Lita Cabellut

**Lita Cabellut**, nada en Sariñena (Huesca) o 24 de outubro de 1961, é unha artista multidisciplinar española que traballa con óleo sobre lenzo, debuxo en papel, escultura, fotografía, poesía, poema visual e vídeo. De orixe humilde, foi criada en Barcelona e desde os 19 anos vive na Haia. Recoñecida pola súa pintura, traballa con lenzos de gran formato utilizando unha característica variación contemporánea da técnica do fresco.

## Traxectoria 
### Inicios e influencias 
Cabellut naceu en Sariñena, unha pequena vila de Huesca. Alí viviu até que se mudou a Barcelona, onde viviu na casa da súa avoa Rosa. Foi á escola malia ter dislexia e mendigou na rúa. La Rambla, o mercado de La Boqueria, o Port Vell e a Plaça Reial, especialmente concorrida polos turistas que lanzaban moedas á fonte, eran os seus espazos habituais. Aos 10 anos a súa avoa morreu e foi internada nun orfanato, onde unha familia catalá podente a adoptou aos 13 anos.

Descubriu a súa vocación coa pintura nunha das súas visitas ao Museo do Prado coa obra de Goya, Velázquez, Ribera e Rembrandt.  No garaxe da casa puido montar un pequeno estudo no empezou a desenvolver a súa vocación.  A súa primeira exposición foi no Concello de El Masnou en 1978. Con 19 anos mudouse a Ámsterdam, onde estudou cunha bolsa na academia de arte Gerrit Rietveld até 1984.

Durante estes anos o seu traballo viuse influenciado polos grandes mestres holandeses e a artista desenvolveu algunhas das técnicas que se converteron no seu sinal de identidade.

### Traballo artístico 
alt=Antares, from the series A Chronicle of the Infinite, 2018|miniatura|Antares, da serie *A Chronicle of the Infinite*, 2018|esquerda
Cabellut pinta retratos fotorrealistas, considerados como unha variante do hiperrealismo. Nos seus cadros monumentais emprega dun xeito revisado a pintura ao fresco, con influencias de autores tan diferentes como Rembrandt, Francis Bacon, Jackson Pollock ou Antoni Tàpies. As obras rompen de xeito deliberado a beleza dos seus modelos ao imprimiren a realidade do paso do tempo. 

Con todo, alén dos seus traballos e técnicas máis recoñecidas, é unha artista multidisciplinar.

Ten unha gran capacidade de transformar no estético a aparencia humana a través do uso dos pigmentos. Poderíase afirmar que a súa pintura fai referencia ao expresionismo. As súas obras van desde unha delicadeza poética a unha dureza incuestionábel.

#### Coleccións 
alt=Miquiztli, da serie A Chronicle of the Infinite, 2018|miniatura|*Miquiztli*, da serie *A Chronicle of the Infinite*, 2018
O traballo artístico de Lita Cabellut agrúpase conceptualmente en coleccións ou series de pinturas. A colección *Frida, The Black Pearl* (2010) rende tributo a Frida Kahlo. Nesta serie Cabellut non só representa a vida da artista mexicana, tamén inclúe moitas das súas propias experiencias. Esta serie inspirou a Cabellut para crear *Coco, The Testimony of Black and White* (2011), unha serie composta por 35 retratos de gran formato sobre a deseñadora Coco Chanel. Coa serie *A Portrait of Human Knowledge* (2012), a artista continúa o traballo realizado en anteriores coleccións e retrata a algunhas das iconas de coñecemento máis influentes dos últimos 150 anos como Stravinskii, Nureyev, Marie Curie, Billie Holiday, Federico García Lorca, Rudolf Steiner ou Sigmund Freud. A colección de retratos *Dried Tear* (2013) expresa a fascinación e admiración da artista  pola cultura asiática, mentres que a serie *The Black Tulip* (2014) está inspirada nun dos símbolos nacionais dos Países Baixos.

Para a súa colección *Blind Mirror* (2015) Cabellut explora temas como a cultura e a relixión. Céntrase nalgunhas das relixións máis influentes na historia da humanidade.

## Compromiso social 
Mantén cos seus ingresos a Fundación Arnive de axuda á infancia con necesidades. Representa, segundo as súas palabras, «o lado máis esquecido da sociedade».

## Exposicións 
alt=Kumbha, from the series A Chronicle of the Infinite, 2018|miniatura|Kumbha, da serie *A Chronicle of the Infinite*, 2018
Expuxo por primeira vez no Concello de El Masnou en Barcelona en 1978. Desde entón, a súa obra foi exposta en cidades de todo o mundo como A Haia, Nova York, Dubai, Miami, Singapur, Hong Kong, Londres, París, Venecia, Mónaco e Seúl.

Algunhas exposicións destacadas inclúen *Trilogy of the Doubt* (2013) na Fundació Vila Casas en Barcelona e o museo NoordBrabants en Den Bosch (Países Baixos); *Here to Stay* (2014) no Centro de Arte de Seúl; *Black Tulip* (2014) no State Visit Okura Hotel en Tokyo; e *Blind Mirror* (2015) no Museo Halsingland en Hudiksvall (Suecia). e *Testimonio* no MAC Gas Natural Fenosa da Coruña.

En 2019 a exposición *La victoria del silencio* no Museo Goya de Zaragoza mostrou 40 obras de Cabellut que se expuñan por primeira vez no país.

## Premios e recoñecementos 
alt=Don Quijote|miniatura|Don Quixote
En abril de 2011 Cabellut recibiu o Premio de Cultura Xitana de Pintura e Artes Plásticas do Instituto de Cultura Xitana en recoñecemento ao traballo realizado en beneficio da cultura xitana no mundo.

En marzo de 2015 foi convidada pola *Fundació Privada de les Arts i els Artistes* a formar parte do xurado dos premios Figurativas. Trátase dun premio anual dedicado a difundir e promover a arte figurativa.

En 2017 gañou o IX Premio *Time Out* Barcelona pola súa «contribución á proxección da cidade» coa súa exposición *Retrospective* na Fundació Vila Casas en Barcelona.

En 2018 recibiu o premio Fuera de serie das Artes.

En 2020 foi nomeada «Artista do ano 2021» nos Países Baixos.

## Notas