William Hanna

**William Denby Hanna** () adalah seorang animator, pengisi suara, dan musisi asal Amerika Serikat. Hanna dan Joseph Barbera turut menciptakan *[[Tom and Jerry]]* dan mendirikan studio animasi dan perusahaan produksi Hanna-Barbera, dengan Hanna menyediakan efek vokal untuk karakter utama *Tom and Jerry*.

Hanna bergabung dengan studio animasi Harman and Ising pada tahun 1930 dan terus memperoleh keterampilan dan ketenaran saat mengerjakan kartun seperti *[[The Captain and the Kids (seri animasi MGM)|Captain and the Kids]]*. Pada tahun 1937, saat bekerja di Metro-Goldwyn-Mayer (MGM), Hanna bertemu Barbera dan menjalin hubungan kerja. Pada tahun 1957, mereka mendirikan Hanna-Barbera, yang menjadi studio animasi televisi paling sukses dalam bisnis, menciptakan serta memproduksi program seperti *[[The Flintstones]]*, *[[The Huckleberry Hound Show]]*, *[[The Jetsons]]*, *[[Scooby-Doo]]*, *[[The Smurfs (seri televisi 1981)|The Smurfs]]*, dan *[[The Yogi Bear Show|Yogi Bear]]*. Pada tahun 1967, Hanna-Barbera dijual ke Taft Broadcasting seharga $12 juta (setara dengan sekitar $&nbsp;juta sekarang) tetapi Hanna dan Barbera tetap menjadi pimpinan perusahaan hingga tahun 1991. Pada saat itu, studio tersebut dijual pada Turner Broadcasting System, yang kemudian bergabung dengan Time Warner pada tahun 1996; Hanna dan Barbera tetap menjadi penasihat.

*Tom and Jerry* memenangkan tujuh Academy Awards, sementara Hanna dan Barbera dinominasikan untuk dua penghargaan lainnya dan memenangkan delapan Emmy Awards. Kartun mereka telah menjadi ikon budaya, dan karakter kartun mereka telah muncul di media lain seperti film, buku, dan mainan. Pertunjukan Hanna-Barbera memiliki penonton di seluruh dunia lebih dari 300 juta orang pada masa kejayaannya pada tahun 1960-an dan telah diterjemahkan ke dalam lebih dari 28 bahasa.

## Kehidupan awal dan pribadi
William Hanna lahir dari pasangan William John dan Avice Joyce (née Denby) Hanna pada tanggal 14 Juli 1910, di Melrose, New Mexico Territory. Ia anak ketiga dari tujuh bersaudara. Hanna menggambarkan keluarganya sebagai "keluarga Irlandia-Amerika yang berdarah kental". Ayahnya adalah seorang pengawas konstruksi untuk rel kereta api serta sistem air dan saluran pembuangan di seluruh Amerika Serikat Bagian Barat, yang mengharuskan keluarganya untuk sering berpindah-pindah.

Ketika Hanna berusia tiga tahun, keluarganya pindah ke Baker City, Oregon, tempat ayahnya bekerja di Bendungan Balm Creek. Di sanalah Hanna mengembangkan kecintaannya pada alam terbuka. Keluarga tersebut pindah ke Logan, Utah, sebelum pindah ke San Pedro, California, pada tahun 1917. Selama dua tahun berikutnya mereka pindah beberapa kali sebelum akhirnya menetap di Watts, California, pada tahun 1919.

Pada tahun 1922, saat tinggal di Watts, ia bergabung dengan Pramuka. Dia bersekolah di Compton High School dari tahun 1925 hingga 1928, di mana ia memainkan saksofon dalam sebuah band dansa. Kecintaannya pada musik berlanjut ke karirnya; dia membantu menulis lagu untuk kartunnya, termasuk tema untuk *The Flintstones*. Hanna menjadi Pramuka Elang sejak muda dan tetap aktif dalam Pramuka sepanjang hidupnya. Saat dewasa, ia menjabat sebagai Pembina Pramuka dan diakui oleh Boy Scouts of America dengan Penghargaan Pramuka Elang Terhormat mereka pada tahun 1985. Meskipun banyak penghargaan yang terkait dengan kariernya, Hanna paling bangga dengan Penghargaan Pramuka Elang Terhormat ini. Minatnya juga termasuk berlayar dan bernyanyi dalam kuartet barbershop. Hanna mempelajari jurnalisme dan teknik struktur di Compton City College, tetapi harus keluar dari kuliah ketika dimulainya Depresi Besar.

Pada 7 Agustus 1936, Hanna menikah dengan Violet Blanch Wogatzke, dan pernikahan mereka berlangsung selama lebih dari 64 tahun, hingga kematiannya. Pernikahan tersebut dikaruniai dua orang anak, David William dan Bonnie Jean. Pada tahun 1996, Hanna, dengan bantuan penulis Los Angeles Tom Ito, menerbitkan otobiografinya—Joe Barbera telah menerbitkan karyanya sendiri dua tahun sebelumnya.

## Awal karier
Setelah putus kuliah, Hanna bekerja sebentar sebagai insinyur konstruksi dan membantu membangun Pantages Theatre di Hollywood. Dia kehilangan pekerjaan itu selama Depresi Besar dan menemukan pekerjaan lain di tempat cuci mobil. Pacar saudara perempuannya mendorongnya untuk melamar pekerjaan di Pacific Title and Art, yang menghasilkan kartu judul untuk film. Saat bekerja di sana, bakat Hanna dalam menggambar menjadi jelas, dan pada tahun 1930 ia bergabung dengan studio animasi Harman dan Ising, yang telah menciptakan seri *[[Looney Tunes]]* dan *[[Merrie Melodies]]*.

Meskipun tidak memiliki pelatihan formal, Hanna segera menjadi kepala departemen tinta dan cat. Selain menato dan melukis, Hanna juga menulis lagu dan lirik. Selama beberapa tahun pertama Hanna bekerja, studio tersebut bermitra dengan Pacific Title dan Leon Schlesinger dari Art, yang merilis keluaran Harman-Ising melalui Warner Bros. Ketika Hugh Harman dan Rudolph Ising memilih untuk memutuskan hubungan dengan Schlesinger dan mulai memproduksi kartun secara independen untuk Metro-Goldwyn-Mayer (MGM) pada tahun 1933, Hanna adalah salah satu karyawan yang mengikuti mereka.

Hanna diberi kesempatan untuk mengarahkan kartun pertamanya pada tahun 1936; hasilnya adalah *To Spring*, bagian dari seri *Happy Harmonies* Harman-Ising. Tahun berikutnya, MGM memutuskan untuk mengakhiri kemitraan mereka dengan Harman-Ising dan melakukan produksi secara internal. Hanna adalah salah satu orang pertama yang direkrut MGM dari Harman-Ising untuk studio kartun baru mereka. Selama tahun 1938–1939, ia menjabat sebagai direktur senior pada serial *Captain and the Kids* milik MGM, yang berdasarkan komik strip dengan nama yang sama (versi alternatif dari *[[Katzenjammer Kids]]* yang terdampak hasil tuntutan hukum tahun 1914). Serial ini tidak laku. Akibatnya, Hanna diturunkan jabatannya menjadi penulis cerita dan serial tersebut dibatalkan.

Meja Hanna di MGM berseberangan dengan meja Joseph Barbera, yang sebelumnya bekerja di Terrytoons. Keduanya segera menyadari bahwa mereka akan menjadi tim yang solid. Pada tahun 1939 mereka telah memperkuat kemitraan yang berlangsung lebih dari 60 tahun. Hanna dan Barbera bekerja bersama sutradara animasi Tex Avery, yang telah menciptakan Daffy Duck dan Bugs Bunny untuk Warner Bros. dan menyutradarai kartun *[[Droopy]]* di MGM.
## ''Tom and Jerry''

Pada tahun 1940, Hanna dan Barbera bersama-sama menyutradarai *[[Puss Gets the Boot]]*, yang dinominasikan untuk Academy Award untuk Subjek Pendek (Kartun) Terbaik. Studio tersebut menginginkan portofolio kartun yang beragam, jadi meskipun kesuksesan *Puss Gets the Boot*, Pengawas Hanna dan Barbera, Fred Quimby, tidak ingin memproduksi lebih banyak kartun kucing dan tikus. Terkejut dengan keberhasilan *Puss Gets the Boot*, Hanna dan Barbera mengabaikan pertentangan Quimby dan terus mengembangkan tema kucing-kucingan. Namun, pada saat itu, Hanna ingin kembali bekerja untuk Ising, yang kepadanya ia merasa sangat loyal. Hanna dan Barbera bertemu dengan Quimby, yang menemukan bahwa meskipun Ising telah mengambil satu-satunya kredit untuk memproduksi *Puss Gets the Boot*, dia tidak pernah benar-benar mengerjakannya. Quimby, yang ingin memulai unit animasi baru yang independen dari Ising, kemudian memberi Hanna dan Barbera izin untuk mengejar ide kucing-dan-tikus mereka. Hasilnya adalah kreasi mereka yang paling terkenal, *[[Tom and Jerry]]*.

Dimodelkan berdasarkan karakter *Puss Gets the Boot* dengan sedikit perbedaan, seri ini mengikuti Jerry, hewan pengerat yang terus-menerus mengalahkan musuh kucingnya, Tom. Hanna mengatakan mereka memilih tema kucing dan tikus untuk kartun ini karena: "Kami tahu kami butuh dua karakter. Kami pikir kami butuh konflik, kejar-kejaran, dan aksi. Dan kucing mengejar tikus sepertinya ide yang bagus dan mendasar." Karakter baru ini pertama kali muncul pada *[[The Midnight Snack]]* tahun 1941. Selama 17 tahun berikutnya, Hanna dan Barbera bekerja hampir secara eksklusif pada *Tom and Jerry*, menyutradarai lebih dari 114 film pendek kartun yang sangat populer. Selama Perang Dunia II mereka juga membuat film pelatihan animasi.

*Tom and Jerry* lebih banyak mengandalkan gerakan, bukan dialog. Meskipun populer, *Tom and Jerry* sering dikritik karena dianggap terlalu kejam. Serial ini memenangkan Academy Award pertamanya untuk film pendek ke-11, *[[The Yankee Doodle Mouse]]* (1943)—petualangan masa perang. *Tom and Jerry* akhirnya dinominasikan untuk 13 Academy Awards, memenangkan tujuh. Tidak ada serial animasi teater berbasis karakter lain yang memenangkan lebih banyak penghargaan, begitu pula dengan serial lain yang menampilkan karakter yang sama. Tom and Jerry juga menjadi bintang tamu di beberapa film live-action MGM, termasuk *[[Anchors Aweigh (film)|Anchors Aweigh]]* (1945) dan *[[Invitation to the Dance (film)|Invitation to the Dance]]* (1956) bersama Gene Kelly, dan *[[Dangerous When Wet]]* (1953) bersama Esther Williams.

Quimby menerima setiap Academy Award untuk *Tom and Jerry* tanpa mengundang Hanna dan Barbera ke atas panggung. Kartun tersebut juga dirilis dengan Quimby tercantum sebagai satu-satunya produser, mengikuti praktik yang sama di mana ia mengecam Ising. Ketika Quimby pensiun pada akhir tahun 1955, Hanna dan Barbera ditugaskan untuk memimpin divisi animasi MGM. Ketika studio mulai kehilangan lebih banyak pendapatan karena televisi, MGM segera menyadari bahwa merilis ulang kartun lama jauh lebih menguntungkan daripada memproduksi yang baru. Pada tahun 1957, MGM memerintahkan manajer bisnis Hanna dan Barbera untuk menutup divisi kartun dan memberhentikan semua orang melalui panggilan telepon. Hanna dan Barbera merasa penutupan tanpa pemberitahuan itu membingungkan karena *Tom and Jerry* sudah sangat sukses.
## Televisi

Selama tahun terakhirnya di MGM, Hanna melebarkan sayapnya ke dunia televisi, membentuk perusahaan Shield Productions yang seumur jagung dengan sesama animator Jay Ward,  yang telah menciptakan serial *[[Crusader Rabbit]]*. Kemitraan mereka segera berakhir, dan pada tahun 1957 Hanna kembali bekerja sama dengan Joseph Barbera untuk memproduksi kartun untuk rilis televisi dan teater. Keduanya membawa keahlian yang berbeda ke perusahaan. Barbera adalah penulis lelucon dan seniman sketsa yang handal, sementara Hanna berbakat dalam hal pengaturan waktu, pengembangan cerita, dan perekrutan seniman-seniman terbaik. Keputusan-keputusan bisnis utama akan dibuat bersama-sama, meskipun setiap tahun jabatan presiden berganti-ganti di antara mereka.

Sebuah lemparan koin menentukan bahwa Hanna akan memiliki prioritas dalam penamaan perusahaan baru, pertama kali disebut H-B Enterprises tetapi segera berubah menjadi Hanna-Barbera Productions. Rekan Barbera dan Hanna di MGM George Sidney, sutradara *Anchors Aweigh*, menjadi mitra ketiga dan manajer bisnis di perusahaan, dan mengatur kesepakatan untuk distribusi dan modal kerja dengan Screen Gems, divisi televisi Columbia Pictures, yang mengambil alih kepemilikan studio baru tersebut.

Penawaran pertama dari perusahaan baru tersebut adalah *[[The Ruff & Reddy Show]]*, seri yang merinci persahabatan antara seekor anjing dan kucing. Meskipun respon terhadap proyek teater pertama mereka kurang memuaskan, *[[Loopy De Loop]]*, Hanna-Barbera segera memantapkan diri dengan dua serial televisi yang sukses: *The Huckleberry Hound Show* dan *The Yogi Bear Show*. Sebuah survei tahun 1960 menunjukkan bahwa separuh penonton "Huckleberry Hound" adalah orang dewasa. Hal ini mendorong perusahaan untuk membuat serial animasi baru, *[[The Flintstones]]*.

Sebuah parodi dari *[[The Honeymooners]]*, acara baru ini mengikuti kisah keluarga Zaman Batu yang khas dengan peralatan rumah tangga, hewan yang bisa berbicara, dan bintang tamu selebritas. Dengan penonton anak-anak dan dewasa, *The Flintstones* menjadi acara animasi prime-time pertama yang sukses. Seruan khas Fred Flintstone *"yabba dabba doo"* segera menjadi penggunaan sehari-hari, dan pertunjukan tersebut melambungkan studio tersebut ke puncak bidang kartun TV. Perusahaan tersebut kemudian memproduksi versi luar angkasa dari *The Flinstones*, yang dikenal sebagai *The Jetsons*. Meskipun kedua acara itu muncul kembali pada tahun 1970-an dan 1980-an, *The Flintstones* jauh lebih populer.

Pada akhir tahun 1960-an, Hanna-Barbera Productions adalah studio animasi televisi paling sukses dalam bisnis ini. Studio Hanna-Barbera memproduksi lebih dari 3.000 acara televisi animasi berdurasi setengah jam. Di antara lebih dari 100 serial kartun dan spesial yang mereka produksi adalah: *[[Atom Ant]]*, *[[Augie Doggie and Doggie Daddy]]* (tiruan dari kartun MGM *[[Spike and Tyke]]* sebelumnya), *[[Jonny Quest (seri televisi)|Jonny Quest]]*, *[[Josie and the Pussycats (seri televisi)|Josie and the Pussycats]]*, *[[Magilla Gorilla]]*, *[[Pixie and Dixie and Mr. Jinks]]*, *[[Quick Draw McGraw]]*, dan *[[Top Cat]]*. *Top Cat* berdasarkan karakter Phil Silvers Sgt. Bilko, meskipun telah dilaporkan secara keliru bahwa Sersan Bilko adalah basis untuk Yogi Bear. Studio Hanna-Barbera juga memproduksi *[[Scooby-Doo]]* (1969–1991) dan *[[The Smurfs (seri televisi 1981)|The Smurfs]]* (1981–1989). Perusahaan ini juga memproduksi spesial animasi berdasarkan Alice in Wonderland, Jack and the Beanstalk, Cyrano de Bergerac, serta film berdurasi panjang *[[Charlotte's Web (film 1973)|Charlotte's Web]]* (1973).

Meski kartun mereka populer di kalangan penonton tahun 1960-an, kartun mereka tidak disukai oleh para seniman. Program televisi memiliki anggaran lebih rendah dibandingkan animasi teater, dan realitas ekonomi ini menyebabkan banyak studio animasi gulung tikar pada tahun 1950-an dan 1960-an, sehingga banyak orang yang bekerja di industri ini. Hanna-Barbera adalah kunci dalam pengembangan animasi terbatas, yang memungkinkan animasi televisi menjadi lebih hemat biaya, tetapi juga mengurangi kualitas. Hanna dan Barbera pertama kali bereksperimen dengan teknik ini pada hari-hari awal *Tom and Jerry*.

Untuk mengurangi biaya tiap episode, acara sering kali lebih berfokus pada dialog karakter daripada animasi terperinci. Jumlah gambar untuk kartun berdurasi tujuh menit berkurang dari 14.000 menjadi hampir 2.000, dan perusahaan menerapkan teknik inovatif seperti perubahan latar belakang yang cepat untuk meningkatkan tampilan. Para pengulas mengkritik perubahan dari animasi yang jelas dan terperinci ke gerakan berulang oleh karakter dua dimensi. Barbera pernah berkata bahwa pilihan mereka adalah beradaptasi dengan anggaran televisi atau mengubah karier. Gaya baru tersebut tidak membatasi keberhasilan pertunjukan animasi mereka, tetapi tetap memungkinkan Hanna–Barbera untuk tetap menjalankan bisnis dan menyediakan lapangan pekerjaan bagi banyak orang yang tadinya akan kehilangan pekerjaan. Animasi terbatas menjadi standar untuk animasi televisi, dan terus digunakan hingga saat ini dalam program televisi seperti *[[The Simpsons]]*, *[[SpongeBob SquarePants]]*, dan *[[South Park]]*.

Pada tahun 1966, Hanna-Barbera Productions dijual pada Taft Broadcasting (berganti menjadi Great American Communications pada tahun 1987) seharga $12 juta. Hanna dan Barbera tetap menjadi pimpinan perusahaan hingga tahun 1991. Pada saat itu, perusahaan tersebut dijual ke Turner Broadcasting System dengan perkiraan harga , yang bergabung dengan Time Warner, pemilik Warner Bros., pada tahun 1996. Hal ini memulai hubungan dekat dengan Cartoon Network. Hanna dan Barbera terus menasihati perusahaan lama mereka dan secara berkala mengerjakan acara Hanna-Barbera baru, termasuk seri *[[The Cartoon Cartoon Show]]* dan mencapai versi layar perak dari *[[The Flintstones (film)|The Flintstones]]* (1994) dan *[[Scooby-Doo (film)|Scooby-Doo]]* (2002).
## Kematian
Hanna meninggal karena kanker esofagus di rumahnya di North Hollywood, Los Angeles, California pada tanggal 22 Maret 2001, pada usia 90 tahun.
## Warisan
Sebagian besar kartun yang dibuat Hanna dan Barbera berkisar pada persahabatan atau kemitraan yang dekat; tema ini terlihat jelas dengan Yogi Bear dan Boo Boo, Fred Flintstone dan Barney Rubble, Ruff dam Reddy, keluarga *The Jetsons*, dan kawan-kawan di *Scooby-Doo*. Ini mungkin merupakan cerminan persahabatan dan kemitraan bisnis yang erat yang dijalin Hanna dan Barbera selama hampir 60 tahun. Secara profesional, mereka menyeimbangkan kekuatan dan kelemahan masing-masing dengan sangat baik, namun, Hanna dan Barbera berkelana di lingkungan sosial yang sangat berbeda. Teman-teman pribadi Hanna terutama terdiri dari animator lain. Barbera cenderung bersosialisasi dengan selebriti Hollywood.

Pembagian peran pekerjaan mereka saling melengkapi tetapi mereka jarang berbicara di luar pekerjaan, karena Hanna tertarik dengan alam terbuka dan Barbera menyukai pantai, makanan dan minuman enak. Dalam kemitraan panjang mereka, di mana mereka bekerja dengan lebih dari 2.000 karakter animasi, Hanna dan Barbera jarang bertukar kata-kata kasar. Barbera berkata: "Kami saling memahami dengan sempurna, dan masing-masing dari kami sangat menghormati pekerjaan satu sama lain."

Hanna dianggap sebagai salah satu animator terhebat sepanjang masa dan setara dengan Tex Avery. Hanna dan Barbera termasuk di antara animator tersukses di layar kaca dan berhasil beradaptasi dengan perubahan yang dibawa televisi ke industri ini. Leonard Maltin mengatakan tim Hanna–Barbera "[mungkin] memegang rekor dalam memproduksi kartun-kartun yang secara konsisten unggul dengan menggunakan karakter-karakter yang sama tahun demi tahun—tanpa jeda atau perubahan dalam rutinitas. Karakter mereka tidak hanya menjadi bintang animasi, tetapi juga menjadi bagian yang sangat dicintai dari budaya populer Amerika". Mereka sering dianggap sebagai satu-satunya saingan Walt Disney sebagai kartunis.

Hanna dan Barbera memberi dampak abadi pada animasi televisi. Kartun yang mereka buat sering masuk dalam daftar *greatest*. Banyak karakter mereka telah muncul dalam film, buku, mainan, dan media lainnya. Selama tahun 1960-an acara TV mereka memiliki pemirsa di seluruh dunia lebih dari 300 juta orang dan telah diterjemahkan ke dalam lebih dari 20 bahasa. Karya Hanna dan Barbera juga telah diakui untuk musik mereka, seperti *[[The Cat Concerto]]* (1946) dan *[[Johann Mouse]]* (1952), disebut "karya animasi terbaik" sebagian karena penggunaan musik klasik.

Secara keseluruhan, tim Hanna–Barbera memenangkan tujuh Academy Award dan delapan Emmy Award, termasuk penghargaan tahun 1960 untuk *The Huckleberry Hound Show*, yang merupakan penghargaan Emmy pertama yang diberikan kepada serial animasi. Mereka juga memenangkan penghargaan ini: Golden Globe untuk Prestasi Televisi (1960), Golden IKE Award—Pacific Pioneers in Broadcasting (1983), Pioneer Award—Broadcast Music Incorporated (1987), Iris Award—NATPE Men of the Year (1988), Licensing Industry Merchandisers' Association Award for Lifetime Achievement (1988), Governors Award of the Academy of Television Arts and Sciences (1988), Jackie Coogan Award for Outstanding Contribution to Youth through Entertainment Youth in Film (1988), Frederic W. Ziv Award for Outstanding Achievement in Telecommunications—Broadcasting Division College—Conservatory of Music University of Cincinnati (1989), bintang di Hollywood Walk of Fame (1976), beberapa Annie Award, beberapa penghargaan lingkungan, dan penerima berbagai penghargaan lainnya sebelum mereka dilantik ke dalam Television Hall of Fame pada tahun 1994. Pada bulan Maret 2005, Academy of Television Arts & Sciences dan Warner Bros. Animation mendedikasikan sebuah patung dinding di Television Academy's Hall of Fame Plaza di North Hollywood untuk Hanna dan Barbera.

Audio Hanna tentang jeritan Tom Cat dan berbagai efek vokal yang dia sediakan untuk kucing dan tikus dari kartun asli *Tom and Jerry* digunakan kembali dalam film langsung ke video tahun 2006, *[[Tom and Jerry: Shiver Me Whiskers]]*, *[[Tom and Jerry Tales]]* (serial TV 2006–2008, beberapa episode musim 1) dan *[[The Tom and Jerry Show (seri televisi 2014)|The Tom and Jerry Show]]* (serial TV 2014–2021) antara lain. Di luar *Tom and Jerry*, teriakannya dimodifikasi untuk Critters di *[[Critters 2]]* dan *[[Critters 3]]*, dan juga digunakan dalam film James Bond *[[For Your Eyes Only (film)|For Your Eyes Only]]* dan untuk manusia gua dalam permainan video *[[Prehistorik Man]]*.

## Referensi


## Pranala luar

* Warner Brothers official Hanna–Barbera website
*