링스틴의 음반
분류:컬럼비아 레코드 음반
Diamond Eyes

《**Diamond Eyes**》는  2010년 5월 4일, 리프리즈 레코드에서 발매된 미국의 얼터너티브 메탈 밴드 데프톤스의 여섯 번째 스튜디오 음반이다. 이 음반은 오리지널 베이시스트 치 쳉을 대체한 베이시스트 세르지오 베가가 참여한 첫 번째 음반이었다. 《Eros》라는 제목의 가제 음반은 원래 2006년 《Saturday Night Wrist》에 이어 여섯 번째 스튜디오 음반으로 발매될 예정이었으나 2008년 11월, 심각한 교통사고로 인해 쳉이 혼수상태에 빠졌고 결국 2013년 사망했다. 밴드는 베가를 대신하여 계속 활동했고, 2009년 6월, 《Diamond Eyes》로 인해 《Eros》의 발매는 보류되었다.

《Diamond Eyes》는 미국 빌보드 200과 다른 여러 국제 차트에서 10위 안에 드는 등 비평적, 상업적 성공을 거두었으며, 2003년 동명의 네 번째 음반 이후 빌보드 200에서 밴드의 가장 높은 차트 작성 음반이었다. 《Diamond Eyes》에서는 〈Diamond Eyes〉, 〈Rocket Skates〉, 〈Sextape〉, 〈You've Seen the Butcher〉 등 4개의 싱글이 발매되었다.

## 배경
데프톤스는 2007년 초부터 2006년 《Saturday Night Wrist》의 후속작에 필요한 자료를 쓰기 시작했다. 이 밴드는 《Saturday Night Wrist》의 긴 작곡과 녹음 과정에 불만족스러웠고, 디지털 오디오 프로그램인 프로 툴스 없이 녹음된 1995년의 《Adrenaline》과 1997년의 《Around the Fur》와 같은 방식으로 빠른 후속 음반을 발매하기를 원했다. 프런트맨 치노 모레노에 따르면, 대신 그 음반들은 "그냥 우리의 악기들과 함께 방에서" 단지 밴드로 녹음되었다.

이 밴드는 2008년 테리 데이트가 제작한 가제 음반 《Eros》를 녹음하고 완성했으며 2009년 초에 발매될 것으로 예상되었다. 그러나 베이시스트 치 쳉은 2008년 11월, 교통사고로 중상을 입어 혼수상태에 빠졌고 《Eros》의 방출은 보류되었다. 데프톤스는 2009년 초부터 세르지오 베가와 함께 다양한 쇼와 페스티벌을 진행하기 시작했다. 밴드의 친한 친구인 베가는 1999년 투어에서 쳉의 자리를 대신했었다. 이 시점에서 데프톤스는 그들이 해체하기를 원하는지 아니면 작곡과 연주를 계속하기를 원하는지 확신하지 못했다.

2009년 6월, 데프톤스는 《Eros》의 발매를 무기한 보류하고 베가와 함께 새 음반을 쓰기 시작했다. 밴드는 여전히 언젠가 《Eros》를 발매하기를 희망하지만, 쳉이 더 이상 반의식적인 상태가 되지 않을 때까지 기다리기를 원했고, 그들은 그것이 그 당시 아티스트로서나 사람으로써의 모습을 대변한다고 느끼지 못했다. 데프톤스는 그들이 막 끝낸 어둡고 화난 음반과 달리 낙관적인 음반을 만들고 싶어했다.

《Diamond Eyes》는 이전에 푸 파이터스, 벨벳 리볼버, 스톤 사워, 앨리스 인 체인스와 함께 작업했던 프로듀서 닉 라스쿨리네츠와 함께 두 달 만에 녹음했다. 데프톤스는 음반에 프로 툴스를 사용하는 것을 피했다. 대신, 그들은 밴드로 함께 곡을 쓰고, 좀 더 날렵하고 "사람다운" 사운드를 얻기 위해 "완벽해질 때까지" 백만 번 연습하는 것을 선호했다.

## 차트 및 판매
《히트 데일리 더블》에 따르면 《Diamond Eyes》는 발매 첫 주 동안 미국에서 55,000장에서 60,000장의 음반을 팔 것으로 예상된다. 이 음반은 미국에서 62,000장의 판매고를 올리며, 빌보드 200에서 6위로 데뷔했고, 데프톤스 음반이 그 차트의 톱 10 안에 든 4번째 음반이 되었다.

2012년 10월, 기준으로 이 음반은 미국에서 약 236,000장이 팔렸다.

## 곡 목록
모든 곡들은 데프톤스에 의해 작사/작곡하였다.

## 인증

## 각주

## 외부 링크
* 

분류:2010년 음반
분류:데프톤스의 음반
분류:리프리즈 레코드 음반
Doctor's Advocate

《**Doctor's Advocate**》는 2006년 11월 14일에 발매된 게임의 음반이다. 게펜 레코드에 의해 발매되었다.

## 곡 목록

## 인증

## 평가

## 각주

분류:2006년 음반
분류:게임의 음반
분류:게펀 레코드 음반
분류:저스트 블레이즈가 프로듀싱한 음반
분류:카니예 웨스트가 프로듀싱한 음반
Don't Bore Us, Get to the Chorus!

《**Don't Bore Us, Get to the Chorus!**》는 1995년 10월 23일에 발매된 록시트의 음반이다.

## 곡 목록

## 인증

## 평가

## 각주

분류:1995년 컴필레이션 음반
Doomsday Machine

《**Doomsday Machine**》는 2005년에 발매된 아치 에너미의 음반이다.

## 곡 목록

## 평가

## 각주

분류:2005년 음반
Dusk and Her Embrace

《**Dusk and Her Embrace**》는 1996년 11월 19일에 발매된 크레이들 오브 필스의 음반이다.

## 곡 목록

## 평가

## 각주

분류:1996년 음반
ELO 2

《**ELO 2**》는 1973년 3월 2일에 발매된 영국의 프로그레시브 록 밴드 일렉트릭 라이트 오케스트라(ELO)의 두 번째 스튜디오 음반이다. 미국에서는 《**Electric Light Orchestra II**》로 발매되었다. 이 음반은 하비스트 레코드에 의해 발매된 밴드의 마지막 음반이었고, 밴드가 그들의 이름에 확정적인 기사 "The"를 사용한 마지막 음반이었고, 그들의 약칭인 "ELO"를 소개한 음반이었다.

## 배경 및 녹음
이 음반은 원래 《The Lost Planet》이라는 제목이 될 예정이었지만, 그 컨셉은 조용히 사라졌다. 1972년 6월 로이 우드는 밴드를 떠나 위자드를 결성하여 빌 헌트를 데리고 첼리스트 휴 맥도웰을 순회했다. 당시 우드는 두 개의 트랙에서 첼로와 베이스를 연주하며 〈In Old England Town〉과 〈From the Sun to the World〉를 연주했다. 고전적으로 훈련을 받은 첼리스트 콜린 워커가 우드를 대체했고 윌프레드 깁슨은 바이올린을 연주했다. 리처드 탠디는 키보드를 연주하며 이 음반에서 그의 ELO 스튜디오 데뷔를 했고, 그는 이전에 우드, 깁슨, 공동 프론트맨 제프 린, 드러머 베브 베번, 첼리스트 마이크 에드워즈와 함께 베이스를 연주했다(그리고 TV에서 더 무브와 함께 기타를 연주한다). 베이시스트이자 보컬리스트인 마이크 데 앨버커키도 엘로 스튜디오에 데뷔했다. 다섯 곡 모두 표준 록 곡보다 길이가 길고, 다층적인 관현악기가 촘촘하고 복잡한 사운드를 내는 것이 특징이다.

## 발매

전작과 함께, 《ELO 2》는 영국 톱 40 음반 차트에 올랐지만, 더 간결한 후속작인 《On the Third Day》는 그렇지 않은 반면, 이 밴드가 발매한 가장 상업적으로 들리지 않는 음반이다. 〈Roll Over Beethoven〉의 편집본은 영국에서 10위 안에 들었고 미국에서도 라디오 방송을 받았다. 2006년 이 음반은 미국에서 리마스터링되고 확장되었으며, 영국 2003 EMI 버전과는 약간 다른 실행 순서를 가지고 있으며, 두 버전 모두 처음으로 동일한 힙노시스 음반 아트를 공유한다.

영국에서는 전구 밑부분에 "ELO 2"라는 문구가 새겨진 전구가 그려진 《ELO2》라는 제목의 게이트폴드 슬리브로 출시되었고, 미국에서는 커버가 밤하늘을 배경으로 더욱 화려한 전구가 그려져 있으며, 《Electric Light Orchestra II》라는 이름이 붙었다. 알 수 없는 이유로 〈Roll Over Beethoven〉은 미국 작품과 비교했을 때 길이가 약간 편집되었다. 트랙 2번 〈Momma〉는 미국 발매를 위해 〈Mama〉로 미국화되었다. 오프닝 트랙인 〈In Old England Town〉의 인스트루멘탈 버전이 싱글 〈Showdown〉의 B-사이드 곡이 되었다. 이 음반에는 밴드의 가장 긴 트랙인 반전 노래 〈Kuiama〉가 수록되어 있다.

## 곡 목록
모든 곡들은 특별한 언급이 없는 한 제프 린에 의해 작사/작곡하였다.

## 각주

## 외부 링크
* 

분류:1973년 음반
분류:일렉트릭 라이트 오케스트라의 음반
Dig Your Own Hole

《**Dig Your Own Hole**》는 1997년에 발매된 케미컬 브라더스의 음반이다. 버진 레코드에 의해 발매되었다.

## 곡 목록

## 인증

## 평가

## 각주

분류:1997년 음반
분류:버진 레코드 음반
Dion chante Plamondon

《**Dion chante Plamondon**》는 1991년 11월 4일에 발매된 셀린 디옹의 음반이다. 소니 뮤직 엔터테인먼트에 의해 발매되었다.

## 곡 목록

## 인증

}

## 평가

## 각주

분류:1991년 음반
분류:셀린 디옹의 음반
Eazy-Duz-It

《**Eazy-Duz-It**》는 1988년 9월 16일에 발매된 Eazy-E의 음반이다. 루슬러스 레코드에 의해 발매되었다.

## 곡 목록

## 인증

## 평가

## 각주

분류:1988년 데뷔 음반
분류:닥터 드레가 프로듀싱한 음반
Edward the Great

《**Edward the Great**》은 2002년 11월 4일에 발매된 영국의 헤비 메탈 밴드 아이언 메이든의 세 번째 컴필레이션 음반이다. 《Best of the Beast》와 같은 다른 음반의 곡들을 한데 모은 밴드의 다른 작품들과는 달리, 《Edward the Great》은 폴 디애노를 보컬로 내세운 그룹의 첫 두 음반의 어떤 자료도 포함하지 않지만 블레이즈 베일리의 5년 재임 때의 자료도 포함하고 있다.

## 배경
믹 월에 따르면, 이 컬렉션은 《Best of the Beast》와 《Ed Hunter》와 같은 이전 컴필레이션 이후 얼마 지나지 않아 발매되었기 때문에 팬들 사이에서 논란이 되었다. 베이시스트이자 창립 멤버인 스티브 해리스는 "우리는 《Edward the Great》 음반에 대해 약간의 비난을 받았지만, 그것은 하드코어 팬을 겨냥한 것이 아니라 티셔츠에서 이름을 듣거나 봤고 어떤 음반을 골라야 할지 모르는 주변 사람들을 겨냥한 것이었다"라고 말했다. "진짜 수집가"를 만족시키기 위해 밴드는 《Eddie's Archive》 박스 세트를 동시에 발매했다.

2005년에 개정판이 유럽, 아시아, 남미에서 최신 트랙 리스트와 함께 발매되었다. 새로운 버전은 북미에서만 발매된 《The Essential Iron Maiden》 컴필레이션의 발매와 동시에 《Dance of Death》 음반의 곡들과 〈Fear of the Dark〉의 대체 라이브 버전이 수록되어 있다. 업데이트된 CD에는 동명의 음반에 수록된 〈Brave New World〉라는 곡도 추가되었고 책자에는 아이언 메이든 매니저 로드 스몰우드의 새로운 서문이 포함되어 있으며 창립 멤버 스티브 해리스가 원래의 서문을 대체했다. 음반 커버는 두 에디션을 구분하지 않는다.

## 곡 목록

### 오리지널 곡 목록 (2002년)

### 재발매 곡 목록 (2005년)

## 인증

## 각주

## 외부 링크
* 

분류:2002년 컴필레이션 음반
분류:아이언 메이든의 컴필레이션 음반
분류:EMI 레코드 음반
En attendant Cousteau

《**En attendant Cousteau**》는 1990년에 발매된 장미셸 자르의 음반이다.

## 곡 목록

## 인증

## 평가

## 각주

분류:1990년 음반
End of the Century

《**End of the Century**》는 1980년 2월 4일, 사이어 레코드를 통해 발매된 미국의 펑크 록 밴드 라몬즈의 다섯 번째 스튜디오 음반이다. 이 음반은 필 스펙터가 밴드 최초로 프로듀싱한 음반이지만, 그는 경력 초기에 밴드에 도움을 제공했다. 스펙터가 음반을 완전히 프로듀싱하면서 1978년 밴드를 떠났지만 이전 음반 《Road to Ruin》을 프로듀싱했던 오리지널 멤버 토미 라몬을 제외한 첫 번째 음반이 되었다. 스펙터는 고품질 오버더빙과 반향실 효과와 같은 고급 엔지니어링 표준을 사용했다. 이러한 고된 방법은 라몬즈가 더 빠른 녹음 과정에 익숙해져 있었기 때문에 밴드와 스펙터 사이에 갈등을 일으켰다. 스펙터는 이전 음반 세션을 훨씬 뛰어넘는 약 20만 달러의 예산으로 작업하면서 제작 가치도 강조했다.

《End of the Century》의 노래는 주로 밴드의 오리지널 펑크 장르에서 벗어나 팝 중심의 사운드를 지향하며 밴드의 팬층을 넓히기 위해 작곡되었다. 음반의 가사는 마약 중독부터 투어 중 밴드의 라이프스타일에 이르기까지 다양한 주제를 다루고 있다. 또한 이 음반에는 더 로네츠의 노래 〈Baby, I Love You〉의 커버와 이전 라몬즈 노래 〈Judy Is a Punk〉 및 〈Havana Affair〉의 후속 곡도 수록되어 있다.

이 음반은 비평가들로부터 대체로 긍정적인 평가를 받았지만, 스펙터의 프로듀싱 품질과 주류 성공에 대한 밴드의 열망이 음악에 드러나기 시작하면서 많은 리뷰어들이 이전 음반에 대해 이전보다 덜 호의적이었다. 그럼에도 불구하고 이 음반은 미국 빌보드 200 차트에서 44위, 영국 음반 차트에서 14위에 오르며 역대 가장 높은 차트를 기록한 라몬즈 음반이다. 《End of the Century》에는 싱글 〈Baby, I Love You〉와 〈Do You Remember Rock 'n' Roll Radio?〉가 탄생했으며, 둘 다 유럽에서 차트에 올랐다.

## 녹음 및 제작
1977년 2월, 로스앤젤레스에서 열린 라몬즈 콘서트에 참석한 후 음악 프로듀서 필 스펙터는 《Rocket to Russia》 제작을 지원하겠다고 제안했다. 밴드는 토미 라몬과 토니 본지오비가 음반을 제작하지 않았다면 음반이 예전 같지 않을 것 같다는 생각에 그의 제안을 거절했다. 밴드는 처음 제안을 거절했지만, 나중에 경영진은 인기와 판매량이 부족하다는 이유로 스펙터에게 음반 제작을 도와달라고 요청했다. 《End of the Century》는 전직 드러머이자 프로듀서였던 토미가 빠진 첫 번째 음반이 될 것이다. 스펙터는 더 로네츠, 라이처스 브라더스, 아이크 & 티나 터너, 비틀즈와 존 레논 등과의 작업을 통해 유명해졌다. 이 음반에서 스펙터는 AM 라디오와 주크박스에서 잘 알려진 밀도 높고 레이어드하며 울림이 있는 사운드인 "월 오브 사운드"를 정의했다. 이러한 표준은 고품질 오버더빙과 반향실 효과를 사용하여 동일한 부분을 한 목소리로 연주하는 악기를 통해 만들어다. 프로듀서는 라몬즈가 가사와 음악 구조에 재능이 있다고 확신했기 때문에 보다 발전된 사운드 출력 방법을 통해 밴드를 홍보하고자 했다.

1979년 5월 1일, 로스앤젤레스 할리우드의 골드 스타 스튜디오에서 음반 녹음 세션이 시작되었다. 골드 스타 스튜디오는 에디 코크런, 비치 보이스와 같은 아티스트들과 함께 역사를 통해 유명해졌다. 라몬즈의 요청에 따라 에드 스타시움은 로스앤젤레스에서 밴드에 합류하여 기타 파트를 추가하고 백 보컬을 노래했지만 엔지니어링은 하지 않았다. 스튜디오 작업 중 스펙터의 녹음 방식은 라몬즈가 이전 네 장의 스튜디오 음반에서 익숙했던 방식과는 달랐다. 밴드는 상대적으로 제작 가치가 낮은 최저 예산으로 가능한 한 최단 시간 내에 이전 작곡을 녹음했다. 밴드가 믹싱하는 데 거의 6개월이 걸렸던 《End of the Century》를 통해 스펙터의 악명 높은 완벽주의를 경험했고, 음반을 완전히 녹음하고 제작하는 데 20만 달러의 예산이 들었다. 밴드의 데뷔 음반 가격은 총 6,400달러, 두 번째 음반 가격은 10,000달러였기 때문에 의미가 크다. 《End of the Century》는 라몬즈의 커리어에서 가장 비싼 음반이다.

## 곡 목록

## 인증

## 각주

## 외부 링크
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분류:1980년 음반
분류:라몬즈의 음반
Endless Pain

《**Endless Pain**》는 1985년에 발매된 크리에이터의 음반이다.

## 곡 목록

## 평가

## 각주

분류:1985년 데뷔 음반
Escapology

《**Escapology**》는 2002년 11월 18일에 발매된 로비 윌리엄스의 음반이다. 크리설리스 레코드에 의해 발매되었다.

## 곡 목록

## 인증

## 평가

## 각주

분류:2002년 음반
분류:EMI 레코드 음반
Even in the Quietest Moments...

《**Even in the Quietest Moments...**》는 1977년 4월 10일에 발매된 영국의 록 밴드 슈퍼트램프의 다섯 번째 음반이다. 주로 콜로라도주의 카리부 랜치 스튜디오에서 녹음되었고, 오버더빙, 보컬, 믹싱은 로스앤젤레스의 레코드 플랜트에서 완성되었다. 이 음반은 엔지니어 피터 헨더슨을 사용한 슈퍼트램프의 첫 번째 음반으로, 그는 다음 세 음반에서도 밴드와 함께 작업할 것이다.

《Even in the Quietest Moments...》는 1977년 빌보드 200 차트에서 16위에 올랐고 발매 몇 달 만에 미국에서 슈퍼트램프의 첫 번째 골드 음반 (500,000장 이상) 판매 음반이 되었다. 게다가, 〈Give a Little Bit〉은 미국 톱 20 싱글이 되었고 영국 싱글 차트에서 29위에 올랐다. 〈Give a Little Bit〉이 큰 인기를 끌었지만, 〈Fool's Overture〉와 타이틀곡 모두 FM 앨범 록 플레이를 꽤 많이 받았다.

## 배경
비록 모든 곡들이 릭 데이비스와 로저 호지슨이 공동 작곡한 것으로 알려져 있지만, 데이비스는 〈Lover Boy〉, 〈Downstream〉, 〈From Now On〉을 직접 작곡했고, 호지슨은 〈Give a Little Bit〉, 〈Even in the Quiet Moments〉, 〈Babaji〉, 〈Fool〉을 차례로 작곡했다.

데이비스는 〈Lover Boy〉에 대해 "저는 남성 잡지에 실린 여성을 태우는 방법을 알리는 광고에서 영감을 받았습니다. 아시다시피, 여러분은 그것을 위해 보내고 실패하지 않을 것을 보장합니다. 2주 동안 적어도 5명의 여자와 잠을 못 잤다면 돈을 돌려받을 수 있습니다."라고 말했다. 밥 시벤버그는 "릭은 꽤 오랫동안 〈Lover Boy〉를 작업하다가 마침내 긴 중간 부분을 생각해 냈어요. 그냥 듣기로는 정말 느리고, 정말 탄탄한 비트로, 그 아래에 있는 곡의 역동성을 모두 표현하기 위해서였어요. 노래 자체가 정말 강력하고 그 아래에 있는 뭔가 정말 견고한 것이 필요했거든요."

대부분의 〈Even in the Quiet Moments〉는 덴마크 코펜하겐의 티볼리 가든에서 열리는 쇼의 사운드 체크 중에 작성되었다. 데이비스와 호지슨은 오베르하임과 솔리나 스트링 신시사이저를 사용하여 호지슨과 함께 곡의 다양한 부분을 연습했다. 데이비스는 이 음악에 대해 이렇게 말했다. "이것은 매우 일반적인 멜로디로 시작해서 하나의 화음 진행으로 이어집니다. 아니면 우리는 그것을 이그제이션이라고 불러야 할 것 같습니다. 수백 개의 사운드가 들락날락하는 것이지요. 콜라주 같은 것이죠." 호지슨은 이 가사에 대해 "이 노래는 일종의 이중적인 사랑 노래입니다. 소녀에게나 신에게나 그럴 수 있습니다."라고 말했다.

〈Downstream〉은 데이비스에 의해 보컬과 피아노로 연주되며, 한 번에 녹음되었다. 시벤버그는 이 노래가 "너무 개인적이고 순수하기 때문에" 음반에서 자신이 가장 좋아하는 곡이라고 묘사했다.

## 커버 아트
앞면 커버 아트는 눈으로 뒤덮인 실제 피아노와 벤치를 찍은 특이한 사진이며, 산봉우리를 배경으로 하고 있지만, 구멍이 난 그랜드 피아노는 엘도라 마운틴 리조트(카리부 랜치 스튜디오 인근 스키장)로 옮겨져 밤새 눈이 내린 후 촬영되었다. 피아노의 악보 제목은 〈Fool's Overture〉이지만 실제로는 〈성조기〉이다.

전체 오리지널 커버 아트, 가사, 크레딧이 복원된 리마스터 CD 버전은 2002년 6월 11일 미국의 A&M 레코드에서 발매되었다.

## 곡 목록
모든 곡들은 릭 데이비스와 로저 호지슨에게 표기되었다.

## 인증

## 각주

## 외부 링크
* 

분류:1977년 음반
분류:슈퍼트램프의 음반
분류:A&M 레코드 음반
Evisceration Plague

《**Evisceration Plague**》는 2009년에 발매된 카니발 콥스의 음반이다. 메탈 블레이드 레코드에 의해 발매되었다.

## 곡 목록

## 평가

## 각주

분류:2009년 음반
Eyes Open

《**Eyes Open**》는 2006년 4월 28일에 발매된 스노 패트롤의 음반이다. 폴리도르 레코드에 의해 발매되었다.

## 곡 목록

## 인증

## 평가

## 각주

분류:2006년 음반
분류:A&M 레코드 음반
분류:폴리도르 레코드 음반
Fairytales

《**Fairytales**》는 2009년 5월 29일에 발매된 알렉산드르 리박의 음반이다. EMI에 의해 발매되었다.

## 곡 목록

## 평가

## 각주

분류:2009년 데뷔 음반
분류:EMI 레코드 음반
FanMail

《**FanMail**》는 1999년 2월 22일에 발매된 TLC의 음반이다. 라페이스 레코드에 의해 발매되었다.

## 곡 목록

## 인증

## 평가

## 각주

; 내용주

분류:1999년 음반
분류:아리스타 레코드 음반
Enthrone Darkness Triumphant

《**Enthrone Darkness Triumphant**》는 1997년에 발매된 디무 보거의 음반이다. 뉴클리어 블래스트에 의해 발매되었다.

## 곡 목록

## 평가

## 각주

분류:1997년 음반
Era Vulgaris

《**Era Vulgaris**》는 2007년에 발매된 퀸스 오브 더 스톤 에이지의 음반이다. 인터스코프 레코드에 의해 발매되었다.

## 곡 목록

## 인증

## 평가

## 각주

분류:퀸스 오브 더 스톤 에이지의 음반
분류:2007년 음반
분류:인터스코프 레코드 음반
Fate of Norns

《**Fate of Norns**》는 2004년 9월 6일에 발매된 아몬 아마스의 음반이다. 메탈 블레이드 레코드에 의해 발매되었다.

## 곡 목록

## 평가

## 각주

분류:2004년 음반
Fire Garden

《**Fire Garden**》은 미국의 기타리스트 스티브 바이의 네 번째 스튜디오 음반으로, 1996년 9월 17일, 에픽 레코드를 통해 발매되었다. 이 음반은 미국 빌보드 200에서 106위에 올랐고 2주 동안 그 차트에 머물렀을 뿐만 아니라 다른 세 나라에서 톱 100에 올랐다.

## 개요
라이너 노트에서 바이에 의해 설명되었듯이, 《Fire Garden》은 두 개의 "단계"로 나뉜 콘셉트 음반이다. 은 "1단계"는 트랙 1~9로 구성되며 완전히 인스트루멘털한 반면(〈Whookam〉의 데빈 타운젠드의 백 보컬과 〈Fire Garden Suite〉의 마지막을 향해 더 많은 보컬을 제외하고), 음반의 나머지 부분인 "2단계"는 기악곡 〈Warm Regards〉를 제외한 모든 곡의 보컬을 바이가 수록되어 있다. 《Fire Garden》은 더블 음반으로 계획되었지만 마스터링하는 동안 바이는 새로운 80분짜리 CD 포맷(표준 CD의 74가 아닌)에 대해 들었고, 이것은 양측이 하나의 디스크에 모두 들어갈 수 있다는 것을 의미했다.

〈Dyin' Day〉는 오지 오스본이 1995년 오스본의 음반 《Ozzmosis》의 작사, 작곡 세션에서 공동 작사, 작곡했다. 이 세션의 또 다른 곡인 〈My Little Man〉은 《Ozzmosis》에 진입했고, 이 음반에서 바이가 공동 작사, 작곡한 것으로 인정받고 있다.

## 평가

올뮤직의 스티븐 토마스 얼와인은 《Fire Garden》에게 5점 만점에 4개의 별을 주면서, "새 음반마다 성장하고 기지개를 켜는 음악가의 인상적인 노력"과 "기타 이외의 괴짜들도 즐길 수 있는 것"이라고 말했다. 그는 바이의 보컬이 "그들이 그의 기악 작품만큼 표현하기까지는 아직 갈 길이 남아 있지만, 이 미묘하고 밀도 높은 컨셉의 음반은 그가 지금까지 그의 음악적 성격의 양면을 통합하는데 있어 가장 가깝다"고 말했다.

## 곡 목록
모든 곡들은 특별한 언급이 없는 한 스티브 바이에 의해 작사/작곡하였다.

## 각주

## 외부 링크
* In Review: Steve Vai "Fire Garden" at Guitar Nine Records

분류:1996년 음반
분류:스티브 바이의 음반
분류:에픽 레코드 음반
분류:콘셉트 음반
Flavors of Entanglement

《**Flavors of Entanglement**》는 2008년 5월 30일에 발매된 앨러니스 모리세트의 음반이다.

## 곡 목록

## 인증

## 평가

## 각주

분류:2008년 음반
분류:워너 브라더스 레코드 음반
Fly from Here

《**Fly from Here**》는 영국의 프로그레시브 록 밴드 예스의 스무 번째 스튜디오 음반이다. 이 음반은 2011년 6월 22일, 프론티어 레코드에서 발매되었으며, 리드 보컬리스트 브누아 다비드와 키보디스트 올리버 웨이크먼이 참여한 유일한 음반이다. 2001년부터 《Magnification》 (2001년)과의 10년 간격은 현재까지 두 개의 예스 스튜디오 음반 중 가장 긴 간격을 유지하고 있다. 예스는 다비드, 웨이크먼, 베이시스트 크리스 스콰이어, 기타리스트 스티브 하우, 드러머 앨런 화이트로 구성된 4년간의 공백을 깨고 2008년에 재결성되었다. 밴드는 2010년과 2011년 투어 중 《Fly from Here》를 녹음하기 위해 전 예스 프론트맨 트레버 혼을 프로듀서로 영입했다. 웨이크먼이 기여한 곡들이 24분짜리 6부작 〈Fly from Here〉 모음곡으로 확장되기 위해 폐기된 후, 밴드는 그를 전 예스의 키보디스트 제프 다운스로 대체하여 많은 새로운 곡을 공동 작곡했다.

《Fly From Here》는 음악 평론가들로부터 엇갈린 평가를 받으며 영국 음반 차트 30위, 미국 빌보드 200 차트 36위에 올랐다. 예스는 2011년과 2012년에 〈We Can Fly〉의 비디오 발매와 전 세계 투어를 통해 음반을 홍보했으며, 이 기간 동안 다비드는 호흡기 질환에 걸린 후 가수 존 데이비슨으로 교체되었다. 새로운 리드 보컬과 혼과 기악 파트의 믹싱이 특징인 음반의 대안 버전인 《**Fly from Here – Return Trip**》은 2018년 3월 25일, 밴드의 50주년 투어 중에 발매되었다.

## 배경
2004년 9월, 가수 존 앤더슨, 베이시스트 크리스 스콰이어, 기타리스트 스티브 하우, 키보디스트 릭 웨이크먼, 드러머 앨런 화이트의 예스 라인업이 5년간의 공백기를 시작했다. 2008년 3월까지 밴드의 40주년을 기념하는 Close to the Edge and Back Tour 계획이 진행 중이었다. 웨이크먼은 건강상의 이유로 참가하지 말라는 권고를 받고 아들 올리버 웨이크먼을 대체자로 추천했고, 밴드는 이를 수락했다. 그러나 앤더슨이 천식 발작을 일으켜 호흡 부전 진단을 받은 후 2008년 5월, 모든 계획이 취소되었다. 앤더슨이 회복하는 데 더 많은 시간이 필요한 상황에서 스콰이어, 화이트, 하우는 더 이상 시간을 낭비하지 않기를 바라며 올리버 웨이크먼과 함께 일정을 재조정하는 투어 리허설을 계속했다. 6월, 새로운 가수를 찾는 동안 스콰이어는 예스 커버 밴드 클로즈 투 더 에지를 이끌었던 캐나다 가수 브누아 다비드를 밴드에 초대했다. 스콰이어는 다비드가 유튜브에서 공연하는 영상을 보고 앤더슨과 비슷한 스타일로 노래하는 능력에 깊은 인상을 받은 것을 알게 되었다. 예스는 2008년 11월부터 2010년 12월까지 전 세계 투어를 진행했으며, 이 기간 동안 밴드는 새로운 스튜디오 음반 작업을 시작하기로 합의했으며, 이는 2001년 《Magnification》 이후 처음이다.

예스는 2010년 3월, 애리조나주 피닉스에 머무는 동안 음반 작업을 시작했다. 이 기간 동안 하우, 스콰이어, 웨이크먼의 곡 아이디어는 하우와 웨이크먼이 녹음 엔지니어로서 웨이크먼과 공동 프로듀서로 참여하면서 더욱 발전하기 위해 선택되었다. 웨이크먼은 이 기간 동안 세 사람 사이에 "사랑스러운 통합"의 시기를 회상했지만, 스콰이어는 제작에 더 많은 참여를 원했고 다비드는 밴드 자체 프로듀싱에 대한 결정이 맞는지 확신하지 못했다. 웨이크먼은 1980년 떠나는 앤더슨을 대신해 《Drama》 (1980년)에서 버글스의 파트너인 제프 다운스와 함께 키보드로 노래한 예스의 전 프론트맨 트레버 혼에게 연락해 음반의 타당성을 높이자고 제안했다.

## 곡 목록

## 각주

## 외부 링크
* 

분류:2011년 음반
분류:예스의 음반
Folie à Deux

《**Folie à Deux**》는 아일랜드 레코드에 의해 2008년 12월 10일에 발매된 미국의 록 밴드 폴 아웃 보이의 네 번째 스튜디오 음반이다. 이전 두 음반 《From Under the Cork Tree》 (2005년)와 《Infinity on High》 (2007년)와 마찬가지로, 그들의 음악은 리드 보컬이자 기타리스트인 패트릭 스텀프에 의해 작곡되었고 베이시스트 피트 웬츠에 의해 작사되었다. 작곡 과정과 관련하여, 그 밴드는 《Folie à Deux》를 그들의 가장 협력적인 음반으로 생각했다.

이전 발매와 달리 이 음반은 2008년 7월부터 9월까지 프로듀서 닐 애브론과 비교적 비밀리에 녹음되었다. 녹음 세션은 부패하는 관계, 도덕적 딜레마 및 사회적 단점과 관련된 서정성에 영감을 주었다. 음반의 스타일은 초기 이모 파워 코드에서 벗어나 장르의 다양성으로 이동했다. 폴 아웃 보이는 그룹에 이전에 익숙하지 않은 악기 및 녹음 기술을 사용할 뿐만 아니라 《Folie à Deux》를 위해 여러 게스트 아티스트를 영입했다. 음반을 홍보하기 위해 밴드는 "Citizens For Our Betterment(더 나은 시민)"이라는 빅 브라더 유형 조직을 중심으로 입소문 마케팅을 시작하고 광범위한 투어 일정을 시작했다.

《Folie à Deux》는 《Infinity on High》보다 상업적으로 덜 성공적이었지만, 판매 첫 주에 149,000장 이상을 팔며 미국 빌보드 200에서 8위로 데뷔했다. 이 음반은 비평가들로부터 호평을 받았는데, 많은 사람들이 창의성과 다양한 스타일에 초점을 맞췄고, 다른 사람들은 지나치게 관대하다고 우려했다. 2013년 현재, 《Folie à Deux》는 미국에서 449,000장 이상을 팔았다.

## 배경
폴 아웃 보이는 2007년 음반 《Infinity on High》 발매 직후 후임자를 위한 자료를 쓰기 시작했다. 2008년 3월, 이 밴드는 과학자 관객을 위해 남극에서 공연할 계획으로 9개월 동안 7개 대륙 모두에서 공연한 유일한 음악 활동으로 《기네스 세계 기록》 등재를 시도했다. 그러나 악천후 때문에 이 그룹은 칠레의 푼타아레나스에서 남극으로 가는 비행기를 탈 수 없었다. 이 성공적이지 못한 시도에도 불구하고, 이 그룹은 이 경험으로부터 에너지를 느꼈고 더 많은 음악을 작곡하는 데 영감을 받았다. 이것은 이 밴드가 스튜디오에 들어가기로 결정했을 때 체득할 더 많은 자료로 이어졌다. 폴 아웃 보이는 2008년 6월 동안 "3~4" 노래 아이디어가 개발된 닐 애브론의 집에서 아이디어를 형성하는 데 시간을 보냈다. 리드 보컬리스트 겸 기타리스트 패트릭 스텀프와 베이시스트 겸 작사가 피트 웬츠는 다음 달에 걸쳐 이러한 아이디어를 노래로 바꾸기 시작했다. 웬츠는 이 과정이 평소와 같다고 설명했다. "저는 패트릭의 집에 가서 그가 거기 앉아서 노래를 틀면, 저는 '아, 그거 대박이야!'라고 말할 것입니다."

그 밴드는 더 빨리 새로운 음악을 작업할 계획이었지만, 마이클 잭슨의 〈Beat It〉을 싱글로 발매한 것이 방해가 되었다. 그 싱글 음반은 그 밴드가 더 많은 홍보를 위해 뮤직 비디오를 촬영하기를 원했던 아일랜드 레코드의 "퇴치" 레이블이다. 스텀프는 자신이 그 밴드의 이전 음반을 지배했다고 믿으면서, 덜 "자아적"이라는 의도로 스튜디오에 들어갔다. 그는 자신의 보컬을 전면에 내세우는 대신, 다른 소리들이 함께 모이는 응집력 있는 음반을 만드는 데 더 집중하기를 원했다. 폴 아웃 보이의 마지막 두 개의 음반을 제작한 애브론의 도움으로, 4인조는 《Infinity on High》의 다층 사운드와 반대로 《Folie à Deux》의 음악을 단순화하기로 결정했다. 이 밴드는 단 한 음도 녹음되기 전에 끊임없이 음반에 대해 인터뷰를 했고, 이는 음반이 어떻게 들릴지에 대한 오해로 이어졌다. 이 음반은 처음에는 전적으로 어쿠스틱 포크 음악으로 구성되어 있다고 소문이 났지만, 다른 소식통들은 나중에 랩 록을 파헤칠 것이라고 주장했다.

## 커버 아트
2008년 9월 13일, 커버 아트가 그 밴드의 웹사이트에 공개되었다. 그 음반의 커버는 아티스트 루크 츄에 의해 그려졌다. 웬츠는 츄에게 연락해서 그에게 그 작품을 만들어달라고 요청했고, 동의했다. 츄는 그 상황을 회상했다. "그들은 제게 그 커버 아트와 그 커버의 최종 디자인 모두에 대한 완전한 창조적인 통제권을 주었습니다." 츄는 음반의 제목과 근본적인 주제를 그 작품에 대한 영감으로 사용했다. "음반의 제목은 《Folie à Deux》이고, 밴드의 인기와 함께 이것을 고려할 때, 저는 팬덤의 개념과 일부 사람들이 그들의 사랑/열정을 분명히 건강에 좋지 않은 수준으로 기꺼이 받아들이는 방법에 초점을 맞추기로 결정했습니다." 웬츠는 현재 원본 그림을 소유하고 있다. 디스크의 라이너 노트에는 빈 페이지가 옆에 있는 밴드 멤버들의 사진이 포함되어 있다. 이 그룹은 팬들이 공간에 그들이 그린 그림을 제출할 수 있도록 허용하고 밴드의 웹사이트에 게시했다.

## 곡 목록
모든 곡들은 특별한 언급이 없는 한 앤디 헐리, 패트릭 스텀프, 조 트로먼 그리고 피트 웬츠에 의해 작사/작곡하였다.

## 인증

## 각주

## 외부 링크
* 
* ''Folie à Deux'' (UK version) at YouTube (streamed copy where licensed)

분류:2008년 음반
분류:폴 아웃 보이의 음반
분류:아일랜드 레코드 음반
From Her to Eternity

《**From Her to Eternity**》는 1984년 6월 1일에 발매된 닉 케이브 앤 더 배드 시즈의 음반이다.

## 곡 목록

## 평가

## 각주

분류:1984년 데뷔 음반
Frozen in Time

《**Frozen in Time**》는 2005년에 발매된 오비추어리의 음반이다. 로드러너 레코드에 의해 발매되었다.

## 곡 목록

## 평가

## 각주

분류:2005년 음반
분류:로드러너 레코드의 음반
Fundamental (펫 숍 보이스의 음반)

《**Fundamental**》는 2006년 5월 22일에 발매된 펫 숍 보이스의 음반이다. 팔로폰 레코드에 의해 발매되었다.

## 곡 목록

## 인증

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## 평가

## 각주

분류:2006년 음반
분류:팔로폰 음반
분류:펫 숍 보이스의 음반
F♯ A♯ ∞

《**F♯ A♯ ∞**》는 1997년 8월 14일에 발매된 갓스피드 유! 블랙 엠페러의 음반이다.

## 곡 목록

## 평가

## 각주

분류:1998년 데뷔 음반
분류:갓스피드 유! 블랙 엠페러의 음반
분류:인더스트리얼 록 음반
Generator (배드 릴리전의 음반)

《**Generator**》는 미국의 펑크 록 밴드 배드 릴리전의 여섯 번째 스튜디오 음반이다. 이 음반은 1991년 봄에 녹음이 완료되었으나, 커버 아트와 패키지 디자인에 대한 밴드의 불만족으로 여러 차례 수정 과정을 거치면서 1992년에야 발매되었다. 이 음반은 《Against the Grain》 투어 동안 피트 파인스톤을 대신해 합류한 드러머 보비 셰이어와 함께한 첫 번째 음반이기도 하다.

음반에는 이후 팬들 사이에서 사랑받는 대표곡이 다수 수록되어 있으며, 〈Generator〉, 〈No Direction〉, 〈Heaven Is Falling〉, 〈Atomic Garden〉, 〈The Answer〉 등이 공연 레퍼토리로 자리 잡았다. 특히 〈Atomic Garden〉은 밴드 최초의 공식 뮤직 비디오 제작 곡으로, 음반 홍보를 위해 뮤직 비디오가 공개되었다.

## 배경 및 제작
배드 릴리전의 다섯 번째 스튜디오 음반 《Against the Grain》 (1990년) 발매 이후, 드러머 피트 파인스톤은 다른 밴드 피셔멘에 집중하기 위해 탈퇴했다. 그의 자리는 팬이었던 보비 셰이어가 채웠다.

《Generator》의 작곡 작업은 1990년 말에서 1991년 초 사이에 시작되었다. 1991년 4월, 셰이어가 합류한 후, 밴드는 즉시 《Against the Grain》의 후속작 작업에 착수했다. 1991년 중반에서 하반기 발매를 목표로, 그해 5월, 캘리포니아주 할리우드의 웨스트비치 레코더스에서 녹음을 진행했다.

《Generator》는 거의 라이브 방식으로 스튜디오에서 녹음되었다. 당시 기타리스트 브렛 구어위츠는 웨스트비치를 더 큰 공간으로 이전했으며, 처음으로 밴드 전체가 동시에 스튜디오에서 연주할 수 있었기 때문이다. 그는 "변화를 줄 때가 되었다"며 밴드는 "다른 스튜디오에서 작업했지만, 작곡 면에서는 의도적으로 다른 시도를 해보려 했다"고 밝혔다.

《Generator》는 밴드의 작곡 스타일에 변화를 나타냈다. 많은 곡이 여전히 하드코어 펑크 뿌리를 유지하고 있었지만 (〈Generator〉, 〈Tomorrow〉, 〈Fertile Crescent〉), 일부 곡에서는 밴드가 느리고 실험적인 방향 (〈Two Babies In The Dark〉, 〈The Answer〉)과 더 어두운 분위기 (〈Atomic Garden〉)로 나아가고 있음을 보여주었다. 비록 이전만큼 어둡지는 않지만, 이러한 실험적 시기는 이후 1993년 발매된 《Recipe for Hate》까지 이어졌다.

## 곡 목록

## 각주

## 외부 링크
* 

분류:1992년 음반
분류:배드 릴리전의 음반
Get Your Heart On!

《**Get Your Heart On!**》는 2011년 6월 21일에 발매된 심플 플랜의 음반이다. 라바 레코드에 의해 발매되었다.

## 곡 목록

## 인증

## 평가

## 각주

분류:2011년 음반
For Your Pleasure

《**For Your Pleasure**》는 영국의 록 밴드 록시 뮤직의 두 번째 스튜디오 음반으로, 1973년 3월 23일, 아일랜드 레코드에서 발매되었다. 이 음반은 신시사이저 연주자 브라이언 이노가 참여한 마지막 음반이었다. 이 음반은 그들의 셀프 타이틀 데뷔작의 실험적 성격을 확장하여 더욱 정교한 제작과 실험을 선보였다.

이 음반은 상업적으로 전작보다 더 성공적이었으며, 영국 음반 차트에서 4위에 올랐고, 이후 영국 축음기 협회로부터 골드 인증을 받았다. 또한 단일 곡 싱글 〈Do the Strand〉가 1973년 7월, 영국 외 지역에서 발매되었다. 평론가들로부터 긍정적인 평가를 받았으며, 록시 뮤직의 최고의 음반으로 평가되고, 역대 최고의 글램 록 음반 중 하나로 간주된다.

## 배경
뉴캐슬 대학교에 다니는 동안 브라이언 페리는 팝 아트 화가이자 이론가인 리처드 해밀턴에게 사사했다. 해밀턴은 그림을 무드 보드로 보았으며, 서로 어울릴 수도 있고 충돌할 수도 있는 영감과 목표를 고정하는 방식을 사용했는데, 이러한 방식은 페리가 《For Your Pleasure》에서 채택하여, 과거에서 미래를 표현하는 주제로 발전시켰다. 해밀턴의 작품 《오늘의 가정을 그토록 색다르고 멋지게 만드는 것은 무엇인가?》는 현대적 세련됨의 환상과 그 이면의 공포를 다룬 〈In Every Dream Home a Heartache〉에 영향을 주었다.

《For Your Pleasure》 녹음 이후, 록시 뮤직은 데뷔 음반 투어를 통해 기량을 연마했다. 이 과정에서 일부 "자유분방한 야성"을 잃었지만, 대신 보다 집중적이고 탄탄하며 실험성이 적은 사운드를 얻었는데, 이는 특히 페리가 원하던 특성이었다. 페리는 1973년 초, 2주간의 집필 열기 속에서 음반 대부분을 작성했으며, 〈Grey Lagoons〉와 〈For Your Pleasure〉는 이미 1971년 녹음 세션 동안 구상되어 데뷔 음반을 위해 저장되었다가 이후 두 번째 음반 발매를 위해 발전시켰다. 어느 정도 페리는 밴드의 데뷔작에 대한 후속작을 쓰는 데 집중하고 있었다.

## 커버 아트
커버 아트는 칼 스토이커가 촬영했으며, 당시 브라이언 페리의 여자친구이자 모델인 아만다 레아가 등장했다. 레아는 초현실주의 화가 살바도르 달리의 신뢰받는 제자이자 보호 대상, 그리고 가까운 친구이기도 했다. 레아는 몸에 꼭 맞는 가죽 드레스를 입고 흑표범을 목줄로 끌고 있는 모습으로 묘사되었다. 전체 음반 커버 아트에는 레아의 왼쪽에 리무진이 주차되어 있고, 기다리고 있는 페리가 운전사로서 등장한다.

커버 아트는 《롤링 스톤》과 《빌보드》에서 선정한 "역사상 가장 위대한 음반 커버 100장"에 포함되어 있다. 롭 타넨바움의 《피치포크》는 커버 아트가 포착한 느낌을 매력적이며 현대적인 이미지로서, 유혹, 위험, 성적 만족, 그리고 호화로운 생활 방식을 담고 있다고 평가했다. 다른 록 밴드와 마찬가지로, 이 커버는 "청소년들에게 성인 생활이 어떤 것인지에 대한 잘못된 환상을 약속"한다. 브라이언 이노는 음반 커버 선택을 좋아하지 않았는데, 너무 전형적이고 젠체한 느낌이 든다고 생각했다.

## 곡 목록
모든 곡들은 브라이언 페리에 의해 작사/작곡하였다.

## 인증

## 각주

## 외부 링크
* 
* Roxyrama 
* Phil Manzanera's Roxy Music Archive

분류:1973년 음반
분류:록시 뮤직의 음반
분류:아일랜드 레코드 음반
분류:워너 브라더스 레코드 음반
분류:폴리도르 레코드 음반
분류:앳코 레코드 음반
분류:리프리즈 레코드 음반
분류:버진 레코드 음반
분류:브라이언 이노가 프로듀싱한 음반
Frances the Mute

《**Frances the Mute**》는 2005년 3월 1일에 발매된 더 마스 볼타의 음반이다.

## 곡 목록

## 인증

## 평가

## 각주

분류:2005년 음반
분류:콘셉트 음반
분류:록 오페라
분류:유니버설 레코드 음반
Girls, Girls, Girls

《**Girls, Girls, Girls**》는 1987년 5월 15일에 발매된 미국의 헤비 메탈 밴드 머틀리 크루의 네 번째 스튜디오 음반이다. 이 음반은 히트 싱글 〈Girls, Girls, Girls〉, 〈You're All I Need〉, 그리고 MTV가 가장 좋아하는 〈Wild Side〉를 포함하고 있다. 이 음반은 밴드의 이전 두 음반인 《Shout at the Devil》와 《Theatre of Pain》을 제작했던 프로듀서 톰 워먼과의 마지막 협업이었다. 이 음반들처럼, 《Girls, Girls, Girls》는 4배의 플래티넘 지위를 달성하여 4백만 장 이상의 판매고를 올렸고 빌보드 200에서 2위에 올랐다. 이 음반은 블루스 록에 영향을 받은 사운드로의 변화를 의미했고, 긍정적인 반응을 얻었다.

## 평가

《Girls, Girls, Girls》는 엇갈린 평가를 받았지만 대체로 긍정적인 평가를 받았다. 1987년 6월 12일자 《조지아 스트레이트》 잡지에서는 믹 마스의 기타가 1985년의 《Theatre of Pain》에서보다 더 두드러지게 마지막 믹스에서 피처링 된 것에 대해 찬사를 보냈으며, 1981년의 《Too Fast for Love》 이후로 그들의 최고의 작품이라고 평가했다. 이 잡지는 이 음반이 "〈Dancing on Glass〉, 〈Five Years Dead〉, 그리고 에어로스미스의 〈Draw the Line〉을 기억하기 쉬운 기타 리프를 연주하는 타이틀곡과 같은 곡들에서 그들의 첫 번째 발매의 흥분을 일부 되찾았다"고 말했다.

올뮤직의 스티브 휴이는 이 음반에 별 4개의 등급을 부여했으며, "《Girls, Girls, Girls》는 머틀리 크루의 광고적인 인기 있는 연속을 이어갔고, 결국 전작인 《Theatre of Pain》처럼 4배 플래티넘이 되었다. 한편, 타이틀곡은 그들의 두 번째 톱 20 싱글을 가져왔고, 〈Wild Side〉는 인기 있는 MTV 아이템이 되었다."라고 밝혔다. 〈Wild Side〉는 《얼티밋 클래식 록》에 의해 밴드의 가장 복잡한 작곡 중 하나로 묘사되어 음악성과 가사 모두에서 복잡성을 보여주었다.

이 음반은 빌보드 200 차트에서 2위로 정점을 찍었다. 그것이 1위에 올랐던 주에 휘트니 휴스턴의 두 번째 음반인 《Whitney》가 차트에서 1위로 데뷔했다. 마침내, 그 밴드의 다음 음반인 《Dr. Feelgood》 (1989년)는 계속해서 빌보드 200 1위 자리를 차지했다. 그 음반은 또한 《Shout at the Devil》와 《Theatre of Pain》에 이어 그 밴드가 연속으로 4배 플래티넘에 오른 세 번째 음반이기도 했다.

《메탈 해머》는 이 음반을 1987년 최고의 메탈 음반 20위에 올려놓았고, 이 음반을 "아레나 록의 거장"이라고 불렀다.

## 곡 목록

## 인증

## 각주

## 외부 링크
* 

분류:1987년 음반
분류:머틀리 크루의 음반
분류:엘렉트라 레코드 음반
Giant Steps

《**Giant Steps**》는 1960년 2월, 애틀랜틱 레코드에 발매된 미국의 재즈 음악가 존 콜트레인의 다섯 번째 스튜디오 음반이다. 이 음반은 그가 작년에 새로운 계약을 체결한 애틀랜틱 레코드의 리더로서 그의 첫 번째 음반이었다. 이 음반은 역사상 가장 영향력 있는 재즈 음반 중 하나로 여겨진다. 많은 곡들이 재즈 색소폰 연주자들의 연습 템플릿이 되었다. 2004년, 이 음반은 내셔널 레코딩 레지스트리에 추가되기 위해 미국 의회도서관에 의해 그 해에 선택된 50개의 음반 중 하나였다. 2018년에는 50만 장을 팔아 골드 기록을 세웠다.

두 곡인 〈Naima〉와 〈Syeeda's Song Flute〉는 각각 당시 콜트레인의 아내와 그가 입양한 딸의 이름을 따서 지어졌다. 세 번째 곡인 〈Mr. P.C.〉는 이 음반에서 연주한 베이시스트 폴 체임버스의 이니셜에서 이름을 따왔다. 네 번째 〈Cousin Mary〉는 콜트레인의 사촌인 메리 라이얼리를 기리기 위해 이름 붙여졌다.

## 배경
1959년 마일스 데이비스의 비즈니스 매니저 해럴드 로벳은 애틀랜틱 레코드과 콜트레인의 연간 7,000달러(2021년 65,070달러 상당)의 보증이 포함된 레코드 계약을 협상했다. 밀트 잭슨이 이끈 1월 15일 데이트 이후 콜트레인의 새로운 계약 하에 두 번째 녹음 날짜인 이 음반의 초기 세션은 1959년 3월 26일에 열렸다. 콜트레인은 시더 월튼과 렉스 험프리스와의 이 세션의 결과에 불만족스러웠고, 따라서 그들은 음반에 사용되지 않았지만 후속 컴필레이션과 재발행에 참여했다. 이 음반의 주요 녹음은 콜트레인이 《Kind of Blue》의 마지막 세션에 참여한 지 2주 후인 5월 4일과 5일에 이루어졌다. 트랙 〈Naima〉는 12월 2일 그의 다음 음반인 《Coltrane Jazz》의 대부분을 후원할 마일스 데이비스 퀸텟의 리듬 섹션인 콜트레인의 밴드 동료들과 함께 녹음되었다.

콜트레인의 즉흥 연주는 소리판으로 알려지게 된 멜로디 구절을 예시하고, 콜트레인의 변화라고 알려지게 된 제3의 관련 화음 운동에 대한 그의 탐구를 특징으로 한다. 〈Giant Steps〉 코드 진행은 주요 3번째 떨어진 키 센터를 생성하는 독특한 코드 세트로 구성된다. 재즈 음악가들은 그 이후로 이 곡을 연습곡으로 사용했고, 어려운 화음의 변화는 "종류의 궁극적인 조화 도전"을 보여주며, 현대 재즈 즉흥 연주로의 관문 역할을 했다. 이 음반에 수록된 여러 곡들은 재즈 스탠더드가 되었고, 가장 눈에 띄는 것은 〈Naima〉와 〈Giant Steps〉이다.

## 곡 목록
모든 곡들은 존 콜트레인에 의해 작곡하였다.

## 인증

## 각주

## 외부 링크
* Liner notes and track notes, Rhino Deluxe Edition

분류:1960년 음반
분류:존 콜트레인의 음반
분류:애틀랜틱 레코드 음반
분류:기악 음반
Girl on Fire (음반)

《**Girl on Fire**》는 2012년 11월 22일에 발매된 앨리샤 키스의 음반이다. RCA 레코드에 의해 발매되었다.

## 곡 목록

## 인증

## 평가

## 각주

분류:2012년 음반
분류:앨리샤 키스의 음반
분류:닥터 드레가 프로듀싱한 음반
분류:RCA 레코드 음반
Going Back

《**Going Back**》는 2010년 9월 13일에 발매된 필 콜린스의 음반이다. 애틀랜틱 레코드에 의해 발매되었다.

## 곡 목록

## 인증

## 평가

## 각주

분류:2010년 음반
분류:필 콜린스의 음반
분류:리메이크 음반
분류:애틀랜틱 레코드 음반
Glee: The Music, The Power of Madonna

《**Glee: The Music, The Power of Madonna**》는 2010년 4월 20일에 발매된 Various artists의 음반이다. 컬럼비아 레코드에 의해 발매되었다.

## 곡 목록

## 인증

## 평가

## 각주

분류:2010년 사운드트랙 음반
분류:헌정 음반
Glory to the Brave

《**Glory to the Brave**》는 1997년 6월 27일에 발매된 해머폴의 음반이다. 뉴클리어 블래스트에 의해 발매되었다.

## 곡 목록

## 평가

## 각주

분류:1997년 데뷔 음반
Goodies

《**Goodies**》는 2004년 9월 28일에 발매된 시에라의 음반이다. 자이브 레코드에 의해 발매되었다.

## 곡 목록

## 인증

## 평가

## 각주

분류:2004년 데뷔 음반
Gore Obsessed

《**Gore Obsessed**》는 2002년에 발매된 카니발 콥스의 음반이다. 메탈 블레이드 레코드에 의해 발매되었다.

## 곡 목록

## 평가

## 각주

분류:2002년 음반
Gracias Por La Música

《**Gracias Por La Música**》는 1980년 4월 5일에 발매된 아바의 음반이다.

## 곡 목록

## 인증

## 평가

## 각주

분류:1980년 음반
분류:ABBA의 음반
Grand Declaration of War

《**Grand Declaration of War**》는 2000년 6월 6일에 발매된 메이헴의 음반이다.

## 곡 목록

## 평가

## 각주

분류:2000년 음반
Greatest Hits Vol. 2

《**Greatest Hits Vol. 2**》는 1979년 10월 29일에 발매된 아바의 음반이다.

## 곡 목록

## 인증

## 평가

## 각주

분류:1979년 음반
분류:ABBA의 음반
분류:1979년 10월
Hammered

《**Hammered**》는 2002년 4월 9일, 스팀해머를 통해 발매된 영국의 헤비 메탈 밴드 모터헤드의 열여섯 번째 스튜디오 음반으로, 레이블과 함께 브론즈 레코드 시대의 오리지널 정규 음반 발매 총계를 제쳤다. 또한 북미 및 기타 지역, 생츄어리 레코드 및 자회사 메탈이즈에서 배급되기 시작했다.

## 녹음
《Hammered》는 당시 새 생츄어리 레코드가 소유한 록 레이블인 메탈이즈에서 발매되었다. 이 음반은 할리우드힐스의 척 리드의 집에서 톰 파눈치오가 프로듀싱을 맡으며 녹음되었다. 이때까지 모터헤드는 드러머 미키 디, 기타리스트 필 캠벨, 오리지널 보컬리스트 겸 베이시스트 레미 킬미스터와 함께 여러 장의 음반을 3피스 형태로 녹음했다. 조엘 맥아이버의 회고록 《Overkill: The Untold Story of Motörhead》에서 디는 더 어두운 주제와 성찰적인 어조로 유명한 이 음반이 9·11 테러의 영향을 받았다고 말했다.

## 커버 아트
소매 아티스트인 조 페타뇨는 커버 아트의 개념에 대해 다음과 같은 통찰력을 가졌다.

## 곡 목록
모든 곡들은 특별한 언급이 없는 한 레미 킬미스터, 필 캠벨, 미키 디에 의해 작사/작곡하였다.

## 각주

## 외부 링크
* 

분류:2002년 음반
분류:모터헤드의 음반
분류:생츄어리 레코드 음반
Good Girl Gone Bad: The Remixes

《**Good Girl Gone Bad: The Remixes**》는 2009년 1월 27일에 발매된 리한나의 음반이다. 데프잼 레코드에 의해 발매되었다.

## 곡 목록

분류:리한나의 음반
분류:2009년 리믹스 음반
Good Girl Gone Bad Live

《**Good Girl Gone Bad Live**》는 2008년 6월 9일에 발매된 리한나의 음반이다. 데프잼 레코드에 의해 발매되었다.

## 곡 목록

## 인증

분류:라이브 비디오 음반
분류:2008년 영상 음반
분류:2008년 라이브 음반
Happy Nation

《**Happy Nation**》는 1992년 12월에 발매된 에이스 오브 베이스의 음반이다.

## 곡 목록

## 인증

## 평가

## 같이 보기
* 독일에서 가장 많이 팔린 음반 목록
* 가장 많이 팔린 음반 목록

## 각주

분류:1993년 데뷔 음반
Harakiri

《**Harakiri**》는 2012년 7월 10일에 발매된 세르이 탄키안의 음반이다. 리프라이즈 레코드에 의해 발매되었다.

## 곡 목록

## 평가

## 각주

분류:2012년 음반
분류:리프리즈 레코드 음반
Hate Them

《**Hate Them**》는 2003년에 발매된 다크스론의 음반이다.

## 곡 목록

## 평가

분류:2003년 음반
Hatful of Hollow

《**Hatful of Hollow**》는 1984년 11월 12일, 러프 트레이드 레코드에 의해 발매된 영국의 록 밴드 더 스미스의 첫 번째 컴필레이션 음반이다. 이 음반에는 BBC 라디오 1 세션의 수록곡, 그들의 첫 번째 싱글 〈Hand in Glove〉 (첫 번째 음반에 포함된 다른 조합), 두 개의 새로운 싱글과 B-사이드가 수록되어 있다. 이 음반은 결국 1993년 11월 9일 사이어 레코드에 의해 미국에서 발매되었다. 사이어는 1987년 미국에서 《Hatful of Hollow》와 후속 영국 컴필레이션 음반인 《The World Won't Listen》 플러스에 등장하지 않는 일부 트랙이 효과적으로 혼합된 《Louder Than Bombs》를 대신 발매했다.

《Hatful of Hollow》는 영국 음반 차트에서 7위에 올랐고, 46주 동안 그 차트에 머물렀다. 2000년, 《Q》 잡지는 그 음반을 "역사상 가장 위대한 영국 음반 100장" 목록에서 44위에 올렸다.

## 커버 아트
《Hatful of Hollow》의 현재 소매는 길레스 데크루아가 찍은 알려지지 않은 파브리스 콜레트를 잘라낸 사진을 특징으로 하는 CD 발행 소매이다. 위 사진의 원래 소매에는 콜레트의 왼쪽 어깨에 그려진 장 콕토 그림의 문신이 포함되어 있었는데, 콜레트는 1983년 6월 콕토를 숭배했기 때문에 그에게 의뢰했다. 이 사진은 1983년 7월 프랑스 신문 《리베라시옹》의 특별판에서 찍은 것이다. 또한, 오래된 커버는 사진 위와 아래에 제목 "The Smiths"와 "Hatful of Hollow"이 있는 하늘색 큰 틀이 있었다. 1987년 이후 판에는 크롭 버전에 텍스트를 겹친 것이 특징이지만, 2011년 바이닐은 오리지널 소매를 다시 발행했다.

## 구성
처음 발매되었을 때, 이 라디오 세션들은 그 외에는 사용할 수 없었던 노래들을 주로 선보였다. 모든 것들은 그 후 싱글 음반이나 이듬해 밴드의 데뷔 음반을 위해 재녹음되었다. 〈This Night Has Opened My Eyes〉는 1984년 6월 스튜디오에서 녹음되었지만, 지금까지 발표된 유일한 버전은 존 필 세션이었다.

## 곡 목록
모든 곡들은 모리세이와 조니 마에 의해 작사/작곡하였다.

## 인증

## 각주

## 외부 링크
* 

분류:1984년 컴필레이션 음반
분류:1984년 라이브 음반
분류:더 스미스의 컴필레이션 음반
분류:러프 트레이드 레코드 음반
Head Above Water

《**Head Above Water**》는 2019년 2월 15일에 발매된 에이브릴 라빈의 음반이다.

## 곡 목록

## 평가

## 각주

분류:2019년 음반
분류:에이브릴 라빈의 음반
Hide from the Sun

《**Hide from the Sun**》는 2005년 9월 12일에 발매된 더 라스무스의 음반이다.

## 곡 목록

## 평가

## 각주

분류:2005년 음반
Heartwork

《**Heartwork**》는 1993년에 발매된 카카스의 음반이다.

## 곡 목록

## 평가

## 각주

분류:1993년 음반
분류:컬럼비아 레코드 음반
Hey Stoopid

《**Hey Stoopid**》는 1991년 7월 2일에 발매된 앨리스 쿠퍼의 음반이다. 에픽 레코드에 의해 발매되었다.

## 곡 목록

## 인증

## 평가

## 각주

분류:앨리스 쿠퍼의 음반
분류:1991년 음반
분류:에픽 레코드 음반
How Could Hell Be Any Worse?

《**How Could Hell Be Any Worse?**》는 미국의 펑크 록 밴드 배드 릴리전의 데뷔 스튜디오 음반으로, 1982년 1월 19일, 에피타프 레코드를 통해 발매되었다. 이 음반은 전작인 동명의 EP가 발매된 지 거의 1년 만에 나왔으며, 해당 EP의 판매 수익과 기타리스트 브렛 구어위츠의 아버지에게서 받은 1,000달러의 대출금으로 제작 비용이 충당되었다. 이 음반은 발매 후 1년이 채 되지 않아 1만 장이 팔리는 등 예상외의 성공을 거두며 밴드를 놀라게 했다.

《How Could Hell Be Any Worse?》는 1980년 10월부터 11월, 그리고 1981년 1월에 걸쳐 캘리포니아주 노스할리우드에 위치한 트랙 레코드 스튜디오에서 두 차례에 걸쳐 녹음되었다. 초기 녹음 세션 이후 드러머 제이 지스크라우트가 배드 릴리전을 탈퇴했고, 그의 친구이자 밴드의 로디였던 피트 파인스톤이 나머지 음반 작업을 마무리하기 위해 합류했다. 당시 서클 저크스의 멤버였던 미래의 배드 릴리전 기타리스트 그렉 헷슨은 정식 멤버로 이름을 올리지는 않았지만, 〈Part III〉에서 기타 솔로를 연주했다. 《How Could Hell Be Any Worse?》는 또한 베이시스트 제이 벤틀리가 6년간 밴드를 떠나기 전 마지막으로 참여한 음반으로, 그는 1988년 《Suffer》를 통해 복귀했다.

앞면 커버 아트는 에드워드 콜버가 할리우드 볼 근처에서 촬영한 것이며, 뒷면 커버에는 귀스타브 도레가 단테의 《신곡》을 위해 그린 커버 아트 중 하나가 사용되었다.

## 배경
배드 릴리전은 1980년에 결성되었으며, 초기 라인업은 보컬의 그렉 그래핀, 쿼크스 출신의 기타리스트 브렛 구어위츠, 드러머 제이 지스크라우트로 구성된 고등학생들이었다. 이들은 세 곡을 쓴 뒤, 제이 벤틀리가 베이시스트로 합류하면서 4인조가 되었다. 이들은 데모 테이프를 녹음했고, 이 테이프는 지역 라디오 방송국 KROQ-FM에서 방송되었다. 몇 주 후, 이들은 소셜 디스토션의 오프닝 공연을 통해 첫 라이브 무대를 가졌다. 배드 릴리전은 1981년 말에 동명의 EP를 녹음했고, 이 음반은 그들의 자주 레이블인 에피타프 레코드를 통해 발매되었다. EP는 2,000장이 제작되었으며, 이를 통해 데뷔 스튜디오 음반의 녹음 비용을 충당할 수 있었다.

## 곡 목록

## 각주

## 외부 링크
* 
* ''How Could Hell Be Any Worse?'' (reissue) at YouTube (streamed copy where licensed)

분류:1982년 데뷔 음반
분류:배드 릴리전의 음반
IX Equilibrium

《**IX Equilibrium**》는 1999년 3월 15일에 발매된 엠퍼러의 음반이다. 캔들라이트 레코드에 의해 발매되었다.

## 곡 목록

## 평가

## 각주

분류:1999년 음반
분류:1999년 11월
In My Mind

《**In My Mind**》는 2006년 7월 24일에 발매된 퍼렐 윌리엄스의 음반이다.

## 곡 목록

## 인증

## 평가

## 각주

분류:2006년 데뷔 음반
분류:인터스코프 레코드 음반
In Sorte Diaboli

《**In Sorte Diaboli**》는 2007년 4월 24일에 발매된 디무 보거의 음반이다. 뉴클리어 블래스트에 의해 발매되었다.

## 곡 목록

## 평가

## 각주

분류:2007년 음반
분류:콘셉트 음반
In the Flesh – Live

《**In the Flesh – Live**》는 2000년 12월 4일에 발매된 로저 워터스의 음반이다. 컬럼비아 레코드에 의해 발매되었다.

## 곡 목록

## 인증

## 평가

## 각주

분류:2000년 라이브 음반
In the Middle of Nowhere

《**In the Middle of Nowhere**》는 1986년 11월 10일에 발매된 모던 토킹의 음반이다. 베르텔스만 뮤직 그룹에 의해 발매되었다.

## 곡 목록

## 인증

## 평가

## 각주

분류:1986년 음반
분류:모던 토킹의 음반
Incantations

《**Incantations**》는 1978년 11월 24일에 발매된 마이크 올드필드의 음반이다. 버진 레코드에 의해 발매되었다.

## 곡 목록

## 인증

## 평가

## 각주

분류:마이크 올드필드의 음반
분류:1978년 음반
분류:버진 레코드 음반
I Am the Club Rocker

《**I Am the Club Rocker**》는 2011년에 발매된 이나의 음반이다. 유니버설 뮤직 그룹에 의해 발매되었다.

## 곡 목록

## 인증

## 평가

## 각주

; 내용주


분류:2011년 음반
I Am the Night

《**I Am the Night**》는 1985년에 발매된 판테라의 음반이다.

## 곡 목록

## 평가

## 각주

분류:판테라의 음반
분류:1985년 음반
Inside the Electric Circus

《**Inside the Electric Circus**》는 1986년 11월 8일에 발매된 W.A.S.P.의 음반이다. 캐피털 레코드에 의해 발매되었다.

## 곡 목록

## 평가

## 각주

분류:1986년 음반
분류:캐피틀 레코드 음반
Indelibly Stamped

《**Indelibly Stamped**》는 1971년 6월 25일에 발매된 영국의 록 밴드 슈퍼트램프의 두 번째 스튜디오 음반이다. 이 곡은 좀 더 직설적인 록 사운드로 극적인 방향 변화를 보여주었고, 밴드 자신의 라이너 노트를 인정함으로써, 〈Travelled〉는 그들의 데뷔 음반과 유사한 유일한 곡이다. 그들의 데뷔와 마찬가지로, 이 음반은 발매와 동시에 상업적으로 실패했지만, 이후 수십 년 동안 프랑스와 캐나다에서 골드를 기록했다. 오리지널 버전은 컬러 게이트 폴드 커버와 밴드 이름과 음반 제목에 대한 다른 텍스트를 가지고 있다. 커버 아트에는 상반신이 없는 여성의 몸통과 팔이 문신으로 새겨져 있다. 이 음반은 1971년 미국에서 발매된 첫 번째 슈퍼트램프 음반으로, 커버는 컬러였지만 A&M은 젖꼭지 위에 두 개의 금색 별을 붙였다. 이 음반은 호주의 많은 음반 가게에서 금지되었고, 다른 음반 가게들은 갈색 종이 소매 안에 각각의 복사본을 판매했다.

## 커버 아트
커버에는 상반신을 드러낸 여성의 몸통과 팔이 문신으로 새겨져 있다. 《타투 뉴스》에 기고한 폴 세이스에 따르면 모델은 1960년대 레스쿠세 타투 스튜디오에서 광범위하게 문신을 한 마리온 홀리어였다. 음반 발매 직후 《피플》에 실린 기사에서도 홀리어가 모델로 지목되며, 이 일로 45파운드(2021년 700파운드)를 받았다고 언급했다.

## 평가

올뮤직의 스티븐 토마스 얼와인은 그의 짧은 회고록에서 이 음반이 그들의 데뷔보다 더 발전된 것이라고 말했지만, 여전히 긴 악기 섹션에 너무 빠져있다.

## 곡 목록
모든 곡들은 특별한 언급이 없는 한 릭 데이비스와 로저 호지슨에 의해 작사/작곡하였고, 언급하지 않는 한 모든 리드 보컬은 릭 데이비스이다.

## 인증

## 각주

## 외부 링크
* 

분류:1971년 음반
분류:슈퍼트램프의 음반
분류:A&M 레코드 음반
Intensive Care

《**Intensive Care**》는 2005년에 발매된 로비 윌리엄스의 음반이다. 크리설리스 레코드에 의해 발매되었다.

## 곡 목록

## 인증

## 평가

## 각주

분류:2005년 음반
Introduce Yourself

《**Introduce Yourself**》는 1987년 4월에 발매된 페이스 노 모어의 음반이다.

## 곡 목록

## 평가

## 각주

분류:1987년 음반
분류:1987년 4월
Is This the Life We Really Want?

《**Is This the Life We Really Want?**》는 2017년 6월 2일에 발매된 로저 워터스의 음반이다. 컬럼비아 레코드에 의해 발매되었다.

## 곡 목록

## 인증

## 평가

## 각주

분류:2017년 음반
분류:콘셉트 음반
분류:로저 워터스의 음반
분류:컬럼비아 레코드 음반
It Takes a Nation of Millions to Hold Us Back

《**It Takes a Nation of Millions to Hold Us Back**》는 1988년 6월 30일에 발매된 퍼블릭 에너미의 음반이다. 데프잼 레코드에 의해 발매되었다.

## 곡 목록

## 인증

## 평가

## 각주

분류:1988년 음반
분류:컬럼비아 레코드 음반
분류:데프잼 레코드 음반
분류:릭 루빈이 프로듀싱한 음반