Shadows of Forgotten Ancestors

***Shadows of Forgotten Ancestors***, atau diterjemahkan ke dalam bahasa Inggris sebagai ***Shadows of Our Forgotten Ancestors*** atau ***Shadows of Our Ancestors*** (), juga dikenal dalam bahasa Inggris dengan judul alternatif ***Wild Horses of Fire*** dan dengan judul yang salah ***In the Shadow of the Past***, adalah film Ukraina era Soviet tahun 1965 yang dibuat oleh pembuat film Sergei Parajanov berdasarkan novel tahun 1911 Shadows of Forgotten Ancestors karya penulis Ukraina Mykhailo Kotsiubynsky yang menceritakan "kisah Romeo dan Juliet" tentang sepasang kekasih muda Ukraina Hutsul yang terjebak di sisi berlawanan dari perseteruan berdarah keluarga Karpatia.

Film ini adalah karya besar pertama Parajanov dan membuatnya mendapat pengakuan internasional atas penggunaan kostum dan warna yang kaya. Program festival dari edisi Festival Film New York tahun 1966 menggambarkan film tersebut sebagai "kisah yang avant-garde, luar biasa, dan megah" dan "karya yang menghantui" yang menggabungkan lagu-lagu rakyat dan musik atonal dengan kerja kamera yang fantastis.

*Shadows of Forgotten Ancestors* dianggap sebagai film Ukraina yang paling terkenal secara internasional sepanjang sejarah, dan film klasik Ukraina film realis magis.

## Alur cerita
Di sebuah desa kecil Hutsul di Pegunungan Karpatian di Ukraina, seorang pemuda, Ivan, jatuh cinta pada putri dari pria yang membunuh ayahnya. Meskipun keluarga mereka saling bermusuhan, Ivan dan Marichka telah saling kenal sejak kecil. Sebagai persiapan untuk pernikahan mereka, Ivan meninggalkan desa untuk bekerja dan mendapatkan uang untuk rumah tangga. Saat dia pergi, Marichka secara tidak sengaja terpeleset ke sungai dan tenggelam saat mencoba menyelamatkan seekor domba yang hilang.

Ivan kembali dan putus asa setelah melihat tubuh Marichka. Ia terus bekerja, menjalani masa-masa sulit yang tidak menyenangkan, hingga ia bertemu dengan wanita lain, Palahna, saat sedang menapaki tapal kuda. Ivan dan Palahna menikah dalam pernikahan tradisional Hutsul di mana mereka ditutup matanya dan diikat bersama. Namun, pernikahan itu dengan cepat berubah menjadi masam, karena Ivan tetap terobsesi dengan kenangan tentang Marichka. Terasing dari suaminya yang jauh secara emosional, Palahna terlibat dengan seorang molfar lokal, Yurko, sementara Ivan mulai mengalami halusinasi.

Di sebuah kedai, Ivan melihat molfar memeluk Palahna dan menyerang salah satu temannya. Terbakar amarah yang tidak biasa, Ivan menyambar kapaknya, tetapi kemudian dihantam oleh molfar itu. Ivan tersandung ke hutan di dekatnya dan melihat roh Marichka bersamanya, terpantul di air dan meluncur di antara pepohonan. Saat kenyataan menyatu dengan mimpi, bayangan Marichka yang tidak berwarna menjangkau ruang yang luas dan menyentuh tangan Ivan yang terulur. Ivan menjerit dan meninggal. Masyarakat memberinya pemakaman tradisional Hutsul sementara anak-anak menonton melalui jendela yang diberi penyangga silang.
## Pemeran
* Ivan Mykolaichuk sebagai Ivan
* Larisa Kadochnikova sebagai Marichka
*  as Palahna
* Spartak Bagashvili sebagai molfar Yurko
* Mykola Hrynko sebagai Kepala Gembala
* Leonid Yengibarov as Mykola
* Nina Alisova sebagai Paliychuk

## Produksi
### Anggaran
Anggaran pasti untuk *Shadows of Forgotten Ancestors* saat ini tidak diketahui publik, dan hanya tersedia dari catatan film di Arsip Negara Ukraina. Catatan parsial yang dikumpulkan oleh sejarawan film Ukraina mengungkapkan bahwa menteri kabinet RSS Ukraina pada bulan Mei 1966 mengeluarkan teguran keras kepada Parajanov karena "melebihi anggaran *Shadows of Forgotten Ancestors* sebesar 97 ribu rubel". Namun, pembuat film Ukraina Oleh Chornyi berspekulasi pada tahun 2019 bahwa anggaran film tersebut sejalan dengan anggaran film pada umumnya, berkisar antara 300 hingga 500 ribu rubel.

### Pembuatan film
Film ini merupakan salah satu dari sedikit produksi film berbahasa Ukraina di Studio Film Dovzhenko Ukraina, yang biasanya hanya memproduksi film berbahasa Rusia, beberapa di antaranya kemudian dialihbahasakan ke dalam bahasa Ukraina untuk didistribusikan di bioskop di RSS Ukraina. Para pejabat pemerintah telah meminta Parajanov untuk membuat versi Rusia dari film tersebut, dan ia menyatakan bahwa ia telah "lama menolak menerjemahkan dialog film berbahasa Ukraina ke dalam bahasa Rusia" karena ia "menganggap teks ini sebagai bagian yang tidak dapat dipisahkan dari struktur artistik film tersebut". Dalam wawancaranya dengan Ron Holloway pada tahun 1988, Parajanov mengakui bahwa "Kementerian meminta saya untuk membuat versi [film] yang [dialihbahasakan] ke bahasa Rusia. Film tersebut tidak hanya direkam dalam bahasa Ukraina, tetapi juga dalam dialek Hutsul [bahasa Ukraina]. Mereka meminta saya untuk menalihbahasakan film tersebut ke bahasa Rusia, tetapi saya menolaknya mentah-mentah."

Film ini berlatar di bagian Ukraina dari Pegunungan Karpatia dan lokasi pengambilan gambar adegan desa berlangsung di desa Carpathia Kryvorivnia. Rumah di Kryvorivnia tempat pengambilan gambar berlangsung sekarang menjadi museum. Syuting dalam ruangan berlangsung di paviliun di Studio Film Dovzhenko.

### Pemilihan peran
Awalnya, Parajanov berencana untuk memilih aktor Rusia yang sedang naik daun dan menjadi magnet box office Genadi Yukhtin untuk memerankan tokoh protagonis utama Ivan, tetapi atas rekomendasi pembuat film Viktor Ivchenko, bersama dengan komentar dari sinematografer film Yuri Ilyenko, bahwa "Yukhtin tidak cocok untuk peran tersebut dan ketika [selama uji coba] ia mengenakan pakaian hutsul Ukraina, itu tidak cocok untuknya", Parajanov kemudian mengubah keputusannya, dan memilih aktor Ukraina Ivan Mykolaichuk sebagai gantinya.

### Musik
Musiknya ditulis oleh komposer Myroslav Skoryk, yang menulis skor yang terinspirasi oleh budaya rakyat hutsul Ukraina. Musik rakyat Ukraina yang menghantui menambah kemegahan film tersebut, dan dianggap sebagai salah satu musik film Skoryk yang terhebat.

Banyak orang yang terlibat dalam pembuatan film ini mengakui bahwa film ini merupakan hasil kerja kolektif, dan tentu saja bukan film auteur yang hanya mencerminkan kepribadian dan ide sutradaranya, Sergei Parajanov. Secara khusus, film ini merupakan katalog kreatif dari banyak seniman Ukraina, terutama komposer Myroslav Skoryk. Sejarawan film James Steffen dalam bukunya *The Cinema of Sergei Parajanov* secara khusus menyebutkan fakta bahwa "salah satu aspek yang paling khas dari film ini adalah penggunaan musik rakyat Hutsul [Ukraina] pada soundtrack-nya selain komposisi orkestra yang terinspirasi dari musik rakyat karya Skoryk" dan secara tegas mencatat bahwa "skor asli karya Skoryk, sebuah komposisi seperti Bartok yang menggabungkan tema dan ritme berbasis rakyat [Ukraina] yang hidup dengan disonansi modern, melengkapi lagu-lagu rakyat tradisional yang digunakan dalam film dan memberikan tandingan emosional yang efektif pada gambar tersebut".

Film ini menampilkan motif-motif yang berhubungan dengan masing-masing karakter utama, serta dengan semangat Ukraina Barat (wilayah hutsul di Pegunungan Karpatia). Penafsiran Skoryk terhadap lagu rakyat Ukraina *[[Verbovaya Doschechka|The Willow Board]]* (), yang dinyanyikan oleh paduan suara yang tidak dikenal; dimainkan dua kali dalam film dan dimaksudkan untuk menambah drama musikal pada adegan pernikahan. Salah satu karya musik Skoryk lainnya dalam film adalah komposisinya untuk orkestra simfoni *Hutsul Triptych* ().

## Perilisan
### Perilisan festival
Sepanjang festival film yang diadakan pada musim semi tahun 1965, film ini mewakili "Uni Soviet" dan bukan "Republik Sosialis Soviet Ukraina", meskipun film ini sangat khas Ukraina. Pada tahun 1965, Kepala Badan Film Negara RSS Ukraina, , menggambarkan dalam buku hariannya bagaimana ia, bersama dengan para aktor utama film Larisa Kadochnikova dan Ivan Mykolaychuk, pergi ke Argentina untuk menghadiri Festival Film Internasional Mar del Plata guna mewakili film tersebut di sana, dengan mencatat bahwa “kami mewakili Uni Soviet di festival tersebut, dan kami bukanlah delegasi Ukraina, melainkan delegasi Soviet. Saya tidak tersinggung dengan kata-kata sambutan yang ditujukan kepada Uni Soviet (kerumunan Mar del Plata berteriak: ‘Viva Moscú’, ‘Viva Unión Soviética’) [...] Kami hanyalah perwakilan dari orang-orang hebat dan mereka [orang Argentina] tidak mencurigai seluk-beluk hubungan kedua negara [Rusia dan Ukraina]".

Film ini memulai tur festival film internasionalnya pada musim semi tahun 1965 dan diterima dengan hangat oleh sejumlah festival film di seluruh dunia; kemudian, kritikus film Amerika yang terhormat Roger Ebert dalam ulasannya tahun 1978 mencatat, mungkin agak berlebihan, bahwa film tersebut memenangkan “hampir setiap penghargaan yang terlihat di sirkuit festival film ke-196[5]”. Di antara pemutaran film tersebut di festival film yang lebih bergengsi adalah pemutaran dalam kompetisi di Festival Film Internasional Mar del Plata pada bulan Maret 1965, pemutaran di luar kompetisi di Festival Film Venesia pada akhir Agustus 1965, pemutaran di luar kompetisi di Festival Film San Sebastian pada awal Juni 1965, pemutaran di luar kompetisi di Festival Film Internasional San Francisco pada awal Oktober 1965, pemutaran film di luar kompetisi pada Minggu Film Berwarna di Festival Film Internasional Barcelona pada akhir Oktober 1965, pemutaran di luar kompetisi di Festival Film Montreal pada akhir Juni 1966, pemutaran dalam kompetisi di Festival Film Roma perdana pada akhir Oktober 1965, pemutaran di luar kompetisi di Soviet Film Week di Roma pada akhir November 1965, pemutaran di luar kompetisi di Soviet Film Week di London pada akhir November 1965, pemutaran di luar kompetisi di Festival Film Locarno pada akhir Juli 1966, pemutaran di luar kompetisi di Festival Film New York pada akhir September 1966, an in-competition screening at Thessaloniki Film Festival in late September 1966, pemutaran di luar kompetisi di Festival Festival BFI London Film Festival pada awal Desember 1966, dan pemutaran di luar kompetisi di Festival Film Internasional Melbourne pada akhir Juni 1967.

#### Pemutaran istimewa di Venice Biennale 1977
Pada tahun 1977, Festival Film Venesia yang biasa tidak diadakan. Sebagai gantinya, sebuah program budaya istimewa *Cultural Dissent* () diselenggarakan sebagai bentuk dukungan seniman Italia terhadap seniman pembangkang yang ditindas dari Uni Soviet dan negara komunis lainnya. Bagian dari program ini terdiri dari seminar khusus yang didedikasikan untuk karya Parajanov dan ditujukan untuk menunjukkan dukungan atas pemenjaraan ilegalnya atas tuduhan homoseksualitas yang dibuat-buat. Acara ini juga menyelenggarakan acara istimewa *Cinema from the Eastern Countries* () acara di mana dua film Parajanov, salah satunya adalah *Shadows of Forgotten Ancestors*, diputar. Menjelang pemutaran film ini, Lino Miccichè – yang kemudian menjadi presiden Festival Film Venesia pada tahun 1997 – membacakan sebuah deklarasi yang ditandatangani oleh para pembuat film dan kritikus film Italia yang ditujukan kepada pemerintah Uni Soviet sebagai bentuk protes terhadap penindasan terhadap seniman pembangkang.

### Perilisan teater
Film ini mulai dirilis di bioskop RSS Ukraina pada tanggal 4 September 1965 dengan pemutaran perdana gala di Kyiv di bioskop Ukrayina. Penayangan perdana di Kyiv ini menuai protes politik yang signifikan karena meningkatnya pemenjaraan dan penindasan intelektual Ukraina oleh rezim Soviet.

### Media rumah dan restorasi
Pada tahun 2011, surat kabar Ukraina melaporkan bahwa pada tahun 2010, Pusat Dovzhenko telah menyewa sebuah perusahaan bernama TOV IBS untuk membuat versi restorasi dari beberapa film yang termasuk *Shadows of Forgotten Ancestors* sebagai bagian dari upaya pusat untuk merilis dua koleksi DVD film tematik yang dikenal sebagai *Ivan Mykolaichuk Collection* dan *Yuri Ilyenko Collection*. Jenis restorasi yang dilakukan pada tahun 2010 masih belum diketahui, tetapi faktanya Pusat Dovzhenko memang telah merilis versi film yang telah direstorasi dalam bentuk DVD sebagai bagian dari kedua koleksi, meskipun film-film tersebut tidak untuk dijual dan hanya ditujukan untuk acara-acara istimewa.

Di antara beberapa rilis media rumah, yang paling signifikan adalah versi yang direstorasi sepenuhnya tahun 2015 – versi yang “sudah lama tertunda” (seperti yang dijelaskan oleh salah satu aktor utama film – Larisa Kadochnikova – di awal tahun 2015) dengan audio dan gambar yang telah direstorasi sepenuhnya – yang dibuat untuk memperingati ulang tahun ke-50 perilisan film tersebut. Versi yang telah direstorasi sepenuhnya pada tahun 2015 ini dipesan pada bulan Juli 2015 oleh Badan Film Negara Ukraina (bekerja sama dengan Pusat Dovzhenko) dan Kementerian Kebudayaan Ukraina. Pada bulan September 2015, versi yang telah direstorasi sepenuhnya ini ditayangkan perdana di saluran TV publik Ukraina , di beberapa bioskop di seluruh Kyiv, dan di 24 bioskop di 5 kota besar lainnya di Ukraina.

## Penerimaan
### Box office
Perilisan teatrikal *Shadows of Forgotten Ancestors* telah menikmati kesuksesan komersial yang terbatas di RSS Ukraina dan republik-republik lain di Uni Soviet. Film ini menarik 6,5 juta penonton (menurut beberapa sumber 8,5 juta) selama pemutaran teatrikalnya dari tahun 1965 hingga 1966. di seluruh USS Ukraina dan republik-republik lain di Uni Soviet. Ini adalah film Parajanov terbaik kedua, hanya di belakang film kolhosp komunisnya tahun 1959 *[[The First Lad|The Top Guy]]* yang mengumpulkan 21,7 juta tiket masuk di box office domestik Uni Soviet.

### Respon kritis
Film ini dirilis pada bulan Maret 1965 dan mendapat ulasan yang umumnya positif dari kritikus film berbahasa Inggris dari luar negeri dan ulasan yang beragam dari kritikus film Ukraina dari RSS Ukraina. Edisi *Britannica Book of the Year* tahun 1967 mencantumkan *Shadows of Our Forgotten Ancestors* di antara empat film menonjol yang dirilis tahun itu dari Eropa Timur dan menyebutnya sebagai "kisah yang bebas dan mewah". Di situs web agregator ulasan Rotten Tomatoes, film ini memiliki peringkat persetujuan sebesar 93% berdasarkan 40 ulasan, dengan peringkat rata-rata 8.1/10. Konsensus kritis situs web tersebut menyatakan: "*Shadows of Forgotten Ancestors* mengesankan dengan pendekatan visual kinetiknya, tetapi cerita yang menyentuh dan penampilan penuh perasaanlah yang benar-benar melekat". Di situs agregator peringkat *TSPDT* film ini berada di peringkat 431 dalam peringkat *1000 Film Terhebat*.

Saat dirilis, film ini mendapat ulasan positif dari kritikus film Anglophone. Gene Moskowitz dari *[[Variety (majalah)|Variety]]* menyebutnya "visual yang cemerlang" dan "film yang berlebihan tetapi memikat secara film meskipun tekniknya sangat aneh", sementara Andrew Sarris, juga dari *Variety,* menyatakan bahwa itu adalah film yang "secara teknis mengagumkan meskipun secara dramatis tidak dapat dipahami". Roger Ebert, mengulas film tersebut untuk *[[Chicago Sun-Times]]* pada tahun 1978 menyusul pemenjaraan Parajanov di kamp kerja paksa Gulag Siberia pada tahun 1970-an, menyebutnya sebagai "salah satu film paling tidak biasa yang pernah saya lihat, serangkaian gambar, musik, dan suara, yang direkam dengan kamera yang sangat aktif sehingga kita hampir membutuhkan sabuk pengaman" dan membandingkan karya Parajanov dengan "beberapa karya awal Martin Scorsese". Stephen Holden dari *[[The New York Times]],* menyebutnya sebagai "film yang sangat berwarna", "diisi dengan imajinasi yang fantastis", "dongeng rakyat surealis yang dipenuhi dengan karakter-karakter yang lebih besar dari kehidupan nyata yang wajah dan bahasa tubuhnya berbicara lebih fasih daripada kata-kata apa pun". Edward Guthmann dari *[[San Francisco Chronicle]]* menggambarkan film ini sebagai "salah satu film langka yang terlihat benar-benar segar dan tidak rusak – seolah-olah sutradaranya tidak mencuri apa pun dari pembuat film lain tetapi hanya menemukan kamera, dan cara terbaik untuk menggunakannya, sendiri". David Parkinson dari *[[Empire (majalah)|Empire]]* memuji film tersebut, menyebutnya "sebuah mahakarya sinematik, mendekonstruksi bentuk dan pesan sinematik dan memukau penonton dengan citra berlapis-lapisnya […] kejeniusan murni"; dan dalam bukunya *History of Film,* Parkinson lebih jauh memperluas penerimaannya terhadap film tersebut dengan menyebutnya "serangan berani terhadap konvensi naratif dan representasi visual" yang berusaha untuk "mendefinisikan ulang hubungan antara logika kausal dan ruang layar, dan dengan demikian menantang teori-teori yang diterima tentang persepsi penonton" yang berhasil, secara paradoks, "menyandingkan sudut pandang subjektif dan objektif dan menggunakan distorsi sudut, gerakan kamera yang rumit (dan tampaknya mustahil), 'rack focus', lensa telefoto-zoom dan fish-eye, dan apa yang [Paradjanov] sebut sebagai 'dramaturgi warna' untuk menceritakan kisah cintanya yang terkutuk". Jonathan Rosenbaum dari *[[Chicago Reader]]* mencatat bahwa itu adalah "penggabungan luar biasa dari mitos, sejarah, puisi, etnografi, tari, dan ritual". Dave Kehr dari *[[The New York Times]]*, menggambarkannya sebagai "film yang liris dan tidak teratur" yang "bereksperimen dengan penggunaan warna yang tidak realistis dan beberapa kerja kamera yang paling bersemangat yang pernah terlihat dalam film Ukraina sejak karya perintis [O]leksandr Dovzhenko", sementara James Hoberman dari *[[The Village Voice]]*, memujinya sebagai "film yang sangat indah" di mana "kehidupan yang sedih, pendek, dan brutal diangkat menjadi mitos yang menggembirakan". John Patterson dari *[[LA Weekly]]* menyebutnya sebagai "kombinasi yang mengejutkan antara etnografi, [...] mitos rakyat, dan logika dongeng yang membakar retina dengan keindahan, energi, dan pembuatan filmnya yang tak henti-hentinya inventif."

Namun, ulasan dari kritikus film Ukraina setelah film ini dirilis sebagian besar beragam. Y. Boboshko dan M. Maslovs'kyi, yang menulis untuk *Soviet Culture* pada bulan November 1964, mengkritik film tersebut karena menyimpang dari realisme sosialis, dan melalui puisi yang lucu, menekankan bahwa alih-alih kisah tentang "bayangan leluhur", penulis seharusnya membuat cerita tentang "kesezamanan". S. Zinych dan N. Kapel'horods'ka, yang menulis untuk *Folk Art* pada bulan Oktober 1965, menekankan pentingnya 'materi sumber' sastra untuk film tersebut dan menyoroti fakta bahwa film tersebut diproduksi untuk memperingati ulang tahun ke-100 Mykhailo Kotsiubynsky – penulis novel eponim *[[Shadows of Forgotten Ancestors (novel)|Shadows of Forgotten Ancestors]]* yang menjadi dasar alur film; mereka juga menekankan bahwa film Parajanov berhasil dengan sangat baik menciptakan kembali keunikan budaya petani Ukraina bagian barat, khususnya memuji pilihan komposer film Myroslav Skoryk yang tepat atas lagu/musik rakyat Ukraina serta sinematografer Yuri Ilyenko dan desainer produksi  pilihan estetika yang tepat yang secara akurat menggambarkan adat istiadat, tradisi, dan kepercayaan petani hutsul Ukraina. Ivan Drach, yang ulasannya tentang film ini dimuat dalam buku *Film Directors and Films of Ukrainian Modern Cinema: Artistic Portraits* tahun 1969, menekankan bahwa yang membuat *Shadows of Forgotten Ancestors* begitu kuat adalah penggunaan dialog Ukraina yang autentik dalam bentuk aksen Ukraina Hutsul serta penggunaan materi etnografi Ukraina. Larysa Pohribna, dalam buku terbitan tahun 1971 berjudul *Kotsiubynsky's Works on Screen*, berbicara negatif mengenai film tersebut dan menyoroti bahwa *Shadows of Forgotten Ancestors* karya Parajanov gagal menyamai materi sumber sastra Kotsiubynsky, dan menyimpulkan bahwa "penyalinan materi sumber sastra yang asal-asalan hanya akan menghasilkan film yang lemah".

Mengingat bahwa film Parajanov secara drastis menyimpang dari gaya artistik realisme sosialis yang 'disetujui' secara resmi pada saat itu, sungguh mengejutkan bahwa kritikus film Ukraina tidak lebih lantang dalam mengecam *Shadows of Forgotten Ancestors* seperti yang mereka harapkan. Hal ini sebagian dapat disebabkan oleh kecenderungan Ukrainofilia dari kepala RSS Ukraina saat itu Petro Shelest yang bertindak sebagai semacam 'pelindung-pelindung' bagi Parajanov, dan putra Shelest, Vitaliy, kemudian menyatakan dalam memoarnya bahwa "Paradjanov pada dasarnya dilindungi [oleh ayahnya, yaitu, Petro Shelest]; hampir pada hari yang sama ketika ayahnya meninggalkan [jabatan kepala RSS Ukraina] – Parajanov ditangkap".

### Penghargaan dan pemutaran film festival terkemuka
Film ini memulai tur festival film internasionalnya pada musim semi tahun 1965 dan diterima dengan hangat oleh penonton festival film. Di antara banyak penghargaan yang diterima dan pemutaran non-kompetisi yang dilakukan film tersebut, yang paling menonjol adalah:

* *Grand Jury Award: Southern Cross for Best Production* and *Critics' Grand Prize – Mention for Colour Photography, Special Effects and Film Scenography* – Festival Film Internasional Mar del Plata (Maret 1965)
* *Non-competition screening* – Festival Film San Sebastian (Juni 1965)
* *Non-competition commercial section screening* – Festival Film Venesia (Agustus 1965)
* *Italian Tourist Office Award* – Festival Film Roma (Oktober 1965)
* *Non-competition screening* – San Francisco Film Festival (Oktober 1965; lagi pada tahun 1976 sebagai bagian dari retrospektif)
* *Non-competition screening* – Soviet Film Week di Roma (November 1965)
* *Non-competition screening* – Minggu Film Berwarna di Festival Film Internasional Barcelona (Oktober 1965)
* *Non-competition screening* – Soviet Film Week di London (November 1965)
* *Jury Special Prize* – Festival Film Seluruh Uni di Kyiv (Mei 1966)
* *Non-competition screening* – Montreal Film Festival (Juli 1966)
* *Non-competition screening* – Festival Film Locarno (Juli 1966)
* *Non-competition screening* – Festival Film New York (September 1966)
* *Golden Medal for Best Director* – Festival Film Thessaloniki (September 1966)
* *Non-competition screening* – Festival Film BFI London Festival of Festivals (Desember 1966)
* *Non-competition screening* – Festival Film Internasional Melbourne (Juni 1967; lagi pada tahun 2019 sebagai bagian dari retrospektif)
* *[[Shevchenko National Prize]] in Cinematography* (1988/1991)

## Warisan
### Dalam budaya populer
Pada tahun 2013 band A Hawk and a Hacksaw merilis album studio keenam mereka *[[You Have Already Gone to the Other World]]* di bawah label LM-Duplication sebagai penilaian ulang baru dari film tersebut. Sebelum album dirilis, pada tahun 2012 band ini membawakan album *You Have Already Gone to the Other World* secara langsung selama tur mereka di, antara lain, Inggris, Portugal, Italia dan Swiss serta selama beberapa pemutaran film di Amerika Serikat.

Pada tahun 2022 penyanyi Ukraina Alina Pash merilis sebuah lagu dengan judul yang sama dengan film tersebut.

## Tema
Dalam wawancaranya dengan Ron Holloway pada tahun 1988, Parajanov mengakui bahwa setelah sebelumnya membuat 8 film di Ukraina, dalam film inilah ia akhirnya dapat "menemukan temanya, bidang minatnya: masalah-masalah yang dihadapi oleh rakyat [Ukraina]". Parajanov lebih lanjut menekankan bahwa ia sengaja "berfokus pada etnografi, pada Tuhan, pada cinta dan tragedi".

Visual film ini berbeda dari gaya realisme sosialis yang 'disetujui' secara resmi yang, menurut pemerintah Soviet, harus digunakan oleh semua seniman. Sebaliknya, *Shadows of Forgotten Ancestors* sangat simbolis, sering menggunakan gambar-gambar keagamaan dan cerita rakyat Ukraina yang meliputi salib, domba, kuburan, dan roh. Film ini juga menggunakan warna untuk menggambarkan suasana hati: selama masa berkabung Ivan, stok film hitam putih digunakan, sementara dalam adegan lain, warna sering kali diredam, memberikan kontras dengan penggunaan warna merah dan kuning yang mencolok.

## Lihat pula

* Daftar film Ukraina
* Verbova doshchechka
## Catatan

## Referensi

## Bacaan lebih lanjut
* Shadows of Forgotten Ancestors. Ukrainian Revival // 
## Pranala luar
* 
* 
* 
*