The Dark Side of the Moon

The Dark Side of the Moon er det åttende studioalbumet fra Pink Floyd, utgitt i mars 1973. Albumet er et konseptalbum og regnes som bandets høydepunkt, ved siden av bandets album The Wall fra 1979. Albumet var bandets endelige gjennombrudd og gjorde bandet kjent hos et bredt publikum. The Dark Side of the Moon ble kåret til tidenes beste progressive rock-album av musikkmagasinet Rolling Stone i 2015«50 Greatest Prog Rock Albums of All Time» hos rollingstone.com og ligger høyt oppe på flere andre tilsvarende lister.«The 100 Greatest Prog Albums Of All Time» hos loudersound.com«Top 10 Greatest Progressive Rock Albums» hos thetoptens.com«The 25 Best Classic Progressive Rock Albums» hos popmatters.com«50 Greatest Prog Rock Albums of All Time»  hos kkgb.com«ROCK’S BEST CONCEPT ALBUMS» hos ultimateclassicrock.com Det er et av verdens meste solgte rockealbum og blir regnet som et hovedverk innenfor rock. 

Med dette albumet ble komposisjon og melodier sentralt hos bandet. Arrangementene ble fyldigere og musikken mer konsis og strukturert. Teksten ble mer avanserte enn tidligere med tema som frykt, død, grådighet og galskap. De hippie-aktige låtene fra bandets første år ble erstattet av pessimisme og kyniske observasjoner. Albumet gjorde bandet og medlemmene til superstjerner.O’Donnell, S. (2017). On the path: tracing tonal coherence in The Dark Side of the Moon. In Speak to Me: The Legacy of Pink Floyd's The Dark Side of the Moon (pp. 87-103). Routledge. Tekstene er skrevet av Roger Waters og omhandlet universelle tema som følelsen av at tiden går og det er stadig mindre igjen av livet. Albumet var bandets meste rockepregede til da. Musikken beskrives som eksperimentell, melodiøs, enkel og tilgjengelig. 

Pink Floyd var på dette albumet nyskapende med blant annet utstrakt bruk av elektronisk musikk.Kärki, K. (2017). 'Matter of fact it's all dark': audiovisual stadium rock aesthetics in Pink Floyd's The Dark Side of the Moon tour, 1973. In  Speak to Me: The Legacy of Pink Floyd's The Dark Side of the Moon (pp. 27-42). Routledge. De benyttet tidlige utgaver av synthesizere blandet med tradisjonelle rock-instrumenter og lydeffekter, som blant annet på låtene «On the Run», «Time», «Money» og «Us and Them». Albumets tekster har et gjennomgående tema, og låtene går sømløst over til neste låt.  Det innovative, i kombinasjon med albumets tekster og de musikalske nyansene, gjør albumet til et av de mest særpregede i rockehistorien. I 2003 ble de originale mastertapene gjennomgått av Alan Parsons, James Guthrie og Doug Sax som remastret og remixet albumet.«Doug Sax Takes Us To The Dark Side» hos acousticsounds.comIntervju med James Guthrie  hos highfidelityreview.com Albumet vakte i samtiden oppsikt med et balansert og klart lydbilde der hvert element kom tydelig frem. Inntrykket var sofistikert og distinkt, og albumet omtales som helstøpt og stilsikkert. Låtene og lydeffektene bruker tid på å bygge opp stemninger og inntrykk. Særlig Gilmours lyriske og klare gitarspill vakte oppsikt og skilte seg fra mange av samtidens rockegitarister. Den enkelte låt er lettfattelig.

Med dette albumet begynte Waters å dominere bandet, og han omtales som auteur. Bandet ble fra Waters perspektiv et middel til å formidle sine ideer snarere enn et felles foretagende. Pink Floyd og annen progrock blir til dels ansett som rockekunst.

 Bakgrunn 
 Forberedelser 
Hovedstrukturen av konseptet var klart i november 1971«The Making Of Pink Floyd's Dark Side Of The Moon» hos loudersound.com, og tidlige versjoner av sangene hadde blitt fremført jevnlig på konserter i over et år før utgivelsen.Pink Floyd Timeline 1971 hos pinkfloyd.com Konsertpremieren var på Rainbow Theatre i London 17. februar 1972. Til konserten ble det rigget utstyr, til sammen 9 tonn, som aldri tidligere hadde blitt brukt på en rockescene. Det ble spilt inn en bootleg som ble kopiert i over 100.000 eksemplarer. Flere av låtene ble fremført 20. januar 1972 under en konsert i Brighton, men fremføringen ble avbrutt under «Money» på grunn av tekniske problemer 
Den første komplette fremføringen fant sted dagen etter, 21. januar 1972 i Portsmouth«WHEN PINK FLOYD FLUBBED THE LIVE DEBUT OF ‘THE DARK SIDE OF THE MOON’» hos ultimateclassicrock.com. 17. februar 1972 ble konseptet, som da ble kalt Dark Side of the Moon: A Piece for Assorted Lunatics, fremført under en konsert for musikkjournalister på Rainbow Theatre i LondonPink Floyd – Rainbow Theatre 1972 hos pinkfloydz.com. Bandet ønsket å utvikle konseptet under konserter før det ble spilt inn i studio, og låtene ble videre utviklet gjennom flere konsertframføringer våren 1972. I mellomtiden ga bandet ut albumet Obscured by Clouds (juni 1972) og filmen Pink Floyd: Live at Pompeii (september 1972). Opptakene fra Pompeii innholder noen av låtene som senere ble brukt på albumet.

Tittelen på konseptet ble i april 1972 endret til Eclipse: A Piece for Assorted Lunatics, etter at bandet Medicine Head ga ut sitt album Dark Side of the Moon tidligere på våren 1972. Da dette albumet ikke ble noen salgssuksess, valgte Pink Floyd i september 1972 å gå tilbake til den opprinnelige tittelen. Ifølge Gilmour er tittelen en allusjon til galskap, det underbevisste og det ukjente.«Pink Floyd’s ‘Dark Side of the Moon’: 10 Things You Didn’t Know» hos rollingstone.com Da albumet ble utgitt i mars 1973 var tittelen forkortet til The Dark Side of the Moon.

Helt fra den første konserten var strukturen på konseptet den samme som på det utgitte albumet. Kun enkelte justeringer ble foretatt etterhvertSetlist: "Dark Side of the Moon - A Piece for Assorted Lunatics", Rainbow Theatre, London - Feb 17 1972 hos setlist.fm:
«Speak to Me» ble fremført uten lydeffekter og fungerte som en instrumental intro til «Breathe».
«On the Run» hadde arbeidstittelen «The Travel Sequence» og var en instrumental med gitar, bass, orgel og trommer.
«Time» ble spilt i lavt blues-tempo, med David Gilmour og Richard Wright som sang første halvdel av versene sammen. Tekstlinjen «Lying supine in the sunshine» ble sunget istedenfor linjen «Tired of lying in the sunshine». Gilmour og Wright sang av og til «feil» tekstlinje også på konserter etter utgivelsen av albumet.
«The Great Gig in the Sky», først med arbeidstittelen «Religion», senere endret til «The Mortality Sequence», ble mellom januar og august fremført med orgel og resitering fra Bibelen. Fra september ble den fremført slik den er kjent fra albumet, men uten vokal. 
«Money» hadde en lengre bass-intro fra Waters. Soloen ble spilt på elektrisk piano i stedet for saksofon. 
«Us and Them» ble fremført med orgelsolo i stedet for saksofonsolo.
«Eclipse» var først bare et instrumentalt vedheng til «Brain Damage» med mange forskjellige instrumentlyder som avsluttet stykket. Versjonen med tekst ble første gang fremført 5. februar 1972.
Opptakene av snakkingen var ikke med på konsertene i 1972 og kom med først etter albumutgivelsen i 1973.

 Konsept 
Bandet møttes hjemme hos trommeslager Nick Mason i desember 1971 for å diskutere ideer til bandets neste album. Medlemmene ble enige om følge Waters ide om et konseptalbum hvor alle sangene skulle bindes sammen med et gjennomgående tema, både med tekstene og melodiene. Waters skulle selv skrive alle tekstene.«Pink Floyd: Journey to the Dark Side» hos rollingstone.com Temaet for albumets tekster er menneskers bekymringer og problemer i livet, og Roger Waters skrev tekster som reflekterte rundt filosofiske spørsmål omkring emner som tid, penger, krig, død og psykiske lidelser, sistnevnte delvis inspirert av det tidligere bandmedlemmet Syd Barrett. 

Hver låt går på albumet sømløst over til neste, og det er ikke mellomrom mellom sangene – unntatt mellom «The Great Gig in the Sky» og «Money». Dette på grunn av praktiske hensyn: The Dark Side of the Moon ble opprinnelig utgitt som LP, og mellomrommet oppsto når LP-en måtte vendes. På grunn av sømløsheten i musikken vil det være vanskelig å avgjøre når de ulike låtene slutter og neste låt begynner. Tidsstemplene kan derfor variere på forskjellige versjoner og formater av albumet. På enkelte CD-versjoner ligger «Speak to Me» og «Breathe» på samme spor, men de blir listet og kreditert som to komposisjoner.

Us and Them ble opprinnelig laget til filmen Zabriskie Point (1969).

 Innspilling 
Platen ble spilt inn i Abbey Road Studios på datidens mest avanserte utstyr med blant annet 16-spors opptaker. Alan Parsons, som tidligere hadde samarbeidet med George Martin og The Beatles, var lydtekniker.Engineering the Sound: Pink Floyd’s ‘Dark Side of the Moon’ hos enmoreaudio.com«Studio Legends: Alan Parsons on "Dark Side of the Moon"» hos premierguitar.com Innspillingene i studio foregikk hovedsakelig mellom mai og juni 1972 da «Us and Them», «Money», «Time» og «The Great Gig in the Sky» ble spilt inn, og i januar 1973 da «Brain Damage», «Eclipse», «Any Colour You Like» og «On the Run» ble innspilt straks bandet kom tilbake til studio etter en turné i USA. I oktober 1972 spilte Dick Parry inn saksofon på «Us and Them» og «Money», og i januar ble det innspilt overdubbing med blant andre Clare Torrys vokal på «The Great Gig in the Sky». Lydmiksing og mastering ble fullført i februar 1973«Landmark Productions: Pink Floyd – The Dark Side of the Moon»  hos musictech.net. Clare Torry var først flau og misfornøyd med sangen hun improviserte, mens bandet var forbløffet og imponert. Torry fikk 30 pund som var standard for et slikt vokalbidrag. Hun gikk senere til sak for å bli kreditert som låtskriver, noe bandet gikk med på.

Intervjuopptak
Det var Roger Waters ide å la et antall tilfeldige personer svare på spørsmål om liv og død. Waters satte opp en båndopptaker med mikrofon samt et notestativ i Abbey Road Studios' studio 3. På notestativet lå kort som inneholdt spørsmål som «Hva er din favorittfarge?», «Hva er din favorittmat?», «Når var du voldelig sist?» og «Var volden berettiget?» samt diverse spørsmål om livet, døden og mentale tilstander. De mest interessante svarene ville bli benyttet på albumet. Roadien Chris Adamson fikk æren av å åpne albumet med sine ord «I've been mad for fucking years – absolutely years...». 

En annen roadie, Roger «The Hat» Manifold, hadde de ikke fått noen respons fra, så han ble innspilt i et eget intervju foretatt av Waters«Dark Side Voices & Original Question Cards» hos thedarksideofthemoon.co.uk. Manifold står for ordene «... give 'em a quick, short, sharp shock ...» og «live for today, gone tomorrow, that's me ...». Bandets turnémanager Peter Watts (faren til Naomi Watts) bidrar med latteren som kan høres på «Brain Damage» og «Speak to Me». Hans daværende kone, Patricia «Puddie» Watts (nå Patricia Gleason), var ansvarlig for setningen om «the geezer was cruisin' for a bruisin'» som ble brukt mellom «Money» og «Us and Them», samt «I never said I was frightened of dying» halvveis i «The Great Gig in the Sky». Et av de mest kjente opptakene, «I am not frightened of dying. Any time will do: I don't mind. Why should I be frightened of dying? There's no reason for it – you've got to go sometime» og ordene som avslutter albumet, «there is no dark side in the moon, really. As a matter of fact it's all dark», kom fra Abbey Road Studios' irske dørvakt, Gerry O'Driscoll. 

Paul McCartney og Linda McCartney spilte også inn sine svar, men Waters mente at de forsøkte for hardt på å være morsomme og ville derfor ikke benytte deres bidrag på albumet. Et bandmedlem i McCartneys band Wings, Henry McCullough, fikk derimot være med med ordene «I don't know, I was really drunk at the time»«PINK FLOYD’S ‘THE DARK SIDE OF THE MOON’: A TRACK-BY-TRACK GUIDE» hos ultimateclassicrock.com.

 Plateomslag 
Plateomslaget ble designet av Storm Thorgerson fra Hipgnosis, etter et ønske fra Richard Wright om at det skulle være et enkelt men kraftfullt design. Thorgerson presenterte et titalls forslag, men samtlige bandmedlemmer ble straks tiltrukket av et omslag av et triangulært optisk prisme på sort bakgrunn, med hvitt lys fra venstre som brytes i et fargespektrum mot høyre. Thorgerson ville at de skulle vurdere alle forslagene, men fikk straks beskjed om at det var prisme-omslaget de ville ha. Thorgerson skal ha blitt inspirert av lysbryting i glasset i en svingdør.Iconic Album Covers: The Dark Side of the Moon hos ultimate-guitar.com Plateomslaget ble stemt fram til tidenes beste av musikknettstedet MusicRadar.coms lesere i 2011«Pink Floyd's Dark Side Of The Moon 'Best Album Cover'» hos naharnet.com«The 50 greatest album covers of all time» hos musicradar.com, og det kom på 6.- plass i Billboards liste over tidenes 50 beste plateomslag i 2015«The 50 Greatest Album Covers of All Time» hos billboard.com. I musikkmagasinet Rolling Stones liste over tidenes 100 beste plateomslag i 1991 kom The Dark Side of the Moon på 35.- plass.«Rolling Stone's 100 Greatest Album Covers» på discogs.com Omslaget har ikke navn, bare et bilde, og er et av de mest gjenkjennelige omslagene.

Lansering og mottakelse
Albumet ble sluppet 1. mars 1973. EMI arrangerte pressekonferanse der plateselskapets representant dukket opp, men ikke bandet selv fordi de ville ha en kvadrofonisk versjon av albumet klart først. Albumet gikk til topps på platelistene både i Storbritannia og USA. Albumet vakte stor oppsikt med kombinasjon av salgbar musikk, avanserte tekster og overraskende lydeffekter. Albumet lå sju år på amerikanske hitlister. Albumet lå 180 uker på britiske platelister og 741 uker på Billboard Hot 200. Singelen Money nådde 14. plass på Billboards singleliste der den lå i 15 uker, og den medvirket til å gjøre albumet og bandet kjent. Albumet finnes i fem vinylversjoner: opprinnelig stereo, kvadrofonisk, to varianter med bilde trykt på platen og en laget til 30-årsjubileet, samt CD.

I Norge lå albumet 36 uker på bestselgerlisten og nådde nådde 2. plass for album.

 Turné 
Dark Side-turneen ble innledet 4. mars 1973 i Madison, Wisconsin og omfattet musikk, teatralske elementer og det siste i audiovisuell teknologi. Waters hadde på denne tiden blitt opptatt av lysshowet ikke skulle være tilfeldig, men nøye synkronisert med musikken som i seg selv var veldig forseggjort. For å være sikre på at det omfattende lys- og lydopplegget skulle fungere sendte bandet mannskap til konsertarenaen to uker på forhånd for å sjekke alle detaljer: Blant annet trengte scenen to separate elektriske opplegg for å unngå at lysshowet forstyrret lyden. På denne tiden hadde bandet med seg 11 tonn utstyr. Miksepulten var plassert blant publikum for å sikre en balansert lyd for tilhørerne. Alan Parsons, lydtekniker for albumet, var med som lydtekniker på noen av konsertene. Lydanlegget var «kvadrofonisk» med fire kanaler til høyttalere plassert rundt hele konsertlokalet. Fra slutten av 1973 begynte bandet å vise film på et stort lerret bak scenen, noe som senere ble et kjennetegn ved Pink Floyds konserter. Pink Floyd var med sine konserter på denne tiden pionerer i stadionrock eller arenarock. Lydeffekter som lyden av helikopter, hjerteslag eller lyden av skritt, ble under konserter spilt fra et opptak med relativt enkel teknologi. Under konsertene gjorde det enkelte bandmedlem lite av seg og midtpunktet i konserten var det audio-visuelle showet.

 Salgstall og ettermæle 
Albumet blir ofte nevnt som et høydepunkt innen rock og spesielt progressiv rock og har en rekke ganger blitt kåret til tidenes rock-album«100 Greatest Albums Of All Time - No.1 - Dark Side Of The Moon» hos thesound.com«Pink Floyd's The Dark Side of The Moon voted all-time greatest album» hos rockandrollgarage.com«Pink Floyd’s Darkside Of The Moon Is Greatest Album Of All Time»  hos mondaymondaynetwork.com. The Dark Side of the Moon er et av de mest solgte musikkalbum i verden gjennom tidene, og fra albumet ble utgitt i 1973 er det ifølge et estimat blitt solgt over 45 millioner eksemplarer. Ifølge Bestsellingalbums.org salgsanalyser er det blitt solgt over 50 millioner enheter av albumet (2021), noe som gjør det til det nest mest solgte studioalbumet i verden, bare slått av Michael Jacksons Thriller.«Albums Ranking – Raw sales – Studio albums» hos chartmasters.com 

The Dark Side of the Moon får stadig nye lyttere. For eksempel i 2003 ble  eksemplarer solgt, og platebransjen regnet med å selge omtrent  eksemplarer i uken gjennom 2004. Det er anslått at 1 av 14 amerikanere under 50 år eier eller har eid minst ett eksemplar av The Dark Side of the Moon. I USA har albumet vært på Billboard 200-listen i til sammen 937 uker per september 2018PINK FLOYD | CHART HISTORY: The Dark Side of the Moon hos billboard.com, noe som er rekord for Billboards albumliste. I Norge har platen solgt opp mot  eksemplarer til sammen på de forskjellige formatene ifølge EMI. Albumet er på 43.-plass på musikkmagasinet Rolling Stones liste over tidenes 500 beste albumRolling Stone – 500 Greatest Albums of All Time, 43: The Dark Side of the Moon.

Sammen med blant annet Mike Oldfields Tubular Bells inspirerte Dark Side of the Moon yngre sjangre som techno. Bruken av synthesizer inspirerte andre musikere blant annet det tyske bandet Kraftwerk.

 Myten om The Dark Side of the Moon og filmen Wizard of Oz 
Journalisten Charles Savage, som på den tiden skrev for Fort Wayne Journal Gazette«The Dark Side of the Rainbow: Pink Floyd's Dark Side of the Moon. The film version of "The Wizard of Oz."» av Charles Savage, var antakelig den første som rapporterte om fenomenet i 1995. Han skriver at en deltaker på en Pink Floyd-diskusjonsgruppe på Usenet i april 1995 hadde påstått at dersom albumet synkroniseres med filmen The Wizard of Oz, vil det oppstå en viss sammenheng mellom innholdet i musikken og handlingen i filmen.Barron, L., & Inglis, I. (2017). 'We're not in Kansas any more': music, myth and narrative structure in The Dark Side of the Moon. In Speak to Me: The Legacy of Pink Floyd’s The Dark Side of the Moon (pp. 56-66). Routledge.«THE STORY OF THE PINK FLOYD-‘WIZARD OF OZ’ MASHUP, ‘THE DARK SIDE OF THE RAINBOW’» hos ultimateclassicrock.com«Does 'Dark Side of the Moon' really synch with 'The Wizard of Oz'?» hos entertainment.howstuffworks.com Som eksempler er nevnt at starten av «Money» skjer samtidig som Dorothy i filmen går på den gule brosteinsveien, og at «Any Color You Like» starter samtidig med at filmen går over fra svart/hvitt til farger, samt at hjerteslagene i avslutningen av albumet kommer samtidig med at Dorothy hører etter Tinn-mannens hjerteslag.«How to view ‘The Wizard of Oz’ with ‘Dark Side of the Moon’» hos goldminemag.com«Do Dark Side of The Moon and The Wizard of Oz Actually Sync Up?»  hos dopemagazine.com Medlemmer av Pink Floyd og albumets lydtekniker, Alan Parsons, har kommentert at det ikke var tilsiktet, og at enhver eventuell sammenheng mellom Dark Side of the Moon og The Wizard of Oz er helt tilfeldig.«The real story behind Pink Floyd’s “Dark Side of the Moon” and “The Wizard of Oz.”» hos penningtonplanetarium.wordpress.com«The Dark Side of the Rainbow: Syncing Pink Floyd’s Dark Side of the Moon with The Wizard of Oz» hos wafflesatnoon.com Parsons uttalte at det ikke var praktisk mulig i 1972 fordi det ikke var VHS-spillere med mulighet til å vise filmen i lydstudio. David Gilmour kommenterte effekten slik: «Some guy with too much time on his hands had this idea with combining Wizard Of Oz with Dark Side of the Moon». Denne myten oppsto trolig etter at internett ble vanlig. 

Synkroniseringen av filmen og albumet skal ifølge myten oppnås dersom man starter musikken i det MGM-løven brøler for tredje gang i filmen.

Bandet selv om albumet 
Nick Mason uttalte at alle var enige om at det var bandets beste album så langt.

Sporliste
 «Speak to Me» (Mason) – 1:30
 Instrumental
 «Breathe» (Gilmour/Waters/Wright) – 2:43
 Hovedvokal: David Gilmour
 «On the Run» (Gilmour/Waters) – 3:30
 Instrumental
 «Time» (Waters/Gilmour/Wright/Mason) – 6:53
 Hovedvokal: David Gilmour (vers) og Rick Wright (refreng) 
 «The Great Gig in the Sky» (Wright/Torry«Dark Side Of The Moon Claim» hos musiclawupdates.com«SEVENTIES SINGER CLAIMS BACK SPOTLIGHT» hos freelanceuk.com) – 4:15 (Siste sang på A-siden på LP-en)
 Hovedvokal: Clare Torry
 «Money» (Waters) – 6:30
 Hovedvokal: David Gilmour
 «Us and Them» (Wright/Waters) – 7:51
 Hovedvokal: David Gilmour og Rick Wright
 «Any Colour You Like» (Gilmour/Mason/Wright) – 3:24
 Instrumental
 «Brain Damage» (Waters) – 3:50
 Hovedvokal: Roger Waters
 «Eclipse» (Waters) – 2:03
 Hovedvokal: Roger Waters

 Personell 
 Roger Waters – vokal, bassgitar, VCS 3 synthesizer, lydeffekter
 David Gilmour – vokal og gitar, Synthi AKS synthesizer
 Richard Wright – vokal, Hammondorgel, Farfisaorgel, piano, elektrisk piano; Wurlitzer og Rhodes, VCS 3 og Synthi AKS synthesizere
 Nick Mason – trommer, lydeffekter

 Øvrige medvirkende 
 Lesley Duncan – bakgrunnsvokal
 Doris Troy – bakgrunnsvokal
 Barry St. John – bakgrunnsvokal
 Liza Strike – bakgrunnsvokal
 Clare Torry – vokal på «The Great Gig in the Sky»
 Dick Parry – saksofon på «Money» og «Us and Them»

 Alan Parsons – lydtekniker
 Peter James – lydteknikerassistent
 Chris Thomas – miksebord
 Storm Thorgerson (Hipgnosis) – coverdesign
 Jill Furmanosky – fotograf

 Andre innspillinger 

 Pink Floyd spilte inn en konsertversjon The Dark Side Of The Moon (Live at Wembley 1974) utgitt i 2023.
 Easy Star All-Stars ga ut et reggae coveralbum kalt Dub Side of the Moon i 2003.
 Dream Theater spilte sin versjon av hele på Hammersmith Apollo i London, England 25. oktober 2005. Et album fra konserten kom i 2006, det er en offisielle bootlegs utgitt på YtseJam Records i 2006, det er også en DVD.
 Return to the Dark Side of the Moon: A Tribute to Pink Floyd er et album som ble utgitt i 2006 med forskjellige artister som Adrian Belew, Tommy Shaw, Dweezil Zappa, og Rick Wakeman.
 The Flaming Lips ga ut et coveralbum kalt The Flaming Lips and Stardeath and White Dwarfs with Henry Rollins and Peaches Doing The Dark Side of the Moon i 2009.
 I 2011 kom Mary Fahl sitt album From the Dark Side of the Moon i 2011.
 The Piano Guys ga ut en klassisk crossover versjon av Dark Side of the Moon i 2017.
 Roger Waters kom med albumet Dark Side of the Moon Redux  2023.

 Se også 
 Liste over verdens mestselgende album

 Referanser 

 Litteratur 



 Eksterne lenker 



Kategori:Pink Floyd-album
Kategori:Musikkalbum fra 1973
Kategori:Konseptalbum
Kategori:Progressiv rock-album