أحمد صدالي

**أحمد صدالي** **Ahmad Sadali** (24 يوليو 1924 - 19 سبتمبر 1987)  رسامًا ومحاضرًا فنيًا إندونيسيًا، اشتهر بفنه التجريدي، ولا سيما التعبيرية التجريدية، والتكعيبية ، ولوحات مجال الألوان. ينتمي صدالي إلى عائلة تمتلك أعمالًا متنوعة في مجال الباتيك والطباعة. ويعد صدالي من أوائل وأبرز تلاميذ ريس مولدر، الذي مثّل "مدرسة باندونغ" في الفن الإندونيسي. كما يُعتبر أحد أهم فناني الحداثة الإندونيسيين، وتُعدّ أعماله من بين أغلى الأعمال الفنية الإندونيسية في أسواق الفن العالمية. ويتميز أسلوب صدالي التجريدي بتعبيره الجريء والدقيق عن عناصر الطبيعة والروحانية.

## حياته
لم يواجه صدالي، الابن السابع، أي مشكلة في تكاليف الدراسة، شأنه شأن إخوته الاثني عشر. حيث كان والده، الحاج محمد جمهاري، شخصية بارزة في منظمة المحمدية الإسلامية في جاروت، جاوة الغربية. وكان يمتلك العديد من بساتين الفاكهة وحقول الأرز، بالإضافة إلى عمله في مجال الطباعة، وكان تاجرًا نشطًا لأقمشة الباتيك. تلقى صدالي الابن تعليمه في مدرسة هولندية داخلية HIS Boedi Priyayi Garut (1938) بدءًا من مرحلة الروضة. ثم التحق بمدرسة المحمدية MULO، وواصل تعليمه لاحقًا في يوجياكارتا. وما بين عامي 1944م و1945م، التحق صدالي بكلية جاكرتا الإسلامية.

درس صدالي في كلية الرسم التابعة لكلية الهندسة بجامعة إندونيسيا، والتي تُعرف الآن باسم كلية الرسم والتصميم (FSRD) في الفترة من عام ١٩٤٨م إلى عام ١٩٥٣م، ودرس في معهد باندونغ للتقانة (ITB). حيث كان صدالي أول طالب لدى ريس مولدر، الرسام والمحاضر الهولندي الذي ساهم في تأسيس قسم الفنون الجميلة في معهد باندونغ للتقانة. وبعد إتمام صدالي لدراسته، عُيّن محاضرًا في المعهد. وفي عام ١٩٥٦م، حصل صدالي على منحة دراسية لدراسة الفنون الجميلة في الولايات المتحدة. حيث درس الفنون الجميلة في قسم الفنون الجميلة بجامعة أيوا، وفي رابطة طلاب الفنون في نيويورك. خلال مسيرته الأكاديمية، نال لقب أستاذ.

أحمد صدالي أيضًا هو أحد مؤسسي جامعة باندونغ الإسلامية- UNISBA، وقد ورد اسمه في وثيقة التأسيس لعام 1958م.

بدأ صدالي مسيرته المهنية كعضو هيئة تدريس في معهد باندونغ للتقانة، ثم أصبح سكرتيرًا ورئيسًا لقسم الفنون الجميلة في معهد باندونغ للتقانة، وأخيرًا أصبح مساعدًا لرئيس جامعة باندونغ للتقانة (1969-1976م) بلقب الأستاذ الدكتور أحمد صدالي.

في بدايات مسيرته الفنية، تأثر صدالي بشدة بأسلوب الرسم التكعيبي لأستاذه ريس مولدر، شأنه شأن طلاب مولدر الآخرين في معهد باندونغ للتقانة. وقد أثار هذا الأسلوب التجريدي في جامعة باندونغ دهشة العديد من الأوساط الفنية الإندونيسية. واتهم الناقد تريسنو سوماردجو هذا التوجه الجديد بأنه "خادم للمختبر الغربي". لاحقًا، عُرف هذا الأسلوب أيضًا باسم "مدرسة باندونغ".

كان صدالي متزوجاً من الحاجة سيتي عتيقة، ولهما ابن واحد اسمه رافي. وفي عام 2014م، كتب رافي مقدمة المعرض الفردي الهام لوالده، والتي تم تنظيمها وإقامتها من قبل المعرض الوطني لإندونيسيا.

## أعمال
كان أحمد صدالي رائدًا للفن التجريدي الحديث في إندونيسيا. إلى جانب خريجين آخرين من معهد باندونغ للتقانة، مثل إيه دي بيروس وسوناريو، وقد مهد الطريق لأجيال من الفنانين الإندونيسيين الذين يؤكدون على القوة الحدسية للألوان والحركات. في الوقت نفسه، بدأ فنانون في أمريكا - بمن فيهم جاكسون بولوك وكليفورد ستيل وويليم دي كونينغ ومارك روثكو - في ابتكار أساليب جديدة في هذا النوع الفني، موجهين الانتباه إلى فعل الرسم نفسه.

ومن أبرز سمات أعمال صدالي اختياره للأشكال الهندسية والألوان. يتضمن وصف أعمال سعدالي في أحدث كتاب مقالًا بعنوان "أحمد صدالي: رائد الرسم التجريدي الإندونيسي". يشرح هذا المقال أن صدالي كان يؤمن بأن الحياة عبادةٌ لنيل رضا الله. يلخص هذان الوصفان الدور المحوري الذي لعبه صدالي في الفن التجريدي الحديث في إندونيسيا، والذي امتد من عام 1950م حتى وفاته.

وفي كتاب *"فن الرسم الإندونيسي الجديد، مقدمة"*، يشير سانينتو يوليمان إلى وصف للفن التجريدي لأحمد صدالي: في عام ١٩٦٣م، تخلى أحمد صدالي عن التجريد الهندسي. وتُظهر لوحاته ألوانًا زاهية واسعة لا تُصوّر أي شيء. وفي أعماله اللاحقة، اتسمت لوحات صدالي بألوان هادئة كالأصفر الترابي والأزرق الداكن والأسود. ويُعدّ الملمس عنصرًا أساسيًا في أعمال صدالي، إذ يبدو وكأنه نتاج قوى وعمليات طبيعية متنوعة؛ كالشد والانكماش، والتشقق والكسر، والتقشير والتمزق، والتعرية والتجوية، والشيخوخة والسحق.ويصف المعرض الوطني الإندونيسي أسلوب صدالي على النحو التالي:ولأنه رسامًا تجريديًا خالصًا، فقد انفصل صدالي بالفعل عن تمثيل الأشكال الطبيعية. ومع ذلك، فبصريًا، يمكن قراءة جميع الأشكال التي يقدمها الفنان بمستويات مختلفة من التأويل. وفي عصر الحضارة القائمة، استيقظ الإنسان لا شعوريًا على رموز قادرة على استحضار روح معينة بشكل عالمي. فالألوان الجريئة، والنقاط والثقوب، والضربات على السطح يمكن أن تستحضر صورًا للغموض والقدم والفناء. ويعطي الرمز المثلثي وبناء الهرم صورة دينية. بالإضافة إلى ذلك، يمكن للذهب المصهور وضربات الخط العربي للقرآن أن تشع بالروحانية الإسلامية. كل هذه الرموز موجودة في لوحة صدالي، لذا فإن التعبير الذي يظهر هو تبلور للتأمل في القيم الدينية والغموض والموت.كان من بين طلاب صدالي البارزين فريدة سريهادي وسريهادي سويدارسونو وأومي داتشلان.

وكان أحمد صدالي أحد أبرز الرسامين في إندونيسيا، وتعرض لوحاته في مجموعات المعرض الوطني في سنغافورة والمعرض الوطني الإندونيسي في جاكرتا.
تصغير|163x163بك|شعار واجهة المستخدم الرسومية
تصغير|68x68بك|شعار PUPR
واصل صدالي تطوير أفكار جديدة في أعماله، خاصة بعد عودته من الولايات المتحدة الأمريكية. وقد ازداد تأثير الفن التجريدي والخط الإسلامي في أعماله. واشتهر كرسامٍ بارعٍ في استخدام الخط الديني، ومن ذلك شعار "جمعية الطلاب الإسلاميين"، وشعار "جامعة البنجاب" (التي تُعرف الآن باسم وزارة شؤون الطلاب والسياسات العامة).

كان صدالي غزير الإنتاج في العمل بأشكال متنوعة، وتنوعت أعماله ما بين: الرسومات التخطيطية، والرسومات، والمنحوتات، والتصميمات الداخلية، والجداريات. وقد عمل على عدد من الأعمال الضخمة، بما في ذلك اللوحات الجدارية في مبنى مجلس النواب/مجلس النواب الإقليمي وفندق هيلتون في جاكرتا، والرسومات الجدارية العملاقة في منتزه بوسري الترفيهي في بالمبانغ:

* جدارية في المرفأ الداخلي رقم 3، سامودرا بورا، تانجونج بريوك، جاكرتا، 1960
* جدارية في نادي اليخوت جاكرتا، كارتيكا بهاري، 1962م
* مصمم كبير للديكور الداخلي والأثاث لمبنى البرلمان الإندونيسي، جيدونجمجلس النواب/مجلس النواب الإقليمي، جاكرتا، إندونيسيا، 1964-1966م
* جداريات في مجلس النواب/مجلس النواب الإقليمي، جاكرتا: *حديقة العدالة* للأمانة العامة، *وشاهد* لغرفة مؤتمرات اللجنة، 1966م
* كبير المصممين للتصميم الداخلي والأثاث في جناح إندونيسيا، أوساكا، اليابان، في معرض إكسبو 1970م
* جدارية *تكشف عن طبقات ذهبية* لنادي هيلتون التنفيذي، جاكرتا، إندونيسيا، 1974م
* سوبرغرافيك *بيرمينان إير* ، 1976م
* مقدمة مصورة رائعة عن التقوى في منطقة الترفيه PUSRI، باليمبانغ، 1978م

في عام 1982م، قام صدالي بترميم جدارية في مبنى MPR/DPR مع طلابه.

### المجموعة 18
تصغير|أعضاء المجموعة 18 في 18 أغسطس 1971. أحمد سعدالي في أقصى اليمين في الصف الأمامي
في عام 1971م، شكل الفنانون والمحاضرون في الفنون الجميلة في معهد باندونغ للتقانة، المجموعة 18. وكان من بينهم عبد الجليل بيروس، أحمد صدالي، مختار أبين، إرنا بيروس، هاريادي سوادي، يوسف أفندي، كابويل سوادي، ريتا ويداجدو، رستم عارف، سامسودين هاردجاكوسوما، سانينتو يوليمان، جي سيدهارتا، سريهادي سودارسونو ، سوناريو، سوريا بيرناوا، تي سوتانتو وأومي داتشلان.

أنتجت هذه المجموعة طبعة من المطبوعات الحريرية بالأبيض والأسود تضم أعمالاً لـ 18 فناناً تحت اسم "المجموعة 18". وقدّم الرسام المخضرم إيه دي بيروس أعمالاً في فن الخط، وعرض سوناريو جسد امرأة مستلقية، وقدّمت أومي داتشلان تكويناً تجريدياً، بالإضافة إلى سام بيمبو بتكوين من خطوط أفقية ورأسية.

وبحسب مدير المعرض، سوماردجا أمين الدين تي إتش سيريجار، تُعدّ هذه الأعمال العشرات جزءًا من تاريخ قبول تقنيات الطباعة بالشاشة الحريرية أو الطباعة بالشاشة الحريرية كجزء من الفنون التخطيطية في إندونيسيا خلال السبعينيات من القرن الماضي. "هناك احتمال أن يكون المشروع مرتبطًا بفن البوب الذي اشتهر به آندي وارهول في السبعينيات، والذي كان يعتمد أيضًا على الطباعة بالشاشة الحريرية. وهذا المعرض لأعمال المجموعة 18 يُمثّل خيطًا مشتركًا لتطور الفنون التخطيطية المعاصرة في إندونيسيا." 

مجموعة "الثمانية عشر" هذه تتشابه إلى حدكبير مع مجموعة "الثمانية عشر الغاضبون"، والأخيرة هي عبارة عن مجموعة من ثمانية عشر فناناً تجريدياً في الولايات المتحدة الأمريكية، تأسست حوالي عام ١٩٥٠م. اعترض أعضاؤها على اختيار الأعمال الفنية من معرض في متحف الفن الحديث في نيويورك. ووقّعت المجموعة، المؤلفة من فنانين تجريديين أمريكيين، رسالة احتجاج مفتوحة موجهة إلى رولاند ل. ريدموند، رئيس متحف متروبوليتان للفنون آنذاك، عام ١٩٥٠م. وقد كُتبت الرسالة رداً على إعلان ريدموند عن مسابقة وطنية لاختيار أعمال فنية لعرضها في معرض ضخم بعنوان "الرسم الأمريكي اليوم".

وعلى غرار مجموعة "الـ 18 الغاضبين" الأمريكية، مثل الفنانون الـ 18 من مدرسة باندونغ فنانين معاصرين يعكسون الفن الحديث الأمريكي بعناصر إندونيسية، وهو ما ينحرف عن الفن الإندونيسي التقليدي الموجود.

## الجوائز
منذ عام 1952م في بداية حياته المهنية، حصل صدالي على العديد من الجوائز في جميع أنحاء العالم لأعماله وتعاليمه وجاءت الجوائز على النحو التالي:

* جائزة من الهيئة الاستشارية الثقافية الوطنية، 1952م
* جائزة أنجيراه سيني نيجارا من الحكومة الإندونيسية، 1972م
* جائزة المعرض الوطني الأول للرسم بينالي لوكيسان إندونيسيا بجاكرتا 1974م
* جائزة الحكومة الأسترالية لـ"قيادته في الإسلام"، 1977م
* المركز الثالث في جائزة اليونسكو لتصميم الملصق "عام الطفل 1979م"، 1978م
* جائزة المعرض الوطني للرسم في بينالي لوكيسان اندونيسيا بجاكرتا 1978م

يُعدّ صدالي أيضاً أحد مؤسسي الكلية الإسلامية، أو ما يُعرف الآن بجامعة باندونغ الإسلامية (UNISBA). وفي أواخر حياته، شغل صدالي منصب الرئيس العام لمشروع تطوير مسجد سلمان في معهد باندونغ للتقانة.

## المعارض
كان صدالي من أوائل وأبرز فناني الفن التجريدي في إندونيسيا. وبوصفه رسام، نجح صدالي في تطوير أعماله بأسلوب فريد، وأصبح أحد أهم الأمثلة في تفسير أفكار ومبادئ الحداثة في الفن الإندونيسي. ويُعدّ هذا الأسلوب علامةً بارزةً تُضفي خصائص جمالية على المراحل الأولى للتطور الفني التجريدي الإندونيسي، وهو ما يُعرف بالغنائية.

### المعارض الفردية

* *"الفن الإندونيسي المعاصر"* ريو دي جينيرو، البرازيل، 1964م
* *سيبيلاس سينيمان باندونج*, 1966م 
* معهد جوته، جاكرتا، إندونيسيا، 1970م
* *"معرض الرسم بأثر رجعي"* سيبتا جاليري، تامان إسماعيل مرزوكي، جاكرتا، إندونيسيا، 1972م
* *"استعراض بصمة الشاشة"* سيبتا جاليري، تامان إسماعيل مرزوكي، جاكرتا، إندونيسيا، 1976م
* *قاعة النظارات* ، ITB، باندونغ، 1979م
* *"لوحات سادالي"،* إيراسموس هويس، جاكرتا، إندونيسيا، 1987
* *"الأعمال الخفية وأفكار أحمد صدالي* " إدوين جاليري، جاكرتا، إندونيسيا. 17.- 26. أكتوبر 1997م
* *"معرض لفنان إندونيسي بارع"* المعرض الوطني الإندونيسي، 25 يونيو - 14 يوليو 2014م

### المعارض الجماعية
بالإضافةً إلى المعرض الفردي، عُرضت لوحات أحمد صدالي منذ عام ١٩٥١م في أكثر من ٧٥ معرضًا جماعيًا حول العالم. وفيما يلي مجموعة مختارة من أهم المعارض الجماعية التي شارك فيها صدالي:

* *باميران سيني روبا ماهاسيسوا*، الولايات المتحدة الأمريكية، نظمته وزارة التربية والتعليم الوزير الدكتور بدر جوهان، 1951م
* *باميران سيني روبا*، المكتب الثقافي، بكين، الصين، 1953م
* *معرض الفن الإندونيسي*، نيودلهي، الهند وهانوي، فيتنام، 1957م
* *بيانكو إي نيرو* ، لوغانو، إيطاليا، 1959م
* *الفن المعاصر الإندونيسي*، ريو دي جينيرو، البرازيل، 1964م
* *الفن الإندونيسي المعاصر غير المرئي، بانكوك، تايلاند، 1967م*
* *معرض اللوحات الإندونيسية*، وزارة الخارجية الإندونيسية، المركز الكنسي، مدينة نيويورك، نيويورك، الولايات المتحدة الأمريكية، 1970م
* *مهرجان الفنون التابع لكلية العالم المتحد*، سنغافورة، 1979
* *معرض الرسم الخطي الإسلامي* ، جدة والرياض، المملكة العربية السعودية، 1985
* *ممباكا: أحمد صدالي وفجر صديق* ، المؤلف أجوس برهان، رئيس الجامعة آي إس آي يوجيا. منتدى Literasi Seni Rupa، 20-22 يوليو 2017م، يوجياكرتا، إندونيسيا
* *استكشاف المجموعة: معرض المجموعة الوطنية للفنون الجميلة*، المعرض الوطني الإندونيسي، جاكرتا، 10-28 أكتوبر 2018م.

## فهرس

### كتب أحمد سعدالي

* “سيني كاليغرافي الإسلام”. الدكتور سراج الدين أ.ر والأستاذ الدكتور أحمد صدالي. بوستاكا بانجيماس، 1985م، 290 صفحة. أو سي إل سي 849727456

### دراسات حول أحمد سعدالي

* "موضوع إسلامي سيني لوكيس أحمد صدالي". دراسة حمزة، أمير. رسالة بكالوريوس، نشرتها FSR ISI، يوجياكرتا، 1998، 104 صفحة.
* “الأعمال الخفية وأفكار أحمد صدالي”. دراسة كتبها أحمد سادالي وجيم سوبانجكات وإدوين جاليري. جاكرتا، 1997. اللغة الإندونيسية، 57 صفحة
* "تصوير الإسلام: الفن والأخلاق في عالم المسلمين". دراسة بقلم كينيث إم. جورج، جون وايلي وأولاده 2011م، باللغة الإنجليزية، 184 صفحة.
* "صدالي: أعمال - أفكار - تفسيرات". دراسة شاملة للمعرض، 25 يونيو - 14 يوليو 2014م. المعرض الوطني الإندونيسي، جاكرتا، 2014م. باللغة الإندونيسية، 68 عملاً، 114 صفحة.

### الأدب الفني العام

* "باندونغ: مختبر الغرب؟". هيلينا سبانيارد، ضمن كتاب: *الفن الإندونيسي الحديث، 1945-1990*. منشورات فيشر، بيركلي، كاليفورنيا، الولايات المتحدة الأمريكية، 1990، الصفحات 54-77. يتضمن الكتاب 3 لوحات لأحمد صدالي. رقم الكتاب المعياري الدولي (ISBN)&nbsp;<bdi>978-0295971414</bdi>
* "بالكلمات بالألوان - كيتيجا كاتا كيتيكا وارنا". الشعر والألوان - Puisi dan Luisan. نشره ياياسان أناندا. الطبعة الأولى باللغتين الإنجليزية والإندونيسية، 1995. تتضمن 3 لوحات لأحمد صدالي، الصفحات 132-137. رقم الكتاب المعياري الدولي (ISBN)&nbsp;<bdi>978-9798424038</bdi>
* " التراث الإندونيسي: الفن البصري ". هيلدواتي سومانتري، نشرته دار ديدييه ميلر للنشر، سنغافورة، 1998م. يتضمن 3 لوحات لأحمد صدالي. رقم الكتاب المعياري الدولي (ISBN)&nbsp;<bdi>978-9813018310</bdi>
* "الفن الإندونيسي الحديث: من رادين صالح إلى يومنا هذا." كوس كارنادي وآخرون، منشورات كوس للفنون، دينباسار، بالي. الطبعة الثانية المنقحة 2010م. رقم الكتاب المعياري الدولي (ISBN)&nbsp;<bdi>978-9798704024</bdi>
* "الفنانون وإلهامهم: دليل عبر تاريخ الفن الإندونيسي (1930-2015)"م. هيلينا سبانيارد. دار نشر إل إم، فولندام، هولندا، 2016م. يتضمن 3 لوحات لأحمد صدالي، الصفحات 92-93. رقم الكتاب المعياري الدولي (ISBN)&nbsp;<bdi>978-9460223877</bdi>

### الفيديو والإنترنت

* أعمال المايسترو أحمد صدالي: في المعرض الوطني (باللغة الإندونيسية) على يوتيوب، قناة ay، 2 يوليو 2014
* أحمد صدالي: الذكر من خلال العمل الفني" (اللغة الإندونيسية) يوتيوب، ستوديو كوتاك كاتيك، 14. أغسطس 2020
* أحمد صدالي: الروحانية والتصوف في الإسلام" (اللغة الإندونيسية) يوتيوب، بنتارة البديع، 06 أكتوبر 2020

## مراجع

تصنيف:صند
تصنيف:أشخاص من قاروت
تصنيف:رسامون إندونيسيون في القرن 20
تصنيف:فنانون إندونيسيون في القرن 20
تصنيف:مواليد 1924
تصنيف:وفيات 1987