Sameer Kulavoor

**Sameer Kulavoor** (1983an jaioa)  indiar artista garaikidea da eta Indiako diseinu estudio espezializatu zaharrenetako baten sortzailea, Bombay Duck Designs.  

Bere lanen artean artea, diseinu grafikoa eta ilustrazio garaikidea daude. Pintura, mural, liburu, aldizkari, grabatu eta objektuen forma hartu dute.

Kulavoor Netflixeko *Creative Indians* dokumental-sailaren hirugarren denboraldian agertu zen, A. R. Rahman, Anurag Kashyap, Anita Dongre eta Piyush Pandeyrekin batera, besteak beste. GQ India aldizkariak bi aldiz sartu zuen '50 Indiar Gazte Eraginkorrenen' artean, 2015ean  eta 2016an.  Elle Decorrek 2016an jarraitu beharreko 15 Artista Gazteen artean sartu zuen 

## Biografia 
Kulavoor Mumbaiko hiri inguruko auzoetan jaio eta hazi zen. Sydenham Unibertsitatean amaitu zuen junior collegea eta Arte Ederretan (Arte Aplikatua) graduatu zen Sir J.J. Arte Aplikatuen Institutuan 2005ean. 

## Lana 
### Lehen urteak 
Kulavoorrek bere diseinu karrera ikasle zela hasi zuen, 2001etik 2005era bitartean diseinu eta ilustrazio proiektu autonomoetan lanean   Garai hartan, 'Disconnected' abestiaren bideoklip bat egin zuen Vishal Dadlaniren Pentagram talde independentearentzat. Beste bideoklip bat egin zuen 'Love Drug Climb Down' abestiarentzat 2010ean.  2005 eta 2007 artean, hainbat mugimendu grafiko eta ilustrazio proiektutan lan egin zuen freelance gisa, besteak beste, MTV India eta Channel V Indiako musika kateetarako.  

### Diseinua eta autoedizioa 
2008an, Kulavoorrek Bombay Duck Designs diseinu estudioa sortu zuen Mazgaonen, Mumbain.  Garai hartan, Kulavoorrek bere kabuz argitaratu zituen fanzineak eta arte liburuak, hala nola *Ghoda-Cycle Project*,  *Blued Book*, *Zeroxwala Zine*, *100% Zine*, *Kalaghoda Musings*  eta flip-book sorta bat. *Blued Book* Indiako hainbat lekutan modu zabal eta berritzailean erabiltzen den ' *Taad-Patri*' edo olana mundruneztatuaren erabileraren dokumentazio ilustratua da. 

2011 eta 2017 artean, Bombay Duck Designs-ek OML-ren NH7 Weekender Indiako musika jaialdirako hizkuntza bisual ilustratiboa garatu eta diseinatu zuen. 

2012an, Kulavoorrek Paul Smith diseinu-etxe britainiarrarekin elkarlanean aritu zen Indiako bizikleta-kulturan oinarritutako artelanak zituzten kamiseta-lerro bat sortzeko.  

### Arte praktika 
2016an, bere 'Please Have a Seat' arte-estampa sorta baten erakusketa bat egin zen Kala Ghoda-ko (Mumbai) Artisauen Zentroan.  2017ko amaieratik, Kulavoor Indiako Mumbaiko Tarq arte galeriak ordezkatu du. 

Bere lehenengo pintura eta eskulturen bakarkako erakusketa, 'A Man of the Crowd' izenekoa, Mumbain egin zen Tarq Galerian, 2018an.   2019an, bere marrazki sorta bat erakutsi zen Rachel Lopez idazle eta kazetariaren, Ritesh Uttamchandani argazkilariaren, Sudhir Patwardhan artistaren, Pallon Daruwala eta Peter Bialobrzesk argazkilarien lanekin batera, 'The Shifting City' erakusketaren barruan, Kaiwan Mehtak komisariatutako erakusketa bat, Architecture Foundation India-rekin lankidetzan, eta Rahul Mehrotra proiektuaren aholkulari gisa.  

'Hau ez da natura hila' zortzi laneko segida bat erakutsi zen 2020ko Indiako Arte Azokan, eta lan berdinen bertsio inprimatua erabili zen azokaren fatxadaren diseinurako.

2020ko abenduan, Kulavoorren bigarren bakarkako lana, 'You Are All Caught Up', Mumbaiko Tarq Galerian erakutsi zen.  Erakusketak 2018 eta 2020 artean egindako lanek osatzen zuten, marrazkiak eta pinturak barne, eta "sare sozialen ikuspegitik ideia pertsonalak eta politikoak" aztertu zituen.   Erakusketaren berri emanez, ''It's Nice That'' webguneak idatzi zuen "[Kulavoorren] azken lan multzoak metropoliaren azterketa hau jarraitzen du eta 'pertsonala, politikoa eta pandemia' aztertzen ditu, hiria atzealde gisa jarriz. Gaur egungo egoera globalaren isla handi bat izanik, The Migrants Have Left lanak, adibidez, lehen pertsonengan zentratutako marrazkiak hankaz gora jartzen ditu konfinamenduko bizitza ilustratuz". 

Kulavoorren hirugarren bakarkako lana, 'Edifice Complex', Tarq Galerian erakutsi zen 2023an  izenburua "Behn Cervantesek, Ferdinand Marcos autokrataren garaian idazten zuen filipinar aktibista batek, asmatutako esaldi batetik hartuta. Banakoak, erakundeak edo gobernuak botere, estatus edo aurrerapen inpresioa emateko egitura handitsuak eraikitzearekin obsesionatzen diren fenomenoari egiten dio erreferentzia, askotan behar premiazkoagoen kontura".  Bere azken lan batzuk Tarq-en standetan erakutsi ziren Art Basel-en, Hong Kong-en  - Tatler Asia-k azokan begiratu beharreko artista emergenteetako bat bezala aipatu zuen  - eta Art Mumbain,  biak 2024an.

### Arte publikoa 
Kulavoorrek paper aktiboa izan zuen Indiako arte publikoaren mugimendu berpiztuan 2010eko hamarkadan.  2017an, mural bat margotu zuen Mumbai hegoaldeko Kala Ghoda arte auzo ezagunean, Artisauen Zentroaren kanpoko hormetan ikusgai.  St+Art Indiaren 'Sasson Dock Art Project' erakusketan, *Parfum Sassoon* sortu zuen, Mumbai hegoaldeko Sassoon Dock eremuan dagoen lurrin marka premium handi eta imajinario bat irudikatzen duen mural eta instalazio bat.   2019an St+Art Indiarentzat egindako 'Social Media Friendly Plants' murala ikusgai dago gaur egun Lodhi Colony arte barrutian, New Delhin.  2020ko CEAT Etxeko (RPG eraikina) murala ere margotu zuen Worlin, COVID-19aren aurkako gudarien eta lehen lerroko langileen omenez  eta 2021eko Lokame Tharavadu murala, Kerala-ko Alleppey hondartzan egindako Kochi-Muziris Bienalerako.  Bere arkitektura-marrazkien mural bat Goethe-Institut / Max Mueller Bhavan-en kanpoaldean dago, Kala Ghodan, Mumbain.  Bere azken arte publiko instalazioa, 'Metromorfosia' izenekoa, Sandeep Meher artista eta ekoizpen-diseinatzailearekin lankidetzan egin zuen, St+Art Indiaren 'Mumbai Urban Art Project' proiektuaren barruan, hainbat eskulturaz osatua, bakoitza Mumbaiko hiri-arkitektura-egituren miniaturazko konposizio paregabea. 

### Akademikoa 
Kulavoorrek, Rahul Malandkar arkitektoarekin batera, 'Zer zerikusi du arkitekturak honekin?' izeneko estudioko ikastaro bat egin zuen Ahmedabad-eko CEPT Unibertsitatean 2024ko udaberriko seihilekoan.  2023an, Kulavoorrek hitzaldi bat eman zuen Londresko Arte Unibertsitateko Central Saint Martins-en, 'Praktika kritikoa da' segidaren barruan  eta Hong Kongeko Unibertsitateko Arkitektura Fakultateko ikasleentzako hitzaldi bat 2024an. 

## Erreferentziak 
## Kanpo estekak