Aránzazu Calleja

**Aránzazu Calleja** nada en Bilbao en 1977 é unha creadora musical e musicoterapeuta, ademais de ser membro da Academia das Artes e as Ciencias Cinematográficas de España é tamén profesora de violín no Conservatorio Superior J.C. Arriaga. Estudou Belas Artes na Universidade do País Vasco e musicoterapia, ampliando a súa formación musical en Barcelona no Taller de Musics e na Universidade Pompeu Fabra, e posteriormente na Berklee College of Music de Boston, nos Estados Unidos. En Belas Artes coñeceu a Borja Cobeaga (con quen colabora nas súas obras), Haritz Zubillaga e Nacho Vigalondo. Ademais das colaboracións mencionadas con Borja Cobeaga, destacan a electrónica e escura composición da longametraxe *Psiconautas*, así como a súa colaboración na banda sonora de *Akelarre* con Maite Arroitajauregi, que lles levou a gañar o Goya a Mellor Música Orixinal en 2021. Divírtese moito traballando con Borja, pola amizade que lles une e a complicidade existente tras tantos anos e proxectos en común. Desta conxunción xurdiu o concepto de "comedia triste", pois a Aránzazu non lle gustaba o concepto de "música cómica", non vía a necesidade de remarcar algo gracioso con música. Entón, ela e Borja déronse conta de que podían acompañar a comedia desde outro lugar creado por Aránzazu, unha mestura de tons que lles interesaba tanto a el como a ela, e xurdiu a música de "comedia triste".

Da súa carreira de violín e dos seus distintos estudos e musicoterapia nace a súa música, sinxela e persoal, na que mestura violíns, electrónica, dulzuar, forza, folk tradicional e un sabor do oeste nun pentagrama e darlle bastantes voltas, e sempre é diferente.

A súas bandas sonoras, tanto en curtametraxes como en longametraxes, foron moi aplaudidas e valoradas. Os seus curtos *Éramos pocos*, *Limoncello.* *Tres historias del Oeste*, *La media pena* e *She lost control* obtiveron o Premio a Mellor Banda Sonora no Certame de Curtos Cidade de Soria, Festival de Curtametraxes Praia As Américas de Tenerife, Semana de Cine de Medina del Campo e no Festival International du Filme de Court Métrage Fenêtre Sur Courts à Avignon respectivamente.

En 2021, o seu traballo en colaboración con Maite Arroitajauregui na longametraxe *Akelarre* foi galardoado co Premio Goya 2021 á Mellor Música Orixinal. Só unha muller lograra o devandito galardón até a data, Eva Gancedo por *A Boa Estrela.*.

### Influencias 
Entre os seus compositores/as por quen ten predilección, destacan Hildur Guðnadóttir, Mica Levi, Warren Ellis, Jonny Greenwood, Mikel Salgas ou Xullo de la Rosa, profesionais que se afastan do estándar e utilizan unha linguaxe próxima ao tipo de música experimental ou mesmo ao rock. No que respecta a compositores/as de música sinfónica, Calleja destaca a Carter Burwell, Mychael Danna e Alexandre Desplat, a quen describe como un dos compositores máis versátiles do cine actual. En cant a unha época máis clásica, destaca a Ennio Morricone, Nino Rota, Miklós Rózsa e Bernard Herrmann.

### Proceso de composición 
Unha das partes máis difíciles do seu traballo é, sen dúbida, a conciliación. O traballo creativo e as datas e horarios que marcan a produción dunha película, non son algo fácil de conciliar coa vida familiar. Xa que, considera importante ausentarse e illarse de cando en vez para conseguir unha maior concentración, buscar ideas e chegar a tempo ás entregas. Pero isto pode facer descoidar á xente que se quere, e é algo que leva bastante mal.

Para Calleja, a composición depende moito do equipo con quen traballe. Requírese dunhas conversacións previas, que xunto á súa traxectoria e o guión, danlle algunhas pautas estilísticas. Tamén inflúe moito o xénero, os posibles caprichos da dirección, o tipo de sonoridad  ou instrumento desexado. Con estes elementos, vaise montando unha especie de paleta coa que xogar, e pensar en cousas como música electrónica, rock ou algo sinfónico. Pensa que tamén é importante ter unha primeira montaxe da película, aínda que con Borja Cobeaga é diferente, porque durante a rodaxe ela vai realizando cousas para que lle sirvan a el de referencia, cousa que non lle sucede con outros directores.

### Participación feminina no sector 
En canto á participación feminina no sector, cre que esta está a cambiar, aínda que aínda existe unha desigualdade preocupante: o 76% da industria cinematográfica está dominada por homes, fronte ao 24% das mulleres. No eido musical, isto é aínda peor, xa que a porcentaxe de mulleres que compoñen para películas roldaría o 2% e o 3%. O que non cre débese a que compoñer a banda sonora dunha película é unha tarefa máis dos homes, senón un claro exemplo de desigualdade. Entre os motivos, destaca as responsabilidades e tarefas familiares, que impiden ás mulleres optar por unha vida dedicada ao seu traballo artístico sen causar ningún tipo de sanción social. Por iso, está moi contenta de que a obra de compositores como Hildur Guðnadótti sexa visible e escoitada en películas tan famosas como *Joker*, o que axuda a crear referencias.

Agora, con maior perspectiva, si considera que estamos ante un sector machista, sobre todo ao percibir actitudes misóginas, prepotentes e discriminatorias por parte dalgúns directores e produtores. Condutas que pasan desapercibidas para elas, porque considera que están demasiado afeitas a elas e a normalizalas. Para fomentar a presenza feminina en categorías onde a súa porcentaxe é escaso, o "Instituto de Cinematografía e Artes Audiovisuais" (ICAA) aumentou a puntuación para proxectos que conten con xefas de equipo nos postos nos que se detecta maior desigualdade, como é o caso da composición musical. Pero cre que, de momento, isto enténdese por directores e produtores como un xesto de caridade, como unha discriminación positiva, que é un termo machista para omitir a expresión "reparación histórica", como unha maneira de cubrir expediente e non para promover unha conduta de igualdade e visibilidade cara ao traballo das mulleres.

## Premios e honras 
* 2001: Curtametraxe *La primera vez*. Nomeada á mellor curtametraxe na XVI Edición dos Premios Goya.
* 2005: Curtametraxe *Éramos pocos*. Premio á Mellor Banda Sonora no VII Certame de Curtametraxes Ciudad de Soria. Nomeada á mellor curtametraxe nos 79th Academy Awards® Oscars.
* 2006. Reality show *El coro de la cárcel* (1a edición): Mellor Reality no Banff Television Festival, Canadá. Nomeado aos Premios Emmy Internacionais 2007.
* 2007: Curtametraxe *Limoncello.* *Tres historias del Oeste*. Premio á Mellor Banda Sonora no VII Festival de Curtametraxes Playa Las Américas de Tenerife.
* 2008: Curtametraxe *El encargado*. Nomeada a Mellor Curtametraxe na 23a edición dos Premios Goya.
* 2011. Curtametraxe *La media pena.* Premio á Mellor Banda Sonora na 25a Semana de Cine de Medina del Campo.
* 2011. Curtametraxe *She lost control.* Premio á Mellor Banda Sonora no Festival International du Film de Court Métrage Fenêtre Sur Courts à Avignon.
* 2014. Seleccionado para participar na edición 2014 de "Berlinale Talents".
* 2015. Longametraxe *Los psiconautas*. Goya 2017 á mellor película de animación.
* 2021. Longametraxe *Akelarre*. Goya 2021 á mellor música orixinal (ademais dos Goya aos mellores efectos especiais, mellor dirección artística, mellor vestiario e mellor maquillaxe e peiteado).   

## Filmografía 
**Cine**

**TV**

**Documental**

**Reality Show**

**Anuncios**

**Sintonías**

**Teatro**

## Notas