مسرح الجادة الخامسة

يُعد **مسرح الجادة الخامسة** (5th Avenue Theatre) معلماً مسرحياً بارزاً يقع في مبنى "سكينر" بقلب مدينة سياتل في ولاية واشنطن الأمريكية. ومنذ افتتاحه عام 1926، استضاف المسرح طيفاً واسعاً من العروض المسرحية والأعمال السينمائية. وتعود ملكية المبنى والأرض لجامعة واشنطن، حيث كانت هذه المنطقة قديماً جزءاً من الحرم الجامعي الأصلي. واليوم، تدير "جمعية مسرح الجادة الخامسة" غير الربحية هذا الصرح ليكون وجهةً لعروض برودواي المتنقلة على مستوى البلاد، بالإضافة إلى تقديم عروضها الأصلية والخاصة.

يتسع المسرح لـ 2,130 مشاهداً، ويعد المقر الرئيسي لشركة مسرح الجادة الخامسة الغنائي. تسهم هذه المؤسسة في خلق فرص عمل لأكثر من 600 شخص، بمن فيهم الممثلون والموسيقيون والمخرجون ومصممو الرقصات والفنيون وعمال المسرح وموظفو شباك التذاكر والإداريون، مما يجعلها أكبر جهة توظيف مسرحية في منطقة بيوجت ساوند. وبوصفها مؤسسة غير ربحية، تعتمد الشركة في تمويلها على تبرعات الأفراد والشركات، والدعم الحكومي، بالإضافة إلى عائدات بيع التذاكر.

يتضمن برنامج مواسم المشتركين في المسرح من ستة إلى سبعة عروض سنوياً؛ تتنوع بين إعادة إنتاج محلي لأعمال مسرحية موسيقية كلاسيكية، وعروض أولى تُمهد للانتقال إلى مسارح "برودواي"، فضلاً عن الجولات الموسيقية الوطنية. وقد رسخ مسرح الجادة الخامسة تقاليد عريقة بصفته "ساحة اختبار" للأعمال الموسيقية الجديدة قبل انطلاقها لأول مرة في برودواي. كما يستضيف المسرح مجموعة متنوعة من الفعاليات الخاصة، ويقدم برامج تعليمية وتوعوية تستهدف الأطفال في سن المدرسة والبالغين.

## عمارة
يسار|تصغير|مدخل المسرح تعلوه كتائف زخرفية
يقع المسرح في مبنى سكينر، وهو مبنى إداري تاريخي يتراوح ارتفاعه بين خمسة وثمانية طوابق، ويضم متاجر تجزئة في الطابق الأرضي. يحيط المبنى بالمسرح من ثلاث جهات، حيث تواجه بوابته الشارع الذي سُمي المسرح تيمنًا به. وإلى جانب قاعة استماع كانت تتسع في الأصل لـ 3,000 مقعد، يضم المسرح ردهة استقبال فخمة، وطابقًا نصفيًا (ميزانين) كان يحتوي سابقًا على بيت الشاي بالإضافة إلى غرفة الانتظار وصالة للسيدات. 

صيغ تصميم روبرت سي. ريمر لمسرح الجادة الخامسة ليحاكي بعض سمات المعالم التاريخية الشهيرة في بكين. وقد نفذ الفنان النرويجي غوستاف ليلجيسترو هذا التصميم مستندًا إلى زيارته للصين، وإلى كتاب "العمارة الصينية" (Chinesische Architecktur) المنشور عام 1925، وهو سرد مصور لرحلات المعماري الألماني إرنست بورشمان في الصين. 

يتميز الطراز الصيني التاريخي المزخرف للمسرح عن المظهر الخارجي لمبنى سكينر الذي يتبع طراز عصر النهضة الجديد؛ إذ لا يتسنى للناظر استشراف التصميم الداخلي إلا عند المدخل المطل على الشارع أسفل المظلة. فهنا، يزدان السقف بأشكال جصية تمثل كتائف خشبية، وعوارض، ونقوشًا بارزة محفورة ومطلية بنمط  ومزينة برسومات التنانين وأنماط الزهور. وتحجب أشكال السحب المحفورة وحدات الإضاءة لبعث ضوء غير مباشر بينما يقترب الزائر من الأبواب الخشبية ذات المقابض النحاسية. وقد استُبدل شباك التذاكر المركزي الأصلي المستقل بشباك التذاكر الحالي الموجود بجانب المدخل كجزء من تجديدات عام 1979.  كما نُقلت تماثيل الأسود الحارسة الصينية الأصلية، التي تُعرف بأسود أو كلاب "فو"، من موقعها الأصلي خارج المدخل إلى الداخل ضمن نفس التجديدات.
تصغير|أسد حارس إمبراطوري (ذكر)
تُعد العمارة الداخلية للمسرح "محاكاة ممتازة لبناء المعابد الخشبية الصينية".  وتتميز الردهة المستطيلة المكونة من طابقين بأعمدة حمراء مزخرفة ومغلفة بالجص، ترتفع لتلتقي بهيكل سقف خشبي مكون من عوارض مطلية بشكل زخرفي تدعم مظلة من الخيزران، وهي مقلدة بالجص أيضًا. ويحرس زوج الأسود الأصلي (كلاهما ذكر) الدرج المؤدي إلى رواق الطابق الثاني الذي يخدم شرفة المسرح. وبالإضافة إلى أسود الحرس الإمبراطوري، لا تزال المفروشات الأصلية، ووحدات الإضاءة، والديكورات الأخرى في حالتها الأصلية.

تستمر التفاصيل الزخرفية داخل القاعة التي تتسع لـ 2,130 مقعدًا، لكن العنصر الزخرفي الأبرز والمحوري هو القبة المضلعة في السقف التي ينبثق منها تنين صيني إمبراطوري منحوت بخمسة مخالب. تتدلى ثريا زجاجية ضخمة من فم التنين، في إشارة إلى الرمز الصيني لتنين يلفظ لآلئ ملتهبة.  وتشير إحدى المزاعم إلى أن حجم هذه القبة يبلغ ضعف حجم النموذج الأصلي الذي استندت إليه في قاعة الوئام الأسمى في المدينة المحرمة.  وقد تحدث برنامج ليلة الافتتاح عنها بإسهاب واصفًا:
تصغير|قطعة مركزية في السقف تصور التنين واللؤلؤة

تتكرر زخارف التنين في التجاويف الإشعاعية للقيسون والخزائن الخشبية في أرجاء المسرح. ويرافق التنين الإمبراطوري رمز الإمبراطورة، وهو طائر الفينيق الصيني ""، الذي يُطلق عليه أحيانًا اسم "هو-هو" أو طائر "هو-أو" في اليابانية . ويتكرر هذا الرمز الشخصي للإمبراطورة في أرجاء المسرح أيضًا، ولكن ظهوره الأبرز يتجسد في النقوش البارزة ضمن المشبكات التي تعلو الشرفات الوهمية؛ تلك التي كانت تحجب أنابيب الأرغن في السابق. وفضلًا عن هذه الرموز، تنتشر أزهار البرتقال والأقحوان واللوتس في أنحاء المسرح. كما يحافظ قوس مقدم خشبة المسرح المزخرف بكثافة وستارة الأمان على طابع التصميم الصيني. 

وإلى جانب السمات الزخرفية للمبنى، ضم مسرح فيفث أفينيو عند تشييده ميزات تقنية لافتة؛ إذ سمحت فسحة الأوركسترا الصاعدة ومنصة أرغن ورليتزر المستقلة برفع الموسيقيين من القبو بالأسفل إلى مستوى خشبة المسرح الرئيسية أو إلى مستوى حفرة الأوركسترا.  كما زُود نظام التهوية بضوابط تحكم حراري في جميع أنحاء المبنى، مما أتاح "غسل" الهواء وتنقيته قبل ضخه إلى القاعة عبر فتحات تقع أسفل كل مقعد ثالث. 

### الأهمية
يُعد مسرح فيفث أفينيو - الذي شيّد قبل مسرح غرومان الصيني في هوليوود - "أكبر نموذج أصيل للعمارة الخشبية والزخارف الصينية التقليدية خارج آسيا".  ومما يزيد من أهميته ارتباطه بالمهندس المعماري روبرت ريمر، الذي تشمل أعماله البارزة الأخرى نُزل أولد فيثفول الشهير وطنيًا في متنزه يلوستون الوطني، بالإضافة إلى العديد من المباني المهمة المُصممة على طراز الآرت ديكو.  وقد أُضيف مبنى سكينر إلى السجل الوطني للأماكن التاريخية في 28 نوفمبر 1978. 

## التاريخ

### التخطيط والتشييد
رأى هاري سي آرثر -رئيس شركة مسارح باسيفيك نورث ويست ومديرها العام- أن سياتل تمثل موقعًا ذا أهمية متزايدة في صناعة السينما بمنتصف عشرينيات القرن العشرين، وبالتالي فهي المكان الأمثل للاستثمار طويل الأجل.  وبحلول عام 1926، استحوذت شركة آرثر على سلسلة منافسة تضم 40 مسرحًا، وسعت إلى مزيد من التوسع. وكان سي دي ستيمسون من كبار حاملي أسهم وديون شركة المسرح، وهو عضو في مجلس إدارة كل من "مسارح باسيفيك نورث ويست" وشركة متروبوليتان للبناء؛ وهي الشركة المطورة لما أصبح يُعرف باسم "متروبوليتان تراكت". وقد روج ستيمسون لفكرة إنشاء منطقة مسارح تضاهي تلك التي تطورت حول مسرح كان قد بناه في لوس أنجلوس بكاليفورنيا.  وكان من المقرر أن يكتمل مشروع تطوير ستيمسون لمنطقة "متروبوليتان تراكت" عبر مبنى سكينر المُخطط له، والذي يضم مسرحًا مملوكًا لشركة آرثر. 

انضم المهندس المعماري روبرت ريمر إلى شركة متروبوليتان للبناء عقب الحرب العالمية الأولى، وبصفته المعماري المعتمد للشركة، تولى تصميم المبنى من الداخل والخارج.  وفي مشروع إنشاء مسرح فيفث أفينيو، انضم إلى ريمر كل من زميله جوزيف سكوغ (من مكتب ريمر)، وغوستاف ليلجيستروم من شركة إس آند جي غمب في سان فرانسيسكو. 

انطلقت أعمال البناء في أكتوبر 1925، واستغرقت 11 شهرًا  بتكلفة بلغت 1.5 مليون دولار. 

### الافتتاح الكبير
تصغير|ليلة الافتتاح.
احتفل المسرح بافتتاحه الكبير في 24 سبتمبر 1926، ببرنامج شامل تضمن عرضًا سينمائيًا وعروض فودفيل حية.  اشتمل برنامج الافتتاح على الفيلم الصامت "يونغ أبريل" ، والعرض المسرحي "ذا نايت كلوب" لفرقة فانتشون وماركو، بالإضافة إلى فقرة ليبشولتز وعازفيه المنفردين.  كما عاد العازف والملحن المحلي الشهير أوليفر والاس من بورتلاند، ليكون عازف الأرغن المصاحب في ليلة الافتتاح. وكان والاس أول عازف أرغن مسرحي في دور العرض السينمائي بسياتل. 

تميزت ليلة الافتتاح أيضًا بالاحتفالات المقامة خارج المسرح؛ إذ أُغلقت سبع مناطق سكنية في وسط مدينة سياتل المحيطة بالمسرح أمام حركة الترام والسيارات. واكتظ آلاف الأشخاص -الذين اجتذبتهم الرحلات المجانية عبر الترام والحافلات وسيارات الأجرة- في الجادة الخامسة (فيفث أفينيو) بين شارع سينيكا وشارع بايك، وشارعي الجامعة ويونيون. وذكرت صحيفة "ذا سياتل تايمز":

أُقيم في الشارع المحاذي للمبنى كرنفال احتفالي. وتجسيدًا للقب الذي أُطلق على لافتة المسرح، "العلامة السحرية للوقت الممتع"، مسحت الأضواء الكاشفة سماء الليل، وأنارت صفوف من مصابيح "كليج" الشوارع خارج المسرح، وأُطلقت المشاعل من أسطح المباني المجاورة.  وبالإضافة إلى ذلك، تمركزت الفرق الموسيقية الراقصة عند التقاطعات المغلقة لتوفير الترفيه، ونُظمت فعالية للغناء الجماعي في "الجادّة الخامسة" أمام المسرح باستخدام شاشات عملاقة لعرض كلمات الأغاني. وقُدّرت الحشود المشاركة في الفعاليات بما بين 50,000 و100,000 شخص. 

### التدهور والترميم
عقب الافتتاح الكبير، عَمِل المسرح مقرًا لعروض الفودفيل والأفلام، وبعد انحسار موجة الفودفيل، تحول إلى دار للسينما حتى سبعينيات القرن العشرين. ومع الركود الاقتصادي، وظهور التلفاز، وتطور مجمعات السينما في الضواحي، تضاءلت أعداد الحشود وكافح المسرح ليبقى مفتوحًا. اضطر المسرح لإغلاق أبوابه عام 1978 تزامنًا مع إغلاق مسرح أورفيوم المجاور. وقُدّرت مجموعة متنوعة من المقترحات لإعادة استخدام المسرح، شملت تحويله إلى مطعم صيني، أو دار سينما ثلاثية الشاشات، أو مبنى مكاتب، أو مركز تسوق.  ولم تتمكن مدينة سياتل من حماية المسرح وتصنيفه معلمًا تاريخيًا؛ نظرًا لموقعه الفريد ضمن أراضي جامعة الإقليم الأصلية المملوكة لولاية واشنطن. 
تصغير|نقوش بارزة عند المدخل
في عام 1979، شكّل 43 من قادة الأعمال "رابطة مسرح الجادة الخامسة" غير الربحية، وضمنوا قرضًا بقيمة 2.6 مليون دولار أمريكي لإنقاذ المسرح.  وكان من بينهم ديفيد إي. سكينر الثاني، المنحدر من عائلة تعمل في بناء السفن، والذي كان راعيًا نشطًا للمسرح.  وأشرف المهندس المعماري ريتشارد ماكان على جهود الترميم. 

أُجريت عدة تغييرات أثناء التجديد؛ إذ أُزيلت اللافتة العمودية التي ميزت واجهة المسرح من عام 1926 إلى 1980،  وأعيد بناء حفرة الأوركسترا ومقاعد القاعة، ونُقلت غرف تبديل الملابس، وحُدثت الأنظمة التقنية. ومع ذلك، حُوفِظ على الأثاث والتركيبات واللافتات الداخلية، بل ورُمم الطلاء بعناية ليستعيد رونقه الأصلي. جعلت عملية التجديد المسرح ملائمًا للعروض الحية مرة أخرى، ولبّت حاجة سياتل لمقر يستضيف مسرحيات برودواي الموسيقية الجوالة. وقد اكتملت أعمال التجديد دون الاعتماد على أي أموال فيدرالية أو حكومية أو محلية. 

مثّل يوم 16 يونيو 1980 ميلادًا جديدًا للمسرح وفصلًا جديدًا في المجتمع الفني بمدينة سياتل. وفي حفل الافتتاح الكبير للمسرح المجدد، دشنت الممثلة هيلين هيز خشبة المسرح بقبلة وأعلنت أن "المسرح الخامس" يُعد "كنزًا وطنيًا". وبدءًا من 3 يوليو، عرض المسرح مسرحية "آني"، وهي أول مسرحية موسيقية جوالة من برودواي تُعرض فيه. استمر العرض الذي نفدت تذاكره بالكامل لمدة 10 أسابيع بإجمالي 77 عرضًا. 

ويواصل مسرح الجادة الخامسة ازدهاره بفضل دعم العديد من المتبرعين والمتطوعين الأسخياء. 

### التاريخ بعد عام 1980
منذ التجديد، أصبح مسرح الجادة الخامسة واحدًا من أعرق مسارح سياتل. وفي عام 1989، تأسست "شركة مسرح الجادة الخامسة الموسيقية" لتكون الفرقة المسرحية غير الربحية المقيمة في المكان. 

في 28 فبراير 2001، هز زلزال نيسكوالي المسرح، وحينها كان الممثلون على خشبة المسرح يجرون بروفات المسرحية الموسيقية "1776". لحقت بالمسرح أضرار طفيفة دون حدوث تصدعات هيكلية جراء الزلزال.  شملت إصلاحات الزلزال إزالة واستبدال 72 دعامة من دعامات السقف الجصية، وترميم العديد من الشقوق والقطع الزخرفية الجصية المتضررة في السقف. واضطر المقاولون لتركيب سقالات شاهقة الارتفاع للوصول إلى أعلى شق داخلي في السقف الذي يعلو ثمانية طوابق، وهي المرة الأولى التي يجرى الوصول فيها إلى تلك المنطقة منذ 75 عامًا. كما أُنزلت الثريات لإجراء أعمال الإصلاح والصيانة.  وكجزء من أعمال الإصلاح، قدمت شركة "تيرنر للإنشاءات" خدمات لرفع كفاءة مبنى "سكينر" لمقاومة الزلازل. 

شُيِّدت في نوفمبر 2009 لافتة عمودية جديدة تُحاكي في تصميمها تلك اللافتة التي أُزيلت إبان أعمال التجديد عام 1980. وقد أُنجزت هذه اللافتة بفضل تبرعٍ قدمته كريستابيل غوف، ابنة منتج مسرح برودواي والداعم الأوائل لمسرح الشارع الخامس، روجر إل. ستيفنز. وتميزت اللافتة الجديدة بتصميمٍ استُلهمت تفاصيله من اللافتات القديمة والتصميم الداخلي للمسرح، كما زُوِّدت بمصابيح "إل إي دي" (LED) الموفرة للطاقة، وتتوجها علامة "5th" دوارة في أعلاها. 

## شركة مسرح الشارع الخامس الموسيقي

### النشأة
عمل "مسرح الشارع الخامس" غير الربحي بنجاح، منذ تجديده عام 1980 وحتى 1985، كوجهة لاستضافة عروض برودواي الجوالة. ومع الركود الاقتصادي الذي شهدته الولايات المتحدة بين عامي 1985 و1989، عانت المسارح -مثل مسرح الشارع الخامس- من شحٍّ في العروض الجوالة، مما أدى إلى تعطل العديد من مسارح برودواي في البلاد لفترات طويلة. إلا أن مسرح الشارع الخامس أبقى أبوابه مفتوحة طوال تلك السنوات بطاقم عمل مصغر، مستضيفًا الفعاليات المجتمعية والعروض الترويجية المحلية. 

دفع هذا الوضع إدارة المسرح إلى تجاوز دورها التقليدي كمجرد مقدم للمسرحيات الموسيقية الجوالة؛ ففي عام 1989، أسست المؤسسة غير الربحية فرقة مسرحية مقيمة أُطلق عليها اسم "شركة مسرح الشارع الخامس الموسيقي"، لتتولى إنتاج العروض الموسيقية محلياً. ودأبت الشركة منذ تأسيسها، على تقديم موسم سنوي للمشتركين يضم ما بين 6 إلى 7 عروض، تتنوع بين المسرحيات الموسيقية الوطنية الجوالة، وإعادة إحياء كلاسيكيات المسرح الموسيقي بإنتاج محلي، والعروض الأولى للأعمال المتجهة إلى برودواي. ويُصنّف المسرح اليوم ضمن أكبر شركات المسرح الموسيقي في البلاد؛ إذ يقدم 150 عرضًا موسيقيًا في كل موسم (من الخريف إلى الربيع)، مما يجذب أكثر من 30,000 مشترك، ويحقق مبيعات سنوية تتجاوز 300,000 تذكرة. 

توظف الشركة أكثر من 600 فنان بين ممثلين وموسيقيين ومخرجين ومصممي رقصات وفنيين وعمال منصة وموظفي شباك تذاكر وإداريين، مما يجعل المسرح أكبر جهة توظيف في قطاع المسرح بمنطقة بيوجت ساوند.  وبصفتها مؤسسة غير ربحية، تعتمد الشركة في تمويلها على تبرعات الأفراد والشركات، والدعم الحكومي، وعائدات مبيعات التذاكر. 

### شراكة توتس
شغل فرانك إم. يونغ منصب أول مدير تنفيذي لشركة مسرح الشارع الخامس الموسيقي. وبين عامي 1989 و1999، أُقيمت شراكة تعاونية بين المسرح و"مسرح تحت النجوم" المعروف اختصارًا بـ (TUTS) في هيوستن، والذي كان يديره يونغ أيضاً.  وأثمرت هذه الشراكة عن 10 مواسم مسرحية موسيقية، شملت جولات وطنية وعروضًا من إنتاج المسرح الذاتي. وفي 17 أكتوبر 1989، عُرض أول عمل موسيقي مشترك من إنتاج "الشارع الخامس" و"توتس" بعنوان "ميم"، من بطولة جولييت براوز. وفي عام 1995، وبعد عرضها الأول في مسرح الشارع الخامس، أصبحت مسرحية "جيكل وهايد" أول إنتاج للمسرح يشق طريقه إلى برودواي في أبريل 1997؛ حيث أُنتج العمل بالتعاون مع مسرح "ألي" (Alley Theatre) في هيوستن ومسرح "توتس". 

انتهت الشراكة مع "توتس" في أغسطس 2000، تزامنًا مع انضمام ديفيد أرمسترونغ لشركة المسرح كأول مدير فني منتج مقيم، ليدشن بذلك حقبة جديدة من التعاون مع كبرى شركات المسرح الموسيقي والمنتجين في أنحاء البلاد. 

### "حقل تجارب" برودواي
منذ تأسيس الشركة عام 1989، رسّخ المسرح مكانته كـ"حقل تجارب" للمسرحيات الموسيقية الجديدة قبل انطلاقها في برودواي. ومنذ عام 2001، قدم المسرح 17 عملًا جديدًا لأول مرة، انتقلت تسعة منها لاحقًا للعرض في برودواي.

ومن أبرز الأعمال الموسيقية التي عُرضت لجمهور سياتل في مسرح الشارع الخامس قبل نجاحها في برودواي: "جيكل وهايد" عام 1995 التي شاركت في حفل توزيع جوائز توني الحادي والخمسين، و"هيرسبراي" عام 2002 التي فازت بجوائز في حفل توزيع جوائز توني السابع والخمسين، و"مغني الزفاف"  عام 2006 التي نالت 4 ترشيحات لجوائز توني.  وشهد المسرح العرض الأول للفيلم المقتبس عن مسرحية "هيرسبراي" في 16 يوليو 2007 (قبل 4 أيام من إطلاقه على المستوى الوطني)، كبادرة تقدير لدور المسرح في نجاح العمل الموسيقي في برودواي. 

استمر تقليد "حقل التجارب" في موسم 2008-2009 مع العروض العالمية الأولى السابقة لبرودواي لكل من "شريك الموسيقية" و"ممفيس". وقد نال كلا العملين جوائز توني لاحقاً؛ حيث فازت "شريك" بجائزة واحدة عام 2009، بينما حصدت "ممفيس" أربع جوائز، من بينها جائزة أفضل مسرحية موسيقية، عام 2010. وفي موسم 2009-2010، عُرضت مسرحية "أمسكني لو استطعت"  لأول مرة، لتعرض لاحقًا في برودواي في ربيع عام 2011. أما موسم 2010-2011، فشهد العرض الأول لمسرحية "قصة عيد الميلاد الموسيقية"، المقتبسة عن الفيلم الذي يحمل الاسم نفسه، ومؤخرًا العرض الأول لمسرحية "علاء الدين"، المستندة إلى فيلم ديزني "علاء الدين". وفي موسم 2011-2012، عُرضت مسرحية "الموعد الأول" كإنتاج مشترك مع مسرح "أيه سي تي" (ACT) من بطولة إريك أنكريم، وذلك قبل انتقالها إلى برودواي ببطولة زكاري ليفي وكريستا رودريغيز.

إلى جانب العروض التجريبية الناجحة التي مهدت الطريق للعرض في برودواي، قدم مسرح الجادة الخامسة مسرحيتين غنائيتين أخريين هما: "الأميرات" في عام 2005، و"لون ستار لوف" في عام 2007. كان من المقرر انتقال هذين العملين للعرض في برودواي أصلاً، إلا أن ذلك لم يتحقق بسبب التقييمات النقدية السلبية. كما أعلن المسرح عن تقديم العرض الأول لاقتباس موسيقي لفيلم "كراي-بيبي" عام 2007، لكنه استُبْدِلَ لاحقًا بعرض "بادي: قصة بادي هولي".

### برامج التواصل المجتمعي
يستضيف المسرح مجموعة متنوعة من الفعاليات الخاصة، ويقدم عددًا من البرامج التعليمية والمجتمعية الموجهة للأطفال في سن الدراسة والبالغين، حيث تصل خدماته إلى أكثر من 61,000 طالب ومؤدٍ محترف ومن الجمهور سنوياً.  ومن أبرز هذه المبادرات "جوائز مسرح الجادة الخامسة للمسرح الغنائي في المدارس الثانوية"، التي تُعنى بتقييم وتكريم أداء الممثلين الطلاب والطواقم الفنية في العروض التي تقدمها المدارس الثانوية في ولاية واشنطن. وفي ختام كل عام دراسي، يُقام حفل على غرار جوائز توني، يشهد حضور مقدمين بارزين، وعروضًا يقدمها المرشحون، وكلمات يلقيها الفائزون عند استلام جوائزهم. وقد أصبح حفل توزيع الجوائز هذا حدثًا حيويًا للكشافة الفنية في الكليات التي تسعى لاستقطاب المواهب وضمها لأقسام الدراما لديها. 

## الإنتاجات حسب الموسم

### موسم 2025-2026

* "سافس " (12 سبتمبر - 27 سبتمبر 2025)
* "شيكاغو " (22 أكتوبر – 2 نوفمبر 2025)
* "إلف " (28 نوفمبر – 28 ديسمبر 2025)
* "سبامالوت لمونتي بايثون " (4 فبراير - 15 فبراير 2026)
* "يسوع المسيح سوبر ستار" (2 مايو – 17 مايو 2026)

### موسم 2024-2025

* "ماري بوبينز " (22 نوفمبر – 22 ديسمبر 2023)
* "السنوات الخمس الأخيرة " (8 فبراير – 16 مارس 2025)، إنتاج مشترك مع مسرح إيه سي تي 
* "النادل " (11 مارس – 30 مارس 2025)
* "العرض العسكري " (16 أبريل – 4 مايو 2025)
* "وداعًا بيردي " (10-29 يونيو 2025)
* "بعد منتصف الليل " (5 – 24 أغسطس 2025)

### موسم 2023-2024

* "1776" (2 – 6 أغسطس 2023)
* "الحورية الصغيرة " (8 سبتمبر – 8 أكتوبر 2023)
* "فرقة الروك الكمبودية " (29 سبتمبر – 5 نوفمبر 2023)، إنتاج مشترك مع مسرح إيه سي تي
* "عيد ميلاد أبيض " (25 نوفمبر – 27 ديسمبر 2023)
* "ثمة خطب ما " (1-24 مارس 2024)
* "صحوة الربيع " (7-30 يونيو 2024)
* "دليل الجريمة " (9-21 يوليو 2024)

### موسم 2022-2023

* "عطلة عائلة غريسولد في برودواي " (10 سبتمبر – 2 أكتوبر 2022)
* "فتى الكورال " (11 سبتمبر – 23 أكتوبر 2022)، إنتاج مشترك مع مسرح إيه سي تي
* "ذا ويز " (20 نوفمبر – 23 ديسمبر 2022)
* "في غياهب الغابات " (10 فبراير – 5 مارس 2023)
* "سويني تود " (21 أبريل – 14 مايو 2023)
* "البؤساء " (24 مايو – 17 يونيو 2023)

### موسم 2021-2022

* "الجميلة والوحش " (12 يناير – 6 فبراير 2022)
* "خواتيم " (29 أبريل – 21 مايو 2022)
* "وهكذا حدث ما حدث..." (17 مايو – 26 يونيو 2022)، عُرض في مسرح إيه سي تي
* "حفل التخرج " (31 مايو – 19 يونيو 2022)
* "قادمون من بعيد " (20 يوليو – 7 أغسطس 2022)

### موسم 2019-2020

* "كبرياء أوستن " (4–27 أكتوبر 2019)
* "السيدة داوتفاير " (26 نوفمبر – 29 ديسمبر 2019)
* "سعادة قصوى " (31 يناير – 23 فبراير 2020)

كان من المقرر تقديم مسرحيات "راهبات في ورطة" و"فتيان جيرسي" و"ذات مرة في هذه الجزيرة" و"إيفيتا" خلال هذا الموسم، إلا أنها أُلغيت بسبب جائحة فيروس كورونا.  كما خطط مسرح "الجادة الخامسة" لإدراج عروض "إيفيتا"، و"عطلة برودواي الموسيقية"، و"شريك الموسيقية"، و"غودسبيل"، و"تشيلي فينجر! الموسيقية"، و"قادمون من بعيد" ضمن موسم 2020-2021، بيد أن جميع العروض المباشرة أُرجئت حتى عام 2022. 

### موسم 2018-2019

* "قادمون من بعيد " (9 أكتوبر – 4 نوفمبر 2018)
* "آني " (23 نوفمبر – 30 ديسمبر 2018)
* "عصر الروك " (1–24 فبراير 2019)
* "ماري، لا تزال ترقص " (22 مارس – 14 أبريل 2019)
* "يورينتاون " (6 أبريل – 26 مايو 2018)، إنتاج مشترك مع مسرح إيه سي تي
* "لص البرق " (23–28 أبريل 2019)
* "قصة الجانب الغربي " (31 مايو – 23 يونيو 2019)، إنتاج مشترك مع مسرح سبيكتروم للرقص

### موسم 2017-2018

* "شيء فاسد! " (12 سبتمبر – 1 أكتوبر 2017)
* "راغتايم " (13 أكتوبر – 5 نوفمبر 2017)
* "هوليداي إن لإيرفينغ برلين " (24 نوفمبر – 31 ديسمبر 2017)
* "ماما ميا! " (2–25 فبراير 2018)
* "امتطِ الإعصار " (10 مارس – 20 مايو 2018)، إنتاج مشترك مع مسرح إيه سي تي
* "قبليني يا كيت " (6–29 أبريل 2018)، أُنتج كجزء من مهرجان "سياتل تحتفي بشكسبير" المقام على مستوى المدينة
* "أحدب نوتردام " (1–24 يونيو 2018)

## المراجع

## وصلات خارجية
* 5th Avenue Theatre website

تصنيف:مبان ومنشآت في وسط مدينة سياتل
تصنيف:مسارح في السجل الوطني للأماكن التاريخية في ولاية واشنطن
تصنيف:تأسيسات سنة 1926 في ولاية واشنطن
تصنيف:ثقافة سياتل
تصنيف:السجل الوطني للأماكن التاريخية في سياتل
تصنيف:مواقع جذب سياحي في سياتل
تصنيف:مسارح اكتملت في 1926