Unknown Pleasures

《Unknown Pleasures》是英國搖滾樂隊歡樂分隊的首張錄音室專輯，於1979年6月15日由發行。該專輯於1979年4 月在斯托克波特的 連續三週錄製並混音，製作人在製作過程中運用了許多非傳統的錄音技術，使樂隊的聲音更具獨特性。專輯封面由藝術家設計，採用了來自無線電脉冲星的數據圖。這也是樂團主唱伊恩·柯蒂斯生前發行的唯一一張專輯。

工廠唱片並未為《Unknown Pleasures》發行單曲。1980年1月，該專輯在首份英國獨立單曲和專輯榜上名列第二。隨後在1980年7月，即樂隊下一張專輯《》發行後不久，重新發行的《Unknown Pleasures》進入了英國專輯排行榜第71名。此後，該專輯廣受好評，被視為極具影響力的後龐克作品，並獲得NME、AllMusic、、滾石和Spin等媒體評選為史上最佳專輯之一。

背景
歡樂分隊於1976年在索爾福德城成立，當時正值龐克搖滾的第一波浪潮。當年6月4日，和 觀看了性手枪在曼徹斯特自由贸易厅的演出，深受該樂隊簡單、快速且富有攻擊性的音樂風格影響。 隨後，他們與好友特里·梅森（Terry Mason、鼓手）組建樂隊，薩姆納擔任吉他手，胡克負責貝斯，並刊登廣告尋找主唱。當時已與他們相識的伊恩·柯蒂斯主動應徵，並在未經試唱的情況下直接加入。<ref name="mojo1994">. "Joy Division: Someone Take These Dreams Away". . July 1994.</ref>

歷經數次鼓手更換後，於1977年8月正式加入，此時樂隊仍以"Warsaw"為名。然而，為了避免與倫敦龐克樂隊 Warsaw Pakt 混淆，他們於1977年底更名為「歡樂分隊」。

1978年初，歡樂分隊與RCA唱片簽約並錄製了一些試聽帶，但對於混音效果感到不滿，最終要求解約。同年6月，樂隊自製並發行了首張EP《An Ideal for Living》，這也是他們的首張正式作品。9月，歡樂分隊在主持的地方新聞節目《》中首次亮相電視螢幕。

據胡克透露，倫敦的Genetic Records曾向樂隊提出70,000英鎊的簽約邀約。"30 Years of Joy 1979–2009". NME. London: , 20 June 2009. 24–27然而，樂隊經理人選擇與威爾遜接洽，希望透過他的獨立廠牌發行專輯。威爾遜回憶道，格雷頓曾計算過工廠唱片採取的 50/50 利潤分成模式，使樂隊在獨立廠牌獲得的收益與主流唱片公司相當。此外，格雷頓另一個重要考量是避免頻繁前往倫敦與業界人士會談，他甚至戲稱：「他不想每週都去倫敦和一群傻瓜談生意。」

格雷頓預估專輯製作費約為8,000英鎊，但 威爾遜於2006年表示，最終成本上升至18,000英鎊。

錄音
《Unknown Pleasures》於1979年4月1日至17日間，在斯托克波特的連續三個週末錄製，由擔任製作人。漢尼特認為龐克搖滾在聲音表現上過於保守，未能充分利用錄音技術來營造音場，因此在專輯製作中採用了多種非傳統手法與音效。他運用了15-80s數字延遲、、磁帶回聲與層疊錄音技術，甚至將打碎的瓶子聲、咀嚼薯片聲、倒轉的吉他聲，以及草莓工作室錄音室電梯內放置的嗡鳴聲都融入專輯。Savage, Jon (2007). In Unknown Pleasures [CD booklet].  90 (2564 69778 9).他還錄製了地下室廁所的聲音。在〈Insight〉一曲中，漢尼特透過電話線錄製柯提斯的人聲，以獲得理想的音場距離感。他後來回憶道：「歡樂分隊對製作人而言簡直是天賜良機，因為他們對錄音沒概念，也不會爭辯。」.

回顧錄音過程，胡克提到薩姆納開始使用「Powertran Transcendent 2000」合成器，最明顯的例子是〈I Remember Nothing〉，這款合成器的聲音與經理人羅伯·格雷頓用 卡尔·瓦尔特运动枪的仿製手槍敲碎玻璃瓶的聲音交織在一起。莫里斯也購置了一台，因為他誤以為罐头乐队1971年專輯《》的封面上出現過這款樂器。

AllMusic認為漢尼特在專輯中的製作手法與音樂本身一樣具有標誌性，並形容他的製作方式是「自回响音乐誕生以來最具顛覆性的空間運用」。 胡克描述漢尼特的風格：「他不是直線思考，而是橫向思考。他會讓你困惑，然後做出意想不到的事情。」"In a lonely place ". BBC Manchester, 13 April 2006. Retrieved on 3 July 2008.他還轉述草莓工作室的德雷克·布蘭伍德的評價：「把一支合作了20年的樂隊帶進錄音室，如果是馬丁負責製作，不出五分鐘，他們就會開始互相砍殺。」不過胡克也承認漢尼特的成果取決於樂隊提供的素材：「我們交出了優秀的歌曲，而他就像頂級主廚，撒上一點鹽和香料，完成這道料理。但這些原料是我們提供的。」

樂隊成員對專輯「寬廣而富有氛圍感的聲音」意見不一，因為這與他們現場演出的激烈風格有所出入。薩姆納認為：「我們的音樂應該是響亮且強烈的，但馬丁把它壓低了，特別是吉他。他的製作讓專輯帶上了一種陰鬱、末世般的氛圍。我們原本畫了一幅黑白畫，而馬丁替我們上了顏色。我們當時其實很不滿……」 胡克也坦言：「我當時無法掩飾自己的失望，這張專輯聽起來就像平克·弗洛伊德。」

然而，莫里斯並不認同：「我對《Unknown Pleasures》很滿意。我當時的觀點是，聽唱片和去現場演出是完全不同的體驗。你去現場不是為了聽一張唱片，而是要感受能量。」柯提斯也對專輯的製作相當滿意，並對漢尼特的工作印象深刻。Curtis (2007), 772006年，胡克承認：「這張專輯最終的聲音確實和我想像的不一樣……但現在我能理解馬丁做得很好，這是無庸置疑的。他創造了歡樂分隊的聲音。」他還補充，這張專輯讓他首次清楚聽到柯提斯的歌詞和薩姆納的吉他，因為樂隊在現場演出時總是音量過大，掩蓋了許多細節。Wilkinson, Roy. "Ode to Joy". Mojo Classic: Morrissey and the Story of Manchester. 2006.

封面
這張專輯的封面由曾在1978年為曼徹斯特Factory俱樂部設計海報的設計。根據不同說法，這張封面圖像是由薩姆納或莫里斯從《劍橋天文百科全書》中選出的，圖案來源是脈衝星PSR B1919+21的無線電波形圖。薩維爾將原本黑底白線的圖像反轉為白底黑線，儘管樂隊更偏好原始版本，他仍堅持自己的設計：「我擔心原版看起來會顯得廉價，而黑色背景更具吸引力，因為這是一個來自宇宙的信號。」 最初的專輯封面印刷在帶有紋理的卡紙上，以增強視覺效果。

這幅圖像並非某些說法中的傅里叶分析，而是來自《劍橋天文百科全書》的說明：它顯示的是脈衝星連續無線電脈衝的強度分布。簡單來說，這是顯示脈衝星（即「旋轉中子星」）無線電發射的。CP 1919這顆脈衝星於1967年11月由劍橋大學的學生约瑟琳·贝尔·伯奈尔和指導教授安东尼·休伊什發現。脈衝星旋轉時會發射電磁波束，類似燈塔的光束，這些信號能被射電望遠鏡捕捉。圖像上的每條線代表一次脈衝，但由於信號穿越遙遠宇宙空間時會受到干擾，因此每次的波形並不完全相同。

這張圖像最早是由射电天文学家哈羅德·克拉夫特在1970年於阿雷西博天文台進行博士論文研究時繪製的，他希望藉此視覺化較小的脈衝變化，以便理解它們的成因。他多年後才得知自己的圖像與這張專輯有關，當朋友告知此事後，他特意買了一張唱片，因為他認為自己作為圖像的原創者應該擁有一張。

BBC在線的蘇茜·戈爾德林在評論這張專輯時提到：「這張歡樂分隊首張專輯的雙色彼得·薩維爾設計封面意義深遠。它的白色線條象徵著力量的脈動、低音的震盪，以及原始的焦慮。如果封面無法吸引你，那音樂一定會。」

標誌地位
1980年代後期，歡樂分隊的其餘成員已組成新秩序樂團，而這張封面圖像逐漸成為哥德族聚會中的標誌性圖案。進入21世紀後，這幅圖像不僅限於歡樂分隊的粉絲群體，而是成為更廣泛的文化符號。2003 年，時尚設計師與薩維爾合作，推出印有該圖像的服裝系列；三年後，潮流品牌Supreme也跟進。2015年，的專輯《》的封面便以《Unknown Pleasures》為靈感進行設計。

2012年，迪士尼公司推出一款印有這張封面圖案與米奇老鼠結合的T恤，許多人將其視為一種玩笑，儘管迪士尼並非有意如此。薩維爾曾解釋這張圖像之所以能夠廣泛應用，是因為它兼具「酷」與「冷漠」的特質，這種雙重意涵使其適用於不同文化背景。

內頁設計
專輯內頁則印有一張黑白照片，呈現一扇門與一隻接近門把的手。多年後，薩維爾才發現這張照片其實是攝影師拉夫·吉布森拍攝的知名作品《Hand Through a Doorway》。

發行
《Unknown Pleasures》最初發行時僅印製了10,000張其中5,000張在發售後的兩週內售出，Joy Division's Unknown Pleasures  p. 87接下來的六個月內又售出了10,000張。然而，專輯在發行初期銷量緩慢，直到非專輯單曲〈〉發行，未售出的唱片甚至一度堆滿工廠唱片聯合創辦人艾倫·埃拉斯穆斯的公寓。

隨著〈Transmission〉的問世，《Unknown Pleasures》的首批唱片售罄，促使唱片公司進行追加壓製。專輯最終獲得約50,000英鎊的收益，由工廠唱片與樂隊成員共享；然而，東尼·威爾遜將大部分收入投入工廠唱片旗下的其他計畫。

在1979年11月與共同巡演並獲得廣泛好評後，《Unknown Pleasures》的銷量已接近15,000張。儘管如此，《Unknown Pleasures》並未登上英國專輯排行榜。不過，在 1980年5月伊恩·柯蒂斯自殺身亡，以及第二張專輯《Closer》於7月發行後，專輯得以重新發行，並在8月底登上英國專輯排行榜第71名。Roberts, David (ed.) (2006). . 19th edition. London: HiT Entertainment. 291. .它在1980年1月首度發表的英國獨立音樂榜（UK Indie Chart）中排名第2，後來因重發版的影響升至榜首，並在該榜單上停留了136週之久。Lazell, Barry (compiled by) (1997). Indie Hits 1980–1989. London: . 124. .2019年，專輯發行40週年時的重新發行版本登上英國專輯排行榜第5名，使其成為歡樂分隊排名最高的專輯。

2007年，《Unknown Pleasures》與死後發行的《Closer》以及 1981 年的合輯《Still》皆推出數位重製版，其中《Unknown Pleasures》包含一張加收1979年7月13日樂隊於曼徹斯特The Factory演出的現場錄音。2007年，專輯也以180克黑膠唱片的形式重新發行，並推出與《Closer》和《Still》搭配的限量版套裝。"Unknown Pleasures (Collector's Edition) ". . Retrieved on 3 November 2008.2019年5月7日，專輯迎來40週年，再次發行限量180克紅寶石色黑膠，並換上白色封面。

評價
初期

《》形容《Unknown Pleasures》為「一份晦澀的宣言」，音樂風格則是「遇上地下丝绒」。評論人寫道：「離開二十世紀並不容易，多數人寧願回頭緬懷過去。然而，歡樂分隊 至少為當代指引了一條航道，並為未來留下了軌跡——或許這已經是我們所能要求的極限。事實上，《Unknown Pleasures》或許是今年最佳的英國白人樂隊首張專輯之一。」

NME的馬克斯·貝爾（Max Bell）讚譽專輯「非凡」，認為樂隊「不試圖故弄玄虛，也不過度誇大，卻踏入一條極少有人真正深入探索的迷宮。」 他將其與《》時期的門戶合唱團以及德國實驗音樂人如罐头乐队和相提並論。

《滾石》的音樂記者描述這張專輯的音樂風格為「憂鬱而低沉的音響，常讓人聯想到更具層次的 地下絲絨，或是更井然有序的。」 到1979年8月，專輯已被多位評論人選為年度最受好評的專輯之一。《紐約時報》的更將其列為 1980 年度最佳專輯第四名，稱其為「非凡的首張專輯」，並認為這是樂隊的「巔峰之作」，是「搖滾樂史上最強烈、最絕望的錄音之一。」

然而，部分評論對此持保留態度。《》的雷德·斯塔爾對專輯給予大致正面的評價，形容它是「一張陰暗的夢魘配樂」，並稱歌詞「神秘而充滿厄運感」，與「緊湊的吉他、詭異的音效和強勁的節奏」交織在一起。不過，他也提醒聽眾「不要抱太高的期望」，認為專輯「仍然相當原始。」

1979年9月，《Melody Maker》的玛丽·哈伦在評論工廠唱片時，對該專輯表達較為負面的看法：「我覺得至少有一半的歌曲乏味單調，主唱的嗓音過於沉重戲劇化——就像沒有才華的吉姆·莫里森。」她進一步指出，專輯的氛圍和歌詞似乎「回到了1960年代末」，歌曲則「像是一系列毫無關聯的意象。」

影響

隨著時間推移，《Unknown Pleasures》幾乎獲得了一致的讚譽。1994年，喬恩·薩維奇形容這張專輯是「一部標誌性的北方哥德式宣言：充滿罪惡感、浪漫、幽閉恐懼感。」 1983年，音樂記者在分析柯蒂斯的作品時寫道：「性已從這些未知的快樂中消失，這是一場激情過後的餘波，一切（或許）都已失去。」Cook, Richard. "Cries & Whispers (A retrospective on the vinyl pain and pleasure of Joy Division and New Order)". NME. 24 December 1983. 的稱《Unknown Pleasures》是「沒有過去也沒有未來的音樂，但具備所有偉大搖滾樂該有的力度」，並讚譽其為「史上最出色的首張專輯之一。」

奈德·拉吉特在AllMusic的評論中，形容《Unknown Pleasures》是「完全感性、完全情緒化、完全戲劇化、完全完美——史上最出色的專輯之一。」羅伯特·克里斯特高則認為專輯成功之處在於 柯蒂斯 那「充滿激情的沉重感，使這種笨拙且令人不安的音樂變得無比真實。」

在其《》中稱專輯的音樂「獨特而令人不安」，特別點名〈She's Lost Control〉，認為柯蒂斯在這首歌中的表現「達到了最為癲狂的震撼力。」2007年專輯重製版發行時，NME評論：「這張專輯簡直是有史以來最偉大的唱片之一，即使過去 28 年仍能讓你為之震撼。」在2000年，該專輯在科林·拉金的《》評選中排名第249位。它也被收錄於《》。

此外，多次在巡演中完整演奏《Unknown Pleasures》專輯，並錄製、發行了多場現場專輯。胡克甚至在 2012 年出版了一本回憶錄，書名即為《Unknown Pleasures: Inside 歡樂分隊》。

榮譽
雜誌國家榮譽年份排名 NME 英國歷代最佳100張專輯 1985年 10歷代百佳專輯 1993年 43 1970年代最偉大的專輯 1993年 4史上最熱門100張專輯  2003年 41史上最偉大的100張英國專輯 2006年 44 2013 40 英國 50大龐克專輯 2003年 26 Pitchfork美國1970年代百大專輯2004年 9 Q 英國1970年代最佳50張專輯 s 1998年 4100張最偉大的英國專輯 2000年 19 滾石 美國 50張最酷的唱片 2002年 24史上最佳100張首張專輯 2013年 20 史上最偉大的500張專輯2020年 211 Spin 美國 50張最值得一聽的龐克唱片 2001 11 最具影響力的十五張專輯Klosterman, Chuck; Milner, Greg; Pappademas, Alex. 9 July 2003. "Fifteen Most Influential Albums ". Spin. Retrieved 12 February 2009. 2003 8
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曲目

排行榜

每週排行榜
+週榜表現排行榜 (1980-1981年)排名
排行榜 (2019年)排名 Italian Albums (FIMI) 34 Spanish Albums (PROMUSICAE) 18

年終排行榜
+年終表現排行榜 (1981年)排名 New Zealand Albums (RMNZ) 35

認證

參考文獻
來源

書目



外部連結
 Complete lyrics for Unknown Pleasures''



Category:1979年音樂專輯