Μάνγκα

[thumb|Μια σελίδα του ''[Marmalade Boy*, 1ος τόμος (ιαπωνική έκδοση).]]
*'Μάνγκα*' (, δηλ. γελοιογραφίες) ονομάζονται, εκτός της [[Ιαπωνία]]ς, τα ιαπωνικά [[κόμικς|κόμικ]]. Εντός της Ιαπωνίας, μάνγκα ονομάζονται όλα τα κόμικ ανεξαρτήτως προέλευσης. Τα manga αναπτύχθηκαν από την ανάμειξη [[ουκίγιο-ε]] και δυτικής τεχνοτροπίας ζωγραφικής, και έφτασαν στη σημερινή τους μορφή λίγο μετά τον [[Β΄ Παγκόσμιος Πόλεμος|Β' Παγκόσμιο Πόλεμο]].

Κάποια μάνγκα που παράγονται στην [[Ιαπωνία]] διασκευάζονται σε [[anime]] όταν το εμπορικό ενδιαφέρον έχει ήδη διασφαλιστεί. Συχνά, κάποια στοιχεία τροποποιούνται έτσι ώστε το τελικό αποτέλεσμα να είναι ελκυστικό σε μεγαλύτερο κοινό ή για να ικανοποιεί διάφορους κανονισμούς. Τα πιο διάσημα μάνγκα είναι τα *Σόνεν shōnen,* που απευθύνονται σε αγόρια εφηβικής ηλικίας, με πιο πετυχημένα να είναι το [[Dragon Ball]], το [[One Piece]], [[Death Note]],το [[Naruto]], το [[Attack on Titan]] κλπ.  .

== Προέλευση ==
Σε κατά λέξη μετάφραση *manga* σημαίνει «τυχαίες (ή παράξενες) εικόνες». Η λέξη μπήκε σε κοινή χρήση μετά τη δημοσίευση του *Hokusai Manga* (Χοκουσάι manga) (北斎漫画) τον [[19ος αιώνας|19ο αιώνα]]. Αυτό περιείχε ταξινομημένα σχέδια του καλλιτέχνη [[Hokusai]] της τεχνοτροπίας [[Ουκίγιο-ε|ukiyo-e]] (Ουκίγιο-ε) (浮世絵). Παρόλα αυτά, τα *gi-ga* (γκι-γκα) (κατά λέξη μετάφραση: «αστείες εικόνες») που ζωγραφίζονταν τον [[12ος αιώνας|12ο αιώνα]] από διάφορους καλλιτέχνες, περιέχουν πολλές ιδιότητες των manga όπως είναι η έμφαση στην ιστορία και οι απλές, καλλιτεχνικές γραμμές.

Τα manga αναπτύχθηκαν από την ανάμειξη ουκίγιο-ε και δυτικής τεχνοτροπίας ζωγραφικής. Όταν οι [[Ηνωμένες Πολιτείες]] ξεκίνησαν το εμπόριο με την [[Ιαπωνία]], η τελευταία επεδίωκε να εκσυγχρονιστεί και να φτάσει τις υπόλοιπες χώρες. Για αυτό το λόγο, εισήγαγαν δυτικούς καλλιτέχνες να διδάξουν έννοιες όπως η γραμμή, η μορφή και το χρώμα στα οποία δε δίνονταν ιδιαίτερη σημασία στο ουκίγιο-ε (εκεί, η ιδέα την οποία αντιπροσώπευε η εικόνα θεωρούνταν σημαντικότερη). Τα manga, όπως έγιναν γνωστά τον [[20ός αιώνας|20ό]] και [[21ος αιώνας|21ο αιώνα]] ξεκίνησαν λίγο μετά τον [[Β΄ Παγκόσμιος Πόλεμος|Β' Παγκόσμιο Πόλεμο]], όταν άρθηκε η απαγόρευση για ό,τι μη-[[προπαγάνδα|προπαγανδιστικό]] και πολλοί εκδότες άρχισαν να εμφανίζονται.

Κατά τη διάρκεια του [[20ός αιώνας|20ού αιώνα]], ο όρος *manga* αναφερόταν στα [[κόμικς]], παρόλο που ειδικά στη [[Ιαπωνία]] αυτή η λέξη χρησιμοποιείται για να περιγράψει παιδικά [[κινούμενα σχέδια]]. Η αντίστοιχη [[Αγγλική γλώσσα|αγγλική]] λέξη (κόμικ) είναι ο περισσότερο χρησιμοποιούμενος όρος. Δύσκολα μπορεί να θεωρηθούν ισοδύναμα με τα αμερικανικά [[κόμικς]], αφού τα manga είναι πολύ σημαντικότερο μέρος της ιαπωνικής κουλτούρας από ότι τα [[κόμικς]] για την αμερικανική. Χαίρουν σεβασμού τόσο σαν τέχνη όσο και σαν μια μορφή λαϊκής λογοτεχνίας. Όπως και τα αμερικανικά [[κόμικς]], έτσι και τα manga έχουν υποστεί κριτική τόσο για το μεγάλο βαθμό βίας όσο και για διάφορα σεξουαλικά θέματα, που φιλοξενούν στις σελίδες τους. Από την άλλη μεριά, δεν έχει γίνει καμιά επίσημη προσπάθεια ούτε θέσπιση νόμου, για να περιορίσει τη θεματολογία των manga (εξαίρεση: Απαγορεύεται η πώληση σε μεγάλο βαθμό απρεπούς υλικού). Αυτού του είδους η ελευθερία επέτρεψε στους δημιουργούς να φτιάξουν manga για κάθε ηλικία και για πάρα πολλά θέματα.

== Μορφή ==
[[Αρχείο:shonen-jump.jpg|thumb|Ο [[Uzumaki Naruto|Naruto]], ένας από τους πιο δημοφιλείς χαρακτήρες [[shōnen manga]], στο εξώφυλλο του περιοδικού [[Weekly Shōnen Jump]].]]

Τα περιοδικά manga έχουν συνήθως πολλές σειρές, που εξελίσσονται παράλληλα. Σε κάθε τεύχος αφιερώνονται συνήθως 20–40 σελίδες για κάθε σειρά. Τα περιοδικά αυτά συνήθως τυπώνονται σε πολύ χαμηλής ποιότητας [[χαρτί]] [[εφημερίδα]]ς, επειδή θεωρούνται αναλώσιμα, και το συνολικό μέγεθός τους εκτείνεται από 200 μέχρι και 850 σελίδες. Περιέχουν, ακόμη, μικρές αυτοτελείς ιστορίες και [[yonkoma]] (四コマ) (το αντίστοιχο του αγγλικού comic strip). Κάποιες σειρές μπορεί να συνεχίζονται για χρόνια αν είναι επιτυχημένες. Πολλές φορές οι δημιουργοί δημοσιεύουν αυτοτελείς ιστορίες με τις ιδέες, που έχουν ώστε να γίνουν γνωστοί. Αν λάβουν καλές κριτικές, τότε συνεχίζουν.

Όταν μια σειρά συνεχιστεί για αρκετό καιρό, τότε τα επεισόδια δημοσιεύονται πολλά μαζί σε έναν τόμο στο μέγεθος κανονικού [[Βιβλίο|βιβλίου]], που ονομάζεται [[tankōbon]] (τανκόουμπον). Αυτοί οι τόμοι έχουν καλύτερης ποιότητας χαρτί και αγοράζονται από όσους θέλουν να προφτάσουν την ιστορία στο περιοδικό ή βρίσκουν το κόστος των εβδομαδιαίων ή μηνιαίων περιοδικών απαγορευτικό. Τελευταία, εκδίδονται και «πολυτελείς» εκδόσεις, καθώς η ηλικία των αναγνωστών μεγαλώνει και η ανάγκη για κάτι ιδιαίτερο αυξάνεται. Τα παλιά manga επίσης επανεκδίδονται με ακόμη χαμηλότερης ποιότητας χαρτί και πωλούνται 100 [[γιέν]] το καθένα.

Τα manga κατηγοριοποιούνται κυρίως ανάλογα με την ηλικία και το φύλο του κοινού στο οποίο απευθύνονται. Πιο συγκεκριμένα, βιβλία και περιοδικά, που απευθύνονται σε αγόρια ([[shōnen]]) και κορίτσια ([[shōjo]]) διακρίνονται από το εξώφυλλο και τοποθετούνται σε διαφορετικά ράφια στα περισσότερα βιβλιοπωλεία.

Στην [[Ιαπωνία]] υπάρχουν τα μάγγα κίσσατεν (manga kissaten), ένα είδος καφετέριας στις οποίες συγκεντρώνονται άτομα, για να πιούν [[Καφές|καφέ]] και να διαβάσουν manga.

Πολλά πράγματα στην [[Ιαπωνία]] εμφανίζονται στην ίδια μορφή με τα manga. Ένα από αυτά είναι οι αφίσες επικηρυγμένων εγκληματιών. Οι ιστορίες των μάγγα χωρίζονται σε ενότητες ή αλλιώς πράξεις (διεθνή ορολογία: arcs).

== Τα manga εκτός Ιαπωνίας ==
Πολλά manga έχουν μεταφραστεί σε διάφορες γλώσσες σε αρκετές χώρες.

Παραδοσιακά, τα manga γράφονται από τα δεξιά προς τα αριστερά και έτσι εκδίδονται στην [[Ιαπωνία]]. Μερικές φορές, όταν εκδίδονται σε χώρες όπου τα κόμικς κανονικά διαβάζονται από τα αριστερά προς τα δεξιά, η εικόνα αντιστρέφεται για να μη μπερδεύονται οι αναγνώστες. Όμως πολλοί δημιουργοί, (όπως ο [[Akira Toriyama]], δημιουργός του *Dragon Ball*) δεν ενέκριναν την τροποποίηση των έργων τους με αυτόν τον τρόπο. Πλέον, εξαιτίας της απαίτησης τόσο των δημιουργών όσο και των οπαδών, τα περισσότερα manga εκδίδονται χωρίς καμία τροποποίηση στην εικόνα.

Η δημοτικότητα των manga έχει οδηγήσει πολλές αμερικανικές εταιρείες να εκδίδουν δικά τους έργα, εμπνευσμένα από τα manga, στα οποία εφαρμόζονται οι ίδιες τεχνικές στο σχέδιο και στην ανάπτυξη της ιστορίας με τα ιαπωνικά manga. Το πρώτο τέτοιο έργο έγινε πραγματικότητα, όταν το 1985 ο Ben Dunn (ιδρυτής της [[Antarctic Press]]) εξέδωσε το *Mangazine* και το *Ninja High School*. 

Παρά το γεγονός ότι η εταιρεία αυτή αναφέρεται σε τέτοια έργα με τον όρο «American Manga», δεν δημιουργούνται όλα από Αμερικανούς. Πολλοί καλλιτέχνες, που δουλεύουν στην εταιρεία [[Seven Seas Entertainment]] σε σειρές όπως το *Last Hope* και το *Amazing Agent Luna* είναι Φιλιππινέζοι, ενώ μια άλλη εταιρεία, η [[TOKYOPOP]], απασχολεί Κορεάτες και Ιάπωνες καλλιτέχνες, για να εργαστούν σε τίτλους όπως το *Warcraft* και το *Princess Ai*.

== Τεχνοτροπία ==
Σε γενικές γραμμές, η τεχνοτροπία των μάγγα είναι πολύ εύκολα αναγνωρίσιμη. Συνήθως, δίνεται μεγαλύτερη έμφαση στις γραμμές παρά στη μορφή. Η [[αφήγηση]] και η τοποθέτηση των καρέ διαφέρουν από τα δυτικά κόμικς. Τα καρέ διαβάζονται από τα δεξιά προς τα αριστερά. Ενώ το σχέδιο μπορεί να φαίνεται πολύ [[Ρεαλισμός|ρεαλιστικό]] ή πολύ «παιδικό», συχνά παρατηρείται ότι οι χαρακτήρες μοιάζουν «δυτικοποιημένοι» ή ότι έχουν μεγάλα μάτια. Το τελευταίο έχει γίνει μόνιμο χαρακτηριστικό των manga και των [[anime]] (άνιμε) από τη [[Δεκαετία 1960|δεκαετία του 1960]], όταν ο [[Οσάμου Τεζούκα]] (δημιουργός του *Astro Boy*, θεωρείται ο πατέρας της σύγχρονης τέχνης των manga) άρχισε να τα σχεδιάζει με αυτόν τον τρόπο, μιμούμενος την τεχνοτροπία των [[Ηνωμένες Πολιτείες Αμερικής|αμερικανικών]] [[Κινούμενα σχέδια|κινουμένων σχεδίων]] της [[Disney]]. «ωστόσο, δεν ενστερνίζονται όλοι οι δημιουργοί manga τους συμβιβασμούς στη μετάβαση σε [[anime]]. Τέτοια παραδείγματα είναι τα *Sailor Moon*, *Dragon Ball*και *Ranma ½*, σειρές που έκαναν δημοφιλή τα manga και στον [[Δυτικός Κόσμος|δυτικό κόσμο]].

Αρκετοί δημιουργοί μάγγα πιστεύουν πως οι χαρακτήρες και οι ιστορίες τους δεν χρειάζεται να είναι απόλυτα ορισμένοι με σαφήνεια. Έτσι, σε μια ιστορία μπορεί οι χαρακτήρες να αλληλεπιδρούν με διάφορους τρόπους, ενώ στην επόμενη ιστορία της ίδιας σειράς να μη γνωρίζονται καν.
[[Αρχείο:Manga reading direction.svg|thumb|upright|Η σειρά ανάγνωσης ενός παραδοσιακού μάγγα.]]

Παραδοσιακά, οι ιστορίες μάγγα ρέουν και διαβάζονται από πάνω προς τα κάτω και από δεξιά προς τα αριστερά. Ορισμένοι εκδότες μεταφρασμένων μάγγα διατηρούν αυτήν την αρχική μορφή. Άλλοι εκδότες αντικατοπτρίζουν τις σελίδες οριζόντια πριν εκτυπώσουν τη μετάφραση, αλλάζοντας την κατεύθυνση ανάγνωσης σε μια πιο «δυτική» από αριστερά προς τα δεξιά, ώστε να μην μπερδεύουν τους ξένους αναγνώστες ή τους παραδοσιακούς καταναλωτές κόμικς. Αυτή η πρακτική είναι γνωστή ως «flipping», δηλαδή αντιστροφή. Ως επί το πλείστον, οι κριτικές υποδηλώνουν ότι η αναστροφή έρχεται σε αντίθεση με τις αρχικές προθέσεις του δημιουργού (για παράδειγμα, αν ένα άτομο φοράει ένα [[πουκάμισο]] που γράφει «MAY» σε αυτό και η εικόνα αναποδογυρίζεται, τότε η λέξη αλλάζει σε «YAM»), ο οποίος μπορεί να αγνοεί πόσο άβολο είναι να διαβάζει κόμικς όταν τα μάτια πρέπει να ρέουν μέσα από τις σελίδες και το κείμενο προς αντίθετες κατευθύνσεις, με αποτέλεσμα μια εμπειρία που είναι αρκετά διαφορετική από την ανάγνωση κάτι που ρέει ομοιογενώς. Επίσης, αν η μετάφραση δεν προσαρμοστεί αρκετά προσεκτικά στο ανεστραμμένο γραφικό, είναι επίσης πιθανό το κείμενο να έρχεται σε αντίθεση με την εικόνα, όπως ένα άτομο που αναφέρεται σε κάτι στα αριστερά του στο κείμενο ενώ δείχνει προς τα δεξιά του στο γραφικό. Οι χαρακτήρες που εμφανίζονται να γράφουν με το δεξί τους χέρι, η πλειοψηφία τους, θα γίνουν [[Αριστεροχειρία|αριστερόχειρες]] όταν μια σειρά αντιστρέφεται. Η αναστροφή μπορεί επίσης να προκαλέσει παραξενιές με γνωστά ασύμμετρα αντικείμενα ή διατάξεις, όπως ένα [[αυτοκίνητο]] που απεικονίζεται με το πεντάλ γκαζιού στα αριστερά και το φρένο στα δεξιά ή ένα [[πουκάμισο]] με τα κουμπιά στη λάθος πλευρά, ωστόσο αυτά τα ζητήματα είναι ήσσονος σημασίας σε σύγκριση με την αφύσικη ροή ανάγνωσης και μερικά από αυτά θα μπορούσαν να λυθούν με ένα έργο προσαρμογής που υπερβαίνει απλώς τη [[μετάφραση]] και το τυφλό αναποδογύρισμα.

== Επιρροές ==
Τα μάγγα έχουν επί πολλά χρόνια επηρεάσει την παγκόσμια σκηνή των [[κόμικς]] και των [[Κινούμενα σχέδια|κινουμένων σχεδίων]]. Αμερικανοί δημιουργοί *εναλλακτικών κόμικς*, όπως ο [[Φρανκ Μίλλερ|Φρανκ Μίλερ]] και ο [[Σκοτ ΜακΚλάουντ]] επηρεάστηκαν σε κάποιο βαθμό από μάγγα σε μερικά από τα έργα τους.

Παρά το γεγονός ότι καλλιτέχνες όπως οι Brian Wood και Becky Cloonan με το *Demo* και ο Bryan Lee O'Malley με το *Lost At Sea* είναι σε μεγάλο βαθμό επηρεασμένοι από την κυρίαρχη ([[Αγγλική γλώσσα|αγγλικά]] «mainstream») τεχνοτροπία των μάγγα, το έργο τους έχει τύχει αναγνώρισης και εκτός των κύκλων των οπαδών manga και [[Anime]]. Αυτό συμβαίνει επειδή έχουν και άλλες επιρροές, ώστε το έργο τους να είναι πιο εύληπτο από όσους δεν διαβάζουν μάγγα. Παρόλα αυτά, οι ρίζες τους βρίσκονται στην υποκουλτούρα των manga και των [[Anime]].

Ο Αμερικανός καλλιτέχνης Paul Pope δούλευε στην Ιαπωνία για τον εκδοτικό οίκο *Kodansha* για την ανθολογία manga *Afternoon*. Προτού απολυθεί, είχε αναπτύξει διάφορες ιδέες τις οποίες τελικά εξέδωσε στις [[Ηνωμένες Πολιτείες Αμερικής|Ηνωμένες Πολιτείες]] υπό τον τίτλο *Heavy Liquid*. Το αποτέλεσμα ήταν το έργο του να έχει ισχυρές επιρροές από από τα manga, όχι όμως από την διεθνή υποκουλτούρα των [[otaku]].

Στη Γαλλία υπάρχει το κίνημα «La nouvelle manga» που ξεκίνησε από τον [[Frédéric Boilet]]. Σκοπός του είναι να συνδυάσει τα "ώριμα" manga, που καταπιάνονται με την καθημερινή ζωή και την τεχνοτροπία των [[Γαλλο-Βελγικά Κόμικς|Γαλλο-Βελγικών]] [[κόμικς]]. Το κίνημα περιλαμβάνει τόσο Ιάπωνες όσο και Γάλλους δημιουργούς.

Επιπλέον, υπάρχουν πολλοί ερασιτέχνες δημιουργοί, οι οποίοι επηρεάζονται αποκλειστικά από την τεχνοτροπία των manga. Κάποιοι από αυτούς έχουν ιδιόκτητους εκδοτικούς οίκους και μερικά πονήματά τους (σε μορφή [[webcomic]]s) χαίρουν μεγάλης δημοτικότητας. Αυτοί αναγνωρίζονται κυρίως μέσα στους κύκλους των οπαδών manga και [[Anime]]. Άνθρωποι, που βρίσκονται εκτός αυτών των κύκλων, υποστηρίζουν ότι αυτά τα έργα εστιάζουν υπερβολικά στην υποκουλτούρα των [[otaku]] και αδυνατούν να διηγηθούν ιστορίες, που μπορούν να γίνουν αποδεκτές από ευρύτερο κοινό.

== Αυτοσχεδιασμός ==
Μερικοί δημιουργοί manga φτιάχνουν επιπρόσθετο, μη-σχετικό με την υπόλοιπη σειρά, υλικό, που λέγεται *omake* (σημαίνει επιπλέον). Μπορεί, επίσης, να δημοσιεύσουν ημιτελή σκίτσα που λέγονται *oekaki*.

Ανεπίσημα [[κόμικς]] φτιαγμένα από οπαδούς ονομάζονται *dōjinshi* (ντοουτζινσί) (同人誌). Μερικά συνεχίζουν την ιστορία από εκεί που την άφησε ο δημιουργός, ενώ άλλα ξεκινούν μια εντελώς καινούρια ιστορία χρησιμοποιώντας τους πρωτότυπους χαρακτήρες (αντίστοιχο του [[Αγγλική γλώσσα|αγγλικού]] *fan fiction*). Επιπρόσθετα, άλλα ντοουτζινσί εκδίδονται από ερασιτέχνες εκτός της κυρίαρχης (mainstream) αγοράς. Η [[Comiket]], το μεγαλύτερο συνέδριο κόμικς που διοργανώνεται δύο φορές το χρόνο στο [[Τόκιο]], συγκεντρώνει πάνω από 400 χιλιάδες ανθρώπους στις τρεις ημέρες που διαρκεί και είναι αφιερωμένο στα ντοουτζινσί.

== Γλωσσικές σημειώσεις ==
Στα [[Ιαπωνική γλώσσα|ιαπωνικά]] τα ουσιαστικά δεν έχουν διαφορετικές μορφές ανάλογα με τον αριθμό. Έτσι, το *manga* είναι και ο ενικός και ο πληθυντικός. Γράφεται 漫画 και κυριολεκτικά σημαίνει «αστεία εικόνα».

Mangaka (manga-κα) (漫画家) είναι στην [[Ιαπωνική γλώσσα|ιαπωνική]] η λέξη, που περιγράφει τον δημιουργό manga.

== Κατηγορίες ==
Πολλά είδη εφαρμόζονται το ίδιο καλά στα [[άνιμε|anime]] (που συνήθως είναι διασκευές manga) και στα ιαπωνικά [[βιντεοπαιχνίδι]]α (μερικά από τα οποία είναι επίσης διασκευές manga). Υπάρχουν διάφορες κατηγορίες manga, που διακρίνονται ανάλογα με το κοινό στο οποίο απευθύνονται:

* Josei (τζοσέι) (ή redikomi ρεντικόμι, γυναίκες)
* Kodomo (κοντόμο) (子供, παιδιά)
*  Seinen (σέινεν) (青年, άντρες)
* [[Σότζο μάνγκα|Σότζο μάγγα]] Shōjo  (少女, κορίτσια (μέχρι και εφηβικής ηλικίας)
* [[Σόνεν μάνγκα|Σόνεν μάγγα]] Shōnen  (少年, αγόρια 12 ως 18 ετών περίπου)

=== Είδη ===
* Εναλλακτικά manga 
** Gekiga (劇画) (δραματικές εικόνες)
** [[La nouvelle manga]] (γαλλοβελγικό/ιαπωνικό καλλιτεχνικό κίνημα)
** ημι-εναλλακτικό (δημοφιλείς εκδόσεις με ατομικιστική τεχνοτροπία)
* Μαγικά Κορίτσια (魔法少女) (*mahō shōjo*) (μαχόου σ'όουτζο)
* Mecha (Γιγαντιαία Ρομπότ) (μέκα)
* Moe (萌え) (Μόε, συνήθως περιγράφει οτιδήποτε ο αναγνώστης θεωρεί ελκυστικό)
* Shōjo-ai (Yuri, γιούρι ομοφυλοφιλικό (γυναίκες) ειδύλλιο)
* Shōnen-ai (Yaoi, γιαόι ομοφυλοφιλικό (άντρες) ειδύλλιο)
* Dōjinshi (同人誌) (Ντόουτζινσι) (φτιαγμένο από οπαδούς)

=== Δημοφιλείς σειρές shōnen ===
* *D.Gray-Man*
**Naruto*
* *One Piece*
* *Bleach*
* *Dragon Ball*
* *Hunter x Hunter* 
** Demon Slayer * 
* *Blue Exorcist*
* *Fullmetal Alchemist*
* *Fairy Tail*
* *Jujutsu Kaisen*
* *InuYasha*
* *Love Hina*
* *Ranma ½*
* *Rurouni Kenshin*
* *Saint Seiya*
* *Edens Zero*
* *Shaman King*
* *JoJo's Bizarre Adventure*

=== Δημοφιλείς σειρές shōjo ===
* *Ceres, Celestial Legend*
* *Boys Over Flowers* 
* *Fruits Basket*
* *Hana-Kimi*
* *Kare Kano*
**Princess Τutu*
* *Please Save My Earth* 
**Cardcaptor Sakura * 
* *X/1999*
* *Natsume's Book of friends*

=== Δημοφιλείς σειρές seinen ===
* *3x3 Eyes*
* *Angel Densetsu*
* *Berserk*
* *Blade of the Immortal*
* *Ghost in the Shell*
* *Lone Wolf and Cub*
* *Tokyo Ghoul*
* *MONSTER*
* *Hellsing*
* *Trigun*
* *Blood blocklade battlefront*

== Δείτε επίσης ==
* [[Anime]]

== Παραπομπές ==
<references />

== Πηγές ==
* Schodt, Frederik L. *Dreamland Japan: Writings on Modern Manga*. Berkeley, Calif.: Stone Bridge Press, 1996. ISBN 1-880656-23-X.
* Schodt, Frederik L. *Manga! Manga!: The World of Japanese Comics*. New York: Kodansha International, 1983. ISBN 870117521, ISBN 4-7700-2305-7.
* Κωνσταντοπούλου Χριστιάνα, Σύγχρονη επικοινωνία, Ο πολιτισμός των Manga, στο συλλογικό βιβλίο: Όψεις του σύγχρονου πολιτισμού Ιαπωνικές επιρροές, εκδόσεις: Παπαζήσης, Αθήνα 2017, ISBN 9789600233247.

== Βιβλιογραφία ==

* 
* 
* 
* 
* 
* 
* 
* 
* 
* 
* 
* 
* 
* 
* 
* 
* 
* 
* 
* 
* 
* 
* 
* 
* 
* 
* 
* 
* 
* 
* 
* 
* 
* 
* 
* 
* 
* 
* 
* 
* 
* 
* 
* 
* 
* 
* 
* 
* 
* 
* 
* 
* 
* 
* 
* 
* 
* 
* 
* 
* 
* 
* 
* 
* 
* 
* 
* 
* 
* 
* 
* 
* 
* 
* 
* 
* 
* 
* 
* 
* 
* 
* 
* 


== Περαιτέρω ανάγνωση ==
* 
* 
* 
* Marcella Zaccagnino and Sebastiano Contrari. "[http://limes.espresso.repubblica.it/wp-content/uploads/2007/10/manga-giapponeallaconquistadelmondo.pdf Manga: il Giappone alla conquista del mondo]" ([https://web.archive.org/web/20130612232621/http://limes.espresso.repubblica.it/wp-content/uploads/2007/10/manga-giapponeallaconquistadelmondo.pdf Archive]) . *Limes, rivista italiana di geopolitica''. 31 October 2007. 

## Εξωτερικοί σύνδεσμοι

* AnimePlanet.gr (ελληνικά)
* Τα χαρακτηριστικά των manga  (ελληνικά)
* Anubis Manga  Εκδόσεις manga στην Ελλάδα
* Anime News Network Βάση δεδομένων για anime και manga
* Anime University - History of Manga History of Manga article from AnimeInfo
* How to draw manga - A popular series of art instruction books


Κατηγορία:Ορολογία anime και manga