Arte antiguo

**Arte antiguo** o **Arte de l'Antigüedá** ye l'arte de la Edá Antigua. La **historia del arte antiguo** ye la división de la historia del arte que se centra nel so estudiu ya interpretación formal, téunica, estructural, ya ideolóxica (iconográfica, iconológica) y na so esplicación histórica; anque l'arqueoloxía ye la ciencia histórica que'l so oxetu ye la cultura material de la que les obres d'arte son la manifestación más pervalible, y ye la encargada del so descubrimientu y analís contextual.

El so delimitación cronolóxica va dende l'empiezu de la Historia (aproximao'l IV mileniu e.C. en Próximu Oriente y Exiptu) hasta la cayida del Imperiu romanu d'Occidente (sieglu V). La estensión xeográfica del desarrollu de les primeres civilizaciones –definíes pola apaición de la escritura y el poder políticu y relixosu– impon ónde pueden alcontrase (civilizaciones mediterránees, de la India, d'Estremu Oriente, d'América Precolombina y del restu d'Europa y d'África) y cuándo puede falase en caúna d'un periodu históricu (Historia) o d'un periodu prehistóricu (Prehistoria), que determinaría que la so producción artística fuera oxetu de la historia del arte prehistórico; anque realmente la metodoloxía pal so estudiu ye en gran parte común, hai una diferencia fundamental, y ye la posibilidá d'utilizar les fontes escrites pa los periodos históricos. Esti recursu ye insustituible, yá que non yá dexa la identificación nel so casu de los autores o patrocinadores de la obra artística y reconstruyir el contestu nel que se produció, sinón que fai posible la interpretación del Arte na so rellación cola producción intelectual n'otros ámbitos del pensamientu, sobremanera la relixón y la filosofía. D'esta manera puede efectuase una llectura del arte que lo entienda al traviés la visión del mundu (*Weltanschauung*) o ideoloxía dominante en dómines y llugares tan alloñaos a nós como les civilizaciones de la Edá Antigua, y del que l'Arte ye la plasmación material y visual.

Al contrariu que la civilización occidental, les civilizaciones africanes, estremu-orientales y americanes nun esperimentaron la marcada discontinuidá que l'arte occidental presenta ente l'arte antiguo y l'arte medieval; colo qu'esti últimu conceutu nun suel aplicase a estes civilizaciones.

Tamién esiste un conceutu comercial y coleicionista del *Arte antiguo*, entendíu como *[[antigüedaes]]*; esto ye, como'l términu usáu pa englobar tou tipu d'oxetos artísticos que nun se consideren *[[Arte moderno]]*, pertenezan a la Edá Antigua o a periodos posteriores (arte medieval, arte de la Edá Moderna ya inclusive bona parte del arte contemporáneo si esti nun s'entiende namái como'l más actual sinón como tol *arte de la Edá Contemporánea* -dende mediaos del sieglu XVIII-).

## Considerancia social del Arte na Antigüedá

El conceutu d'arte na Antigüedá nun algamara en nenguna civilización la considerancia social de *[[belles artes]]* que consiguió na cultura occidental a partir del Renacimientu. Pintura, escultura y arquiteutura (les artes visuales) yeren equivalentes a les distintes artesaníes, habilidaes o téuniques manuales (*ars* en llatín, *tekné* en griegu) que nun gociaben de prestíu social en nenguna de les distintes formaciones económicu sociales de les primeres civilizaciones (manera de producción primitivu, manera de producción asiáticu o despotismu hidráulicu y manera de producción esclavista). Mientres el periodu clásicu de Grecia, sí qu'hubo artistes destacaos que se rellacionaron con políticos ya intelectuales, o lo yeren ellos mesmos (como Fidias); pero tal cosa asocedió más como esceición que como regla, ya inclusive actuó más como mitificación que como una valoración del artista concretu (el casu d'Apeles).


Image:Philae, First Pylon and Columnade, Aswan, Egypt, Oct 2004.jpg|Templu exipciu de File.
Image:Hafteye Talai.jpg|Columnes y puerta flanqueada por *guardianes alaos* nel Palaciu de Persépolis.
Image:Paestum BW 2013-05-17 13-58-28.jpg|Templu griegu d'Atenea (antes conocíu como de Ceres) en Paestum.
Image:Pantheon Rome coupole.jpg|Cúpula del Panteón de Roma.

### Funciones del arte na Antigüedá
La función del arte y la valoración de los oxetos que güei consideramos una *[[obra d'arte]]*, nun teníen la mesma considerancia nes civilizaciones de la Edá Antigua: los pequeños oxetos cotidianos que güei s'esiben nos museos (dende pesos o fusos de telares hasta xoyes) seríen apreciaos pola so función o pol valor intrínsecu del so material tanto o más que por cuestiones formales; otra manera, les grandes estatues exipcies o les cercos sumeries teníen funciones relixoses –vida eterna– y de presencia política –exerciciu del poder y memoria histórica–, identificaes col dios o'l rei –que podía ser oxetu inclusive d'una *[[damnatio memoriae]]*, borrando'l so nome y sustituyendo les sos traces polos del rei rival–.


Image:Codex Hammurapi Stela top.jpg|Cercu d'Hammurabi, col testu del famosu Códigu en escritura cuneiforme.
Image:RamsesIIEgypt.jpg|Ramsés II na entrada al templu d'Abu Simbel.
Image:Portrait of family of Septimius Severus - Altes Museum - Berlin - Germany 2017.jpg|*[[Damnatio memoriae]]*, en que se borró la cara de Publius Septimius Geta nuna semeya de la familia imperial romana de los Severos.
Image:Naqch-e rostam.jpg|Tumbes de los emperadores perses aqueménides, en Naqsh-e Rostam.


La casa, la tumba, el templu o'l palaciu, son conteníos arquiteutónicos espresaos en formes bien diverses poles distintes civilizaciones, sometíes a los condicionantes físicos y la disponibilidad llocal de materiales; pero sicasí, les soluciones formales atopaes fueron bien de cutiu sorprendentemente similares (pirámides exipcies, chines, mesoamericanes), y los elementos arquiteutónicos escoyíos d'ente un surtíu non ilimitáu (cubiertes, murios, vanos, columnes, pilastres, dinteles, arcos, bóvedes). Siempres, y seya que non, con traces de validez práuticamente universal: la obligación de que l'edificiu dexe satisfaer necesidaes materiales ya imaxinaes de persones ya instituciones (axentes sociales y políticos que son suxetos históricos), amás de ser vehículu d'una creación. Namái dende esi puntu de vista puede entendese que la movilización necesaria pa llevantar les Pirámides de Guiza yera en sí mesma xustificativa de la so esistencia como proyeutu ideolóxicu d'una sociedá entera.


Ficheru:Nebra Scheibe.jpg|Discu de Nebra.
Image:Stonehengesunset.jpg|Stonehenge.
Ficheru:Nazca monkey.jpg|*Monu* de les llinies de Naza.
Image:NAMA Machine d'Anticythère 1.jpg|Mecanismu de Anticitera.


Idéntiques funciones tenía l'arte nes cultures prehistóriques simultánees a les primeres civilizaciones del Próximu Oriente Antiguu, coles que de fechu calteníen rellación, en tola Cuenca del Mediterraneu ya inclusive la Europa central: oxetos como'l discu celeste de Nebra, recuperáu por románticos procedimientos y estudiáu pola arqueoloxía, yeren na dómina (II mileniu e.C.) preseos teunolóxicos, pervalibles pola so función real y pola so función simbólica, non por cuestiones relatives a la estética, a pesar de que son de xuru bellos. Lo mesmo podría dicise de los monumentos megalíticos como Stonehenge, un verdaderu observatoriu astronómicu qu'al tiempu sirvía de calendariu cortil-llunar, o'l mecanismu de Anticitera, un enigmáticu oxetu de bronce con engranajes fecháu nel sieglu I e.C.. Otros son de bien aldericada función, como les preincaiques llinies de Naza. Na civilización romana, la función utilitaria y la durabilidá d'acueductos y pontes ensin dulda prevalecía sobre cualquier considerancia estética, anque tamién sirvieren de vehículu pa espresales.

Image:Discobolus Lancelotti Massimo.jpg|Copia romana en mármol del Discóbolu de Mirón. Precisa un sofitu por que non se desequilibre o se-y quebren les piernes pol pesu.
Image:Greek statue discus thrower 2 century aC.jpg|Copia daqué más similar al orixinal, siquier nel so material: de bronce, colo que ye más llixera y nun precisa'l sofitu. El so color ferruñosu ye verde escuru, pero bruñido ye d'un tonu similar al de la piel mediterráneo *amorenada* pel branu.


### La idea de guapura nel Arte antiguo
N'otres ocasiones, la imaxe que faemos de lo sublime del arte antiguo tien pocu que ver colo que víen los sos contemporáneos: la blancura del mármol de templos y escultures griegues que tanto almiramos taba siempres cubiertu de pintura en vivos colores, yá que ensin ella haber consideráu inespresivos y inacabados. Tamién hai que considerar que la mayor parte d'eses escultures griegues conocer por copies industrializaes feches en dómina romana con criterios *arqueolóxicos*, *culturales* o *turísticos* entós sí daqué más cercanos a los nuesos.

Image:Nefertiti 30-01-2006.jpg|Bustu de Nefertiti. Obra maestra del arte exipcio.
Image:Akhenaten, Nefertiti and their children.jpg|Akenatón, Nefertiti y los sos fíos.
Image:Ludovisi throne Altemps Inv8570.jpg|Tronu Ludovisi, Afrodita saliendo del mar.
Image:East pediment KLM Parthenon BM.jpg|Afrodita, Leto y Artemisa nos relieves del Partenón (téunica de *[[paños moyaos]]*) Fidias, mediaos del sieglu V e.C.


La idea de *[[guapura|lo bello]]* nun foi nunca constante; nin siquier nun periodu d'estabilidá tan enllargada na repetición de formes estereotipaes como foi l'arte exipcio, que presentó una discontinuidá radical como foi'l periodu d'Amarna (venceyáu a les reformes relixoses d'Akenatón (Amenofis IV). Tampoco presenta carauterístiques locales inconfundibles: la manera exipcia de representar les figures ye similar a la de la Grecia arcaica; al igual que les formes fantástiques que se vinieron en llamar *estilu [[periodu orientalizante|orientalizante]]*. Tomando como exemplu'l casu paradigmáticu del arte griego, la evolución de los periodos arcaicu, clásicu y helenísticu foi comparada a otros momentos d'evolución pendular na Historia del Arte, que Eugenio D'Ors interpretaba como alternanza ente *[[clasicismu]]* y *[[barrocu]]*:


Image:HetepheresII-and-MeresankhIII-PairStatue MuseumOfFineArtsBoston.jpg|Hetepheres II y Meresankh III.
Image:ACMA 679 Kore 1.JPG|Koré arcaica, Grecia, segunda metá del sieglu VI e.C..
Image:Venus Arles.jpg|*Venus de Arles*, copia romana de la *Afrodita de [[Tespias]]* de Praxíteles, Grecia, segunda metá del sieglu IV e.C..
Image:Kallipygos pushkin.JPG|Afrodita *Kallipygos* (calispigia o de les nalgues formoses), periodu helenísticu, sopelexada a partir d'una copia romana topada na renacencia propiedá de los Borghese.


## Innovaciones y evolución nel arte antiguo

La historia del arte como esfuerciu siguíu de tresmisión y tradición direuta de maestru a discípulu, d'una xeneración al so siguiente, rellaciona l'arte del nuesu tiempu col del valle del Nilu de fai cinco mil años, pos nós aprendimos de los griegos y estos aprendieron de los exipcios.


La evolución ya innovaciones nel arte de les civilizaciones antigües ye consecuencia del trabayu de busca d'innumberables artistes qu'al ellaborar nueves soluciones formales fueron conformando meyores y cambeos nel arte del so tiempu.

Na aspiración de los exipcios a la eternidá, tenía de ser de suma importancia la construcción de les sos tumbes p'asegurase la perennidad.
Escontra'l 2.700 e.C. realizárense importantes progresos arquiteutónicos nes tumbes reales pero entá se siguía edificando en adobe. En tiempos de Dyeser (segundu faraón de la Tercer Dinastía), ordenó construyir en Saqqara la primer pirámide gradiada, grandiosa realización debida al maxín del arquiteutu Imhotep, tamién primer ministru y sumu sacerdote. Según cuenta Manetón, Imhotep foi l'inventor de la construcción con sillares de piedra. La pirámide gradiada nun foi concebida d'una vegada. Primero foi una gran mastaba. Dempués de dos ampliaciones con pozos y galeríes soterrañes, tenía forma de tueru piramidal esnacháu d'unos ocho metros d'altor. Imhotep tuvo entós la idea d'alzala escontra'l cielu, onde habitaba Ra, el dios Sol, a manera d'una gran escalera que dexara al faraón dempués de la so muerte xubir escontra la morada de los inmortales. Inventara'l *tipu* de pirámide monumental. Primeramente tuvo cuatro grandes pasos con un altor de 42 metros. Dempués una nueva ampliación alzó los pasos a 6 y l'altor total a 60 metros. En tiempos de Seneferu, fundador de la cuarta dinastía, modificóse la poderosa arquiteutura gradiada ascendente, estableciendo la nueva orientación de l'arquiteutura monumental funeraria exipcia: la Pirámide de Meidum.

Ficheru:Saqqara, Pyramid of Djoser 3, Ancient Egypt.jpg|Imhotep construyó en 2645 e.C. pal so faraón Dyeser, una tumba de diseñu revolucionariu, la pirámide gradiada, la primera alzada n'Exiptu.
Ficheru:02 meidum pyramid.jpg|Pirámide de Meidum, una verdadera pirámide a pesar de que la conoz como *falsa pirámide* debíu al esbarrumbamientu de les sos cares triangulares.
Ficheru:Mesopotamia male worshiper 2750-2600 B.C.jpg|Estauína emplegada como exvoto na civilización sumeria nel III mileniu e.C.
Ficheru:Diadoumenos-Atenas.jpg|Copia del Diadumeno de Policleto realizáu nel 440 e.C., según el so canon de guapura.

Les estauínes sumeries atopaes na zona de Diyala son exvotos que tanto la xente corriente como l'acomodada depositaben al pie del altar nos sos templos. Son de yelsu, alabastru, o mármol rosa y coles sos manes xuntes y la mirada perdida na contemplación representaben la plegaria permanente d'aquellos que les depositaben a los pies de la divinidá. Delles estauínes son obres de bonos artistes emplegaos por reis y altos funcionarios, otres yeren realizaes en serie al algame de tolos bolsos. De xuru los talleres onde los artesanos trabayaben la piedra taríen nes proximidaes del templu y ellí los fieles diríen mercales. Los descubrimientos arqueolóxicos de Henri Frankfort amuesen que la evolución que se produció en trés o cuatro sieglos pasó dende unes formes xeométriques hasta reflexar la realidá en tolos sos detalles. Los orantes cola cara bondoso y sonriente del periodu más recién seríen la indicación de que'l terror y les congoxes ante los dioses sumieren.

L'estudiu de les escultures de desnudos na Grecia antigua dende la dómina arcaica dexó reconstruyir la historia de la reproducción del cuerpu masculín ya interpretala en términos de progresu continuu. Tal evolución tuvo un finxu nel establecimientu del canon sobre les midíes del cuerpu humanu establecíu pol escultor Policleto nel sieglu V e.C. y que sirvió como exemplu a los escultores griegos posteriores. El sistema de proporciones qu'estableció ye parte de les busques entamaes dende la dómina arcaica y ta basáu en rellaciones aritmétiques simples. La guapura del cuerpu atopar na proporcionalidad de toles sos partes ente sigo: la cabeza tenía de ser la séptima parte del altor total, el pie dos veces el llargor de la palma de la mano, etc. Como refinamientu estéticu introducía los *[[contrapposto]]*: una pierna llixeramente flexionada; colo que'l cadril del llau opuestu apaecía más elevada, el costazu d'esi mesmu llau quedaba a menor altor que'l contrariu, y la figura describía na so vertical una llixera curva y contracurva (una "S"), dando una sensación de movimientu.

## El descubrimientu del Arte antiguo
Anque'l Arte medieval, sobremanera n'Italia, nun significó una rotura radical col arte clásico (que de fechu yá s'había desvirtuado nel so *clasicismu* col Helenismu, y muncho más col arte tardorromano), el Renacimientu definir a sigo mesmu como una resurreición de la *Edá Antigua*, entendida como un modelu a asonsañar. La división de les edaes históriques -Antigua, Media y Moderna-, que foi acusada frecuentemente d'eurocéntrica, tien esencialmente valor pa Occidente tal como se va definir esi conceutu a partir del sieglu XVI, yá que s'anicia nesi momentu, y pa les cultures antigües en que los intelectuales d'Europa Occidental de la Edá Moderna pretendíen atopar el so orixe. 

La presencia n'Italia, sobremanera na ciudá de Roma, de restos visibles, y l'afayu continuu de restos soterraos, yeren teníos en cuenta, y dexaron la paulatina definición del oficiu del anticuariu (coleicionista, eruditu y al tiempu espoliador y destructor), mientres se crean les bases de la ciencia arqueolóxica. Recuperar con veneración texto clásicos, como *Los cinco llibros de l'arquiteutura* de Vitrubio, y achisbábense los escasos pasaxes sobre arte de Pliniu'l Vieyu. L'afayu de la *[[Domus Aurea]]* de Nerón, el grupu de Laocoonte o'l Apolo de Belvedere, fueron percibíos polos pintores y escultores del *[[Cinquecento]]* como una confirmación del camín entamáu o un estímulu pa entamar otros nuevos (casu del torso Belvedere para Michelangelo). Más palantre, nel sieglu XVIII, el descubrimientu de Pompeya y Herculano nel reinu de Nápoles de Carlos III (escavaciones sistemátiques de Karl Jakob Weber, Roque Joaquín de Alcubierre, Francisco la Vega y el so hermanu Pietro la Vega) impactó extraordinariamente na intelectualidá europea, especialmente en Johann Joachim Winckelmann (bien críticu con Alcubierre), y sopelexáronse al traviés de los dibuxos de John Flaxman y la cerámica de Wedgwood, creando una verdadera *fiebre [[neoclásica]]* que tuvo inclusive la so versión turística (el *[[Grand Tour]]*).

Image:Treasure of Atreus.jpg|Tumba micénica denominada imaginativamente *[[Ayalga de Atreo]]* por Heinrich Schliemann en 1879.
Image:Nuremberg chronicles - f 24v.png|Babilonia na *Schedelsche Weltchronik* o Crónica de Núremberg (1493), imaxinada como una ciudá europea cercada del sieglu XV, coles sos cases de teyaos nórdicos, anque con delles cúpules similares a la de Brunelleschi en Florencia y una columna al estilu de la Columna Trajana.
Image:Pietro Fabris - Ausgrabung des Isis-Tempels in Pompeji.jpg|Escavaciones nel templu de Isis en Pompeya (gouache de Pietro Fabris, mediaos del sieglu XVIII).
Image:The Moment Carter Opens the Tomb.JPG|Howard Carter y el so equipu abriendo les capiyes de los sarcófagos de la tumba de Tutankamón (KV62 (númberu 62 del Valle de los Reis) en 1922.


Simultáneamente foise produciendo una ampliación de l'atención a otres civilizaciones de la Edá Antigua, destacadamente la griega, que'l so cortil nacional y monumentos taben en sometíos al Imperiu Turcu. L'interés de los viaxeros europeos occidentales nun foi ayenu al surdimientu de la conciencia nacional griega, como prueba la peripecia romántica de Lord Byron. Otres civilizaciones, como la exipcia, fuera oxetu de mistificación dende bien antiguu (vinculación cola alquimia y el hermetismu y otres disciplines mistéricas, como los símbolos y escenografía de la masonería, que reprodució Mozart en *[[La Flauta Máxica]]*).

El sieglu XIX contempló'l desarrollu de los saqueos a gran escala mientres se desenvolvía la exiptoloxía científica (espedición napoleónica a Exiptu y posteriores investigaciones de Champollion, incluyendo l'usu de la Piedra de Rosetta, pal desciframientu de los xeroglíficos). De forma similar proceder en Palestina cola denominada arqueoloxía bíblica (1865 *[[Palestine Exploration Fund]]* -Charles Warren-, 1870 *[[American Palestine Exploration Society]]*, 1889 *[[École Biblique et Archéologique Française]]*), en Troya y Micenas con Heinrich Schliemann (dende 1870), y en Mesopotamia cola escavación de Babilonia pola *[[Deutsche Orientgesellchaft]]* (1898, Robert Koldewey).

El sieglu XX va desenvolver una arqueoloxía más sistemática y racional, que sicasí enxamás s'esprendió de la so aureola romántica (Arthur Evans en Cnosos -el míticu llaberintu del minotauru en Creta- y Howard Carter na tumba de Tuntankamón). L'arqueoloxía precolombina (que s'estiende ensin solución de continuidá cronolóxica dende la Prehistoria hasta lo que n'Europa sería Edá Media -mayes, azteques ya inques-) desenvolvióse como resultancia del interés de los estauxunidenses por atopar un pasáu *autóctonu* americanu que proponer como memoria continental alternativa a la del Vieyu Mundu (John Lloyd Stephens, Hiram Bingham). L'arqueoloxía en China y Asia central ye una disciplina entá más recién, y en plenu desarrollu. Lo mesmo asocede con civilizaciones europees que tuvieron la bona o mala fortuna de presentar poco sofitu de les fontes escrites y topase en zones d'Europa Oriental menos accesibles a los arqueólogos occidentales por cuestiones polítiques (tracios -Tumba tracia de Kazanlak, Bulgaria- o escites -descubrimientu en 1947 del enterramientu de Pazyryk por Sergei Rudenko nos Montes Altai-).


Image:Jean-Léon Gérôme - Bonaparte Before the Sphinx.jpg|*Napoleón ante la Esfinxe*, de Jean-Léon Gérôme.
Image:Reconst knossos crete.jpg|Reconstrucción del Palaciu de Cnosos por Arthur Evans.
Image:Scythian comb.jpg|Peñe d'oru escita, orfebrería de los pobladores d'Escitia.
Image:Xian guerreros terracota general.JPG|Exércitu de terracota (Xian, 210 e.C.). asitiáu nel interior del Mausoléu de Qin Shi Huang, unu de los llugares arqueolóxicos más espectaculares de China y del mundu, afayáu de casualidá en 1974.


Les coleiciones antigües del Muséu del Louvre de París, el British Museum de Londres, la Gliptoteca de Múnich y la Islla de los Museos de Berlín, son consideraes anguaño como la demostración d'un espoliu (empezáu en dómina romana, col treslláu de dalgunos obeliscos exipcios) que la so devolución reclamen los países emisores, basándose n'argumentos morales, xurídicos y na preferencia por caltener les pieces nel so contestu orixinal (destruyíu en bona parte mientres la estracción); frente al argumentu de los receptores de que si nun fuera pol so interés d'entós, la mayor parte de les pieces probablemente destruyiríense, dau'l desinterés de los anteriores alministradores o propietarios, que los museos onde tán son una redolada aparente pal so estudiu y contemplación, y que'l tiempu trescurríu fíxo-yos tamién adquirir derechos históricos (que tampoco pueden reclamar n'esclusiva y ensin oposición les emisores, yá que tamién yeren imperios espoliadores d'otros pueblos d'onde llograron esos o asemeyaes ayalgues).


Image:Obelisk of montecitorio arp.jpg|Obeliscu de Montecitorio, treslladáu a Roma l'añu 10 e.C. por orde d'Augustu dende Heliópolis onde fuera alzáu por Psamético II (XXVI dinastía, escontra 589 e.C.)
Image:Munich glyptothek interior 1900.jpg|Gliptoteca de Múnich, nuna semeya de 1900.
Image:Musée du louvre winged victory of samothrace.jpg|Escalera del Muséu del Louvre de París, cola Victoria de Samotracia.
Image:Elgin Marbles British Museum.jpg|Los Mármoles de Elgin, estrayíos del Partenón d'Atenes ente 1801 y 1805, nel British Museum de Londres.


## Otres artes

Otres artes tamién son oxetu d'estudiu pa la Edá Antigua, pero pola so naturaleza (por casu, por non ser artes visuales) o por otres razones), ser por otres disciplines y non pola Historia del Arte, a pesar de que na Antigüedá yeren elles, y non pintura, escultura o arquiteutura, l'oxetu de la proteición de les divines ya inspiradores muses:

* Música na Antigüedá (*[[Euterpe]]*). Nun tien de confundir se col conceutu de Música antigua, que s'utiliza de forma equivalente a la música clásica anterior al sieglu XVIII y llindada xeográficamente a Europa Occidental.
* Historia de la Danza (*[[Terpsícore]]*).
* Historia de la Lliteratura antigua (hasta cinco muses, según el xéneru lliterariu -*[[Erato]]*, *[[Euterpe]]*, *[[Melpómene]]*, *[[Polimnia]]* y *[[Talía]]*-; inclusive ciencies como la historiografía y l'astronomía tendríen a *[[Clío]]* y a *[[Urania]]*).
:* La historia de la escritura, amás del estudiu llingüísticu de los distintos alfabetos o l'estudiu eruditu historiográficu de la paleografía, inclúi cuestiones formales, como son:
::* la epigrafía, estrechamente xunida al estudiu de los monumentos arquiteutónicu y escultóricu que son el soporte de les sos inscripciones, ::*
y la caligrafía, venceyada al estudiu de los testos escritos en soporte llixeru (papiru y pergamín), y qu'en delles civilizaciones, sobremanera asiátiques, algamó un gran desarrollu artísticu (caligrafía china, caligrafía xaponesa); la caligrafía árabe y la caligrafía llatina o occidental (con munches variantes, como la caligrafía Uncial), tuvieron mayor desarrollu a partir de la Edá Media.

### Artes menores, artes suntuarias y artes efímeres

Otres artes, qu'hasta apocayá yeren *[[artesanía|artesaníes]]*, *[[artes menores]]*, *[[artes aplicaes]]*, *[[oficios artísticos]]* o *[[artes y oficios]]*; y que a partir de mediaos del sieglu XX dignificamos con nome de diseñu (dacuando malváu nun *clixé* pretencioso), tampoco fueron oxetu de proteición de les muses:
* Historia del vistíu antiguu.
* Historia del moblame antiguu.
* La orfebrería suel ser oxetu de tratamientu común cola escultura, poles carauterístiques comunes en téuniques y aspeutos formales, anque amenorgada a pequeña dimensión y especializada en materiales denominaos *nobles* (metales preciosos, piedres precioses, etc.).
* La cerámica suel ser oxetu d'un tratamientu común cola pintura, tocantes a la so decoración (siendo considerada dacuando como un meru soporte de la representación pictórica, como podría selo'l muriu, la tabla o'l llenzu), y de un tratamientu especializáu tocantes a los sos valores formales propios y téuniques d'ellaboración.
* Dalgunes de les anteriores o otros tratamientu artísticu de les armes- dau'l preciu estraordinariu que podríen algamar, y lo esclusivo de la so vecería, algamen el calificativu d'artes suntuarias.
* Otres, como la perfumería o la gastronomía, dau lo efímero de los sos productos, nun algamar a afitase na cultura material perdurable (más allá de les reconstrucciones analítiques), anque sí nes fontes escrites que les describen.
* El calter efímeru yera consustancial a determinaes espresiones llindaes a un eventu particular, como los trunfos romanos, dalgunos de que los sos materiales terminaron per convertir se n'obres perennes (arcu de trunfu), o toles ceremonies relixoses, de les que les más espectaculares fueron en toles civilizaciones les ceremonies aciages, nes que se desenvolvíen tou tipu d'artes, incluyíes artes marciales.
* Del valor artísticu intrínsecu que los sos contemporáneos daben a les manifestaciones deportives de l'antigüedá, especialmente los Xuegos Olímpicos, son amuesa'l so reflexu lliterariu y nes obres d'arte visual que inmortalizaron a los sos campeones.

## Periodización y estilos del Arte antiguo
La periodización de la historia del arte antiguo basar nes distintes civilizaciones onde surde, utilizándose de forma equivalente a les divisiones estilístiques mesmes de los periodos posteriores de la Historia del arte occidental.

Los primeros apartaos d'esti esquema utilicen denominaciones marcadamente xeográfiques, tantu pa les civilizaciones antigües que conformaron la civilización occidental (Próximu Oriente Antiguu, Exéu, restu d'Europa), como pa les demás civilizaciones antigües (restu d'Asia y América precolombina); ente que'l postreru fai referencia a los últimos periodos cronolóxicos que guardaron el periodu formativu del arte occidental na Edá Antigua: col nome d'arte clásico faise referencia al de Grecia y Roma nel periodu denomináu Antigüedá clásica, que s'impon en tol espaciu mediterráneo y próximo-oriental pol helenismu y la conquista romana; ente que col de *Arte del [[cristianismu]] antiguu* faise referencia al arte del periodu denomináu Antigüedá tardía (sieglos IV al VIII), que s'asitia darréu a l'Antigüedá clásica, a caballu ente los últimos sieglos de la Edá Antigua y los primeros de la Edá Media.

### Arte preclásico de la civilización occidental
La nacencia de la civilización producir nel Creciente fértil (términu de James Henry Breasted pa referise a la zona que guardó los tresformamientos radicales na historia de la humanidá que Vere Gordon Childe denominó revolución neolítica y revolución urbana), que dibuxa nos mapes una forma de lluna creciente, ente Mesopotamia, sureste d'Anatolia, Llevante mediterraneu y Valle del Nilu. El mundu mediterraneu y el próximu oriente guardaron el surdimientu competitivu de distintes civilizaciones, unes sedentaries, con base na agricultura de regación en valles de grandes ríos inundables o n'otres zones apropiaes, otres nómades, con base nel llendo. Los pueblos que les aniciaron veníen de bien distintos oríxenes etno-llingüísticos d'aldericada clasificación (la terminoloxía tradicional, bien aldericada, usa términos como semites, indoeuropeos, camites, etc.). El desarrollu de les primeres relixones entamaes (con cleru xerarquizáu, templos, mitoloxía, etc.) y les primeres estructures polítiques (reis, palacios, burocracia, exércitos, fronteres, guerres de conquista, ciudaes-estáu, reinos, imperios), apurrió los primeros patrocinadores de programes artísticos de valumbu (sobremanera arquiteutónicos y escultóricos, anque tamién demandaben pintura, cerámica, orfebrería y tou tipu d'arte suntuario -armes, moblame, vestidures, etc.).

La considerancia de *preclásicu* pa estos estilos ye una visión en perspeutiva, yá que la esperimentación de tantes y tan variaes formes artístiques terminaron influyendo no que muncho más tarde se definió como arte clásico.

### Arte antiguo d'otres civilizaciones
Una carauterística común al arte non occidental, sobremanera del de les civilizaciones asiátiques (India, China y Xapón), siquier vistu dende la perspeutiva de los historiadores del arte occidental, ye la de caltenese fiel a la so estética y a les sos formes entá dientro d'una evolución estilística ente la cencellez y el recargamientu. Según esa óptica, escarecería de la *esconcertante variedá* que presenta l'arte occidental, a pesar de ser *extraordinariamente fecundu*. Otra traza ye'l de la so significación esencialmente relixosa (inclusive nes temes que n'occidente seríen profanos y obscenos), frente al precoz surdimientu del arte civil n'Occidente. Tampoco presentaríen nenguna discontinuidá como la que l'arte occidental esperimentó ente l'arte antiguo y l'arte medieval; colo qu'esti últimu conceutu nun suel aplicase a estes civilizaciones.

Les civilizaciones precolombines tienen un especial valor pa la Historia del Arte, yá que se desenvolvieron n'América ensin conexón dalguna coles civilizaciones del Vieyu Mundu, y aun así atoparon soluciones formales paraleles, como la pirámide o la cantería ciclópea, y vehículos similares pa la espresión artística, non yá nos trés grandes artes visuales (pintura, escultura y arquiteutura), sinón nes artes menores como la cerámica y la orfebrería. Esta n'especial algamó unes cotes estraordinaries. Otres artes, sicasí, fueron esclusives americanes, como'l arte plumario, según delles téuniques, como'l llogru del pigmentu azul maya, qu'entá güei siguen siendo un misteriu (dambes cuestiones entepasen temporalmente de la Edá Antigua).

L'arte africano antiguu (conceutu que tamién s'aplica ensin solución de continuidá al de sieglos posteriores a la Edá Antigua, y ye munches vegaes identificáu col arte étnico de dómina colonial y postcolonial) foi especialmente valoráu poles vanguardies artístiques del sieglu XX (cubismu, espresionismu).

### Arte clásico y post-clásicu antiguu na civilización occidental
La dómina clásica de la civilización occidental fíxose corresponder cola civilización grecorromana: conceutu col que s'indica la fonda identidá y continuidá ente les de l'Antigua Grecia y l'Antigua Roma, ensin perxuiciu que dientro de caúna d'elles haya marcaes diferencies na evolución formal, conceptual ya ideolóxica. Ello ye que el periodu clásicu estrictu podría llindase al denomináu sieglu de Pericles (mediaos del sieglu V e.C. n'Atenes), considerando post-clásicu a tou arte posterior, yá que supón mayores o menores esviaciones d'esi modelu.
 
Muncho más trascendental ye la diferenciación ente Antigüedá clásica y Antigüedá tardía, anque nun tien de considerar se tampoco una rotura de civilización (nun hubo realmente discontinuidá), sinón un fondu tresformamientu na economía, sociedá, política ya ideoloxía, marcadamente na relixón cola imposición del cristianismu como relixón oficial del Imperiu romanu nel sieglu IV (ente l'Edictu de Milán -313- y l'Edictu de Tesalónica -380-); que tamién s'espresó con cambeos radicales nel Arte.

## Referencies
### Bibliografía
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* PARROT, Andre (1969) *Sumer* (L'Universu de les Formes) Madrid: Editorial Aguilar
* Enciclopedies d'Historia del Arte:
:* *Summa Artis*, d'Espasa Calpe
:* *Ars Magna*, de Planeta

### Notes

## Enllaces esternos
* Artehistoria:
:*Cronoloxía
:*Grandes civilizaciones
:*Contestos
*obra_de_arte/x-antiguu/convenc7.htm ''Convencionalismos na representación plástica mientres la Edá Antigua''
*Realismu conceptual:

:**Mitu y estilu - La estética de lo sagrao de les civilizaciones antigües atiense, predominantemente, a un realismu conceptual. Esto ye, a una concepción representativa pola que s'amuesen los oxetos non tanto como son na apariencia sensitiva cuanto como son interpretaos por parte del home.* Rafael Argullol, ''Trés Miraes Sobre L'Arte'', Icaria, 1985, ISBN 8474261090, pg. 30.
:**Sobrevivencia de la maxa y la frontalidad - Na Edá Antigua van perpetuase y desenvolvese dos concepciones carauterístiques de la Prehistoria, una del papel y algame del arte y otra de la forma. El primer conceutu fai de la imaxe un verdaderu doble del so orixinal y, como tal, dotar de los mesmos poderes qu'aquél. Ye sobremanera n'Exiptu onde hai d'afirmase esta noción del doble máxicu equivalente al so modelu. Nes tumbes, pintures murales o figurillas tallaes multipliquen les escenes de la vida corriente p'asegurar al muertu'l so usu eternu. Asina, el artemágicoy el artenarrativo acaben tamién por confluyir. Según el mesmu convencimientu, les estauínes de dioses o de mortales, n'Exiptu y en Mesopotamia, perpetuen una presencia. El cilindru sello, cuando figura una llibación, da igualmente a ésta un valor duraderu. Onde'l güeyu modernu prestar en mirar un episodiu anecdóticu, l'home d'entós percibía na pintura o la escultura la suplencia efectiva del ser o de l'acción qu'amuesa. Una concepción de la forma, establecida dende la Prehistoria, va perpetuase tamién nestes artes destinaes agora a durar sieglos. Trátase de la famosa llei de frontalidad. Esta convención fundamental de toles artes arcaiques esixe que los cuerpos sían figuraos según una disposición arbitraria más conforme a la lóxica qu'a les apariencies. Nun hai nello más qu'una aplicación más sistemática d'esi realismu conceptual (esto ye, más fiel a la idea que se tien en principiu d'una cosa qu'al aspeutu ufiertáu de fechu por ella a les miraes) del que la Prehistoria dio los primeros exemplos y que ye tan diferentealrealismomoderno, sensorial yóptico. L'en Paleolíticu ponen los cuernos de frente sobre un animal de perfil.* Manuel Pérez Sánchez y otros, ''Dibuxu - Vol. IV - Historia del Arte'', MAD-Eduforma, 2003, ISBN 8466509348, pg. 45.