open-index/open-wikipedia-markdown huggingface dataset:
کانی ویلیس

**کانستنس الین تریمر ویلیس**،  نویسندهٔ آمریکایی سبک علمی-تخیلی است. ویلیس تا کنون ده جایزهٔ هوگو و هفت جایزهٔ نبیولا را، در کنار بسیاری جوایز ادبی دیگر، در کارنامهٔ خود دارد. او به تازگی جایزهٔ هوگو را، به خاطر کتاب همه روی زمین نشسته‌اند (آگوست ۲۰۰۸) گرفت. ویلیس که دانش‌آموختهٔ دانشگاه کلورادوی شمالی است، به همراه همسرش، یک استاد فیزیک از همان دانشگاه، در گریلی کلورادو زندگی می‌کند. در سال ۲۰۰۹، نام ویلیس در فهرست موزهٔ علمی تخیلی و تالار مشاهیر علمی تخیلی آن سال قرار گرفت.

ویلیس به نثر روان و شخصیت‌های دوست‌داشتنی در داستان‌هایش معروف است. چندین کتاب او، داستان سفر دانشجویان و اساتید تاریخ دانشگاه آکسفوردِ آینده در زمانند. از جملهٔ این کتاب‌ها، می‌توان به «کتاب رستاخیز»، «هیچ‌نگفتن از سگ»، داستان کوتاه «کمین آتش و رمان دو جلدی «تاریکی محض» و «کاملاً روشن» اشاره کرد؛ دو اثر نخست برندهٔ جایزهٔ هوگو شده‌اند.

## کتاب‌شناسی
### رمان‌ها
* ساحرهٔ آب (۱۹۸۲) (با سینتیا فلیس)
* رویاهای لینکلن (۱۹۸۷) - برندهٔ جایزهٔ یادوارهٔ جان دابلیو. کمپبل، نامزد جایزهٔ لوکوس ۱۹۸۸
* یورش نوری (۱۹۸۹) (با سینتیا فلیس)
* کتاب رستاخیز (۱۹۹۲) - **برندهٔ** جایزهٔ نبیولا، نامزد جایزهٔ بی‌اس‌اف‌ای، ۱۹۹۲؛ **برندهٔ** جوایز هوگو و لوکوس ع-ت، نامزد جایزهٔ کلارک، ۱۹۹۳
* بازآفرینش (۱۹۹۴) - نامزد جایزهٔ هوگو، ۱۹۹۶
* قلمرو کشف‌نشده (۱۹۹۴)
* پیش‌آهنگ گله (۱۹۹۶) - نامزد جایزهٔ نبیولا× ۱۹۹۷
* سرزمین موعود (۱۹۹۷) (با سینتیا فلیس)
* هیچ نگفتن از سگ (۱۹۹۸) - **برندهٔ** جوایز هوگو و لوکوس ع-ت، ۱۹۹۹؛ نامزد جایزهٔ نبیولا، ۱۹۹۸
* گذر (۲۰۰۱) - **برندهٔ** جایزهٔ لوکوس ع-ت، نامزد جوایز هوگو و کلارک، ۲۰۰۲؛ نامزد جایزهٔ نبیولا، ۲۰۰۱
* دزدی درون سازمان (۲۰۰۵)
* د. الف. (۲۰۰۷)
* همه روی زمین نشسته‌اند (۲۰۰۷)
* تاریکی محض (۲۰۱۰)
* کاملاً روشن (۲۰۱۰)

### مجموعه داستان‌های کوتاه
* کمین آتش - یک داستان کوتاهش با همین عنوان جوایز هوگو و نبیولای ۱۹۸۲ رو از آن خود کرد.
* چیزهای محال
* آینده‌هایی ناکامل (شامل قلمرو کشف‌نشده، بازآفرینش و پیش‌آهنگ گله)
* حتی ملکه و داستان‌های کوتاه دیگر
* معجزه و دیگر داستان‌های کریسمس
* طاق مرمرین و داستان‌های دیگر: خلاصه آثار کانی ویلیس

## منابع

* 

## پیوند به بیرون

* Connie Willis Special Collection at the University of Northern Colorado
* Connie Willis official blog
* 
* 
* Speech at 2004 National Book Festival
* Interview from 2000 by ActuSF (in French)

رده:افراد زنده
رده:اهالی دنور، کلرادو
رده:برندگان جایزه نبیولا
رده:رمان‌نویسان اهل ایالت کلرادو
رده:رمان‌نویسان زن اهل ایالات متحده آمریکا
رده:رمان‌نویسان سده ۲۰ (میلادی) اهل ایالات متحده آمریکا
رده:رمان‌نویسان سده ۲۱ (میلادی) اهل ایالات متحده آمریکا
رده:زادگان ۱۹۴۵ (میلادی)
رده:کنگره‌گرایان اهل ایالات متحده آمریکا
رده:منتقدان اظهارات سیاست‌پسند
رده:نویسندگان اهل دنور
رده:نویسندگان برنده جایزه هوگو
رده:نویسندگان پست‌مدرن
رده:نویسندگان زن سده ۲۰ (میلادی)
رده:نویسندگان زن سده ۲۰ (میلادی) اهل ایالات متحده آمریکا
رده:نویسندگان زن سده ۲۱ (میلادی) اهل ایالات متحده آمریکا
رده:نویسندگان زن علمی تخیلی و فانتزی
رده:نویسندگان علمی-تخیلی اهل ایالات متحده آمریکا
رده:برندگان جایزه اینکپات
فتق بوخدالک

**فتق بوخدالک** یا باکدالِک ، نوعی از هرنی یا فتق مادرزادی دیافراگم بوده که مدل دیگر آن، فتق مورگانی می‌باشد.این مدل از هرنی مادرزادی دارای دریچه‌ای باز در ناحیه خلفی جانبی دیافراگم نوزاد می‌باشد (بیشتر سمت چپ) و به ارگان‌های داخل شکمی (معده و روده‌ها) اجازه می‌دهد تا به درون حفره قفسه سینه راه پیدا کنند.
* در بیشتر بیماران ریه تحت تاثیر این عامل تغییر شکل می‌دهد و کوچک می‌باشد (هیپوپلاستیک).

## [[نشانگان]]
علائم مربوط به هرنی یا فتق بوخدالک در نوزاد تازه به دنیا آمده قابل تشخیص و با نشانه‌های متفاوت می‌باشد.
* سختی در تنفس
* افزایش ضربان قلب
* سیانوز شدن (آبی شدن رنگ پوست)

## [[همه‌گیرشناسی|اِپیدمیولوژی]]
هرنی باکدالک حدود ۹۰% فتق‌های دیافراگمی را شامل می‌شود و از هر ۲۲۰۰ تولد در هر سال، یک نفر به آن مبتلاست. نوزادانی که با هرنی بوش دالک متولد می‌شوند احتمال زیادی وجود دارد تا به یکی دیگر از نواقص مادرزادی مبتلا باشند. حدود بیست درصد از بچه‌های به دنیا آمده با هرنی باکدالک، نقص قلبی مادرزادی نیز داشته‌اند. افزوده بر این نوزادان مبتلا به این نوع نقص باز هم ممکن است نواقص دیگری نیز داشته باشند.

## نگارخانه

پرونده:Hernia de Morgani.JPG|فتق مورگانی
|فتق مثلثی، باکدالک (Bochdalek)


## منابع

رده:ناهنجاری‌های مادرزادی دستگاه ماهیچه‌ای-استخوانی
رده:بیماری‌های جراحی عمومی
رده:فتق‌های دیافراگمی
پروتکل آدرس اضافه مشترک

**پروتکل آدرس اضافه مشترک**  پروتکلی است که به چندین رایانه مختلف که در یک شبکه قرار گرفته‌اند، اجازه می‌دهد تا از یک یا چند آدرس  IP به صورت مشترک استفاده کنند. هدف اصلی این پروتکل تقسیم بار بر روی چند رایانه مختلف است. بنابراین در صورتی‌که یکی از رایانه‌ها از کار افتاد، رایانه‌های دیگر می‌توانند همچنان به درخواست‌های کاربران پاسخ دهند. CARP یک پروتکل آزاد است و می‌تواند به عنوان جایگزینی برای پروتکل HSRP شرکت سیسکو استفاده شود. CARP بیشتر در سیستم‌عامل‌های مبتنی بر بی‌اس‌دی پیاده‌سازی شده‌است.

## مثال
اگر تنها یک کامپیوتر برای اجرای یک برنامه مثل دیوار آتش وجود داشته باشد، در صورتی که به هر دلیلی اتفاقی برای این کامپیوتر بیفتد و نتواند پاسخگوی درخواست‌های کاربران باشد، شبکه‌هایی که در هر دو طرف دیوار آتش قرار گرفته‌اند دیگر قادر نیستند با یکدیگر ارتباط برقرار کنند یا اینکه ارتباط آن‌ها بدون دخالت یک دیوار آتش صورت می‌گیرد. اما اگر دو کامپیوتر برای اجرای برنامه دیوار آتش وجود داشته باشند و این دو کامپیوتر با استفاده از CARP از یک آدرس IP یکسان استفاده کنند، حتی اگر به هر دلیلی یکی از آن‌ها از مدار خارج شد، کامپیوتر دیگر کنترل را در دست گرفته و شبکه‌های موجود در دو طرف دیواره آتش می‌توانند همچنان با یکدیگر ارتباط برقرار کنند، بدون اینکه متوجه شوند یکی از کامپیوترها دچار اشکال شده و قادر به پاسخگویی نیست.

## اصول افزونگی
گروهی از کامپیوترهای میزبان که از CARP استفاده می‌کنند "گروه افزونگی" نامیده می‌شوند. این گروه، آدرسی به خودشان تخصیص می دهند که آن را بین اعضای گروه، تقسیم می‌کنند یا به اشتراک می گذارند. در میان این گروه، یک کامپیوتر به عنوان "اصلی" (master) قرار دارد و بقیه اعضای به عنوان "فرعی" (slave) هستند. کامپیوتر اصلی همانی است که آدرس را در اختیار می‌گیرد و به همهٔ ترافیک و درخواست‌های ARP که برای این آی پی می‌آید جواب می‌دهد. هر کامپیوتری می‌تواند عضو چندین گروه افزونگی باشد. هر کامپیوتر میزبانی باید یک آدرس آی پی منحصربفرد ثانویه‌ای داشته باشد.
یک استفاده معمول CARP، ایجاد یک گروه افزونگی دیواره آتش است. آدرس آی پی مجازی ای که به گروه افزونگی تخصیص داده شده‌است به عنوان آدرس پیش‌فرض روتر کامپیوترهایی که پشت دیواره آتش هستند نشان داده می‌شود. اگر دیواره آتش اصلی خراب شود یا ارتباطش با شبکه قطع شود، آدرس آی پی مجازی توسط یکی از کامپیوترهای فرعی گرفته می‌شود و خللی در دردسترس بودن سرویس وارد نمی شود.

## منابع

ویکی‌پدیای انگلیسی

رده:اوپن‌بی‌اس‌دی
رده:پروتکل‌های اینترنت
رده:فری‌بی‌اس‌دی
بلک راک شوتر

یک فرنچایز چندرسانه‌ای آزاد ژاپنی که شخصیت‌های آن توسط ریوهی فوکه خلق و مصورسازی شده‌است. داستان مجموعه حول محور یک شخصیت اپونیم، دختری مرموز با موهای بلند مشکی و چشمانی درخشان به رنگ آبی همراه با یک سلاح عظیم که در محلی بین زمین و بهشت است. کسانی که قادر به بهشت رفتن نیستند، در این مکان سقوط می‌کنند. در ۲۴ ژوئیه ۲۰۱۰، یک اووی‌ای پنجاه و دو دقیقه‌ای توسط استودیو اردت و به نویسندگی ناگارو تانیگاوا و شینوبو یوشیئوکا تهیه شده است. از روی این مجموعه، یک مجموعه تلویزیونی انیمه هشت قسمتی نیز تولید گردید که در شبکه فوجی تلویژن از ۳ فوریه ۲۰۱۲ شروع به پخش گردید و تا ۲۳ مارس ۲۰۱۲ ادامه داشت. همچنین بر اساس این مجموعه چندین سری مانگا و یک بازی ویدئویی برای کنسول پلی‌استیشن همراه منتشر شده‌است.

## داستان
در حالی که هر قسمت از داستان در جهان مختص به خود اتفاق می‌افتد، اما همه اتفاقات حول محور *بلک راک شوتر* رخ می‌دهد. او دختری مرموز با موهای مشکی و چشمانی که شعله‌های آبی از آن بیرون می‌زند و سلاح او یک توپ بزرگ و قوی است که قادر به پرتاپ سنگ با سرعت بسیار زیاد است.

در نسخه اووی‌ای، داستان درباره دختری ساده به نام ماتو کوروی است که به تازگی وارد دبیرستان شده است. در اولین روز مدرسه، او جلب توجه یکی از همکلاسهای خود به نام یومی تاکاناشی شده و با یکدیگر دوست می‌شوند. اما هنگامی که وارد سال دوم دبیرستان می‌شوند، کلاس آن‌ها از هم جدا شده و به تدریج از یکدیگر دورتر می‌شوند. یومی به دوستی ماتو با دوست جدیدش یو کوتاری حسودی کرده و ناگهان گم می‌شود. در حالی که ماتو به دنبال او می‌گردد به دنیای عجیبی برده می‌شود که در آنجا با بلک راک شوتر آشنا می‌شود، کسی که با او یکی شده و برای پیدا کردن یومی به او کمک می‌کند و با شیطانی به نام *ارباب مرده* که یومی را تسخیر کرده به مبارزه می‌پردازد. نسخه انیمه نیز شخصیت‌هایی همانند اووی‌ای را دارا می‌باشد اما در خط داستانی با یکدیگر تفاوت‌هایی دارند. در نسخه انیمه ماتو که بسیار علاقه دارد با یومی دوست شود، بالاخره با او دوست شده و در یکی از روزها یومی، ماتو را به خانه‌اش دعوت می‌کند. همه چیز به خوبی پیش می‌رفت تا اینکه دختری به نام کاگاری وارد می‌شود. دو دنیا، دو شخصیت و احساسات انسان‌ها، چیزی که دو جهان را به یکدیگر متصل می‌کرد.

## پانویس

## پیوند به بیرون
* 
* 
* وب‌گاه رسمی انیمه بلک راک شوتر

رده:انیمه و مانگا اکشن
رده:انیمه و مانگا درام
رده:اووی‌ای‌های انیمه
رده:اووی‌ای‌های انیمه ۲۰۱۰ (میلادی)
رده:بازی‌های آی‌اواس
رده:بازی‌های انحصاری پلی‌استیشن همراه
رده:بازی‌های پلی‌استیشن همراه
رده:بازی‌های مرورگر
رده:بازی‌های ویدئویی ۲۰۱۱ (میلادی)
رده:دوران مدرسه در انیمه و مانگا
رده:سینن مانگا
رده:شونن مانگا
رده:مانگا و انیمه خیال‌پردازی علمی
رده:مانگای کادوکاوا شوتن
رده:مانگای ۲۰۱۱ (میلادی)
رده:مجموعه‌های تلویزیونی انیمه آغازشده در ۲۰۱۲ (میلادی)
رده:مجموعه‌های مانگا
رده:تک‌آهنگ‌های ۲۰۰۸ (میلادی)
رده:ترانه‌های ۲۰۰۸ (میلادی)
رده:انیمه با فیلم‌نامه‌های غیراقتباسی
رده:مجموعه‌های تلویزیونی انیمه آغازشده در ۲۰۲۲ (میلادی)
رده:مانگا و انیمه فراطبیعی
رده:برنامه‌های توکیو ام‌ایکس
رده:تی‌ام‌اس انترتینمنت
رده:فرانشیزهای رسانه گروهی معرفی‌شده در ۲۰۰۹ (میلادی)
رده:بازی‌های ویدئویی واقع‌شده در دهه ۲۰۵۰ (میلادی)
ورزشگاه نیو میدو

**ورزشگاه نیو میدو**، زمین اختصاصی تیم شروزبری در لیگ یک انگلیس با درجه‌بندی ۴ یوفا است. این زمین فوتبال در سال ۲۰۰۷ تکمیل شده و جایگزین ورزشگاه قدیمی شروزبری شده است. این زمین فوتبال در حومه جنوبی شهر قرار گرفته است.

## منابع

رده:باشگاه فوتبال شروزبری تاون
رده:ساختمان‌ها و سازه‌ها در شروزبری
نیو میدو
رده:ورزشگاه‌های شروپ‌شر
نیو میدو
رده:ورزشگاه‌های کامل‌شده در ۲۰۰۷ (میلادی)
رده:ورزشگاه‌های لیگ فوتبال
ایسوکراتس

انگشتی|سردیس ایسوکراتس

**ایسوکراتِس** (به یونانی: Ισοκράτης؛ ۳۳۸–۴۳۶ پیش از میلاد) از خطبای نامدار و استادان بلاغت در یونان باستان بود و در زمرهٔ ده خطیب برجستهٔ آتیک جای داشت.

او مصرانه خواستار برقراری اتحاد میان تمامی یونانیان علیه ایرانیان بود و در همین راستا به شدت از اتحادیه کورنت حمایت می کرد.

اما دموستنس ، خطیب و سیاستمدار آتنی به شدت مخالف اقدامات فیلیپ مقدونی و اتحادیه کورنت بود. او به شدت نگران از دست رفتن استقلال دولت_شهر های یونان بود.

## منابع

* لغت‌نامهٔ دهخدا، ذیل «ایسوکراتس».
* Wikipedia contributors, "Isocrates," Wikipedia, The Free Encyclopedia, http://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Isocrates&oldid=551402206 (accessed May 17, 2013).

رده:اهالی آتن
رده:اهالی یونان سده ۴ (پیش از میلاد)
رده:درگذشتگان ۳۳۸ (پیش از میلاد)
رده:زادگان ۴۳۶ (پیش از میلاد)
رده:فیلیپ مقدونی
حسابدار رسمی (ابهام‌زدایی)

**حسابدار رسمی** می‌تواند به چیزهای زیر اشاره کند:
* حسابدار رسمی، یک عنوان قانونی برای حسابداران عمومی گواهی‌شده در ایران.
* حسابدار رسمی، یک مجله حرفه‌ای حسابداری در ایران که از سوی جامعه حسابداران رسمی ایران منتشر می‌شود.
فتق مادرزادی دیافراگم

**فتق مادرزادی دیافراگم** یک بیماری مادرزادی در دیافراگم (نقص هنگام تولد) می‌باشد.

فتق مادرزادی دیافراگم، آسیب تهدیدکننده حیات در نوزادان و یکی از علل عمده مرگ و میر به خاطر هیپوپلازی ریوی میباشد.

## [[نشانگان]]
علائم مربوط به هرنی بوش‌دالگ در نوزاد تازه به دنیا آمده قابل تشخیص و با نشانه‌های متفاوت می‌باشد.
* سختی در تنفس
* افزایش ضربان قلب
* سیانوز شدن (آبی شدن رنگ پوست)

## انواع فتق مادرزادی دیافراگم
* فتق باکدالک (Bochdalek hernia)
* فتق مورگانی (Morgagni's hernia)، نقص قدامی نادر و متغیر دیافراگمی بوده که مورگانی نامیده می‌شود و در پشت یا بالای جناغ سینه ایجاد می‌شود.

## منابع
*

## پیوند به بیرون

*The CDH Support Charity
*Congenital Diapragmatic Hernia (CDH) Awareness

رده:ناهنجاری‌های مادرزادی دستگاه ماهیچه‌ای-استخوانی
رده:بیماری‌های جراحی عمومی
رده:فتق‌های دیافراگمی
پالپ (میوه)

**[[وزیکول]] آب‌میوه** (در حالت جمع **پالپ**) محتویات پوستهٔ هسته‌ی مرکبات است که آب میوه داخل آن قرار می‌گیرد.

## منابع
* 

رده:سرده مرکبات
رده:گیاه‌شناسی
تنگک محمد جعفری

**تنگک** محله ای واقع در استان بوشهر شهرستان بوشهر دومین محله در حدفاصل میدان آزادی تا نیروگاه اتمی بوشهر دارای ۱۵۰۰ خانوار و حدود ۸۷۵۰ نفر جمعیت می‌باشد.

## جستارهای وابسته
* تنگک زنگنه

## منابع
* ایران
* استانداری بوشهر

رده:روستاهای شهرستان بوشهر
آدولف د مایر

بندانگشتی|آدولف د مایر، حدود ۱۹۰۴ توسط کلارنس هادسون وایت (۱۸۷۱-۱۹۲۵)
**بارون گین د مایر** یا **آدولف د مایر**  عکاس فرانسوی-آلمانی است.

## سبک
بارون گین د مایر جمال دوستی بود که برای قلمروهایی از عکاسی که او را به خود جذب کرد، بیان غنایی تازه‌ای را به ارمغان آورد. نوآوری‌های او سبب دگرگونی عکاسی مد شد و آن را از وسیله سندسازی محض، مبدل به ابزار بیان خلاق کرد. او به پیش پا افتاده‌ترین ترکیب بندی‌های طبیعت بیجان، تلألو می‌بخشید. د مایر مظهر انسانی جاه‌طلب بود که به هر قیمت می‌خواست به اهداف خویش نائل آید و مجدانه در پی ایجاد این پندار بود که در زندگی شحصی و نیز در عکس‌هایش که ظاهری اثیری داشتند، زیبایی وجود دارد که بدون زحمت حاصل آمده‌است.
عقیده پاره‌ای از منتقدان که آثار د مایر را تداعی‌گر موسیقی دانسته‌اند، به نظر منطقی می‌آید. به‌طوری‌که سال‌ها بعد سسیل بیتون او را «دبوسی عکاسی» نامید.

## نگارخانه

File:Gertrude Käsebier by Adolf de Meyer.jpg|گرترود کاسبیر، حدود ۱۹۰۰
File:Vaslav Nijinsky, 1912.jpg|واتسلاو نیژینسکی،  ۱۹۱۲
File:DeMeyer-Casati.jpg|
File:Jeanne Eagels - Chéruit dress 1921.jpg|جین ایگلز ۱۹۲۱


## منابع

## پیوند به بیرون

* Baron Adolf de Meyer
* Adolf de Meyer

رده:افراد آمریکایی اسکاتلندی‌تبار
رده:افراد در مجله ووگ
رده:افراد در ونتی فر
رده:اهالی پاریس
رده:درگذشتگان ۱۹۴۶ (میلادی)
رده:افراد ال‌جی‌بی‌تی اهل انگلستان
رده:افراد ال‌جی‌بی‌تی اهل فرانسه
رده:افراد ال‌جی‌بی‌تی اهل کالیفرنیا
رده:افراد ال‌جی‌بی‌تی اهل نیویورک (ایالت)
رده:زادگان ۱۸۶۸ (میلادی)
رده:عکاسان اهل آلمان
رده:عکاسان اهل انگلستان
رده:عکاسان اهل ایالات متحده آمریکا
رده:عکاسان اهل فرانسه
رده:عکاسان چهره‌نگاری
رده:عکاسان سده ۱۹ (میلادی) اهل آلمان
رده:عکاسان سده ۲۰ (میلادی) اهل ایالات متحده آمریکا
رده:عکاسان مد
رده:هنرمندان اهل پاریس
رده:هنرمندان ال‌جی‌بی‌تی اهل آلمان
رده:هنرمندان ال‌جی‌بی‌تی اهل ایالات متحده آمریکا
رده:هنرمندان ال‌جی‌بی‌تی اهل بریتانیا
رده:هنرمندان ال‌جی‌بی‌تی اهل فرانسه
رده:هنرمندان همجنس‌گرای مرد
رده:فرانسوی‌های مهاجرت‌کرده به ایالات متحده آمریکا
آلوین لنگدون کابرن

**آلوین لنگدون کابرن**  عکاس اهل ایالات متحده آمریکا بود. یکی از دلایل شهرت وی این بود که از سرشناسترین پیروان سبک نگاره‌نمایی بوده است.

## زندگی
کابرن در ۱۸۸۲ در بوستون زاده شد. پدر او تولیدکننده بسیار موفق پیراهن بود، در ۱۸۸۹ درگذشت و برای خانواده‌اش آنقدر ثروت بجا گذاشت که کابرن توانست کاری را که به تازگی برگزیده بود دنبال کند، بی‌آنکه فشارهای تجاری که عکاسان حرفه‌ای برای گذراندن زندگی خود با آن درگیر بودند، مواجه شود. مادر او فانی عکاس غیرحرفه‌ای علاقه‌مند و ورزیده‌ای بود و این احتمال نیز هست که کابرن، که در هشت سالگی یک دوربین عکاسی به او هدیه شده بود، تحت تأثیر مادرش نخستین دلبستگی‌های خود را نسبت به عکاسی آشکار ساخته باشد.
وی در سال ۱۹۶۶ درگذشت.

## سبک
دستاورد اصلی کابرن برای مکتب نگاره‌نمایی، حاصل استفاده او از عدسی محوکننده بود. این عدسی به آثار وی و بخصوص به تصاویری که از لندن و رودخانه تمز گرفت، گونه‌ای فضای محو و حالت رویایی بخشید.

## منابع

## پیوند به بیرون

* The official National Media Museum print website  containing many Alvin Langdon Coburn prints
* National Portrait Gallery - works by Coburn 
* Alvin Langdon Coburn Collection  at the Harry Ransom Center at the University of Texas at Austin

رده:آمریکایی‌های مهاجرت‌کرده به انگلستان
رده:آمریکایی‌های مهاجرت‌کرده به بریتانیا
رده:پیکتوریالیسم
رده:درگذشتگان ۱۹۶۶ (میلادی)
رده:زادگان ۱۸۸۲ (میلادی)
رده:شهروندان بریتانیا از طریق تغییر تابعیت
رده:عکاسان اهل ایالات متحده آمریکا
رده:عکاسان اهل ماساچسوت
رده:عکاسان چهره‌نگاری
رده:عکاسان سده ۲۰ (میلادی) اهل ایالات متحده آمریکا
رده:عکاسان سده ۲۰ (میلادی) اهل بریتانیا
رده:هنرمندان اهل بوستون
رده:اهالی شهرستان مستقل کانوی
آندره کرتس

[بندانگشتی|کرتس (راست) و [روبر دوانو، در آرل، جنوب فرانسه،  ۱۹۷۵]]
**آندره کرتس**  عکاس آمریکایی، مجارستانی‌الاصل است.

## زندگی
آندره کرتس در ۱۸۹۴ در بوداپست مجارستان زاده شد. با نخستین حقوقی که در شغل حسابداری بورس گرفت، یک دوربین عکاسی جعبه‌ای ارزان قیمت خرید که اتاقکی مکعب مستطیل داشت. یکی از نخستین عکس‌هایی که گرفت، تصویری به نام «مرد جوان بر خواب رفته» (۱۹۱۲) است که نشان می‌دهد وی از همان زمان تسلط کاملی بر این وسیله بیانی داشته‌است. سرانجام آنگاه که توانست دوربینی بخرد، علی‌رغم شناخت فنی اندکی که داشت، کاملاً برتصور خود از عکاسی واقف بود و موضوعاتش را به خوبی می‌شناخت. سال‌ها بعد، هنر عکاسی را به عنوان هنر تصویر کردن «رویدادهای کم‌اهمیت» توصیف کرد و هیچ عکاسی با اعتقادی بیش از او به این تعریف نرسید.
وی در سال ۱۹۸۵ درگذشت.

## عکس‌های معروف
* مرد جوان بر خواب رفته (۱۹۱۲)
* شناگر در زیر آب (۱۹۱۷)
* میدان واشینگتن (۱۹۵۴)
* نغمهٔ ویولون‌زن (۱۹۲۱)
* سربازان لهستانی
* پنجره (۱۹۲۸)
* تریستان تزارا (۱۹۲۶)

## منابع

## پیوند به بیرون

* André Kertész: Life and Its Juxtapositions – Biography on André Kertesz, iPhoto Central.
* André Kertész at the Art Institute of Chicago 
* ''André Kertész: Seven Decades'', Getty Center
* ''André Kertész'' , The National Gallery of Art, Washington.
* "André Kertész", J. Paul Getty Museum
* "André Kertész", Fine Art Photography Masters
* Kati Marton lecture on her book, ''Nine Jews Who Fled Hitler and Changed the World''
* Higher Pictures, New York
* Bruce Silverstein Gallery, New York

رده:افراد دارای تابعیت ایالات متحده آمریکا
رده:اهالی بوداپست
رده:اهالی دهکده گرینویچ
رده:اهالی منهتن
رده:دادائیسم
رده:درگذشتگان ۱۹۸۵ (میلادی)
رده:دریافت‌کنندگان جایزه گوگنهایم
رده:روزنامه‌نگاران اهل نیویورک
رده:زادگان ۱۸۹۴ (میلادی)
رده:عکاسان چهره‌نگاری
رده:عکاسان خبری اهل ایالات متحده آمریکا
رده:عکاسان خبری اهل فرانسه
رده:عکاسان خبری اهل مجارستان
رده:مجارستانی‌های مهاجرت‌کرده به ایالات متحده آمریکا
رده:نظامیان جنگ جهانی اول اهل اتریش-مجارستان
رده:نویسندگان اهل پاریس
رده:نویسندگان یهودی
رده:هنرمندان یهودی
رده:یهودیان اهل فرانسه
رده:یهودیان اهل مجارستان
رده:یهودی‌تبارهای مجارستانی اهل ایالات متحده آمریکا
رده:عکاسان سده ۲۰ (میلادی) اهل ایالات متحده آمریکا
بیل برانت

**بیل برنت**  عکاس و فتوژورنالیست اهل انگلستان بود. او به خاطر عکس‌های برهنه اش از ستاره‌های مشهور و همچنین چشم‌اندازهایش شهرت دارد.

بیل برنت را عموماً به عنوان یکی از برترین عکاسان بریتانیایی سده بیستم می‌شناسند.

## زندگی و کار
بندانگشتی|عکسی از پناهگاه حمله هوایی شمال لندن که توسط برانت در سال ۱۹۴۰ گرفته شده است
برانت در ۱۹۰۵ در آلمان زاده شد ولی بعد تابعیت بریتانیایی را برای خود برگزید. بخشی از دوره جوانی خود را در آلمان و سوئیس سپری کرد و در حدود بیست سالگی، به عکاسی علاقه‌مند شد. گرایش زیادی به مکتب نوین عکاسی فرانسه، که در همان اوان مورد قبول نهضت سورئالیسم قرار گرفته بود، پیدا کرد و از این رو به پاریس رفت تا در این شهر اقامت گزیند. در پاریس، مدت کوتاهی در حدود ۱۹۲۹ به کارآموزی در عکاسخانهٔ من ری پرداخت. در این دوره عکاسانی چون آتژه، من ری، براسایی، و بعدها کارتیه برسون و ادوارد وستون مورد ستایش او بودند.
وی در ۱۹۸۳ درگذشت.

## به رسمیت شناختن
بندانگشتی|پلاک آبی در ایرلای گاردنز
در سال ۲۰۱۰، یک پلاک آبی میراث انگلیسی برای برانت در لندن در ایرلای گاردنز وست ۸۴ کنسینگتون نصب شد.

## آثار
* کتاب شبی در لندن
* کتاب انگلیسی‌ها در خانهٔ خود

## منابع

## پیوند به بیرون

* The Bill Brandt Archive &ndash; biography and images.
* Bill Brandt at the Art Institute of Chicago
* Bill Brandt at Artcyclopedia &ndash; list of image galleries and museum exhibits.
* Exploring 20th century London - Bill Brandt Photographs by Bill Brandt in the Museum of London collection
* Bill Brandt images in the NMR 446 war time photographs by Bill Brandt in the National Monuments Record collection. Go to advanced search/collections/bill brandt to view the photos
* Bill Brandt video

رده:اهالی لندن
رده:اهالی هامبورگ
رده:درگذشتگان ۱۹۸۳ (میلادی)
رده:زادگان ۱۹۰۴ (میلادی)
رده:عکاسان اهل بریتانیا
رده:عکاسان جنگ
رده:عکاسان خبری اهل بریتانیا
رده:عکاسان شهوانی اهل بریتانیا
کارلتون یوجین واتکینز

**کارلتون یوجین واتکینز**  عکاس اهل ایالات متحده آمریکا بود.

## زندگی

### تولد
کارلتون در ۱۱ نوامبر ۱۸۲۹ به دنیا آمد و از میان ۸ فرزند بزرگترین فرزند خانواده بود. پدر و مادر او جان و جولیا واتکینز، نجار و صاحب مسافرخانه بودند. او در اونینتا، نیویورک متولد شد، او یک شکارچی و ماهیگیر بود و در کلوپ شادی و کر کلیسای پرزبیتریان شرکت داشت.

### سانفرانسیسکو
در سال ۱۸۵۱، واتکینز و دوست دوران کودکی‌اش کولیس هانتینگتون به امید یافتن طلا به سانفرانسیسکو نقل مکان کردند.

در داستان‌هایی که از نخستین دوران فعالیت واتکینز نقل می‌شود، جداکردن واقعیت از افسانه کاری دشوار است. واتکینز مانند بسیاری از افراد دیگر، بیشتر دارایی خود را در حریقی که در پی زمین‌لرزه ۱۹۰۶ سان فرانسیسکو اتفاق افتاد، از دست داد. به نظر می‌رسد که علاقه او به عکاسی امری اتفاقی بوده است، چراکه در ابتدا، موقتاً به‌جای عکاس داگروتایپ که در عکاس‌خانهٔ رابرت وانس کار می‌کرد، استخدام شد. وانس که می‌دانست واتکینز از عکاسی چیزی نمی‌داند، از او خواست که وانمود کند از کسانی که قبلاً سفارش تک‌چهره داده بودند، عکس می‌گیرد. البته این عکسبرداری‌ها بعداً تجدید می‌شد. با این همه، وقتی واتکینز شروع به آموختن عکاسی کرد، بدین هنر علاقه‌مند شد و به‌زودی واقعاً مشغول کار در عکاس‌خانهٔ وانس گردید.

## نگارخانه

پرونده:View from Inspiration Point.jpg|دره یوسمیتی، نمایی از نقطه الهام، ۱۸۷۹، در موزه هنر دانشگاه پرینستون
پرونده:Minerva Terraces Mammoth Hot Springs by Carleton Watkins.jpg|تراس‌های مینروا، چشمه‌های آب گرم ماموت، پارک ملی
پرونده:Smelting Works, New Almaden, by Watkins, Carleton E., 1829-1916.jpg|آثار ذوب، نیو آلمدن
پرونده:4. Bridal Veil Fall.jpg|سقوط حجاب عروس. یکی از عکسهای نمادین واتکینز
پرونده:Plantain Tree, by Watkins, Carleton E., 1829-1916.jpg|درخت چنار
پرونده:Cathedral Rocks, 2600 feet, Yosemite Valley, Mariposa County, Cal, by Watkins, Carleton E., 1829-1916.jpg|کلیسای جامع صخره‌ها، ۲۶۰۰ فوت، دره یوسمیتی، شهرستان ماریپوسا، کال 


## منابع

* 

## پیوند به بیرون

* Carleton Watkins - 19th Century California Photographer
* The Stereoviews of Carleton Watkins
* Carleton Watkins Photographs at the Getty Museum
* Early Watkins Yosemite Photographs
* Watkins photographs in Josiah Whitney, The Yosemite Book (1869)
* Carleton Watkins: The Art of Perception National Gallery of Art. Includes a timeline.
* Mammoth Plate Photographs of Yosemite Valley, 1861-1881 and Stereo Views of the West, ca. 1865-ca. 1880, The Bancroft Library (several other Watkins photo collections also available through the Online Archive of California)
* Carleton E. Watkins Photographs in online exhibit at Phoebe A. Hearst Museum of Anthropology
* Mammoth Plate Photographs of the North American West by Watkins from the Beinecke Rare Book and Manuscript Library at Yale University
* Carleton Watkins Interior Views of Anaconda Mines (Butte, MT) from the University of Idaho Library Digital Collections

رده:اهالی اونینتا، نیویورک
رده:اهالی ایالات متحده آمریکا در راه‌آهن
رده:درگذشتگان ۱۹۱۶ (میلادی)
رده:زادگان ۱۸۲۹ (میلادی)
رده:عکاسان اهل ایالات متحده آمریکا
رده:عکاسان اهل کالیفرنیا
رده:عکاسان ترابری ریلی
رده:عکاسان سده ۱۹ (میلادی) اهل ایالات متحده آمریکا
رده:عکاسان طبیعت
آکادمی افلاطون

**آکادمی**  مدرسه‌ای بود که آن را افلاطون در سال ۳۸۷ پیش از میلاد به یاد آکادموس پهلوان افسانه‌ای یونان آکادمیا نامید. افلاطون این مدرسه را نزدیک باغی در آتن تأسیس کرد. ارسطو به مدت بیست سال در آنجا به تحصیل علم مشغول بود و چون از بر عهده گرفتن ریاست آکادمی ناامید شد، مدرسهٔ خود موسوم به لوکیوم را بنیان نهاد. آکادمی در سرتاسر دورهٔ هلنیستی به عنوان یک مدرسهٔ مروج شک‌گرایی به فعالیت خود ادامه داد تا آنکه پس از مرگ فیلو اهل لاریسا در سال ۸۳ پیش از میلاد به پایان حیات خود رسید. با وجود آنکه در عهد رومی‌ها، فلاسفه به آموزش فلسفهٔ افلاطونی در آتن ادامه دادند اما نزدیک به نیم قرن طول کشید تا در سال ۴۱۰ میلادی دوباره آکادمی را از نو بنیان نهند تا مرکزی برای ترویج فلسفهٔ نوافلاطونی شود. آکادمی تا سال ۵۲۹ میلادی پا بر جا ماند تا آنکه نهایتاً توسط ژوستینین یکم برای همیشه تعطیل شد.

[بندانگشتی|چپ|250px|نمایی از ساختمان [آکادمی آتن که در یونان مدرن جایگزین آکادمی افلاطون شده‌است]]

## جستارهای وابسته
* محلۀ آکادمی افلاطون
* افلاطون
* آکادمی افلاطونی فلورانس
* آکادمیوس

## منابع

* Wikipedia contributors, "Platonic Academy," Wikipedia, The Free Encyclopedia, http://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Platonic_Academy&oldid=544090605 (accessed May 17, 2013).

رده:آثار باستانی در آتیک
رده:محوطه‌های باستان‌شناختی یونان باستان در یونان
رده:آموزش در دوران کلاسیک
رده:افلاطون
رده:بناهای شاخص در آتن
رده:بنیان‌گذاری‌های دهه ۳۸۰ (پیش از میلاد)
رده:تمدن هلنی
رده:فلسفه نوافلاطونی
رده:نهادهای آموزشی بنیان‌گذاری‌شده در سده ۴ (پیش از میلاد)
رده:آتن باستان
رده:شک‌گرایی آکادمیک
ادوارد دنی بالدو

**ادوارد دنی بالدو**  عکاس اهل فرانسه و آلمانی‌الاصل بود. بیشتر شهرت وی بخاطر عکسبرداری از بناهای معماری است.

## زندگی
بالدو در ۱۸۲۰ در ایالت وست‌فالن آلمان زاده شد و بعدها ملیت فرانسوی اختیار کرد. بین ۱۸۴۰ و ۱۸۵۰ مدتی در نیویورک اقامت گزید و به عنوان نقاش چهره پرداز مشغول کار شد و نقاشی‌هایی مذهبی را در چندین نمایشگاه پاریس به معرض تماشا گذاشت. با این همه، نقاشی را رها کرد و به عکاسی روی آورد و در ۱۸۵۱ عضو مؤسسه انجمن هلیوگرافی فرانسه شد. بالدو از ابتدا توجه ویژه‌ای به عکاسی از ابنیه معماری داشت. خیلی زود به شیوهٔ کالوتایپ تسلط یافت و اندک زمانی بعد، عکس‌هایی گرفت که جوهره موضوعاتش را با ظرافت بسیار نمایان می‌ساخت. در سال‌های ۱۸۵۰، دولت فرانسه به فکر افتاد که بناهای ملی در خطر نابودی بودند حفظ کنند و هیأت و ابنیه تاریخی را تشکیل داد.
وی ظاهراً در اعتراض به رواج فزاینده کارت ویزیت - کارت‌های ویزیتی که عکس صاحب آن‌ها بر رویشان چاپ می‌شد - که آن‌ها را نشان بدسلیقگی می‌دانست، عکاسی را کنار گذاشت.
وی در سال ۱۸۸۲ در گذشت.

در سال ۱۸۵۵، بارون جیمز دو روچیلد، رئیس راه آهن شمال، به بالدو دستور داد تا مجموعه‌ای از عکس‌ها را به عنوان بخشی از آلبومی که قرار بود هدیه‌ای به ملکه ویکتوریا و پرنس آلبرت به عنوان یادگاری از دیدار آنها باشد، آماده کند.

## نوآوری در عکاسی
بالدو به خاطر تلاش‌هایش در عکاسی در سراسر فرانسه شناخته شده بود. یکی از بزرگترین وظایف او مستندسازی ساخت موزه لوور بود. او از نگاتیوهای کاغذی مرطوب و خشک به اندازه ۱۰×۱۴ اینچ استفاده کرد.

## مرگ
بالدو  در سال ۱۸۸۹ در آخکویی فرانسه درگذشت.

## نگارخانه

پرونده:Cathédrale Notre-Dame de Paris, east facade by Édouard Baldus c1860s.jpg|نوتردام ، پاریس
پرونده:Imperial Library of the Louvre.jpg|کتابخانه شاهنشاهی لوور
پرونده:Viaduc de Roquefavour.jpg|قنات روکوفور
پرونده:Pontdugard.png|پون دو گار، پل- قنات رومی
پرونده:Édouard Baldus, Panorama de la Cité, circa 1860.jpg|پانورامای پاریس ، حدود سال ۱۸۶۰
پرونده:Palais de l'Industrie - Édouard Baldus.jpg|کاخ صنعت،  ۱۸۶۰


## منابع

## پیوند به بیرون

* The Photographs of Édouard Baldus article on his photographic style
* Lee Gallery
* The Secret of Édouard Baldus Revealed and some of Baldus' photographs

رده:درگذشتگان ۱۸۸۹ (میلادی)
رده:زادگان ۱۸۱۳ (میلادی)
رده:زادگان ۱۸۱۵ (میلادی)
رده:عکاسان اهل آلمان
رده:عکاسان اهل فرانسه
رده:عکاسان سده ۱۹ (میلادی) اهل فرانسه
ادوارد جین استایکن

**ادوراد جین استایکن**  عکاس اهل ایالات متحده آمریکا است که به‌عنوان بنیان‌گذار نهضت عکاسی جدایی‌طلب شناخته می‌شود.

## زندگی‌نامه
علاقهٔ استایکن به عکاسی، نخستین‌بار در سال ۱۸۹۵ بروز کرد، هنگامی که در ۱۶ سالگی یک دوربین جعبه‌ای دست دوم خرید که دوربینی انعطاف‌ناپذیر با بدنه‌ای مکعب مستطیل بود. بزودی این دوربین را به‌دلیل آنکه فاقد امکانات تنظیم و میزانسازی بود کنار گذاشت و دوربینی خرید که جمع می‌شد و صفحه‌های شیشه‌ای آن به قطع ۵*۴ اینچ بود. وی در آن زمان به عنوان طراح در یک مؤسسه چاپ سنگی سرگرم کارآموزی بود، موفق شد به اهمیت نقش عکس را که می‌توانست به عنوان مبنایی حقیقی برای تهیه اعلان‌های تبلیغاتی مورد استفاده قرار بگیرد، به همکاران ارشد خود بقبولاند. او را تشویق کردند که بر فنون عکاسی تسلط کامل یابد و شماری از تصاویری را که تهیه کرده بود، برای کارهای مؤسسه مورد استفاده قرار دادند. علاقه نخستین او به عکاسی به عنوان وسیله سودمند و ارتباطات و اطلاع‌رسانی، در سراسر دوران کاری وی پابرجا ماند.

## نگارخانه

File:Steichen landscape ave of trees.gif|
File:Auguste Rodin by Edward Steichen, 1902.jpg|
File:Camera Work cover.jpg|
File:Steichen-SelfPortrait1903.jpg|
File:Edward Steichen - Photographic portrait of Pierpont Morgan (1837-1913).jpg|
File:Steichen flatiron.jpg|
File:Edward Steichen-Experiment.jpg|
File:Edward Steichen-Pastoral.jpg|
File:Eugene, Stieglitz, Kühn and Steichen Admiring the Work of Eugene.jpg|
File:Edward Steichen - Brancusi's studio, 1920.jpeg|
File:Edward Steichen - Brancusi.jpg|
File:Steichen - wind fire - Thérèse Duncan on the Acropolis, 1921.jpg|
File:Edward Jean Steichen - Isadora Duncan in the Parthenon, Athens - Google Art Project.jpg|
File:Aircraft landing aboard USS Lexington (CV-16), in November 1943 (80-G-K-15290).jpg|
File:Steichen above Lexington, by Jorgensen, 11-1943.png|


## منابع

## پیوند به بیرون

* Edward J. Steichen Online
* Edward Steichen Photographs
* bloom! Experiments in color photography by Edward Steichen at Mudam
* Edward Steichen at Museo Reina Sofia in Madrid, Spain from June 25, 2008, to September 22, 2008
* Triond link to David J. Marcou's article "From Luxembourg and America to the World: Edward Steichen's Photographic Legacy" relating to Mr. Steichen's Wisconsin background, in particular, can be found on La Crosse History Unbound Website.
* John F. Kennedy Presidential Library & Museum  (a list of the 1963 recipients of the Medal of Freedom)

رده:افراد در مجله ووگ
رده:افراد در ونتی فر
رده:دانش‌آموختگان آکادمی ژولیان
رده:درگذشتگان ۱۹۷۳ (میلادی)
رده:دریافت‌کنندگان مدال رئیس‌جمهوری آزادی
رده:زادگان ۱۸۷۹ (میلادی)
رده:عکاسان اهل ایالات متحده آمریکا
رده:عکاسان اهل نیویورک (ایالت)
رده:عکاسان جنگ
رده:عکاسان چهره‌نگاری
رده:عکاسان سده ۲۰ (میلادی) اهل ایالات متحده آمریکا
رده:عکاسان مد
رده:لوکزامبورگی‌های مهاجرت‌کرده به ایالات متحده آمریکا
رده:درگذشتگان به علت بیماری در کنتیکت
رده:مسولان عکاسی
رده:منتقدان عکاسی
رده:نقاشان اهل ایالات متحده آمریکا
رده:نقاشان سده ۲۰ (میلادی) اهل ایالات متحده آمریکا
رده:نمایشگاه‌گردان‌های اهل ایالات متحده آمریکا
رده:هنرمندان اهل نیویورک
الیوت ارویت

بندانگشتی|نگاره‌ای از الیوت ارویت، عکاس فرانسوی - ۲۰۱۲
**الیوت ارویت**  عکاس اهل فرانسه است که در سال ۱۹۲۸ از پدر و مادری روس در پاریس به دنیا آمد. ۱۰ سال اول زندگی خود را در میلان ایتالیا گذراند و دوباره به پاریس بازگشت. در سال ۱۹۳۹ در پی مهاجرت والدین‌اش به ایالات متحده آمریکا رفت و در سال ۱۹۴۷ تبعهٔ امریکا شد. او در لوس‌آنجلس عکاسی خواند و قبل از اینکه در نیویورک به تحصیل در رشتهٔ فیلم‌سازی مشغول شود به عنوان دستیار عکاس در ارتش آمریکا کار کرد.

در سال۱۹۵۰ با رابرت کاپا و ادوارد جین استایکن ملاقات کرد. او همچنین همراه روی استرایکر در پروژهٔ عکاسی‌ای به نام Standard Oil شرکت کرد.

همچنین الیوت ارویت برای چند مجله از جمله Life و Collier به‌صورت آزاد عکاسی می‌کرد و بعضی از عکس‌هایش در نمایشگاه بزرگ استایکن با عنوان The family of man به نمایش در آمد.

الیوت ارویت در سال ۱۹۵۳ به دعوت رابرت کاپا همکاری خود را با گروه مگنوم شروع کرد و گزارش‌هایی تصویری از اروپا وامریکا برای این آژانس تهیه کرد تا این که در سال ۱۹۶۸ برای سه دوره نمایندهٔ مگنوم در نیویورک شد.

چند سال بعد از آن تعدادی از عکاسان مگنوم چند کار تجاری و تبلیغاتی انجام دادند که سبب شد ارویت استعدادش را در زمینه فیلم‌سازی نشان دهد. او دههٔ ۷۰ را به تولید و ساخت تعدادی فیلم بلند، مستند و آگهی تجاری گذراند. از فیلم‌های او می‌توان به مستندهای Beauty Knows No Pain -1971- و Red, White And Blue Grass -1973- اشاره کرد.

ارویت استعداد درخشانی در شکار صحنه‌های جذاب دارد و شوخ‌طبعی‌اش را می‌توان در اغلب عکس‌هایش دید. از وی تعدادی کتاب منتشر شده که از آن میان می‌توان به مجموعه‌ای از عکس‌هایش از سگ‌ها و همچنین عکس‌هایی که در ساحل گرفته اشاره کرد.

## منابع

## پیوند به بیرون
* وبگاه شخصی الیوت ارویت

* Elliott Erwitt official site *requires Flash*
* Magnum Photos portfolio
* Robert Koch Gallery portfolio
* "Elliott Erwitt at the Museo di Roma," Financial Times (London), November 20 2009
* Peter Conrad, ''Elliott Erwitt's law of intended consequences,'' The Observer, 20 February 2011
* ' NY Times article about the exhibition May to August at the ICP, New York City
* Elliott Erwitt's Personal Best eBook, 2011 
* Elliott Erwitt's print archive is placed at the Harry Ransom Center at The University of Texas at Austin

رده:افراد آمریکایی فرانسوی یهودی‌تبار
رده:افراد آمریکایی یهودی‌تبار

رده:اهالی پاریس
رده:دانش‌آموختگان دانشگاه نیو اسکول
رده:دانش‌آموختگان لس آنجلس سیتی کالج
رده:زادگان ۱۹۲۸ (میلادی)
رده:عکاسان اهل فرانسه
رده:عکاسان چهره‌نگاری
رده:عکاسان خبری اهل ایالات متحده آمریکا
رده:عکاسان خبری اهل فرانسه
رده:عکاسان مگنوم
رده:عکاسی در ایتالیا
رده:فرانسوی‌های روس-یهودی‌تبار
رده:فرانسوی‌های مهاجرت‌کرده به ایالات متحده آمریکا
رده:یهودیان اهل فرانسه
رده:درگذشتگان ۲۰۲۳ (میلادی)
رده:کارگردانان فیلم مستند اهل ایالات متحده آمریکا
رده:اهالی آمریکا از تبار روس و یهودی
رده:عکاسان خیابانی
الی رید

**الی رید**  عکاس اهل ایالات متحده آمریکا است که در سال ۱۹۴۶ در آمریکا متولد شد و در سال ۱۹۶۹ از مدرسهٔ هنرهای زیبای نیویورک فارغ‌التحصیل شد و در مدرسهٔ کندی هاروارد به تحصیل علوم سیاسی پرداخت.

الی در سال ۱۹۷۰ به عنوان عکاس بدون مرز شروع به کار کرد. عکس‌های او در دههٔ ۸۰ از السالوادور، گواتمالا و دیگر کشورهای آمریکای مرکزی توجه آژانس مگنوم (MAGNUM) را به خود جلب کرد. در تابستان همان سال نامزد عضویت در آژانس شد و در سال ۱۹۸۸ به عنوان اولین عکاس آفریقایی-آمریکایی عضو رسمی آژانس مگنوم شد.

الی‌رید که علاقهٔ شدیدی به عدالت اجتماعی و اثرات جنگ بر جامعه اتفاقاتی همچون جنگ‌های ۱۹۸۲ در آمریکای مرکزی، جنگ بیروت (با حضوری طولانی بین سال‌هال ۱۹۸۳ تا ۸۷)، درگیری‌های هائیتی در سال ۱۹۸۶، عملیات نظامی آمریکا در پاناما در سال ۱۹۸۹ و اغتشاشات کینشاسا در آفریقا را پوشش داده‌است.

او در سال ۱۹۸۸ برای فیلم مستندی با عنوان Poorest in the Land of Plenty (فقیرترین‌ها در سرزمین فراوانی) به روایت مایاانگلو (Maya Angelou)، از اثرات فقر بر کودکان آمریکایی عکاسی کرد.

الی به توانایی فوق‌العاده‌اش در انتقال موضوع‌های پیچیده به شکلی ساده، شناخته شده‌است. او اولین عکسش را از مادرش و در ۹ سالگی گرفت. در ۲۴ سالگی عکاسی خبری را آغاز کرد و قبل از تحصیل در رشتهٔ «تحلیل اجتماعی جنگ» در دانشگاه هاروارد به عنوان کارمند در روزنامه‌های متعددی کار کرد.

الی رید همچنین به عنوان عکاس با کارگردانانی همچون رابرت آلتمن همکاری کرده‌است. او تاکنون در مرکز بین‌المللی عکاسی، دانشگاه کلمبیا، دانشگاه نیویورک و دانشگاه هاروارد سخنرانی و تدریس کرده‌است. وی هم‌زمان با پوشش خبری در بیروت، هائیتی و پاناما، کتاب Black America (آمریکای سیاه) را منتشر و مستند Getting Out (خروج) را کارگردانی کرد.

او می‌گوید: «مهمترین چیز برای من این است که می‌توانم به عنوان بک عکاس حرفه‌ای فعالیت کنم؛ چیزی که هسته و اساس کار من است_ واسطه‌ای بر انسان بودن‌ام.»

## منابع

رده:افراد زنده
رده:روزنامه‌نگاران آفریقایی‌تبار اهل ایالات متحده آمریکا
رده:روزنامه‌نگاران اهل ایالات متحده آمریکا
رده:زادگان ۱۹۴۶ (میلادی)
رده:عکاسان آفریقایی‌تبار اهل ایالات متحده آمریکا
رده:عکاسان خبری اهل ایالات متحده آمریکا
رده:عکاسی در لبنان
رده:افراد آفریقایی-آمریکایی سده ۲۰ (میلادی)
رده:افراد آفریقایی-آمریکایی سده ۲۱ (میلادی)
امیل اتو هوپه

بندانگشتی|امیل اتو هوپه
**امیل اتو هوپه**  عکاس اهل آلمان بود. هوپه از ۱۹۱۰ تا ۱۹۲۰ یکی از معروفترین و مورد توجه‌ترین عکاسان تک چهره لندن بود.

## زندگی
هوپه در سال ۱۸۷۸ در مونیخ به دنیا آمد و در وین بزرگ شد و حدود سال ۱۹۰۰ به لندن رفت. با گروه بسیار با نفوذی از عکاسان غیرحرفه‌ای آشنا و صمیمی شد. به خصوص کابرن آلوین لنگدون کابرن سبب گردید که علاقه هوپه نسبت به عکاسی به عنوان وسیله بیان هنری برانگیخته شود. از ۱۹۰۳، کار هوپه به عنوان عکاس غیرحرفه‌ای با موفقیت روزافزونی مواجه شد و وقتی مبالغ مختلفی که به عنوان جایزه در مسابقات عکاسی نصیب وی می‌شد، تقریباً با حقوق بانکی که کارمند آن بود برابری کرد، متقاعد گردید که اگر هنر عکاسی تک چهره به صورت تجاری اجرا شود، می‌تواند ممر درآمدی برای زندگی باشد. در ۱۹۰۷ عکاسخانه خود را افتتاح کرد و بر آن شد که ضوابط تصنعی عکاسی آن دوره را کنار بگذارد و به جستجوی نوعی سادگی تازه و گونه‌ای حالت طبیعی بپردازد.

وی در ۱۹۷۲ در گذشت.

## سبک
هوپه می‌اندیشید که می‌تواند موفق به ثبت جوهره حقیقی شخصیت مدل‌هایش شود و این کار را با روش ساده‌ای که آن را **شیوه آب کردن یخ** می‌نامید، به انجام می‌رساند.

## آثار
* کتاب آلمان در حال کار ۱۹۳۰ (تأثیرگذارترین کتاب)
* کتاب آمریکای رؤیایی ۱۹۲۷
* کتاب بریتانیای کبیر در تصویر ۱۹۲۶

## منابع

## پیوند به بیرون

* Official E.O. Hoppé homepage
* National Portrait Gallery's Hoppé Collection, London
* Hoppé publications database
* E.O. Hoppé The Master of Photography
* Bruce Silverstein Gallery

رده:آلمانی‌های مهاجرت‌کرده به انگلستان
رده:اهالی پادشاهی بایرن
رده:اهالی مونیخ
رده:بانکداران اهل آلمان
رده:درگذشتگان ۱۹۷۲ (میلادی)
رده:زادگان ۱۸۷۸ (میلادی)
رده:عکاسان اهل آلمان
رده:عکاسان اهل بریتانیا
رده:عکاسان اهل مونیخ
رده:عکاسان چهره‌نگاری
اروین بلومنفلد

**اروین بلومنفلد**  عکاس آلمانی‌الاصل اهل ایالات متحده آمریکا است.

## زندگی
اروین بلومنفلد در سال ۱۸۹۷ میلادی در برلین زاده شد. طی جنگ جهانی اول، در ۱۹۱۶ در رستهٔ دفاعی محل خدمت خود، وظیفهٔ رانندگی آمبولانس را بر عهده داشت. در ۱۹۱۸ از اولین فرصت به دست آمده استفاده کرد و به هلند گریخت. در آنجا با اعضای نهضت هلندی دادا تماس پیدا کرد. اینان همان کسانی بودند که بعدها او را از لحاظ هنری تحت تأثیر قرار دادند و ساختند. پس از آن که در ۱۹۲۱ با لنا سیتروئن ازدواج کرد، تاجری خرده‌پا شد و در آمستردام شروع به معامله اجناس چرمی کرد. در آن زمان هنوز عکاسی برای او چیزی جز یک اشتغال تفننی نبود. اما تجارتش در ۱۹۳۵ از میان رفت و از این رو تصمیم گرفت به پاریس برود و در آنجا به کار عکاسی خلاق بپردازد. در مارس ۱۹۳۶، نخستین نمایشگاه خود را برپا کرد.
وی در ۱۹۶۹ در گذشت.

## منابع

رده:آلمانی‌های مهاجرت‌کرده به ایالات متحده آمریکا
رده:آمریکایی‌های آلمانی-یهودی‌تبار
رده:افراد آلمانی یهودی‌تبار
رده:اهالی برلین
رده:درگذشتگان ۱۹۶۹ (میلادی)
رده:زادگان ۱۸۹۷ (میلادی)
رده:عکاسان اهل آلمان
رده:عکاسان اهل ایالات متحده آمریکا
رده:عکاسان اهل فرانسه
رده:عکاسان اهل هلند
رده:عکاسان سده ۲۰ (میلادی) اهل ایالات متحده آمریکا
رده:عکاسان مد
رده:نظامیان آلمانی در جنگ جهانی اول
رده:هنرمندان اهل برلین
رده:هنرمندان یهودی اهل ایالات متحده آمریکا
رده:یهودیان اهل آلمان
رده:یهودیان اهل فرانسه
رده:یهودیان اهل هلند
رده:عکاسان هنرهای زیبا
رده:مهاجران به هلند
رده:هلندی‌های مهاجرت‌کرده به فرانسه
رده:فرانسوی‌های مهاجرت‌کرده به ایالات متحده آمریکا
رده:آلمانی‌های مهاجرت‌کرده به هلند
اوژن آتژه

**اوژن آتژه**  عکاس اهل فرانسه بود.

## زندگی
این روایت که دوربین عکاسی‌‌‌‌‌ هیچ‌گاه دروغ نمی‌گوید، به خوبی می‌تواند ملهم از آتژه باشد، چراکه تصاویر وی تنها به رویدادهای واقعی می‌پردازند و هرگز در وادی تخیلات عکاسانه گم نمی‌شوند. خود آتژه برای سخن‌گفتن از عکس‌هایش، واژهٔ «سند» را به کار می‌برد. هنگامی که با مرکز اسناد فرانسه برای فروش عکس‌های خود مذاکره می‌کرد، به ندرت بیش از ۱۰۰ فرانک برای هر تصویر می‌خواست. بعدها یکی از دوستان سالخوردهٔ وی متذکر شد که «اوژن آتژه خود نمی‌دانست چه کسی است». با این همه، غالباً آلفرد استیگلیتز و اوژن آتژه به‌عنوان پدران عکاسی مستند نامیده می‌شوند. وی در ۱۹۲۷ در گذشت.

## سبک
گهگاه عکس‌هایی موافق نظر سورئالیست‌ها پدیدمی‌آورد. ۱۰٬۰۰۰ نگاتیو او را پس از مرگش برنیس ابوت نجات داد.
عکس‌های او ترکیبی است از مستندات سازی و حدیث نفس.
## تمرین عکاسی
آتژه در اواخر دهه ۱۸۸۰ عکاسی را آغاز کرد، در زمانی که عکاسی در زمینه‌های آماتوری و تجاری گسترش پیدا کرده بود. آتژه از محله‌ها و مناظر پاریس با یک دوربین بادبزن چوبی، با لنز مستطیل سریع عکس گرفت، ابزاری که در آن زمان برای عکاسی بکار گرفته می‌شد، او این ابزار عکاسی را در زمانی که دوربین‌های با فرمت بزرگ دستی و کارآمدتر در دسترس بودند، استفاده می‌کرد.

## آثار
در سال ۱۹۲۹، یازده عکس آتژه در نمایشگاه فیلم و عکس ورکبوند در اشتوتگارت به نمایش گذاشته شد. کتابخانه کنگره ایالات متحده حدود ۲۰ چاپ دارد که توسط ابوت در سال ۱۹۵۶ ساخته شده است.

## نگارخانه

پرونده:Lumpensammler.jpg|دوره‌گرد ژنده‌پوش، ۱۸۹۹
پرونده:Au tambour.jpg|مغازه طبل، ۱۹۰۸
پرونده:Untitled by Eugène Atget.jpeg|سالن اتگتس ۱۹۱۰
پرونده:Eugène Atget, Eclipse, 1912.jpg|مردم در حال تماشای خورشید گرفتگی سال ۱۹۱۲
پرونده:Eugène Atget La Villette fille publique faisant le quart 1921.jpg|در حال انتظار در جلوی خانه‌ای
پرونده:Eugène Atget - Versailles, Grand Trianon, (Le Parc) - 1963.944.jpg|گراند تریانون، ورسای
پرونده:Saint-Cloud by Eugène Atget 1924.jpeg|سنت کلود، ۱۹۲۴
پرونده:Petit Trianon Versailles by Eugène Atget 1926.jpeg|هملت ملکه، ورسای، ۱۹۲۶
پرونده:Atget - Avenue des Gobelins.jpg|خیابان گوبلینز ۱۹۲۷
پرونده:Eugène Atget, Street Musicians, 1898–99.jpg|یوژن آتژه، نوازندگان خیابانی، ۱۸۹۸-۱۸۹۹


## منابع

## پیوند به بیرون

* 
* Atget collection at George Eastman House
* Eugène Atget at Luminous Lint
* Eugene Atget and Haunted Paris: Trees, Parks and Architecture
* Atget's Portfolio at Photography-now
* Rauschenberg rephotographs, a project to reconstruct some of Atget's photographs nearly 100 years later

* "PHOTOGRAPHY VIEW; EUGENE ATGET-HIS ART BRIDGED TWO CENTURIES," New York Times, March 10, 1985
* [Bibliothèque numérique INHA - Fonds photographique Eugène Atget de l'ENSBA](http://bibliotheque-numerique.inha.fr/collection/?r=Top/dl_category/photographies/fonds+eugene+atget+(1857-1927)&navigation=0&dq=#reset)

رده:اهالی لیبورن
رده:درگذشتگان ۱۹۲۷ (میلادی)
رده:زادگان ۱۸۵۷ (میلادی)
رده:عکاسان اهل فرانسه
رده:عکاسان خیابانی
رده:عکاسان سده ۱۹ (میلادی) اهل فرانسه
رده:عکاسان معماری
رده:هنرمندان اهل پاریس
رده:پیشگامان عکاسی
فرانسیس فریت

بندانگشتی|فرانسیس فریت با خانواده (پس از ۱۸۵۰)
**فرانسیس فریت**  عکاس اهل انگلیس بود.

## زندگی
بندانگشتی|فرانسیس فریت (پس از ۱۸۵۰)
فرانسیس فریت در ابتدای سال‌های ۱۸۵۰ به عرصه عکاسی پا گذاشت و به احتمال بسیار زیاد در کنار اداره چاپخانه‌ای که مدیریت آن را تا ۱۸۵۶ بر عهده داشت، به عنوان فعالیتی فرعی بدین هنر پرداخت. اندک زمانی بعد، به دنبال سفرهایی که بین ۱۸۵۷ و ۱۸۵۹ به خاورمیانه کرد، به یکباره به موفقیتی چشمگیر دست یافت. به عنوان مالک بزرگترین مؤسسه عکاسی، شهرتی ماندگار کسب کرد و از لحاظ مادی توفیق بسیار یافت. در واقع سازمان انتشاراتی او موسوم به مؤسسه فرانسیس فریت و شرکا که در ۱۸۵۹ تأسیس شد، به چنان پیشرفتی در کار خود نائل آمد که در زمینه عکاسی به بزرگترین ناشر جهان تبدیل شد. او را عکاس مکان‌نگار (توپوگرافیست) و اولین عکاس سفر نیز نامیده‌اند.

## آثار
* کتاب مصر (شامل عکس‌های سفر خاورمیانه وی)
* کتاب صحرای سینا (شامل عکس‌های سفر خاورمیانه وی)
* کتاب بیت‌المقدس (شامل عکس‌های سفر خاورمیانه وی)

## نگارخانه

پرونده:Francis Frith (British, 1822-1898), Entrance, Church of the Holy Sepulchre, Jerusalem, 1992.194.8.jpg|ورودی، کلیسای مقبره مقدس، اورشلیم. عکس نقره‌ای ژلاتین. موزه بروکلین
پرونده:Suez Canal Ismailia2.tif|چاپ سفیده تخم‌مرغ کانال سوئز در اسماعیلیه، ج. ۱۸۶۰
پرونده:Hypaethral Temple Philae.jpg|معبد هایپاترال، فیلا، نوشته فرانسیس فریت ،۱۸۵۷ ؛ از مجموعه گالری‌های ملی اسکاتلند
پرونده:(Four men and a table of food.).jpg|چهار مرد مصری بر سر سفره غذا
پرونده:Frith, Francis - Kirche in Fowey (Zeno Fotografie).jpg|آگهی کارت پستال کلیسایی در فووی و فریت روی دیوار مجاور اثر فرانسیس فریت
پرونده:Frith, Francis - Francis Frith mit der Familie (Zeno Fotografie).jpg|فرانسیس فریت با خانواده (پس از ۱۸۵۰)
پرونده:Frith, Francis - Mary Ann Frith (Zeno Fotografie).jpg|مری آن فریت
پرونده:Frith, Francis - Francis E. Frith (Zeno Fotografie).jpg|پرتره فرانسیس فریت در دوران پیری


## منابع

* 

## پیوند به بیرون

* 

رده:اهالی چسترفیلد، انگلستان
رده:پیشگامان عکاسی
رده:درگذشتگان ۱۸۹۸ (میلادی)
رده:زادگان ۱۸۲۲ (میلادی)
رده:عکاسان اهل انگلستان
رده:عکاسان سده ۱۹ (میلادی)
رده:عکاسان سده ۱۹ (میلادی) اهل انگلستان
رده:عکاسی در مصر
رده:کواکرهای اهل انگلستان
رده:کواکرهای سده ۱۹ (میلادی)
رده:خاک‌سپاری‌ها در فرانسه
رده:کارآفرینان اهل انگلستان
رده:دور از وطن‌های اهل انگلستان در فرانسه
رده:ناشران اهل انگلستان
براسایی

**دیولا هالاس** () با نام مستعار **براسایی** یا **براشایی** () عکاس مجاری-فرانسوی بود.

## زندگی
دیولا هالاس، در شهر براشو در ترانسیلوانی در مجارستان (اکنون براشوو، رومانی) زاده شد. در واقع، براسایی پس از تحصیل در رشتهٔ نقاشی در بوداپست و برلین، در ۲۴ سالگی به پاریس رفت و خیلی سریع با دیگر هنرمندان و نویسندگان مقیم این شهر دوستی برقرار کرد. از آنجا که بیم داشت تلفظ نام او به زبان فرانسه دشوار باشد، آن را به شهر زادگاهش براشو که نخستین نوشته‌هایش در آنجا انتشار یافته بود، تغییر داد.

میلر گفته بود که چشم او از زیبایی و فساد نمی‌گذرد و او را چشم پاریس نامیده بود.

پیکاسو نقاشی‌های براسایی را به معدن طلا تشبیه کرده بود.

## درگذشت
او در ۲۲ دسامبر ۱۹۸۴ درگذشت و مقبره وی در گورستان مون‌پارناس، پاریس است.

## آثار
* پاریس در شب
* دیوارنگاره‌ها
* پیکاسو و شرکا
* پیکره پیکاسو

## منابع

## پیوند به بیرون
* Brassaï at the Art Institute of Chicago
* "Brassaï" at Masters of Photography
* Brassai: The Transylvanian Parisian, I Photo Central

رده:ارمنیان اهل فرانسه
رده:افراد مجاری ارمنی‌تبار
رده:اهالی براشوف
رده:دانش‌آموختگان دانشگاه هنرهای زیبای مجارستان
رده:درگذشتگان ۱۹۸۴ (میلادی)
رده:زادگان ۱۸۹۹ (میلادی)
رده:شهروندان فرانسه از طریق تغییر تابعیت
رده:عکاسان اهل فرانسه
رده:عکاسان اهل مجارستان
رده:عکاسان چهره‌نگاری
رده:عکاسان خیابانی
رده:فرانسوی‌های مجاری‌تبار
رده:مجارهای مهاجرت‌کرده به فرانسه
رده:مدفونان در گورستان مونپارناس
رده:هنرمندان اهل پاریس
هلموت نیوتن

**هلموت نیوتن**  عکاس آلمانی‌ تبار اهل استرالیا بود.

## زندگی و سبک
طی دهه ۱۹۷۰ هلموت نیوتن به خاطر قریحه‌مندی در عرصه‌ای از عکاسی که می‌توان گفت خود ابداع‌گر آن بوده‌است آوازه‌ای بلند یافت و اعتباری به سزا کسب کرد. نیوتن عکاسی مد، آفرینندهٔ تصاویری از زیبایی‌های زنانه، نظاره‌گر آگاه و دلبستهٔ اشراف، و تصویرگر سکونتگاه‌ها و تمایلات و خودنمایی‌های قشر ممتازی از جامعهٔ غربی بوده‌است. شخصیت یگانه او از آنجا سرچشمه می‌گیرد که تمامی این خصوصیات را توأمان در وجود خود جمع کرده‌است. عکس‌های مد مستقیم او غالباً نشانه‌هایی از عریان‌نگاری و طنزی عاری از شرم را در خود دارند و در عکس‌های بدن لخت وی جذابیت و زیبایی مشهورترین مانکن‌ها به چشم می‌خورد.

موضوع تکچهره‌های عریان‌نگار او سرشناسان طبقهٔ ممتاز هستند و گیرایی عکاسی‌های وی که عجیب یا خیالی به نظر می‌رسد، ناشی از واقعیت‌ها و رویدادهایی است که خود آنها را مشاهده و شرحشان را به دقت در دفترچه‌های یادداشت خود ثبت کرده‌است.

به اعتقاد به این که «عکاسی بهتر است متهم به ابتذال باشد تا پیش پا افتادگی» عکس‌هایی هرزه‌نگار گرفت. نیوتن بین عریان‌نگاری و هرزه نگاری مرزی قائل نیست.

## منابع

* 

## پیوند به بیرون

* Helmut Newton Foundation in Berlin
* Exhibitions with Helmut Newton on Artfacts – Helmut Newton's works are still widely at present in various shows and permanent collections in museums or galleries throughout the world
* Helmut Newton @ pHinnWeb
* Books and Exhibition of Helmut Newton
* Pictures made by Helmut Newton
* Photo of the memorial plate at the birthplace of Newton in Berlin-Schöneberg, Innsbrucker Straße 24.
* Helmut Newton's portfolio (213 photos)
* View of Newton's birthplace in Berlin
* More Helmut Newton Photographs
* MADEinPHOTO.fr Gallery of the most important photographers of the XX° century
* Melbourne post-war photography State Library of Victoria, Australia
* zu Helmut Newtons Pirelli Kalender-Entwurf von 1986
* Helmut Newton Sumo

رده:آلمانی‌های مهاجرت‌کرده به استرالیا
رده:استرالیایی‌های آلمانی-یهودی‌تبار
رده:افراد آلمانی یهودی‌تبار
رده:افراد استرالیایی یهودی‌تبار
رده:اهالی برلین
رده:خاک‌سپاری‌ها در برلین
رده:درگذشتگان ۲۰۰۴ (میلادی)
رده:درگذشتگان حادثه جاده‌ای در کالیفرنیا
رده:دور از وطن‌های اهل آلمان در مالزی
رده:دور از وطن‌های اهل استرالیا در ایالات متحده آمریکا
رده:دور از وطن‌های اهل استرالیا در بریتانیا
رده:دور از وطن‌های اهل استرالیا در فرانسه
رده:زادگان ۱۹۲۰ (میلادی)
رده:صلیب‌های بزرگ درجه ۱ نشان افتخار شایستگی جمهوری فدرال آلمان
رده:عکاسان اهل آلمان
رده:عکاسان اهل استرالیا
رده:عکاسان اهل ملبورن
رده:عکاسان سده ۲۰ (میلادی) اهل استرالیا
رده:عکاسان شهوانی اهل آلمان
رده:عکاسان شهوانی اهل استرالیا
رده:عکاسان فیتیش
رده:عکاسان مد
رده:عکاسی برهنه
رده:فرماندهان دریافت‌کننده نشان افتخار شایستگی جمهوری فدرال آلمان
رده:فرماندهان نشان ادبیات و هنر
رده:هنرمندان اهل برلین
رده:یهودیان اهل آلمان
رده:یهودیان اهل استرالیا
ژاک آنری لارتیگ

بندانگشتی|نگاره‌ای از ژاک آنری که دوربینی قدیمی در دست دارد.
**ژاک آنری لارتیگ**  عکاس اهل فرانسه است.

## زندگی
لارتیگ در ۱۹۰۱ در یادداشت‌های روزانه خود چنین نوشت: «عکاسی چیزی جادویی است! چیزی جادویی که آغشته به همه نوع سحرآمیز است، چیزی عجیب، فریبنده و فوق‌العاده که خیلی سریع بدان دلبسته می‌شویم.» بنابراین در هفت سالگی به عکاسی علاقه‌مند شد و از آن زمان به دلبستگی او نسبت به این وسیله بیانی همواره پابرجا ماند. در همین سال نخستین دوربین خود را از پدرش هدیه گرفت. اندکی زمانی بعد نوشت: «به خوبی می‌دانم که انبوهی از چیزها خواهند خواست که از آنها عکس بگیرم. خوب، من از تمامی آنها عکس خواهم گرفت.»

لارتیگ استعدادی حقیقی در محاسبهٔ زمان نوردهی داشت و غالباً می‌توانست از موضوعات خود در حال بلند شدن از زمین عکس بگیرد.

لارتیگ بیش از ۱۱۰ آلبوم تهیه کرد و در ۱۹۷۹ مجموعه آثار خود را به کشور فرانسه اهدا کرد.

## منابع

* 

## پیوند به بیرون

* Jacques Henri Lartigue Donation
* BBC documentary including an example of Lartigue photographing his cousin 'flying'.
* Jacques Henri Lartigue's Portfolio at ArtPages (126 photos)
* Jacques Henri Lartigue's Portfolio at Photography-now

رده:افراد عصر ادواردی
رده:اهالی کوربووآ
رده:دانش‌آموختگان آکادمی ژولیان
رده:درگذشتگان ۱۹۸۶ (میلادی)
رده:زادگان ۱۸۹۴ (میلادی)
رده:عکاسان اهل فرانسه
رده:نقاشان سده ۲۰ (میلادی) اهل فرانسه
رده:نقاشان مرد فرانسوی
رده:نقاشان نوگرا
رده:هنرمندان مرد سده-۲۰
جوئل مایروویتز

**جوئل مایروویتز**  عکاس متولد ۱۹۳۸ میلادی اهل ایالات متحده آمریکا است. وی از فلینی تأثیر پذیرفت. در سال ۱۹۶۸ نمایشگاه «سفر به اروپا عکس‌های گرفته شده از درون خودرو در حال حرکت» را در موزه هنر مدرن نیویورک برگزار کرد.

## آثار
* کتاب مکان‌های فعال Going Place
* نور دماغه Cap Light

## منابع

* 

## پیوند به بیرون
* Joel Meyerowitz's website

رده:افراد زنده
رده:اهالی برانکس
رده:اهالی پراوینستاون
رده:دانش‌آموختگان دانشگاه ایالتی اوهایو
رده:دریافت‌کنندگان جایزه گوگنهایم
رده:زادگان ۱۹۳۸ (میلادی)
رده:عکاسان اهل ایالات متحده آمریکا
رده:عکاسان خیابانی
رده:عکاسان سده ۲۰ (میلادی) اهل ایالات متحده آمریکا
رده:عکاسان سده ۲۱ (میلادی) اهل ایالات متحده آمریکا
رده:هنرمندان مرد سده-۲۰
رده:هنرمندان مرد سده ۲۱ (میلادی)
رده:یهودی‌تبارهای مجارستانی اهل ایالات متحده آمریکا
رده:اهالی آمریکا از تبار روس و یهودی
رده:عکاسی رنگی