Lie To Girls

"**Lie To Girls**" הוא שיר של הזמרת-יוצרת האמריקאית סברינה קרפנטר, שיצא לאור ב-23 באוגוסט 2024. השיר מופיע כרצועה ה-11 באלבום האולפן השישי של קרפנטר, *[[Short n' Sweet]]*.

השיר, שהופק על ידי ג'ק אנטונוף, הוא בלדת פולק-פופ אקוסטית המשלבת הפקה עם שכבות של שירה וסינתיסייזרים. מבחינה תמטית, היצירה זכתה לשבחי הביקורת על היותה בחינה נוקבת וחשופה של הונאה עצמית ומניפולציות במערכות יחסים רעילות. חשיבותו האמנותית של השיר בולטת במיוחד בשל המילים שלו, המדגישות כיצד נשים נוטות לעיתים להתעלם מ"דגלים אדומים" ולשקר לעצמן למען שימור הקשר. 

## רקע
"Lie To Girls" הוקלט כחלק מאלבומה השישי של קרפנטר, *[[Short n' Sweet]]*, שיצא לאור ב-23 באוגוסט 2024. השיר מייצג את שיאו של עידן בקריירה של קרפנטר, שבו עברה ממעמד של כוכבת ערוץ דיסני לשעבר למעמד של כוכבת פופ גלובלית המדורגת בראש המצעדים. מעבר זה החל עם אלבומה החמישי, *[[Emails I Can't Send]]* (2022), שהיה הפרויקט הראשון שבו זכתה לשליטה אמנותית מלאה לאחר המעבר לחברת התקליטים איילנד רקורדס. קרפנטר הגדירה את *Short n' Sweet* כ"אחות הגדולה והלוהטת" של אלבומה הקודם וכאלבומה השני כ"אישה בוגרת".

השיר נכתב במהלך יום עבודה פורה במיוחד באולפן, שבו נוצרו גם הלהיט "Please Please Please" ותחילתו של השיר "Slim Pickins". קרפנטר העידה כי כתיבת האלבום כולו הייתה עבורה חוויה "טיפולית", שאיפשרה לה לבטא את מחשבותיה ללא פילטרים. לדברי קרפנטר, ההשראה לשיר נבעה מהתבוננות בדרכים שבהן נשים במערכות יחסים מודרניות נוטות להשלות את עצמן. היא ציינה כי השיר בוחן "אמת קשה" שלמדה מניסיונה – שהונאה רגשית במערכת יחסים יכולה להיות מונצחת על ידי הקורבן עצמו, שבוחר לבצע רציונליזציה למציאות כואבת כדי להישאר בקשר. קרפנטר התייחסה בדבריה גם לדפוסים בין-דוריים, וציינה כי ההשראה הגיעה מהתבוננות באמה, באחיותיה ובחברותיה, ומהנטייה המשותפת שלהן להעדיף שימור של מערכת יחסים על פני דרישה לכבוד וכנות.

השיר נכתב על ידי קרפנטר בשיתוף עם איימי אלן וג'ק אנטונוף. אנטונוף הפיק את השיר (אחד מארבעה שירים שהפיק באלבום). קרפנטר תיארה את העבודה עם אנטונוף כמתאפיינת בכימיה אמנותית מיידית ובסינכרון מוזיקלי מלא.

קרפנטר ציינה כי היא משתדלת להימנע משינויים רבים מדי בשירים לאחר כתיבתם, מתוך אמונה שפרויקט מוזיקלי צריך להכתיב "תקופה" מסוימת בחייה ולהישאר נאמן לרגש המקורי שהביא לכתיבתו, גם אם הרגש הזה השתנה שנה לאחר מכן. אנטונוף העיד כי קרפנטר היא זמרת מיומנת מאוד שמבצעת הרמוניות קוליות מושלמות, מה שאיפשר לו כמעט שלא לבצע "ניתוחים" או תיקונים בהקלטה המקורית ולשמר את הפגיעות הקולית שלה.

השיר לא יצא כסינגל מקדים, אלא נחשף לראשונה כחלק מרשימת הרצועות של האלבום המלא.

## הרכב מוזיקלי וסגנון
"Lie To Girls" מוגדר כבלדת פולק-פופ אקוסטית. השיר משתייך לקבוצת השירים המופשטים והאינטימיים יותר באלבום *[[Short n' Sweet]]*, המתרחקים מהסאונד הקצבי המאפיין להיטים כמו "Espresso" לטובת אווירה חשופה ומהורהרת. הסגנון המוזיקלי משלב אלמנטים של פולק מודרני עם הפקה המדגישה הגשה קולית רגשית וניואנסית. 

השיר מתאפיין במבנה הנבנה בהדרגה, רובד על גבי רובד, מהפקה מינימליסטית בפתח היצירה ועד לעיבוד עשיר יותר בסופה. הכלי המרכזי המוביל את השיר הוא הגיטרה האקוסטית, המלווה את קרפנטר לאורך כל הרצועה. לליווי האקוסטי נוספים סינתיסייזרים המעניקים לשיר תחושה "שמימית". חלק מהמבקרים ציינו כי השימוש בסינתיסייזרים ובקולות הרקע המהדהדים משקף את חתימת הסאונד המוכרת של המפיק ג'ק אנטונוף.

השירה של קרפנטר בשיר מתוארת ככזו המשלבת פגיעות לצד נימה מאשימה או כואבת. קולה הוקלט עם אפקטים של הדהוד ותהודה המאפשרים למילים להישמע צלולות ומודגשות מעל ההפקה המאופקת.

ההפקה, תחת ניצוחו של אנטונוף, כוללת שימוש בשכבות קוליות צפופות, טכניקה המעניקה עומק ודרמטיות לפזמון ולחלקו האחרון של השיר. הניגוד בין הגשת הטקסט המתוקה לבין התוכן הלירי העוסק בהונאה עצמית ושיברון לב יוצר מתח מוזיקלי המאפיין את סגנונה של קרפנטר בעידן זה של הקריירה שלה.

### מילים ותוכן
השיר "Lie To Girls" מהווה בחינה נוקבת וחשופה של תופעת ההונאה העצמית והרציונליזציה במערכות יחסים רומנטיות. הנושא המרכזי של היצירה אינו רק חוסר הכנות של בן הזוג, אלא נטייתן של נשים להשלות את עצמן, להתעלם מ"דגלים אדומים" ולייפות מציאות כואבת כדי לשמר את הקשר. קרפנטר מתארת את השיר כחלק מאלבום "טיפולי" שבו היא מרשה לעצמה להיות ישירה ובוטה לגבי מחשבותיה וניסיונה האישי.

מילות השיר מאופיינות בשנינה המזוהה עם קרפנטר, תוך שילוב בין פגיעות רגשית לציניות. השורה "You don't have to lie to girls, If they like you, they'll just lie to themselves"  מהווה את לב השיר. היא מצביעה על כך שהמאמץ של הצד המשקר הוא לעיתים מיותר, שכן הצד השני מבצע את עבודת ההונאה עבורו כדי להימנע מהכרה באמת המרה. קרפנטר משתמשת בשורה "I'm stupid but I'm clever" כדי לתאר את הקונפליקט הפנימי שבו היא מצד אחד חכמה מספיק כדי לזהות את השקרים, ומצד שני בוחרת ב"טיפשות" מודעת כדי להישאר בקשר. השורה "We love to mistake butterflies for cardiac arrest" זכתה לניתוחים רבים בקרב מעריצים ומבקרים כאחד. פרשנות מקובלת אחת גורסת כי נשים נוטות לפרש חרדה ומתח רעיל (דום לב) כהתרגשות רומנטית חיובית (פרפרים בבטן), ואילו פרשנות אחרת מציעה כי מדובר בהפרזה של רגשות: הפיכת משיכה קלה ("פרפרים") לאהבה גורלית ודרמטית המשתקת את הלב, וזאת כדי להצדיק את ההישארות במערכת היחסים. קרפנטר מציינת בשיר כי ההתנהגות הזו אינה מקרית: "It's lucky for you I'm just like my mother (And my sisters)". בכך היא רומזת על דפוסים משפחתיים וחברתיים שבהם נשים לומדות להקריב את הכנות והכבוד העצמי שלהן למען שימור התא הזוגי. האזכור של "The girl outside the strip club getting her tarot cards read"  משמש כמטאפורה לחיפוש נואש אחר משמעות ותקווה במקומות שאינם מציעים פתרונות אמיתיים, תוך התעלמות מעובדות קשות בשטח. השיר מסתיים בשורה "Girls will do it 'til they die for you" . זוהי פרפרזה אפלה על נדרי הנישואין המסורתיים, המדגישה את גודל ההקרבה העצמית והאובדן של הזהות האישית בתוך מחזוריות של שקרים והונאה.

## קבלה ביקורתית
הביקורות לשיר "Lie To Girls" היו מעורבות, אך נטו ברובן לחיוב, כאשר עיקר השבחים הופנו לכתיבה המושחזת ולנושאים המורכבים שבו, בעוד שחלק מהמבקרים מתחו ביקורת על ההפקה המוזיקלית.

מבקרים רבים שיבחו את השיר על הליריקה החריפה והתובנות המוצגות בו בנוגע למערכות יחסים. רוב שפילד מהמגזין "רולינג סטון" הגדיר את השיר כ"קלאסיקת קריוקי עתידית" וטען כי זהו השיר הטוב ביותר באלבום, אפילו יותר מהסינגלים המצליחים שיצאו לפניו. במגזין "בילבורד" נכתב כי השיר "מדהים בדרך הטובה ביותר", וצוין כי ההפקה הצנועה מאפשרת לקולה של קרפנטר להדהד ולמילותיה לקבל את המשקל הראוי להן. המבקר אנתוני פנטנו ציין לטובה את הכתיבה "האפלה והנועזת" המנתחת כיצד נשים מבצעות רציונליזציה להתנהגות בני זוגן כדי להישאר בקשר, והוסיף כי קרפנטר "באמת מוכרת" את השיר בזכות הביצוע הקולי והמנגינה שלו. ב-"פיצ'פורק" תואר השיר כרגע משמעותי שבו קרפנטר יוצאת ממערכת יחסים עם "אמת קשה" שלמדה, והגדיר את הרצועה כמרתקת. ביקורות נוספות הדגישו את הצמיחה של קרפנטר ככותבת שירים המסוגלת להתמודד עם נושאים קשים בכנות חושפנית.

מנגד, חלק מהמבקרים סברו כי השיר מהווה נקודת חולשה באלבום בשל היותו בלדה אטית ופחות זכירה מהלהיטים הקצביים. ב-"Teen Vogue" נטען כי על אף שהמילים "ברוטליות וכבדות", המוזיקה עצמה מתאפיינת ב"רגש חסר ברק", וכי קרפנטר מתקשה להעביר עצב או בדידות בעוצמה שבה היא מעבירה כעס או תשוקה. מבקרים ב-"The Standard" ו-"The Line of Best Fit" הגדירו את השיר כ"נקודת תורפה מרכזית" וכבלדה "סטטית" שאינה עומדת בסטנדרט ההפקה של שאר האלבום. ביקורת חוזרת הופנתה כלפי עבודת ההפקה של ג'ק אנטונוף בשיר זה. ב-"Sputnikmusic" נטען כי ההפקה של אנטונוף "פוגעת בשיר שהיה יכול להיות בסדר גמור", וב-"Exclaim!" נכתב כי השיר לוקה בסינתיסייזרים משמימים ובשכבות קוליות שמאפיינות את עבודותיו הפחות מוערכות של המפיק. בדומה לכך, ב-"Paste" תואר השיר כבלדת פולק-פופ "גנרית" ומשעממת.

## הופעות
השיר נכלל ברשימת השירים הקבועה של סיבוב ההופעות העולמי של קרפנטר, "Short n' Sweet Tour", שהחל בשנת 2024. במופע זה, השיר מהווה חלק מקבוצה של בלדות ליריות ואטיות יותר המבוצעות בסגנון אינטימי, שבו קרפנטר מופיעה על הבמה ללא ליווי של רקדנים, לעיתים כשהיא אוחזת בגיטרה בלבד או מלווה על ידי הלהקה. ביצוע בולט של השיר התקיים ב-O2 ארנה בלונדון במרץ 2025, שם תוארה קרפנטר כמי ש"נבלעת" תחת גיטרה אקוסטית גדולה בעת שהיא שרה את מילות השיר, המלוות בפזמון חוזר של אלפי מעריצים בקהל. המבקרים ציינו כי הופעות אלו מדגישות את יכולותיה הקוליות של קרפנטר ואת יכולתה ליצור חיבור רגשי עם הקהל בסביבה מופשטת מהפקה גרנדיוזית.

## מיקומי שיא

## נתוני מכירות

## קישורים חיצוניים

## ביאורים

## הערות שוליים

קטגוריה:שירי 2024
קטגוריה:שירי סברינה קרפנטר
קטגוריה:שירים באנגלית
קטגוריה:שירי פולק-פופ
קטגוריה:שירים שנכתבו על ידי סברינה קרפנטר
קטגוריה:שירים שנכתבו על ידי איימי אלן
קטגוריה:שירים שנכתבו על ידי ג'ק אנטונוף
קטגוריה:שירים שהופקו על ידי ג'ק אנטונוף
קטגוריה:שירי זהב באוסטרליה
קטגוריה:שירי זהב בארצות הברית
קטגוריה:שירי זהב בברזיל
קטגוריה:שירי זהב בקנדה