open-index/open-wikipedia-markdown huggingface dataset:
Langendriyan Mangkunegaran

**Langendriyan Mangkunegaran** merupakan bentuk seni pertunjukan drama tari tradisional Jawa yang berasal dari istana Pura Mangkunegaran, Surakarta. Pertunjukan ini menggabungkan unsur-unsur tari, musik, dialog dramatik, narasi, serta ekspresi wajah sebagai bagian dari penyampaian cerita. Repertoar Langendriyan umumnya mengangkat kisah-kisah dari epos pewayangan, khususnya yang bersumber dari *[[Ramayana]]* dan *[[Mahabharata]]*. Seni ini mencerminkan perpaduan antara estetika gerak tari klasik Jawa dengan kekuatan dramatik naratif, dan memiliki fungsi penting dalam tradisi pertunjukan keraton sebagai media hiburan sekaligus pelestarian nilai-nilai budaya. Sejak tahun 2021, Pemerintah menetapkan Langendriyan Mangkunegaran sebagai Warisan Budaya Takbenda.

## Asal-usul
Kesenian Langendriyan Mangkunegaran memadukan unsur drama dan tari, sehingga sering dijuluki sebagai “opera Jawa”. Seni pertunjukan ini pertama kali diprakarsai oleh Kanjeng Gusti Pangeran Adipati Arya Mangkunegara VII (1885–1944), yang memiliki nama kecil Raden Mas Soerjosoeparto. Di bawah kepemimpinannya, Langendriyan berkembang sebagai bagian dari upaya pelestarian budaya dan pengembangan seni pertunjukan keraton.

Dari toponimi katanya, Langendriyan berasal dari perpaduan antara kata *"langen"* yang berarti hiburan, dan *"driya"* yang berarti hati, sehingga secara harfiah dapat dimaknai sebagai "tarian hati". Pertunjukan ini mengintegrasikan unsur-unsur tari, drama, musik, narasi, gerak, dan ekspresi secara harmonis. Berbeda dengan wayang orang yang umumnya menggunakan dialog lisan (antawacana) dengan sisipan tembang secara terbatas, Langendriyan memiliki ciri khas tersendiri, yaitu seluruh dialog dalam pementasannya disampaikan melalui tembang *[[Macapat]]*. Ciri tersebut memberikan nuansa musikal yang khas serta memperkuat nilai estetika dan kehalusan rasa dalam setiap adegannya.

## Pementasan
Tidak seperti tari pada umumnya yang dibawakan dengan posisi berdiri, Langendriyan justru menampilkan banyak gerakan dalam posisi berjongkok dan sesekali berlutut. Oleh karena itu, penari Langendriyan dituntut memiliki ketahanan fisik dan stamina yang tinggi. Tari ini memadukan gerakan yang halus dan penuh kelembutan dengan elemen gerakan yang dinamis dan atraktif. Perpindahan antara gerakan gemulai dan gerakan cepat dilakukan secara kontras tetapi harmonis. Keunikan lain dari Langendriyan adalah para penari yang tetap melantunkan tembang secara langsung selama pementasan, menjadikannya sebagai bentuk seni yang menggabungkan aspek vokal dan kinestetik secara simultan.

## Referensi
Ada yang Lain

***Ada yang Lain*** adalah album perdana dari penyanyi-penulis lagu Bagoes AA yang dirilis pada tahun 1986 di bawah label Aquarius Musikindo. Album ini juga menghadirkan berbagai penyanyi lain seperti Fariz RM dan Dian Pramana Poetra, yang masing-masing menyanyikan dua lagu hit dari album tersebut yaitu "Intim" dan "Paseban Cafe".

## Daftar lagu

## Personel
* Bagoes AA – *music director*, aransemen, kibor, penyintesis, vokal utama, vokal latar
### Musisi pendukung
* Tito Soemarsono – bas (2, 6, 8), vokal latar (7)
* Uce Haryono – drum (9)
* Rezky Ichwan – seruling & klarinet (9)
* Dian Pramana Poetra – vokal (6)
* Fariz R. M. – vokal (3)
* Nani Yunan – vokal (2, 4)
### Produksi
* S. B. Doeta – pimpinan produksi
* Herry B. – teknisi
* Conrad Lamuri – teknisi
* Wawan – *operator*
* Yaya – *operator*
* Acam – *operator*
* Boedi Soesatio – desain grafis
* Judo Salmun – fotografi

## Referensi

## Pranala luar
*
Wireng Gatutkaca Dadung Awuk

**Wireng Gatutkaca Dadung Awuk** adalah tarian tradisional istana dari Pura Mangkunegaran yang menunjukkan pementasan dua tokoh Mahabharata — Gatutkaca dan Dadung Awuk — dalam bentuk wireng (beksan laki-laki) dengan gerakan simbolik dan teatrikal. Tarian ini berperan sebagai ritual penyambutan tamu kenegaraan dan pertunjukan budaya.

## Sejarah
Tarian ini pertama kali berkembang di lingkungan Keraton Mangkunegaran sejak era KGPAA Mangkunegara IV (abad ke‑19), diolah sebagai bagian dari wireng keraton yang khas, menampilkan karakter kuat dan gagah dari tokoh Gatutkaca dan Dadung Awuk. Pada tahun 1990, koreografer Rono Suripto merekonstruksi kembali tari ini berdasarkan dokumentasi dan wawancara dengan penari seperti Samsuri dan Suharji, memperkaya koreografi dengan pola gerak tradisional seperti trecet, srisig, sabetan, dan penggunaan properti khas: gada untuk Gatutkaca dan cambuk bersuara untuk Dadung Awuk.

Tari ini dipentaskan pertama kali di Pendopo Ageng Mangkunegaran pada 1991 sebagai tari penyambutan tamu, dan selanjutnya menjadi bagian rutin dalam acara budaya keraton maupun Festival Keraton Nusantara 1996. Selain ditampilkan di istana, wireng ini bahkan pernah dipentaskan di Perancis saat perayaan 100 tahun Menara Eiffel tahun 1989.

## Pelaksanaan
Wireng Gatutkaca Dadung Awuk dibawakan oleh dua penari laki‑laki dengan penuh khidmat dalam bentuk ritual tari sosial: tiga fase—maju (gawang), inti (beksan dan perang), dan mundur. Gerakan ritual diiringi alunan gamelan tradisional, seperti pathetan slendro menyura, ladrang sapu jagad, dan sambak ro, yang diakhiri dengan paket ayak‑ayakan.

Penari Gatutkaca mengenakan kostum gagah, lengkap dengan gada sebagai lambang kekuatan kesatria; penari Dadung Awuk memakai cambuk di pergelangan untuk memperkuat karakter raksasa dan atmosfer peperangan. Adegan inti memperlihatkan pertarungan simbolik antara dua tokoh, dengan gerakan raksasa (ronggeh, glece, cakrak) dan kesatria gagah (kambeng tinantang). Setelah klimaks, penari mundur sebagai penutup prosesi.

## Upaya pelestarian
Upaya pelestarian Wireng Gatutkaca Dadung Awuk dilakukan melalui berbagai kegiatan institusional dan komunitas budaya. Pura Mangkunegaran secara berkala menampilkan tari ini dalam berbagai pagelaran, termasuk acara kenegaraan dan festival kebudayaan seperti *[[Mangkunegaran Performing Art]]*. Pementasan rutin ini menjadi bagian dari revitalisasi seni pertunjukan klasik keraton agar tetap hidup di tengah masyarakat modern.

Selain itu, lembaga pendidikan seni seperti Institut Seni Indonesia (ISI) Surakarta turut mengajarkan tarian ini sebagai bagian dari kurikulum tari klasik. Rekonstruksi tari oleh koreografer dan dosen tari dilakukan berdasarkan kajian historis serta wawancara dengan pelaku budaya, sehingga mempertahankan keaslian bentuk, iringan gamelan, dan makna filosofis dari tari tersebut.

Dokumentasi dalam bentuk digital—baik melalui media sosial, kanal YouTube budaya, maupun publikasi jurnal seni—juga menjadi salah satu strategi penting untuk memperluas jangkauan dan mendorong generasi muda mengenal dan melestarikan Wireng Gatutkaca Dadung Awuk.

## Referensi
El bosque animado, sentirás su magia

***El bosque animado, sentirás su magia*** adalah film fantasi animasi komputer Spanyol tahun 2001 yang disutradarai oleh Ángel de la Cruz dan Manolo Gómez, berdasarkan novel Wenceslao Fernández Flórez dengan nama yang sama. Film ini dirilis di Spanyol pada tanggal 3 Agustus 2001 oleh Buena Vista International.

## Pengisi Suara

* Nacho Aldeguer sebagai Furi
* Mar Bordallo sebagai Linda
* Lucía Esteban sebagai Sra d'Abondo
* Roberto Cuenca Martínez sebagai Sr d'Abondo
* Pilar Martín sebagai Morriña dan Rato gris
* Pablo Sevilla sebagai Mu-Mu
* Juan Carlos Martínez Valcárcel sebagai Ho-Ho
* José Padilla sebagai Piorno
* Claudio Rodríguez sebagai Carballo
* Juan Miguel Cuesta sebagai Piñeiro
* Héctor Cantolla sebagai Poste
* Javier Franquello sebagai Eucalipto
* Rafael Azcárraga sebagai Castaño, Cuscús dan Rosendo
* María Teresa Neila sebagai Sabela

## Penerimaan

### Respon kritik
SensaCine, sebuah situs web agregasi ulasan memberikan film tersebut rata-rata 3.0 dari lima bintang.

### Penghargaan

## Referensi

## Pranala luar

* 
*
Wayang Kedu Temanggungan

**Wayang Kedu Temanggungan** adalah varian tradisi wayang kulit dari daerah Kedu, Jawa Tengah, yang berkembang khusus di wilayah Temanggung. Gagrak ini menonjolkan tema agraris dan ruwatan, menggunakan lakon lokal yang berfokus pada kesuburan dan pelarungan tolak bala.

## Sejarah
Wayang Kedu Temanggungan merupakan bagian dari gaya Wayang Kulit Kedu, salah satu aliran tertua dalam Wayang Kulit Purwa yang berkembang sejak abad ke-10 Masehi di wilayah Kedu—teras budaya Hindu-Buddha yang meliputi Candi Borobudur dan Mendut gondang. Aliran ini berkembang pesat pada era kerajaan Mataram Islam dan kemudian khususnya di Temanggung melalui tokoh dalang-klasik seperti Ki Lebdajiwa dan Ki Panjangmas I, yang berperan penting mengintegrasikan elemen ruwatan ke dalam Lakon Temanggungan.

Wayang ini merupakan bagian dari gaya Wayang Kedu yang telah ada sejak masa klasik dan memiliki kekhasan tersendiri dalam bentuk tokoh, lakon, serta fungsinya dalam kehidupan masyarakat agraris. Dalam perkembangannya, gaya Temanggungan menonjolkan tema-tema lokal seperti kesuburan, pertanian, dan tolak bala, menjadikannya berbeda dari wayang purwa gaya Surakarta atau Yogyakarta yang lebih banyak mengangkat kisah-kisah Mahabharata dan Ramayana.

Karakteristik utama Wayang Kedu adalah ukuran wayang yang lebih besar, ornamen sederhana, serta penggunaan lakon bertema Dewi Sri dan *cleansings ritual* (ruwatan). Penampilan khusus Temanggungan kemudian distandardisasi sebagai sub-gaya sendiri, dengan ciri khas pertanian dan aspek tolak bala.

## Pelaksanaan
Pementasan Wayang Kedu Temanggungan biasanya dilaksanakan pada rangkaian kegiatan ruwatan desa atau bersih desa, terutama menjelang musim tanam atau panen pertanian. Prosesi dimulai dengan memanggil dalang lokal, yang membawa buku lakon Temanggungan—sebuah narasi yang mengisahkan ritual penyucian desa.

Panggung wayang dipasang di balai desa atau pelataran rumah adat, lengkap dengan kelir, lampu suluh, dan gamelan kecil. Adegan mencakup ritual bakar kemenyan, pengantar doa, serta adegan utama yang menampilkan tokoh-tokoh agraris dan visualisasi Dewi Sri. Musik gamelan dan suluk Jawa mendukung suasana spiritual dan edukasional bagi warga sekitar.

## Upaya pelestarian
Pelestarian Wayang Kedu Temanggungan dilakukan oleh berbagai pihak melalui dokumentasi, pendidikan, dan promosi. Pemerintah Kabupaten Temanggung, bersama komunitas budaya, telah mendokumentasikan pertunjukan-pertunjukan penting untuk arsip digital dan sebagai bahan ajar. Selain itu, pelatihan dalang muda dilakukan secara rutin untuk memastikan regenerasi dan pewarisan nilai-nilai budaya lokal. Beberapa sekolah dan sanggar seni di wilayah Temanggung juga aktif memasukkan wayang Kedu dalam kurikulum muatan lokal. Festival budaya seperti Pentas Wayang Kedu juga diselenggarakan secara berkala untuk meningkatkan minat generasi muda serta menarik wisatawan. Dukungan dari akademisi dan lembaga kebudayaan turut membantu menyusun kajian ilmiah tentang nilai-nilai filosofis dan sejarah Wayang Kedu, yang penting untuk menjaga eksistensinya di tengah perubahan zaman.

## Referensi
Wayang Topeng Dalang Klaten

**Wayang Topeng Dalang Klaten** adalah seni pertunjukan tradisional khas Kabupaten Klaten, Jawa Tengah. Menggabungkan elemen wayang topeng dan dalang, tradisi ini menampilkan seorang dalang yang memerankan berbagai tokoh dalam adegan topeng, menari serta menabuh gamelan secara bersamaan. Pada tahun 2024, kesenian ini resmi dikukuhkan sebagai Warisan Budaya Takbenda Indonesia oleh Kementerian Pendidikan, Kebudayaan, Riset, dan Teknologi.

## Sejarah
Asal-usul Wayang Topeng Dalang Klaten berakar pada tradisi wayang topeng yang berkembang sejak era Majapahit dan berkembang di daerah Klaten melalui jalur Sunan Kalijaga, yang mengajarkan teknik pertunjukan ini kepada Ki Widiguna dan Ki Widiyono dari Desa Palar pada abad ke‑16. Di Klaten, tradisi ini menjadi diwariskan secara turun-temurun melalui trah keluarga dalang, seperti Gondo Lesono dan keturunannya. Seni ini unik karena penari topeng sekaligus dalang dan pemain gamelan dalam satu tubuh pertunjukan.

Trah dalang Klaten mempertahankan pola pertunjukan yang disebut *daleman*, *barangan*, dan *mbarang*, menunjukkan bentuk pewarisan keluarga dan pemanggilan oleh masyarakat desa. Usai kolonialisme dan praktik budaya bergeser, pertunjukan ini nyaris punah, tetapi direvitalisasi sejak akhir abad ke-20 oleh seniman lokal dan akademisi dari ISI Surakarta.

## Pelaksanaan
Wayang Topeng Dalang Klaten dipentaskan oleh satu dalang-perawat topeng yang memainkan karakter Panji dan tokoh lain dari kisah Panji atau adaptasi *Pandji-cycle*, Ramayana, dan Mahabharata. Penggunaan topeng kayu menandai pergantian adegan, sementara dalang menari dan menabuh kendang kecil serta kendang, dengan iringan gamelan yang dikomando melalui vokalnya dan kepyak. Struktur pertunjukan mirip panggung wayang kulit, dengan adegan pembuka, konflik, klimaks, dan dialog naratif.

Pertunjukan berlangsung di pendapa tertentu, sering kali saat acara adat seperti bersih desa, pernikahan, atau sunatan. Dalang memadukan pertunjukan ludruk, tari, dan wayang dalam satu rangkaian, memperlihatkan kemampuannya memerankan berbagai tokoh, menabuh, dan berinteraksi dengan penonton.

## Upaya pelestarian
Pelestarian Wayang Topeng Dalang Klaten dilakukan melalui berbagai inisiatif oleh pemerintah daerah, komunitas seniman, dan lembaga pendidikan. Pemerintah Kabupaten Klaten aktif mengikutsertakan kesenian ini dalam event budaya daerah seperti Festival Candi Sojiwan dan peringatan Hari Jadi Kabupaten Klaten. Selain itu, penetapan Wayang Topeng Dalang Klaten sebagai Warisan Budaya Takbenda oleh Kementerian Pendidikan, Kebudayaan, Riset, dan Teknologi pada tahun 2024 turut meningkatkan kesadaran masyarakat terhadap pentingnya pelestarian seni ini.

Beberapa sekolah dan sanggar seni di Klaten serta akademisi dari Institut Seni Indonesia (ISI) Surakarta juga berperan dalam mendokumentasikan, meneliti, dan mengajarkan seni pertunjukan ini kepada generasi muda. Kegiatan pelatihan, lokakarya, dan rekonstruksi tari dilakukan untuk menjaga keaslian serta memperluas jangkauan peminat Wayang Topeng Dalang Klaten.

## Referensi
Pemain

**Pemain** dapat merujuk ke:

## Peran atau kata sifat

* Pemain (permainan), peserta dalam permainan atau olahraga
** Gamer, pemain dalam video dan permainan papan
** Atlet, pemain dalam olahraga
** Karakter pemain, karakter dalam permainan video atau permainan peran yang dikendalikan atau dapat dikendalikan oleh pemain
* Pemain (politik), seorang peserta politik yang mempunyai atau dianggap mempunyai pengaruh atau kekuasaan
* Pemain global, sebuah organisasi perusahaan yang memiliki produksi barang atau jasa di setidaknya satu negara selain negara asalnya
* Pemain, istilah Shakespeare untuk aktor panggung
* Pemain (bahasa gaul), seorang penggoda, biasanya laki-laki

## Komputasi

* Pemutar media (perangkat lunak), perangkat lunak yang dirancang untuk memutar berbagai bentuk format file multimedia
* Proyek Pemain, spesifikasi antarmuka robot dan sistem perangkat lunak
* Pemutar VMware

## Teknologi

* Pemutar Cakram Blu-ray, perangkat yang memutar cakram dengan video definisi tinggi
* Pemutar CD, perangkat yang memutar cakram audio
* Pemutar DVD, perangkat yang memutar cakram yang diproduksi dengan standar teknis DVD-Video dan DVD-Audio
* Pemutar media portabel (PMP) atau pemutar audio digital (DAP) (sering dipasarkan sebagai **pemutar MP3** ), perangkat yang mampu menyimpan dan memutar media digital seperti file audio, gambar, dan video
* Piano pemain, piano yang dapat bermain sendiri, berisi mekanisme pneumatik atau elektro-mekanis yang mengoperasikan aksi piano melalui musik yang telah diprogram sebelumnya
* Pemutar rekaman, alat yang memutar rekaman vinil
* Pemutar pita, alat yang memutar pita magnetik

## Lihat juga
Janengan Cilacap

**Janengan Cilacap** (juga dikenal sebagai *salawat Janengan* atau *Jamjaneng*) adalah bentuk kesenian tradisional Islam–Jawa dari Kabupaten Cilacap, Jawa Tengah. Kesenian ini berupa nyanyian shalawat yang diiringi gendang dan secara rutin dibawakan dalam ritual slametan, Maulid Nabi, ataupun peringatan hari besar Islam. Janengan termasuk dalam domain pengetahuan dan kebiasaan tentang alam dan semesta, serta telah diakui sebagai Warisan Budaya Takbenda (WBTb) tingkat nasional tahun 2023 melalui SK Kemdikbudristek No 315/M/2023.

## Sejarah
Janengan Cilacap berkembang di Desa Kesugihan, kemudian menyebar ke wilayah Cilacap dan sekitarnya. Kesenian ini muncul dari asimilasi budaya Islam—terutama praktik shalawat—dengan elemen tradisi musik Jawa, seperti penggunaan gendang rebana dan syair dalam dialek Jawa. Penelitian menunjukkan bahwa Janengan mengakar pada tradisi slametan Islam-Jawa yang berkembang sejak masa Kerajaan Demak, dan didokumentasikan sejak abad ke-7 hingga kini.

Pada perkembangannya, Janengan diasosiasikan dengan Kyai Zamzani, pelopor kesenian Jamjaneng di Kebumen, yang kemudian memengaruhi praktik similar di Cilacap. Kesenian ini berfungsi sebagai media dakwah dan penguatan nilai keislaman dalam komunitas, dengan syair shalawat yang mengandung ajaran aqidah dan tasawuf.

## Pelaksanaan
Praktik Janengan biasanya diselenggarakan pada acara slametan, Maulid Nabi, atau perayaan hari raya Islam, baik di rumah penduduk, masjid, maupun pondok pesantren. Para pelantun—yang terdiri dari generasi tua dan generasi muda—membawa gendang rebana secara bergantian sambil melantunkan syair dan singir shalawat dalam bahasa Jawa. Irama lagu dinamis dengan dinamika naik-turun, mencerminkan suasana spiritual sekaligus emosional dari para penampil.

Kegiatan ini umumnya diikuti oleh warga setempat untuk memperkuat ikatan sosial dan meningkatkan kesadaran agama. Sajen atau sesaji dalam bentuk makanan tradisional dan bunga sering disertakan sebagai bagian dari ritual slametan sebelum atau sesudah pentas Janengan.

## Upaya pelestarian
Setelah dicanangkan sebagai Warisan Budaya Takbenda Indonesia pada tahun 2023, Janengan mendapatkan berbagai inisiatif pelestarian. Pemerintah provinsi dan kabupaten bersama Balai Pelestarian Nilai Budaya (BPNB) terus mendokumentasikan praktik dan syair serta mengangkat Janengan ke dalam program pelatihan budaya. Media massa lokal dan nasional juga aktif meliput dan memublikasikan Janengan sebagai identitas budaya Cilacap.

Komunitas budaya setempat, termasuk pemuka pesantren dan sesepuh, giat menyelenggarakan pagelaran Janengan pada berbagai acara publik untuk menjaring generasi muda dan menghindari kepunahan tradisi. Pemanfaatan media digital—seperti video YouTube dan situs daerah—mendukung penyebaran pengetahuan serta meningkatkan ketertarikan publik terhadap kesenian ini.

Pengakuan WBTb juga menetapkan kewajiban pelestarian dan evaluasi rutin. Pemerintah daerah diminta untuk melaporkan kondisi keberlanjutan Janengan tiap tahun; apabila terjadi pengabaian, status WBTb dapat ditinjau ulang. Hal ini memberikan kerangka formal bagi upaya pelestarian sistematis.

## Referensi
Masjid Tuo Sitiung

**Masjid Tuo Sitiung** atau juga dikenal  sebagai **Masjid Jamik Tuo Sitiung** adalah masjid peninggalan abad ke-18 yang terletak di Nagari Sitiung, Kabupaten Dharmasraya, Sumatera Barat. Masjid ini diperkirakan dibangun pada tahun 1121 Hijriah (1709 Masehi) dan menjadi pusat awal penyebaran Islam di wilayah hulu sungai Batang Hari. Selain sebagai pusat ibadah, masjid ini juga menjadi pusat pendidikan Islam dan aktivitas tarekat.

## Sejarah
Sejarah Masjid Tuo Sitiung tak terlepas dari penyebaran Islam di Dharmasraya yang diperkirakan telah berlangsung setidaknya sejak abad ke-16. Sitiung menjadi salah satu pusat penyebaran Islam awal di Dharmasraya. Para tokoh penyebaran Islam diperkirakan datang menyusuri Sitiung dari arah timur dari muara Batang Hari di Jambi.

Di antara ulama awal yang tercatat membawa Islam ke Sitiung adalah Syekh Kapalo Koto. Asal-usulnya tidak diketahui. Ia diperkirakan datang pada pertengahan abad ke-17 . Setiba di Sitiung, Syekh Kapalo Koto mendirikan sebuah surau di Kapalo Koto, yang merupakan permukiman awal Sitiung. Penamaan Kapalo Koto yang menjadi tempat lokasi surau kemungkinan berasal karena sejarahnya sebagai tempat permukiman awal (dalam istilah Minangkabau disebut *koto).* Di sana, terdapat sebuah bangunan tua tempat peninggalan Syekh Kapalo Koto yang disebut Rumah Kik Sojik (bahasa Minang yanga artinya rumah di bukit masjid). Di antara peninggalan tersebut yakni seperti Al-Qur'an tulisan tangan, lehau (tempat Al-Qur’an), jubah, dan serban. Barang-barang tersebut terbungkus kain putih dan digantung di loteng rumah.

Adapun Masjid Tuo Sitiung di lokasi yang sekarang mulai dibangun oleh Tuanku Tapian Biriang pada tahun 1121 H/1709 M. Masjid ini dibangun di ketinggian sekitar 50 meter dari tepi sungai Batang Hari. Bangunan awalnya berupa rumah panggung dari kayu, berdinding bambu (pelupuh), dan beratap ijuk. Ciri khas .rsitekturnya adalah keberadaan Tiang Sako Nan Limo, yakni lima tiang utama yang melambangkan empat penghulu suku dan seorang pemimpin di tengah.

## Pemugaran

Masjid Tuo Sitiung telah mengalami beberapa renovasi yang dilakukan oleh masyarakat setempat. Renovasi pertama dilakukan pada tahun 1926 . Renovasi berikutnya dilakukan pada tahun 2019 oleh ntuk menjaga kelestarian dan fungsi masjid sebagai situs bersejarah dan tempat ibadah.

## Warisan
Salah satu peninggalan penting dari masjid ini adalah naskah Khutbah Bajelo, yakni dua naskah khutbah berukuran panjang (sekitar 20&nbsp;cm × 3 meter), yang digunakan dalam khutbah Jumat dan hari raya. Naskah ini ditulis oleh Tuanku Tapian Biriang atau juga dikenal dengan nama Tuanku Cukua Sabola. Tuanku Tapian Biriang diperkirakan wafat pada akhir abad 18 M dan dimakamkan di kompleks masjid, tepatnya di samping mihrab sebelah kanan.

Sementara itu, makam Syekh Kapalo Koto berada di lokasi bekas bangunan Madrasah Tarbiyah Islamiah (MTI) Sitiung.

## Referensi
Gubal sagu

**Gubal sagu** adalah salah satu makanan tradisional khas Melayu Lingga, Kepulauan Riau, yang terbuat dari bahan utama sagu dan kelapa. Gubal sagu ini biasanya dikonsumsi sebagai pengganti nasi, dan dimakan bersama masakan olahan ikan yang dimasak kuah dengan citarasa asam dan pedas, seperti gulai ikan pari atau ikan hiu.

Di daerah-daerah penghasil sagu seperti di Melekap, Panggak Laut, Nerekeh, Teluk, Kudung dan lain-lain, dahulu gubal sagu ini sering dijadikan sebagai santapan sehari-hari.

## Manfaat dan nilai gizi

Gubal sagu tidak hanya dikenal sebagai kuliner tradisional khas Melayu yang menggugah selera, tetapi juga memiliki nilai gizi yang tinggi. Bahan utamanya adalah sagu, merupakan sumber serat dan karbohidrat kompleks yang rendah lemak, menjadikannya alternatif sehat pengganti nasi, terutama bagi individu yang menjaga berat badan. Sementara itu, ikan pari sebagai pelengkap sajian ini mengandung protein berkualitas tinggi dan asam lemak omega-3 yang bermanfaat bagi kesehatan jantung dan menghindarkan strok. Dengan kombinasi bahan alami dan teknik pengolahan tradisional, gubal sagu menjadi hidangan yang lezat dan mendukung pola makan seimbang dan bergizi.

## Proses pembuatan
Pembuatan gubal sagu memerlukan keterampilan khusus, terutama dalam pemilihan bahan dan teknik pengolahan. Sagu segar dan basah digunakan sebagai bahan utama untuk menghasilkan tekstur lembut dan kenyal, sementara kelapa hijau segar memberikan aroma dan cita rasa gurih alami. Proses dimulai dengan mencuci dan mengayak sagu untuk memastikan kebersihannya, lalu mencampurnya dengan parutan kelapa muda yang telah diberi sedikit garam. Campuran ini dimasak dalam kuali dengan minyak goreng sebagai media pengolahan.

Keberhasilan gubal sagu bergantung pada keseimbangan komposisi bahan, pengaturan intensitas api, dan pengendalian kadar kelembapan. Ketepatan dalam mengaduk serta pemantauan suhu selama memasak menjadi faktor penting untuk mencapai tekstur dan cita rasa yang optimal.

## Penyajian
Gubal sagu sebagai hidangan berbahan dasar sagu dan parutan kelapa muda ini umumnya disajikan bersama gulai ikan pari atau ikan hiu kuah asam pedas. Penyajiannya sering dilengkapi dengan ulam, sambal belacan, dan dalam beberapa variasi, ditambah sayuran untuk memperkaya cita rasa. Penggunaan bumbu seperti serai dan daun jeruk pada gulai ikan turut meningkatkan aroma dan memperkaya rasa hidangan.
## Referensi
Gedung Geo Wehry Padang

**Gedung Geo Wehry Padang** adalah sebuah bangunan bersejarah dari masa Hindia Belanda yang terletak di Jalan Batang Arau, Kota Padang, Sumatera Barat, Indonesia. Dibangun tahun 1919 dan selesai pada tahun 1920, gedung ini dulunya merupakan kantor dan gudang bagi perusahaan Geo Wehry & Co. Desainnya dirancang oleh Frans Johan Louwrens Ghijsels. Pemerintah Kota Padang telah menetapkan bangunan ini sebagai cagar budaya pada tahun 1998. Saat ini, bangunannya telah direvitalisasi dan dialihfungsikan menjadi tempat hiburan.

## Sejarah
Firma Geo Wehry & Co didirikan oleh Georges Wehry dan C. Frolke pada 21 Oktober 1867 di Batavia (kini Jakarta). Pada masa kolonial, firma ini menjadi salah satu dari lima perusahaan ekspor-impor terbesar di Hindia Belanda. Selain mengimpor barang kebutuhan sehari-hari, Geo Wehry juga mengekspor hasil perkebunan seperti teh, kopi, karet, dan tembakau, serta terlibat dalam perdagangan kulit dan eksplorasi minyak bumi.

Sejak tahun 1911, Geo Wehry meluaskan jangkauan bisnisnya di Padang. Seiring perkembangan, untuk menampung persediaan produk dan kepentingan bisnis perusahaan di masa depan, manajemen perusahaan memutuskan membangun gedung yang representatif. Menurut penelusuran Ego Arianto, pembangunan gedung ini dimulai pada tahun 1919 dan selesai pada tahun 1920.

## Arsitektur

Gedung Geo Wehry Padang dirancang oleh Frans Johan Louwrens Ghijsels, arsitek kenamaan kelahiran Hindia Belanda yang terkenal dengan sejumlah rancangannya seperti Stasiun Jakarta Kota dan gedung Koninklijke Paketvaart Maatschappij (KPM) di Jakarta. Pada tahun 1916, ia mendirikan biro arsitektur Algemeen Ingenieurs- en Architectenbureau (AIA). Biro ini bertanggung jawab atas desain tiga kantor Geo Wehry, termasuk gedung di Padang.

Gedung ini memiliki tinggi sekitar 24 meter dan luas bangunan 840 meter persegi. Arsitekturnya menampilkan langgam Hindia Baru yang menonjolkan fungsi adaptasi terhadap iklim tropis. Ciri khas bangunan ini terletak pada atapnya berbentuk gambrel dengan jendela atap dan cerobong asap.

## Revitalisasi
Pada Oktober 2022, Gedung Geo Wehry direvitalisasi oleh PT Perusahaan Perdagangan Indonesia (PPI) sebagai bagian dari program pemanfaatan aset negara yang telantar. Selanjutnya, gedung ini disewakan kepada PT Geometry Mandiri Indonesia untuk dijadikan tempat hiburan. Proses renovasi dilakukan tanpa mengubah bentuk asli bangunan karena statusnya sebagai cagar budaya. Namun demikian, seluruh bahan yang rusak telah diganti, seperti besi dan atap, dengan material serupa.

## Referensi
Korupsi di Republik Kongo

**Korupsi di Republik Kongo** merupakan masalah struktural yang telah berlangsung lama dan menyentuh hampir seluruh aspek pemerintahan. Korupsi sering kali dikaitkan dengan lemahnya tata kelola pemerintahan, rendahnya transparansi fiskal, dan dominasi elite politik dalam pengelolaan sumber daya negara.

Dalam Indeks Persepsi Korupsi oleh Transparency International tahun 2024, Republik Kongo memperoleh skor 23 dari skala 0 ("sangat korup") hingga 100 ("sangat bersih"). Dengan skor tersebut, Republik Kongo menempati peringkat ke-151 dari 180 negara, di mana peringkat pertama adalah negara dengan sektor publik paling jujur. Sebagai perbandingan regional, rata-rata skor negara-negara Afrika Sub-Sahara adalah 33, dengan skor tertinggi 72 dan skor terendah 8. Secara global, skor tertinggi adalah 90 (peringkat 1), rata-rata 43, dan skor terendah 8 (peringkat 180).

## Dinamika
Pada September 2005, Presiden Sassou Nguesso dan lebih dari 50 orang rombongannya menginap selama delapan hari di hotel mewah Waldorf Astoria, New York, untuk menghadiri pidato singkat di PBB, dengan biaya mencapai US$295.000. Ia dikritik keras karena saat itu sedang meminta penghapusan utang negara ke Bank Dunia dan IMF. Sassou Nguesso juga terungkap dalam Pandora Papers sebagai pengendali tambang berlian utama di Kongo, memperkuat tuduhan keterlibatannya dalam korupsi dan penggelapan kekayaan negara.

Sektor minyak dan pertambangan—yang menjadi tulang punggung ekonomi negara—sering dikaitkan dengan praktik suap, penyalahgunaan kekuasaan, dan kurangnya transparansi dalam pemberian kontrak. Kasus yang paling terkemuka ialah Skandal Gokana di mana sedikitnya US$300 juta hasil tambang dan minyak digelapkan pada tahun 2004 oleh Denis Gokana, pejabat senior dan penasihat energi presiden, melalui perusahaan cangkang. Pada 2007, LSM Global Witness mengungkap dokumen bahwa putra Nguesso, Denis-Christel, menggunakan ratusan ribu dolar dari hasil penjualan minyak negara untuk belanja mewah di Paris dan Dubai. Christel yang menjadi kepala *Cotrade*—unit pemasaran SNPC—tercatat pernah menghabiskan $35.000 hanya dalam satu bulan.

## Referensi
Kue cakar ayam

**Kue cakar ayam** atau **kue carang mas ubi** adalah salah satu kue tradisional Indonesia. Dengan tekstur renyah dan rasa manis yang khas, kue tersebut terbuat dari ubi jalar yang digoreng dan dilapisi karamel gula merah. Kue tersebut dinamai kue cakar ayam karena bentuknya yang mirip cakar ayam, dengan jaring-jaring ubi yang menyatu oleh karamel. Di masa lalu, kue tersebut sering dibuat sebagai camilan untuk acara-acara keluarga dan perayaan tradisional.

## Referensi
Bakar Ilo Sanggari

**Bakar Ilo Sanggari** merupakan tradisi khas masyarakat Nusa Tenggara Barat, khususnya di wilayah Kabupaten Dompu dan sekitarnya, yang dilakukan dalam rangka menyambut Hari Raya Idul Fitri. Tradisi ini dilaksanakan pada malam takbiran, yaitu malam sebelum Idul Fitri, sebagai bentuk ungkapan rasa syukur sekaligus sarana spiritual untuk menyambut datangnya hari kemenangan setelah menjalankan ibadah puasa selama sebulan penuh.

Dalam pelaksanaannya, masyarakat membuat sebuah lentera tradisional yang dikenal dengan sebutan ilo sanggari. Ilo sanggari ini dibuat dari batang bambu yang dililit dengan kain bekas yang telah dibasahi oleh minyak biji jarak pagar, sejenis minyak nabati lokal yang mudah menyala. Setelah dililit, bambu-bambu ini dinyalakan hingga mengeluarkan api yang cukup terang dan dipasang di sekitar rumah biasanya di halaman depan, jalan masuk, atau dekat jendela sehingga menciptakan panorama malam yang memikat dengan cahaya-cahaya api yang berjejer rapi.

Tradisi ini bukan semata-mata bersifat estetis, tetapi juga sarat dengan nilai spiritual dan kepercayaan lokal. Warga yang masih melestarikan tradisi ini percaya bahwa nyala api dari ilo sanggari menjadi petunjuk atau penerang jalan bagi roh leluhur dan para malaikat yang akan berkunjung ke rumah-rumah umat Islam pada malam lebaran. Dalam kepercayaan mereka, kehadiran para arwah leluhur dan malaikat dipercaya membawa berkah, keselamatan, dan keberkahan bagi penghuni rumah yang telah menyalakan ilo sanggari. Api tersebut juga dimaknai sebagai simbol penerangan batin dan kesiapan spiritual menyambut hari yang suci.

Tradisi ini menggambarkan kebersamaan dan gotong royong, karena masyarakat biasanya membuat ilo sanggari secara massal bersama keluarga dan tetangga. Bahkan pada masa lalu, desa-desa di Dompu akan tampak terang-benderang pada malam takbiran karena banyaknya ilo sanggari yang menyala, menciptakan suasana sakral yang penuh kehangatan.

Namun, dalam perkembangannya, tradisi ini mulai jarang ditemui, terutama sejak kehadiran listrik PLN yang menggantikan fungsi cahaya lentera tradisional. Masyarakat juga mulai beralih ke bentuk-bentuk perayaan malam takbiran yang lebih modern seperti penggunaan lampu hias dan petasan. Meski demikian, sebagian komunitas adat masih mempertahankan praktik ini sebagai bagian dari upaya pelestarian warisan budaya lokal.

Dalam konteks lebih luas, *Bakar Ilo Sanggari* memiliki kemiripan dengan beberapa tradisi penerangan menjelang lebaran di daerah lain, seperti Tumbilotohe di Gorontalo atau Meriam Karbit di Pontianak. Kesamaan ini menunjukkan bahwa masyarakat Nusantara memiliki keragaman cara dalam merayakan malam kemenangan, tetapi tetap menjunjung tinggi nilai spiritualitas, estetika, dan kebersamaan sosial.

## Referensi
Ngunduh mantu

***Ngunduh mantu*** adalah salah satu tradisi pernikahan yang menjadi adat di Kota Palembang. Tradisi ini dilakukan setelah proses akad nikah dan resepsi pernikahan. Tradisi ini menunjukkan kembalinya pasangan baru ke rumah keluarga pengantin untuk menerima berkat dan ucapan selamat. *Ngunduh mantu* biasanya dilakukan beberapa hari setelah resepsi pernikahan. Untuk menikah sesuai dengan adat-istiadat perkawinan Palembang, ada banyak tahap yang harus dilewati.  Wakil keluarga laki-laki memulai dengan mengunjungi rumah si gadis secara "terselubung" untuk mencari calon mempelai.  Kunjungan tersebut bertujuan untuk menentukan apakah si gadis layak menjadi istri berdasarkan kepandaiannya, ketaatan ibadah, kecantikan, dan tabiatnya.  Ngunduh mantu bukan hanya pesta. Selain itu, acara ini berfungsi sebagai representasi penerimaan menantu perempuan oleh pihak pria ke dalam keluarga besar, menjadikannya bukan lagi sekadar tamu tetapi bagian integral dari keluarga baru.  Inilah yang membedakan ngunduh mantu dari resepsi pernikahan konvensional.

Keluarga, kerabat, dan teman-teman pengantin menghadiri acara tersebut. Keluarga pengantin pria datang ke rumah keluarga pengantin wanita untuk memulai prosesi Ngunduh Mantu.  Musik tradisional biasanya mengiringi rombongan dan membawa berbagai seserahan, seperti makanan, kain, dan perhiasan. Keluarga pengantin wanita akan menghargai kedatangan rombongan.  Dilanjutkan dengan ramah tamah dan makan-makan bersama, acara berakhir. Orang tua pengantin wanita akan memberikan restu kepada kedua pengantin dan mendoakan mereka bahagia dan bahagia di rumah mereka. Secara filosofis, tradisi Ngunduh Mantu bertujuan untuk memperkuat hubungan antara keluarga besar pengantin.  Selain itu, acara ini menunjukkan bahwa pengantin pria resmi menjadi anggota keluarga pengantin wanita.

Adat pernikahan Palembang berasal dari Kesultanan Palembang Darussalam.  Pada masa itu, kesultanan adalah pemangku adat Palembang.  Adat pernikahan yang membutuhkan banyak waktu, tenaga, dan uang sangat mungkin dilakukan oleh seorang keturunan kaya yang mampu.  Namun, ketika Sultan Mahmud Badaruddin II diasingkan ke Ternate dan Belanda mengambil alih Kesultanan Palembang, prosesi adat pernikahan perlahan mengalami kemunduran.  Banyak masyarakat tidak melakukannya lagi. Keluarga laki-laki menjemput pengantin perempuan saat gunduh Mantu. Adat Perkawinan Suku Palembang memiliki makna filosofis.  Adat ini mengajarkan nilai-nilai kesantunan, gotong royong, dan kekeluargaan.  Masyarakat Suku Palembang dapat mempererat tali silaturahmi dan menjaga kelestarian budaya melalui adat perkawinan.

## Referensi
Floribert Bwana Chui

**Floribert Bwana Chui bin Kositi** () adalah seorang dermawan dan martir Katolik Republik Demokratik Kongo. Ia menempuh pendidikan dan memperoleh gelar sarjana hukum. Ia bergabung dengan komunitas Sant’Egidio, yang mendorongnya untuk melayani orang miskin, terutama maibobo (anak jalanan yang terstigma di wilayah Great Lakes).

Ia mendapat pekerjaan di departemen Bea Cukai di Kinshasa. Ia kemudian kembali ke Goma untuk memprioritaskan hubungannya dengan anak jalanan yang ia dukung, dan membiayai pendidikan mereka dari gajinya sendiri. Ia kemudian ditugaskan di perbatasan Rwanda, zona berbahaya yang ditandai dengan pergerakan kelompok bersenjata dan barang selundupan yang terus-menerus. Floribert bertanggung jawab untuk memeriksa barang-barang yang melintasi perbatasan, melaporkan pelanggaran seperti produk yang kedaluwarsa atau palsu.

Pada 7 Juli 2007, ketika Floribert diculik saat ia meninggalkan toko dan dipaksa masuk ke dalam mobil. Dua hari kemudian, ia ditemukan tewas oleh seorang pengendara sepeda motor. Jasadnya menunjukkan tanda-tanda pemukulan brutal dan penyiksaan yang dialaminya selama penahanannya.

Penyebab beatifikasinya dimulai segera setelah itu, dengan penyelidikan keuskupan yang dibuka pada bulan Maret 2015 dan berakhir pada bulan Desember 2018. Paus Fransiskus mengesahkan dekrit yang mengakui kemartiran Floribert “dalam kebencian terhadap iman” pada tanggal 25 November 2018. Pada 15 Juni 2025, ia dibeatifikasi di Basilika Kepausan Santo Paulus di Luar Tembok di Roma.

## Referensi
Daftar bendungan dan waduk di Kenya

Berikut ini adalah daftar sebagian dari **bendungan di Kenya**.

Selama era kolonial Kenya, istilah "dam" merujuk pada baik struktur bendungan maupun bendungan atau danau yang terbentuk olehnya.

* Waduk Gitaru
* Bendungan Kamburu
* Waduk Kiambere
* Waduk Kindaruma
* Waduk Masinga
* Bendungan Koromojo
* Bendungan Masinga
* Bendungan Mukurumudzi
* Bendungan Nairobi
* Bendungan Ruiru
* Bendungan Rukenya
* Bendungan Sasamua
* Bendungan Thika
* Bendungan Chebara
* Bendungan Karimenu
* Bendungan Turkwel
* Bendungan Thwake

## Referensi
Kalender Buddha

**Kalender Buddha** adalah sistem penanggalan lunisolar yang digunakan terutama untuk menentukan perayaan agama Buddha di berbagai negara Asia Tenggara seperti Tibet, Kamboja, Laos, Myanmar, Sri Lanka, Thailand, Vietnam, India, Bangladesh, serta oleh komunitas Tionghoa di Indonesia, Malaysia dan Singapura. Di Thailand, selain digunakan dalam kalender lunar tradisional, sistem Era Buddha juga diterapkan pada kalender solar resmi untuk penomoran tahun.

## Sejarah
Kalender ini berasal dari versi kalender Hindu kuno berdasarkan Surya Siddhanta dan diadaptasi dalam peradaban Asia Tenggara melalui sistem kalender Burma (Chula Sakaraj) sejak abad ke-7. Versi Asia Tenggara mengadopsi siklus Metonik (pengulangan bulan kabisat) alih-alih sistem perhitungan sidereal India, sehingga mengalami pergeseran sekitar satu hari setiap 100 tahun dibandingkan dengan tahun sideris. Di Myanmar, kalender lunisolar ini resmi digunakan bersama kalender Gregorian, didukung oleh *Calendar Advisory Board*, sedangkan negara-negara tetangga sebagian besar mengganti penggunaan kalender tradisional dengan sistem Gregorian resmi di akhir abad ke-19.

## Struktur
Kalender Buddha terdiri atas 12 bulan lunar (alternatif 29–30 hari) dan tiap bulan dibagi menjadi fase terang (*waxing*) dan gelap (*waning*). Setiap periode fase bulan menghasilkan peristiwa suci seperti hari Uposatha, yang jatuh pada hari bulan baru, perbaniuan, purnama, dan perbaniuan kecil keempat bulan. Kalender ini fleksibel menambahkan bulan kabisat atau hari kabisat untuk menjaga keselarasan dengan tahun Matahari tropis. Di Thailand, kalender bulan tradisional digunakan untuk perayaan agama dan astrologi, sementara kalender solar modern (Gregorian dengan Era Buddha) digunakan secara hukum dan administratif.

## Penomoran Tahun
Perhitungan tahun Buddha tidak dimulai setiap tanggal 1 Januari seperti dalam kalender Gregorian (Masehi), melainkan mengikuti kalender lunar. Hal ini sering dimulai bertepatan dengan Hari Raya Waisak, hari penting yang memperingati kelahiran, pencerahan, dan wafatnya Sang Buddha. Terdapat variasi perbedaan tahun keberangkatan, seperti tradisi Thailand menetapkan tahun Buddha jatuh pada 11 Maret 545 SM dan menambahkan offset 543 tahun ke tahun Masehi, sedangkan tradisi Burma dan Sri Lanka menggunakan perbedaan awal tahun 544 SM, menghasilkan selisih yang dapat mencapai satu tahun tergantung tanggal bulan kabisat. Tahun Buddha juga ditandai dengan zodiak hewan setiap 12 tahun. Misalnya, tahun 2025 Masehi setara dengan 2568 atau 2569 BE, tergantung tanggal Waisak.

## Daftar Referensi
Tradisi Batobo

**Batobo** merupakan tradisi gotong royong yang berkembang di masyarakat Kampar dan Kuantan Singingi, Provinsi Riau. Tradisi ini berasal dari sistem pertanian yang telah berlangsung sejak tahun 1970-an, ketika masyarakat setempat mayoritas bekerja sebagai petani. Aktivitas gotong royong dilakukan dalam rangka mengelola ladang bersama, serta berdagang hasil pertanian.

Pada masa lalu, bentuk gotong royong seperti ini juga ditemukan di berbagai wilayah Melayu lainnya, di mana kerja kolektif digunakan untuk keperluan umum, seperti membersihkan jalan dan saluran air. Partisipasi masyarakat dilakukan secara sukarela karena hasilnya langsung dirasakan oleh komunitas desa.

## Asal-usul dan Pelaku Tradisi
Batobo pada awalnya dilakukan oleh kelompok perempuan yang disebut *tobo induak-induak*. Seiring perkembangan zaman, tradisi ini juga melibatkan laki-laki dan kemudian terbuka untuk kalangan muda-mudi, yang dikenal sebagai *tobo bujang gadih*. Tradisi ini bukan hanya menjadi sarana kerja, tetapi juga ajang pertemuan sosial yang penuh semangat kebersamaan.

## Aktivitas dalam Tradisi Batobo
**Tari Batobo**

Tarian ini menggambarkan proses bertani secara kolektif, dimulai dari kegiatan menebas semak, menugal, menyiang, hingga panen. Gerakannya mencerminkan ritme kerja dan semangat gotong royong.

**Pantun dan Nyanyian Rakyat**

Saat bekerja, para petani melantunkan pantun sebagai bentuk hiburan dan penyemangat. Pantun-pantun ini sering kali sarat makna serta menjadi sarana pelampiasan ekspresi dan pengikat solidaritas sosial.

Salah satu contoh penggalan pantun yang kerap dilantunkan:*“Tuai… nak padi… dituai...* 
*oi sipuluik nak... dibuek pokan…”*

*tuai.. nak sayang amak sayang padi dituai*

*amak mangai nak sayang, manca'i makan*

*layang-layang tobang malayalang*

*kain sasugi nak, pamagau bonio*

*layang-layang tobang malayang nak sayang*

*kain sasugi nak oi sayang*
*pamagau bonio*

*mo basamo poi ka ladang*
*mananam padi sayang*

*mananam bonio...***Musik Tradisional (Rarak Godang)**

Tradisi ini juga diiringi oleh alat musik tradisional seperti *talempong*, *gong*, dan *gendang*. Musik ini biasanya dimainkan dalam acara pesta pernikahan, hajatan adat, atau perayaan gotong royong.

## Tujuan dan Perkembangan
Tujuan utama dari Batobo adalah untuk memperkuat rasa solidaritas dan saling membantu dalam mengelola lahan pertanian. Namun, dalam perkembangannya, sistem kerja ini telah bergeser menjadi bentuk jasa yang disebut Manjuak Parari (menjual tenaga), sementara pemilik lahan sebagai pengguna tenaga disebut Mamboli Parari (membeli jasa).

## Referensi
Lagu Bungong Seulanga

**Bungong Seulanga** (secara harfiah “bunga kenanga” dalam bahasa Aceh) adalah sebuah lagu daerah Aceh yang mengandung nilai estetika dan simbolisme kuat dalam budaya Aceh serta sering diajarkan di sekolah-sekolah daerah. Lagu ini mengadaptasi nama bunga kenanga (*Cananga odorata*), yang dalam liriknya sering digunakan sebagai metafora untuk gadis muda, keindahan, dan harapan akan pertumbuhan dan keharmonisan dalam masyarakat. Lagu ini diciptakan oleh Da Manua dan Anzip Lamnyong. Lirik lagu Aceh Bungong Selanga ini kemudian dinyanyikan oleh Safira Amalia.

## Sejarah
Bunga Selanga memiliki peran yang sangat penting dalam setiap upacara adat atau acara lainnya. Misalnya dalam acara pernikahan, Seulanga sebagai pelengkap *[[Ranup Seulaseh]]* (*sirih junjung*) atau Ranup Meuh (*sirih Hias*) dan bunga penutup sanggul pengantin perempuan di Aceh. Seulanga di Aceh dijadikan sebagai penghias *[[bate ranup]]* (tempat sirih) yang merupakan lambang memuliakan tamu bagi masyarakat Aceh.

Zaman dulu, Seulanga dijadikan sebagai pengharum kamar atau ruangan. Tidak hanya itu, Seulanga juga bisa dijadikan pengganti parfum bagi seorang pengantin. Bahkan, pada zaman modern ini sudah dibuat parfum yang berbau Seulanga. Bunga ini sebagai bentuk kemegahan dan kemewahan wanita Aceh dalam menggunakan pakaian adatnya. Sehingga, lagu Bungong Seulanga memiliki akar tradisional yang telah dikembangkan dalam kesenian Aceh dan sering dibawakan dalam pertunjukan seni tari Aceh dan diajarkan dalam kurikulum sekolah di Aceh.

## Daftar Referensi
Sudarmo

**Sudarmo** () adalah politikus Partai Keadilan Sejahtera yang menjabat sebagai Wakil Bupati Buru masa jabatan 2025–2030. Ia menjabat sejak 26 Mei 2025 setelah dilantik Gubernur Maluku Hendrik Lewerissa di Kantor Gubernur Maluku, Kota Ambon.

Pada Pilbup Buru 2024, ia mencalonkan diri sebagai Wakil Bupati Buru masa jabatan 2025–2030 mendampingi politikus Partai Kebangkitan Bangsa, Ikram Umasugi. Pasangan calon ini berhasil unggul dengan meraih 22.408 suara atau 28,65% dari total suara sah.

## Referensi
Ren Gojō

**Ren Gojō** atau **Chika Yuki** () adalah seorang idola gravure dan kemudian pemeran film dewasa asal Jepang. Ia memulai kariernya sebagai idol gravure pada tahun 2014, ketika ia masih bersekolah. Ia meraih kesuksesan awal, tetapi kemudian meninggalkan agensinya dan mengganti nama menjadi **Chika Takahashi** pada tahun 2020, dan kemudian menjadi **Maiha Hinata** pada tahun 2021.

Pada akhir tahun 2022, ia melakukan pemotretan terakhirnya dan mengumumkan akhir dari kegiatannya. Satu DVD dirilis pada bulan Januari 2023, tetapi kariernya sebagai idol gravure berakhir setelah ia merilis banyak DVD sejak tahun 2014 dan dua buku foto pada tahun 2014 dan 2018. Pada 2023, ia beralih ke industri film dewasa.

## Referensi
Rumah Kapitan Bagansiapiapi

**Rumah Kapitan Bagansiapiapi** atau dikenal juga Rumah Kapitan Oei Hi Tam adalah sebuah bangunan bersejarah yang berlokasi di pusat ibu kota dari Kabupaten Rokan Hilir, Riau. Dibangun pada tahun 1910, rumah ini merupakan peninggalan dari Kapitan Oei Hi Tam, seorang pemimpin komunitas Tionghoa yang berpengaruh pada masanya. Kabupaten Rokan Hilir, yang dikenal dengan julukan "Negeri Seribu Kubah" dan kekayaan alamnya, juga menyimpan jejak sejarah kepemimpinan Kapitan Oei Hi Tam.

## Sejarah
Kapitan Oei Hi Tam lahir di Sungai Pakning, Bukit Batu, Kabupaten Bengkalis pada tahun 1876. Perjalanan kepemimpinannya dimulai ketika ia menjabat sebagai Kapitan daerah Kabupaten Bengkalis pada tahun 1905. Atas perintah Sultan Siak, Oei Hi Tam kemudian ditunjuk sebagai Kapitan pertama di Bagansiapiapi di tahun 1908. Ia juga diberikan hak istimewa berupa hak monopoli garam, yang menunjukkan pengaruhnya di bidang ekonomi.

Tiga tahun berselang, pada tahun 1911, Oei Hi Tam diangkat kembali sebagai Letnan oleh Pemerintah Belanda pada waktu itu, untuk menggantikan Kapitan Tanah Putih Anggunju. Kapitan Oei Hi Tam dikenal atas jasanya di berbagai sektor, termasuk pendidikan, ekonomi, dan kesehatan. Salah satu kontribusinya yang menonjol adalah partisipasinya dalam pembangunan RSUD Dr. Pratomo Bagansiapiapi bersama dengan Dr. Pratomo.

Namun, pada tahun 1920, Oei Hi Tam menghadapi musibah besar. Usaha garam dan rumah miliknya sengaja dibakar oleh Belanda, yang diduga karena persaingan bisnis. Tragisnya, Oei Hi Tam meninggal dunia akibat diracuni oleh Belanda.

Setelah kematiannya, kepemimpinan Kapitan di Bagansiapiapi dilanjutkan oleh Kapitan kedua, In Yo Bingsan, yang menjabat dari tahun 1922 hingga 1939. Kemudian, Kapitan ketiga, Li Cung Fou, memimpin dari tahun 1939 hingga 1945, sebelum ia tewas dalam Peristiwa Bendera.

## Kondisi dan Upaya Pelestarian Rumah
Saat ini, Rumah Kapitan Oei Hi Tam yang dibangun pada tahun 1910 masih mempertahankan arsitektur kuno yang mengingatkan pada era kolonial Belanda. Di dalam rumah tersebut, beberapa barang antik peninggalan Kapitan Oei Hi Tam, seperti kursi tamu, piano, dan topi, masih tersimpan. Generasi kelima keturunan Oei Hi Tam, Kartono, saat ini menempati dan menjaga rumah tersebut.

Sebagai upaya untuk melestarikan sejarah Oei Hi Tam dan warisannya, Rumah Kapitan Oei Hi Tam telah ditetapkan sebagai Cagar Budaya. Pihak keluarga dan masyarakat berharap agar pemerintah daerah dapat memberikan perhatian dan dukungan dalam pelestarian situs bersejarah ini, mengingat nilai historisnya yang penting bagi Kabupaten Rokan Hilir.

## Referensi