The Glorification of Sadness

《**The Glorification of Sadness**》는 영국의 가수 팔로마 페이스의 여섯 번째 정규 음반이다. 2024년 2월 16일, 소니 UK와 RCA 레코드를 통해 발매되었다. 총괄 프로듀서로서 페이스는 체이스 & 스테이터스, 코제이 래디컬, 에이미 워지 등의 협력자들과 함께 작업했다. 이 음반에는 네 개의 싱글이 수록되어 있다. 페이스가 인생을 바꾼 순간이라고 표현한 리드 싱글 〈How You Leave a Man〉, 여성 권한 부여에 관한 〈Bad Woman〉, 코제이 래디컬과의 협업곡 〈Pressure〉, 그리고 음반과 함께 발매된 〈Sweatpants〉가 그것이다.

《The Glorification of Sadness》는 페이스가 오랜 연인과의 이별의 감정적 여정을 연대기적으로 구성한 음반이다. 평론가들은 음반의 솔직한 스토리텔링, 뛰어난 보컬 표현력, 그리고 다양한 음악적 접근 방식을 높이 평가하며, 원초적인 감정과 희망적인 순간의 균형을 강조했다. 《The Glorification of Sadness》는 영국과 스코틀랜드에서 2위로 데뷔하여 최고 순위를 기록했다.

## 배경 및 콘셉트
2023년 10월, 페이스는 자신의 새 음반이 "상당히 개인적인" 작품이 될 것이라며, 사적인 삶을 대중에 공개하는 것에 대해 "긴장된다"고 밝혔다. 이 음반은 스웨덴 프로듀서 마틴 웨이브가 프로듀싱했는데, 그는 원래 한 곡만 작업할 예정이었지만 결국 "음반의 초석"이 되었다. 페이스는 《The Glorification of Sadness》를 "이혼 없는 이혼 음반"으로 묘사했으며, 이 음반은 10년간 함께했던 배우자와의 별거 중에 쓰였다. 두 사람 사이에는 두 자녀가 있다. 이 음반은 2022년 레이먼 라신과의 이별에서 영감을 받았으며, 이별 후 그녀가 겪은 슬픔, 회복력, 분노, 심지어 행복감까지 다양한 감정을 처리하는 수단이 되었다. 그녀는 2016년 엄마가 되면서 생긴 변화로 인해 관계가 파탄 났다고 설명했지만, 이러한 변화를 헤쳐나가는 것이 두 사람에게는 어려웠다. 어려움이 있었음에도 불구하고, 그녀는 자녀들이 "그럴 가치가 있었다"며 후회하지 않는다고 강조했다. 음반 작업을 통해 그 시기를 되돌아볼 수 있었을 뿐만 아니라 감정적인 해소구가 되었고, 엄마이자 배우자로서의 정체성을 넘어 자신을 재발견하는 데 도움이 되었다.

페이스는 음반 제작 과정을 거짓 없이 순수한 진실을 받아들이는 과정으로 묘사했다. 비록 매우 개인적인 내용이지만, 페이스는 티나 터너와 데이비드 보위를 영감으로 삼아 계속해서 진화하겠다는 의지를 표현했다. 그녀는 경력의 정점을 지났다는 생각을 거부하며, "나는 항상 이례적인 존재라고 생각하는 경향이 있으며... 그렇게 되고 싶다"고 말했다. 차트 성공을 바라지만, 그녀는 청중과의 공감대를 중요하게 여기며 자신을 "인민의 공주"라고 농담 삼아 부르기도 했다. 음반의 페미니스트적 핵심은 그녀가 자신의 기여를 주장하기 위해 총괄 프로듀서로 인정받아야 한다고 주장한 데서 분명히 드러나며, 이는 예술적 진정성에 대한 그녀의 접근 방식에 중요한 변화를 나타낸다.

음반과 함께 페이스는 포스트 페미니스트 사회에서 여성으로 사는 경험을 다룬 책도 쓰고 있다. 《MILF(Motherhood, Identity, Love, and Fuckery)》라는 제목의 이 회고록은 사회적 기대, 모성, 자아 정체성이라는 주제를 탐구하며 오늘날 여성들이 직면하는 어려움에 대한 솔직한 시각을 제시한다.

## 구성
음악적으로 《The Glorification of Sadness》는 솔과 R&B의 요소를 통합하며, 페이스의 이전 발매작들과는 차별화되는 현대적인 사운드를 선보인다. 그녀는 이 음반을 "이전에 발표했던 음반보다 더 현대적일 것"이라고 묘사하면서도, 솔과 R&B와의 오랜 연관성을 재확인했다: "놀라지 마세요! 저는 항상 솔과 R&B에 있었다구요." 이 음반은 그녀의 별거 후 경험에서 영감을 받았으며, 예술적 및 개인적 변화를 반영한다. 《The Glorification of Sadness》는 회복력과 행복감의 순간을 포함한 모든 감정 스펙트럼을 담아낸다.

### 노래

음반의 트랙 목록은 페이스의 슬픔, 죄책감, 자기 성찰을 통한 감정적 여정을 반영하여 연대순으로 구성되어 있다. 음반은 감성적인 가사와 섬세한 전자 음악 요소를 결합한 발라드 〈Sweatpants〉로 시작한다. 코제이 래디컬이 피처링한 〈Pressure〉는 힙합 요소를 포함하며, 〈God in a Dress〉는 단호한 가사를 통해 페미니스트 사상을 탐구한다. 〈How You Leave a Man〉은 자신감 있고 표현력 있는 보컬 퍼포먼스를 선보이며, 웅장한 오케스트라 편곡과 헤어 메탈 스타일의 기타 솔로가 특징이다. 〈There's Nothing More Human Than Failure〉는 스포큰 워드 가스펠 스타일을 제시하며, 음반에 사색적인 간주를 더한다. 〈Bad Woman〉은 여성의 권한 부여와 사회적 기대에 대한 저항이라는 주제를 전달한다. 〈Cry on the Dance Floor〉는 댄스와 팝 분위기를 도입한다. 〈Say My Name〉은 페이스가 보컬적으로 자신을 주장하는 모습을 강조하며, 소프트 록 찬가 〈Let It Ride〉는 자기표현에 대한 음반의 탐구를 이어간다. 〈The Big Bang Ending〉과 〈Hate When You're Happy〉는 이별과 개인적 성장에 대한 음반의 주제적 묘사에 기여한다. 〈Eat Shit and Die〉는 두왑의 영향을 받아 유머러스한 어조를 취하며, 개인적 독립에 대한 메시지로 전환한다. 〈Divorce〉는 이별의 감정적 여파를 다루는 오케스트라 발라드이다. 〈Enjoy Yourself〉와 〈I Am Enough〉는 자기 수용과 성찰이라는 주제를 더 깊이 탐구한다. 〈Mirror to Mirror〉는 영화 같은 분위기의 앙트라크 역할을 하며, 음반의 사운드트랙 같은 특징에 기여한다. 음반은 저항적이고 성찰적인 마지막 트랙 〈Already Broken〉으로 마무리된다.

## 홍보
### 싱글
리드 싱글 〈How You Leave a Man〉은 10월 11일에 발매되었으며, 페이스는 이를 "인생에서 가장 중요한 순간 중 하나"라고 묘사했다. 〈How You Leave a Man〉 이후, 가수는 "여성의 권한 부여 메시지를 전면에 내세운" 곡 〈Bad Woman〉을 발매했다. 영국 아티스트 코제이 래디컬과 함께한 〈Pressure〉는 2024년 1월 19일 세 번째 싱글로 발매되었으며, 원래 리암 베일리가 보낸 후렴에서 시작되어 게즈 오코넬과 공동 작곡되었다. 네 번째이자 마지막 싱글인 〈Sweatpants〉는 음반과 동시에 2월 16일에 발매되었다.

2024년 2월 21일, 〈Enjoy Yourself〉 트랙은 코믹 릴리프 (단체)가 주관하는 2024 레드 노즈 데이 캠페인의 공식 싱글로 발표되었다. 같은 날, 이 곡은 디지털 싱글로 발매되었으며, 2024년 3월 8일에는 아마존 (기업)에서 CD와 7인치 바이닐 두 가지 실물 버전으로 독점 선판매되었다.

### 투어
[200px|섬네일|2024년 [글래스톤베리 페스티벌에서 공연 중인 페이스]]
음반을 홍보하기 위해 페이스는 영국과 아일랜드 전역에서 공연하는 더 글로리피케이션 오브 새드니스 투어 2024에 착수할 예정이다. 35회 공연으로 구성된 이 투어는 리딩의 더 헥사곤에서 헤드라인 쇼로 시작하여 런던의 이벤팀 아폴로 공연을 포함하며, 링컨에서 마무리될 예정이다. 그녀는 6월 30일 글래스톤베리 페스티벌 공연과 런던, 카디프, 코번트리, 리즈에서의 쇼를 포함한 향후 공연으로 투어를 이어갈 예정이다.

## 평가

이 음반은 전반적으로 긍정적인 평가를 받았다. 《클래시》는 《The Glorification of Sadness》에 10점 만점에 8점을 부여하며, 이를 "간결하고, 감성적이며, 숭고한" 감정과 재창조의 탐구라고 평가했다. 《라우더 댄 워》는 페이스의 새 음반이 개인적인 경험과 보편적인 감정을 잘 혼합했다고 묘사했다. 《레트로팝 매거진》의 조지 맥휴는 《The Glorification of Sadness》를 "이전 발매작들의 힘을 발휘하지 못했던" 2020년의 《Infinite Things》 이후 반가운 복귀작이라고 평가했다. 《스테레오보드》는 이 음반이 그 배경 이야기를 고려할 때 완벽할 잠재력이 있었지만, 장점에도 불구하고 너무 길고 때로는 활력이 부족하다고 느꼈다고 평가했다. 《리프 매거진》은 《The Glorification of Sadness》의 강점이 역경을 극복하는 데 필요한 노력을 묘사하는 데 있으며, 성찰이 성장과 자기 발견으로 이어질 수 있음을 시사한다고 썼다.

## 곡 목록

**내용주**
* 는 보조 프로듀서를 의미한다.
* 는 보컬 프로듀서를 의미한다.

## 참여 인원
### 연주자

* 팔로마 페이스 – 보컬
* 자넬 마틴-커즌스 – 백그라운드 보컬
* 매트 마이자 – 백그라운드 보컬
* 나오미 밀러 – 백그라운드 보컬
* 샤니스 스틸 – 백그라운드 보컬 (트랙 1, 3–12, 14, 15, 17)
* 에반 블레어 – 백그라운드 보컬 (트랙 1)
* 마틴 웨이브 – 기타 (트랙 1, 3, 11), 베이스 기타 (1), 백그라운드 보컬 (4); 드럼, 피아노 (12); 스트링 (14)
* 애시 소언 – 드럼 (트랙 1, 6, 17)
* 브라이오니 제임스 – 첼로 (트랙 1, 12)
* 로지 댄버스 – 첼로, 스트링 (트랙 1, 12)
* 엠마 오언스 – 비올라 (트랙 1, 12)
* 엘리 스탠퍼드 – 바이올린 (트랙 1, 12)
* 헤일리 폼프렛 – 바이올린 (트랙 1, 12)
* 제니 사차 – 바이올린 (트랙 1, 12)
* 패트릭 키어넌 – 바이올린 (트랙 1, 12)
* 스티브 모리스 – 바이올린 (트랙 1, 12)
* 메건 캐시디 – 비올라 (트랙 1)
* 마일스 브렛 – 바이올린 (트랙 1)
* 샐리 잭슨 – 바이올린 (트랙 1)
* 세라 섹스턴 – 바이올린 (트랙 1)
* 테니 팅스 – 백그라운드 보컬 (트랙 2, 13)
* 랩슬리 – 백그라운드 보컬 (트랙 6)
* 리암 베일리 – 백그라운드 보컬 (트랙 8)
* 프레드 콕스 – 베이스 기타, 드럼, 기타, 키보드, 피아노, 프로그래밍 (트랙 8, 15)
* 매버릭 사브레 – 백그라운드 보컬 (트랙 8)
* 조지 무어 – 피아노 (트랙 8)
* 켈시 카터 – 백그라운드 보컬 (트랙 9)
* 오우미 카필라 – 기타 (트랙 9)
* 마틴 잭슨 – 바이올린 (트랙 12), 연주 (트랙 17)
* 앤드루 마셜 – 콘트라베이스 (트랙 12)
* 와이어드 스트링스 – 스트링 (트랙 12)
* 클리프턴 해리슨 – 비올라 (트랙 12)
* 차리스 젠슨 – 바이올린 (트랙 12)
* 나탈리아 보너 – 바이올린 (트랙 12)
* 탈레이 라일리 – 백그라운드 보컬 (트랙 14)
* 크리스토퍼 앨런 – 연주 (트랙 17)
* 클레어 오코넬 – 연주 (트랙 17)
* 다이 이매뉴얼 – 연주 (트랙 17)
* 엘리자베스 볼 – 연주 (트랙 17)
* 에오스 카운셀 – 연주 (트랙 17)
* 프랜시스 케포드 – 연주 (트랙 17)
* 이안 버지 – 연주 (트랙 17)
* 매그너스 존슨 – 연주 (트랙 17)
* 니나 포스터 – 연주 (트랙 17)
* 패트릭 새비지 – 연주 (트랙 17)
* 레이철 랜더 – 연주 (트랙 17)
* 리처드 조지 – 연주 (트랙 17)
* 리처드 프라이스 – 연주 (트랙 17)
* 세라 퀸 – 연주 (트랙 17)
* 사이먼 백스 – 연주 (트랙 17)
* 토마스 켑 – 연주 (트랙 17)
* 톰 피곳-스미스 – 콘서트마스터 (트랙 17)
* 피터 데일리 – 피아노 (트랙 17)
* 데이비드 아놀드 – 스트링 (트랙 17)
* 이소벨 그리피스 – 스트링 (트랙 17)

### 기술
* 콜린 레너드 – 마스터링
* 제이슨 조슈아 – 믹싱
* 마이크 시버그 – 믹싱 (트랙 1–3, 5–17)
* 이사벨 그레이스필드 – 엔지니어링 (트랙 1, 12)
* DJ 리긴스 – 엔지니어링 보조
* 제이콥 리처즈 – 엔지니어링 보조
* 레이첼 블룸 – 엔지니어링 보조

## 차트

## 각주

분류:2024년 음반
분류:RCA 레코드 음반
분류:팔로마 페이스의 음반