ریحانہ مریم نور

ریحانہ مریم نور عمیق اور اعلٰی عہدوں میں جنسی ہراسانی پر ایک بنگلہ دیشی ڈراما فلم ہے جو ایک 37 سالہ میڈیکل کالج کی اسسٹنٹ پروفیسر ریحانہ کی ذہنی کشمکش، غصے اور انصاف کی بے لگام جستجو کو بے حد حقیقت پسندانہ انداز میں پیش کرتی ہے۔ فلم میں ریحانہ ایک ایسے واقعے کی گواہ بنتی ہے جس میں ایک طالبہ کے ساتھ زیادتی کی کوشش کی جاتی ہے اور وہ اس کے لیے آواز اٹھاتے ہوئے خود ایک ایسے مخمصے میں پھنس جاتی ہے جہاں ادارہ جاتی بے حسی، ذاتی زندگی کا دباؤ اور ماں ہونے کی ذمہ داریاں اُس پر پہاڑ بن کر گرتی ہیں۔ پورا بیانیہ ریحانہ کے انھی ٹکڑوں میں بٹے ہوئے جذبات کے گرد گھومتا ہے—جہاں وہ خود بھی سخت، ضدی اور اکثر غیر متوازن دکھائی دیتی ہے، مگر اس کی بے چینی اور جدوجہد ناظر کو مسلسل اپنی گرفت میں رکھتی ہے۔ فلم کی طاقت اس کی خاموش شدت، گھٹن زدہ ماحول اور مرکزی کردار کی مسحور کرنے والی پرفارمنس میں ہے، جس کے بارے میں ناقدین نے بھی لکھا ہے کہ فلم اپنی کشش اور بے چینی بھرے تسلسل کا زیادہ تر حصہ اجمیری حق بھادوں کی شاندار اداکاری سے حاصل کرتی ہے۔ یہ فلم ایک عورت کے غصے، سسٹم کے ڈھونگ یا دو رنگے پن اور انصاف کی پیچیدہ جنگ کو بڑے سادہ مگر اثرانگیز انداز میں اُجاگر کرتی ہے، یہی وجہ ہے کہ اسے کانز ایوارڈ کی تقریب میں اَن سَرٹین ری گارڈ سیکشن میں ناقدین کی جانب سے کھڑے ہو کر داد ملی اور بین الاقوامی سطح پر بھرپور ستائش حاصل ہوئی۔

 تنقیدی گفت و شنید 
یہ ایک ایسی فلم ہے جو روایتِ فلم سازی کے روایتی انداز کو نظر انداز کر کے ایک فرد کی ذہنی کیفیت اور سماجی ڈھانچے کے درمیان ٹکراؤ کو مسلسل، پرسکون مگر جارحانہ انداز میں پیش کرتی ہے؛ یہ فلم کسی واضح ہیرو یا حتمی سلوٹ کے متلاشی بیانیے کی بجائے ایک متنازع، پیچیدہ کردار — ریحانہ — کی اندرونی کشمکش اور اس کے نتائج پر توجہ دیتی ہے۔ فلم کا بنیادی تضاد یہ ہے کہ جب ایک خاتون ادارے میں ہونے والی ناانصافی کے خلاف آواز اٹھاتی ہے تو نہ صرف ادارہ بلکہ قریبی رشتے اور سماجی توقعات بھی اس کے خلاف صف آراء ہو جاتی ہیں اور یہی پوائنٹ فلم کے تنقیدی محور کو بناتا ہے۔

فلم کی بحث کا ایک اہم پہلو یہ ہے کہ ڈائریکٹر کسی بھی موقع پر ’’عورت کو مظلوم دکھانے‘‘ کا سہل بیانیہ اختیار نہیں کرتا۔ اس کے برعکس، ریحانہ کی ضد، سختی اور بے لچک پن کو فلم کا لازمی حصہ بنایا جاتا ہے۔ اس کا نتیجہ یہ ہے کہ ناظر صرف ہمدردی نہیں کرتا، بلکہ مسلسل سوال کا سامنا کرتا ہے کہ: کیا انتظامی ناانصافی کے خلاف جدوجہد کرنے والوں سے اخلاقی پرفیکشن کی توقع رکھنا بذاتِ خود ظلم نہیں؟ اس زاویے نے فلم کو روایتی میلوڈراما سے نکال کر ایک نفسیاتی سماجی مطالعے میں تبدیل کر دیا ہے، جس میں کردار کے طریقۂ کار کی خامیاں بھی ’’مسئلے کا حصہ‘‘ بنتی ہیں نہ کہ محض جذباتی رکاوٹ۔

ایک اور اہم پہلو یہ ہے کہ فلم چھاؤں میں موجود اس طاقت کو ظاہر کرتی ہے جو اداروں میں خاموشی، شہرت اور اختیار کے باہمی ملاپ سے پیدا ہوتی ہے۔ یونیورسٹی کے اندر اساتذہ، سینئر اسٹاف اور ایڈمنسٹریشن کا رویہ مجموعی طور پر ’’تنازع دبانے‘‘ کی پالیسی کی عکاسی کرتا ہے۔ فلم یہ تنقیدی نکتہ سامنے لاتی ہے کہ ان اداروں میں انصاف کا پہلا دشمن مجرم نہیں ہوتا، بلکہ وہ ’’احتساب سے ڈرنے والا ماحول‘‘ ہوتا ہے جو متاثرہ کو کمزور جبکہ طاقتور کو مزید مضبوط کردیتا ہے۔ اس پس منظر میں ریحانہ کی جدوجہد صرف ایک کیس نہیں بلکہ نظام کی اجتماعی خامیوں کے خلاف علامتی جدوجہد بن جاتی ہے۔

 مزید دیکھیے 
 چین میں خواتین
 چینی سینما
 می ٹو (بنگلہ دیش)

 حوالہ جات 

زمرہ:بنگلہ دیش کی فلمیں
زمرہ:بنگالی فلمیں