アルルの女

『**アルルの女**』（アルルのおんな、）は、ジョルジュ・ビゼーによる全27曲の付随音楽であり、アルフォンス・ドーデの同名の短編小説『』およびそれに基づく戯曲の上演のために1872年に作曲されたものである。付随音楽から編曲された2つの組曲が一般には最も広く知られている。

## あらすじ
南フランス豪農の息子フレデリは、アルルの闘牛場で見かけた女性に心を奪われてしまった。フレデリにはヴィヴェットという許嫁がいるが、彼女の献身的な愛もフレデリを正気に戻すことはできない。日に日に衰えていく息子を見て、フレデリの母はアルルの女との結婚を許そうとする。それを伝え聞いたヴィヴェットがフレデリの幸せのためならと、身を退くことをフレデリの母に伝える。ヴィヴェットの真心を知ったフレデリは、アルルの女を忘れてヴィヴェットと結婚することを決意する。2人の結婚式の夜、牧童頭のミティフィオが現れて、今夜アルルの女と駆け落ちすることを伝える。物陰からそれを聞いたフレデリは嫉妬に狂い、祝いの踊りファランドールがにぎやかに踊られる中、機織り小屋の階上から身をおどらせて自ら命を絶つ。

## 日本語訳（戯曲）
*『アルルの女』横山正幸訳 福永書店 1926年
*『アルルの女』中山鏡夫訳 仏語研究社 1926年
*『ドーデー選集 第2 アルルの女（桜田佐訳）留守の人たち（岡田弘訳）』十字屋書店 1949年
*『アルルの女』桜田佐訳 岩波文庫 1950年
*『アルルの女』村上菊一郎訳 新潮文庫 1952年
*『アルルの女』加藤道夫訳 角川文庫 1952年

## 劇付随音楽
作曲期間が短く、また契約の関係で極めて小編成のオーケストラしか使えなかったため、初演の評価は芳しくなかった。6年後に再演された時は大好評のうちに迎えられたが、その時すでにビゼーはこの世の人ではなかった。

### 楽器編成
ハープ、フルート2、オーボエ（コーラングレ）1、クラリネット1、ファゴット1、アルト・サクソフォーン1、ナチュラルホルン1、ヴァルヴ・ホルン1、ティンパニ、プロヴァンス太鼓、ピアノ、ハルモニウム、弦五部（第1ヴァイオリン4、第2ヴァイオリン3、ヴィオラ1、チェロ5、コントラバス2）、合唱

## 組曲
一般に知られているのは、演奏会用に劇付随音楽から数曲を選んだ組曲である。

### 第1組曲
第1組曲はビゼー自身が通常オーケストラ向けに編成を拡大して組曲としたものである。劇付随音楽が初演された直後の1872年11月10日に初演されて成功を収めた。
;第1曲『前奏曲』
:劇音楽No.1 序曲から。3部構成。第1部の主旋律は、プロヴァンス民謡『3人の王の行列』に基づく。第2部のアルト・サクソフォーンによる旋律は、フレデリの弟の知的障害を表す動機によっている。第3部は、フレデリの恋の悩みを表している。
{
 \key c \minor \tempo "Allegro deciso" 4=104 \time 4/4 \relative c' {
r2 c4\ff-. g4-.| c4( c8) [r16 d16] \acciaccatura f8 ees8 [r16 d16 ees8 r16 c16]| g'4( g8) [r16 ees16] f4-. g4-.| aes8-. g8-. f8-. ees8 d4-. g4-.| f8-. ees8-. d8-. ees8-. c4-. g4-.| c4( c8) [r16 d16] \acciaccatura f8 ees8 [r16 d16 ees8 r16 c16]| g'4( g8) [r16 ees16] f4-. g4-.| aes8-. g8-. f8-. ees8-. ees4-. d4-.| c4( c8) [ r16 d16] d4-. d4-.| ees-. d8[ r16 c16] d4-. ees4-.| f4( f8) [ r16 ees16] f4-. g4-.| c,4-. d8-. ees8-. f8-. ees8-. d8-. c8-.| c8-.[ b8-. g8-. r16 d'16] d4-. d4-.| ees4-. d8[ r16 c16] d4-. ees4-.| f4( f8) [ r16 ees16] f4-. g4-.| aes8-. g8-. f8-. ees8-. ees4-. d4-.| c4( c8)
 }
}
;第2曲『メヌエット』
:劇音楽No.17 間奏曲から。

{
	\tempo "Allegro giocoso" 4 = 184
	\clef treble
	\key c \minor
	\time 3/4
	r4 r g'\ff(
	g*)-. g*-. g*-.
	g* \acciaccatura aes*8 g*( f*) g*-. aes*-.
	g*4 \acciaccatura aes*8 g*( f*) g*-. aes*-.
	\break
	bes*4-. c**8( d**) es**-. d**-.
	c**-. bes''-. aes''-. g''-. f''-. es''-.
	d''( c'') bes'-. aes'-. g'4-.
	aes'8-. bes'-. c''4-. d''-.
	bes'-.
}
</score>
;第3曲『[[アダージェット]]』
:劇音楽No.19 メロドラマの中間部から。
<score>
{
	\clef treble \key d \minor \time 3/4 
	\tempo "Adagio" 4 = 40
	\new Voice = "melody" {
		<<
			{
				\voiceOne
			 R2. r4 r4 a'4(
			}
			\new Voice {
				\voiceTwo
				c'4 \pp c'2 c'4 c'2 
			}
		>>
		\oneVoice
		bes'2 a'4
		g'2 \tuplet 5/4 { a'16 bes' a' g' a' }
		c''8 bes'4 bes'8 \slashedGrace bes' a'16 g' a' c''
		a'4 g') a'\(
		\break
		g'2 a'4\<
		bes'2 c''8 d''
		e''4 e'' \tuplet 5/4 { f''16 g'' f'' e'' f'' }
		a''4\!( a''16) g''\> f'' e'' g'' f'' c'' a'\!
		bes'2 \pp a'4 g'2\)
	}
}
</score>
;第4曲『[[カリヨン]]』
:劇音楽No.18 導入曲およびNo.19 メロドラマ前後部から。ビゼーは『アダージェット』に使わなかった部分を中間部に置く三部形式に構成し直している。
<score>
{
	\clef treble \key cis \minor \time 3/4 
	\tempo "Allegretto moderato" 4 = 104
	\new Voice = "melody" {
		gis'-^ e'-^ fis'-^
		gis'-^ e'-^ fis'-^
		gis'-^ e'-^ fis'-^
		gis'-^ e'-^ fis'-^
		<<
			{
				\voiceOne
			 b''2^"VI." ^\ff \tuplet 3/2 { fis''8 b'' fis'' }
			}
			\new Voice {
				\voiceTwo
				gis'4-^ e'-^ fis'-^
			}
		>>
		\break
		<<
			{
				\voiceOne
			 e''2 b'4
			}
			\new Voice {
				\voiceTwo
				gis'4-^ e'-^ fis'-^-"etc."
			}
		>>
		\oneVoice
		cis''8( dis'') e'' gis'' fis'' dis''
		b'8( cis'') dis''( cis'') b' fis'
	}
}
</score>

=== 第2組曲 ===
第2組曲は、ビゼーの死後の1879年に彼の友人[[エルネスト・ギロー]]の手により完成された。ギローは[[管弦楽法]]に長けていただけでなく、ビゼーの管弦楽法の癖についてもよく把握しており、『アルルの女』以外の楽曲も加えて第1組曲と同じようなオーケストラ編成で編曲した。
;第1曲『[[パストラール]]』
:劇音楽No.7 導入曲および合唱から。もともと二部に分かれていた曲を、ギローは三部形式に構成し直している。
<score>{
 \key a \major \tempo "Andante sostenuto assai" 4=80 \time 4/4 \relative a'' {
<<
\clef bass
  \relative { e2( e4) r4 e2( e4) r4}
  \\
  \relative { a,2\sfz\>( a8\!) r8 r4 a2\sfz\>( a8\!) r8 r4}
  \\
  \relative { r4 e4\ff-> e'4->( e8) r8 r4 e,4\ff-> e'4->( e8) r8}
>>
\clef treble a,2\ff->( b8 cis8 e,8 fis8)| gis4.->( a8 b8 cis8 e,8 fis8)| gis4.->(a16 cis16 fis8 e16 d16 cis8 b16 a16)| b8\( cis16 b16 fis8 gis16 a16 b4( b8)\) r8|
b2->( cis8 d8 fis,8 gis8)| ais4.->( b8 cis8 d8 fis,8 gis8)| ais4.->( b16 d16 gis8 fis16 e16 d8 cis16 b16)| a8\( b16 a16 fis8 e16 fis16 a4( a8)\) r8
 }
}</score>
;第2曲『[[間奏曲]]』
:劇音楽No.15 導入曲から。中間部の[[サクソフォーン|アルト・サクソフォーン]]による敬虔な旋律は、『神の子羊』という歌曲としても歌われた。
<score>
{
	\clef treble \key c \minor \time 4/4
	\set Score.tempoHideNote = ##t
	\tempo "Andante moderato ma con moto" 4 = 70
	es'2-> \fff d'4-> bes->
	g4.-> a8-> bes4-> c'8-> d'8->
	es'4-> d'8-> es'-> f'4-> g'->
	es'4.-> d'8-> c'4-> r
	\break
	\set Score.tempoHideNote = ##t
	\tempo "Allegro moderato" 4 = 116
	g'2^"Sax."\( \p as'4 g'
	c''2 bes'4 g'
	es'4 d'8 es'8 f'4. \grace as'16 g'8
	f'2~ f'4\) r4
}
</score>

;第3曲『[[メヌエット]]』
:アルルの女といえば、この曲と連想されるほど有名な曲であるが、実はビゼーの歌劇『[[美しきパースの娘]]』の曲をギローが転用、編曲したものである。[[フルート]]と[[ハープ]]による美しい旋律が展開される。
<score>
{
	\clef treble \key c \minor \time 3/4
	\tempo "Andantino quasi alegretto" 4 = 72
	\new Voice = "melody" {
		<<
			{
				\voiceOne
			 R2 R2
			}
			\new Voice {
				\voiceTwo
				es8^"Hfe." \pp bes es' bes g' bes
				es bes es' bes g' bes
			}
		>>
		\oneVoice
		g''4^"Fl."\( g''8. f''16 es'' f'' g'' as''
		bes''8 g'' es** bes* g*'\) r8
		f*4( f*8. g*16 f* es* d* c*)
		\break
		bes'8( d* f* d* bes*) r8
		es*4\( es* f*16 es* d* es*
		f*8\
;第4曲『ファランドール』
:劇音楽No.21 ファランドールなどからギローが終曲として構成。プロヴァンス民謡『3人の王の行列』（短調）に基づく旋律とファランドールが組み合わされ、熱狂的なクライマックスを築き上げる。『ファランドール』の軽快な旋律は、民謡『馬のダンス』（長調）に基づく。

{
  \clef treble \key d \minor \time 4/4
  \tempo "Allegro deciso (Tempo di marcia)" 4 = 104
  r2 d*4 \ff a'
  d*4.. e*16 f*8. e*16 f*8. d*16
  a*4 r8 f* g*4 a*
  bes*8 a* g* f* e*4 a*
  \break
  g*8 f* e* f* d*4 a'4
  d*4.. e*16 f*8. e*16 f*8. d*16
  a*4 r8 f* g*4 a*
  bes*8 a* g* f* f*4 e*
  d*~ d*8 r8 \bar "||"
}


{
  \clef treble \key d \major \time 2/4
  \set Score.tempoHideNote = ##t
  \tempo "Allegro vivo e deciso" 4 = 120
  s s8 d**8 \ppp
  cis**-. d**-. e**-. fis**-.
  e**-. d**-. cis**-. b*-.
  cis*'-. d**-. e**-. cis**-.
  d**16( cis** d** e**) d**8-. d**-.
  \break
  cis**-. d**-. e**-. fis**-.
  e**-. d**-. cis**-. b*-.
  cis*'-. d**-. e**-. cis**-.
  d**4 r8
}


### 楽器編成
通常の二管編成（ただしサクソフォーンが加わる）に拡大され、金管楽器が大幅に追加されている。またハルモニウムは省かれ、ハープが追加されている。

フルート2（第2では持ち替えでピッコロ1）、オーボエ2（持ち替えでコーラングレ1）、クラリネット2、ファゴット2、アルト・サクソフォーン1、ホルン4（第2組曲の間奏曲では3・4番ホルンにヴァルヴ付きが指定されている）、コルネット2、トランペット2（省略可。ただしその場合、第1・第2組曲の2つのメヌエットにおけるトランペット・パートはコルネットで代用すること）、トロンボーン3、ティンパニ、スネアドラム（第1のみ）、シンバル、バスドラム、プロヴァンス太鼓（以上第2のみ）、ハープまたはピアノ、弦五部（第1ヴァイオリン、第2ヴァイオリン、ヴィオラ、チェロ、コントラバス：それぞれ通常の人数）

## 備考
* 付随音楽、第1組曲、第2組曲とも、サクソフォーンをオーケストラで用いた楽曲としてはごく早い時期のもので、一般に知られる曲では最も古い。組曲はサクソフォーン抜きでも他の楽器による代替で演奏可能に書かれているが、今日ではあまり行われない。

## 脚注


## 外部リンク
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