Modern sanat

Modern sanat ya da İngilizce karşılığı modern art, 20. yüzyılın avangart sanat eserlerini tanımlamak için kullanılan bir ifadedir. Bu tâbir, 18. yüzyılın sonlarından itibaren, kapsamı nispeten belirsiz ve genellikle de muğlak, ancak günlük dilde yaygın olarak kullanılan bir terimdir. Genellikle 1880'lerin izlenimcilerinden (empresyonistler) 1960-70'lere kadar devam ettiği kabul edilen sanat dönemidir.

Sanatta modernizmin temelleri, ressamların dünyayı ve varlıkları olduğu gibi resmetmeyi bırakmaları; nesneleri ve canlıları kendileri nasıl algılıyorlarsa, o şekilde resmetmeye başlamalarıyla atılmıştır. Temsil, temel sorun haline gelmiş; sanat kendi kendisini konu haline getirmeye başlamıştır. Sanat eleştirmeni Clement Greenberg de 1960'ta yazdığı Modernist Resim başlıklı makalesinde modernizmin özünün, disiplinlerin kendilerine has yöntemlerini, disiplinin kendisini eleştirmek için kullanmak olduğunu; bundaki amacın da o disiplini geliştirmek ve önemini artırmak olduğunu söyler. Örneğin, ilk modernist filozof olarak kabul edilen Immanuel Kant, felsefeyi daha fazla bilgi edinmek için değil, bilginin nasıl mümkün olduğunu sorgulamak için kullanmıştır. Greenberg'e göre, Kant'ın sanattaki karşılığı, ilk modernist ressam, Manet'dir. Manet ve empresyonistler, üzerine resim yaptıkları yüzeyde boya, tuval vb. malzemelerin özelliklerini ve geçtikleri süreçleri saklamamış, aksine öne çıkarmışlar; sonrasında Cezanne eserlerini tuvalin dikdörtgen şeklini göz önüne alarak tasarlamıştır. Böylece doğadaki görüntülerin taklidi yavaş yavaş bırakılmış, temsil ikinci plana atılmıştır. Modern resimde bu şekilde gelinen en son nokta, bir heykel akımı olarak başlayan minimalizmin etkisiyle yapılan, insan elinin izlerini tümden kaldırarak dümdüz tek renge boyanan, böylelikle içerikten arındırılmaları amaçlanan tuvallerdir.

 Modern sanat akımları 
Modern sanat, özellikle geç dönemlerinde keskin çizgilere sahip olmamasına rağmen, çağdaş sanatla karşılaştırıldığında akımlara göre incelenmeye daha uygundur:

 1880'ler 
 Tonalizm - 1880 - 1920 
 Sembolizm - 1880 - 1900'ların başı
 Post-empresyonizm (Geç İzlenimcilik) - 1886 - 1905 
 Neo-empresyonizm (Yeni İzlenimcilik)- 1886 - 1906

 1890'lar 
 Ekspresyonizm (Dışavurumculuk) - 1890 - 1939 
 Fauvism - 1898 - 1906

 1900'ler 
 Die Brücke - 1905 - 1913 
 Art nouveau - 1905 - 1939 
 Kübizm - 1907 – 1914
 Fütürizm - 1909 - 1939

 1910'lar 
 Süprematizm - 1915 - 1920'ler 
 Dadaizm - 1916 - 1923 
 Bauhaus - 1919 - 1933

 1920'ler 
 Neue Sachlichkeit - 1920'ler - 1940'ler 
 Konstrüktivizm - 1920'ler ve sonrası
 Art deco - 1920'ler - 1930'ler 
 de Stijl - 1920'ler - 1932 
 Sürrealizm - 1922 - 1939

 1930'lar - II. Dünya Savaşı 
 Abstraction-Création - 1931-1936 
 Sosyalist realizm - 1930 - 1950

 1940'lar 
 1945 
 Soyut dışavurumculuk - 1945 ve sonrası
 Aksiyon resmi ('Action Painting') 
 Renk alanı resmi ('Color Field Painting') 
 Art informel - 1940'ların ortası - 1950'ler 
 Art brut - 1940'ların ortası ve sonrası 
 Tachism - geç 1940'lar - 1950'ler

 1950'ler 
 Neo-dada - 1950'ler 
 Pop art - 1950'lerin ortası ve sonrası
 Durumculuk (Sitüasyonizm) - 1957 - 1970'lerin başı

 1960'lar 
 Op Art - 1964 ve sonrası 
 Geç-resimsel soyutlama ('Post-painterly Abstraction') - 1964 ve sonrası
 Sert kenar resmi ('Hard-Edge Painting') 
 Fluxus - 1960'ların başı - 1970'ların sonu 
 Minimalizm - 1960'lar ve sonrası 
 Kavramsal sanat - 1960'lar ve sonrası 
 Performans sanatı - 1960'lar ve sonrası
 Fotogerçekçilik - 1960'ların ortası ve sonrası
 Süreç sanatı - 1960'ların ortası - 1970'ler 
 Arazi sanatı - 1960'lar - 1970'lerin başı 
 Post-Minimalizm - 1960'ların sonu - 1970'ler

 Konu hakkındaki yayınlar 
 Danto, Arthur C. (1997): After the end of art - Contemporary art and the pale of history: Princeton University Press, Princeton, NJ

 Dış bağlantılar 
 Artcyclopedia
 painting.about.com
 Görsel Sanatlar