Hola a todos, yo soy Jessica Duque, Especialista en fotografía de productos y de alimentos y el día de hoy vengo a traer de un episodio de How I Got The Shot en español. Quiero hablarles sobre la importancia del trabajo personal. Es importante que en nuestro portafolio exista trabajo personal, porque refleja nuestra voz, nuestro estilo y lo que nos hace únicos y nos diferencia de cualquier otro creativo y fotógrafo. El día de hoy voy a traerte un ejercicio personal sobre dos marcas que se unieron para hacer una colaboración. Usualmente como fotografos, siempre o la mayoría del tiempo estamos ocupados haciendo trabajo para clientes y muy poco trabajo personal. El trabajo personal, ejercita ese músculo a la creatividad. Se ayuda a crear tu propio estilo, a salir de la zona de confort, hacer cosas diferentes, hacer cosas únicas. Entonces en un recorrido hace unos días en el supermercado está buscando inspiración. Como que podría ser de trabajo personal que pudiese agregar algo extra a mi portafolio. Y me encontré con este lado una famosa colaboración entre el chef Paticia Pierre Me y la marca Hagendaz. Tengo el libro de este chef que me encanta porque me sirva de inspiración, voy a trabajar en un proyecto alternativo para esta marca. Sin pretensión alguna de que si lo ver ha hagendaz o si lo ve Pierre Me, no es para mi portafolio, es para demostrar que puedo hacer algo diferente. Cuando por el helado se me vino a la mente esta imagen del libro, se me vino a explosión de la franbuesa, los macarrones volando, el helado en primer plano, colores, sobre todo por el empaque y la hermosa paleta de colores que tiene el mismo. Vamos a tratar de hacer una imagen alternativa para esta campaña. El helado real es complicado porque el tiempo juega en tu contra. Es por ello que te voy a dejar un link con un minitud tutorial de cómo hacer un helado falso así como este. Hablamos de la parte técnica y los equipos que voy a utilizar para esta fotocesión. De mi es que más favoritos para fotografía de productos 2 flashes, uno que voy a utilizar como un cenital con un octobox arriba que me va a asegurar que toda la iluminación sea completamente uniforme. Cuando lo lateral con un strip box en este caso, que me va a asegurar que todos los elementos que estén iluminados del lateral y que las sombras se difuminen un poco. Voy a utilizar también para esta fotocesión porque como se trata de una marca, la carta de colores de calibración que me va a asegurar que a la hora de la edición todos los colores sean completamente exactos. También voy a utilizar diferentes reflectores portátiles, blanco, dorado, plateado. Eso lo vamos a ir viendo durante la sesión. Están y una barra horizontal que me van a servir de apoyo para este brazo mecánico, que será el responsable de poner a flotar todos esos macarrones. Tienen acá unas pincitas donde nosotros podemos ajustar con palitos y insertar los macarrones en la posición en que mejor nos parezca más bonito para la composición. También, Lambre o Nailon para poner a flotar elementos como las frambuesas, por ejemplo. Una de mis aliados sin duda para cada fotocesión es el tethering. Permite que mi flujo de trabajo sea completamente eficiente. ¿Por qué? Porque al tener la cámara conectada al computador puedo visualizar todo lo que está pasando en tiempo real. Hacer ajustes, correcciones, ver si la iluminación está como debe ser, y hoy es una de las ventajas que sin duda alguna han hecho que mis fotos sesiones se transformen y que sean de los más rápidas. ¿Por qué? Porque no estás tomando 500 fotos, realmente son 5, pero son 5 perfectas y las que necesitas. Para lograr este imagen que tengo en mente, va a ser posible haciendo tomas individuales. Recuerda que la cámara está conectada al ordenador y esto nos va a facilitar la captura de todos los elementos que entra en el en juego en la composición para luego combinarlas en Photoshop. ¿Cómo es esto de hacer tomas individuales? Primero, haremos la toma clave que sería el producto solo con el fondo. Segundo, la toma con los macarrones flotando. Tercero, las frambueses cayendo. Y por último, las diferentes tomas de las migas encaída. Como mencioné, vamos a combinar todas estas tomas en Photoshop, generando diferentes capas mediante un script, asegurándonos de que todas estén alineadas y haremos nuestra magia, revelando los elementos en la posición deseada y aplicando las correcciones hasta conseguir la imagen final. Conclusiones y aprendizajes de esta fotos sesión, pues muchísimas. Rección de colores, que sean los más acertados y los más parecidos. Es una de las cosas que tenemos que tomar en cuenta el respeto por las marcas con las que estamos trabajando. Segundo, retos, los macarrones mantenernos allí en un palito sin que se dañen. Es un producto bastante delicado, a pesar de que tenemos un helado falso, tenemos todavía producto que fresco, así como las frambuesas. Es como retos. También tenemos esta explosión de macarrones, de las migajas, tratar de capturarlas esa exacción dentro de la foto. Eso es sin duda también, es otro de los retos. Pero satisfacciones al final, porque aprendemos de cada proyecto personal como podemos hacer para una próxima fotos sesión, como que me pasó a esto y supercomo solucionarlo. Recuerda que esta fotos sesión está hecha como trabajo personal para ayudarte a salir de tu zona de confort para probar, que estás haciendo algo completamente distinto a lo que viene haciendo. Otra de las ganancias es tu porcafolio, con material distinto y que posiblemente la dería local, vea esta foto y diga, oye, yo quiero trabajar contigo. Esto fue Hawaigate, ya está en español, espero que te haya gustado esta lección, yo soy Jessica Duque y será hasta el próximo.