Eternal Sunshine (שיר)

**"Eternal Sunshine"** הוא שיר של הזמרת האמריקאית אריאנה גרנדה. השיר יצא לאור ב־8 במרץ 2024 על ידי ריפבליק רקורדס, ומשמש כרצועת הנושא מתוך אלבום האולפן השביעי של גרנדה, *[[Eternal Sunshine]]*. הוא נכתב על ידי גרנדה יחד עם מקס מרטין, שינטרו יאסודה ודייוויד פארק, והופק על ידם בשיתוף איליה סלמנזאדה.

מבחינה מוזיקלית, השיר משלב בין פופ וR&B עם השפעות של מוזיקת טראפ, ומציג הפקה מינימליסטית יחסית הנשענת על סינתיסייזרים עדינים ומקצב טראפ רך. מבחינה לירית, השיר עוסק בהתמודדות עם סיום מערכת יחסים, זיכרונות רגשיים מורכבים והמעבר לאהבה חדשה. שמו של השיר והדימויים המרכזיים בו מושפעים מהסרט "שמש נצחית בראש צלול" משנת 2004.

עם יציאתו, זכה השיר לביקורות מעורבות עד חיוביות מצד מבקרי מוזיקה, ששיבחו בעיקר את ההפקה ואת ההגשה הקולית של גרנדה, לצד ביקורת מסוימת על הכתיבה ועל הבחירות ההפקתיות. השיר נכנס למצעדים במספר מדינות, ובהן ארצות הברית, קנדה ואוסטרליה.

## הרכב מוזיקלי וסגנון
הרצועה, המשמשת כשיר הנושא של האלבום, משתייכת לז'אנר הפופ וה-R&B ומשלבת השפעות בולטות של מוזיקת טראפ. סגנון זה, שתואר כ"Pop&B משולב טראפ", ממשיך באופן ישיר את הקו המוזיקלי שאפיין את אלבומיה הקודמים של גרנדה, *[[Sweetener (אלבום)|Sweetener]]* מ-2018 ו-*[[Thank U, Next]]* מ-2019. השיר נשען על מקצב טראפ קלאסי, עדין ורך, וכולל קריצות סגנוניות להפקות התזזיתיות של הרכב המפיקים הנפטונז מתחילת שנות האלפיים.

מבחינה הפקתית ואינסטרומנטלית, השיר מאופיין בסינתיסייזרים "מבעבעים" ברקע ובמקצבים קטועים המדמים צליל של "כוכבים מנצנצים ממרחק". ההפקה מתוארת כרב-שכבתית ומעניינת, וכוללת שימוש בולט בטכניקה של צידוד קולי מלאכי ומהפנט. גרנדה עושה בשיר שימוש מגוון ביכולותיה הקוליות כדי לשרת את הנרטיב הרגשי. במהלך הפזמון, היא משלבת מעברים חמקמקים לקול ראש , טכניקה המעניקה לשיר תחושה של שבריריות ומדגישה את הפגיעות שבכתיבה. בחלק שלאחר הפזמון, סביב השורה "deep breaths, tight chest", גרנדה עוברת לסטקטו, המשמשת כאמצעי ווקאלי להמחשת תחושת החרדה המלווה סיום של מערכת יחסים ובחירה בדרך חדשה. הביצוע הקולי לאורך הרצועה מתאפיין בטון כואב וחשוף, המבליט את יכולתה להעביר גוונים רגשיים עדינים ומשדר "עוצמה חבולה".

### מילים ותוכן
השיר עוסק בהתמודדות עם סיום מערכת יחסים, תוך התמקדות בנושאים של בגידה, זיכרונות כאובים והמשך הלאה. המסר המרכזי בשיר משלב בין תחושת האכזבה והפגיעה מקשר עבר לבין מציאת אושר ונחמה בזוגיות חדשה, כאשר הזמרת מתמרנת בין האהבה החדשה שמצאה לבין תחושת נטישה מן העבר. בנוסף, השיר בוחן את הקושי האנושי למחוק זיכרונות של אדם אהוב, ומציע לראות בכאב ובזיכרונות שיעור שמוביל להערכה ולהשלמה.

השיר שואב השראה ישירה ומשתמש כדימוי מרכזי בעלילת הסרט "שמש נצחית בראש צלול" משנת 2004, העוסק בבני זוג הבוחרים למחוק את הזיכרונות המשותפים שלהם. השפעה זו באה לידי ביטוי מרכזי בשורות כמו "So I try to wipe my mind / Just so I feel less insane", הממחישות את הרצון להדחיק ולהעלים את הכאב מתוך המחשבה, אך יחד עם זאת מכירות בכך שחלק מהזיכרונות הם בלתי הפיכים ולא ניתן למחוק אותם בקלות. כדי להעצים את הדימוי הקוסמי והמלנכולי של השיר, ההפקה המוזיקלית משלבת מקצבים שמתוארים כנשמעים כמו "כוכבים מנצנצים מרחוק".

הטקסט של השיר תואר על ידי מבקרים כמעין מכתב פתוח ונוקב שגרנדה הייתה רוצה לשלוח למדורי הרכילות. השיר מתייחס באופן ישיר לפגיעה ולאפשרות של חוסר נאמנות (או מעבר מהיר של בן הזוג לקשר חדש). לצד הכאב, גרנדה משתמשת גם במטאפורות ציוריות ומשחקיות כדי לתאר מניפולציה וניצול רגשי. 

## קבלה ביקורתית
השיר זכה לתשומת לב רבה מצד מבקרי המוזיקה. התגובות לרצועה נעו בין שבחים על ההפקה, הכנות הרגשית וההגשה הקולית, לבין ביקורת על אופי המקצבים ועל איכות הכתיבה.

מבקרים רבים שיבחו את ההגשה הקולית וההפקה של הרצועה. במגזין "פיצ'פורק" שובח "הטון הכואב" של גרנדה, שהושווה לזה של המוזיקאית אימוג'ן היפ. בביקורת נכתב כי הגשה זו מעבירה "עוצמה חבולה" תוך הבלטת יכולתה להביע גוונים מעודנים בקולה. ב-*[[בילבורד|Billboard]]* צוין כי אף על פי שהשיר נטוע עמוק בסגנון ה-"trap-infused pop&b" המוכר מאלבומיה הקודמים, הוא "עדיין נהדר". הביקורת החמיאה לגוון המלנכולי בשירה ולשימוש בשירה מקוטעת, המשמשת כ"תצוגה חכמה של חרדה". מגזין *[[NME]]* תיאר את הרצועה כ"נוצצת" והוסיף כי ההפקה "קורצת להפקות מתקופת שנות ה-2000 המוקדמות של הנפטונז". ההפקה המוזיקלית צוינה לטובה גם במגזין *[[The Forty-Five]]*, שם תוארו המקצבים כנשמעים כמו "כוכבים מנצנצים מרחוק". באתר *[[Beats Per Minute]]* תוארה כתיבתה בשיר כ"ליריקה קרבית" חסרת עכבות, היושבת על "מקצב טראפ רך קלאסי". בנוסף, באתר *[[Vulture]]* נכתב כי הלחן של קדם-הפזמון "רוקד סביב המלודיה הנקמנית" של השיר "Cry Me a River" של ג'סטין טימברלייק. בביקורת של גולשים בולטת באתר *[[Sputnikmusic]]* תוארה הרצועה כ"עוצרת נשימה לחלוטין" בזכות שילוב רבדים מעניינים בהפקה ועבודת קול "מלאכית".

לצד השבחים, מספר מבקרים מצאו פגמים ברצועה, בעיקר סביב הכתיבה וההפקה. מבקר המוזיקה אנתוני פנטנו כינה את השיר "הד חיוור" ליצירותיה מתקופת האלבום *[[Thank U, Next]]*, וביקר בחריפות את ההפקה והטקסט: "מתוק, יבש ותפל כמו סופגנייה עם אבקת סוכר", בתוספת שורות שגורמות ל"גלגול עיניים". ביקורת על לחן השיר והפקתו של מקס מרטין הופיעה גם ב-*[[Spectrum Pulse]]*, שם נטען כי הביטים ברצועה הנוטים לכיוון הטראפ נשמעים "חלשים וממוסטרים בצורה מביכה". בתוך כך, מגזין סלנט מתח ביקורת על העומק התמלילי של השיר; לטענת המבקר, גרנדה אמנם שואבת השראה מסרט הקולנוע שעל שמו קרויה הרצועה ומאזכרת את רצונה למחוק את זיכרונה, אך היא מחטיאה את המסר המרכזי של הסרט בכך שהיא "מכירה רק במעומעם בכך שחלק מהזיכרונות הם בלתי הפיכים".

## מיקומי שיא

## נתוני מכירות

## קישורים חיצוניים

## הערות שוליים

קטגוריה:שירי 2024
קטגוריה:שירי אריאנה גרנדה
קטגוריה:שירים באנגלית
קטגוריה:שירי פופ
קטגוריה:שירי R&B
קטגוריה:שירים שנכתבו על ידי אריאנה גרנדה
קטגוריה:שירים שנכתבו על ידי מקס מרטין
קטגוריה:שירים שהופקו על ידי מקס מרטין
קטגוריה:שירים שהופקו על ידי איליה סלמנזאדה
קטגוריה:שירים על פרידה
קטגוריה:שירים על בגידה: זוגיות
קטגוריה:שירי זהב באוסטרליה
קטגוריה:שירי זהב בברזיל
קטגוריה:שירי זהב בקנדה