הכופר (ג'ון אוורט מיליי)

**הכופר** (באנגלית: **The Ransom**) הוא ציור מאת סר ג'ון אוורט מיליי, שנוצר בין השנים 1860–1862. היצירה מציגה סצנה טעונה אך עמומה מבחינה נרטיבית, ומשלבת יסודות מן הפרה־רפאליטיות המוקדמת עם נטיות אסתטיות מאוחרות יותר, דבר המקשה על שיוכה הברור בתוך מכלול יצירתו של האמן.

## תיאור היצירה
הציור מתאר אביר המוסר תכשיטים לקבוצת חוטפים, בעוד בנותיו ממהרות לעברו ומחבקות אותו. הקומפוזיציה מאורגנת כך שכל הדמויות ניצבות כמעט במישור אחד, ללא שימוש במבנה פירמידלי או בהדגשת תאורה ממוקדת. מוקד היצירה נקבע באמצעות מערך מורכב של מבטים, מחוות וקווים: מבטי הדמויות, הקו הקומפוזיציוני העובר מן הכלב דרך זרועות בני המשפחה, שריון האביר וגובהו היחסי – כל אלה מכוונים את תשומת הלב אליו. הכלב, המופיע בקדמת הסצנה, מביט באביר בתחושת ציפייה דרוכה. היצירה מתאפיינת בתאורה אחידה ובריאליזם מדויק בעל קצוות חדים, תוך שימוש בתלבושות היסטוריות מדויקות וסביבה המעוצבת ברוח המאה ה-16.

## פרשנות
היצירה משלבת מאפיינים של הפרה־רפאליטיות המוקדמת, כגון ריאליזם חד, תאורה אחידה והתנגדות למסורת האקדמית, לצד עקרונות אסתטיים המדגישים דגם, קומפוזיציה ויופי צורני. הסצנה נעדרת הקשר היסטורי או ספרותי ברור והיא פרי המצאתו של האמן, בניגוד ליצירותיו ההיסטוריות האחרות שהתבססו על אירועים ידועים. הדגש אינו מושם על דרמה רגשית או עלילה, אלא על ארגון חזותי מוקפד, פרטי לבוש ודגמים. עמימות זו מאפשרת קריאות שונות, ובהן האפשרות לראות באירוע תוצאה של הזנחה מצד האביר, אך מבלי שניתן לקבוע זאת באופן חד־משמעי. היעדר מסר מוסרי ברור, בצירוף האיפוק הרגשי, הביאו לבלבול ולאכזבה בקרב מבקרים בני התקופה, שציפו לדרמה ברורה ולעלילה מוגדרת.

## השוואות
היצירה ניתנת להשוואה ליצירות אחרות של מיליי, כגון "הוגנוט", "צו השחרור" ו-"הברונסוויקר השחור", שבהן מודגשים רגש דרמטי ועלילה ברורה, בעוד שבציור זה מודגשת מורכבות קומפוזיציונית על פני ביטוי רגשי ישיר. בהשוואה ליצירות מוקדמות נוספות של האמן, כגון "מריאנה", ישו בבית הוריו, בתו של חוטב העצים ואופליה, ניכר הבדל גם במבנה המרחבי: בעוד ביצירות אלה מתקיים עומק המאפשר מבט אל הטבע או אל חלל פתוח, כאן הסצנה תחומה ודחוסה יותר. השוואה ליצירה אביב מצביעה על שימוש דומה באלמנטים דקורטיביים החוסמים את המרחב ויוצרים אפקט של דחיסות חזותית.

בהקשר רעיוני, ניתן לקשור את היצירה לסדרה "עבר והווה" מאת אוגוסטוס אג, העוסקת במשפחה ובמוסר, אך בעוד שם מוצג מסר מוסרי חד וברור, כאן מדובר בסיפור הצלה פשוט ללא מסקנה מוסרית מובהקת. בנוסף, היצירה משקפת מעבר לעבר עקרונות אסתטיים בהשפעת אמנים כגון דנטה גבריאל רוזטי ופרדריק לייטון, המדגישים דגם, חלל ואיפוק רגשי. השוואות אלו מדגישות את אופייה הייחודי של היצירה, הנעה בין מסורת פרה־רפאליטית לבין אסתטיציזם, תוך ויתור על דרמה רגשית ברורה לטובת מורכבות חזותית.


קובץ:Sir John Everett Millais. A Huguenot, on St. Bartholomew's Day Refusing to Shield Himself from Danger by Wearing the Roman Catholic Badge..jpg|הוגנוט
קובץ:John Everett Millais - Mariana - Google Art Project.jpg|מריאנה
קובץ:Millais - Christus im Hause seiner Eltern.jpg|ישו בבית הוריו
קובץ:John Everett Millais The Black Brunswicker.jpg|הברונסוויקר השחור
קובץ:Millais Order of Release.jpg|צו השחרור
קובץ:The Woodman's Daughter - John Everett Millais.jpg|בתו של חוטב העצים
קובץ:John Everett Millais - Ophelia - Google Art Project.jpg|אופליה


## הערות שוליים

קטגוריה:ג'ון אוורט מיליי: ציורים
קטגוריה:ציורי ז'אנר
קטגוריה:ציורי שמן
קטגוריה:ציורים מהמאה ה-19
קטגוריה:ילדים בציור
קטגוריה:גברים בציור
קטגוריה:כלבים באמנות