Quentin Tarantino

**Quentin Jerome Tarantino** ( ; lahir 27 Maret 1963) adalah seorang pembuat film, aktor, dan penulis Amerika. Film-filmnya bercirikan kekerasan bergaya, dialog yang panjang yang sering kali menampilkan banyak kata-kata kasar, dan referensi ke budaya populer. Karyanya telah mendapatkan banyak pengikut setia serta kesuksesan kritis dan komersial; dia telah disebut oleh beberapa orang sebagai sutradara paling berpengaruh di generasinya dan telah menerima banyak penghargaan dan nominasi, termasuk dua Academy Awards, dua BAFTA Awards, dan empat Golden Globe Awards.

Tarantino memulai kariernya dengan film drama kriminal film independen *[[Reservoir Dogs]]* (1992). Film keduanya, drama kriminal *[[Pulp Fiction]]* (1994), merupakan kesuksesan besar dan memenangkan banyak penghargaan, termasuk  dalam Cannes Film Festival dan Academy Award untuk Skenario Orisinal Terbaik. Dia kemudian menulis dan membintangi film horor aksi *[[From Dusk till Dawn]]* (1996). Film ketiganya sebagai sutradara, drama kriminal *[[Jackie Brown]]* (1997), memberi penghormatan pada film blaxploitation.

Tarantino menulis dan menyutradarai film seni bela diri *[[Kill Bill: Volume 1]]* (2003) dan *[[Kill Bill: Volume 2]]* (2004), dengan kedua volume yang digabungkan dianggap sebagai satu film. Dia kemudian membuat film film eksploitasi-film slasher *[[Death Proof]]* (2007), yang merupakan bagian dari fitur ganda dengan sutradara *From Dusk till Dawn* Robert Rodriguez, dirilis dengan judul kolektif *[[Grindhouse (film)|Grindhouse]]*. Film berikutnya, *[[Inglourious Basterds]]* (2009), mengikuti kisah alternatif tentang Perang Dunia II. Dia mengikuti ini dengan *[[Django Unchained]]* (2012), balas dendam budak Spaghetti Western yang membuatnya memenangkan Academy Award kedua untuk Skenario Orisinal Terbaik. Film kedelapannya, *[[The Hateful Eight]]* (2015), adalah film thriller revisionis Barat dan dibuka untuk penonton dengan rilis roadshow.

Film terbaru Tarantino, *[[Once Upon a Time in Hollywood]]* (2019), adalah sebuah drama komedi yang berlatar akhir tahun 1960-an tentang transisi Hollywood Lama ke Hollywood Baru; novel debutnya, novelisasi filmnya, diterbitkan pada tahun 2021. Ia mengatakan bahwa, meskipun tidak pasti, rencananya saat ini adalah agar film berikutnya menjadi film terakhirnya sebelum ia pensiun.

## Kehidupan awal
Quentin Jerome Tarantino lahir di Knoxville, Tennessee, pada tanggal 27 Maret 1963, anak tunggal dari Connie McHugh dan calon aktor Tony Tarantino, yang meninggalkan keluarga sebelum kelahiran putranya. Ia mengaku memiliki keturunan Cherokee melalui ibunya, yang juga keturunan Irlandia, sementara ayahnya adalah orang Italia-Amerika. Namanya diambil dari nama Quint Asper, karakter Burt Reynolds dalam serial TV *[[Gunsmoke]]*. Ibu Tarantino bertemu ayahnya saat perjalanan ke Los Angeles; setelah pernikahan dan perceraian singkat, dia meninggalkan Los Angeles dan pindah ke Knoxville, tempat orang tuanya tinggal, dan kembali ke Los Angeles bersama putranya pada tahun 1966.

Ibu Tarantino menikah dengan musisi Curtis Zastoupil segera setelah tiba di Los Angeles, dan keluarganya pindah ke dekat Torrance, California. Zastoupil menemani Tarantino ke banyak pemutaran film sementara ibunya mengizinkannya menonton film yang lebih dewasa, seperti *[[Carnal Knowledge (film)|Carnal Knowledge]]* (1971) dan *[[Deliverance (film)|Deliverance]]* (1972). Setelah ibunya bercerai dengan Zastoupil pada tahun 1973 dan menerima diagnosis yang salah yaitu limfoma Hodgkin, Tarantino kembali dikirim untuk tinggal bersama kakek-neneknya di Knoxville. Kurang dari setahun kemudian, dia kembali ke Torrance.

Pada usia 14 tahun, Tarantino menulis salah satu karya awalnya, sebuah skenario berjudul *Captain Peachfuzz and the Anchovy Bandit* yang berdasarkan film tahun 1977 *[[Smokey and the Bandit]]*. Dia kemudian mengungkapkan bahwa ibunya pernah mengejek keterampilan menulisnya saat dia masih muda, dan dia kemudian bersumpah untuk tidak pernah membagi kekayaannya di masa depan dengan ibunya. Saat berusia 15 tahun, ia dihukum oleh ibunya karena mencuri novel Elmore Leonard *[[The Switch (novel)|The Switch]]* dari Kmart. Dia hanya diizinkan pergi untuk menghadiri Torrance Community Theater, di mana dia berpartisipasi dalam drama seperti *Two Plus Two Makes Sex* dan *[[Romeo and Juliet]]*. Pada tahun yang sama, dia dikeluarkan dari Narbonne High School di Harbor City.
## Karier
### 1980–1989: Pekerjaan awal dan skenario
Sepanjang tahun 1980-an, Tarantino memiliki sejumlah pekerjaan. Setelah berbohong tentang usianya, ia bekerja sebagai penyambut di sebuah bioskop dewasa di Torrance, yang disebut Pussycat Theater. Dia menghabiskan waktu sebagai perekrut di industri kedirgantaraan, dan selama lima tahun dia bekerja di Video Archives, toko video di Manhattan Beach, California. Dia dikenal di komunitas lokal karena pengetahuan film dan rekomendasi videonya; Tarantino menyatakan, "Ketika orang bertanya apakah saya bersekolah di sekolah film, saya menjawab, 'Tidak, saya belajar film'." Pada tahun 1986, Tarantino dipekerjakan pada pekerjaan pertamanya di Hollywood, bekerja dengan rekan Arsip Video Roger Avary, sebagai asisten produksi pada video latihan Dolph Lundgren, *Maximum Potential*.

Sebelum bekerja di Video Archives, Tarantino ikut menulis *Love Birds In Bondage* dengan Scott Magill. Tarantino kemudian memproduksi dan menyutradarai film pendek tersebut. Magill bunuh diri pada tahun 1987, dan setelah itu semua rekaman film dihancurkan. Kemudian, Tarantino menghadiri kelas akting di James Best Theatre Company, di mana ia bertemu beberapa orang yang akhirnya menjadi kolaboratornya untuk film berikutnya. Pada tahun 1987, Tarantino ikut menulis dan menyutradarai *[[My Best Friend's Birthday]]* (1987). Itu dibiarkan belum selesai, tetapi beberapa dialognya dimasukkan ke dalam *[[True Romance]]*.

Tahun berikutnya, ia memainkan peran peniru Elvis di "Sophia's Wedding: Part 1", sebuah episode di musim keempat dari *[[The Golden Girls]]*, yang disiarkan pada tanggal 19 November 1988. Tarantino mengingat bahwa bayaran yang diterimanya untuk peran tersebut membantunya selama praproduksi *[[Reservoir Dogs]]*; dia memperkirakan dia awalnya dibayar sekitar $650 tetapi terus menerima sekitar $3.000 dalam residu selama tiga tahun karena episode tersebut sering ditayangkan ulang karena masuk dalam daftar "best of...".
### 1990–1999: Terobosan dan pengakuan

Setelah bertemu Lawrence Bender di pesta barbekyu seorang teman, Tarantino berdiskusi dengannya tentang film perampokan yang digerakkan oleh dialog yang tidak tertulis. Bender mendorong Tarantino untuk menulis skenarionya, yang ia tulis dalam waktu tiga setengah minggu dan disajikan kepada Bender tanpa format. Terkesan dengan naskahnya, Bender berhasil meneruskannya melalui kontak kepada sutradara Monte Hellman. Hellman membersihkan skenario dan membantu mengamankan pendanaan dari Richard N. Gladstein di Live Entertainment (yang kemudian menjadi Artisan, sekarang dikenal sebagai Lionsgate). Harvey Keitel membaca naskah dan juga berkontribusi pada anggaran, mengambil peran sebagai ko-produser dan juga memainkan peran utama dalam film tersebut. Pada Januari 1992, film ini dirilis sebagai film thriller kriminal Tarantino *[[Reservoir Dogs]]*—yang ia tulis, sutradarai, dan perankan sebagai Mr. Brown—dan ditayangkan di Sundance Film Festival. Film ini langsung menjadi hit dan mendapat respon positif dari para kritikus.

Skenario Tarantino *True Romance* adalah dipilih dan film tersebut akhirnya dirilis pada tahun 1993. Naskah kedua yang dijual Tarantino adalah untuk film *[[Natural Born Killers]]*, yang direvisi oleh Dave Veloz, Richard Rutowski dan sutradara Oliver Stone. Tarantino diberi kredit cerita dan menyatakan dalam sebuah wawancara bahwa ia berharap filmnya bagus, tetapi kemudian menolak film finalnya. Tarantino juga melakukan penulisan ulang tanpa kredit pada *[[It's Pat]]* (1994). Film-film lain di mana ia menjadi penulis skenario yang tidak dikreditkan termasuk *[[Crimson Tide (film)|Crimson Tide]]* (1995) dan *[[The Rock (film)|The Rock]]* (1996).

Setelah suksesnya *Reservoir Dogs*, Tarantino didekati oleh studio film besar dan ditawari proyek yang mencakup *[[Speed (film 1994)|Speed]]* (1994) dan *[[Men in Black (film 1997)|Men in Black]]* (1997), tapi dia malah kembali ke Amsterdam untuk mengerjakan naskah *Pulp Fiction*. Tarantino menulis, menyutradarai, dan berakting dalam film komedi gelap kriminal *[[Pulp Fiction]]* pada tahun 1994, mempertahankan penggambaran grafis kekerasan dari film sebelumnya serta alur cerita non-linier. Tarantino menerima Academy Award untuk Skenario Asli Terbaik, yang ia bagikan dengan Roger Avary, yang berkontribusi pada cerita tersebut. Ia juga menerima nominasi dalam kategori Sutradara Terbaik. Film ini menerima lima nominasi lainnya, termasuk Film Terbaik. Tarantino juga memenangkan  untuk film di Festival Film Cannes 1994. Film ini meraup lebih dari $200 juta dan mendapat ulasan positif.

Pada tahun 1995, Tarantino berpartisipasi dalam film antologi *[[Four Rooms]]*, sebuah kolaborasi yang juga melibatkan sutradara Robert Rodriguez, Allison Anders dan Alexandre Rockwell. Tarantino menyutradarai dan berakting di segmen keempat "The Man from Hollywood", penghormatan untuk episode *[[Alfred Hitchcock Presents]]* "Man from the South". Dia bergabung dengan Rodriguez lagi di akhir tahun dengan peran pendukung di *[[Desperado (film)|Desperado]]*. Salah satu tugas menulis berbayar pertama Tarantino adalah untuk *[[From Dusk till Dawn]]*, yang disutradarai Rodriguez pada tahun 1996, kembali bekerja sama dengan Tarantino dalam peran akting lainnya, bersama Harvey Keitel, George Clooney dan Juliette Lewis. Film fitur ketiganya adalah *[[Jackie Brown]]* (1997), sebuah adaptasi dari novel karya Elmore Leonard *[[Rum Punch]]*. Sebagai penghormatan kepada film-film blaxploitation, film ini dibintangi oleh Pam Grier, yang membintangi banyak film bergenre tersebut pada tahun 1970-an. Film ini mendapat ulasan positif dan disebut sebagai "comeback" bagi Grier dan lawan mainnya Robert Forster. Leonard menganggap *Jackie Brown* sebagai favoritnya dari 26 adaptasi layar lebar dari novel dan cerita pendeknya.

Pada tahun 1990-an, Tarantino memiliki sejumlah peran akting kecil lainnya, termasuk dalam *[[Eddie Presley]]* (1992), *[[The Coriolis Effect]]* (1994), *[[Sleep with Me|Sleep With Me]]* (1994), *[[Somebody to Love (film 1994)|Somebody to Love]]* (1994), *[[All-American Girl (seri televisi)|All-American Girl]]* (1995), *[[Destiny Turns on the Radio]]* (1995), dan *[[Girl 6]]* (1996). Pada tahun 1996 juga, ia membintangi *[[Steven Spielberg's Director's Chair]]*, sebuah permainan video simulasi yang menggunakan klip film yang dibuat sebelumnya. Pada tahun 1998, Tarantino membuat debut panggung Broadway utamanya sebagai pembunuh psikopat amoral dalam pementasan ulang drama tahun 1966 *[[Wait Until Dark]]*, yang menerima ulasan buruk atas penampilannya dari para kritikus.
### 2000–2009: Kesuksesan selanjutnya

Tarantino kemudian menulis dan menyutradarai *[[Kill Bill: Volume 1|Kill Bill]]*, film balas dendam yang sangat bergaya dalam tradisi sinematik film bela diri Tiongkok, drama periode Jepang, Spaghetti Western, dan Horor Italia. Film ini berdasarkan karakter yang bernama The Bride dan sebuah plot yang dia dan pemeran utama *Kill Bill* Uma Thurman kembangkan selama pembuatan *Pulp Fiction*. Film ini awalnya direncanakan untuk dirilis di bioskop tunggal, tetapi durasi tayangnya yang empat jam membuat Tarantino membaginya menjadi dua film. Tarantino mengatakan ia masih menganggapnya sebagai satu film tunggal dalam keseluruhan filmografinya. *[[Kill Bill: Volume 1|Volume 1]]* dirilis pada tahun 2003 dan *[[Kill Bill: Volume 2|Volume 2]]* dirilis pada tahun 2004.

Dari tahun 2002 hingga 2004, Tarantino memerankan penjahat McKenas Cole dalam serial televisi ABC *[[Alias (seri televisi)|Alias]]*. Pada tahun 2004, Tarantino menghadiri Festival Film Cannes 2004, di mana ia menjabat sebagai ketua juri. *Volume 2* dari *Kill Bill* mengikuti pemutaran di sana, tapi tidak ikut kompetisi. Tarantino kemudian berkontribusi pada film neo-noir Robert Rodriguez tahun 2005 *[[Sin City (film)|Sin City]]*, dan dikreditkan sebagai "Sutradara Tamu Spesial" atas karyanya dalam mengarahkan rangkaian adegan mobil yang menampilkan Clive Owen dan Benicio del Toro. Pada bulan Mei 2005, Tarantino ikut menulis dan menyutradarai "Grave Danger",  final dari **'. Atas episode ini, Tarantino dinominasikan untuk [[Primetime Emmy Award untuk Penyutradaraan Luar Biasa untuk Serial Drama]] di [[Penghargaan Primetime Emmy ke-57]].


Pada tahun 2007, Tarantino menyutradarai [[film eksploitasi|film slasher eksploitasi]] ''[[Death Proof]]''. Dirilis sebagai versi film ganda tahun 1970-an, di bawah nama ''[[Grindhouse (film)|Grindhouse]]'', film ini disutradarai bersama dengan Rodriguez yang juga menggarap film lain yaitu film [[body horror]] ''[[Planet Terror]]''. Penjualan box office rendah tetapi film tersebut mendapat ulasan yang sebagian besar positif.

Film Tarantino ''[[Inglourious Basterds]]'', dirilis pada tahun 2009, adalah kisah sekelompok tentara gerilya Yahudi-Amerika di Prancis yang diduduki [[Nazisme|Nazi]] dalam sejarah alternatif [[Perang Dunia II]]. Ia telah berencana untuk mulai mengerjakan film tersebut setelah ''Jackie Brown'' tetapi menundanya untuk membuat ''Kill Bill'' setelah pertemuan dengan Uma Thurman. Proses syuting ''Inglorious Bastards'', sebagaimana judul sementaranya, dimulai pada bulan Oktober 2008. Film ini dibuka pada bulan Agustus 2009 dengan ulasan positif dan pendapatan box office tertinggi di AS dan Kanada pada akhir pekan saat dirilis. Atas film tersebut, Tarantino menerima nominasi keduanya untuk Academy Award untuk Sutradara Terbaik dan Academy Award untuk Skenario Asli Terbaik.
=== 2010–sekarang: Penulis mapan ===

Pada tahun 2011, produksi dimulai pada ''[[Django Unchained]]'', sebuah film tentang balas dendam seorang mantan [[Perbudakan di Amerika Serikat|budak]] di [[Amerika Serikat Bagian Selatan]] pada tahun 1858. Film ini bermula dari keinginan Tarantino untuk memproduksi [[Spaghetti Western]] yang berlatar di [[Deep South]] Amerika selama [[Antebellum South|Periode Antebellum]]. Tarantino menyebut gaya yang diusulkan sebagai "gaya selatan", menyatakan bahwa dia ingin "untuk membuat film yang membahas masa lalu Amerika yang mengerikan dengan perbudakan dan semacamnya, tetapi membuatnya seperti film koboi spaghetti, bukan film dengan isu besar. Saya ingin membuat film-film tersebut seperti film bergenre, tetapi film-film tersebut membahas segala hal yang belum pernah ditangani oleh Amerika karena mereka malu akan hal itu, dan negara-negara lain tidak benar-benar menanganinya karena mereka merasa tidak memiliki hak untuk melakukannya". Film ini dirilis pada bulan Desember 2012 dan menjadi film terlarisnya hingga saat ini. He also received his second Academy Award for Best Original Screenplay.

Pada bulan November 2013, Tarantino mengatakan bahwa ia sedang mengerjakan sebuah film baru dan film tersebut akan menjadi film koboi lainnya, meskipun bukan sekuelnya ''Django Unchained''. Pada tanggal 11 Januari 2014, terungkap bahwa film tersebut akan diberi judul ''[[The Hateful Eight]]''. Naskahnya kemudian bocor pada bulan Januari 2014. Merasa kesal dengan pelanggaran kepercayaan tersebut, Tarantino mempertimbangkan untuk menghentikan produksi yang seharusnya dimulai pada musim dingin berikutnya dan menerbitkannya sebagai novel. Dia menyatakan bahwa dia telah memberikan naskah tersebut kepada beberapa rekan terpercaya, termasuk [[Bruce Dern]], [[Tim Roth]] dan [[Michael Madsen]].
Pada tanggal 19 April 2014, Tarantino mengarahkan pembacaan langsung naskah yang bocor di United Artists Theater di [[Ace Hotel Los Angeles]] untuk seri ''[[Live Read]]''. Tarantino menjelaskan bahwa mereka akan membaca draf pertama naskah, dan menambahkan bahwa ia sedang menulis dua draf baru dengan akhir yang berbeda. Proses syuting tetap berjalan sesuai rencana dengan draf baru pada Januari 2015. ''The Hateful Eight'' dirilis pada tanggal 25 Desember 2015, sebagai [[Rilisan teater Roadshow|presentasi roadshow]] di teater format [[film 70 mm]], sebelum dirilis di bioskop digital pada tanggal 30 Desember 2015. Film ini mendapat ulasan positif dari para kritikus.


Pada bulan Juli 2017, dilaporkan bahwa proyek Tarantino berikutnya adalah film tentang pembunuhan oleh [[Keluarga Manson]]. Pada bulan Februari 2018, diumumkan bahwa judul film tersebut adalah ''[[Once Upon a Time in Hollywood]],'' dan bahwa [[Leonardo DiCaprio]] akan memerankan [[Rick Dalton]], seorang bintang fiksi film koboi televisi, dengan [[Brad Pitt]] sebagai pemeran pengganti Dalton yang sudah lama, Cliff Booth; [[Margot Robbie]] akan memerankan aktris kehidupan nyata [[Sharon Tate]], yang diperankan sebagai tetangga sebelah Dalton. Proses syuting berlangsung pada musim panas tahun 2018. Setelah [[tuduhan pelecehan seksual Harvey Weinstein]], Tarantino memutuskan hubungan dengan [[The Weinstein Company]] dan [[Miramax]] dan mencari distributor baru setelah bekerja dengan Weinstein sepanjang kariernya.

Film ini secara resmi ditayangkan perdana di [[Festival Film Cannes 2019]], di mana film ini masuk dalam kompetisi untuk . [[Sony Pictures]] akhirnya mendistribusikan film tersebut, yang dirilis di bioskop pada bulan Juli 2019. Film ini mendapat pujian dari kritikus [[Peter Travers]] dari ''[[Rolling Stone (majalah)|Rolling Stone]]'' menyatakan, "Fantasi bintang Tarantino menghubungkan Hollywood dan kekerasan era Manson menjadi sinema terbaik dan paling eksplosif yang pernah kita saksikan sepanjang tahun." Film ini mendapatkan 10 nominasi [[Academy Award|Oscar]] di [[Academy Awards ke-92]] termasuk tiga nominasi untuk Tarantino [[Academy Award untuk Film Terbaik|Film Terbaik]], [[Academy Award untuk Sutradara Terbaik|Sutradara Terbaik]] dan [[Academy Award untuk Skenario Asli Terbaik|Skenario Asli Terbaik]].

Pada November 2022, Tarantino mengungkapkan rencana untuk membuat serial televisi delapan episode pada tahun 2023. Tidak ada rincian lebih lanjut yang diberikan. Tarantino kemudian menjelaskan bahwa proyek ini adalah ''The Movie Critic,'' yang kemudian diadaptasi menjadi naskah film sebelum memutuskan untuk tidak melanjutkan proyek tersebut dalam format apa pun. Film ini berlatar tahun 1977 dan berpusat pada seorang pria yang menulis ulasan film untuk majalah porno. Dia menyatakan: "Saya sangat bersemangat dengan tulisannya, tapi saya tidak terlalu bersemangat untuk mendramatisasi apa yang saya tulis saat kami berada dalam tahap praproduksi."
==== Film kesepuluh dan terakhir ====
Pada tahun 2009, Tarantino mengatakan bahwa ia berencana untuk pensiun dari dunia perfilman saat ia berusia 60 tahun untuk fokus menulis novel dan literatur film. Dia skeptis terhadap industri film yang beralih ke digital, dengan mengatakan, "Kalau sampai pada titik di mana film 35mm tidak bisa diputar lagi di bioskop dan semuanya menggunakan proyeksi digital, saya bahkan tidak akan bisa menontonnya sampai 60." Dia mengatakan meskipun "tidak terukir di batu" dia bermaksud untuk pensiun setelah membuat film kesepuluhnya: "Jika aku bisa sampai ke 10, melakukan pekerjaan dengan baik dan tidak mengacaukannya, kedengarannya seperti cara yang baik untuk mengakhiri karir lama." Pada bulan Januari 2025, di [[Festival Film Sundance 2025]], Tarantino mengatakan dia "tidak terburu-buru" untuk membuat film terakhirnya, lebih memilih untuk menunggu setidaknya satu tahun, dan lebih memprioritaskan untuk menulis naskah drama panggung.
=== Sebagai produser ===
Tarantino telah menggunakan kekuatannya di Hollywood untuk memberikan lebih banyak perhatian pada film-film kecil dan asing. Film-film ini sering diberi label "Presented by Quentin Tarantino" atau "Quentin Tarantino Presents". Pada tahun 1995, Tarantino membentuk [[Rolling Thunder Pictures]] dengan Miramax untuk merilis atau merilis ulang beberapa film independen dan asing. Pada tahun 1997, Miramax menutup perusahaan karena penjualan yang buruk. Film-film berikut dirilis oleh Rolling Thunder Pictures: ''[[Chungking Express]]'' (1994, disutradarai [[Wong Kar-wai]]), ''[[Switchblade Sisters]]'' (1975, disutradarai [[Jack Hill]]), ''[[Sonatine (film 1993)|Sonatine]]'' (1993, disutradarai [[Takeshi Kitano]]), ''[[Hard Core Logo]]'' (1996, disutradarai [[Bruce McDonald (sutradara)|Bruce McDonald]]), ''[[The Mighty Peking Man]]'' (1977, disutradarai [[Ho Meng Hua]]), ''[[Detroit 9000]]'' (1973, disutradarai [[Arthur Marks]]), ''[[The Beyond (film 1981)|The Beyond]]'' (1981, disutradarai [[Lucio Fulci]]), dan ''[[Curdled (film)|Curdled]]'' (1996, disutradarai Reb Braddock).

Pada tahun 2001, ia memproduksi film seni bela diri Hong Kong ''[[Iron Monkey (film 1993)|Iron Monkey]]'' yang dirilis di AS, yang menghasilkan lebih dari $14 juta di seluruh dunia. Pada tahun 2004, ia membawa film seni bela diri Tiongkok ''[[Hero (film 2002)|Hero]]'' ke AS. Film tersebut dibuka di posisi nomor satu box office dan akhirnya meraup keuntungan sebesar $53,5 juta.

Ketika Tarantino sedang bernegosiasi dengan [[Lucy Liu]] untuk ''[[Kill Bill: Volume 1|Kill Bill]]'', keduanya membantu memproduksi dokumenter olahraga [[Cinema of Hungary|Hungaria]] ''[[Freedom's Fury]]'', yang dirilis pada tahun 2006. Ketika dia didekati mengenai sebuah dokumenter tentang pertandingan [[Blood in the Water]], sebuah pertandingan [[polo air]] antara [[Tim polo air nasional putra Hongaria|Hongaria]] dan [[Tim polo air nasional putra Uni Soviet|Uni Soviet]] di [[Polo air di Olimpiade Musim Panas 1956|Olimpiade Melbourne 1956]], Tarantino berkata, "Ini adalah kisah terbaik yang pernah saya dengar. Saya ingin sekali terlibat."

Pada tahun 2006, produksi "Quentin Tarantino presents" lainnya, ''[[Hostel (film 2005)|Hostel]]'', dibuka di nomor satu di box office dengan pendapatan pembukaan akhir pekan sebesar $20,1 juta. Dia membawakan film ''[[Tom-Yum-Goong|The Protector]]'' tahun 2006, dan menjadi produser film tahun 2007 **'. Pada tahun 2008, ia memproduksi *[[Hell Ride]]* yang disutradarai Larry Bishop, sebuah film tentang balas dendam pengendara motor.
### Sebagai seorang peserta pameran film
Pada bulan Februari 2010, Tarantino membeli New Beverly Cinema di Los Angeles. Tarantino mengizinkan pemilik sebelumnya untuk terus mengoperasikan teater tersebut, tetapi menyatakan ia akan memberikan saran program sesekali. Ia pernah berkata: "Selama saya masih hidup, dan selama saya kaya, New Beverly akan tetap ada di sana, menayangkan film-film yang direkam dalam format 35mm." Mulai tahun 2014, Tarantino mengambil peran yang lebih aktif dalam memprogram pemutaran film di New Beverly, menayangkan film-filmnya sendiri dan juga cetakan dari koleksi pribadinya. Pada tahun 2021, Tarantino mengumumkan bahwa ia juga telah membeli Vista Theatre di Los Angeles, menyatakan bahwa ia bermaksud untuk tetap menjadikannya teater pemutaran perdana, dan seperti The New Beverly, teater ini hanya akan menayangkan film di bioskop.
## Gaya dan pengaruh pembuatan film
### Pengaruh awal

Dalam jajak pendapat sutradara *[[Sight & Sound]]* tahun 2012, Tarantino mencantumkan 12 film favoritnya: *[[Apocalypse Now]]*, *[[The Bad News Bears]]*, *[[Carrie (film 1976)|Carrie]]*, *[[Dazed and Confused (film)|Dazed and Confused]]*, *[[The Great Escape (film)|The Great Escape]]*, *[[His Girl Friday]]*, *[[Jaws (film)|Jaws]]*, *[[Pretty Maids All in a Row]]*, *[[Rolling Thunder (film)|Rolling Thunder]]*, *[[Sorcerer (film)|Sorcerer]]*, *[[Taxi Driver]]*, dan *[[The Good, the Bad and the Ugly]]*.

Film-film Spaghetti Western karya Sergio Leone memiliki pengaruh yang mendalam termasuk *[[Once Upon a Time in the West]]*. Dia adalah pengagum film tahun 1981 *[[Blow Out]]*, yang disutradarai oleh Brian De Palma, yang menyebabkan dia memilih John Travolta dalam film *Pulp Fiction*. Demikian pula, Tarantino terpikat dengan pembuatan ulang *[[Breathless (film 1983)|Breathless]]* karya Jim McBride dan dengan protagonis Richard Gere yang tidak disukai tetapi karismatik. Referensi budaya populer film ini, khususnya buku komik Silver Surfer, menginspirasinya untuk memasang poster karakter tersebut di dinding apartemen Mr. Orange di *Reservoir Dogs*. Tarantino juga menyebut *[[Rio Bravo (film)|Rio Bravo]]* sebagai salah satu pengaruhnya. Ia mencantumkan film suspense Australia *[[Roadgames]]* (1981) sebagai film favorit lainnya.

Film-film lain yang ia sebut sebagai pengaruh formatifnya termasuk film seni bela diri Hong Kong (seperti *[[Five Fingers of Death]]* dan *[[Enter the Dragon]]*), film aksi John Woo (*[[A Better Tomorrow II]]* dan film ''The Killer''), film John Carpenter (''Assault on Precinct 13'' dan ''The Thing''), film blaxploitation (termasuk *[[The Mack]]* dan *[[Foxy Brown (film)|Foxy Brown]]*), film Jean-Luc Godard (''Bande à Part'' dan versi 1960 dari ''Breathless''), dan karya Sonny Chiba (*[[The Street Fighter]]* dan ''Shadow Warriors'').

Pada bulan Agustus 2007, saat mengajar di kursus film empat jam selama Cinemanila International Film Festival ke-9 di Manila, Tarantino mengutip sutradara Filipina Cirio H. Santiago, Eddie Romero dan Gerardo de León sebagai ikon pribadi dari tahun 1970-an. Ia merujuk pada film-film De Leon yang "menghancurkan jiwa dan memadamkan kehidupan" tentang vampir dan perbudakan wanita, khususnya dengan mengutip di *[[Women in Cages]]*; ""Ini sungguh kasar sekali," katanya, dan menggambarkan tembakan terakhir sebagai salah satu "keputusasaan yang menghancurkan". Saat tiba di Filipina, Tarantino dikutip di surat kabar lokal mengatakan, "Saya penggemar berat sinema RP [Republik Filipina]."
### Gaya
Film-film Tarantino sering menampilkan kekerasan grafis, suatu kecenderungan yang terkadang dikritik. *Reservoir Dogs* awalnya ditolak sertifikasinya di Inggris karena penggunaan penyiksaan sebagai hiburan. Tarantino sering membela penggunaan kekerasannya, dengan mengatakan bahwa "kekerasan itu sangat bagus. Kekerasan sangat memengaruhi penonton". Ketika ditanya dalam sebuah wawancara untuk *Kill Bill: Volume 1* mengapa film-filmnya mengandung begitu banyak kekerasan grafis, dia menjawab, "Karena itu sangat menyenangkan!" Jumlah kata-kata makian dan kematian dalam film-film Tarantino diukur oleh situs analitik FiveThirtyEight. Dalam contoh yang diberikan oleh situs tersebut, "*Reservoir Dogs* menampilkan 'hanya' 10 kematian di layar, tetapi 421 kata-kata kasar. *Django Unchained*, di sisi lain, 'hanya' memiliki 262 kata-kata kasar tetapi 47 kematian." Ia kerap memadukan unsur estetika, sebagai penghormatan kepada film dan sineas favoritnya. Dalam *Kill Bill*, ia memadukan formula strip komik dan visual dalam rangkaian film aksi langsung, dalam beberapa kasus dengan penggunaan gambar kartun atau anime secara harfiah.

Tarantino juga kadang-kadang menggunakan struktur cerita non-linier dalam film-filmnya, terutama dengan *Pulp Fiction.* Dia juga menggunakan gaya tersebut dalam *Reservoir Dogs*, *Kill Bill*, dan *The Hateful Eight*. Naskah Tarantino untuk *True Romance* awalnya diceritakan dalam gaya non-linier, sebelum sutradara Tony Scott memutuskan untuk menggunakan pendekatan yang lebih linier. Para kritikus sejak saat itu menyebut penggunaan garis waktu yang berubah-ubah ini dalam film sebagai "Tarantino Effect". Aktor Steve Buscemi menggambarkan gaya pembuatan film baru Tarantino sebagai "penuh energi" dan "terfokus". Menurut Tarantino, ciri khas semua filmnya adalah adanya selera humor yang berbeda di setiap filmnya, yang mendorong penonton untuk tertawa pada adegan yang tidak lucu. Namun, ia bersikeras bahwa filmnya adalah drama, bukan komedi.

Penggunaan dialog Tarantino terkenal karena percakapannya yang biasa-biasa saja dengan referensi budaya populer. Misalnya, ketika Jules dan Vincent dalam *Pulp Fiction* sedang berkendara ke tempat pembunuhan, mereka berbicara tentang perjalanan Vincent ke Eropa, discussing the perbedaan di negara-negara seperti McDonald's "Quarter Pounder dengan Keju" yang disebut "Royale with Cheese" di Prancis karena sistem metrik. Pada adegan pembuka untuk *Reservoir Dogs*, Mr. Brown (diperankan oleh Tarantino) menafsirkan makna lagu Madonna "Like a Virgin". Dalam *Jackie Brown*, Jackie dan Max mengobrol sambil minum kopi sambil mendengarkan piringan hitam oleh lagu "Didn't I (Blow Your Mind This Time)" karya Delfonics.

Tarantino mengatakan bahwa film-filmnya mengambil latar di salah satu dari dua jagat sinematik, yang satu adalah dunia film yang lebih realistis seperti *Reservoir Dogs* dan *Pulp Fiction*, dan yang satunya lagi adalah narasi meta-fiksi yang menurut Tarantino mewakili jenis film yang akan ditonton oleh karakter-karakter di dunia sinematik utamanya, yang membedakan film-film seperti *From Dusk till Dawn* dan *Kill Bill* dari narasi utama Tarantino. Ia juga menciptakan produk dan mereknya sendiri yang ia gunakan dalam film-filmnya dalam berbagai tingkatan. Merek fiksi miliknya sendiri, termasuk "Acuña Boys Tex-Mex Food", "Big Kahuna Burger", "G.O. Juice", "Jack Rabbit Slim's", "K-Billy", "Red Apple cigarettes", "Tenku Brand Beer" dan "Teriyaki Donut", menggantikan penggunaan penempatan produk, terkadang sampai pada tingkat yang lucu. Tarantino juga dikenal karena pilihan musiknya dalam film-filmnya, termasuk soundtrack yang sering menggunakan lagu-lagu dari tahun 1960-an dan 70-an. Pada tahun 2011, ia mendapat pengakuan di Critics' Choice Awards ke-16 dengan Music+Film Award perdana.

Adegan-adegan yang sering muncul dalam film-filmnya adalah kaki telanjang perempuan. Ketika ditanya tentang fetisisme kaki, Tarantino menjawab, "Aku nggak menganggapnya serius. Banyak film yang disutradarai sutradara bagus yang punya banyak pemain. Itu baru arahan yang bagus. Misalnya, sebelumku, orang yang mendefinisikan fetisisme kaki adalah Luis Buñuel, seorang sutradara film lainnya. Dan Alfred Hitchcock dituduh demikian, dan Sofia Coppola juga pernah dituduh demikian."

Tarantino telah menyatakan dalam banyak wawancara bahwa proses penulisannya seperti menulis novel sebelum memformatnya menjadi naskah, mengatakan bahwa ini menciptakan cetak biru film dan membuat film terasa seperti sastra. Tentang proses penulisannya, dia bercerita pada situs web The Talks, "Kepalaku seperti spons. Aku mendengarkan apa yang dikatakan orang lain, aku mengamati perilaku-perilaku aneh, orang-orang menceritakan lelucon kepadaku, dan aku mengingatnya. Orang-orang menceritakan kisah menarik dalam hidup mereka dan aku mengingatnya. ... ketika aku menulis karakter baru, penaku seperti antena, ia menerima informasi itu, dan tiba-tiba karakter-karakter ini. Aku tidak menulis dialog mereka, kubuat mereka berbicara satu sama lain."
### Kolaborator

Tarantino telah membangun "perusahaan repertoar" informal yang terdiri dari para aktor yang telah muncul dalam banyak peran dalam film-filmnya. Yang paling terkenal di antara mereka adalah Samuel L. Jackson, yang telah muncul dalam lima film yang disutradarai oleh Tarantino dan film keenam yang ditulis olehnya, *True Romance*. Kolaborator lain yang sering berkolaborasi termasuk Uma Thurman, yang telah tampil dalam tiga film dan yang digambarkan Tarantino sebagai "inspirasi"-nya; Zoë Bell, yang telah berakting atau melakukan aksi dalam tujuh film Tarantino; Michael Madsen, James Parks dan Tim Roth, yang masing-masing muncul dalam lima, empat dan tiga film. Selain itu, Roth muncul dalam *[[Four Rooms]]*, sebuah film antologi di mana Tarantino mengarahkan segmen terakhir, dan memfilmkan sebuah adegan untuk *Once Upon a Time in Hollywood* sebelum dipotong waktunya.

Aktor lain yang muncul dalam beberapa film Tarantino termasuk Michael Bacall, Michael Bowen, Bruce Dern, Harvey Keitel, Michael Parks, Kurt Russell, dan Craig Stark, yang masing-masing muncul dalam tiga film.

Leonardo DiCaprio dan Brad Pitt masing-masing muncul dalam dua film Tarantino, yang kedua, *Once Upon a Time in Hollywood*, mereka muncul bersama-sama. Seperti Jackson, Pitt juga muncul dalam film yang ditulis Tarantino *True Romance*. Christoph Waltz muncul dalam dua film Tarantino, *Inglourious Basterds* dan *Django Unchained*, memenangkan Oscar Aktor Pendukung Terbaik untuk setiap peran. Waltz telah bekerja sebagai aktor sejak tahun 1970-an di banyak film dan acara TV Jerman tetapi relatif tidak dikenal di Amerika ketika ia berperan sebagai Hans Landa dalam film pertamanya untuk Tarantino.

Penyunting Sally Menke, yang bekerja pada semua film Tarantino hingga kematiannya pada tahun 2010, digambarkan oleh Tarantino pada tahun 2007 sebagai "kolaborator nomor satu saya".

## Kontroversi
### Kritik dari Spike Lee
Pada tahun 1997, Spike Lee mempertanyakan penggunaan kata-kata rasis oleh Tarantino dalam film-filmnya, terutama kata N-word, khususnya dalam *Pulp Fiction* dan *Jackie Brown*. Dalam sebuah wawancara *[[Variety (majalah)|Variety]]* yang membahas *Jackie Brown*, Lee mengatakan, "Aku tidak menentang kata itu... Dan beberapa orang berbicara seperti itu, tapi Quentin tergila-gila dengan kata itu... Aku ingin Quentin tahu bahwa semua orang Afrika-Amerika tidak menganggap kata itu trendi atau licin." Tarantino menanggapi pada *[[Charlie Rose (talk show)|The Charlie Rose Show]]*:

Tarantino mengatakan di *[[The Howard Stern Show]]* bahwa Lee harus "berdiri di atas kursi untuk mencium pantatnya." Samuel L. Jackson, yang telah muncul di kedua film sutradara tersebut, membela Tarantino. Di Festival Film Berlin, tempat film *Jackie Brown* diputar, Jackson mengatakan: "Saya tidak menganggap kata itu menyinggung dalam konteks film ini... Seniman kulit hitam menganggap mereka satu-satunya yang diizinkan menggunakan kata itu. Wah, itu omong kosong. *Jackie Brown* adalah penghormatan yang luar biasa untuk film eksploitasi kulit hitam. Ini film yang bagus, dan Spike sudah lama tidak membuat film seperti itu." Tarantino berpendapat bahwa penonton kulit hitam lebih menghargai film-filmnya yang dipengaruhi oleh paham blaxploitation dibandingkan beberapa kritikusnya, dan bahwa *Jackie Brown* terutama dibuat untuk penonton kulit hitam.

*Django Unchained* menjadi subjek kontroversi karena penggunaan hinaan rasial dan penggambaran perbudakan. Para pengulas membela penggunaan bahasa tersebut dengan menunjukkan konteks historis ras dan perbudakan di Amerika. Lee, dalam wawancara dengan *[[Vibe (majalah)|Vibe]]*, mengatakan bahwa dia tidak akan menonton film tersebut: "Yang ingin saya katakan adalah, itu tidak menghormati leluhur saya. Itu hanya saya... Saya tidak berbicara atas nama siapa pun." Lee kemudian mencuit: "Perbudakan Amerika bukanlah film koboi ala Sergio Leone. Itu adalah holocaust. Nenek moyang saya adalah budak. Dicuri dari Afrika. Saya akan menghormati mereka."
### Roman Polanski dan Harvey Weinstein

Dalam wawancara Howard Stern tahun 2003, Tarantino membela sutradara Roman Polanski terhadap tuduhan bahwa Polanski telah memperkosa Samantha Geimer yang saat itu berusia 13 tahun pada tahun 1977. Ia mengatakan tindakan Polanski "bukan pemerkosaan" dan Geimer "...ingin melakukannya". Wawancara tersebut muncul kembali pada tahun 2018 dan menuai kritik, termasuk dari Geimer, yang menyatakan dalam sebuah wawancara, "Dia salah. Aku yakin dia tahu itu... Kuharap dia tidak mempermalukan dirinya sendiri dan terus berbicara seperti itu." Beberapa hari setelah wawancara tersebut muncul kembali, Tarantino mengeluarkan permintaan maaf, dengan menyatakan "Lima belas tahun kemudian, saya menyadari betapa salahnya saya... Saya secara tidak benar berperan sebagai pengacara iblis dalam perdebatan demi menjadi provokatif."

Pada tanggal 18 Oktober 2017, Tarantino memberikan wawancara yang membahas tuduhan pelecehan dan penyerangan seksual terhadap produser Harvey Weinstein. Tarantino mengatakan bahwa pacarnya saat itu Mira Sorvino menceritakan kepadanya pada pertengahan tahun 1990-an tentang pengalamannya dengan Weinstein. Tarantino mengkonfrontasi Weinstein saat itu dan menerima permintaan maaf. Tarantino berkata: "Yang saya lakukan adalah meminggirkan insiden-insiden tersebut. Saya cukup tahu untuk berbuat lebih dari yang saya lakukan."

Pada tanggal 3 Februari 2018, dalam sebuah wawancara dengan *[[The New York Times]]*, aktris *Kill Bill* Uma Thurman mengatakan Weinstein telah melakukan pelecehan seksual terhadapnya, dan bahwa dia telah melaporkan hal ini kepada Tarantino. Tarantino mengatakan dia mengkonfrontasi Weinstein, seperti yang dilakukannya sebelumnya ketika Weinstein mendekati mantan rekannya, menuntut dia meminta maaf. Dia melarangnya menghubungi Thurman selama sisa produksi film. Dalam wawancara pada bulan Juni 2021 di siniar *[[The Joe Rogan Experience|Joe Rogan Experience]]*, Tarantino mengatakan dia menyesal tidak menekan Weinstein lebih lanjut, dan mengatakan dia tidak tahu sejauh mana kesalahannya sebelum skandal 2017. Ia mengomentari pandangannya yang "menyedihkan" tentang hubungan masa lalunya dengan Weinstein, dengan mengatakan bahwa ia pernah mengagumi Weinstein karena telah mengembangkan kariernya dan menggambarkannya sebagai "figur ayah yang kacau".
### Perselisihan dengan rekan industri
Pada tahun 1993, Tarantino menjual naskahnya untuk *[[Natural Born Killers]],* yang ditulis ulang, hanya memberinya kredit cerita. Dia kemudian tidak mengakui film tersebut, yang menyebabkan permusuhan dan mengakibatkan penerbitan buku "menceritakan semuanya" berjudul *Killer Instinct* oleh Jane Hamsher—yang, bersama Don Murphy, memiliki pilihan asli untuk skenario dan memproduksi film tersebut—menyebut Tarantino sebagai "kuda poni satu trik" dan menjadi "terkenal karena ketenarannya." Tarantino secara fisik menyerang Murphy di restoran AGO di West Hollywood, California pada bulan Oktober 1997. Murphy kemudian mengajukan gugatan sebesar $5 juta terhadap Tarantino; kasus tersebut berakhir dengan hakim yang memerintahkan Tarantino untuk membayar Murphy $450.

Pada tahun 1994, Tarantino berseteru dengan Denzel Washington di lokasi syuting *[[Crimson Tide (film)|Crimson Tide]]* atas apa yang digambarkan sebagai "dialog rasis Tarantino yang ditambahkan ke naskah". Beberapa tahun kemudian Washington meminta maaf kepada Tarantino dengan mengatakan dia "mengubur dendam itu".

Pada tahun 1997, selama upacara Oscar, Tarantino menemani Mira Sorvino ketika pembawa acara MTV News saat itu, Chris Connelly, dipanggil ke Sorvino dari media scrum. Sebelum dia dapat berbicara dengan Connelly, Tarantino menarik Sorvino dan mengatakan kepadanya, "Dia adalah editor *[[Premiere (majalah)|Premiere]]* dan dia membuat cerita tentang Ayahku," lalu menariknya pergi. Connelly, mantan pemimpin redaksi majalah *Premiere*, berkata, "Tidak, saya tidak melakukannya." Saat mereka berjalan pergi, Tarantino mengacungkan jari tengah kepada jurnalis itu sambil berkata, "Persetan denganmu!" dan meludahinya. Artikel yang membuat Tarantino marah termasuk wawancara tahun 1995 dari biografi oleh Jami Bernard dengan ayah kandungnya, Tony Tarantino, seseorang yang belum pernah ia temui sebelumnya, yang menurutnya "sangat tidak enak didengar".

Pada tahun 2009, Tarantino dijadwalkan tampil di acara bincang-bincang *[[Late Show with David Letterman]]* untuk mempromosikan *Inglourious Basterds*. Beberapa tahun sebelum peristiwa ini, David Letterman telah mewawancarai mantan pacar Tarantino yang "tidak disebutkan namanya" di acaranya. Letterman bercanda tentang hubungan tersebut dengan mempertanyakan mengapa seorang "bintang film yang hebat" mau berkencan dengan seorang "pria kecil yang nakal". Beberapa hari kemudian, Tarantino menelepon Letterman sambil berteriak marah, "Aku akan menghajarmu sampai mati! Aku akan membunuhmu! Aku akan datang ke New York, dan aku akan menghajarmu habis-habisan! Bagaimana bisa kau berkata begitu tentangku?!" Letterman menawarkan untuk membayar tiket pesawat Tarantino dan membiarkannya memilih metode bertarung, yang menurut Tarantino adalah "tongkat pemukul". Namun, Letterman tidak pernah mendengar kabar dari Tarantino lagi, hingga bertahun-tahun kemudian, ketika ia datang di acara itu untuk mempromosikan film baru tersebut. Pembawa acara mendekati Tarantino di ruang rias, tepat sebelum acara ditayangkan, dan menuntut permintaan maaf. Tarantino tidak memberikan jawaban yang jelas, tetapi atas desakan humasnya, ia dengan berat hati mengakuinya.

Pada tahun 2013, selama wawancara dengan Krishnan Guru-Murthy di *[[Channel 4 News]]* saat mempromosikan *Django Unchained* di Inggris, Tarantino bereaksi dengan marah ketika ditanyai apakah ada hubungan antara kekerasan dalam film dan kekerasan dalam kehidupan nyata. Dia memberi tahu Guru-Murthy bahwa dia telah mengomentari subjek tersebut berkali-kali sebelumnya dan tidak perlu menjelaskannya lagi, oleh karena itu dia "menutup pantatnya". Tarantino selanjutnya menantang jurnalis tersebut, dengan mengatakan: "Aku menolak pertanyaanmu. Aku bukan budakmu dan kau bukan tuanku. Kau tak bisa memaksaku menari mengikuti kemauanmu. Aku bukan monyet."

Pada tahun 2019, selama Festival Film Cannes, pada konferensi pers *Once Upon a Time in Hollywood*, seorang jurnalis bertanya mengapa Margot Robbie memiliki begitu sedikit dialog dalam film tersebut. Tarantino menanggapi dengan marah, "Saya menolak hipotesis Anda", tanpa berkomentar lebih lanjut.

Pada bulan Desember 2025, selama penampilannya di *The [[Bret Easton Ellis]] Podcast*, Tarantino mengkritik akting Paul Dano, Owen Wilson, dan Matthew Lillard. Dalam kasus Dano, Tarantino mengungkapkan ketidaksukaannya terhadap penampilan Dano di *[[There Will Be Blood]]*, menyebutnya sebagai "pria yang lemah dan tidak menarik", "aktor pria terlemah di SAG", dan "pecundang paling lemas di dunia", dan mengatakan bahwa Austin Butler akan menjadi pilihan yang lebih baik untuk peran tersebut. Komentar Tarantino menuai kritik keras dari pihak lain di industri film, termasuk lawan main Dano di film *There Will Be Blood* Daniel Day-Lewis. Saat menghadiri GalaxyCon, Lillard menjawab dengan mengatakan, "Dengar, intinya itu menyakiti perasaanmu. Itu benar-benar menyebalkan. Dan kau tidak akan mengatakan itu kepada Tom Cruise. Kau tidak akan mengatakan itu kepada seseorang yang merupakan aktor papan atas di Hollywood."

### Kritik film
Pada bulan Juni 2020, Tarantino menjadi kritikus yang diakui secara resmi di situs web agregasi ulasan Rotten Tomatoes di mana ulasannya merupakan bagian dari peringkat "Tomatometer". Sejak itu, ia telah menerbitkan lebih dari 30 ulasan film, termasuk esai sutradara, di situs web New Beverly Cinema miliknya.

Tarantino menilai kembali film-film yang bertentangan dengan pandangan kritikus film arus utama, misalnya, ia mempertimbangkan film tahun 1983 *[[Psycho II (film)|Psycho II]]* lebih unggul dari film asli tahun 1960 *[[Psycho (film 1960)|Psycho]]*. Ia juga merupakan salah satu dari beberapa sutradara ternama, termasuk Martin Scorsese dan Edgar Wright, yang mengapresiasi film Elaine May tahun 1987 *[[Ishtar (film)|Ishtar]]*, meskipun reputasinya sebagai kegagalan box office yang terkenal dan salah satu film terburuk yang pernah dibuat.

Tarantino berpendapat bahwa *[[Jaws (film)|Jaws]]* karya Steven Spielberg adalah "film terhebat sepanjang masa. Mungkin bukan film terbaik, tetapi film terbaik yang pernah dibuat". Dia berkomentar lebih lanjut bahwa "film Spielberg yang paling disukainya, lagi-lagi dengan *Jaws* yang diukir di Gunung Rushmore-nya sendiri, adalah *[[Indiana Jones and the Temple of Doom]]* ... Dia mendorong amplop, dia menciptakan PG-13; sebuah film yang sangat hebat sehingga menciptakan level baru dalam MPAA."
## Karya lain
### Buku
Pada tahun 2020, Tarantino menandatangani kontrak dua buku dengan HarperCollins.**' Dia menerbitkan novel pertamanya pada bulan Juni 2021, sebuah [[novelisasi]] dari [[Once Upon a Time in Hollywood (novel)|''Once Upon a Time in Hollywood'']]. Buku ini menerima ulasan positif dari ''[[The New York Times]]'' dan ''[[The Guardian]]''. Buku kedua berjudul ''[[Cinema Speculation]]'', tentang film-film era [[New Hollywood]], terinspirasi oleh kritikus film [[Pauline Kael]] diterbitkan pada tanggal 1 November 2022.
=== Siniar ===
Pada bulan Juni 2021, Tarantino mengumumkan rencana untuk memulai [[siniar]] bersama Roger Avary. Podcast ini diberi nama berdasarkan [[Video Archives]], [[toko penyewaan video]] tempat kedua sutradara bekerja sebelum karier film mereka, dan menampilkan para sutradara dan tamu sesekali memeriksa film yang mungkin ditawarkan untuk disewa di toko tersebut. Siniar ini tayang perdana pada 19 Juli 2022.
==Kehidupan pribadi==
=== Hubungan dan pernikahan ===
Pada awal tahun 1990-an, Tarantino berkencan dengan komedian [[Margaret Cho]] dan [[Kathy Griffin]]. Dari tahun 1995 hingga 1998, ia berkencan dengan aktris [[Mira Sorvino]] dan menjadi teman kencannya di [[Academy Awards ke-68|acara penghargaan Oscar ke-68]] di mana ia memenangkan [[Academy Award untuk Aktris Pendukung Terbaik]]. Pada bulan Maret 1998 mereka berpisah, dengan Sorvino merilis pernyataan bahwa "[Kami] masih sangat saling mencintai" tetapi telah mencapai "keputusan bersama untuk menempuh jalan masing-masing." Dari tahun 2003 hingga 2005, Tarantino menjalin hubungan romantis dengan pembuat film [[Sofia Coppola]]. Keduanya tetap berteman sejak putus.

Pada tanggal 30 Juni 2017, Tarantino bertunangan dengan penyanyi Israel [[Daniella Pick]], putri musisi [[Zvika Pick]]. Mereka bertemu pada tahun 2009 ketika Tarantino berada di Israel untuk mempromosikan ''Inglourious Basterds''. Mereka menikah pada tanggal 28 November 2018, dalam sebuah upacara [[Yudaisme Reformasi|Yahudi Reformasi]] di Rumah mereka di Beverly Hills. Pada bulan Januari 2020, mereka membagi waktu mereka antara lingkungan [[Ramat Aviv Gimel]] di [[Tel Aviv]] dan Los Angeles.  Oleh karena itu, ia mencoba mempelajari [[Bahasa Ibrani Modern|Bahasa Ibrani]]. Pada tanggal 22 Februari 2020, putra mereka lahir di Israel. Pada tanggal 3 Juli 2022, anak kedua mereka, seorang putri, juga lahir di [[Israel]].

Tarantino memiliki saudara tiri dari pihak ibu, dan tiga saudara tiri dari pihak ayah.
=== Pandangan politik ===
Pada tahun 2015, Tarantino mengatakan bahwa [[Barack Obama]] adalah presiden favoritnya dan menyuarakan dukungannya terhadap gerakan [[Black Lives Matter]].
 
Menanggapi [[serangan Hamas terhadap Israel 2023|serangan Hamas terhadap Israel]] pada tanggal 7 Oktober 2023, Tarantino mengunjungi pangkalan militer di Israel selatan untuk "meningkatkan moral" [[Pasukan Pertahanan Israel|pasukan Israel]].

Pada bulan Agustus 2024, Tarantino menyatakan niatnya untuk memilih calon presiden dari Partai Demokrat [[Kamala Harris]] dalam [[pemilihan presiden Amerika Serikat 2024|pemilihan presiden 2024]] pada siniar [[Bill Maher]] ''Club Random''.
=== Keyakinan dan pandangan agama ===
Saat masih muda, Tarantino menghadiri gereja [[Evangelis]], menggambarkan dirinya sebagai "dibaptis, [[dilahirkan kembali]] dan segala hal di antaranya". Tarantino mengatakan bahwa hal ini merupakan tindakan pemberontakan terhadap ibunya yang beragama Katolik karena ibunya telah mendorong apa yang biasanya dianggap sebagai bentuk pemberontakan yang lebih konvensional, seperti minatnya pada buku komik dan film horor. Sepanjang tahun 1990-an dan 2000-an, Tarantino mengelak tentang keyakinan agamanya tetapi mengatakan bahwa ia percaya pada Tuhan, yang menurutnya berjasa memberinya kemampuan menulis.

Pada tahun 2010-an, Tarantino terus menganggap bakatnya berasal dari Tuhan tetapi menyatakan ketidakpastian mengenai keberadaan Tuhan. “Saya pikir saya lahir sebagai seorang Katolik, tapi saya tidak pernah mempraktikkannya," kata Tarantino. "Seiring berjalannya waktu, seiring aku tumbuh menjadi seorang pria dan melangkah lebih jauh sebagai orang dewasa, aku tidak yakin seberapa besar aku memercayai semua itu. Aku tidak begitu yakin apakah aku percaya pada Tuhan, terutama pada karakter Sinterklas yang tampaknya diciptakan oleh orang-orang." Pada bulan Juni 2021, Tarantino mengatakan dia adalah seorang [[atheis]].
=== Pandangan tentang kekerasan senjata dan kebrutalan polisi ===
Tarantino mengatakan dia tidak percaya bahwa kekerasan dalam film menginspirasi tindakan kekerasan nyata. Dalam wawancara dengan [[Terry Gross]], Tarantino mengungkapkan "kekesalannya" atas dugaan adanya hubungan antara keduanya, dengan mengatakan, "Saya pikir ini tidak menghormati memori mereka yang meninggal karena berbicara tentang film ... Jelas masalahnya adalah kontrol senjata dan kesehatan mental."

Pada bulan Oktober 2015, Tarantino menghadiri sebuah demonstrasi di New York yang memprotes [[kebrutalan polisi]]. Acara tersebut bertujuan untuk menarik perhatian terhadap "kebrutalan polisi dan korbannya". Pada acara tersebut Tarantino menyampaikan pidato, "Saya manusia yang punya hati nurani... Dan ketika saya melihat pembunuhan, saya tidak bisa tinggal diam. Dan saya harus menyebut yang terbunuh sebagai yang terbunuh, dan saya harus menyebut para pembunuh sebagai pembunuh."

Sebagai tanggapan atas komentar Tarantino, serikat polisi di seluruh Amerika Serikat menyerukan boikot terhadap film terbarunya pada saat itu, ''The Hateful Eight''. [[Patrick Lynch (petugas polisi)|Patrick J. Lynch]], presiden serikat pekerja [[Police Benevolent Association of the City of New York]], mengatakan, "Tidak mengherankan bahwa seseorang yang mencari nafkah dengan mengagungkan kejahatan dan kekerasan juga merupakan pembenci polisi. Para polisi yang disebut Quentin Tarantino sebagai 'pembunuh' tidak hidup dalam salah satu fantasi layar lebarnya yang bejat — mereka mempertaruhkan dan terkadang mengorbankan nyawa mereka untuk melindungi masyarakat dari kejahatan dan kekacauan nyata." Kepala [[Los Angeles Police Department]] [[Charlie Beck]] mengatakan Tarantino "tidak memahami sifat kekerasannya. Mr. Tarantino hidup di dunia fantasi. Begitulah cara dia mencari nafkah. Film-filmnya sangat keras, tapi dia tidak mengerti kekerasan. … Sayangnya, dia salah mengartikan penggunaan kekuatan yang sah sebagai pembunuhan, dan itu tidak benar."

Tanggapan Tarantino terhadap kritik ini adalah, "Tidak semua polisi adalah pembunuh ... Saya tidak pernah mengatakan itu. Saya bahkan tidak pernah menyiratkannya." Dalam sebuah wawancara [[MSNBC]] dengan [[Chris Hayes]], dia berkata, "Hanya karena saya berada di sebuah protes anti-kebrutalan polisi bukan berarti saya anti-polisi." Dia mengklarifikasi komentar protesnya, "Kami berada di sebuah demonstrasi di mana orang-orang tak bersenjata – kebanyakan berkulit hitam dan coklat – yang telah ditembak dan dibunuh atau dipukuli atau dicekik oleh polisi, dan saya jelas mengacu pada orang-orang yang berada dalam situasi seperti itu. Saya mengacu pada [[Pembunuhan Eric Garner|Eric Garner]], saya mengacu pada [[Pembunuhan Samuel DuBose|Sam DuBose]], Saya mengacu pada Antonio Guzman Lopez, saya mengacu pada [[Pembunuhan Tamir Rice|Tamir Rice]] ... Dalam kasus-kasus tertentu yang sedang kita bicarakan, saya benar-benar percaya bahwa mereka adalah korban pembunuhan."

== Filmografi ==


Tarantino telah menyatakan bahwa ia berencana untuk membuat total hanya sepuluh film sebelum pensiun sebagai sutradara, sebagai sarana untuk memastikan kualitas tinggi secara keseluruhan dalam filmografinya. Ia meyakini "sebagian besar sutradara punya film terakhir yang buruk," bahwa akhir yang "bagus untuk film yang bagus itu langka," dan bahwa akhir yang "bagus untuk film yang fenomenal." Tarantino menganggap ''Kill Bill: Volume 1'' dan ''Kill Bill: Volume 2'' sebagai satu film.  Saat ia menulis dan memproduksi film 2026, ''[[The Adventures of Cliff Booth]]'', sekuel dari ''Once Upon a Time in Hollywood'' berlatar tahun 1977, ia memilih untuk tidak menyutradarainya, sebaliknya ia menyerahkan proyek tersebut kepada [[David Fincher]], yang ia sebut sebagai "salah satu dari dua sutradara terbaik".


== Penghargaan, kehormatan dan pengakuan ==

Tarantino dan film-filmnya telah menerima banyak nominasi untuk penghargaan utama, termasuk Academy Awards, BAFTA Awards, Golden Globe Awards, [[Directors Guild of America Award]]s, dan [[Saturn Award]]s. Dia telah memenangkan Academy Award untuk Skenario Asli Terbaik dua kali, atas ''Pulp Fiction'' dan ''Django Unchained''. Dia telah dinominasikan empat kali untuk  di [[Festival Film Cannes]], menang sekali atas ''[[Pulp Fiction]]'' pada tahun 1994. Selain pengakuannya atas penulisan dan penyutradaraan film, Tarantino telah menerima lima nominasi [[Grammy Award]] dan nominasi [[Primetime Emmy Award]].

Pada tahun 2005, Tarantino dianugerahi penghargaan kehormatan [[Empire Special Honorary Awards#Icon of the Decade Award|Icon of the Decade]] pada [[Empire Awards ke-10]]. Dia telah menerima penghargaan prestasi seumur hidup dari dua organisasi, [[Cinemanila International Film Festival|Cinemanila]], dan dari [[Festival Film Roma]] tahun 2012. Pada tahun 2011, Tarantino diberi [[Honorary César]] oleh .

Atas karyanya di ''[[Pulp Fiction]]'', Tarantino menjadi sutradara pertama yang menyapu bersih "[[Daftar Pemenang dan Nominasi Penghargaan Kritikus Empat Besar#Sutradara Terbaik|Empat Besar]]" penghargaan kritikus ([[Los Angeles Film Critics Association|LA]], [[National Board of Review|NBR]], [[New York Film Critics Circle|NY]], [[National Society of Film Critics|NSFC]]) dan yang pertama dari lima sutradara (termasuk [[Curtis Hanson]], [[Steven Soderbergh]], [[David Fincher]], dan [[Barry Jenkins]]) yang melakukannya pada tahun 2025.
=== Pengakuan ===
Selama kariernya, film-film Tarantino telah mengumpulkan [[pengikut fanatik]], serta kesuksesan kritis dan komersial. Pada tahun 2005, ia dimasukkan dalam daftar tahunan [[Time 100|''Time'' 100]] orang paling berpengaruh di dunia.  Dia juga ada di daftar ''[[The Daily Telegraph]]'' "Top 100 Living Geniuses" pada tahun 2007. Pembuat film dan sejarawan [[Peter Bogdanovich]] menyebutnya sebagai "sutradara paling berpengaruh di generasinya". Tarantino telah menerima bintang di [[Hollywood Walk of Fame]] atas kontribusinya pada industri film.

Pada tahun 2013, survei terhadap tujuh belas akademisi dilakukan untuk mengetahui pembuat film mana yang paling banyak dirujuk dalam esai dan disertasi tentang film yang telah ditandai dalam lima tahun sebelumnya. Terungkap bahwa Tarantino adalah sutradara yang paling banyak dipelajari di Inggris, mengungguli Alfred Hitchcock, [[Christopher Nolan]], Martin Scorsese dan Steven Spielberg.



**Menyutradarai penampilan Academy Award*'<br />
Di bawah arahan Tarantino, para aktor ini telah menerima nominasi [[Academy Awards|Academy Award]] (dan menang) untuk penampilan mereka dalam peran masing-masing.

== Bibliografi ==
* *Once Upon a Time in Hollywood: A Novel* (2021)
* *Cinema Speculation'' (2022)
## Catatan

## Pranala luar

* 
*  Great review of David Carradine's  behind-the-scenes diary of Kill Bill. Includes lots of Tarantino insights.
*  The Independents - Quentin Tarantino Comprehensive site focusing on the films, including scripts, sounds, and more.
*  Kill Will - The Rough Magic of Quentin Tarantino  essay on QT's film oeuvre
*  Bio at Encyclopedia of Fantastic Film and Television 
*  Tarantino's Themes Come to Surface  ToxicUniverse.com article by Lucas Stensland
*  FilmFocus Interview 
*  "Everything Tarantino" All about and around Tarantino
*  The Unbearable Lightness of Being Cool: Appropriation and Prospects of Subversion in the Works of Quentin Tarantino
*  Native American and Alaska Native celebrities: Our Celebrities