세리프

타이포그래피에서 **세리프**(serif})는 특정 글꼴이나 글꼴 가족 내의 문자 또는 기호에서 더 큰 획의 끝에 규칙적으로 붙어 있는 작은 선이나 획을 말한다. 세리프를 사용하는 글꼴 가족은 **세리프 글꼴**이라고 부르며, 세리프가 없는 글꼴은 산세리프라고 한다. 일부 타이포그래피 자료에서는 산세리프 글꼴을 "그로테스크"(grotesque, 독일어로는 ) 또는 "고딕"(Gothic)이라고 지칭하기도 한다(비록 이 용어가 흑자체를 지칭할 때도 자주 쓰이지만). 독일어권에서는 로만체 계열의 세리프 글꼴을 더 폭넓게 지칭하기 위해 안티콰체라는 용어를 사용한다.

세리프 글꼴은 처음 등장한 순서에 따라 크게 네 가지 하위 그룹으로 분류할 수 있다. 옛날 양식(Old-style), 과도기 양식(Transitional), 디돈(Didone), 슬랩 세리프(Slab serif)가 그것이다.

## 기원과 어원
세리프는 로마 고전 고대 시대에 돌에 새겨진 라틴 음소문자의 로마 정각체와 초기 공식 그리스 기록물에서 기원했다. 1968년 에드워드 카티치 신부가 그의 저서 《세리프의 기원》(The Origin of the Serif)에서 제안한 설명이 현재 보편적으로 받아들여지고 있으나 전적으로 동의를 얻은 것은 아니다. 그 설명에 따르면, 로마자 윤곽선은 먼저 돌 위에 그려졌고, 석공들은 획의 끝과 모서리에서 벌어지는 붓 자국을 따라 새기면서 세리프가 만들어졌다는 것이다. 또 다른 이론은 세리프가 돌에 선을 새길 때 끝부분을 깔끔하게 정리하기 위해 고안되었다는 것이다.

'세리프'(serif)라는 단어의 기원은 불분명하지만, 글꼴 양식만큼이나 최근에 생겨난 것으로 보인다. 윌리엄 홀린스의 1813년 저서 《로마 알파벳에 포함된 대문자의 영국 표준...》(The British Standard of the Capital Letters Contained in the Roman Alphabet...)에서는 'surripses'(보통 "surriphs"로 발음)를 "O와 Q를 제외한 일부 글자의 위아래, 시작이나 끝, 또는 양쪽에 나타나는 돌출부"라고 정의했다. 또한 이 표준은 'surripsis'가 그리스어 (, "함께")와 (, "투사/돌출")에서 유래했을 수 있다고 제안했다.

1827년 그리스 학자 줄리언 히버트는 자신의 실험적인 그리스어 언셜체 글꼴로 인쇄하면서, 잠바티스타 보도니의 칼리마쿠스 글꼴이 "글꼴 제작자들이 syrifs 또는 cerefs라고 부르는 추가 장식에 의해 장식(오히려 훼손)되었다"고 언급했다. 인쇄업자 토머스 커슨 한사드는 1825년에 이를 "ceriphs"라고 불렀다. 옥스포드 영어사전(OED)에서 가장 오래된 기록은 'serif'의 경우 1830년, 'sans serif'의 경우 1841년이다. OED는 'serif'가 'sanserif'에서 파생된 역형성일 것으로 추측한다.

웹스터 신국제사전 제3판은 '세리프'의 기원을 "선의 획, 펜의 놀림"을 뜻하는 네덜란드어 명사 로 추적하며, 이는 "삭제하다, 가로지르다"를 뜻하는 동사 과 관련이 있다고 본다(현재 네덜란드어에서 는 "세리프"를 뜻하기도 한다). 그러나 는 사실 (쓰다)의 과거형이다. 와  사이의 관계는 판 베인과 판 데르 시스에 의해 문서화되었다. 판 데르 시스는 그녀의 저서 《연대기적 사전》(Chronologisch Woordenboek)에서 오늘날의 네덜란드 지역에서 처음 알려진 출판 기록에 따라 단어들을 다음과 같이 나열했다.
* , 1100년;
* , 1350년;
* , 1406년 (즉, 는 (긁다, 지우다)이 아니라 (쓰다)에서 유래했다).

OED에서 "그로테스크"가 이런 의미로 쓰인 가장 이른 인용은 1875년이며, 'stone-letter'를 동의어로 제시했다. 예술에서 '그로테스크'가 보통 "화려하게 장식된"을 의미하는 것과 달리, 이 용법에서는 "보통에서 벗어난"이라는 의미로 보인다. 다른 동의어로는 "도릭"(Doric)과 일본어 고딕체에서 흔히 쓰이는 "고딕"(Gothic)이 있다.

## 분류

### 옛날 양식
[섬네일|옛날 양식 세리프의 예인 [어도비 가라몽]]

옛날 양식(Old-style) 글꼴은 요하네스 구텐베르크가 활자 인쇄기를 도입한 직후인 1465년으로 거슬러 올라간다. 이탈리아의 초기 인쇄업자들은 구텐베르크의 흑자체 인쇄에서 벗어나 르네상스 서체에서 영감을 받은 수직형(로만체)과 사선형(이탤릭체) 스타일을 만들었다. 옛날 양식 세리프 글꼴은 유기적인 외형과 거친 서적 용지에서의 뛰어난 가독성 덕분에 본문 텍스트용으로 인기가 유지되어 왔다. 19세기 말과 20세기 초에 초기 인쇄에 대한 관심이 높아지면서 르네상스 시대 인쇄업자와 글꼴 제작자들의 디자인으로 회귀하는 현상이 나타났으며, 이들 중 다수의 이름과 디자인이 오늘날에도 여전히 사용되고 있다.

옛날 양식 글꼴은 굵은 선과 가는 선 사이의 차이가 크지 않고(낮은 선 대비), 대개 대각선 방향의 강조점(글자의 가장 가는 부분이 상하가 아닌 각도를 이루고 있음)을 가지는 것이 특징이다. 옛날 양식 글꼴은 보통 8시와 2시 방향에 무게 중심이 있는 왼쪽으로 기울어진 곡선 축을 가지며, 세리프는 거의 항상 브래킷(bracketed, 세리프와 줄기 사이에 곡선 연결이 있음) 형태이고 머리 세리프는 종종 각이 져 있다.

옛날 양식은 시간이 흐름에 따라 현대의 필기체나 흑자체 특성에서 점점 추상화되었으며, 인쇄 기술이 발전함에 따라 더 섬세해지거나 대비가 강해졌다. 옛날 양식은 복스-ATypI 분류 체계에 따라 '베네치안'(Venetian, 또는 인문주의)과 '가랄드'(Garalde, 또는 알딘)로 세분되기도 한다. 그럼에도 불구하고 일각에서는 그 차이가 너무 추상적이어서 전문가가 아니면 알아채기 어렵고, 원래 존재했던 것보다 스타일 사이를 너무 인위적으로 분리한다고 주장하기도 한다. 아르노나 트리니테와 같은 현대 글꼴들은 두 스타일을 융합하기도 한다.

초기 "인문주의" 로만체 글꼴은 이탈리아에서 도입되었다. 당대의 필기체를 모델로 하여, "e"의 가로획이 수평이 아닌 각진 형태를 띠며, "M"에 양방향 세리프가 있고, 페이지 상에서 상대적으로 어두운 색조를 띠는 경향이 있다. 현대에 들어서는 니콜라 장송의 글꼴이 가장 높게 평가받아 많은 복각판이 제작되었다. 가랄드 스타일은 "e"에 수평 가로획이 있는 것이 특징이며, 조각가 프란체스코 그리포가 인쇄업자 알두스 마누티우스를 위해 제작한 1495년의 영향력 있는 글꼴에서 유래했다. 이는 1530년대 이후 프랑스에서 제작된 많은 글꼴에 영감을 주었다. 이 프랑스 가랄드 서체들은 이전의 로만체보다 페이지에서 더 가볍게 보이고 더 큰 크기로 제작되어 1530년대부터 유럽 전역으로 급격히 퍼져 국제적인 표준이 되었다.

또한 이 시기에 이탤릭체는 시와 같은 비공식적인 용도를 위한 별개의 장르에서 강조를 위한 보조적인 역할로 진화했다. 이탤릭체는 독자적인 디자인과 비율을 가진 서체에서 로만체와 보완적인 디자인을 가지며 같은 줄에 배치될 수 있는 형태로 변모했다.

현대 가랄드 옛날 양식 글꼴의 예로는 벰보, 가라몽, 갈리아드, 그랑종, 거디 올드 스타일, 미니언, 팔라티노, 르나르, 사봉, 스칼라 등이 있다. 베네치안 옛날 양식의 특징을 가진 현대 글꼴로는 클로이스터, 어도비 젠슨, 골든 타입, 하이타워 텍스트, 켄타우루스, 거디의 이탈리안 올드 스타일과 버클리 올드 스타일, ITC 레거시 등이 있다. 이들 중 몇몇은 현대적인 기대에 맞추기 위해 가랄드의 영향을 섞어 넣었으며, 특히 "M"에 한쪽 방향 세리프를 배치하기도 한다. 클로이스터는 예외적인 경우이다.

#### 네덜란드 취향
섬네일|right|네덜란드 취향의 예인 에르하르트(Ehrhardt) 글꼴
17세기 무렵 네덜란드와 독일에서 새로운 장르의 세리프 글꼴이 개발되었는데, 이를 "네덜란드 취향"(프랑스어로 )이라고 불렀다. 이는 흑자체 서체의 영향을 받아, 더 조밀하고 견고하며 종종 높은 X높이(큰 소문자)와 굵고 가는 획 사이의 날카로운 대비를 특징으로 하는 경향이었다.

"네덜란드 취향" 스타일의 예술가로는 헨드리크 판 덴 케이러, 니콜라스 브리오, 크리스토펠 판 데이크, 미클로시 토트팔루시 키시가 있으며, 키시의 작업에 기반한 얀손 및 에르하르트 글꼴, 그리고 캐슬론의 큰 크기 서체들이 이 스타일에 해당한다.

### 과도기 양식
[섬네일|과도기 세리프 디자인의 현대적 예인 [타임스 뉴 로먼]]
과도기(Transitional), 또는 바로크 세리프 글꼴은 18세기 중반부터 19세기 초까지 보편화되었다. 이들은 "옛날 양식"과 "현대적" 글꼴 사이에 위치하여 "과도기"라는 이름이 붙었다. 굵은 선과 가는 선의 차이가 옛날 양식보다는 뚜렷하지만, 뒤이어 등장한 디돈 글꼴만큼 극단적이지는 않다. 강조점은 수직에 가까운 경향이 있고, 종종 "R"에 말린 꼬리가 있다. 많은 획의 끝부분이 뭉툭하거나 각진 세리프가 아닌 볼 터미널로 마감되어 있다. 과도기 서체는 종종 오른쪽 하단에서 바깥으로 열리는 이탤릭체 'h'를 가진다. 이 장르는 여러 스타일을 잇는 가교 역할을 하기 때문에 어디서 시작되고 끝나는지 정의하기 어렵다. 가장 인기 있는 과도기 디자인 중 다수는 같은 스타일로 나중에 만들어진 창작물들이다.

과도기 글꼴의 초기 시기 서체로는 프랑스의 (romain du roi), 프랑스의 피에르 시몽 푸르니에의 작업, 저지대 국가의 플라이슈만과 로사르, 스페인의 프라델, 영국의 존 배스커빌과 불머 등이 있다. 보다 최근의 디자인 중에서는 타임스 뉴 로먼(1932), 노토 세리프, 퍼페추아, 플란틴, 미세스 이브스, 프레이트 텍스트, 그리고 초기의 "현대화된 옛날 양식" 등이 과도기적 디자인으로 묘사되어 왔다.

18세기 후반 영국의 과도기 서체들은 아래에서 설명할 유럽의 디돈 서체의 영향을 보여주기 시작하며 두 장르가 모호해지는데, 특히 본문용 서체에서 그러하며 벨이 그 예이다.

### 디돈

[섬네일|right|현대적 세리프의 예인 [보도니]]
18세기 후반에 처음 등장한 디돈(Didone), 또는 현대적 세리프 서체는 굵은 선과 가는 선 사이의 극단적인 대비가 특징이다. 이 서체들은 수직적인 강조점을 가지며, 브래킷이 최소화된 일정한 너비의 가는 세리프를 가진다. 세리프는 매우 가는 경향이 있고, 수직선은 매우 굵다. 디돈 글꼴은 과도기나 옛날 양식 세리프 서체보다 가독성이 떨어지는 것으로 평가받기도 한다. 당대의 예로는 보도니, 디도, 발바움 등이 있다. 컴퓨터 모던은 널리 쓰이는 현대적 사례이다. 매우 인기 있는 센추리는 같은 기본 디자인에서 대비를 줄여 부드럽게 만든 버전이다. 디돈 서체는 19세기 초 인쇄 시장을 장악했으나, 19세기 후반과 특히 20세기에 들어 새로운 디자인과 옛날 양식의 복각판이 등장하면서 인기가 하락했다.

인쇄물에서 디돈 글꼴은 하퍼스 바자와 같은 잡지의 고광택 아트지에서 자주 사용되는데, 종이가 높은 대비의 세부 사항을 잘 유지하며 선명한 "유럽풍" 디자인이 잡지의 코퍼레이트 아이덴티티에 적합하다고 여겨지기 때문이다. 유럽에서는 도서 인쇄와 같은 일반 본문용으로 더 자주 사용된다. 디도 가문이 독립한 그리스에 처음으로 인쇄기를 세운 사람들 중 하나였기 때문에 그리스어 인쇄에서도 여전히 인기가 있다. 디돈 서체의 전성기는 인쇄된 포스터와 상업용 에페메라의 급격한 확산, 그리고 볼드체의 등장과 시기가 일치했다. 그 결과, 많은 디돈 서체들이 초기 "전시용" 용도로 설계되었으며, 울트라 볼드 스타일인 "팻 페이스"가 일반적인 하위 장르가 되었다.

### 슬랩 세리프

섬네일|right|더 기하학적인 슬랩 세리프의 예인 로크웰(Rockwell)
섬네일|right|덜 기하학적인 슬랩 세리프의 예인 클라렌던(Clarendon)
슬랩 세리프(Slab serif) 서체는 1817년경으로 거슬러 올라간다. 원래 포스터용의 시선을 끄는 디자인으로 의도되었으며, 수직선만큼 굵은 매우 두꺼운 세리프를 가진다. 슬랩 세리프 글꼴은 상당히 다양한데, 로크웰과 같은 일부 글꼴은 획 너비의 변화가 거의 없는 기하학적 디자인을 가지고 있어 때때로 세리프가 추가된 산세리프 글꼴로 묘사되기도 한다. "클라렌던" 모델과 같은 다른 글꼴들은 대부분의 다른 세리프 글꼴과 더 유사한 구조를 가지지만, 세리프가 더 크고 뚜렷하다. 이러한 디자인은 길이에 따라 너비가 넓어지는 브래킷 세리프를 가질 수 있다.

크고 뚜렷한 세리프의 대담한 특성 때문에, 슬랩 세리프 디자인은 포스터와 작은 인쇄물에서 자주 사용된다. 모든 문자가 타자기처럼 같은 수평 공간을 차지하는 많은 고정폭 글꼴들이 슬랩 세리프 디자인이다. 항상 순수한 슬랩 세리프 디자인은 아니더라도, 신문용으로 의도된 많은 글꼴들은 저품질 종이에서도 더 선명하게 읽히도록 큰 슬랩 형태의 세리프를 가진다. 포스터용으로 제작된 많은 초기 슬랩 세리프 서체들은 너비의 차이가 핵심인 볼드체로만 제공되며, 소문자가 아예 없는 경우도 많다.

슬랩 세리프 서체의 예로는 클라렌던, 로크웰, 아처, 쿠리어, 엑셀시어, TheSerif, 질라 슬랩 등이 있다. FF 메타 세리프와 가디언 이집션은 신문 및 작은 인쇄 지향적인 글꼴로서 슬랩 세리프의 특성을 가지고 있으며, 특히 볼드체에서 가장 잘 드러난다. 20세기 후반에는 강한 세리프를 가졌으나 옛날 양식 세리프 서체의 영향을 받은 윤곽 구조를 가진 샤파랄, 카이킬리아(Caecilia), 티사(Tisa)와 같은 글꼴에 "인문주의 슬랩 세리프"라는 용어가 적용되었다.

### 기타 스타일
19세기 동안 전형적인 본문용 서체 외에도 다양한 장르의 세리프 글꼴이 확산되었다. 여기에는 세리프 대신 획의 끝에 장식적인 처리를 한 "터스컨"(Tuscan) 서체와 프랑스를 비롯한 유럽 각지에서 명함이나 상점 간판 등의 사이니지 용도로 특히 인기가 있었던 뾰족한 세리프의 "라틴"(Latin) 또는 "쐐기형 세리프" 서체가 포함된다.

"라틴" 스타일로 잘 알려진 서체로는 와이드 라틴, 코퍼플레이트 고딕, 존스턴 델프 스미스와 보다 정제된 메리디안 등이 있다.

## 가독성과 판독성

세리프 서체는 인쇄물에서 산세리프 서체보다 읽기 쉽다고 여겨지기 때문에 본문 텍스트용으로 널리 사용된다. 1982년부터 1990년까지 과학적 연구를 수행한 콜린 윌든(Colin Wheildon)은 산세리프 서체가 독자들에게 이해력을 떨어뜨리는 다양한 어려움을 유발한다는 사실을 발견했다. 캐슬린 팅켈(Kathleen Tinkel)에 따르면, 여러 연구는 "대부분의 산세리프 서체가 대부분의 세리프 서체보다 판독성이 약간 떨어질 수 있지만... 그 차이는 세심한 조판으로 상쇄될 수 있다"고 시사한다.

산세리프 글꼴은 컴퓨터 화면에서 더 판독하기 좋은 것으로 간주된다. 알렉스 풀(Alex Poole)에 따르면, "주류로 사용되는 합리적으로 디자인된 대부분의 글꼴들은 동일하게 판독하기 좋다는 점을 받아들여야 한다"고 한다. 한 연구는 화면에서 세리프 서체가 더 판독하기 좋지만, 일반적으로 산세리프 서체보다 선호되지는 않는다는 결과를 보여주었다. 또 다른 연구는 개별 단어의 이해 시간이 세리프 서체에 비해 산세리프 서체로 작성되었을 때 약간 더 빠르다는 것을 나타냈다.

개별 글자의 크기가 9~20픽셀일 때, 일반적인 벡터 글꼴의 비례 세리프와 일부 선들은 단일 픽셀보다 작아진다. 폰트 힌팅, 공간 위신호 제거, 서브픽셀 렌더링은 이러한 경우에도 시스템이 구별 가능한 세리프를 렌더링할 수 있게 해주지만, 그 비례와 외형이 어긋나고 두께가 글자 본체의 많은 선과 비슷해져서 글자의 외형을 크게 왜곡시킨다. 결과적으로, 저해상도에서 확장이 용이한 산세리프 서체를 화면용 콘텐츠에 사용하는 것이 권장되기도 한다. 실제로 대부분의 웹 페이지는 산세리프 글꼴을 사용한다. 300dpi 이상의 해상도를 가진 데스크톱 디스플레이의 도입으로 이러한 권장 사항은 결국 구식이 될 수 있다.

세리프는 비문에서 기원했기 때문에 일반적으로 손글씨에서는 사용되지 않는다. 흔한 예외는 인쇄된 대문자 I로, 세리프를 추가하여 소문자 L(l)과 구별한다. 인쇄된 대문자 J와 숫자 1도 종종 세리프를 넣어 손으로 쓴다.

## 갤러리
역사 속의 세리프 글자 형태 이미지들이다.

Jenson006.jpg|니콜라 장송의 로만체
De Aetna 1495.jpg|알두스 마누티우스가 인쇄한 《에트나에 관하여》(De Aetna)
Houghton TypTS 515.52.370 - Alphabetum Graecum.jpg|로베르 에스티엔이 인쇄한 제목 페이지
Garamond's Second Great Primer Roman Vervliet.png|클로드 가라몽의 그레이트 프라이머(Great Primer) 서체 (약 18pt)
Claude Garamond Gros Canon image basic characters.jpg|가라몽의 그로 카농(Gros Canon) 서체
Michael Praetorius Missodia Sionia (1611).jpg|아라베스크 문양 테두리가 있는 1611년 서적
Hendrik van den Keere La Plus grande Romaine from Plantin specimen c. 1585.jpg|"네덜란드 취향" 스타일을 도입한 헨드리크 판 덴 케이러의 대형 로만체
Christoffel van Dijck Ascendonica Romein.jpg|크리스토펠 판 데이크의 서체
Romain du roi sample (1702).png|최초의 "과도기" 서체인 로맹 뒤 루아
Ehrhardt specimen.png|"네덜란드 취향" 스타일의 응축되고 X높이가 높은 서체 (1720년경)
Publii Virgilii Maronis Bucolica, Georgica, et Æneis by John Baskerville 1757.jpg|존 배스커빌의 제목 페이지, 1757년
Type sample, Pierre Simon Fournier, Manuel Typographique 1766.png|1760년대 피에르 시몽 푸르니에의 저서 《타이포그래피 안내서》(Manuel typographique)에 수록된 알파벳
Fleischman Paragon roman & italic.jpg|암스테르담의 조안 미카엘 플라이슈만이 만든 과도기 서체, 1768년
Feria Sexta.jpg|아모레티 형제의 현대적 스타일(modern-face) 서체, 1797년
Code civil des Français (Firmin-Didot).jpg|피르맹 디도의 회사가 인쇄한 책에 쓰인 디돈 서체, 1804년
Manuale-Tipografico1.jpg|보도니 사후 출판된 《타이포그래피 매뉴얼》(Manuale Tipografico), 1818년
Caslon inline Great Primer Columbia specimen.jpg|인라인(Inline) 현대적 스타일 서체
Austin Foundry 1838 12 Lines Ornamented, No. 4.jpg|내부에 패턴이 있는 전시용 서체
Redford & Robins - poster - Google Art Project.jpg|"팻 페이스" 울트라 볼드 디돈 서체
Fann Street Foundry Clarendon image with text for emphasis.jpg|최초의 클라렌던 서체
Boston Type Foundry Clarendon.jpg|전시용 크기의 슬랩 세리프
Miller & Richard Old Style Type Specimen (15399996818).jpg|밀러와 리처드의 현대화된 옛날 양식, 디돈 이전 서체들을 재해석한 것
Kelmscott Press Typefaces.jpg|윌리엄 모리스의 골든 타입, 장송과 그의 켈름스콧 프레스의 다른 서체들 스타일
ATF 1923 Garamond specimen page 22.jpg|ATF의 "가라몽" 서체, 역사주의 인쇄의 예
Sir Harry Johnston memorial plaque.JPG|에릭 길이 제작한 기념 명판 (1920년대경)
Linotype Textype sample Legibility Group typeface.jpg|20세기 동안 가장 인기 있었던 신문용 서체인 라이노타이프 레지빌리티 그룹 서체의 샘플.
Kindle3-it (cropped).png|아마존 킨들에 표시된 인문주의 슬랩 세리프 PNM 카이킬리아


## 다른 문자 체계에서의 유사 형태
### 동아시아

섬네일|upright=0.9|왼쪽부터: 세리프가 빨간색으로 표시된 세리프 서체, 세리프 서체, 산세리프 서체

중국어와 일본어 문자 체계에는 서양의 세리프 및 산세리프 글꼴과 유사한, 한자 해서에 기반한 공통적인 서체 스타일이 있다. 중국 본토에서 본문용으로 가장 인기 있는 세리프 유사 서체 카테고리는 송체(宋体, Songti)라고 불리며, 일본에서 가장 인기 있는 세리프 스타일은 민초(明朝, Minchō)라고 불린다. 대만과 홍콩에서는 명체(明體, Mingti)라고 부른다. 이러한 글꼴 스타일의 이름은 중국에서 활판 인쇄가 번성했던 송나라와 명나라 시대에서 유래했다. 인쇄판의 나뭇결이 가로로 흐르기 때문에 결을 따라 가로선을 새기는 것은 상당히 쉬웠다. 하지만 세로선이나 사선 문양은 나뭇결과 교차하여 쉽게 부러졌기 때문에 새기기가 어려웠다. 그 결과 가로 획은 가늘고 세로 획은 굵은 서체가 만들어졌다. 각 가로 획의 끝을 붓의 누름 동작으로 마무리하는 중국 서예(특히 해서 스타일)에 따라 가로 획의 끝부분도 두껍게 처리되었다. 이러한 디자인적 요인이 결합되어 가느다란 가로 획과 대비되는 굵은 세로 획, 단일 가로 획 끝의 삼각형 장식, 전반적인 기하학적 규칙성을 특징으로 하는 현재의 송체(명조체)가 탄생했다.

일본 타이포그래피에서 한자와 가나 캐릭터의 세리프에 해당하는 요소는 '우로코'(uroko, 물고기 비늘)라고 불린다. 중국어에서 세리프는 '유각체'(有脚体, 다리가 있는 형태) 또는 '유진선체'(有衬线体, 장식선이 있는 형태)라고 불린다.

동아시아의 또 다른 일반적인 서체 스타일은 중국어에서 흑체(黑体/體, Heiti), 일본어에서 고딕체(ゴシック体, Goshikku-tai)라고 불린다. 이 그룹은 각 획의 두께가 일정한 것이 특징이며 "산세리프"에 해당한다. 신문 헤드라인에 처음 도입된 이 스타일은 제목, 웹사이트, 표지판 및 광고판에 흔히 사용된다. 서구식 세리프를 모방하여 디자인된 일본어 글꼴도 존재한다.

### 태국

1913년에 디자인된 파랑 세스(Farang Ses)는 옛날 양식 세리프 라틴 서체를 반영하여 굵고 가는 획을 채택한 최초의 태국 서체였으며, 디지털 시대까지 널리 사용되는 파생 서체들과 함께 큰 인기를 얻었다. (예: Angsana UPC, 킨나리)

### 흑자체와의 비교
독일 및 기타 중앙유럽 국가들에서는 서유럽보다 더 오랫동안 흑자체가 본문 텍스트의 표준으로 남았다. 이는 종종 이념적 또는 정치적 노선에 따라 나뉘었던 안티콰-프락투어 논쟁을 보라. 20세기 중반 이후 프락투어는 지지를 잃었고 안티콰 기반의 서체들이 독일의 공식 표준이 되었다. (독일어에서 "안티콰"라는 용어는 세리프 서체를 지칭한다.)

## 같이 보기
* 산세리프
* 명조체

## 각주

## 외부 링크
*  "Who Shot the Serif?" and "The Return of the Serif" An introduction to the serif, and distinguishing between subtypes

분류:타이포그래피