האחווה הפרה-רפאליטית

[שמאל|ממוזער|250px|[דנטה גבריאל רוזטי - יצירתו "פרוסרפינה"; 1872).]]
**האחווה הפרה-רפאליטית** (או "**הפרה-רפאליטים**", באנגלית: **Pre-Raphaelite Brotherhood** או "**Pre-Raphaelites**") הייתה קבוצה של ציירים, משוררים, מבקרים ופסלים אנגליים, שהוקמה בשנת 1848. מייסדיה היו ויליאם הולמן האנט, ג'ון אוורט מיליי ודנטה גבריאל רוזטי. אל השלושה הצטרפו ויליאם מייקל רוזטי, ג'יימס קולינסון, פרדריק ג'ורג' סטפנס ותומאס וולנר על-מנת להקים אחווה בעלת שבעה חברים. האחווה התפרקה רשמית שלוש שנים מאוחר יותר, אך דרכם נמשכה.

המטרה הכללית של האחווה הייתה שינוי שדה האמנות על ידי דחיית הגישות שהיו מקובלות בזמנו באקדמיה המלכותית לאמנויות של אנגליה בפרט ובאמנות העולם המערבי בכלל, גישות שנתפסו על-ידם כבעלות מאפיינים מכניסטיים אשר אומצו לראשונה על ידי אמנים שבאו בעקבות רפאל ומיכלאנג'לו. מכאן נובע שמם, "הפרה-רפאליטים" ושם סגנונם האמנותי המקובל, "פרה-רפאליטיזם", pre מלשון קדם, קודם, קודם לרפאל.

הציורים הפרה-רפאליטיים מאופיינים בדגש על מימזיס עשיר בפרטים, בצבעים עזים, ובדיוק רב. הקומפוזיציות בהם נוטות להיות מורכבות. הם מאוכלסים בסימבוליות רבה, והדימויים המיוצרים מן המיתולוגיה, התאולוגיה והספרות עוסקים לעיתים בנושאים מורבידיים במיוחד. ביטויים אמנותיים ופואטיים של הפרה-רפאליטים עוררו במשך השנים תרעומת רבה.

## שנים ראשונות
האחווה הפרה-רפאליטית הוקמה בבית הוריו של מיליי ברחוב גוור (Gower Street) בלונדון ב-1848. בפגישה הראשונה נכחו מיליי, האנט, ודנטה רוזטי. השלושה נפגשו קודם לכן במקום שנקרא "המועדון הציקלוגרפי" (*Cyclographic Club*). רוזטי היה תלמיד של פורד מדוקס בראון. שאיפתו של רוזטי הייתה לפתח זיקה בין שירה רומנטית לבין אמנות. עד הסתיו הצטרפו ארבעת חברי האחווה הנוספים: רוזטי האח, וולנר, קולינסון וסטפנס. בראון הוזמן להצטרף אך ביקש להישאר עצמאי. הוא נשאר קרוב לקבוצה ואף כתב במגזין שהוציאו לאור. ציירים ופסלים צעירים אחרים היו ביחסים קרובים עם חברי האחווה, אך בתחילה שמרו על קיום הקבוצה בסודיות מפני חברי "האקדמיה המלכותית".

### מטרות כלליות של האחווה
ההצהרות הראשוניות של חברי האחווה התמקדו במספר עקרונות לא-דוגמטיים במכוון. זאת, משום שאיפתם קודם כל ולפני הכול, להדגשת האחריות האישית של אמן בבחירת רעיונותיו הוא ובשיטות התיאור המועדפות עליו. כמו כן, הושמו דגשים על החשיבות של העלאת רעיונות מקוריים; לימוד הטבע בתשומת-לב רבה ובשקדנות על-מנת בסופו של דבר, להוציא לפועל את אותו ידע; הזדהות עם כל מה שרציני, עמוק, והרחקתו של כל ה"קונבנציונלי", של כל מה שניכרת בו קלות-ראש, וכל מה שיש בו למידה דרך שינון.

הפרה-רפאליטים האמינו שהקומפוזיציות האלגנטיות והתנוחות הקלאסיות שיוצרו מאז רפאל היוו השפעה משחיתה על לימודי האמנות האקדמיים; בכך הם למעשה תקפו את העדפת היופי והחן על פני חקר העובדות והאמיתות של הטבע, כפי שהם תפסו אותם. הם גרסו שהמסלול הראוי לציירים המודרניים הוא בשיבה אל הכנות והמהימנות של המאסטרים המוקדמים. בהשפעה מהרומנטיציזם, משנתם הייתה שחופש ואחריות הם שני דברים בלתי נפרדים. ולמרות זאת, תרבות ימי הביניים ריתקה אותם בצורה יוצאת דופן. הם האמינו שתקופה זו מכילה יושר רוחני ויצירתי שהלך לאיבוד בעידנים שבאו אחריו. בניסיון זה להשגת ה"אמיתי" יותר, לפי תפיסתם, הם שמו דגש על מחקר מן הטבע המחפש אחר "פשטות" ואת מה שנתפס על-ידם כנושאים בעלי אופי מוסרי. לפיכך ובהתאם לזאת, הרבה מיצירותיהם עוסקות בנושאים "כואבים" ואף מורבידיים, שלעיתים מעורבבים במיסטיקה, כיוון שראו באמנות קודם כל עניין רוחני.
[שמאל|ממוזער|250px|[אופליה (ג'ון אוורט מיליי)|אופליה  ציור מאת ג'ון אוורט מיליי (1851–1852).]]

### ביטויי ההתנגדות של האחווה
האחווה התנגדה להשפעתו הגדולה של סר ג'ושוע ריינולדס, המייסד של "האקדמיה המלכותית לאמנויות" באנגליה, אותו הם כינו "Sir Sloshua" ("סר רישולוע"), בהאמינם שתורתו היא צורה של מנייריזם אקדמי מרושל והתחזות לציור איכותי. ציור שלעניות דעתם היה פזיז ונמהר שאותו הם כינו *Sloshy* . בניגוד לכך, רצו הפרה-רפאליטים לשוב אל ציור עשיר בפרטים, צבעים עזים וקומפוזיציות מורכבות בסגנון "קואטרוצ'נטו" (Quattrocento) של אמנות איטלקית ופלמית (המקיף את סגנונות הציור של ימי הביניים המאוחרים, ושל הרנסאנס המוקדם) בנסיונותיהם להחיות את הצבע המבריק של סגנון זה. האנט ומיליי פיתחו טכניקת ציור בשכבות דקיקות של פיגמנט, מעל רקע לבן ולח. הם קיוו שבדרך זו צבעיהם ישיגו שקיפות מעודנת ובהירות גדולה יותר. דגש זה על ברק הצבע היה בתגובה לשימוש הנפוץ בביטומן על ידי אמנים בריטים כמו ריינולדס, דייוויד וילקי, ואחרים. ביטומן הפיק אזורים לא יציבים של חשכה בוצית – אפקט שהפרה-רפאליטים תיעבו.

הפרה-רפאליטים נחשבים כתנועת האוונגרד הראשונה באמנות, למרות דחייתם של סטטוס זה משום השמת הדגש שלהם על רעיונות המימזיס ובעקבות אימוץ הקונצפטים העיקריים של ההיסטוריה של הציור כמהותיים למטרת האמנות. למרות זאת, הפרה-רפאליטיים הגדירו עצמם כתנועה רפורמיסטית, נתנו לאמנותם שם ספציפי ופרסמו מגזין בשם "דה-ג'רם" (Germ) על-מנת לקדם את רעיונותיהם, בין החודשים ינואר ואפריל 1850. המגזין פרסם שירה של האחים רוזטי, של וולנר ושל קולינסון, יחד עם מאמרים על אמנות וספרות שנכתבו על ידי ידידי האחווה ובעלי-בריתה. המגזין לא הצליח לצבור תנופה והפרויקט הופסק, כאמור, באפריל אותה שנה.

### מחלוקות פומביות
תצוגה של עבודות פרה-רפאליטיות ראשונות התקיימה בשנת 1849. גם "איזבלה" (*Isabella* ; 1848–1849) של מיליי וגם "ריינזי" (*Rienzi* ; 1848–1849) של האנט, הוצגו באקדמיה המלכותית. "ילדותה של הבתולה מריה" (*Girlhood of Mary Virgin*) של רוזטי הוצג בתצוגה בפינת הייד פארק בלונדון. רוזטי כתב שיר שמבאר את הסמליות של הציור, בהתאם לניסיונותיו ליצור זיקה בין שירה וציור.
כפי שהוסכם על ידיהם מראש, שבעת חברי האחווה חתמו על עבודותיהם בשמם יחד עם הוספת ראשי התיבות .P.R.B.

שנה לאחר מכן, האנט הציג את "משפחה בריטית" (*British Family*) ומיליי את "ישו בבית הוריו" (*Christ In The House Of His Parents* aka *The Carpenter's Shop *). עבודות נוספות הוצגו שנה מאוחר יותר. לאחר תצוגות אלה, מבקרי אמנות של התקופה יצאו במתקפה חריפה על האחווה ויצירות האמנות שהוציאה לפועל.

#### התקפות על האחווה
בשלישי ובשביעי לחודש מאי 1851, פרסם עיתון הטיימס סקירה של התערוכה השנתית של "האקדמיה המלכותית" שהכילה ביקורת חריפה על ציורי הפרה-רפאליטים. הביקורות היו אנונימיות וביקרו את חברי האחווה על זניחת חוקי הפרספקטיבה והתאורה והאשימו אותם במנייריזם של עידנים קדומים. התמקדותם בימי-הביניים הותקפה בשל המבט אחורנית, או חוסר ההסתכלות קדימה, ומסירותם הגדולה לפרטים גונתה ככיעור לא נעים לעין. בביקורת של השביעי למאי נכתב בין היתר:
[ימין|ממוזער|250px|[ג'ון אוורט מיליי - "ישו בבית הוריו" (1850).]]

הציור "ישו בבית הוריו" של מיליי, עורר כעס אצל הסופר צ'ארלס דיקנס, אשר ראה בו חילול קודש. הוא התייחס אל האחווה בביטול גמור ובלעג מלא הומור וטען שמריה של מיליי מכוערת ביותר. מיליי דווקא השתמש בגיסתו, מרי הודג'קינסון (Mary Hodgkinson), כמודל למריה בציור זה. עוד טען דיקנס, שמיליי גרם למשפחה הקדושה להיראות כעניים אלכוהוליסטים המאמצים תנוחות ימיביניימיות:

בהמשך ביקורתו, מביע דיקנס ציניות רבה על כך שציור זה מוצג בשנה השמונים ושבע של התערוכה השנתית של האקדמיה, אבל מודה שמיליי מוכשר באומנותו ושצייר את נסורת העץ בצורה נהדרת. למרות זאת, הוא מציין שטוב יהיה אם האקדמיה תבין את הסיכון שבשימת כל המשקל רק על הגימור – ישנם גם "טעם" ו"הגינות", טען דיקנס.

כהערה להתנגדותם של הפרה-רפאליטים להשתמש בחוקי הפרספקטיבה, דיקנס ממשיך בלעגו לאחווה וממציא בהומור רב את האחווה "הפרה-ניוטוניאנית" שבה חברים אלה המתנגדים להיותם כבולים לחוקי הכבידה ואת "האחווה הפרה-גלילאואית" של אלה המסרבים להסתובב סביב השמש.

#### הגנות על האחווה
לעומת זאת, האחווה מצאה תמיכה אצל המבקר ג'ון ראסקין שפיאר את המסירות הפרה-רפאליטית לטבע ואת דחייתם של השיטות הקונבנציונליות לבניית קומפוזיציה. ראסקין, למרות שהתעקש על אי מעורבותו בקבוצה, שלח לעיתון "הטיימס" שני מכתבים להגנתם בגלל מה שראה כביקורת חמורה מדי ושלא במקומה. במכתב הראשון שפורסם ב-13 במאי, הוא מבקש להגן על הדיוק הפרה-רפאליטי ואומר שהטיפול שלהם בפרספקטיבה ותיאור הפרטים שלהם הוא מצוין ושלא היה באמנות דבר כה שלם כתמונות שלהם מאז אלברכט דירר. למרות שלא היה לו נוח עם השם "פרה-רפאליטים", ראסקין התנגד לטענה שאמנים אלה מחקים את אמנות העבר, וטען שהם אך ורק מחפשים לשחרר עצמם מהקונבנציות של עשיית ציור אקדמי. במכתב השני ב-26 במאי, הוא מעלה מספר ביקורות על העבודות אבל כבדיקה יותר רצינית של סגולותיהם וחסרונותיהם.

ראסקין המשיך לתמוך בפרה-רפאליטים גם מבחינה פיננסית וגם בכתביו. בהרצאה שנשא באדינבורו בשמונה-עשרה בנובמבר 1853 הוא הגן על האחווה ואמר:

### פירוקה של האחווה הפרה-רפאליטית
לאחר התפרצות המחלוקות קולינסון עזב את האחווה, שמצידה התדיינה בשאלה האם יש להחליפו באמן זה או אחר. אך לכאורה, חברי האחווה לא הצליחו להגיע להחלטה ומרגע זה והלאה האחווה התפרקה. למרות זאת, השפעתה המשיכה להיות מורגשת. אמנים אלה ואחרים שעבדו בסגנון זה, הלכו כעת לפי עקרונות האחווה למרות שלא חתמו יותר על העבודות בראשי התיבות .P.R.B.

## התפתחויות מאוחרות והשפעה
דגש על תרבות ימי הביניים היה למעשה מנוגד למספר עקרונות בסיסיים של ריאליזם המדגישים התבוננות "עצמאית" יותר על הטבע. בשלביה הראשונים, האחווה הפרה-רפאליטית האמינה ששני אינטרסים אלה הם קונסיסטנטיים אחד עם השני. אך כמה שנים מאוחר יותר התנועה הפרה-רפאליטית התפצלה לשני כיוונים שונים. הצד הריאליסטי הובל על ידי האנט ומיליי, והצד הימיביניימי הובל על ידי דנטה רוזטי וממשיכי דרכו, אדוארד ברן-ג'ונס וויליאם מוריס. הפיצול הזה מעולם לא היה אבסולוטי, משום ששני הצדדים צידדו בכך שאמנות היא בסופו של דבר, רוחנית בטבעה ובהעמידם את האידיאליזם שלהם לעומת הריאליזם המטריאליסטי המקושר לגוסטב קורבה והאימפרסיוניסטים.

אמנים שהושפעו מהאחווה כוללים את ג'ון ויליאם ווטרהאוס, גוסטב מורו, אוולין דה מורגן, אוסקר ויילד, הנרי פיץ' רובינסון ורבים אחרים. פורד מאדוקס בראון המקושר אל האחווה מרגעיה הראשוניים, נחשב כמאמץ של העקרונות הפרה-רפאליטיים.

### במאה התשע-עשרה
[ימין|ממוזער|250px|[ויליאם הולמן האנט - "שעיר לעזאזל" (*The Scapegoat* ; 1854).]]
לאחר 1856, דנטה גבריאל רוזטי הפך לדמות מעוררת השראה של הענף הימיביניימי של התנועה. הוא השפיע רבות על חברו ויליאם מוריס ואף הצטרף כשותף לחברה שהלה הקים: *[[:en:Morris & Co.|Morris, Marshall, Faulkner & Co]]*. מאדוקס בראון וברן-ג'ונס הפכו אף הם לשותפים. דרך החברה של מוריס, האידיאלים הפרה-רפאליטיים השפיעו על מעצבי פנים ואדריכלים רבים, בעוררם עניין בעיצובים ימיביניימיים. הדבר הוביל ישירות לתנועת האמנויות והאומנויות בראשות ויליאם מוריס. ויליאם הולמן האנט לקח חלק בתנועה בעיצוב, דרך חברת "דלה רוביה פוטרי" (''Della Robbia Pottery*).

כאמור, לאחר [[1850]], גם האנט וגם מיליי פנו מחיקוי ישיר של [[אמנות]] [[ימי הביניים]]. שניהם הדגישו כעת את האספקטים ה[[ריאליזם (אמנות)|ריאליסטיים]] ו[[מדע|המדעיים]] של התנועה, למרות שהאנט המשיך לטעון בעד המשמעות ה[[רוחניות|רוחנית]] של האמנות ובעד רצונו לפייס בין [[דת]] ו[[מדע]] על ידי התבוננות דקדקנית ולימוד של מקומות ב[[מצרים]] וב"[[ארץ ישראל]] זאת על-מנת להיות "נאמן" כמה שיכל לציוריו העוסקים בנושאים [[תנ"ך|תנ"כיים]]. ההשראה לחלק מציורים אלה באה מלימודי ה[[תלמוד]] שלו, כמו בציורו "השעיר המשתלח ל[[עזאזל]]" (*The Scapegoat*) אותו צייר בארץ ישראל. לעומתו, מיליי נטש את הפרה-רפאליטיזם אחרי [[1860]], באמצו סגנון תחת השפעתו של [[סר]] [[ג'ושוע ריינולדס]]. [[ויליאם מוריס]] ואחרים יצאו נגד היפוך עקרונות זה.

===במאה העשרים===
[[קובץ:Dante Gabriel Rossetti - Lady Lilith.jpg|שמאל|ממוזער|250px|[[דנטה גבריאל רוזטי]] - "[[ליידי לילית]]". דוגמנית [[אלכסה וילדינג]]]]
התנועה הפרה-רפאליטית השפיעה רבות על עבודתם של אמנים [[בריטניה|בריטים]] רבים היישר לתוך [[המאה העשרים]]. מאוחר יותר, דנטה רוזטי נחשב כאמן שהקדים את התנועה הרחבה יותר של ה[[סימבוליזם]] ה[[אירופה|אירופאי]].

ל[[מוזיאון]] וגלריית האמנות של [[ברמינגהאם]] יש אוסף מכובד של יצירות מאת ברן-ג'ונס והפרה-רפאליטים, שאחדים טוענים, שהשפיעו על [[ג'ון רונלד רעואל טולקין|ג'.ר.ר. טולקין]] הצעיר, שלאחר מכן ילך ויכתוב את "[[ההוביט]]" ואת "[[שר הטבעות]]" תחת השפעה שניזונה מן הסצנות ה[[מיתולוגיה|מיתולוגיות]] המתוארות בעבודות אלה.

ב[[המאה העשרים|מאה העשרים]], אידיאלים אמנותיים השתנו ו[[אמנות]] עברה מייצוג ה[[מציאות]]. העניין בפרה-רפאליטים פחת, אך מאז שנות השבעים ישנה התעניינות מחודשת בתנועה. "אחוות הרורליסטיים" ([[:en:Brotherhood of Ruralists|*Brotherhood of Ruralists*]]) ביססו את מטרותיהם על הפרה-רפאליטיזם וגם ה"סטקיסטיים" ([[:en:Stuckists|*Stuckists*]]) שאבו מהם השראה.

===ביקורת פמיניסטית===
במהלך השנים האחרונות הביקורת ה[[פמיניזם|פמיניסטית]] החלה להתמקד, בין היתר, בדרכי הייצוג של נשים בדימויים הפרה-רפאליטים. נאמר ונטען שברבים מן הציורים, ייצוג הנשים הוא של [[אובייקט מיני|אובייקטים מיניים]], קורבנות, נשים מסרסות, [[מכשפה|מכשפות]], או שדות. לדוגמה, על הציור "ליידי [[לילית (מיתולוגיה)|לילית]]" (*Lady Lilith*;  [[1868]]-[[1869]]), של [[דנטה גבריאל רוזטי]], נאמר שהאישה [[לילית (מיתולוגיה)|לילית]] היא מצד אחד מייצגת אובייקט מיני, כאשר שמלתה נראית כעומדת להיות מופשלת ממנה. אך מצד שני, בנוסף ל[[סמל]]י ה[[מוות]] וה[[נרקיסיזם]], [[לילית (מיתולוגיה)|לילית]] כאן אדישה למבט המציץ, אפופה בסמלי [[סירוס]], מעדיפה להסתכל על עצמה ולשחק באדישות בכוחה במקום להיות כנועה לגבר. לכן, בין היתר, היא כאן על תקן של מכשפה ומהווה סכנה כאישה.

ביקורות נוספות הובעו על היחס של הציירים הפרה-רפאליטים אל המודליסטיות שציירו.

==רשימת אמנים==
===האחווה הפרה-רפאליטית===
* [[דנטה גבריאל רוזטי]] (Dante Gabriel Rossetti; צייר, משורר)
* [[ויליאם הולמן האנט]] (William Holman Hunt; צייר)
* [[ג'ון אוורט מיליי]] (John Everett Millais; צייר)
* [[ג'יימס קולינסון]] (James Collinson; צייר)
* [[ויליאם מייקל רוזטי]] (William Michael Rossetti; מבקר)
* [[פרדריק ג'ורג' סטפנס]] (Frederic George Stephens; מבקר)
* [[תומאס וולנר]] (Thomas Woolner; פסל, משורר)

<gallery>
קובץ:Dante Gabriel Rossetti - The Girlhood of Mary Virgin.jpg|[[דנטה גבריאל רוזטי]] - "ילדותה של הבתולה מריה" ([[1849]])
קובץ:Rossetti Annunciation.jpg|[[דנטה גבריאל רוזטי]] - "Ecce Ancilla Domini" [[1850]]
קובץ:Dante Gabriel Rossetti - Beata Beatrix, 1864-1870.jpg|[[דנטה גבריאל רוזטי]] - "Beata Beatrix" [[1864]]-[[1870]]
קובץ:Dante Gabriel Rossetti - Elizabeth Siddal Seated at an Easel.jpg|[[דנטה גבריאל רוזטי]] - "[[אליזבת סידאל]] מציירת" ([[1852]])
קובץ:John Everett Millais - Mariana - Google Art Project.jpg|[[ג'ון אוורט מיליי]] - "Mariana in the Moated Grange"
קובץ:John Everett Millais - The Blind Girl, 1854-56.jpg|[[ג'ון אוורט מיליי]] - "[[הנערה העיוורת]]" ([[1856]]
קובץ:W.M. Rossetti - John Everett Millais1jpg.jpg|[[ג'ון אוורט מיליי]] - רישום של מייקל רוזטי ([[1849]])
קובץ:William Holman Hunt - Claudio and Isabella - Google Art Project.jpg|[[ויליאם הולמן האנט]] - "קלאודיו ואיזבלה" ([[1850]])
קובץ:William Holman Hunt - The Hireling Shepherd.jpg|[[ויליאם הולמן האנט]] - "The Hireling Shepherd" ([[1851]])
קובץ:James Collinson.jpg|[[ג'יימס קולינסון]] - "The Renunciation of St. Elizabeth of Hungary"  ([[1850]])
קובץ:Albert-Square-Statue.jpg|[[תומאס וולנר]] - כיכר אלברט, [[מנצ'סטר]], פסל של ה[[בישוף]] של מנצ'סטר ג'יימס פרייזר, ([[1888]])
</gallery>

===אנשים המקושרים לפרה-רפאליטיזם===
* [[פורד מדוקס בראון]] (Ford Madox Brown; צייר)
* [[אדוארד ברן-ג'ונס]] (Edward Burne-Jones; צייר)
* [[כריסטינה רוזטי]] (Christina Rossetti; משוררת)
* [[ויליאם מוריס]] (William Morris; מעצב, מחבר)
* [[ג'ון ראסקין]] (John Ruskin; מבקר)
* [[אליזבת סידל]] (ציירת, משוררת, מודליסטית)
* [[צ'ארלס אלסטון קולינס]] (Charles Allston Collins; צייר)
* [[ג'יין מוריס]] ([[:en:Jane Morris|Jane Morris]]; מודליסטית)
* [[אפי גריי]] ([[:en:Effie Gray|Effie Gray]]; מודליסטית)
* [[אנני מילר]] ([[:en:Annie Miller|Annie Miller]]; מודליסטית)
* [[הנרי פיץ' רובינסון]] (Henry Peach Robinson; [[צילום|צלם]])
* [[ג'וליה מרגרט קמרון]] (Julia Margaret Cameron; צלמת)
* [[ג'ון ויליאם גודוורד]] ([[:en:John_William_Godward|John William Godward]]; צייר)
* [[ג'ון ויליאם ווטרהאוס]] (John William Waterhouse; צייר)
* [[אדוארד רוברט יוז]] (צייר)
* [[גוסטב מורו]] (Gustave Moreau; צייר)
* [[אוולין דה מורגן]] (Evelyn De Morgan; ציירת)
* [[לורנס אלמה-טדמה]] (צייר)
<gallery>
קובץ:Ford Madox Brown - Work - artchive.com.jpg|[[פורד מאדוקס בראון]] - "עבודה" ([[1851]]-[[1863]]
קובץ:Romeo and Juliet (watercolour) by Ford Maddox Brown.jpg|[[פורד מאדוקס בראון]] - "רומיאו ויוליה" ([[1867]], צבעי מים)
קובץ:Beguiling of Merlin.jpg|[[אדוארד ברן-ג'ונס]] - "The Beguiling of Merlin" ([[1874]])
קובץ:Edward Burne-Jones The Knights Farewell.jpg|[[אדוארד ברן-ג'ונס]] - "The Knight's Farewell" ([[1858]], דיו על וולום)
קובץ:David's Charge to Solomon, by Burne-Jones and Morris, Trinity Church, Boston, Massachusetts.JPG|[[אדוארד ברן-ג'ונס]] ו[[ויליאם מוריס]] - "David's Charge to Solomon" ([[1882]], כנסייתה טריניטי ב[[בוסטון]])
קובץ:A Priestess by Godward.jpg|[[ג'ון ויליאם גודוורד]] - "כוהנת" ([[1894]])
קובץ:John William Godward - Dolce Far Niente (1904).jpg|[[ג'ון ויליאם גודוורד]] - "Sweet Nothings"  ([[1904]])
קובץ:De Morgan Medea.jpg|[[אוולין דה מורגן]] - "מדיאה"
קובץ::Morris Bullerswood carpet drawing detail c 1889.jpg|[[ויליאם]]
קובץ:Morris Redcar carpet detail.jpg|[[ויליאם מוריס]] - פרט משטיח"Redcar" ([[1881]]-[[1885]])
קובץ:Circe Offering the Cup to Odysseus.jpg|[[ג'ון ויליאם ווטרהאוס]] - "Circe Offering the Cup to Odysseus" ([[1891]])
קובץ:Dante gabriel rossetti, l'amata (la sposa), 1865-66FXD.jpg|[[האהובה (דנטה גבריאל רוזטי)|האהובה]], דנטה גבריאל רוזטי
קובץ:John William Waterhouse - Magic Circle.JPG|[[ג'ון ויליאם ווטרהאוס]] - "Magic Circle"  ([[1886]])
</gallery>

==אוספים==
ישנם אוספים גדולים של עבודות פרה-רפאליטיות ב"[[גלריית טייט]]" (Tate Gallery), [[מוזיאון ויקטוריה ואלברט]] (Victoria and Albert Museum), גלריית האמנות של [[מנצ'סטר]], (Manchester Art Gallery), גלריית "ליידי לוור" (Lady Lever Art Gallery), [[גלריית ווקר לאמנות]] ב[[ליברפול]], ובמוזיאון של [[ברמינגהאם]] (Birmingham Museum & Art Gallery). כמו כן, במוזאון האמנות של [[דלאוור]] (The Delaware Art Museum) יש את האוסף הגדול ביותר של יצירות פרה-רפאליטיות, מחוץ לגבולות [[בריטניה]].

[[אנדרו לויד ובר]] הוא אספן נלהב של עבודות פרה-רפאליטיות ובשנת [[2003]] הוצגו שלוש-מאות עבודות מהאוסף שלו בתערוכה גדולה ב"אקדמיה המלכותית" (Royal Academy).

==ראו גם==
* [[אמנות גותית]]
* [[הרנסאנס הצפוני]]
* [[ימי הביניים]]
* [[מנייריזם]]
* [[רנסאנס]]
* [[אליזבת סידל]]

==לקריאה נוספת==
<div style="direction: ltr;">
* Barringer, Tim, *Reading the Pre-Raphaelites*, New Haven, Yale University Press, Connecticut, 1998.
</div>
<div style="direction: ltr;">
* Bate, P.H., *The English Pre-Raphaelite painters : their associates and successors*, AMS Press, New-York, 1972.
</div>
<div style="direction: ltr;">
* Marsh, J. and Nunn, P.G, *Pre-Raphaelite women artists'', Thames & Hudson, London, 1998.


## קישורים חיצוניים

* "דה-ג'רם" בפרויקט גוטנברג
* מאמר באנגלית על ציורו של האנט "השעיר לעזאזל"
* המאמר  "Old Lamps for New Ones"  של דיקנס על הפרה-רפאליטים
* [תצלומים של הבית והסטודיו של האנט ב[ירושלים]]
* הספרייה של דנטה גבריאל רוסטי
* הפרה-רפאליטים במוזיאון ברמינגהאם
* [הפרה-רפאליטים במוזיאון [ליברפול]]
* האתר של מיליי
* [על האוסף הפרה-רפאליטי של [אנדרו לויד ובר]]
* [ההרצאה של ראסקין על הפרה-רפאליטים, ב[אדינבורו], 18 בנובמבר 1853] 
* על שירה פרה-רפאליטית
* [הפרה רפאליטים ב[תולדות האמנות]]
* הכרונולוגיה הפרה-רפאליטית
* האתר של המודליסטית אליזבת סידאל
* על אוסקר ויילד והפרה-רפאליטיזם
* אתרה "החברה הפרה-רפאליטית"
* האוסף במוזיאון דלאוור
* על נשים "פרה-רפאליטיות"
* אמנים פרה-רפאליטים נוספים
* 

## הערות שוליים

*
קטגוריה:אסכולות באמנות
קטגוריה:אמנות חזותית
קטגוריה:התקופה הוויקטוריאנית
קטגוריה:מונצחים בשלט כחול של ארגון המורשת האנגלית