青瓷劃花三魚小碗

青瓷劃花三魚小碗是北宋年間（西元960－1127年）耀州窯出品之食器，為典雅橄欖青色青瓷作品，從其成色器型可約略判斷為北宋中期之後成熟的代表作品。現存於國立故宮博物院。

 年代背景 
中國青瓷發展成熟最早可自唐越窯算起，承繼其風而至宋代則有耀州窯、汝窯、龍泉窯等窯系，而各地因著特殊的土質及釉料燒製等技術差異，往往燒製出各色各樣的青瓷。其中耀窯青瓷往往兼有「越器」之稱。

北宋一百多年間是耀州窯燒瓷之鼎盛期，從黃堡鎮元豐七年立之的德應侯碑或可窺其燒瓷產業之蓬勃發展，另外在考古遺址中也可發現其最初做為民間主要青瓷產區耀州窯博物館，到後來負有「十里窯場」之盛名。而從其精緻的物質文化器物呈現，也可一窺北宋因著手工業及商業發展，使其社會經濟達到空前水平。

耀州窯依其發展階段及產品特色約略可分為以下三期：

 北宋早期
明顯過渡五代時期特徵，胎質疏鬆含有氣孔與鐵質黑色顆粒，可分為鐵黑色黑胎和淡灰色白胎，前者常施有白色化妝土；釉色多樣，多呈青中泛黃或灰。器類樣式多，從碗、盤、盒、枕、盞、壺、缽、盂等不一而足，然而造型相對單調，以碟類最富變化。早期作品多以素面為主，紋樣多為早期劃花剔花技法，有向刻花過渡之特徵。

 北宋中期
經歷宋初窯場改革和制瓷工藝演進，器胎不再有深淺兩胎之分，而只見顆粒細小均勻、質地緻密之淺淡灰白胎，不再施白色化妝土，此時期或可說是耀州窯各時期最為精細之瓷胎生產。瓷釉色調穩定，多呈純正之橄欖綠，溫潤富玻璃感。器物種類與早期相近，惟各大類多了許多小類，且造型樣式大量增加，特徵為底足多為高窄圈足，且在施釉後經二次刮胚修足。北宋中期後經濟發展蓬勃、文化藝術繁榮多樣化，多樣的裝飾手法與紋樣出現，除牡丹、菊、蓮等花卉主題外，也多見龍、鳳、獅、鴨、魚等瑞獸珍禽水族紋樣。作品紋樣者居多，以淺浮雕之刻花或劃花 宋代耀州青瓷的紋飾與意義為主。

 北宋晚期 
器胎多呈灰白，亦有少量土灰色器，顆粒較中期大，整體而言仍是細密均勻。色調雖仍以橄欖青為主，宋末出現較暗、較翠、或較淺淡之月白青釉，色調較為多樣。裝飾技法以印花為主。此時期耀州窯亦生產一些黑釉、醬釉、黑釉醬斑和結晶釉瓷。器類造型較中期增加，惟胎骨較薄，造型小巧偏瘦，且器物底足、器底常見中心突起呈雞心底，器足較中期矮。這些特點出現或許可一窺北宋晚期追求豪奢享樂之生活風尚，而國家及社會財力不足有關。

本件作品應為北宋中晚期耀州窯出品，非屬考古出土器物，推測應是進獻宮廷所作而傳世。

 外觀 
全高5.1公分，口徑14.3公分，足徑3.9公分。 

有別於北方定窯白瓷與南方汝窯天青色，耀州窯之瓷器為橄欖綠色，色澤溫厚，釉質細潤。

器內外口緣下劃淺線一周。器內壁刻劃小魚三尾，對稱嚴謹，魚身姿態生動，夾以隙地以竹篾劃波浪紋。器外壁斜劃圓弧短線，不規則間宛似花瓣紛飛。 國立故宮博物院器物典藏資料檢索系統

從其侈口、淺腹碗形可推斷應是宋代中後期作品，有別於早期碗型多以圓腹為主。並早期耀瓷多以素面為主，紋樣較少，若有也多於外壁，中後期方有多種多樣圖案，且技法演變為淺浮雕之劃花。此外，其瓷胎細緻，釉色呈現典雅之橄欖青，溫潤如玉的質感恰如《德應侯碑》所記：「巧如範金、精比琢玉」、「擊其聲，鏗鏗如也，視其色，溫溫如也」。綜上所述，不論從釉色、器形、紋樣等，均可見此青瓷劃花三魚小碗為北宋中期耀州窯代表作品。

 裝飾圖案 
本件作品紋樣以中心點為基準，向四周做放射配置，為「旋子」（推磨子）形式，藉水波紋填補三尾魚紋間隙，而成一整體式樣，在水波的變化間呈現出耀瓷對稱與平衡的裝飾特點。

魚紋
魚紋在中國陶瓷裝飾史有近六千年的積累，最初取其產卵多之多產多育形象，寄託中國自古以來其院氏族和子孫繁衍象徵。後代又因魚諧音「餘」，而多所祝願「年年有餘」的豐饒盛產。此件作品之魚紋除岔分為二的魚尾佔身長近半，亦可見其肚腹圓滾碩大，為中國古代典型鯽魚（金魚）之形象，其造型玲瓏可愛外也明顯可見其寄寓了多子的期待。

水波紋
篦具所劃之四分格旋轉水波紋最早可單獨見於唐代擂缽，五代則有竹籤劃花，以二方連續水波紋作為器物邊飾；進入宋代，水波紋樣除作為邊飾和側體裝飾，更多與植物、人物、動物結合使用。「水波三魚」正可作為耀瓷裝飾紋樣之代表，除此尚常見有水波蓮鴨、水波花草、水波魚龍、水波蓮化生童子等。仔細觀察其水波紋樣，可見碗底恰由三道多重水紋而成一環形，而剛好和魚身與魚身之間細密有序的水紋相呼應，使整體構圖富有迴還反覆的流動感，彷彿三隻小魚正活靈活現的游在水波之間。

外壁裝飾
曾有一說為此種「粗疏簡陋」的簡單花草紋飾為耀瓷早期刻花特徵，多裝飾於碗外，是耀州窯初期刻花初創的本來面目，然而在經過多年的耀窯考古挖掘分析比對後，發現大量此種只見於器物外壁，器內從未見之似是而非的刻花紋飾形碗，且此類裝飾碗器無一屬於北宋早期作品，是故可以推斷此件作品必然是北宋中期之後所做。且此類裝飾紋樣也不再被認為是北宋新創的「粗疏簡陋」之刻花牡丹花卉紋，而是承襲五代既存之劃花工藝。而這樣的抽象圖案在此件作品中不失為畫龍點睛之用，突出了北宋中後期對於生活中器物細節的講究，而避免了碗器外壁過於單調或是繁複。

 參考資料 

Category:北宋瓷器
瓷
Category:碗
Category:中國青瓷