André Rieu

**André Léon Marie Nicolas Rieu** (dilahirkan pada tanggal 1 Oktober 1949 di Maastricht) adalah seorang pemain biola, pemimpin orkestra, pencipta lagu dan produser musik dari Belanda.

## Kehidupan
André Rieu lahir dari keluarga dengan nama Rieu yang berasal dari *Huguenot* Prancis. Ayahnya, Andries Antonie Rieu, adalah konduktor Orkestra ''Simfoni Maastricht''. Rieu merupakan anak ketiga dari enam bersaudara, dirinya menunjukkan bakat musik sejak dini dan mulai belajar biola pada usia lima tahun. Sejak kecil, ia sudah menunjukkan ketertarikan pada orkestra, meskipun ia pernah menyatakan bahwa didikan orang tuanya sangat ketat dan pada akhirnya memilih jalur musik yang berbeda dari ayahnya setelah dewasa. Rieu menganut agama Katolik.

Pendidikannya di bidang musik sangat intensif. Ia menempuh pendidikan biola di Conservatoire Royal di Liège dan Konservatorium Maastricht antara tahun 1968 hingga 1973, di bawah bimbingan Jo Juda dan Herman Krebbers. Kemudian, dari tahun 1974 hingga 1977, ia melanjutkan studinya di Music Academy di Brussels dengan André Gertler, dan berhasil menyelesaikan pelatihannya dengan predikat "*Premier Prix*" dari *Royal Conservatory of Brussels*.

Dalam kehidupan pribadinya, André Rieu menikah dengan Marjorie Kochmann pada tahun 1975. Marjorie adalah seorang guru bahasa dan juga seorang komposer. Pasangan ini dikaruniai dua putra, salah satunya Pierre, yang kini menjadi seorang produser dan sering bekerja sama dengan Johann Strauss Orchestra yang dibentuk ayahnya. André Rieu saat ini tinggal di sebuah kastil kecil di Maastricht, yang ia yakini pernah dihuni oleh Charles de Batz Castlemore-d'Artagnan. Selain itu, ia dikenal fasih dalam enam bahasa, yakni bahasa Belanda, Inggris, Jerman, Prancis, Italia, dan Spanyol. Pada tahun 2016, kekayaan bersihnya diperkirakan mencapai €25 juta dan tinggi badannya adalah 1.84 meter.

## Karier

André Rieu mendirikan Orkestra Johann Strauss pada tahun 1987, yang awalnya beranggotakan 12 musisi. Konser perdana mereka digelar pada tanggal 1 Januari 1988. Seiring berjalannya waktu orkestra ini semakin berkembang, kemudian pada tahun 2020, Rieu tampil bersama sekitar 50 hingga 60 musisi musik klasik dalam satu kali konser. Dalam setiap penampilannya, Rieu menggunakan biola Stradivarius tahun 1667 miliknya yang ikonik.

Bersama orkestranya, Rieu telah berkeliling dunia, menjalani konser besar di berbagai benua seperti Eropa, Amerika Utara dan Selatan, Jepang, Australia, serta Selandia Baru. Salah satu tur yang paling berkesan adalah pada tahun 2008, di mana Rieu menghadirkan replika kastil Empress Sisi dalam ukuran penuh sebagai panggung.

Pada tahun 2013, sebuah peristiwa unik terjadi di Inggris. Selama dua minggu, salah satu saluran televisi dari grup BSkyB, *[[Sky Arts 2]]*, diubah namanya menjadi *Sky Arts Rieu*. Perubahan nama ini berlangsung dari tanggal 30 Maret hingga 14 April 2013, di mana *Sky Arts Rieu* menayangkan konser dan film dokumenter tentang André Rieu selama 24 jam penuh setiap harinya. Hal ini tentu menunjukkan betapa besar pengaruh dan popularitas André Rieu di Inggris pada saat itu.

Selain itu, André Rieu juga memperluas kiprahnya ke dunia perfilman dengan menggarap musik untuk film "*Tuscan Wedding*" yang dirilis pada tahun 2014.

## Penggemar

### Australia
Australia dikenal sebagai salah satu basis penggemar terbesar André Rieu di seluruh dunia. Meskipun popularitasnya sangat tinggi, kritik terhadap Rieu juga tidak luput. Chris Boyd, seorang kritikus musik dari surat kabar *[[Herald Sun]]* *[[Melbourne]]*, tidak mengkritik kemampuan bermain biola Rieu, tetapi ia menggambarkan fungsi utama Rieu di atas panggung sebagai "omongan manis dan pendelegasian", mengacu pada gaya Rieu dalam berinteraksi dengan penonton dan mengelola pertunjukannya.

Menanggapi berbagai kritik, Eamon Kelly dalam surat kabar *[[The Australian]]* menyatakan kekecewaannya melihat jurnalis profesional menggunakan stereotip yang tidak akurat dan murahan untuk menepis kritik terhadap Rieu. Menurutnya, pertunjukan langsung dan rekaman Rieu telah membawa kebahagiaan bagi jutaan orang. Ia mencatat bahwa sebagian besar penonton Rieu bukanlah penikmat musik klasik biasa, hal ini dapat dilihat sebagai sesuatu yang menjanjikan, karena melalui Rieu, mereka mendengarkan karya-karya standar dalam kanon musik klasik. Kelly berargumen bahwa fokus Rieu pada repertoar yang sangat mudah diakses dan menyenangkan bukanlah alasan untuk meragukan kredensial musiknya.

Dampak komersial Rieu di Australia juga sangat signifikan. Pada Desember 2008, ia telah mencapai akreditasi platinum ke-100 di Australia. Lebih lanjut, pada Mei 2011, Rieu telah menjual lebih dari $50 juta dari pengiriman grosir CD dan DVD-nya di Australia, menjadikannya artis musik dengan penjualan tertinggi di pasar Australia antara tahun 2006 dan 2011.

### Britania Raya
Dalam ulasannya mengenai film konser André Rieu di Maastricht – yang pada tahun 2015 menjadi film konser dengan pendapatan kotor tertinggi dalam sejarah Inggris – Tom Service dari *[[The Guardian]]* melontarkan kritik pedas. Ia menggambarkan pertunjukan tersebut sebagai "puncak tertinggi dari musik klasik yang dikomodifikasi," menuduh Rieu mengubah "mahakarya yang tidak bersalah" menjadi "santapan manis yang memuakkan." Menandakan bahwa Rieu mengorbankan integritas artistik demi daya tarik komersial.

Namun, di media yang sama, *The Guardian*, Alfred Hickling memberikan sudut pandang yang berbeda dalam sebuah wawancara dengan Rieu. Hickling berpendapat bahwa para kritikus Rieu "tidak memahami inti permasalahannya." Ia bahkan membandingkan kemampuan *showmanship* dan kecerdasan bisnis Rieu dengan Johann Strauss II.

### Amerika Serikat
Nina Siegal, yang menulis untuk *[[The New York Times|New York Times]]*, menggambarkan André Rieu sebagai "maestro untuk massa, jika bukan untuk para kritikus." Ia bahkan membandingkan Rieu dengan Liberace, seorang pianis eksentrik yang terkenal dengan pertunjukan glamornya. Siegal juga mencatat bahwa ketenaran Rieu di Amerika Serikat belum mencapai tingkat yang setara dengan popularitasnya di Eropa, Australia, dan Brasil. Dalam sebuah wawancara email dengan Siegal, Rieu mengungkapkan bahwa ia justru menganggap kritik yang sering menyebut pertunjukannya "sentimental" sebagai sebuah pujian. Baginya, "Saya mencoba menciptakan 'Gesamtkunstwerk' di mana musik, dekorasi, dan kostum semuanya menyatu menciptakan malam yang ajaib."

Sementara itu, Dean Paton dari *Christian Science Monitor* memberikan ulasan tentang konser Rieu pada tahun 2017 di Moda Center. Paton merasa bahwa penampilan Rieu "lebih menyerupai konser pop daripada resital klasik," dan mendeskripsikannya sebagai "lelucon dua jam yang diselingi waltz atau aria ini dan itu." Meskipun demikian, Paton secara positif membandingkan kemudahan aksesibilitas dan popularitas karya Rieu dengan Arthur Fiedler dari *Boston Pops* dan Leonard Bernstein dari ''New York Philharmonic''.

## Penghargaan

## Diskografi

### Album

### Video

## Pranala luar

* Situs Resmi
* 

## Referensi