Midori Goto

, yang tampil dengan mononim **Midori**, adalah pemain biola kelahiran Jepang dan kewarganegaraan Amerika Serikat. Ia melakukan debutnya dengan Filharmoni New York di usia 11 tahun sebagai pemain solo tamu kejutan dalam Gala Perayaan Tahun Baru pada 1982. Pada 1986, penampilannya di Festival Musik Tanglewood bersama Leonard Bernstein mengkonduktori gubahannya masuk ke dalam halaman utama *[[The New York Times]]*. Midori menjadi anak ajaib terkenal, dan menjadi salah satu pemain biola unggul saat dewasa.

Midori dihormati sebagai pengajar dan atas usahanya dalam keterlibatan masyarakat. Saat ia berusia 21 tahun, ia mendirikan yayasannya Midori and Friends untuk membawa pendidikan musik kepada anak muda pada masyarakat kurang mampu di Kota New York dan Jepang, yang kemudian berevolusi menjadi empat organisasi terpisah dan memberikan dampak di seluruh dunia. Pada 2007, Midori ditunjuk menjadi Penyampai Pesan Perdamaian PBB. Pada 2018, ia bergabung menjadi tenaga pengajar di Institut Musik Curtis. Ia juga merupakan tenaga pengajar di Sekolah Musik Thornton Universitas California Selatan dengan menjabat Profesor Kehormatan dan Profesor Musik Judge Widney. Ia terpilih ke dalam Akademi Seni dan Ilmu Amerika pada 2012.

## Kehiduan awal
Midori lahir dengan nama asli Midori Goto di Osaka, Jepang, pada 25 Oktober 1971. Ia melepas nama keluarga ayahnya dari nama panggungnya setelah orang tuanya bercerai pada 1983, pada awalnya tampil dengan nama Mi Dori, kemudian memutuskan mengubahnya menjadi satu kata Midori. Ayahnya merupakan rekayasawan sukses dan ibunya, Setsu Gotō, merupakan pemain biola profesional. Setsu sering membawa Midori kecil ke gladi orkestra dengan Midori kecil tidur di kursi auditorium baris depan sementara ibunya melakukan gladi. Suatu hari, Setsu mendengar Midori yang berusia dua tahun bersenandung konserto Bach yang digladikan dua hari lebih awal. Berikutnya, Midori sering kali mencoba menyentuh biola ibunya, bahkan memanjat kursi piano keluarga, mencoba mencapai biola yang diletakkan di atas piano. Pada ulang tahun Midori ketiga tahun, Setsu memberikannya biola ukuran 1/16 dan mulai memberikannya pelajaran memainkan biola.

## Karier
Midori melakukan penampilan publik pertamanya pada usia enam tahun, memainkan salah satu 24 Caprice karya Paganini di tempat kelahirannya Osaka. Pada 1982, ia dan ibunya pindah ke Kota New York, tempat Midori mulai mempelajari biola dengan Dorothy DeLay di Divisi Pra-Kolese Sekolah Juilliard dan Sekolah dan Festival Musik Aspen. Sebagai karya yang dimainkaan saat audisi, Midori menampilkan *[[Partita untuk Biola No. 2 (Bach)|Chaconne]]* karya Bach selama tiga belas menit, secara umum dianggap sebagai salah satu karya biola solo tersulit. Pada tahun yang sama, ia melakukan debut konser dengan Filharmoni New York di bawah Zubin Mehta, konduktor yang dengannya kemudian ia melakukan rekaman pada label Sony Classical. Pada 1986, ia melakukan penampilan legendarisnya *Serenade* karya Leonard Bernstein di Tanglewood, dikonduktori oleh Bernstein. Saat tampil, ia memutuskan senar E biolanya, dan kemudian memutuskan senar kembali pada biola Stradivarius milik master konser setelah meminjamnya. Ia menyelesaikan penampilan dengan biola Guadagnini milik asisten master konser dan menerima tepuk tangan berdiri dari penonton. Keesokan harinya, halaman utama *[[The New York Times]]* memuat sari berita, "Anak Perempuan, 14 Tahun, Menakhlukkan Tanglewood dengan 3 Biola".

Ketika Midori berusia 15 tahun, ia keluar dari Pra-Kolese Juilliard pada 1987 setelah menuntut ilmu empat tahun dan menjadi pemain biola profesional penuh waktu. Pada Oktober 1989, ia merayakan ulang tahunnya yang ke-18 dengan debut orkestra di Gedung Pertunjukan Carnegie, memainkan Konserto Biola No. 2 Bartok. Ia melakukan debut resital di gedung Pertunjukan Carnegie pada 1990, empat hari sebelum hari ulang tahunnya yang ke-19. Kedua penampilan tersebut menerima pujian dari kritikus. Pada 1990, ia juga lulus dari Sekolah Anak Profesional yang ia hadiri untuk mata pelajaran akademik.

Pada 1992, ia membentuk Midori and Friends, organisasi nirlaba yang bertujuan untuk membawa pendidikan musik kepada anak-anak di Kota New York dan Jepang setelah mengetahui pemotongan anggaran parah pada pendidikan musik di sekolah Amerika Serikat. Organisasinya bernama Music Sharing dimulai sebagai kantor cabang Midori and Friends di Tokyo dan terdaftar sebagai organisasi independen pada 2002. Music Sharing berfokus pada pendidikan musik klasik Barat dan musik tradisional Jepang bagi anak muda, termasuk cara menggunakan alat musik bagi penyandang disabilitas. Program Keterlibatan Masyarakat Internasional dalah program pelatihan bagi pemusik berambisi yang dipilih secara internasional untuk mempromosikan pertukaran budaya dan keterlibatan masyarakat.

Pada 2000, Midori lulus dengan predikat *[[magna cum laude]]* dari Sekolah Gallatin di Universitas New York dengan gelar sarjana dalam Psikologi dan Kajian Gender, menyelesaikannya dalam waktu lima tahun sembari melanjutkan penampilan dalam konser. Ia kemudian memperoleh gelar magister dalam psikologi dari NYU pada 2005. Tesis magisternya membahas mengenai penelitian rasa sakit. Pada 2001, Midori kembali ke panggung dan mengambil posisi pengajar di Sekolah Musik Manhattan. Pada 2001, dengan uang yang Midori peroleh dari memenangkan Penghargaan Avery Fisher, ia mendirikan program Partners in Performance yang berfokus pada organisasi musik klasik dalam masyarakat kecil. Pada 2004, Midori meluncurkan program Orchestra Residencies di Amerika Serikat bagi orkestra muda, yang diperluas dengan memasukkan kolaborasi dengan orkestra di luar Amerika Serikat pada 2010.

Pada 2004, Midori disematkan gelar profesor di Sekolah Musik Thornton Universitas California Selatan tempat ia memegang jabatan Kepala Jascha Heifetz. Ia menjadi penduduk tetap Los Angeles pada 2006 setelah sebelumnya berpergian di antara Pantai Barat dan Timur serta ia dipromosikan menjadi kepala Departemen Instrumen Dawai pada 2007. Pada 2012, ia disematkan gelar profesor kehormatan di USC, terpilih ke dalam Akademi Seni dan Ilmu Amerika Serikat, dan dianugerahi doktor kehormatan dalam musik oleh Universitas Yale. Midori merupakan Profesor Tamu Humanitas dalam Musik Klasik dan Pendidikan Musik di Universitas Oxford 2013–2014. Midori bergabung menjadi pengajar biola pada Institut Musik Curtis di Philadelphia pada tahun akademik 2018–2019 dan kembali menjadi pengajar biola di Sekolah Musik Thornton Universitas California Selatan sebagai Profesor Musik Judge Widney.

## Penghargaan
Di samping penyematan Seniman Tahun Ini oleh pemerintah Jepang (1988) dan penerima  Penghargaan Musik Suntory ke-25 (1993), Midori juga memenangkan Penghargaan Avery Fisher (2001), penghargaan Pemain Alat Musik Tahun Ini dari Musical America (2002), Deutscher Schallplattenpreis (2002, 2003), Medali Emas Kennedy Center dalam bidang Seni (2010), dan Penghargaan Mellon Mentoring (2012). Pada 2007, Midori disematkan sebagai Penyampai Pesan Perdamaian PBB. Pada 2012, ia menerima Penghargaan Crystal prestisius dari Forum Ekonomi Dunia di Davos atas "pengabdian 20 tahun pada pekerjaan keterlibatan masyarakat di seluruh dunia". Pada Mei 2021 ia dianugerahi Kennedy Center Honors ke-43. Pada Mei 2022, Midori dianugerahi Penghargaan John D. Rockefeller III oleh Dewan Kebudayaan Asia bersama dengan seniman Cai Guo-Qiang. Penghargaan John D. Rockefeller ke-3 diberikan kepada individu dari Asia atau Amerika Serikat yang memberikan kontribusi signifikan terhadap pemahaman, praktik, dan kajian internasional terhadap seni visual dan pertunjukan Asia.

## Kehidupan pribadi
Pada September 1994, Midori secara tiba-tiba membatalkan konsernya dan menarik diri dari pandangan publik. Ia dilarikan ke rumah sakit dan mendapat diagnosis resmi anoreksia untuk pertama kalinya. Pada usia 20-an, Midori berjuang dengan anoreksia dan depresi yang diidapnya, menyebabkan lama waktu yang dihabiskannya ketika menjalani rawat inap di rumah sakit. Ia kemudian menulis kesulitan dirinya dalam sebuah memoar yang diterbitkan pada 2004 berjudul *Einfach Midori* (*Simply Midori*), yang diterbitkan dalam bahasa Jerman, bukan dalam bahasa Inggris. (Buku ini direvisi dan diterbitkan kembali di negara berbahasa Jerman pada 2012.) Setelah pulih, ia melanjutkan penampilan dan studinya dalam psikologi dan kajian gender di Universitas New York. Pada suatu saat yang singkat, ia mempertimbangkan psikologi sebagai karier alternatif, dengan fokus pada pekerjaan yang berkaitan dengan anak-anak .

Sepupu Midori Ryu dan ayah tirinya Makoto Kaneshiro (ayah Ryu, mantan asisten biola Dorothy DeLay) keduanya merupakan pemain biola.

## Alat musik
Midori bermain dengan biola Guarneri "ex-Huberman" 1734. Busurnya dibuat ole Dominique Peccatte (dua) dan François Peccatte (satu).

## Diskografi
* *Bach/Vivaldi: Double Violin Concertos* (Philips Records, 1986) – bersama Pinchas Zukerman (biola, konduktor), Orkestra Kamar St. Paul. Konserto untuk Dua Biola dalam D minor dan Konserto Biola No. 2 in E major karya Bach; 12 Konserto, Op.3 – "L'estro armonico" / Konserto No. 8 dalam A Minor untuk 2 Biola karya Vivaldi 
* *Paganini: 24 Caprices for Solo Violin, Op.1* (CBS Masterworks Records, 1989)
* *Dvořák: Violin Concerto, Romance and Carnival Overture* (Sony Classical, 1989) – bersama Filharmoni New York, Zubin Mehta (konduktor). Konserto untuk Biola dan Orkestra dalam A minor, Op. 53; Romansa dalam F minor untuk Biola dan Orkestra, Op. 11; dan Overture Karnaval, Op 92.
* *Bartok – Violin Concertos No.1 & No.2* (Sony Classical, 1991) – bersama Filharmoni Berlin, Zubin Mehta (konduktor) 
* *Midori: Live At Carnegie Hall* (Sony Classical, 1991) – bersama Robert McDonald (piano)
* *Encore!* (Sony Classical, 1992) – bersama Robert McDonald (piano)
* *Sibelius: Violin Concerto / Bruch: Scottish Fantasy* (Sony Classical, 1994) – bersama Orkestra Filharmoni Israel, Zubin Mehta (konduktor). Konserto untuk Biola dan Orkestra dalam D minor, Op. 47 karya Sibelius, dan Fantasi Skotlandia, Op. 46 karya Bruch
* *Tchaikovsky & Shostakovich: Violin Concertos* (Sony Classical, 1994) – bersama Filharmoni Berlin, Claudio Abbado (konduktor); Konserto untuk Biola dan Orkestra dalam D Major karya Tchaikovsky dan Konserto untuk Biola dan Orkestra No.1 dalam A minor karya Shostakovich
* *Franck: Elgar: Violin Sonata in E minor, Op. 82, Violin Sonata in A Major* (Sony Classical, 1997) – bersama Robert McDonald (piano)
* *Mozart: Sinfonia Concertante in E-Flat Major & Concerto in D Major* (Sony Classical, 2001) – bersama Nobuko Imai (viola), Christoph Eschenbach (konduktor dan piano), Orkestra Simfoni NDR
* *Debussy, Poulenc & Saint-Saëns: Violin Sonatas* (Sony Classical, 2002) – bersama Robert McDonald (piano). Sonata untuk Biola dan Piano karya Poulenc, Sonata dalam G Minor untuk Biola dan Piano karya Debussy, dan Sonata No.1 dalam D minor untuk Biola dan Piano, Op. 75 karya Saint-Saëns
**Midori – 20th Anniversary Album* (Sony Classical, 2002) – bersama Leonard Slatkin (konduktor), Orkestra Simfoni Saint Louis, Robert McDonald (piano)
**Mendelssohn & Bruch Violin Concertos* (Sony Classical, 2002) – bersama Filharmoni Berlin, Mariss Jansons (konduktor). Konserto untuk Biola dan Orkestra dalam E minor, Op. 64 karya Mendelssohn and Konserto No.1 untuk Biola dan Orkestra dalam G Minor, Op. 26 karya Bruch
**Bach Sonata No. 2 in A minor, Bartók: Sonata No. 1* (Sony Classical, 2008) – bersama Robert McDonald (piano)
**The Essential Midori* (Sony Classical, 2008)
**Violin Sonatas of Bloch, Janáček and Shostakovich* (Sony Classical, 2013) – bersama Ozgür Aydin (piano)  
**Hindemith: Violin Concerto; Symphonic Metamorphosis; Konzertmusik* (Ondine, 2013) – bersama Orkestra Simfoni NDR, Christoph Eschenbach (konduktor)
**Bach: Sonatas & Partitas for Solo Violin* (Onyx Classics, 2015)
**Beethoven: Violin Concerto & Romances Nos. 1 & 2* (Warner Classics, 2020) – bersama Daniel Dodds (biola), Festival Instrumen Dawai Lucerne

## Referensi


## Pranala luar
* 
* Midori and Friends
* The Nonprofit Organization Music Sharing
* Wawancara dengan Midori, 6 Desember 1991 (Sangat awal dalam kariernya)