杉野昭夫

杉野昭夫（，），日本男性動畫師、動畫導演。出身於北海道北見市「」《北海道新聞》2013年7月10日早報全版，第9面。「」《北海道新聞》2013年8月31日早報鄂霍次克版，第24面。（札幌市出生）。

 概要 
杉野昭夫從電視動畫製作初期就開始參與製作，幾乎從未間斷地活躍了45年。因為與導演出崎統合作擔任人物設定和作畫監督而聞名，其中包括《明日之丈》、《網球甜心》、《咪咪流浪記》、《金銀島》。

在2007年的一次訪談中，出崎統談到杉野的才華時說道「杉野昭夫的神奇之處在於，他畫的一切都栩栩如生。這就是為什麼杉野筆下的人物如此真實」《DIRECTOR'S MAGAZINE》No.113，CREEK & RIVER社，2007年5月15日發行，第20頁。、「當我看到杉野昭夫畫的矢吹丈（《明日之丈》）的眼睛時，我想『哇，他能表達這麼多！如果是這樣，我還可以做得更多！』我希望他能畫一些我從未畫過的東西，一些我不知道怎麼畫的東西。當我看到一幅好畫時，表達那些無法用語言或邏輯表達的東西的可能性就會擴大」」《DIRECTOR'S MAGAZINE》No.113，第16頁。。曾參與製作了被稱為「動畫界黃金搭檔」的出崎統和杉野兩人的許多作品，將兩人之間的工作關係描述為「互相喜愛」和「不需要第三者」。

杉野的線條畫具有獨特的觸感，有人形容其為硬，有人形容其為軟。曾與杉野合作製作電影《怪醫黑傑克：兩位神秘醫師》等作品的手塚真指出，杉野擅長自由變換繪畫風格。例如，在基於手塚治虫原作的人物設定中，《怪醫黑傑克》使用了與原作印象不同的劇畫畫風，而《》和《劇場版 森林大帝》則使用了基於原作形象的曲線畫風。

據丸山正雄介紹，在製作《明日之丈》時，作畫監督杉野在修改原畫時，並沒有重新檢查分鏡（一切都在腦海中構思好了），而且還完美地糾正了原畫師在繪製服裝和道具時犯下的錯誤《杉野昭夫作品集》，講談社，1982年3月15日發行，第99頁。。據杉野本人透露，在修改《金銀島》最終回吉姆和西爾弗重逢場景的圖畫時，他曾淚流滿面《杉野昭夫作品集》，第81頁。。對於杉野有時會因為修改悲傷的場景而哭泣，森本晃司表示「杉野會看分鏡，了解每個分鏡的含義，所以他一定能投入如此多的感情」。

 經歷 
小學3年級時，他開始迷上手塚治虫的漫畫《杉野昭夫作品集》，第92頁。。從高中2年級開始，他便以「杉野明夫」的名義向《街》、《影》等租借漫畫雜誌投稿，立志成為劇畫家。他每月提交兩篇約20頁的作品《杉野昭夫作品集》，第102頁。，並兩次被選中《動畫王》Vol.7，電影旬報社，1998年12月25日發行，第141頁。。1964年，他收到了在虫Production工作的的來信，邀請他加入該公司擔任動畫師。真崎說，當他在租借漫畫雜誌的投稿欄中看到杉野的剪報時，他被這樣一個事實所震撼「在圓眼睛和濃眉毛的繪畫風格流行的時代，這個角色與眾不同，用柔和的線條繪製」《杉野昭夫作品集》，第93頁。。

同年，他加入虫Productions，並在《》（第84話）負責動畫的工作出道。在擔任《森林大帝 (1965年版)》的動畫、原畫後，他於1966年《森林大帝 前進吧雷歐！》首次擔任作畫監督《動畫王》Vol.7，第144頁。。在虫Productions，比杉野小8個月的證實，當他於1965年加入公司時，杉野已經引起了資深動畫師的注意《杉野昭夫作品集》，第94頁。。杉野本人稱和是自己這段時間的工作導師《動畫王》Vol.7，第142頁。，並對平田表示感謝，稱他「無論我多麼糟糕，都沒有生我的氣」，對村野表示感謝，稱他「以男子氣概的方式清楚地告訴我，這就是創造事物的方式」《杉野昭夫作品集》，第114頁。。

甚至在加入虫Productions之前，杉野就已經在租來的書中讀過出崎統的漫畫，並且很欽佩他《DIRECTOR'S MAGAZINE》No.113，第29頁。。他與出崎的第一次工作接觸是在1968年，當時他執導了幾集《》，每集由出崎擔任演出，杉野負責作畫。然而，他們第一次直接意識到彼此是在1969年，當時他們並肩坐在辦公桌前，為日美合作電影《雪人FROSTY》負責原畫時。當杉野看到出崎把長髮和頭趴在桌子上畫畫時，他懷疑他是不是在睡覺《DIRECTOR'S MAGAZINE》No.113，第29頁。，而出崎對杉野的畫作印象深刻，稱其「非常好」《DIRECTOR'S MAGAZINE》No.113，第21頁。，這是他的第一印象。

1970年的《明日之丈》，導演出崎、作畫監督杉野（與金山明博、荒木伸吾共同）的陣容徹底實現。當時剛加入虫Productions的新人安彥良和評價《明日之丈》的製作團隊時說道「這是虫Productions最優秀人才的聚會」《動畫王》Vol.7，第165頁。。1972年，杉野昭夫與《明日之丈》團隊的丸山正雄、出崎、川尻善昭一起參與創立了MADHOUSE。在MADHOUSE工作期間，他與出崎合作製作了許多作品，主要是為東京電影和東京電影新社製作，但他還擔任過、日本動畫、龍之子製作公司、東映動畫等製作的許多其他作品的作畫監督和原畫。當時看過杉野繪製的《科學小飛俠》原畫的大橋學說道「杉野畫的科學小飛俠比人物表（設定書）還要好看。我本來就覺得（杉野的能力）很厲害，但親眼看到更讓人震撼」。

1980年，在製作《明日之丈2》期間，他與出崎離開MADHOUSE，並創立了。據杉野本人稱，MADHOUSE當時正在同時製作兩部以上的作品，但由於出崎和杉野之間出現了裂痕，杉野希望專注於《Joe 2》，而公司出於商業原因拒絕允許這樣做，導致談判破裂《動畫王》Vol.7，第154頁。。在安納普魯，他培養了森本晃司、福島敦子、大塚伸治等人。從1980年代後期到1991年，他參與了許多與海外公司的合作項目，自1993年起，他開始專注於手塚製作公司的作品。進入2000年代後，他不僅擔任人物設定和作畫監督，還自1970年代以來首次擔任多部作品的原畫師。此外，他在2003年電影動畫《我的孫悟空》中首次擔任導演。

 參加作品 
 電視動畫 
 1963年
 （—1966年，動畫）
 1965年
 森林大帝 (1965年版)（—1966年，動畫）
 1966年
 森林大帝 前進吧雷歐！（—1967年，動畫、原畫、作畫監督）
 1968年
 （作畫監督）
 （—1969年，作畫監督）
 1970年
 明日之丈（—1971年，作畫監督）
 1971年
 （—1972年，分鏡、作畫監督）
 1972年
 科學小飛俠（—1974年，原畫）
 1973年
 小酋長小黑（作畫監督）
 網球甜心（—1974年，作畫監督）
 1974年
 阿爾卑斯的少女海蒂（原畫）
 （作畫監督）
 北海小英雄（—1975年，原畫）
 雜牌拯救隊（—1975年，人物設定）
 瓢蟲之歌（—1976年，作畫監督）
 1975年
 月光女俠（人物設定）
 草原少女蘿拉（—1976年，原畫）
 1976年
 大空魔龍鎧金（—1977年，原作、作畫監督）
 （—1979年，作畫監督）
 1977年
 鐵臂馬魯斯（人物設定、人物監修、作畫監督）
 神威賽車手（—1978年，原創設定）
 咪咪流浪記（—1978年，作畫監督）
 1978年
 金銀島（—1979年，作畫監督）
 1979年
 （人物設定）
 1980年
 湯姆歷險記（作畫監督）
 少爺（人物設定、作畫監督)
 明日之丈2（—1981年，作畫監督）
 1982年
 SPACE COBRA（—1983年，作畫監督）
 1983年
 貓♥眼（—1984年，人物設定）
 1984年
 （—1986年，作畫監督）
 戰鬥王（人物設定、作畫監督）
 1986年
 （作畫監督）
 1989年
 記者藍調（人物設定）
 1991年
 青澀花園（—1992年，作畫監督）
 1993年
 首列駛過廣島的列車 ～來自300位原子彈爆炸倖存者的筆記～（人物設定）
 1997年
 （作畫監督）
 （—1999年，原作、作畫監督）
 2003年
 原子小金剛 (2003年版)（—2004年，原畫）
 2004年
 火之鳥（人物設定、作畫監督）
 怪醫黑傑克（—2006年，人物設定、分鏡、作畫監督）
 2005年
 雪之女王（—2006年，人物設定）
 2006年
 怪醫黑傑克21（人物設定、作畫監督）
 NANA（—2007年，原畫）
 銀魂（—2010年，作畫監督、原畫）
 2007年
 意外（—2008年，作畫監督）
 2008年
 （人物設定、總作畫監督、作畫監督）
 2009年
 源氏物語千年紀 Genji（人物設定、總作畫監督、作畫監督）
 2015年
 小長門有希的消失（原畫）
 青年怪醫黑傑克（原畫、後提供插圖）
 3月的獅子（原畫）
 2018年
 （人物設定、分鏡、演出、作畫）
 2019年
 多羅羅 (2019年版)（原畫）
 2024年
 殺手寓言（總作畫監督、原畫）
 我的妻子不具感情（原畫）

 電影動畫 
 1969年
 一千零一夜（動畫）
 1979年
 劇場版 網球甜心（作畫監督）
 1980年
 劇場版 明日之丈（作畫監督）
 劇場版 咪咪流浪記（作畫監督）
 1981年
 作画監督）
 劇場版 明日之丈2（作畫監督）
 1982年
 SPACE ADVENTURE COBRA（作畫監督）
 1983年
 劇場版 骷髏13（作畫監督）
 1984年
 阿信（人物設定）
 1986年
 （人物設定）
 1987年
 劇場版 金銀島（作畫監督）
 1996年
 劇場版 怪醫黑傑克（人物設定、作畫監督）
 1997年
 劇場版 森林大帝（人物設定、作畫監督）
 2003年
 我的孫悟空（導演、人物設定、作畫監督）
 2005年
 劇場版 AIR（原畫）
 怪醫黑傑克：兩位神秘醫師（人物設定、作畫監督）
 Dr.皮諾可的森林的冒險

 日美合作作品 
 Frosty The Snowman（1969年12月7日，原畫）
 The Mad, Mad, Mad Comedians（1970年，原畫）
 Tomfoolery（1970年，分鏡最終稿）
 Mr. Toad（1970年，原畫）
 Sweet Sea（1985年，人物設定、作畫監督）
 Disney's Gummi Bears（1989年，作畫監督）

 OVA 
 1986年
 （人物設定、作畫監督）
 1987年
 （人物設定、作畫監督）
 1988年
 網球甜心2（人物設定、作畫監督）
 （人物設定、作畫監修）
 銀河英雄傳說（—1989年，特別人物原案）
 1989年
 （人物設定、作畫監督）
 （作畫監督）
 網球甜心 最終舞台（—1990年，人物設定）
 1990年
 （人物設定）
 （—1991年，人物設定、作畫監督）
  死鐮紋之男（人物設定、作畫監督）
 1992年
 金銀島追憶 呼喚夕凪的男人（作畫監督）
 1993年
 怪醫黑傑克（—2011年，人物設定、作畫監督）
 1998年
 骷髏13 ～QUEEN BEE～（人物設定、作畫監督）

 其它 
 製作年份不詳
 健和他的好朋友們（試映片，作畫）
 1969年
 明日之丈（3部試映影片，作畫）
 1974年
 （—1975年，OP作畫）
 1975年
 The Fire G-Men（，原畫）
 1976年
 （宣傳電影，原畫）
 1981年
 （宣傳電影）
 SPACE ADVENTURE COBRA（英語版試映片，作畫）
 1987年
 （試映片，人物設定、作畫監督）
 1994年
 （人物設定、作畫監督）
 1995年
 （作畫監督）
 （作畫監督）
 1996年
 （高畫質實驗電影動畫，人物設定、作畫監督）

 腳註 
 注釋 

 參考來源 

Category:日本動畫師
Category:動畫人物設計師
Category:北見市出身人物