ARIRANG (음반)

《**ARIRANG**》은 대한민국의 보이 그룹 방탄소년단의 한국어 음반으로는 여섯 번째, 전체로는 열 번째인 정규 음반이다. 2026년 3월 20일 빅히트 뮤직을 통해 발매되었다. 이 음반은 각 멤버들이 군 복무를 마치기 위해 활동을 중단한 이후 그룹으로서 처음 내놓는 결과물이다. 2025년 라이브 음반 《PERMISSION TO DANCE ON STAGE - LIVE》의 뒤를 이으며, 정규 음반으로는 《BE》 (2020) 이후 거의 6년 만이다. 《ARIRANG》은 디플로, 라이언 테더, 재스퍼 해리스, 케빈 파커, 마이크 윌 메이드 잇, 아르테마스, JPEGMafia 등 여러 저명한 음악가들과 함께 작사 및 작곡되었다.

음반 홍보를 위해 방탄소년단은 2026년 4월부터 2027년 3월까지 예정된 Arirang World Tour에 나설 계획이다.

## 배경 및 발매
2022년 6월 14일, 방탄소년단은 솔로 프로젝트에 더 집중하기 위해 단체 활동을 잠정 중단한다고 발표했다. 이후 모든 멤버는 2022년 12월부터 2025년 6월까지 대한민국의 병역 의무를 이행하기 위해 입대했다. 그 사이 각 멤버는 솔로 프로젝트를 발표했다. 제이홉은 음반 《Jack In The Box》 (2022)와 EP 《HOPE ON THE STREET VOL.1》 (2024)을, RM은 음반 《Indigo》 (2022)와 《Right Place, Wrong Person》 (2024)을, 지민은 음반 《FACE》 (2023)와 《MUSE》 (2024)를, 슈가는 음반 《D-Day》 (2023)를, 뷔는 EP 《Layover》 (2023)를, 정국은 음반 《Golden》 (2023)을, 그리고 진은 EP 《HAPPY》 (2024)와 《Echo》 (2025)를 발매했다.

방탄소년단은 2025년 7월부터 함께 작업을 시작했다고 전했으며, 8월 22일 RM은 위버스를 통해 밴드가 새 음반을 위해 "부지런히 일하고 있다"고 공유했다. 2025년 11월 1일, 지민은 팬들에게 음반 작업이 끝났으며 발매 준비가 완료되었다고 말했다.

2025년 신년전야에 골드 멤버십 자격을 가진 한국 팬들은 그룹의 컴백 날짜를 예고하는 엽서를 받았다. 2026년 1월 4일, 빅히트 뮤직은 월드 투어와 함께 그룹의 음반 컴백을 공식 발표했다. 1월 15일에는 동명의 한국 민요를 참고한 음반 제목이 공개되었다. 빅히트 뮤직은 ARIRANG이 "한국에서 시작된 그룹으로서의 방탄소년단의 정체성을 담아냈다"고 밝혔다. 3월 3일, 방탄소년단은 음반의 트랙리스트와 제작진을 공개했으며, 일곱 번째 트랙 "SWIM"이 검은색으로 강조되었다.

## 음악 및 가사
《ARIRANG》은 주로 힙합과 팝 음악 음반이며, "No. 29"가 두 장르 사이의 전환점 역할을 한다.

### 곡 구성
음반은 전통 민요 "아리랑"을 샘플링한 "Body to Body"로 시작된다. "Hooligan"은 "충돌하는 칼소리에 맞춘 잘게 쪼개진 현악 편곡(초핑)"과 뷔 및 지민의 "치솟는" 보컬이 특징이다. "Fya"는 팝 랩과 저지 클럽의 요소를 담고 있다. "No. 29"는 대한민국의 국보 제29호인 성덕대왕신종의 현장 녹음음이다. "Merry Go Round"는 사이키델릭 록 곡이다. "Like Animals"는 팝 록 발라드이다. "One More Night"은 90년대 하우스 반주에 "챙랑거리는 Korg M1 신스 멜로디"를 가미했다. "Into the Sun"의 보컬은 보코더 효과가 짙게 깔려 있다.

## 홍보

### 마케팅
2월 14일, 서울, 런던, 로스앤젤레스와 같은 주요 도시 전역에 수천 송이의 장미가 배포되었다. 이 설치물에는 QR 코드와 함께 "당신의 사랑 노래는 무엇인가요?"라고 묻는 표지판이 포함되었다. 방탄소년단은 구글 검색과 협력하여 3월 4일 보물찾기 기능을 출시했으며, 3월 9일과 16일에 추가적인 퀘스트가 해제되었다. "방탄소년단"을 검색하면 파란색 병 속의 배 그래픽이 나타나며, 이를 클릭하면 그룹과 관련된 퀴즈 시리즈가 시작된다. 퀴즈를 풀면 멤버들이 직접 쓴 곡 제목이 담긴 양피지 카드를 얻을 수 있다. 3월 10일, 방탄소년단과 스포티파이는 전 세계 팝업 이벤트, 앱 내 경험 및 독점 자료를 포함하는 "Swimside" 파트너십 캠페인을 발표했다. 그룹은 "Decoding Arirang"을 통해 음반에 대한 힌트를 던졌다. 팬들은 앱 내 이스터 에그 찾기의 일환으로 스포티파이에서 멤버들이 준비한 깜짝 선물을 탐색했다. 음반 제작 과정을 담은 다큐멘터리 'BTS: The Return'은 2026년 3월 27일에 공개되었다.

### 라이브 공연
그룹은 2026년 3월 21일 광화문광장에서 'BTS 컴백 라이브: ARIRANG'이라는 제목의 공연을 개최했다. 이 콘서트는 넷플릭스를 통해 독점 스트리밍되었으며, 녹화된 콘서트 영화가 아닌 공연 실황이 플랫폼에서 라이브로 중계된 첫 사례가 되었다. 라이브 스트리밍은 전 세계 1,840만 명의 시청자를 기록했으며, 80개국에서 넷플릭스 주간 톱 10에 진입했고 24개국에서 1위를 차지했다. 방탄소년단은 뉴욕 피어 17에서 열린 스포티파이 x 방탄소년단: Swimside 이벤트에서 "2.0", "Normal", "Swim"을 공연했다. 3월 25일과 26일에는 솔로몬 R. 구겐하임 미술관에서 《더 투나잇 쇼 스타링 지미 팰런》을 위해 "Swim"과 "2.0" 무대를 선보였다. 

## 비평가 리뷰

 리뷰 애그리게이터 AnyDecentMusic?은 7명의 비평가 점수를 바탕으로 10점 만점에 7.7점의 가중 산술 평균 점수를 부여했다.

NPR의 긍정적인 리뷰에서 셸던 피어스는 《ARIRANG》을 "의기양양한 귀환"이라 부르며, 방탄소년단이 "내적으로나 그들의 소명에 대해 그 어느 때보다 더 연결되어 있다고 느껴진다"고 썼다. 한편 뉴욕 타임즈의 존 카라마니카는 Arirang에 "비평가의 선택(Critic's Pick)"이라는 라벨을 붙이며, "Arirang은 영합하지도, 압도하지도 않는다. 오히려 실험적인 경계에 있는 듯하며, 위험을 최소화하도록 설계된 프로젝트가 감수할 수 있는 최대한의 위험에 가깝게 느껴진다"고 평가했다. AP의 마리아 셔먼은 별 4개 리뷰를 통해 《ARIRANG》이 "음악계 정상에 선 밴드가 이중 언어 히트곡과 전위적인 야망을 가지고 자신들만의 방식으로 왕좌에 복귀했음을 보여준다"고 언급했으며, BBC의 마크 새비지는 Arirang이 방탄소년단이 "열정에 다시 불을 붙이는" 데 도움을 주었으며 이 음반이 "진정한 기량의 회복"을 상징한다고 호평했다.

가디언의 마이클 크래그는 별 4개 리뷰에서 "ARIRANG에서 [방탄소년단은] 지구상에서 가장 큰 팝 현상으로서의 지위를 입증하는 음반을 만들어냈으며, 그것만으로도 충분하다"고 적었다. 데일리 텔레그래프의 에드 파워는 별 4개 리뷰에서 "[방탄소년단은] 몬스터 트럭 같은 그루브와 우주에서도 감지할 수 있을 만큼 거대하고 반짝이는 후렴구로 가득 찬 맥시멀리즘 음반으로 그들의 지배력을 재확인하기 위해 돌아왔다"고 썼다. 코리아타임스의 표경민은 긍정적인 리뷰에서 "이 음반은 단순히 익숙한 공식을 재방문하는 것이 아니라, 솔로 활동과 군 공백기 동안 멤버 개개인의 예술적 성장이 그룹의 집단적 목소리를 어떻게 심화시켰는지를 보여준다"고 평가했다.

롤링 스톤의 롭 셰필드는 음반에 별 4.5개를 부여하며 "ARIRANG은 [방탄소년단의] 집단적인 위풍당당함을 뽐내며, 세계를 제패하는 팝 스타로서 멈췄던 지점에서 다시 시작할 준비가 되었음을 보여준다"고 썼고, 영국판 롤링 스톤의 조셉 코차리안은 별 5개 리뷰에서 《ARIRANG》을 "최고의 정성으로 큐레이팅된 K-팝의 완벽함"이라 칭했다. 10점 만점에 8점을 준 Clash의 마리아 레티시아 L. 고메즈는 "14개의 트랙은 더 성숙한 결과물을 만들어냈으며, 'Butter'나 'Dynamite'의 매끄럽고 직관적인 싱글들을 더 층층이 쌓인 무언가로 대체했다"고 적었다.

컨시퀀스의 렌 그레이브스는 B+ 점수를 주며 "솔로 활동 기간이 각 멤버에게 더 날카로운 창의적 정체성을 부여했고, RM의 본능이 전체를 하나로 묶어준다. 그의 협업자 명단은 모든 것을 듣고 고민하는 사람의 플레이리스트 같다"고 썼다. NME의 리안 데일리는 별 4개 리뷰에서 "거의 4년 만에 방탄소년단은 자신들이 가장 잘하는 일, 즉 호기심과 창의력을 동력으로 삼아 대사이자 탐험가로서의 역할을 수행하며 돌아왔다"고 평했다. 콜레트 발맹은 View of the Arts의 별 5개 리뷰에서 이 음반을 "방탄소년단의 지금까지 음반 중 가장 성취도가 높은 작품"이라고 극찬했다.

반면 피치포크의 김민수는 복합적인 리뷰를 통해 "ARIRANG의 평이한 곡들은 공허하게 들리며 밴드의 최고작들이 가졌던 활력과 기백이 부족하다"고 적었다. 벌처의 크레이그 젠킨스는 Arirang이 "섬세하면서도 노골적인 긴장감의 산물"이며 "때때로 터무니없지만 기교 있는 균형 잡기를 해낸다"는 엇갈린 평가를 내놓았다. 이즘의 한성현은 음반에서 팀워크와 스토리텔링의 부재를 비판하며, 다수의 해외 프로듀서 참여와 낮은 한국어 가사 비중으로 인해 '아리랑'이라는 제목이 마치 "맥거핀"처럼 느껴진다고 지적했다.

## 상업적 성과
《ARIRANG》의 14개 트랙 전곡은 발매 첫날 스포티파이 글로벌 톱 50 차트의 상위 14위까지를 휩쓸었다. 미국 차트에서는 12개 트랙이 상위 26위 안에 진입했다. 음반은 해당 서비스에서 총 1억 1,000만 회의 스트리밍을 기록하며, 현재까지 2026년 발매된 음반 중 가장 높은 첫날 스포티파이 스트리밍 기록을 세웠다. 애플 뮤직에서도 팝 그룹 음반 중 역대 최다 첫날 스트리밍 기록을 경신했다. 한국에서 이 음반은 첫 주에 420만 장의 판매고를 올리며, 즉시 한국 역사상 아홉 번째로 많이 팔린 음반이 되었다.

《ARIRANG》은 미국 빌보드 200에서 1위로 데뷔했으며, 첫 주에 641,000음반 등가 단위를 기록했고 그중 532,000장이 순수 음반 판매량이었다. 이는 2014년 12월 차트 집계 방식 변경 이후 그룹으로서는 가장 높은 주간 단위 기록이며, 방탄소년단의 미국 내 역대 최고 판매 주간이자 그들의 일곱 번째 미국 1위 음반이다.

독일 GfK 엔터테인먼트 차트에서도 《ARIRANG》은 1위로 데뷔했으며, 리드 싱글 "Swim" 역시 싱글 차트 1위에 올랐다. 이로써 방탄소년단은 독일 차트 역사상 두 개의 신규 진입 곡으로 음반과 싱글 차트에서 동시에 1위를 차지한 첫 번째 그룹이 되었다.

## 트랙 리스트

### 내용주
*는 메인 프로듀싱과 보컬 프로듀싱을 모두 맡은 인물이다.
*는 보컬 프로듀서를 나타낸다.
* "SWIM", "FYA", "NORMAL"은 모두 대문자로 표기한다.
* "they don't know 'bout us"는 소문자로 표기한다.
* "Body to Body"는 "아리랑"의 인용을 포함하고 있다.

## 제작진
타이달에서 발췌한 정보이다.
### 음악가

* 방탄소년단 – 보컬 (트랙 6 제외 전곡)
** 정국 – 백그라운드 보컬 (트랙 1–5, 7–10, 12–14)
** 뷔 – 백그라운드 보컬 (트랙 2, 14)
** 제이홉 – 백그라운드 보컬 (트랙 3, 5)
** RM – 백그라운드 보컬 (트랙 3, 5, 8, 11–13)
** 슈가 – 백그라운드 보컬 (트랙 3, 5)
** 지민 – 백그라운드 보컬 (트랙 11)
** 진 – 백그라운드 보컬 (트랙 7-13)
* 피카드 브라더스 – 베이스, 드럼 프로그래밍, 신시사이저 (트랙 1)
* 라이언 테더 – 베이스, 드럼 프로그래밍, 신시사이저 (트랙 1); 드럼, 키보드, 프로그래밍 (트랙 9); 백그라운드 보컬 (트랙 13)
* 피독 – 드럼 프로그래밍 (트랙 1); 키보드, 프로그래밍 (트랙 11); 신시사이저 (트랙 12); 베이스 (트랙 14)
* 아키라 아키라 – 신시사이저 (트랙 1)
* 디플로 – 신시사이저 (트랙 1); 드럼, 프로그래밍 (트랙 4, 12, 14)
* 티조 터치다운 – 백그라운드 보컬 (트랙 1)
* 엘 귄초 – 프로그래밍, 베이스, 드럼 프로그래밍, 샘플러, 신시사이저 (트랙 2)
* 페이크귀도 – 드럼 프로그래밍 (트랙 2)
* 재스퍼 해리스 – 프로그래밍, 샘플러 (트랙 2)
* 다우드 – 피아노 (트랙 2)
* 고스트루프 – 샘플러 (트랙 2); 드럼, 키보드, 프로그래밍, 신시사이저 (트랙 11)
* 마이크 윌 메이드 잇 – 드럼 프로그래밍, 키보드 (트랙 3, 5); 신시사이저 (트랙 5)
* 플러스 – 드럼 프로그래밍, 키보드 (트랙 3, 5); 신시사이저 (트랙 5)
* 도넛 – 신시사이저 (트랙 3)
* 칼리드 로하임 – 신시사이저 (트랙 3)
* 플룸 – 드럼, 프로그래밍 (트랙 4)
* 니티 – 드럼, 프로그래밍 (트랙 4, 12, 14); 신시사이저 (트랙 4, 12); 베이스, 기타 (트랙 14)
* 르클레르 – 베이스, 드럼 프로그래밍, 기타, 키보드, 바이올린 (트랙 7)
* 타일러 스프라이 – 드럼 프로그래밍, 기타, 키보드, 신시사이저, 백그라운드 보컬 (트랙 7, 13); 베이스 (트랙 13)
* 조셉 매닝 주니어 – 키보드 (트랙 7, 13), 신시사이저 (트랙 7), 피아노 (트랙 13)
* 제임스 에센 – 백그라운드 보컬 (트랙 7, 13)
* 사라 아론스 – 신시사이저, 백그라운드 보컬 (트랙 8)
* 케빈 파커 – 베이스, 기타, 신시사이저 (트랙 8)
* 샘 호마이 – 드럼, 기타, 신시사이저 (트랙 8)
* 알대 – 백그라운드 보컬 (트랙 8)
* 데릭 밀라노 – 백그라운드 보컬 (트랙 8)
* 숀 쿡 – 드럼, 기타, 키보드, 프로그래밍 (트랙 9)
* 토비 데인트리 – 베이스, 기타, 키보드, 신시사이저 (트랙 10)
* 케빈 화이트 – 드럼 프로그래밍 (트랙 10)
* Y2K – 신시사이저 (트랙 11)
* 필립 A. 피터슨 – 첼로 (트랙 13)
* 알리사 자얄리스 – 백그라운드 보컬 (트랙 13)
* 도슨 도허티 – 백그라운드 보컬 (트랙 13)
* 타일러 존슨 – 드럼, 프로그래밍 (트랙 14)
* 라이언 스콧 – 기타 (트랙 14)
* 카이엔 크루즈 – 백그라운드 보컬 (트랙 14)

### 기술진

* 마이크 보찌 – 마스터링
* 마크 "스파이크" 스텐트 – 믹싱 (트랙 1, 10–11, 13–14)
* 키런 비어드모어 – 믹싱 보조 (트랙 1, 10–11, 13–14)
* 매니 마로퀸 – 믹싱 (트랙 2, 13)
* 크리스 갤런드 – 믹싱 보조 (트랙 2, 13)
* 프란체스코 디 지오반니 – 믹싱 보조 (트랙 2, 13)
* 라미로 페르난데스 세오아네 – 믹싱 보조 (트랙 2, 13)
* 제이센 조슈아 – 믹싱 (트랙 3, 5)
* 크리스 비쿠 – 믹싱 보조 (트랙 3, 5)
* 제이콥 리처즈 – 믹싱 보조 (트랙 3, 5)
* 마이크 시버그 – 믹싱 보조 (트랙 3, 5)
* 톰 노리스 – 믹싱 (트랙 4)
* 세르반 게네아 – 믹싱 (트랙 7–8)
* 브라이스 보도네 – 믹싱 보조 (트랙 7–8)
* 잭 노마일 – 믹싱 보조 (트랙 8)
* 피독 – 녹음 엔지니어링 (트랙 1–5, 7–9, 11–14), 보컬 어레인지먼트 (트랙 1–5, 7, 9–14)
* 고스트루프 – 녹음 엔지니어링 (트랙 2, 8, 10, 11), 보컬 어레인지먼트 (트랙 2, 8, 11)
* 라이언 테더 – 녹음 엔지니어 (트랙 9)
* 숀 쿡 – 녹음 엔지니어 (트랙 9)
* 오언 스타우트 – 녹음 엔지니어 (트랙 14)

## 차트

## 발매 일정

## 내용주

## 각주

분류:2026년 음반
분류:방탄소년단의 음반
분류:라이언 테더가 프로듀싱한 음반