open-index/open-wikipedia-markdown huggingface dataset:
Kvara Simfonio de Brahms

La **Simfonio Numero 4** en E-minoro, Op. 98 de Johannes Brahms estas la lasta el siaj simfonioj. Brahms ekverkis ĝin en Mürzzuschlag, tiam en Aŭstrio-Hungario (nun Aŭstrio), en 1884, ĝuste unu jaron post finkompletigi sian Trian Simfonion. Ĝi estis premierita la 25an de Oktobro, 1885, en Meiningen, Germanio.
dekstra|300ra|page=98
dekstra|300ra|page=99
dekstra|300ra|page=100
dekstra|300ra|page=101

## Instrumentaro 
Tiu simfonio estis planita por 2 flutoj (el kiu unu fluteto), 2 hobojoj, 2 klarnetoj, 2 fagotoj, 1 kontrafagoto (3a kaj 4a movimentoj) 4 kornoj, 2 trumpetoj, 3 trombonoj (nur 4a movimento), timbaloj, triangulo (nur 3a movimento) kaj kordinstrumentoj.

## Movimentoj 
La kvar movimentoj estas la jenaj:
# Allegro non troppo (E-minoro)
# Andante moderato (E-minoro – E-maĵoro)
# Allegro giocoso (C-maĵoro)
# Allegro energico e passionato (E-minoro)

Tipa ludado daŭras ĉirkaŭ 40 minutojn.

## Vidu ankaŭ 
*Pasakaljo
## Eksteraj ligiloj 
* En Jutubo Alirita la 30an de Majo 2018

Kategorio:Verkoj de Johannes Brahms
Kategorio:Aperis en 1885
Kategorio:Orkestromuziko
35352 Teksaso

**35352 Teksaso** estas asteroido de la asteroida zono, malkovrita la  de la usonaj amatoraj astronomoj William G. Dillon kaj Randy Pepper elde Needville (Teksaso, Usono).

Teksaso, plej granda ŝtato de kontinenta Usono, estas konata pro sia fiera kaj sendependa gento, la Batalo de la Alamo, la nafta riĉeco, la vakeroj kaj bovenoj, la sovaĝaj floroj de aprilo kaj la *Lyndon B. Johnson Space Center* de la NASA.

## Eksteraj ligiloj
* 
* 
* 

Kategorio:Asteroidoj de la ĉefa zono
Kategorio:Malkovrita de William G. Dillon
Kategorio:Astronomiaj objektoj malkovritaj en 1997
Buno-Bonnevaux

**Buno-Bonnevaux** [buno bɔnǝvo] estas franca  situanta en departemento Essonne, regiono Francilio.

Ĝiaj loĝantoj nomiĝas *Bonnevaliens*.

eta|maldekstra|300px|La loĝloko inter la ĉirkaŭaj komunumoj

## Vidu ankaŭ 
* Komunumoj de Essonne
* Buno - Gironville (stacidomo)

## Eksteraj ligiloj 
* 


Kategorio:Komunumoj de Essonne
Nandy

**Nandy** estas franca  situanta en departemento Seine-et-Marne, regiono Francilio.

Ĝiaj enloĝantoj nomiĝas *Nandéens*.

## Vidu ankaŭ 
* Komunumoj de Seine-et-Marne
* Savigny-le-Temple - Nandy (stacidomo)

## Eksteraj ligiloj 
* 


Kategorio:Komunumoj de Seine-et-Marne
Miklós Kolozsvári Grandpierre

**Miklós Kolozsvári Grandpierre** [miklOŝ koloĵvAri granpier], laŭ hungarlingve kutima nomordo **Kolozsvári Grandpierre Miklós** estas hungara pentristo, grafikisto, skulptisto, ceramikisto, ilustristo.

Miklós Kolozsvári Grandpierre http://www.kgm.hu/ naskiĝis la  en Budapeŝto.

## Biografio 
Miklós Kolozsvári Grandpierre frekventis gimnazion en sia naskiĝurbo, samtempe li lernis porcelanteknikon de Endre Szász. Post la abituriento li daŭris la lernadon pri artoj sen lernejoj kaj li estis ceramikisto kaj ilustristo. En 1975 li iĝis membro de la hungaraj akvafortistoj. Li ofte ekspoziciis, ekde 1980 ankaŭ eksterlande. baldaŭ li komencis instrui gejunulojn pri artoj. Li ricevis 3 usonajn premiojn inter 1992-1995. Li havas edzinon, kiu naskis 3 filinojn.

## El solaj ekspozicioj 
* Budapeŝto (1974, 1981, 1986, 1997, 2004, 2007)
* Kaiserslautern (1983)
* Vieno (1985, 1989, 1992)
* Stokholmo (1996)

## El kolektivaj ekspozicioj 
* Nyíregyháza (1974)
* Harkány, Siklós (1979)
* Hódmezővásárhely (1983)
* Neumark (1991)
* Budapeŝto (2007, 2008)

## Elektitaj pentraĵoj 
* Karneváli csavargók
* Boldogság kék madara
* Állatbarát Alíz
* Terepasztal

## Elektitaj skulptaĵoj 
* *Tavasz*
* *Gorgo*
* *Léda ébredése a keselyűvel*

## Elektitaj akvafortoj 
* *A bölcs*
* *Emlékkép*
* *Sziszegések*

## Fontoj 
* hungarlingva membiografio 
* hungarlingva biografio 
* hungarlingva biografio

Kategorio:Hungaraj pentristoj
Kategorio:Hungaraj grafikistoj
Kategorio:Hungaraj skulptistoj
Kategorio:Budapeŝtanoj
Kategorio:Hungaraj ilustristoj
Kategorio:Hungaraj akvafortistoj
Iván Komoróczy

**Iván Komoróczy** [komorOci], laŭ hungarlingve kutima nomordo **Komoróczy Iván** estis hungara juristo, subdepartementestro, pentristo. Liaj nobelaj antaŭnomoj estis *császári, bicskei kaj komoróczi* [ĉAsAri, biĉkei kaj komorOci].
eta|Memortabulo pri Iván Komoróczy
eta|Iván Komoróczy: Ĉambrointerno kun grizaj muroj
Iván Komoróczy http://www.kieselbach.hu/muvesz/komoroczy-ivan_10129 naskiĝis la  en Kántorjánosi, li mortis la  en Jármi.

## Biografio 
Iván Komoróczy akiris juran diplomon, sed dum lernado li ŝatis pentradi. Post la diplomo li ricevis taskojn en la ŝtata administracio. Li estis nobela juĝisto en Nagybánya, kiam en 1896 alvenis pentristoj por fondi artistkolonion. Li helpis la fondon, poste li kelkfoje vizitis la pentristan lernejon de Simon Hollósy en la 1900-aj jaroj. Li neniam estis laŭprofesie pentristo, li senĉese estis juristo. Li batalis dum la 1-a mondmilito, sed iom poste pro malsaniĝo li estis forigita. Depost Traktato de Trianon li estis juristo en rest-Hungario, sed li senĉese apogis la artistkolonion. Li pentradis portretojn, aĵpentraĵojn. Li havis edzinon, kiu naskis kvinfoje.

## Elektitaj juraj kontribuoj 
* *Szatmár vármegye szabályrendeletei és területi beosztása* (1898)
* *A községi törvény* (1903)
* *A birtokreform* (1919)
* *Társadalmi káté* (1923)

## Ekspozicioj 
* Budapeŝto (1901)
* Nagybánya (1902, 1912)
* Arthalo Budapeŝto (1911, 1912)

## Elektitaj pentraĵoj 
* *Nagybányai híd* (1901)
* ''Tabáni tájrészletet (1920-aj jaroj)

## Memorigiloj 
* busto en Jármi

## Fontoj 
* hungarlingva biografio 
* hungarlingva biografieto

Kategorio:Hungaraj juristoj
Kategorio:Hungaraj pentristoj
András Koncz

**András Koncz** [andrAŝ konc], laŭ hungarlingve kutima nomordo **Koncz András**, estis hungara pentristo. Li estis frato de la kantistino Zsuzsa Koncz.

András Koncz http://www.kieselbach.hu/muvesz/koncz-andras_2207 naskiĝis la  en Budapeŝto kaj mortis la 2-an de marto 2024.

## Biografio 
András Koncz frekventis gimnazion en sia naskiĝurbo, poste li akiris diplomon en Hungara Belarta Altlernejo en 1980. Liaj plej gravaj instruistoj estis Szilárd Iván kaj János Blaski. En 1976 li komencis sian pentristan karieron. Li studvojaĝis al Italio en 1982, en la sekva jaro al Okcidenta Germanio. Li vivis helpe de stipendioj en Kiel en 1990, en Romo en 1995, en Parizo en 1998. Li ricevis premion en 1986.

## El solaj ekspozicioj 
* Budapeŝto (1982, 1986, 1991, 2002)
* Hamburgo (1987)
* Vaŝingtono (1997)
* Romo (2005)

## El kolektivaj ekspozicioj 
* Budapeŝto (1975, 1985, 1994)
* Arthalo Budapeŝto (1982, 1988, 1995, 1998)
* Berlino (1987)
* Miami (1992)

## Elektitaj pentraĵoj 
* Én égek (1975)
* A lépcsőn lejövő akt (1978)
* Gyönyörű ez a nap (1982)
* A mester és madarai (1987)
* Balett az Olajfák alatt (1991)
* Akárcsak én (1996)
* Matisse egy nőről beszél (2001)

## Fontoj 
* hungarlingva biografio
* hungarlingva biografio 
* hungarlingva biografio

Kategorio:Hungaraj pentristoj
Kategorio:Budapeŝtanoj
Ma Rainey

**"Ma" Rainey** (denaske **Gertrude PRIDGETT**, Septembro 1882 aŭ 26a de Aprilo, 1886 – 22-a de decembro 1939) estis unu el la plej fruaj Afrik-usonaj profesiaj blus-kantistinoj kaj unu el la kantistoj de unua generacio de bluso kiuj registris. Ŝi estis kromnomita "Mother of the Blues" (Bluspatrino). Ŝi floris en la 1920-aj jaroj.

## Registraĵoj 
* 1923, Bad Luck Blues, Bo-Weavil Blues, Barrel House Blues, Those All Night Long Blues, Moonshine Blues, Last Minute Blues, Southern Blues, Walking Blues.
* 1924, Lost Wandering Blues, Dream Blues, Honey Where You Been So Long?, Ya-Da-Do, Those Dogs of Mine (Famous Cornfield Blues), Lucky Rock Blues, South Bound Blues, Lawd Send Me a Man Blues, Ma Rainey's Mystery Record, Shave 'Em Dry Blues, Farewell Daddy Blues, Booze and Blues, Toad Frog Blues, Jealous Hearted Blues, See See Rider Blues, Jelly Bean Blues, Countin' the Blues, Cell Bound Blues.
* 1925, Army Camp Harmony Blues, Explaining the Blues, Louisiana Hoo Doo Blues, Goodbye Daddy Blues, Stormy Seas Blues, Rough and Tumble Blues, Night Time Blues, Levee Camp Moan, Four Day Honorary Scat, Memphis Bound Blues, Slave to the Blues, Yonder Come the Blues, Titanic Man Blues, Chain Gang Blues, Bessemer Bound Blues, Oh My Babe Blues, Wringing and Twisting Blues, Stack O'Lee Blues.
* 1926, Broken Hearted Blues, Jealousy Blues, Seeking Blues, Mountain Jack Blues, Down in the Basement, Sissy Blues, Broken Soul Blues, Trust No Man, Morning Hour Blues, Weepin' Woman Blues, Soon This Morning, Little Low Mamma Blues, Grievin Hearted Blues, Don't Fish in My Sea.
* 1927, Big Boy Blues, Blues Oh Blues, Damper Down Blues, Gone Daddy Blues, Oh Papa Blues, Misery Blues, Dead Drunk Blues, Slow Driving Moan, Blues the World Forgot—Part 1, Ma Rainey's Black Bottom, Blues the World Forgot—Part 2, Hellish Rag, Georgia Cake Walk, New Bo-Weavil Blues, Moonshine Blues, Ice Bag Papa.
* 1928, Black Cat Hoot Owl Blues, Log Camp Blues, Hear Me Talking to You, Hustlin' Blues, Prove It on Me Blues, Victim of the Blues, Traveling Blues, Deep Moaning Blues Blues, Daddy Goodbye Blues, Sleep Talking Blues, Tough Luck Blues, Blame It on the Blues, Sweet Rough Man, Runaway Blues, Screech Owl Blues, Black Dust Blues, Leaving This Morning, Black Eye Blues, Ma and Pa Poorhouse Blues, Big Feeling Blues.

## Notoj 
Kategorio:Usonaj blusaj kantistoj
Kategorio:Vodevilaj artistoj
Kategorio:Usonaj baptistoj
Blind Lemon Jefferson

**Lemon Henry "Blind Lemon" Jefferson** (24a de Septembro, 1893 – 19a de Decembro, 1929) estis usona kantisto, kantoverkisto kaj muzikisto de bluso kaj gospelo. Li estis unu el la plej popularaj blus-kantistoj de la 1920-aj jaroj kaj estis nomitaj "Father of the Texas Blues" (la patro de la Teksasa bluso).

La ludadoj de Jefferson distingiĝis pro sia alta-tona voĉo kaj la originaleco de sia gitarludado. Tamen postaj muzikistoj de bluso kaj rokenrolo klopodis imiti kaj liajn kantojn kaj lian muzikan stilon. Tiele faris versiojn de liaj kantoj ekzemple Bob Dylan, B.B. King, Peter, Paul and Mary, Laibach, Diamanda Galás kaj aliaj. Li estis la aŭtoro de multaj kantoj kovritaj de postaj muzikistoj, kiel la klasika "See That My Grave Is Kept Clean". Alia el liaj kantoj, "Matchbox Blues", estis registrita pli ol 30 jarojn poste fare de Beatles, en rokabila atribuita al Carl Perkins, kiu ne aludis Jefferson en sia registraĵo de 1955.

## Notoj 
Kategorio:Usonaj blusaj kantistoj
Kategorio:Usonaj blusaj gitaristoj
Kategorio:Kantverkistoj
Kategorio:Afrik-usonaj muzikistoj
Kategorio:Blindaj muzikistoj
Bobby Blue Bland

**Robert Calvin Bland** (denaske **Robert Calvin Brooks**; 27a de Januaro, 1930 – 23a de Junio, 2013), konata profesie kaj artetose kiel **Bobby "Blue" Bland**, estis usona blus-kantisto.

Bland disvolvigis sonstilon kiu miksis gospelon kun bluso kaj ritmenbluso en stilo nomita foje soula bluso. Li estis priskribita "inter la plej granda rakontistoj de bluso kaj *soul*... [kiu] kreis ŝtormajn ariojn de amo, perfido kaj rezignacio, klopode kontraŭ agitigaj, dramaj orkestraĵoj, kaj lasis la aŭskultanton malplenigita sed surprizita." Li estis foje menciita kiel la "Leono de Bluso" kaj kiel la "Sinatra de Bluso". Lia muziko estis influita de tiu de Nat King Cole.

## Diskaro 
### Studialbumoj 
* *Two Steps from the Blues*, 1961 (Duke Records), 2002 (MCA)
* ''Here's the Man!*, 1962 (Duke Records)
* *Call on Me/That's the Way Love Is*, 1963 (Duke Records)
* *Ain't Nothing You Can Do*, 1964 (Duke Records)
* *The Soul of the Man*, 1966 (Duke Records)
* *Touch of the Blues*, 1967 (Duke Records)
* *Spotlighting the Man*, 1969 (Duke Records)
* *His California Album*, 1973 (Dunhill Records)
* *Dreamer*, 1974 (Dunhill Records)
* *Get On Down*, 1975 (ABC Records)
* *Reflections in Blue*, 1977 (ABC Records)
* *Come Fly with Me*, 1978 (ABC Records)
* *I Feel Good, I Feel Fine*, 1979 (MCA Records)
* *Sweet Vibrations*, 1980 (MCA 27076), omaĝo al Joe Scott
* *Try Me, I'm Real*, 1981 (MCA 5233)
* *Here We Go Again*, 1982 (MCA 5297)
* *Tell Mr Bland*, 1983 (MCA 5425)
* *You've Got Me Loving You*, 1984 (MCA 52436)
* *Members Only*, 1985 (Malaco Records)
* *After All*, 1986 (Malaco Records)
* *Blues You Can Use*, 1987 (Malaco Records)
* *Midnight Run*, 1989 (Malaco Records)
* *Portrait of the Blues*, 1991 (Malaco Records)
* *Years of Tears*, 1993 (Malaco Records)
* *Sad Street*, 1995 (Malaco Records)
* *Memphis Monday Morning*, 1998 (Malaco Records)
* *Blues at Midnight'', 2003 (Malaco Records)

## Notoj 
Kategorio:Usonaj blusaj kantistoj
Kategorio:Usonaj soulaj kantistoj
Kategorio:Usonaj soldatoj
Big Bill Broonzy

**Big Bill Broonzy** (denaske **Lee Conley Bradley**, 26a de Junio, 1903  – 14a de Aŭgusto, 1958) estis usona kantisto, kantoverkisto kaj gitaristo de bluso. Lia kariero ekis en la 1920-aj jaroj, kiam li ludis ruran bluson ĉefe al Afrik-usona publiko. Laŭlonge de la 1930-aj kaj 1940-aj jaroj li sukcese transiris laŭ stilo al pli urbana blus-stilo populara ĉe la Afrik-usona laborista klaso. En la 1950-aj jaroj li revenis al sia tradiciaj radikoj de rura bluso, kio faris lin unu el la ĉefaj figuroj de la ĵusa revivigo de la usona rura muziko kaj internacia stelulo. Lia longa kaj varia kariero markis lin kiel unu el la ŝlosilaj figuroj en la disvolvigo de la blusa muziko en la 20a jarcento.

Broonzy kopirajtigis pli ol 300 kantojn dum sia vivodaŭro, inklude kaj adaptaĵojn de tradicia popolkantoj kaj originajn bluskantojn. kiel blus-komponisto, li estis unika en kantoverkado kio respegulis sian rur-urbajn espertojn.

## Albumoj 
* *Big Bill Broonzy and Washboard Sam* (1953)
* *Big Bill Broonzy and Roosevelt Sykes* (DVD, registrita 1956)
* *His Story* (Folkways Records, 1957)
* *Blues with Big Bill Broonzy, Sonny Terry and Brownie McGhee* (Folkways Records, 1959)
* *Big Bill Broonzy Sings Folk Songs* (Smithsonian Folkways, 1989)
* *Best of the Blues Tradition* (1991)
* *Do That Guitar Rag (1928–1935)* (1991)
* *Trouble in Mind* (Smithsonian Folkways, 2000)
* *Broonzy Volume 2: 1945–1949: The Post War Years* (2000)
* *Big Bill Broonzy in Concert* (2002)
* *Big Bill Broonzy on Tour in Britain: Live in England & Scotland* (2002)
* *Big Bill Blues: His 23 Greatest Songs 1927–42* (2004)
* *Get Back* (2004)
* *Big Bill Amsterdam Live Concerts 1953* (2006)
* *Keys to the Blues* (2009)

## Notoj 
Kategorio:Usonaj blusaj kantistoj
Kategorio:Usonaj blusaj gitaristoj
Kategorio:Kantverkistoj
Leroy Carr

**Leroy CARR** (27a de Marto, 1905 – 29a de Aprilo, 1935) estis usona kantisto, kantoverkisto kaj pianisto de bluso kiu disvolvigis neformalan, basegan teknikon kaj kies populareco kaj stilo influis artistojn kiaj Nat King Cole kaj Ray Charles. Li unue iĝis fama pro la kanto "How Long, How Long Blues", fare de Vocalion Records en 1928.

Li faris dueton kun Scrapper Blackwell.

La muziko de Carr estis registrita de longa listo de artistoj, kiel Count Basie, Jimmy Rushing, Robert Johnson, Ray Charles, Big Bill Broonzy, kaj Eric Clapton.

Carr estis alkoholulo. Li mortis pro nefrito tuj post sia 30a naskiĝtago.

## Diskaro 
* *Blues Before Sunrise* (Columbia, 1962)
* *Masters of the Blues*, vol. 12 (Collector's Classics, 1971)
* *Leroy Carr 1928–34* (K.O.B., 1971)
* *Leroy Carr & Scrapper Blackwell: Naptown Blues 1929–1934* (Yazoo, 1973)
* ''Singin' the Blues 1937* (Biograph, 1973)
* *Leroy Carr'', vol. 2 (Collector's Classics, 197?)
* ''Don't Cry When I'm Gone* (*The Piano Blues*, vol. 7) (Magpie, 1978)
* *Leroy Carr 1928* (Matchbox, 1983)
* *Leroy Carr & Scrapper Blackwell: Great Piano-Guitar Duets (1929–1935)* (Old Tramp, 1987)
* *Leroy Carr 1929–1934* (Document, 1988)
* *Leroy Carr & Scrapper Blackwell 1929–1935* (Best of Blues, 1989)
* *Leroy Carr & Scrapper Blackwell 1930–1958* (RST, 1989)
* *Naptown Blues* (Aldabra, 1992)
* *Leroy Carr*, vols. 1–6 (Document, 1992)
* *Leroy Carr*, vols. 1–2 (*The Piano Blues* series) (Magpie, 1992)
* *Southbound Blues* (Drive, 1994)
* *Hurry Down Sunshine* (Indigo, 1995)
* *Naptown Blues* (Orbis, 1996)
* *Leroy Carr & Scrapper Blackwell: How Long Blues 1928–1935* (Blues Collection, 1997)
* *American Blues Legend* (Charly, 1998)
* *Sloppy Drunk* (Catfish, 1998)
* *Prison Bound Blues* (Snapper, 2001)
* *P-Vine Presents 21 Blues Giants: Leroy Carr* (P-Vine, 2001)
* *The Essential Leroy Carr* (Document, 2002)
* *Whiskey Is My Habit, Women Is All I Crave* (Columbia, 2004)
* *Leroy Carr & Scrapper Blackwell: The Early Recordings of an Innovative Blues Master*, vol. 1, *1928–1934* (JSP, 2008)
* *How Long How Long Blues* (Wolf, 2008)
* *When the Sun Goes Down 1934–1941'' (JSP, 2011)

## Notoj 
## Bibliografio 
* Wald, Elijah (2004). Escaping the Delta: Robert Johnson and the Invention of the Blues. HarperCollins. ISBN 0-06-052423-5.

Kategorio:Usonaj blusaj kantistoj
Kategorio:Usonaj blusaj pianistoj
Kategorio:Kantverkistoj
T-Bone Walker

**Aaron Thibeaux "T-Bone" Walker** (28a de Majo, 1910 – 16a de Marto, 1975) estis Afrik-usona kantisto, kantoverkisto kaj gitaristo de bluso. Li fakte estis mult-instrumentisto, kiu estis pioniro kaj plinovigisto de la stiloj *jump blues* kaj elektra bluso. En 2011, la gazeto Rolling Stone rangigis lin en la numero 67 en sia listo "The 100 Greatest Guitarists of All Time" (100 plej grandaj gitaristoj el ĉiuj tempoj).

## Albumoj 
* Wichita Falls Blues (1929)
* Trinity River Blues (1929)
* Mean Old World (1942)
* Bobby Sox Blues (1946)
* Call It Stormy Monday But Tuesday Is Just as Bad (1947)
* T-Bone Shuffle (1947)
* West Side Baby (1948)
* I Get So Weary (1961)
* Great Blues Vocals and Guitar (1963)
* Hey Hey Baby (1965)
* The Legendary T-Bone Walker (1967)
* Blue Rocks (1968)
* I Want a Little Girl (1968)
* The Truth (1968)
* Feelin' the Blues (1969)
* Funky Town (1969)
* Good Feelin' (1969)
* Everyday I Have the Blues (1970)
* Dirty Mistreater (1973)
* Fly Walker Airlines (1973)
* Well Done (1973)
* Very Rare (1974)

## Notoj 
Kategorio:Usonaj blusaj kantistoj
Kategorio:Usonaj blusaj gitaristoj
Kategorio:Usonaj blusaj pianistoj
Kategorio:Kantverkistoj
Kategorio:Grammy-laŭreatoj
Societo de Pentristoj de Nagybánya

La **Societo de Pentristoj de Nagybánya** (hungare *Nagybányai Festők Társasága*) estis signifa grupo por pentristoj en Hungara reĝlando.

## Historio 
La societo estis fondita en 1911, post 2 jaroj alvenis la oficiala ministeria permeso.
eta|Afiŝo (fare de Károly Ferenczy) pri la menciita ekspozicio
La fondintaj membroj estis:
* Károly Ferenczy (la unua prezidanto)
* István Réti
* János Thorma (la dua prezidanto).
Komence ili invitis 10 pentristojn al la societo:
* Samu Börtsök (la unua subprezidanto)
* Valér Ferenczy
* Béni Ferenczy
* Sándor Galimberti
* Zoltán Jakab
* Iván Komoróczy
* András Mikola (la tria prezidanto ekde 1927)
* Károly Réthy
* Johann Wilhelm von Tscharner
* Sándor Ziffer.
La societo zorgis pri sindikataj taskoj, sed pli grava funkcio estis arta gvidado de la pentristoj. En 1912 ili aranĝis signifan ekspozicion en Nagybánya pro 15 jariĝo de Artistkolonio (Nagybánya). Post Traktato de Trianon rumana dominado sekvis, sed en 1924 ankaŭ la rumana ministerio akceptis la funkcion. En 1937 pro malamikaj agadoj de Legiana movado (Rumanio) la societo silentiĝis. Inter 1940-1944 (dum la rehungariĝo) la societo denove funkciis, sed poste eterne ĝi ĉesis.

La baldaŭaj membroj estis:
* Zoltán Csáktornyai (1913-1921)
* János Pirk (1921-1937)
* Péter T. Rátz (1922-1937)
* Antónia Csíkos (1922-1937)
* Dávid Jándi (1926-1944)

## Fontoj 
* http://www.nagybanya.ro/muvesztelep/tortenete.php
* http://lexikon.kriterion.ro/szavak/3117/ 

Kategorio:Nagybánya
Kategorio:Organizaĵoj en Hungario
La Krubalo

***La Krubalo***, origine , estas por-infana libro de verkisto Julia Donaldson, ilustrita de Axel Scheffler, kiu rakontas pri muso dum promeno en la arbaro, kiu lerte superruzas plurajn rabobestojn kiuj volas manĝi ĝin, inkluzive la fikcian monstron *Gruffalo*. La unua eldono en Esperanto aperis en 2019.

La libro estis vendita en 13 milionoj da ekzempleroj kaj tradukita al 26 lingvoj, ricevis plurajn premiojn kaj estis adaptita al teatro kaj televido.

En 2004 aperis la daŭrigo ''The Gruffalo's Child* ("La ido de la *Gruffalo*").
## En Esperanto
En 2019 aperis versio en Esperanto, kun la titolo ***La Krubalo**''. Ĝin tradukis Cyril Robert Brosch, Tim Morley kaj Duncan Thomson. Eldonis Esperanto-Asocio de Britio, Barlaston, en 32 paĝoj, kun koloraj bildoj.

## Referencoj 
## Eksteraj ligiloj 
* Gvidlibro de tradukoj en pli ol 90 lingvoj kaj dialektoj
* La Krubalo en Esperanto 

Kategorio:Anglalingva literaturo por infanoj
Kategorio:Fikciaj monstroj
Kategorio:Fabelaj estuloj
Kategorio:Esperanto-libroj aperintaj en 2019
Albert Collins

**Albert Gene Drewery**, konata ankaŭ kiel **Albert Collins** kaj **Ice Man** (Glacihomo) (1a de Oktobro, 1932 – 24a de Novembro, 1993), estis usona gitaristo kaj kantisto de elektra bluso kun distinga stilo por ludado de gitaro. Li estis fama pro sia povega ludado kaj sia uzado de ŝanĝitaj gitaraj melodioj kaj de ponteto. Lia longa asocio kun la marko Fender Telecaster kondukis al la titolo "The Master of the Telecaster" (la telekastra majstro).

## Diskaro 
### Studiaj albumoj 
* 1965: *The Cool Sound of Albert Collins* (TCF Hall 8002) kolekto de fruaj kurt-daŭraj diskoj, reeldonita en 1969 kiel ''Truckin' with Albert Collins*
* 1968: *Love Can Be Found Anywhere (Even in a Guitar)* (Imperial LP-12428)
* 1969: *Trash Talkin'* (Imperial LP-12438)
* 1970: *The Complete Albert Collins* (Imperial LP-12449)
* 1971: *There's Gotta Be a Change* (Tumbleweed 103)
* 1978: *Ice Pickin'* (Alligator 4713)
* 1980: *Frostbite* (Alligator 4719)
* 1983: *Don't Lose Your Cool* (Alligator 4730)
* 1986: *Cold Snap* (Alligator 4752)
* 1991: *Iceman'' (Pointblank VPBCD 3)

## Notoj 
Kategorio:Usonaj blusaj kantistoj
Kategorio:Usonaj blusaj gitaristoj
Nordokcidenta Italio

**Nordokcidenta Italio** () estas unu el la kvin oficialaj statistikaj regionoj de Italio uzata de la Nacia Instituto pri Statistiko (ISTAT), unua nivelo NUTS regiono kaj Balotdistrikto por la Eŭropa Parlamento. Nordokcidenta Italio enhavas kvar de la 20 regionoj de Italio:

* Aosta Valo
* Ligurio
* Lombardio
* Piemonto

Kulture kaj historie, Emilio-Romanjo apartenas al Nordokcidenta Italio, sed pro statistikaj kialoj apartenas al Nordorienta Italio.

## Vidu ankaŭ 
* Nordorienta Italio

## Referencoj 
Kategorio:Geografio de Italio
Ponteto

eta|Ponteto de gitaro.
**Kapotasto** (nomata ankaŭ **ponteto** aŭ simple **ponto**) estas *peco de malmola ligno, kiu limigas la vibrantan parton de la kordoj kaj transdonas ties vibrojn al la sontabulo* en kordinstrumentoj. Ĝi estas ofta ilo por ludantoj de gitaroj, mandolinoj, banĝoj, kaj ukuleloj. Ĝi povas esti metita en ajna spaco inter fretoj, sed plej ofte sur la dua, tria, kvara ktp., spaco kalkulante el supre. Eblas uzi fingron kiel pormomentan ponteton. La uzado de ponteto faras la sonon pli malbasa.

## Vidu ankaŭ 
* Freto (kordinstrumentoj)

## Notoj 
Kategorio:Gitaraj partoj kaj akcesoraĵoj
Fender Telecaster

eta|dekstre|250px|Fender Broadcaster (1950).
**Fender Telecaster** estas la plej komerce sukcesa masiva (aŭ masivkorpa) elektra gitaro. Ĝia simpla efektiva desegno kaj revolucia sono pavis la vojon kaj markis tendencojn en la fabrikado de elektra gitaro kaj en populara muziko. Enkondukita por enlanda distribuado kiel la Broadcaster en la aŭtuno de 1950, estis la unua gitaro siatipa fabrikita en granda skalo kaj estis en kontinua produktado laŭ unu formo aŭ alia ekde sia unua apero.

## Notoj 
## Bibliografio 
* Bacon, Tony (1991). The Ultimate Guitar Book. New York: Alfred A. Knopf, Inc. ISBN 0-375-70090-0.
* Bacon, Tony & Day, Paul (1998). The Fender Book: A Complete History of Fender Electric Guitars (2a eld.). London: Balafon Books. ISBN 0-87930-554-1.
* Burrows, Terry (general editor) (1998). The Complete Encyclopedia of the Guitar: The Definitive Guide to the World's Most Popular Instrument. New York: Schirmer Books. ISBN 0-02-865027-1.
* Denyer, Ralph (1992). The Guitar Handbook. London: Dorling Kindersley Ltd. ISBN 0-679-74275-1.
* Kelly, Martin, Foster, Terry & Kelly, Paul (2010) Fender: The Golden Age, 1946–1970 London & New York: Cassell ISBN 1-84403-666-9.
* Freeth, Nick & Alexander, Charles (1999). The Electric Guitar. Philadelphia: Courage Books. ISBN 0-7624-0522-8.
* Wheeler, Tom (et al.), edited by Trynka, Paul (1993). The Electric Guitar: An illustrated history. San Francisco: Chronicle Books. ISBN 0-8118-0863-7.

Kategorio:Elektraj gitaroj
Johnny "Guitar" Watson

**John Watson Jr.** (3a de Februaro, 1935 – 17a de Majo, 1996), konata profesie kaj arte kiel **Johnny "Guitar" Watson**, estis usona kantisto, kantoverkisto kaj gitaristo de bluso, soulo, kaj funko. Rimarkinda spektaklisto kaj elektrogitaristo en la stilo de T-Bone Walker, Watson registris laŭlonge de la 1950-aj kaj 1960-aj jaroj kun iome da sukceso. Lia kreema reinventado en la 1970-aj jaroj kun diskoaj kaj funkoaj melodioj ebligis ke Watson havis sukceson per "Ain't That a Bitch", "I Need It" kaj "Superman Lover". Lia sukcesa registrokariero daŭris kvardek jarojn, kaj lia plej alta rangapero estis la kanto de 1977 nome "A Real Mother For Ya".

eta|maldekstra|240px|Watson en 1977.

## Diskaro 
### Albumoj 
* 1958 *Gangster of Love* (King)
* 1963 *I Cried for You* (Cadet 4056) (Watson per piano)
* 1963 *Johnny Guitar Watson* (King)
* 1964 *The Blues Soul of Johnny Guitar Watson*
* 1965 *Larry Williams Show with Johnny Guitar Watson* (invitita muzikisto)
* 1967 *Bad*
* 1967 *In the Fats Bag*
* 1967 *Two for the Price of One* (kun Larry Williams)
* 1973 *Listen* (Fantasy 9437)
* 1975 ''I Don't Want to Be Alone, Stranger* (Fantasy 9484)
* 1975 *The Gangster Is Back*
* 1976 *Ain't That a Bitch* (DJM 3)
* 1976 *Captured Live*
* 1977 *A Real Mother for Ya*
* 1977 *Funk Beyond the Call of Duty* (DJM 714)
* 1978 *Watsonian Institute- Master Funk" (DJlPA-13)
* 1978 *Giant* (DJM 19)
* 1978 ''Gettin' Down with Johnny "Guitar" Watson*
* 1979 *What the Hell Is This?* (DJM 24)
* 1980 *Love Jones*
* 1981 *Johnny "Guitar" Watson and the Family Clone*
* 1982 *That's What Time It Is*
* 1984 *Strike on Computers*
* 1985 *Hit the Highway*
* 1992 *Plays Misty*
* 1994 *Bow Wow'' (Wilma 71007)

## Notoj 
Kategorio:Usonaj blusaj kantistoj
Kategorio:Usonaj blusaj gitaristoj
Kategorio:Kantverkistoj
35356 Vondrák

'*35356 *Vondrák'''* estas tre malgranda, meze hela asteroido de la ĉefa asteroida zono malkovrita la  de la ĉeĥaj geastronomoj Lenka Kotková kaj Petr Pravec elde la Observatorio de Ondřejov (Prago-oriento, Ĉeĥio).

## Nomo 
Ĝi estis nomita en honoro de la ĉeĥa astronomo Jan Vondrák, iam prezidento de la Dividaĵo I de UAI. Li faris gravan kontribuon al la cifereca traktado de la parametroj de la rotacio de Tero kaj la teoria studo de la lunaj movo kaj efemeridoj. En 2007 li ricevis la premion *Nušl'' de la Ĉeĥa Astronomia Societo.

## Notoj kaj referencoj 
## Eksteraj ligiloj 
* 
* 
* 

Kategorio:Asteroidoj de la ĉefa zono
Kategorio:Malkovrita de Lenka Kotková
Kategorio:Malkovrita de Petr Pravec
Kategorio:Astronomiaj objektoj malkovritaj en 1997
Freddie King

**Freddie King** (3a de Septembro, 1934 – 28a de Decembro, 1976) estis usona kantisto kaj gitaristo de bluso. Li estis priskribita kiel unu el la "Tri Reĝoj" de la bluso de elektra gitaro, kun Albert King kaj B.B. King. Li estis influa gitaristo kun sukcesoj por Federal Records komence de la 1960-aj jaroj. Lia soula kaj povega voĉo kaj distinga gitarstilo inspiris sennombrajn muzikistojn, partikulare gitaristojn (Eric Clapton estas elstara ekzemplo). Li estis enkondukita en la Fam-Salono kaj Muzeo de Rokenrolo en 2012.

King bazigis sian gitaran stilon sur influoj de Teksasa bluso kaj Ĉikaga bluso. Liaj plej bone konataj registraĵoj estis la kantoj "Have You Ever Loved a Woman" (1960) kaj sia *Top 40 hit* "Hide Away" (1961) kaj albumoj kiaj la fruaj, instrumentaj ''Let's Hide Away* kaj *Dance Away with Freddy King* (1961) kaj *Burglar'' (1974), kiuj montris sian maturan ŝanĝiĝemon kaj kiel gitaristo kaj kiel kantisto en ampleksa gamo de stiloj de bluso kaj funko. Li estis unu el la unuaj blusuloj kiuj havis multrasan helpan bandon en koncertaj prezentoj.

## Notoj 
Kategorio:Usonaj blusaj kantistoj
Kategorio:Usonaj blusaj gitaristoj
Lowell Fulson

**Lowell FULSON** (31a de Marto, 1921 – 7a de Marto, 1999) estis usona kantoverkisto kaj gitaristo de bluso en la tradicio de Bluso de Okcidenta Marbordo. Li registris ankaŭ pro kontraktaj tialoj kiel Lowell Fullsom kaj kiel Lowell Fulsom. Post T-Bone Walker, li estis la plej grava figuro en la Bluso de Okcidenta Marbordo en la 1940-aj kaj 1950-aj jaroj.

## Notoj 
Kategorio:Usonaj blusaj gitaristoj
Kategorio:Kantverkistoj
35357 Haraldlesch

'*35357 *Haraldlesch''''' estas asteroido de la ĉefa asteroida zono malkovrita la  de la germanaj  Reiner Michael Stoss kaj Matthias Busch elde la Observatorio Starkenburg nemalproksime de Heppenheim (Germanio).

## Nomo 
Ĝia nomo honoras la germanan astrofizikiston Harald Lesch, profesoro pri astronomio kaj astrofiziko ĉe la Munkena universitato, li estas ankaŭ prezentisto kaj aŭtoro, energia kaj sukcesa popularigisto en astronomio kaj filozofio.

## Notoj kaj referencoj 
## Eksteraj ligiloj 
* 
* 
* 

Kategorio:Asteroidoj de la ĉefa zono
Kategorio:Malkovrita de Observatorio de Starkenburg
Kategorio:Astronomiaj objektoj malkovritaj en 1997
Buddy Guy

**George "Buddy" Guy** (30a de Julio, 1936) estis Afrik-usona kantisto kaj gitaristo de bluso. Li estas reprezentanto de Ĉikaga bluso kaj influis elstarajn gitaristojn kiel Eric Clapton, Jimi Hendrix, Jimmy Page, Keith Richards, Stevie Ray Vaughan, Jeff Beck kaj John Mayer. En la 1960-aj jaroj, Guy ludis kun Muddy Waters kiel hejma gitaristo ĉe Chess Records kaj komencis muzikan partnerecon kun ludisto de harmoniko Junior Wells.

Guy estis rangigita la 30a en la listo de la gazeto Rolling Stone nome "100 Greatest Guitarists of All Time" (100 plej grandaj gitaristoj el ĉiuj tempoj). Lia kanto "Stone Crazy" estis rangigita la 78a en la listo de Rolling Stone "100 Greatest Guitar Songs of All Time" (100 plej grandaj gitarkantoj el ĉiuj tempoj). Clapton iam priskribis lin kiel "la plej bona gitaristo viva". En 1999, Guy verkis la libron ''Damn Right I've Got the Blues*, kun Donald Wilcock. Lia membiografio, *When I Left Home: My Story'', estis publikigita en 2012.

## Diskaro 
* I Left My Blues in San Francisco (1967)
* A Man and the Blues (1968)
* Hold That Plane! (1972)
* The Blues Giant (1979)
* Breaking Out (1980)
* DJ Play My Blues (1982)
* Damn Right, I've Got the Blues (1991)
* Feels Like Rain (1993)
* Slippin' In (1994)
* Heavy Love (1998)
* Sweet Tea (2001)
* Blues Singer (2003)
* Bring 'Em In (2005)
* Skin Deep (2008)
* Living Proof (2010)
* Rhythm & Blues (2013)
* Born to Play Guitar (2015)

## Notoj 
Kategorio:Usonaj blusaj kantistoj
Kategorio:Usonaj blusaj gitaristoj
Kategorio:Afrik-usonaj muzikistoj
Kamenná

**Kamenná** povas aludi al:

* Kamenná (distrikto České Budějovice), vilaĝo en la Sudbohemia regiono de Ĉeĥio
* Kamenná (distrikto Šumperk), vilaĝo en la Regiono Olomouc de Ĉeĥio
* Kamenná (distrikto Jihlava), vilaĝo en la Regiono Vysočina de Ĉeĥio
* Kamenná (distrikto Třebíč), vilaĝo en la Regiono Vysočina de Ĉeĥio
* Kamenná (Bohostice) – parto de municipo Bohostice en distrikto Příbram
* Kamenná (Krásná) – parto de municipo Krásná en distrikto Cheb
* Kamenná (Milín) – parto de municipo Milín en distrikto Příbram
* Kamenná Horka, vilaĝo en distrikto Svitavy en la Regiono Pardubice en Ĉeĥio
* Kamenná Poruba (distrikto Žilina), vilaĝo en la Regiono de Žilina, norda Slovakio
* Kamenná Poruba (distrikto Vranov nad Topľou), vilaĝo en la Regiono de Prešov, orienta Slovakio
Earl Hooker

**Earl Zebedee HOOKER** (15a de Januaro, 1930 – 21a de Aprilo, 1970) estis gitaristo de Ĉikaga bluso konata pro sia ludado per glitogitaro. Konsiderita "muzikisto de muzikistoj", li ludis kun blus-artistoj kiaj Sonny Boy Williamson II, Junior Wells, kaj John Lee Hooker kaj fondis siajn proprajn bandojn. Frua ludanto de elektra gitaro, Hooker estis influita de la modernaj urbaj stiloj de T-Bone Walker kaj Robert Nighthawk. Li registris kelkajn simplajn diskojn kaj albumojn kiel la bandestro kaj kun aliaj bone konataj artistoj. Lia "Blue Guitar" (blua gitaro), nome glitogitaro instrumenta, estis populara en la areo de Ĉikago kaj estis poste superita per voĉaĵoj de Muddy Waters kiel "You Shook Me".

Fine de la 1960-aj jaroj, Hooker ekludis en lernejaj kaj koncertaj cirkvitoj kaj havis kelkajn porregistrajn kontraktojn. Ĝuste kiam lia kariero estis supreniranta, li mortis en 1970, 40-jaraĝa, post vivodaŭra luktado kontraŭ tuberkulozo. Lia gitarludado estis agknoskita de multaj el liaj sekvantoj, kiel B.B. King, kiu komentis, "al mi li estas la plej bona el la modernaj gitaristoj. Periodo. Per glita li estis la plej bona. Estis neniu kiel li, li estis ĝuste unu tia".

## Notoj 
## Bibliografio 
* Danchin, Sebastian (2001). Earl Hooker: Blues Master. University Press of Mississippi. ISBN 1-57806-306-X.
* Strachwitz, Chris (1998). The Moon Is Rising (albumaj internaj notoj). Arhoolie Records. CD 468.

Kategorio:Usonaj blusaj kantistoj
Kategorio:Usonaj blusaj gitaristoj
Kategorio:Kantverkistoj
Vernouillet - Verneuil (stacidomo)

**Vernouillet - Verneuil** (plennome **Vernouillet - Verneuil-sur-Seine**) estas franca stacidomo sur linio Parizo-Saint-Lazare - , situanta en komunumo Verneuil-sur-Seine, apud  en departemento Yvelines, regiono Francilio.

Temas pri stacidomo de SNCF priservata de Linio J de Transilien.

Ĝi situas ĉe kilometra punkto (PK)  de la linio Paris-St-Lazare - Le Havre (340000).

## Interkonektoj 
*  Autocars Tourneux 12 13 26 30 31 32 33 37 39
*  Express A14 VOLD
*  N151

## Projektoj 
*  

## Vidu ankaŭ 
* Transilien
* Transilien J
* Stacidomoj de Transilien
* Verneuil-sur-Seine
* Vernouillet (Yvelines)

## Eksteraj ligiloj 
* 

Kategorio:Stacidomoj de Francio
Kategorio:RER de Francilio E
Kategorio:Transilien J
Kategorio:Fervojaj stacioj en Yvelines
Kategorio:Verneuil-sur-Seine
Kategorio:Vernouillet (Yvelines)
Kategorio:Fret SNCF
Géza Maróti

**Géza Maróti,** laŭ hungarlingve kutima nomordo **Maróti Géza** estis hungara arkitekto, skulptisto, vitralisto, altlerneja instruisto. Lia origina familia nomo estis *Rintel* ĝis 1905, lia konata nepo estis András Bródy (ekonomikisto).
[eta|Ornamskulptaĵoj de Géza Maróti en [Muzikakademio Franz Liszt (1907)]]

Géza Rintel https://artportal.hu/lexikon-muvesz/maroti-geza-7964/  naskiĝis la  en Barsvörösvár (Hungara reĝlando, Aŭstrio-Hungario, nuntempa Červený Hrádok en Slovakio), li mortis la  en Budapeŝto.

## Biografio 
Géza Maróti devenis el juda familio. Li lernis en Nitro, poste en Budapeŝto kaj en arta akademio de Vieno. En 1900 li luis atelieron en Budapeŝto, kie li okupiĝis pri ornamskulptaĵoj. En 1908 li estis invitita al Meksiko, kie li kreis skulptaĵon kaj vitralojn. Li estis soldato dum la 1-a mondmilito. En 1927 li laboris en Usono, en 1930 li rajdis de Konstantinopolo ĝis Jerusalemo. Post 2 jaroj li hejmenvenis, li havis domon en Zebegény, kiun li mem projektis inter 1912-1914. Li instruis en Industriarta Altlernejo kaj Hungara Reĝa Teknika kaj Ekonomia Universitato József. Li mortis pro gripo. Li havis edzinon, kiu naskis filinon.

## Elektitaj kreaĵoj 
* ornamskulptaĵoj de Muzikakademio Franz Liszt (1904-1907)
* ornamskulptaĵoj de Palaco Gresham (1905)
* konstanta pavilono de Hungarlando en Venecia Bienalo (1907–1909)
* ornamskulptaĵoj kaj vitraloj de nacia operejo kaj teatrejo en Meksikurbo (1908) (nun palaco pri belartoj)
* vitra kupolo (tiam la plej granda en la mondo) en la ĵus menciita operejo
* ornamaĵoj kaj murpentraĵoj en Detroit (1927-1932)

## Elektitaj disĉiploj 
* Sándor Bánszky
* Dezső Bokros Birman
* István Gádor
* Sári Somló

## Memorigiloj 
* Librejo “Geza Marotti” en Meksikurbo

## Fontoj 
* hungarlingva biografio kun foto kaj bildoj 
* hungarlingva biografio
* hungarlingva biografio

Maróti - Artemis.jpg|Vitralo pri Artemis
Maróti - Orpheus.jpg|Vitralo pri Orfeo
Maróti-Atlantisz_1.jpg|Modelo pri Atlantido
Grupo Escultórico de la Cúpula del Palacio de Bellas Artes de México 01.jpg|Skulptaĵoj ĉe la pinto de la kupolo de la Palaco de Belartoj en Meksiko, faritaj en 1909.

Kategorio:Hungaraj arkitektoj
Kategorio:Hungaraj skulptistoj
Kategorio:Hungaraj vitralistoj
Kategorio:Hungaraj altlernejaj instruistoj
Kategorio:Hungaraj judoj
Kategorio:Budapeŝtanoj
Robert Johnson

**Robert Leroy Johnson** (prononcata **ĝonsn**; la 8an de majo 1911 – mortis la 16an de aŭgusto 1938) estis Afrik-usona kantisto, kantoverkisto kaj gitaristo de bluso. Liaj ŝlosilaj registraĵoj en 1936 kaj 1937 montris kombinadon de kantado, kapabloj per gitaro, kaj kantoverka talento kiu influis poste generaciojn de muzikistoj. La umbrecaj kaj malbone dokumentitaj vivo kaj morto de Johnson je aĝo de nur 27 jaroj starigis multan legendon. Faŭsta mito diras ke li vendis sian animon al la diablo je loka ŝosekrucejo de Misisipiaj aŭtovojoj por atingi sukceson. Kiel vaganta muzikisto kiu ludis ĉefe sur stratanguloj, en ĉeŝoseaj trinkejoj, kaj en noktosabataj dancejoj, Johnson havis malgrandan komercan sukceson aŭ publikan agnoskon en sia vivodaŭro.

Post la reapero de liaj registraĵoj en 1961, sur la LP *King of the Delta Blues Singers*, lia laboro atingis pli ampleksan publikon. Johnson estas nuntempe agnoskita kiel majstro de bluso, partikulare de la stilo Misisipi-Delta bluso. Li estas konsiderata de multaj rok-muzikistoj kiel grava influo; la blus- kaj rok-muzikisto Eric Clapton nomigis Johnson kiel "la plej grava blus-kantisto kiu iam vivis."

Johnson estis metita en la Fam-Salono kaj Muzeo de Rokenrolo en ĝia malferma ceremonio, en 1986, kiel frua influinto sur rokanrolo. En 2003, David Fricke rangigis Johnson la kvina en la listo de la gazeto Rolling Stone nome "100 Greatest Guitarists of All Time" (100 plej grandaj gitaristoj el ĉiuj tempoj).

## Notoj 
Kategorio:Usonaj blusaj kantistoj
Kategorio:Usonaj blusaj gitaristoj
Kategorio:Kantverkistoj
Tria Simfonio de Brahms

La **Simfonio Numero 3** en F-maĵoro, Op. 90, estas simfonio de Johannes Brahms. Tiu verko estis verkita en la somero de 1883 en Wiesbaden, preskaŭ ses jarojn post li kompletigis sian Simfonion Numero 2. En tiu tempo Brahms estis verkinta kelkajn el siaj plej grandaj verkoj, kiel la Violonkonĉerto, du uverturojn (Tragika Uverturo kaj Akademifestivala Uverturo), kaj la Pianokonĉerto Numero 2.

La premiero okazis la 2an de Decembro 1883 fare de Viena Filarmonia Orkestro, sub dirigentado de Hans Richter. Ĝi estas la plej mallonga el la kvar simfonioj de Brahms; tipa ludado daŭras inter 30 kaj 40 minutojn.

La simfonio estis planita por 2 flutoj, 2 hobojoj, 2 klarnetoj, 2 fagotoj, 1 kontrafagoto, 4 kornoj, 2 trumpetoj, 3 trombonoj, timbaloj, kaj kordinstrumentoj.

## Movimentoj 
dekstra|300ra|page=94
dekstra|300ra|page=95
dekstra|300ra|page=96
dekstra|300ra|page=97
La kvar movimentoj estas la jenaj:
# Allegro con brio (F-maĵoro, en sonata formo)
# Andante (C-maĵoro, en modifita sonata formo)
# Poco allegretto (C-minoro, en triparta form A–B–A′)
# Allegro — Un poco sostenuto (F-minoro → F-maĵoro, en modifita sonata formo)

## Eksteraj ligiloj 
* En Jutubo Alirita la 30an de Majo 2018

Kategorio:Verkoj de Johannes Brahms
Kategorio:Verkoj de 1883
Kategorio:Orkestromuziko
35358 Lorifini

'*35358 *Lorifini'''* estas malgranda malhela asteroido de la ĉefa asteroida zono, en orbita resonanco 2:1 kun Marso. Ĝi estis malkovrita la 27-an de septembro 1997 de la italaj geastronomoj Maura Tombelli kaj Luciano Tesi elde la Observatorio de la Montoj Pistoiese en San Marcello Pistoiese (Italio),

*Lorella Fini'' estas la bo-filino de la dua malkovrinto.

## Eksteraj ligiloj
* 
* 
* 

Kategorio:Asteroidoj de la ĉefa zono
Kategorio:Malkovrita de Maura Tombelli
Kategorio:Malkovrita de Luciano Tesi
Kategorio:Astronomiaj objektoj malkovritaj en 1997
Gyula Konfár

**Gyula Konfár** [djula], laŭ hungarlingve kutima nomordo **Konfár Gyula** estis hungara pentristo. Lia edzino estis Teri Horváth.

Gyula Konfár https://www.biralat.hu/muveszek/konfar_gyula.10143.html?pageid=56 naskiĝis la  en Budapeŝto, li mortis la  en Budapeŝto.

## Biografio 
Gyula Konfár frekventis gimnazion en sia naskiĝurbo, poste li studis en Hungara Belarta Altlernejo inter 1950-1957. Liaj plej gravaj instruistoj estis Endre Domanovszky, Géza Fónyi kaj János Kmetty. Post la diplomo li apartenis al diversaj pentristaj grupoj kaj galerioj. Inter 1960-1963 li havis stipendiojn. Li plurfoje studvojaĝis en Eŭropo. Inter 1965-1975 li estis lektoro en arta eldonejo. Li ricevis signifan premion en 1968.

## El solaj ekspozicioj 
* Londono (1964, 1965)
* Győr (1969)
* Budapeŝto (1976, 1994, 1998)
* Pécs (1984, 1986)
* Tajpeo (1992, 1994)

## El kolektivaj ekspozicioj 
* Budapeŝto (1957-)
* Venecia Bienalo (1960)
* Sofio (1973)
* Kuala-Lumpuro (1997, mondekspozicio)
* Arthalo Budapeŝto (1966, 1968)

## Elektitaj pentraĵoj 
* Bányászok (murpentraĵo, 1964, Ajka)
* Mementó (murpentraĵo, 1970, Aŭŝvico)
* *Átváltozások* (1995)
* *Napszakok* (1995)
* Falusi utca
* Színes virágok
* Virágcsendélet
* Szentendre
* Tél

## Mozaikoj 
* Család (1980, Csongrád, lernejo)
* Egek királynéja (1983, Preĝejo Reĝino de Ĉieloj (Újpest)) 

## Fontoj 
* hungarlingva biografieto kun foto
* hungarlingva biografio kun bildoj
* hungarlingva biografio 

Kategorio:Hungaraj pentristoj
Kategorio:Budapeŝtanoj
Ernesztin Lohwag

eta|center|555px|Ernesztin Lohwag:Virino kun sunombrelo

**Ernesztin Lohwag** [ernestin lohvag], laŭ hungarlingve kutima nomordo **Lohwag Ernesztin** estis hungara pentristo, grafikisto, instruisto. Ŝia pli juna fratino estis Frida Konstantin, ŝia edzo estis Ferenc Szablya-Frischauf, ŝia geedziĝa nomo estis (laŭ hungarlingve kutima nomordo) *Szablya-Frischauf Ferencné.* Ŝia baldaŭa nomo estis inter geinfanoj: *onklino Tini.*
eta|Ernesztin Lohwag: Leganta knabo
Ernesztin Lohwag http://lohwag-ernesztin.festmenyvetel.hu/vetel/kep-feltoltes  naskiĝis la  en Vieno, li mortis la  en Budapeŝto.

## Biografio 
Ernesztin Lohwag studis pentroarton en sia naskiĝurbo, Munkeno, fine en 1901 en Artistkolonio (Nagybánya) kiel disĉiplo de Simon Hollósy. En 1905 ŝi edziniĝis al pentristo, poste en 1907 ŝi estis fondinta membro de signifa pentrista grupo. Inter 1910-1920 ŝi havis privatan lernejon por pentristinoj. En 1918 ŝi malsaniĝis, poste ŝi povis moviĝi nur en rulseĝo. Tamen ŝi pentradis plu, sed nur malgrandajn portretojn, afiŝojn kaj libroilustraĵojn. Ŝi ricevis premion en 1922.

## Ekspozicioj 
* Budapeŝto (ekde 1908)
* Nagybánya (1912)

## Elektitaj pentraĵoj 
* vidu la bildojn!

## Fontoj 
* hungarlingva biografieto kun foto
* hungarlingva biografio kun memportreto
* hungarlingva biografio
* germanlingva biografio

Lohwag Seaside.jpg|Marbordo
Lohwag Russian Prisoner of War 1915.jpg|Rusa militkaptito (1915, litografiaĵo)
Lohwag Portrait of a Girl.jpg|Fraŭlino
Lohwag Little Boy.jpg|Knabo
Lohwag Dame in White Lace Dress.jpg|Damo en blanka punta vesto

Kategorio:Hungaraj pentristoj
Kategorio:Hungaraj grafikistoj
Kategorio:Hungaraj instruistoj
Kategorio:Budapeŝtanoj
21114 Bernson

'*21114 *Bernson'''* estas malgranda treege hela asteroido de la ĉefa asteroida zono, malkovrita la  de la belga astronomo Eric Walter Elst elde la Observatorio La Silla en Ĉilio.

## Nomo 
Ĝi estis nomita en memoro de la franca astronomino *Reysa Bernson* (1904–1944), kiu havis pasion por la scienco kaj, post renkonto kun Camille Flammarion, kiu inspiris ŝin pri astronomio, fondis la Astronomia Societo de *Nord''. Dum la Universala Ekspozicio de 1937, ŝi direktis la Planetarion de Parizo. Tio gvidis al la kreo de multenombraj novaj planetarioj.

## Notoj kaj referencoj 
## Eksteraj ligiloj 
* 
* 
* 

Kategorio:Asteroidoj de la ĉefa zono
Kategorio:Malkovrita de Eric Walter Elst
Kategorio:Astronomiaj objektoj malkovritaj en 1992
Gyula Konkoly

**Gyula Konkoly** [djula konkoli? konkoj?], laŭ hungarlingve kutima nomordo **Konkoly Gyula** estas hungara pentristo, grafikisto, ilustristo, afiŝisto, altlerneja instruisto.

Gyula Konkoly http://www.kieselbach.hu/muvesz/konkoly-gyula_10144 naskiĝis la  en Budapeŝto.
 
## Biografio 
Gyula Konkoly frekventis gimnazion en sia naskiĝurbo, poste li studis en Hungara Belarta Altlernejo inter 1956-1964. Lia ĉefinstruisto estis Gyula Hincz. Post siaj studoj li studvojaĝis al Italio kaj Francio. Li disidis al Parizo en 1970, inter 1974 kaj 1987 li kreis afiŝojn kaj ilustris librojn. En 1990 (depost fino de la socialismo en Hungario) li vivis jaron en Svedio, poste li hejmenvenis. Inter 1992-1995 li instruis en Universitato Janus Pannonius kiel katedrestro. Li ricevis francan komunan premion en 1971, hungaran en 1992. Li edziĝis dufoje.

## El solaj ekspozicioj 
* Budapeŝto (1969, 1991, 1994, 1997, 2000)
* Leninváros (1969)
* Romo (1970)
* Parizo (1972)
* Stokholmo (1991)
* Moskvo (1995)

## El kolektivaj ekspozicioj 
* Budapeŝto (1968, 1989, 1995, 1998)
* Parizo 1971, 1994)
* Székesfehérvár (1988, 1991, 1996) 
* Berlino (1993)

## Elektitaj pentraĵoj 
* Csendélet (1951)
* Csendélet citrommal (1956)
* Önarckép (1959)
* A Gyógyfürdő parkja (1962-64)
* Szt. József a gyermek Jézussal (1967)
* Dávid és Betsabé (1988)
* Lomb (1994)
* Tavirózsa toronnyal (2003)
* Soleil couchant (2007)

## Elektitaj libroj 
* *Radikál vulgarizáció Richard Paul Lohse munkásságának megértéséhez* (1993)
* *Tout est bon dans le cochon...* (1997)
* *A nemzetközi és a nemzeti művészet problémája a Nagybányai művésztelep történetében* (1997)
* *Bevezetés Simonyi Ernő művészetébe* (2000)

## Fontoj 
* hungarlingva biografio kun bildoj
* hungarlingva biografio 
* hungarlingva biografio

Kategorio:Hungaraj pentristoj
Kategorio:Hungaraj grafikistoj
Kategorio:Hungaraj afiŝistoj
Kategorio:Hungaraj ilustristoj
Kategorio:Hungaraj altlernejaj instruistoj
Kategorio:Budapeŝtanoj
Otis Rush

**Otis RUSH** (29a de Aprilo, 1934) estas Afrik-usona kantisto kaj gitaristo de bluso. Lia distinga gitara stilo montras malrapidan sonon kaj longajn glitsonojn. Kun kvalitoj similaj al la stiloj de Magic Sam kaj Buddy Guy, lia sonstilo iĝis konata kiel Okcidenta Ĉikaga bluso kaj estis influo sur multaj muzikistoj, kiel Michael Bloomfield, Peter Green kaj Eric Clapton.

eta|maldekstre|250px|Otis Rush ĉe Notodden.
Rush estas liva kaj pinĉas per sia maldekstra mano dum fretas per sia dekstra mano. Tamen, liaj gitaroj estas pinĉataj ĉe basa E kordo malsupre, inverse al tipaj gitaristoj. Li ofte ludas per sia malgranda fingro de sia pinĉa mano faldita sub la basa E por pozicio. Ĝi estas amplekse kredita ke tio helpas al lia distinga sono. Li havas ampleksgaman, povegan tenoran voĉon.

## Notoj 
Kategorio:Usonaj blusaj kantistoj
Kategorio:Usonaj blusaj gitaristoj
Kategorio:Tenoroj
Kategorio:Afrik-usonaj muzikistoj
Taĵino

eta|240ra|Klasika taĵino

**Taĵino** (arabe: طاجين [taʒin]) estas de origino argilaĵa stufpoto. La manĝaĵoj kiujn oni faras per ĝi ankaŭ prenas la nomon de la poto. Antaŭ ĉio en la nordafrika kuirarto kiel la Maroka kuirarto kaj la Tunizia kuirarto la taĵino estas tre populara.

## Materialo de la taĵino 
Taĵino konsistas el granda dika argilaĵa plado, el kiu oni povas surtabligi la preparitajn manĝaĵojn, kaj relative alta konusforma aŭ globforma kovrilo. La plej multaj taĵinoj estas glazuritaj, sed ili ankaŭ povas esti neglazuritaj. Kelkaj taĵinoj estas surpentritaj; tiuj plej ofte uzatas kiel dekoracio aŭ por surtabligi la manĝaĵojn post preparado.

## Fotaro 

MarrakeshTagine2.jpg|Taĵino en Marakeŝo
ElectricalTajine1.jpg|Moderna elektra taĵino
ElectricalTajine3.jpg|Manĝaĵo en elektra taĵino
IB_tajine_01.jpg|Taĵino kun globforma kovrilo

Kategorio:Araba kuirarto
Kategorio:Maroka kuirarto
Kategorio:Tunizia kuirarto
Kategorio:Mediteranea kuirarto
Kategorio:Kuiriloj
Diferencialo (apartigilo)

Ĉisube estas listo de artikoloj kun sama aŭ preskaŭ sama titolo je **diferencialo**.
* En matematiko troviĝas:
** diferencialo de funkcio,
** diferenciala ekvacio,
** diferenciala ekvacio en partaj derivaĵoj,
** diferenciala kalkulo,
** diferenciala topologio.
* En geometrio troviĝas:
** diferenciala geometrio.
* En meĥaniko troviĝas:
** diferencialo, sistemo de dentradoj, per kio pliaj rotacioj kun diferencaj rapidoj obteneblas inter du aksoj.
** diferenciala blokilo, meĥanika diferencialo, kiu limigas la diferencan rapidon inter du rotaciaj aksoj.