أوغيتسو

**أوغيتسو** (اليابانية: 雨月物語، وتعني حرفيًا "حكايات القمر والمطر") هو فيلم خيال تاريخي ياباني من إنتاج عام 1953، من إخراج كينجي ميزوغوتشي وبطولة ماسايوكي موري وماتشيكو كيو. الفيلم مقتبس من قصتي "البيت في الأدغال" و"شهوة الأفعى البيضاء" من كتاب أويدا أكيناري "أوغيتسو مونوغاتاري" الصادر عام 1776، ويجمع بين عناصر من نوع "جيدايجيكي" (الدراما التاريخية) وقصة أشباح. تدور أحداث الفيلم المستوحى من حكايات أويدا، في فترة أزوتشي-موموياما (1568-1600) التي مزقتها الحرب الأهلية اليابانية. في مجتمع ريفي صغير يترك خزّاف زوجته وابنه الصغير وراءه ليكسب رزقه من بيع الفخار، لينتهي به المطاف واقعًا تحت تأثير روح شريرة تُنسيه عائلته تمامًا. تدور حبكة فرعية مستوحاة من قصة غي دو موباسون القصيرة "كيف حصل على وسام الشرف" المنشورة عام 1883،, حول صهره الذي يحلم بأن يصبح ساموراي، ويسعى لتحقيق هذا الحلم على حساب زوجته دون قصد.

حاز الفيلم على جائزة الأسد الفضي في مهرجان البندقية السينمائي عام 1953، بالإضافة إلى جوائز أخرى. يُعدّ فيلم "أوغيتسو" من أشهر أفلام ميزوغوتشي، ويُعتبره النقاد تحفة فنية في السينما اليابانية، إذ يُنسب إليه الفضل في المساهمة في نشر السينما اليابانية في الغرب، والتأثير على السينما اليابانية اللاحقة.

## ملخص القصة
في قرية ناكانوغو الزراعية على ضفاف بحيرة بيوا في مقاطعة أومي خلال فترة سينغوكو، يأخذ غينجورو، وهو خزّاف، بضاعته إلى أوميزو المجاورة يرافقه صهره توبي، الذي يحلم بأن يصبح ساموراي، ينصح حكيمٌ محترم مياغي زوجة غينجورو بتحذيره من السعي وراء الربح في أوقات الاضطرابات والاستعداد لهجوم على القرية، عند عودته بأرباحه تتوسل إليه مياغي أن يتوقف لكن غينجورو يصرّ على العمل لإتمام صناعة الفخار، في تلك الليلة يجتاح جيش اللورد شيباتا كاتسوي قرية ناكانوغو ويقتلع غينجورو وتوبي وزوجتيهما، يقرر غينجورو نقل أوانيه إلى سوق آخر.

بينما يعبر الزوجان بحيرة بيوا، ظهر قارب من بين الضباب الكثيف أخبرهما راكبه الوحيد أنه تعرض لهجوم من قراصنة وحذرهما ثم فارق الحياة، قرر الرجال إعادة زوجاتهم إلى الشاطئ، لكن أوهاما زوجة توبي رفضت الذهاب، توسلت زوجته مياغي إلى غينجورو ألا يتركها، لكنها تُركت على الشاطئ مع ابنهما الصغير غينيتشي على ظهرها، في السوق بيعت أواني غينجورو الفخارية بشكل جيد. بعد أن أخذ توبي نصيبه من الأرباح اشترى درع وتسلل إلى عشيرة ساموراي، تاهت أوهاما عن رفاقها وتجولت خارج ناغاهاما بحثًا عن توبي فاغتصبها جنود.

زارت السيدة النبيلة واكاسا وخادمتها، غينجورو وطلبتا منه عدة قطع فخارية، وطلبتا منه توصيلها إلى قصر كوتسوكي، هناك يعلم غينجورو أن جنود نوبوناغا هاجموا القصر وقتلوا جميع سكانه باستثناء واكاسا وخادمها، كما يعلم أن والد واكاسا يطارد القصر، تُغوي السيدة واكاسا غينجورو وتقنعه بالزواج منها، في هذه الأثناء تتعرض قرية ناكانوغو للهجوم، في الغابة يعترض طريق مياغي عدد من الجنود الذين يبحثون بيأس عن الطعام وتقاتلهم لكنهم يطعنونها فتسقط أرضًا وابنها لا يزال ممسكًا بظهرها.

يقدم توبي رأس جنرال مقطوع كان قد سرقه إلى قائد المنتصرين، فيحصل على درع وحصان وحاشية، لاحقًا يمتطي توبي حصانه الجديد ويتجه إلى السوق، متلهفًا للعودة إلى منزله ليُريها لزوجته لكنه يزور بيت دعارة ويجدها تعمل هناك كعاهرة ونتيجة لذلك يعدها توبي باستعادة شرفها.

يلتقي غينجورو بكاهن وعراف، فينصحانه الكاهن بالعودة إلى أحبائه أو مواجهة الموت، عندما يذكر غينجورو واكاسا يكشف الكاهن أنها ميتة ويجب طرد روحها، يدعو الكاهن غينجورو إلى منزله ويرسم رموزًا بوذية على جسده، يعود غينجورو إلى قصر كوتسوكي، معترفًا بأنه متزوج ولديه طفل ويرغب في العودة إلى منزله ترفض واكاسا السماح له بالمغادرة، تعترف هي وخادمتها بأنهما روحان، عادتا إلى هذا العالم لكي تتمكن واكاسا التي قُتلت قبل أن تختبر الحب من تحقيق تلك الرغبة، تحثانه على غسل الرموز يمد غينجورو يده إلى سيف ويلقي بنفسه خارج القصر ويسقط أرضًا.

في اليوم التالي يتهم الجنود غينجورو بسرقة السيف لكنه ينكر ذلك قائلاً إنه من قصر كوتسوكي. يضحك الجنود ويخبرونه أن قصر كوتسوكي قد احترق منذ أكثر من شهر، يستيقظ غينجورو ليجد القصر قد تحول إلى رماد، يصادر الجنود أمواله ولكن بسبب قيام جيش شيباتا بإحراق السجن يتركونه بين الأنقاض، يعود غينجورو إلى منزله سيرًا على الأقدام، باحثًا عن زوجته.

تمنعه زوجته مياغي التي غمرتها السعادة لرؤيته من الحديث عن ما ارتكبه من أخطاء الفادحة، يحمل غينجورو ابنه النائم بين ذراعيه ثم يغلبه النعاس، في صباح اليوم التالي يوقظ شيخ القرية غينجورو على طرق بابه، يشرح الشيخ الذي فوجئ برؤيته في المنزل أنه كان يرعى ابن غينجورو، عندما ينادي غينجورو على مياغي يسأله الجار إن كان يحلم، لأن زوجته مياغي قد قُتل طعنًا.

لاحقًا بينما يستعيد توبي شرف أوهاما يعودون إلى قرية ناكانوغو، يتأمل توبي أخطاءه عازماً على العمل بجد من الآن فصاعداً، يواصل غينجورو رعاية غينيتشي والعمل على صناعة الفخار، بينما تقدم أوهاما طبقاً من الطعام لغينيتشي فيأخذه ويضعه على قبر والدته.

## طاقم الممثلين

### اختيار الممثلين
كان هذا الفيلم ثاني تعاون بين ماتشيكو كيو وميزوغوتشي، حيث كان لها دور صغير في فيلم "الفرسان الثلاثة" (1944). وقد تعاونت بشكل متكرر مع ماسايوكي موري. تم تصميم زي السيدة واكاسا كيو على غرار الأزياء التي كانت رائجة قبل عصر إيدو، وصُمم وجهها ليبدو مشابهًا للقناع الشائع في مسرح نو. وبالتالي تم تصفيف حاجبيها باستخدام ممارسة تُعرف باسم *[[هيكيمايو]]*. لعبت كينويو تاناكا دور مياغي، وجدت أن المشهد الذي تظهر فيه كشبح هو الأكثر إجهادًا، حيث كان عليها أن تلعب دور شبح وتبدو كزوجة حقيقية في نفس الوقت، بعد عدة مشاهد تصوير تجريبية أشعل ميزوغوتشي سيجارة للممثل ماسايوكي موري، مما يدل على درجة رضاه الكاملة عن المشهد. قال إيتارو أوزاوا، الذي لعب دور توبي، إن الممثلين كانوا يتدربون كثيرًا بمفردهم أو مع المصور السينمائي، بينما كان ميزوغوتشي يتغيب عن هذه الاستعدادات عن طيب خاطر.

## الإنتاج
200px|تصغير|جعل المخرج كنجي ميزوغوتشي آثار الحرب موضوعًا رئيسيًا في فيلمه.
بعد نجاح فيلمه السابق حياة أوهارو انتاج عام 1952، عُرض على ميزوغوتشي إخراج فيلم من قِبل صديقه القديم ماسايتشي ناغاتا في استوديوهات دايي فيلم. كان الوعد لميزوغوتشي اشراف فنية كامل وميزانية ضخمة للعمل، مع ذلك تعرض ميزوغوتشي في النهاية لضغوط لتغيير نهاية الفيلم إلى نهاية أقل تشاؤماً. قال كاتب السيناريو وشريك ميزوغوتشي منذ فترة طويلة يوشيكاتا يودا إن ميزوغوتشي في الأصل لم يكن يتصور صنع فيلم مناهض للحرب، بل كان يرغب في التقاط الأحاسيس والوضوح في كتاب أويدا أوغيتسو مونوغاتاري.

استند ميزوغوتشي في فيلمه إلى قصتين من كتاب أويدا، وهما "البيت في الأدغال" و "شهوة الأفعى البيضاء" تدور أحداث فيلم "شهوة الأفعى البيضاء" حول شيطانة تتجسد في هيئة أميرة وتحاول إغواء رجل، شكلت هذه القصة أساس حبكة الفيلم التي تقوم فيها السيدة واكاسا بإغواء غينجورو. أما فيلم "البيت في الأدغال" فقد منح الفيلم نهايته، حيث يعود البطل إلى منزله بعد غياب طويل ليجد نفسه أمام شبح زوجته الراحلة. تدور أحداث الفيلم في القرن السادس عشر، على الرغم من أن أحداث فيلم "البيت في الأدغال" تدور في القرن الخامس عشر، وأحداث فيلم "شهوة الأفعى البيضاء" تدور في فترة زمنية سابقة. من بين المصادر الأخرى التي استُلهم منها سيناريو الفيلم قصة "ديكوريه!" (كيف حصل على وسام الشرف) لغاي دو موباسان، شكلت هذه القصة أساسًا للحبكة الفرعية لشخصية توبي في القصة القصيرة، يحصل البطل على وسام جوقة الشرف الفرنسي بتجاهله خيانة زوجته مع أحد أعضاء الجوقة، وبالمثل يصبح توبي سامورايًا بينما تصبح زوجته مومسًا.

على الرغم من النوايا الأولية ومع تطور الفيلم، قال يودا إن الرسائل المناهضة للحرب، وخاصةً حول معاناة النساء في الحرب، استمرت في الظهور وسرعان ما أصبحت الموضوع الأبرز، أثناء كتابة السيناريو قال ميزوغوتشي ليودا "سواءً أكانت الحرب نابعة من دوافع شخصية للحاكم، أو من قلق عام فإن العنف المتخفي في ثوب الحرب، يقمع ويعذب الشعب جسديًا وروحيًا... أريد التأكيد على هذا باعتباره الموضوع الرئيسي للفيلم". خلال التصوير كان يودا يعيد كتابة المشاهد وتعديلها باستمرار بسبب سعي ميزوغوتشي للكمال.

### التصوير
200px|تصغير|كانت فيلا كاتسورا الإمبراطورية هي الأساس لقصر كاتسوكي.
أخبر ميزوغوتشي مدير التصوير السينمائي كازو مياغاوا أنه يريد أن "يظهر الفيلم بسلاسة مثل لوحة مخطوطة". كانت المدرسة الجنوبية للرسم الصيني مصدر إلهام خاص للسينمائيين. حظي الفيلم بإشادة واسعة لتصويره السينمائي، مثل اللقطة الافتتاحية والمشهد الذي يمارس فيه غينجورو والسيدة واكاسا الجنس بجانب جدول ماء حيث تتبع الكاميرا تدفق الماء بدلاً من التركيز على العاشقين. لم يقم ميزوغوتشي شخصياً بحمل الكاميرا ولم يشارك في تخطيط إضاءة فيلمه. لتحقيق المظهر الذي أراده صناع الفيلم أبقى مياغاوا الإضاءة خافتة وصوّر الفيلم عند غروب الشمس قدر الإمكان. تم تصوير العديد من اللقطات من رافعات، وقد صرّح مياغاوا في عام 1992 أن هذه اللقطات شكّلت 70% من الفيلم. ذكر مياغاوا أيضاً أن هذا الفيلم كان المناسبة الوحيدة التي أثنى فيها ميزوغوتشي على عمله بالكاميرا.

استُوحِيَ تصميم ديكور قصر كوتسوكي من فيلا كاتسورا الإمبراطورية في كيوتو. وزُيِّنَت هذه الديكورات بأدوات مسرحية تُذكِّر بأرستقراطيي العصر الإقطاعي، مثل الكيمونو والدروع، التي اختارها ميزوغوتشي بنفسه. أما مشهد رحلة الأبطال عبر بحيرة بيوا على متن قارب، فقد صُوِّرَ في الواقع على حوض سباحة داخل الاستوديو مع إضافة دخان، واضطر مساعدو المخرجين إلى دفع القارب عبر المياه الباردة. وأشار مياغاوا إلى أن هذا المشهد صُوِّرَ من رافعة.
تصغير|مشهد من تصوير فيلم أوغيتسو|يسار

### الموسيقى التصويرية
اعتمد ميزوغوتشي في تأليف الموسيقى التصويرية للفيلم على الملحن فوميو هاياساكا ومساعديه حيث لم يشارك في عملية الموسيقية، كان فوميو هاياساكا من أشد المؤيدين لاستخدام الموسيقى اليابانية في الأفلام اليابانية، مع أنه أدمج بعض عناصر الموسيقى الغربية أيضًا. في فيلم "أوغيتسو"، استخدم موسيقى "غيزا"، الشائعة في مسرح الكابوكي. ومن الملحنين الآخرين الذين لم يُذكر اسمهم، إيتشيرو سايتو وتاميكيتشي موتشيزوكي، اللذان مزجا موسيقاهما مع موسيقى هاياساكا، مما أتاح لهما تقديم موسيقى دقيقة تعكس تلك الحقبة. تستخدم الموسيقى التصويرية الطبول والمزامير والترانيم كما تتضمن أصوات أجراسًا تُسمع في أماكن غير متوقعة. ويُستخدم القيثارة بشكل ملحوظ، ولكن فقط في سياق الأحداث الخارقة للطبيعة.

## سمات العمل
وفقًا للبروفيسورة مارثا ب. نوشيمسون، فإن التفسير الشائع للفيلم هو أن ميزوغوتشي أعاد صياغة قصص "قصة أوغيتسو" للتعبير عن أسفه بشأن التطرف المؤيد للحرب الذي أدى إلى الحرب العالمية الثانية، حيث أن ميزوغوتشي نفسه أنتج فيلمًا دعائيًا مؤيدًا للحرب 47 رونين في عام 1941. لاقت هذه التأملات حول النزعة العسكرية والجشع والغطرسة صدىً لدى الجماهير ليس فقط في اليابان، بل في جميع أنحاء العالم في أعقاب الحرب. تنعكس قصة توبي وأوهاما الفرعية بشكل خاص على نساء المتعة، اللواتي تم تحويلهن إلى عاهرات من قبل الجيش الإمبراطوري الياباني. كافح ميزوغوتشي مع استوديوهات دايي فيلم، لإعطاء القصة الفرعية نهاية أكثر حزناً مما يظهر في الفيلم بما يتماشى مع واقع نساء المتعة الحقيقيات بعد الحرب. تكشف الحبكة الفرعية لتوبي أن خطأ الحرب يمكن أن يكون أيضاً "مأساة كوميدية".

بحسب الناقد البريطاني توني راينز، فإن تصوير الفيلم لغرور رجلٍ أهمل عائلته يُعد نقدًا للرجال في الثقافة اليابانية الإقطاعية. في علاقته مع واكاسا، يبدو غينجورو ضئيل الشأن، وقد أغواه شيءٌ أعظم منه، لا يستطيع فهمه أبدًا. مع ذلك بإهماله لعائلته فشل في تقدير نعمة الحياة الطيبة التي أنعم الله بها عليه وفي غمرة ذلك يخسرها للأبد.

باعتباره فيلمًا عن الأشباح يتعمق الفيلم في علاقة بين الروح وشخص حي، وهي علاقة تتعارض مع الطبيعة وتؤدي إلى موت الشخص. على الرغم من أن الأشباح لم تُذكر في الأجزاء الأولى من الفيلم، إلا أن الكاتب الياباني كازوشي هوساكا ذكر أن ميزوغوتشي قد لمح إليها باستخدام المناظر الطبيعية، مما يوحي بانفصال عن الحياة الواقعية. يُعدّ مشهد عبور الأبطال لبحيرة بيوا مثالًا على ذلك، نظرًا للضباب الذي يُحوّل الفيلم بعيدًا عن نمط أفلام جيدايجيكي وتعني نوعية الأفلام "الدرامية التاريخية"، وإلى القصص التي تدور أحداثها قبل إصلاحات ميجي عام 1868. يرى ناقد سينمائي البروفيسور روبن وود أن تصوير الفيلم لشخصية الشبح الرئيسية يتطور من مجرد شيطان في فيلم "شهوة الأفعى البيضاء" إلى السيدة واكاسا الأكثر إنسانية ومأساوية، مما يجعل القصة أكثر تعقيدًا، ويضيف أن دمج هذه مع قصة "البيت في الأدغال"، بدمج بطل كلتا القصتين في شخصية واحدة، يربط أيضًا غينجورو، بين شخصية الشيطان وزوجة الشبح. تُقتل كل من السيدة واكاسا ومياغي على يد مجتمع ذكوري، وكلاهما ظُلمتا على يد غينجورو. يعتبر البروفيسور روبن فيلم "أوغيتسو" فيلمًا نسويًا لاستكشافه الأثر السلبي للنظام الأبوي. ويرى في أعمال غينجورو الفخارية موضوعًا رئيسيًا في الفيلم. وإذ أشار البروفيسور وود إلى أن أعماله الفخارية تتطور على ثلاث مراحل، مما يعكس تغير نهج ميزوغوتشي في صناعة الأفلام. يبدأ جينجورو بصنع الفخار لأسباب تجارية، ثم يتحول إلى الجماليات البحتة أثناء عزلته مع السيدة واكاسا، وينتقل في النهاية إلى أسلوب يعكس الحياة ويسعى إلى فهمها.

## الصدور والعرض
صدر فيلم "أوغيتسو" في اليابان بتاريخ 26 مارس 1953. عُرض الفيلم في مهرجان البندقية السينمائي الدولي الرابع عشر (مهرجان البندقية السينمائي عام 1953). وقد شارك فيه كل من يودا وكينويو تاناكا. قام ميزوغوتشي بأول رحلة له خارج اليابان لحضور المهرجان. أمضى معظم وقته في إيطاليا في غرفته بالفندق يصلي أمام لفيفة عليها صورة كانون من أجل الفوز. أثناء وجوده في البندقية، التقى بالمخرج ويليام وايلر، الذي كان فيلمه "عطلة رومانية" يُعرض أيضًا في المسابقة الرسمية للمهرجان، وشاعت شائعات بأنه سيفوز بجائزة الأسد الفضي لأفضل مخرج. عُرض الفيلم لأول مرة في مدينة نيويورك في 7 سبتمبر 1954. مع كون العنوان الإنجليزي "" اختصارًا للعنوان الياباني  من كتاب أويدا. تم توزيعه في أماكن أخرى في الولايات المتحدة بواسطة شركة هاريسون بيكتشرز تحت عنوان "حكايات أوغيتسو" في 20 سبتمبر 1954.

في سبتمبر 2006، عرض منتدى الفيلم الفيلم في مدينة نيويورك على مدى ستة أيام، وذلك في افتتاح فعالية تكريمية لميزوغوتشي. كما عُرضت نسخة رقمية بدقة 4K من الفيلم كجزء من قسم كلاسيكيات مهرجان كان السينمائي في مهرجان كان السينمائي 2016. سينما ريتروفاتو في بولونيا، ومهرجان نيويورك السينمائي 2016. تم إجراء عملية الترميم "بواسطة مؤسسة الفيلم وشركة كادوكاوا في مختبرات سينيريك في نيويورك".

## الاستقبال
قام ميزوغوتشي بأول رحلة له خارج اليابان لحضور المهرجان. أمضى معظم وقته في إيطاليا في غرفته بالفندق يصلي أمام لفيفة عليها صورة كانون من أجل الفوز. وفيلمٌ يُعدّ عملاً مميزاً خلال العصر الذهبي للسينما اليابانية. إنه أحد الأفلام التي يمكن القول إنها أكثر شعبية في الدول الغربية منها في اليابان. لاحظ مؤرخ السينما الياباني تاداو ساتو أنه على الرغم من أن هذا الفيلم، إلى جانب أعمال ميزوغوتشي الأخرى في تلك الفترة مثل العشاق المصلوبون وسانشو المأمور، لم يكن الغرض منه على الأرجح بيعه للغربيين باعتباره عملاً غريباً، إلا أن مديري الاستوديو اعتبروه من النوع الذي قد لا يحقق أرباحاً في دور العرض اليابانية، لكنه سيحصد جوائز في المهرجانات السينمائية الدولية.

حقق الفيلم شهرة فورية في الدول الغربية وحظي بإشادة نقاد السينما مثل ليندسي أندرسون ودونالد ريتشي. وصفه ريتشي بأنه "أحد أكثر الأفلام كمالاً في تاريخ السينما اليابانية" وأشاد بشكل خاص بجمال وأخلاقية اللقطات الافتتاحية والختامية للفيلم. حلل ريتشي كيف يبدأ الفيلم "بانوراما طويلة" ولقطات تمتد من بحيرة إلى الشاطئ والقرية. وقد اعتبر أن "البانوراما المائلة للأعلى" في النهاية من القبر إلى الأعلى تعكس البداية. كتب بوسلي كراوثر في صحيفة نيويورك تايمز أن الفيلم يتميز "بجودة غامضة وغريبة ومستنتجة ومربكة بشكل متعمد تقريبًا". أشاد فريق عمل مجلة فارايتي بالصور في الفيلم لما فيها من تذكير بالمطبوعات اليابانية والأزياء وتصميم الديكور، وأداء ماسايوكي موري وماتشيكو كيو.

ظهر الفيلم في استطلاع رأي النقاد لأفضل 10 أفلام على الإطلاق الذي تجريه مجلة "سايت آند ساوند"، والذي يتم إجراؤه مرة واحدة كل عقد، في عامي 1962 و1972. في استطلاع الرأي الذي أجرته مجلة "سايت آند ساوند" عام 2012، تم التصويت له كأفضل فيلم في الخمسين على الإطلاق.

أضاف روجر إيبرت فيلم "أوغيتسو" إلى قائمته الأفلام العظيمة في عام 2004، واصفاً إياه بأنه "واحد من أعظم الأفلام على الإطلاق"، وقال: "في نهاية فيلم "أوغيتسو"، ونحن ندرك أننا شاهدنا حكاية رمزية، نشعر أيضاً بشكل غريب كما لو أننا شهدنا حياة ومصائر حقيقية". كما أدرجه المخرج مارتن سكورسيزي ضمن قائمة أفلامه المفضلة على الإطلاق. وأدرجته في قائمة "39 فيلمًا أجنبيًا أساسيًا لصانع أفلام شاب"." كما أدرجه المخرج السينمائي الروسي أندريه تاركوفسكي ضمن قائمة أفضل عشرة أفلام مفضلة لديه.

وجدت الناقدة السينمائية بولين كايل في 5001 ليلة في السينما، أن الفيلم "دقيق وعنيف ولكنه ساحر"، ووصفته بأنه "أحد أروع الأفلام اليابانية التي عُرضت في دور السينما الفنية الأمريكية". في عام 2000، صنفت صحيفة "ذا فيليدج فويس" فيلم "أوغيتسو" في المرتبة 29 في قائمتها لأفضل 100 فيلم في القرن العشرين.

### الجوائز والترشيحات
فاز الفيلم بجائزة الأسد الفضي لأفضل إخراج في مهرجان البندقية السينمائي عام 1953. في الليلة السابقة، اعتقد ميزوغوتشي أن الفيلم إذا لم يفز بجائزة، فإن العار سيمنعه من العودة إلى اليابان، فمكث في غرفته بالفندق وصلى. في اليابان، احتل الفيلم المرتبة الثالثة في قائمة كينيما جونبو لأفضل عشرة أفلام يابانية لعام 1953. وفاز بجائزتين في الدورة الثامنة لجوائز مينيتشي السينمائية.

## الإرث
يُنسب إلى فيلم أوغيتسو الفضل في تعميم السينما اليابانية في الغرب إلى فيلم المخرج أكيرا كوروساوا راشومون إنتاج عام 1950، ساهم هذا الفيلم، إلى جانب فيلم ياسوجيرو أوزو ’‘قصة طوكيو’‘ الذي صدر في نفس العام، في التعريف بمخرجين يابانيين آخرين. عزز ميزوغوتشي سمعته بين عشاق السينما في أوروبا بفيلمه المأمور سانشو إنتاج عام 1954. أثر فيلمي "أوغيتسو" و"سانشو المأمور" على مخرجي الموجة الجديدة في السينما الفرنسية تأثير على مخرجي الموجة الفرنسية الجديدة جان لوك غودار وفرانسوا تروفو، والمخرج الأمريكي بول شريدر، الذي استشار المصور السينمائي الياباني كازو مياغاوا بشأن فيلم "ميشيما حياة في أربعة فصول". استلهم المخرج الهندي راجندرا ناث شوكلا فيلمه "عطش الغزلان" من إنتاج عام 1975 من "أوغيتسو".

## المراجع

## روابط خارجية
* 
* 

تصنيف:أفلام فانتازيا عقد 1950
تصنيف:أفلام حربية 1953
تصنيف:أفلام مناهضة للحرب
تصنيف:أفلام مبنية على رواية خيالية قصيرة
تصنيف:أفلام أخرجها كنجي ميزوغوشي
تصنيف:أفلام تدور أحداثها في منازل ريفية
تصنيف:أفلام أبيض وأسود يابانية
تصنيف:أفلام باللغة اليابانية في عقد 1950
تصنيف:أفلام يابانية في 1953