رباعى اوتار

تصغير|رباعية فيتزويليام

**رباعى اوتار** يشير إما لنوع من المؤلفات المزيكا أو لمجموعة من 4 أشخاص يعزفوها. ملحنين كتير من نص القرن التمنتاشر ألفو الرباعيات الوترية. تتكون الفرقة المزيكا المرتبطة من عازفين كمان و عازف فيولا و عازف تشيلو .

تم تطوير الرباعية الوترية لشكلها الحالى على ايد الملحن النمساوى جوزيف هايدن ، اللى أعماله فى خمسينات القرن التمنتاشر أسست رباعى الاوتار كمجموعة من 4 شركاء متساوين لحد ما. من كده الوقت، تم اعتبار الرباعية الوترية شكل مرموق؛ علشان الكتابة لأربع آلات ذات خصائص متشابهة على نطاق واسع تقيد وتختبر الملحن. ازدهر تأليف الرباعيات الوترية فى العصر الكلاسيكى ، حيث كتب موزارت وبيتهوفن وشوبرت عدد منها. قام الكتير من الملحنين الرومانسيين وملحنى أوائل القرن العشرين بتأليف الرباعيات الوترية، بما فيها مندلسون ، وشومان ، وبرامز ، ودفورجاك ، وياناتشيك ، وديبوسى . كان فيه هدوء طفيف فى تأليف الرباعية الوترية بعد كده فى القرن التسعتاشر، لكن شافت انتعاش فى القرن العشرين، مع إنتاج مدرسة ڤيينا التانيه ، وبارتوك ، وشوستاكوفيتش ، وبابيت ، وكارتر أمثلة مرموقة من ده النوع، ولسه شكل مزيكا مهم ومكرر.

التركيبة الكلاسيكية الرباعية للأوتار بتتكوّن من أربع حركات. أول حركة بتكون بشكل سوناتا، أليغرو، و فى نفس السلم الرئيسى. بعدها حركة بطيئة فى سلم قريب، وبعدين مينويت وثلاثى. وآخر حركة فى الغالب بتكون على شكل روندو أو سوناتا روندو، برضو فى نفس السلم الرئيسى.

بعض فرق الرباعيات الوترية بتعزف مع بعض لسنين طويلة، و بتبقى معروفة ومشهورة كفرقة، وبيتعملهم دعاية زى ما بيتعمل للعازف المنفرد أو الأوركسترا .

## التاريخ والتطور

### التاريخ المبكر
تصغير|رباعية وترية فى الأداء. من اليسار لاليمين: الكمان 1، الكمان 2، الفيولا، التشيلو

التاريخ المبكر لرباعى الأوتار هو فى كتير من النواحى تاريخ تطور النوع ده من المزيكا على ايد الملحن النمساوى جوزيف هايدن . كان فيه أمثلة على مقطوعات مزيكا ترفيهية لاثنين من الكمانات المنفردة، والفيولا والتشيلو من تأليف الملحنين الفيينيين جورج كريستوف فاجينسيل وإجناز هولزباور ؛ و كان فيه من فترة طويلة تقليد لأداء الأعمال الأوركسترالية على آلة واحدة لكل جزء. يستشهد عالم المزيكا البريطانى ديفيد وين جونز بالممارسة المنتشرة لأربع عازفين، واحد لكل جزء، يعزفون أعمال مكتوبة لأوركسترا الوتريات ، زى الديفيرتيمنتى والسريناد ، حيث ماكانش هناك جزء منفصل (خامس) للكونترباس فى تسجيل الوتريات قبل القرن التسعتاشر.  بس، لم بيبيين دول الملحنون أى اهتمام باستكشاف تطور الرباعية الوترية كوسيلة.  ممكن إرجاع أصول الرباعية الوترية لسوناتا الثلاثى الباروكى ، حيث يتم عزف آلتين منفردتين مع قسم مستمر بيتكون من آلة باس ( زى التشيلو) ولوحة المفاتيح . من الأمثلة المبكرة اوى على ذلك سوناتا مكونة من 4 أجزاء لمجموعة أوتار من تأليف الملحن الإيطالى جريجوريو أليجرى اللى ممكن اعتبارها نموذج أولى مهم. بحلول أوائل القرن التمنتاشر، كان الملحنون يضيفون ساعات كتير عازف منفرد تالت؛ و كمان بقا من الشائع حذف جزء لوحة المفاتيح، والسماح للتشيلو بدعم خط الجهير وحده. و كده لما كتب اليساندرو سكارلاتى مجموعة من ستة أعمال بعنوان  (سوناتا لأربع آلات مزيكا: كمانين، وفيولا، وتشيلو بدون هاربسيكورد)، كان ده تطور طبيعى من التقليد الموجود. 

### تأثير هايدن

عالم المزيكا هارتموت شيك اقترح أن فرانز كزافييه ريختر اخترع الرباعية الوترية "الكلاسيكية" حوالى سنة 1757،  لكن الإجماع بين معظم السلطات هو أن هايدن هو المسؤول عن النوع ده فى شكله المقبول دلوقتى. لم تتمتع الرباعية الوترية بأية وضعية معترف بيها كمجموعة مزيكا بالطريقة اللى كسبت بيها كمانان مع باسو كونتينو - اللى يتسما بـ " السوناتا الثلاثية " - لاكتر من مائة عام. لحد أن تأليف أقدم الرباعيات الوترية لهايدن كان بيعتمد على الصدفة اكتر من الضرورة الفنية. 

خلال خمسينات القرن التمنتاشر، لما كان الملحن الشاب لسه يعمل بشكل رئيسى كمدرس وعازف كمان فى ڤيينا، كان اسمه ساعات لقضاء بعض الوقت فى القلعة القريبة فى واينزيرل التبع لنبيل النمساوى المحب للمزيكا كارل جوزيف ويبر، إدلر فون فورنبيرج. هناك كان يعزف مزيكا الحجرة فى فرقة مزيكا *مؤقتة* تتكون من وكيل فورنبرج، وكاهن، وعازف تشيلو محلي، ولما طلب البارون بعض المزيكا الجديدة للمجموعة لتلعبها، اتولدت أول رباعيات هايدن الوترية. مش من الواضح اذا كان أى من دى الأعمال انتهى به الأمر فى المجموعتين المنشورتين فى نص ستينات القرن التمنتاشر والمعروفتين باسم Haydn's Opp. 1 و2 ('Op. 0' هيا رباعية متضمنة فى بعض الإصدارات المبكرة من Op. 1، ولم يتم إعادة اكتشافها إلا فى تلاتينات القرن العشرين)، لكن يبدو من المعقول أن نفترض أنهما كانا متشابهين على الأقل فى الشخصية.

يروى جورج أوغست جريسنجر ، كاتب سيرة هايدن المبكرة، الحكايه :والصدفة البحتة هيا اللى خلت هايدن يجرب حظه فى تأليف الرباعيات. البارون فورنبرج كان عنده بيت فى واينزيرل، على كام محطة من ڤيينا، و كان من وقت للتانى بيعزم القس بتاعه، ومديره، وهايدن، و ألبريشتسبيرجر (أخو ألبريشتسبيرجر اللى كان مشهور فى الكونترابونت)، عشان يسمعوا شوية مزيكا مع بعض. فورنبرج طلب من هايدن إنه يألف حاجة يقدر الهواة ال 4 دول يعزفوها. وقتها كان هايدن عنده 18 سنة.،  الاقتراح اتقبل، وبكده هايدن ألف رباعيته الأولى، واللى على ما يبدو اخدت إعجاب كبير من الناس لدرجة إن هايدن جمع شجاعته و قرر يشتغل أكتر على الشكل ده. و فى نفس الوقت، هايدن كمل كتابة 9 رباعيات تانية. الأعمال دى اتنشرت تحت اسم Op. 1 و Op. 2؛ وفيه رباعية واحدة ما اتنشرتش، وبعض "الرباعيات" الأولية دى فى الحقيقة سيمفونيات مش فيها أجزاء الرياح بتاعتها. الرباعيات دى بتتكوّن من خمس حركات وبتيجى بالشكل ده:: الحركة السريعة، المينوت والثلاثى الأول، الحركة البطيئة، المينوت والثلاثى التانى ، والنهاية السريعة. كما لاحظ لودفيج فينشر ، فإنهم يعتمدون أسلوبى على تقليد الديفيرتمينتو النمساوى. 

بعد المجهودات الأولانية دي، هايدن ما كتبش رباعيات وترية تانى لعدة سنين، لكن لما رجع يكتبها، كانت خطوة مهمة فى تطوير النوع ده من المزيكا. فى السنين اللى ما بين الفترتين دول، هايدن ابتدا شغله كقائد أوركسترا عند أُمراء إسترهازي، و كان مطلوب منه يؤلف عدد كبير من السيمفونيات وتريوات للكمان والفيولا وآلة الباص اللى اسمها الباريتون (وكان الأمير نيكولاس إسترهازى نفسه بيعزف عليها). ممكن الفرصة اللى وفّرتها له الأنواع دى خلتّه يقدر يتطور فى أسلوبه ويوصل للشكل المتقدّم للرباعيات اللى باين بوضوح فى الـ18 عمل اللى نشرهم فى أوائل سبعينات القرن الـ18 تحت عنوان Opp. 9 و17 و20.

الأعمال دى اتكتبت بأسلوب بقى معيار ثابت لهايدن ولكتير من المؤلفين التانيين. الرباعيات دي، اللى باين إنها معمولة كمجموعات متكاملة، بتتكوّن من أربع حركات، أول حركة فيها بيكون ليها طابع موسّع وسرعة معتدلة، ومع مرور الوقت، بقى فيها تفاعل ديمقراطى أكتر بين الآلات، وتطوّر موضوعى مترابط، واستخدام شاطر (رغم إنه بيكون محدود أحيان) للنقطة المضادة.

النجاحات اللى حققتها مجموعة Op. 20 سنة 1772، بالأخص، بتخليها أول ذروة حقيقية فى تاريخ الرباعيات الوترية. ومن الواضح إنها قدّمت فى وقتها نماذج فنية متقدمة الناس تقدر تمشى وراها لسنين بعد كده؛ وموزارت و هو لسه مراهق، حاول يقلّد حاجات كتير منها فى رباعياته الأولى، لدرجة إنه جرب لحد الفوجات اللى هايدن استخدمها عشان يدى نهاية اكبر و أثقل للأرقام 2 و5 و6.

بعد Op. 20، بقا صعب الإشارة لقفزات رئيسية مماثلة فى تطور الرباعية الوترية على ايد هايدن، رغم عدم وجود أى نقص فى الاختراع أو التطبيق من جانب الملحن. كما قال دونالد توفى : "مع العمل رقم 20 يوصل التطور التاريخى لرباعيات هايدن لهدفه؛ والمزيد من التقدم مش تقدم بالمعنى التاريخي، بل هو ببساطة الفرق بين تحفة فنية وتانيه." 

لكن عالم المزيكا روجر هيكمان كان ليه رأى مخالف للرأى الشائع. هو أشار إن فى تغيير حصل فى طريقة كتابة الرباعيات الوترية فى أواخر ستينات القرن الـ18، واللى ابتدت تظهر فيها خصائص الناس دلوقتى بتعتبرها أساسية فى النوع ده – زى التوزيع على كمانين، فيولا، وتشيلو، وجود مقاطع منفردة لكل آلة، وكمان غياب أى مرافقة فعلية أو محتملة للباسو كونتينو.

هيكمان بيقول إن فى الوقت ده، كان فى مؤلفين غير هايدن بيكتبوا أعمال بتلتزم بالمعايير "الحديثة" دي، و إن الرباعيات الأولى لهايدن ما كانتش بتنطبق عليها المعايير دى. ومن هنا، بيقترح إن "واحدة من ضحايا [المنظور ده] هيا فكرة إن هايدن هو اللى "اخترع" الرباعية الوترية... ورغم إنه لسه بيتعتبر "أب" الرباعية الوترية "الكلاسيكية"، لكنه مش هو اللى ابتكر النوع ده من الأساس... الأسطورة القديمة والمضلّلة دى مش بس بتقلّل من إنجازات مؤلفين مميزين تانيين، لكن كمان بتشوّه طبيعة و أسلوب بعض من أهم أعمال هايدن، زى الأضداد 1 و2 و9."

عالم المزيكا كليف آيزن بيحط رباعيات الأوبس 20 فى سياقها بالشكل ده: "رباعيات هايدن فى أواخر ستينات و أوائل سبعينات القرن الـ18 [الأوبس 9، 17، و20] بتعتبر من أهم المحطات فى تاريخ الرباعية فى بداياتها. الرباعيات دى كانت مميزة بتنوع كبير فى القوام الموسيقي، وعدم التناسق اللى بيتكرر بشكل مقصود، وحركات مسرحية واضحة... هيا اللى أرست الشكل القياسى للحركات الأربع فى النوع ده، وكمان وسّعت من أبعاده، وطموحاته الفنية، ومجاله التعبيرى."

يمكن الحكم على أن الرباعيات الوترية لهايدن كانت بالفعل "كلاسيكية" حددت النوع ده بحلول سنة 1801 بنشر إجناز بلييل لسلسلة "كاملة" فى باريس فى السنه دى، ويمكن الحكم على تطور الرباعية كوسيلة للأداء العام بمجموعة بلييل المكونة من عشرة مجلدات من النوتات المزيكا المصغرة المخصصة للمستمعين مش العازفين - هيا أمثلة مبكرة لده النوع من النشر المزيكا . من عهد هايدن، كسبت الرباعية الوترية بمكانة مرموقة، و واحد من أهم معايير فنّ الملحن. ممكن سبب ده جزئى لمحدودية نطاق الأصوات مقارنةً بالمزيكا الأوركسترالية ،و ده يُجبر المزيكا على الاعتماد على نفسها اكتر من الاعتماد على اللون النغمى ؛ أو ممكن لالميل الإيقاعى المتأصل فى المزيكا المكتوبة لأربع آلات مزيكا متساوية.

### بعد هايدن
تأليف الرباعيات ازدهر فى العصر الكلاسيكى . موزارت و بيتهوفن و شوبرت ألفو عدد من الرباعيات: "يُنسب لبيتهوفن على وجه الخصوص تطوير النوع ده بطريقة تجريبية وديناميكية، و بالخصوص فى سلسلة الرباعيات اللى بعد كده اللى كتبها فى عشرينات القرن التسعتاشر لحد وفاته. ألهمت أشكالها و أفكارها ولسه تلهم الموسيقيين والملحنين، زى فاغنر وبارتوك ." آخر أمنية مزيكا لشوبرت كانت الاستماع لرباعية بيتهوفن فى دو ♯ الصغرى، أوب. 131 ، اللى سمعها فى 14 نوفمبر 1828، قبل خمسة أيام بس من وفاته. عند استماعه لعرض سابق لهذه الرباعية، علق شوبرت قائل: "بعد ده، ماذا بقى لنا لنكتب؟". قال فاغنر، فى معرض تأمله للحركة الأولى من العمل رقم 131، إنها "تكشف عن أشد المشاعر حزن فى المزيكا". من الرباعيات الأخيرة ، ذكر بيتهوفن الرباعية المفضلة عنده هيا Op. 131 ، اللى اعتبرها العمل الفردى الاكتر كمال له.

الرباعيات الوترية الستة اللى ألفها مندلسون تغطى كامل نطاق حياته المهنية، من سنة 1828 لسنة 1847؛ أما الرباعيات الوترية الثلاث اللى ألفها شومان فقد كتبت جميعها سنة 1842 و أهداها لمندلسون، اللى كان شومان يدرس رباعياته استعدادًا لذلك، مع رباعيات هايدن وموتسارت وبيتهوفن. كتب الكتير من مؤلفى العصر الرومانسى رباعية واحدة بس، فى الوقت نفسه دفورجاك كتب 14 رباعية.

### فى القرن العشرين
تصغير|مقطوعة مزيكا لرباعية الأوتار ( تناغم رباعى من الرباعية الوترية رقم 1 لشونبيرج)
فى العصر الحديث، لعبت الرباعية الوترية دور رئيسى فى تطوير شونبيرج (الذى أضاف صوت السوبرانو فى الرباعية الوترية رقم 2 )، وبارتوك ، وشوستاكوفيتش بشكل خاص. بعد الحرب العالميه التانيه ، تساءل بعض الملحنين، زى ميسيان، عن أهمية الرباعية الوترية وتجنبوا كتابتها. بس، من الستينات ، ملحنين كتير أظهرو اهتمام متجددًا بالنوع ده .

خلال فترة عمله كرئيس لمزيكا الملكة ، أنتج بيتر ماكسويل ديفيز مجموعة من عشرة مقطوعات بعنوان Naxos Quartets (بناء على طلب من Naxos Records ) من سنة 2001 لسنة 2007. ألّفت مارجريت جونز وايلز اكتر من 50 رباعية وترية. كتب ديفيد ماثيوز واحد من عشر مقطوعة مزيكا، وكتب روبن هولواى خمس مقطوعات مزيكا رباعية وست مقطوعات مزيكا رباعية. على مدى يقارب من  50 سنه ، كتب إليوت كارتر ما مجموعه خمسة رباعيات وترية، و كسب بجايزتين بوليتسر عن اثنتين منهما، رقم 2 ورقم 3 . تم تأليف 3 رباعيات وترية مهمة من قبل هلموت لاشينمان . و شاف أواخر القرن العشرين كمان توسع الرباعية الوترية بطرق مختلفة: الرباعية الوترية التانيه الضخمة لمورتون فيلدمان هيا واحدة من أطول الرباعيات المكتوبة ، كما سيتم أداء Helikopter-Streichquartett لكارلهاينز ستوكهاوزن من قبل 4 موسيقيين فى أربع طيارات هليكوبتر.

## الرباعيات الوترية فى الفترة الكلاسيكية
الرباعيات المكتوبة خلال الفترة الكلاسيكية كانت تتكون فى العاده من أربع حركات، مع بنية مشابهة لبنية السيمفونية :

# حركة سريعة على شكل سوناتا و فى نفس المقام الأساسي
# حركة بطيئة، و فى مقام مرتبط بالمقام الأساسي
# مينويت وتريو، أو (فى الأعمال المتأخرة) سكيرتسو وتريو، فى المقام الأساسي
# وحركة ختامية سريعة، ساعات بتكون على شكل روندو أو سوناتا-روندو، برضو فى نفس المقام الأساسي

ترتيب الحركة البطيئة والحركة التالتة كان مرن. يعنى مثال، فى الست رباعيات اللى كتبهم موزارت وخصّصهم لهايدن، تلاتة منهم بييجوا فيهم المينويت قبل الحركة البطيئة، والتلاتة التانيين بييجوا فيهم الحركة البطيئة قبل المينويت. التغييرات الجوهرية على البنية الكلاسيكية دى كانت ابتدت تظهر فعل وقت الرباعيات الأخيرة لبيتهوفن، ورغم إن فى أمثلة مهمة عكس الاتجاه ده، إلا إن كتير من المؤلفين فى القرن العشرين ابتدو يتخلوا تدريجيًّا عن البنية دى.

رباعيات بارتوك الرابعة والخامسة، اللى كتبهم فى التلاتينيات، كانو بيتكوّنوا من خمس حركات بتنقسم بشكل متماثل حوالين حركة مركزية. أما آخر رباعية لشوستاكوفيتش، اللى كتبها فى السبعينات، فكانت مكونة من ست حركات وكلها بطيئة.

## تنويعات الرباعية الوترية
[تصغير| نهاية الرباعية الوترية رقم 2 [انتون ارينسكى|لأرينسكى للكمان والفيولا واثنين من التشيلو، اللى تم عزفها فى منتدى كاسالس سنة 2023]]
يمكن اعتبار الكتير من مجموعات الغرف التانيه يعتبر تعديلات على الرباعية الوترية:

* الخماسى الوترى هو رباعى وترى معزز بآلة وترية خامسة. استخدم موزارت آلتين من الكمان الوسطانى فى خماسياته الوترية، فى الوقت نفسه استخدمت خماسيات شوبرت الوترية آلتين من التشيلو. كتب بوكيرينى شوية خماسيات باستخدام الكونتراباس كآلة خامسة. معظم خماسيات الأوتار لبوكيرينى مخصصة لكمانين، وفيولا، وتشيلوين. مؤلفة تانيه كتبت خماسية وترية مكونة من اثنين من التشيلو هيا إيثيل سميث .
* الثلاثى الوترى من كمان واحد، وفيولا، وتشيلو.
* ثلاثى البيانو من البيانو والكمان والتشيلو.
* خماسى البيانو هو رباعى وترى مع إضافة بيانو .
* رباعى البيانو هو رباعى وترى تم استبدال واحد من الكمانات ببيانو.
* خماسى الكلارينيت هو رباعى وترى مع إضافة الكلارينيت ، زى تلك اللى استخدمها موزارت وبرامز .
* السداسية الوترية من اثنين من الكمان، والفيولا، والتشيلو. زى ، كتب برامز مقطوعتين سداسيتين من المزيكا الوترية.

التوسعات الإضافية أنتجت أعمال زى 8 الأوتار اللى ألفها مندلسون ، اللى تتكون من يسوا اثنين من الرباعيات الوترية. ومن  مهم يتقال أن شونبيرج حط صوت السوبرانو فى الحركتين الأخيرتين من الرباعية الوترية التانيه اللى ألفها سنة 1908. تمت إضافة صوت من ساعتها بMilhaud و Ginastera و Ferneyhough و Davies و İlhan Mimaroğlu و كتير من التانيين. هناك اختلاف آخر فى الرباعية الوترية التقليدية و هو الرباعية الوترية الكهربائية مع عازفين يؤدون على الآلات الكهربائية .

## رباعيات وترية بارزة
[تصغير|300x300بك| تقدم فرقة Pacifica Quartet عرض فى حفل الذكرى السنوية [مكتبة الكونجرس|لمكتبة الكونجرس أنطونيو ستراديفارى فى 18 ديسمبر 2024]]
الأعمال البارزة لرباعية الأوتار بتشمل :

* الرباعيات الوترية الـ68 بتوع جوزيف هايدن، وخصوص الأوبس 20، 33، 76، 64 رقم 5 ("القبرة")، وكمان نسخة الرباعية من "الكلمات السبع الأخيرة لمخلصنا على الصليب" (أوبس 51).
* الـ23 رباعية بتوع موزارت، وبالذات الستة اللى أهداهُم لهايدن، ومنهم K. 465 ("التنافر").
* الـ16 رباعية بتوع بيتهوفن، وبالذات الخمسة رباعيات "المرحلة المتوسطة" أوبس 59 (أرقام 1–3، "راسموفسكي")، أوبس 74، و أوبس 95؛ وكمان الخمسة المتأخرين: أوبس 127، 130، 131، 132، و135، بالإضافة لـ"الفوجا العظيمة" أوبس 133، اللى كانت الحركة الأخيرة الأصلية لأوبس 130.
* الـ15 رباعية بتوع شوبيرت، وبالذات رباعية رقم 12 فى دو مينور ("القطعة الرباعية")، رقم 13 فى لا مينور ("روزاموندي")، رقم 14 فى رى مينور ("الموت والفتاة")، ورقم 15 فى صول ماجير.
* الـ6 رباعيات المرقّمة بتوع مندلسون، خصوص رقم 2 (كمثال مبكر على الشكل الدائرى)، وكمان الرباعية غير المرقّمة فى مى بيمول ماجير.
* تلات رباعيات شومان، أوبس 41، فى لا مينور، فا ماجير، ولا ماجير (سنة 1842).
* تلات رباعيات لبراهمز: أوبس 51 رقم 1 (دو مينور)، أوبس 51 رقم 2 (لا مينور)، و أوبس 67 (سى بيمول ماجير).
* الرباعية الوترية لفيردى (1873).
* تلات رباعيات لتشايكوفسكى (1871، 1873/74، 1876).
* الرباعية التانية لأرينسكي، اللى متكوّنة بشكل مش معتاد من كمان، فيولا، واتنين تشيلو (1894).
* رباعيات دفورجاك من رقم 9 لحد 14، وبالذات رقم 12 فى فا ماجير، "الامريكانيه "؛ وكمان رقم 3 اللى مدته طويلة اوى (حوالى 65 دقيقة).
* اتنين رباعية لسميتانا، وبالذات رقم 1 فى مى مينور، "من حياتي" (1876)، واللى بتتعتبر أول قطعة مزيكا بروجرامية للرباعيات.
* الرباعية الوترية لسيزار فرانك فى رى ماجير (1889–1890).
* رباعية ديبوسى فى صول مينور، أوبس 10 (1893).
* رباعية رافيل فى فا ماجير (1903).
* ست رباعيات لريجر (وفى واحدة مش مرقّمة)، وبالذات رقم 3 فى رى مينور، أوبس 74 (1903–04)، رقم 4 فى مى بيمول ماجير، أوبس 109 (1909)، وآخر واحدة رقم 5 فى فا دييز مينور، أوبس 121 (1911).
* رباعية سيبيليوس فى رى مينور، أوبس 56، "أصوات داخلية" (1909).
* الرباعية التانية لزملينسكي، أوبس 15 (1913–15).
* الرباعية الوترية لإدوارد إلجار أوبس 83 فى مى مينور (1918).
* رباعية فوريه أوبس 121 فى مى مينور (1924)، ودى كانت آخر عمل ليه.
* اتنين رباعية لياناشيك: الأولى "سوناتا كرويتزر" (1923) اللى كانت مستوحاة من رواية تولستوي، والتانية "رسايل حميمة" (1928).
* ست رباعيات لبّارتوك (1909، 1915–17، 1926، 1927، 1934، 1939).
* أربع رباعيات لشونبيرج: رقم 1 أوبس 7 (1904–05)، رقم 2 أوبس 10 (1907–08، ودى أول رباعية تضم صوت بشرى)، رقم 3 أوبس 30 (1927)، ورقم 4 أوبس 37 (1936).
* رباعية بيرج أوبس 3 (1910)، والسويت الغنائية (1925–26) اللى اتعدلت كمان للأوركسترا.
* أعمال وبرن: خمس حركات، أوبس 5 (1909)، ست باجاتيل، أوبس 9 (1913)، ورباعية، أوبس 28 (1937–38).
* مجموعة ميّو من 18 رباعية (1912–1950)، وبالذات رقمى 14 و15، أوبس 291 (1948–49)، اللى ممكن يتعزفوا كأوكتت وترى.
* 17 رباعية لفيلا-لوبوس (1915–57)، وبالذات الخامسة ("الشعبية")، السادسة ("البرازيلية")، والسبعتاشر.
* رباعية روث كروفورد-سيغر (1931).
* 16 رباعية لهابا (1919–67)، وبعضها مكتوب بربع نغمة، وآخر واحدة بخُمس النغمة.
* 15 رباعية لشوستاكوفيتش، وخصوص رقم 8 فى دو مينور، أوبس 110 (1960)، ورقم 15، أوبس 144 (1974) المكوّنة من ست حركات أداجيو.
* رباعية جون كيج "رباعية فى أربع حركات" (1950).
* خمس رباعيات لإليوت كارتر (1951، 1959، 1971، 1986، 1995).
* رباعيات زيناكيس: ST/4 (1962)، Tetras (1983)، Tetora (1990)، وErgma (1994).
* رباعية الهليكوبتر لشتوكهاوزن (1992–93)، وبيتطلب يتعزف كل عازف فى هليكوبتر منفصلة.
* ست رباعيات لفرنهوف (1963، 1980، 1987، 1989–90، 2006، 2010)، وكمان "سوناتات للرباعية الوترية" (1967)، "أداجيسيمو" (1983)، "دوم ترانسيسيت" I–IV (2007)، "إكسورديوم" (2008)، و"صمت" (2014).
* تمانية رباعيات لشياريّنو (1967–2008).
* 13 رباعية لرايم (1970–2011).
* تلات رباعيات للاخنمان (1972، 1989، 2001).
* الرباعية التانية لفيلدمان (1983)، ومدتها فى العاده حوالى 5 ساعات.
* رباعيات جورج لينتز الرقمية (2000–2023)، مدتها 43 ساعة، ودى عمل صوتى متعدد التخصصات بيتعرض بشكل دائم فى Cobar Sound Chapel.

## الرباعيات الوترية (الفرق المزيكا)
عازفين الأوتار الأفراد فى الغالب يتجمعو مع بعض لإنشاء رباعيات وترية مخصصة ، بيستمر تانيين فى العزف مع بعض لسنين كتيرة فى فرق مزيكا قد تسمى على اسم عازف الكمان الاولانى (زى ، رباعية تاكاكس )، أو ملحن (زى ، رباعية بورودين )، أو موقع (زى ، رباعية بودابست ). ممكن للرباعيات القائمة أن تخضع لتغييرات فى العضوية مع الاحتفاظ باسمها الأصلى.

## مصادر

## لينكات برانيه

* 
* A brief history of the development of the String Quartet up to Beethoven
* 
*  works for string quartet by American composers
* String Quartet Sound-bites from lesser known composers E.G. Onslow, Viotti, Rheinberger, Gretchaninov, A.Taneyev, Kiel, Busoni & many more.
* European archive String quartet recordings on copyright free LPs at the European Archive (for non-American users only).
* Shostakovich: the string quartets
* String quartet compositions and performers since about 1914 and the connections between them

تصنيف:رباعيات اوتار