로베르 드 몽테스키우의 초상

《로베르 드 몽테스키우의 초상》(Portrait of Robert de Montesquiou)은 이탈리아의 화가 조반니 볼디니가 1897년에 그린 캔버스 유화이다. 이 작품은 파리의 오르세 미술관에 소장되어 있다.Musée d'Orsay

 역사 
이 그림은 우아함과 기이한 생활 방식으로 유명했던 프랑스의 시인 로베르 드 몽테스키우 백작을 묘사하고 있다. 19세기 후반 파리 사교계의 거물 중 한 명이었던 몽테스키우는 독보적인 댄디(멋쟁이)였으며, 존 러스킨과 월터 페이터의 미학 사상을 열렬히 지지한 인물이었다. 파리의 우아한 세계에서 그는 세련되고 절제된 복장과, 평범한 부르주아를 인정하지 않았다는 점에서 독특하였다. 그는 동성애자였으나 여성과도 관계를 가졌다.

이 초상화는 1897년 파리의 세련된 귀족 여성이었던 올가 베유피카르(Olga Veil-Picard)가 의뢰하였다. 1897년에 완성된 이 작품은 국제 미술 협회 살롱(Salon de la Societé Internationale des Beaux-Arts)에 전시되었으며, 즉시 몽테스키우의 열렬한 찬사를 받았다.Barbara Guidi and Servane Dargnies-de Vitry (ed.), 볼디니. 즐거운 나날들, Paris, Paris Musées, 2022 (French)

 묘사 
볼디니 초상화의 대표작 중 하나인 이 작품은 "나는 덧없는 것들의 군주이다"라고 노래한 몽테스키우 시의 도입 구절을 회화로 옮겨 놓은 듯하다. 또한 이 초상화는 회화가 현실을 "사진"처럼 재현하는데 매달려서는 안 된다고 굳게 믿었던 몽테스키우 자신의 주장을 충실히 따르고 있다. 시인에 따르면 초상화의 진정한 목적은 캐릭터에 대한 심리적 분석과 예술가 자신이 전달하고자 하는 감정에 집중하는 것이었다. 이 그림에서는 화가와 모델의 정체성의 조화가 명확하게 빛을 발하며, 볼디니는 세심한 심리적 성찰을 통해 몽테스키우의 독특한 특징을 묘사하는 한편, 그에 대한 자신의 개인적인 견해를 표현했다.Tiziano Panconi, Sergio Gaddi, Giovanni Boldini, Skira, 2017 (Italian)

이 그림에서는 몽테스키우의 탐미주의기 가장 활기차고 폭발적으로 표현된다. 16세기와 17세기 거장들의 위대한 초상화 전통을 염두에 둔 볼디니는 당대 우아함의 상징인 몽테스키우를 묘사하면서, 그가 앉아서 자신의 지팡이에 달린 푸른색 손잡이를 응시하는 모습으로 불멸화했다. 그는 매우 우아하게 차려입었는데, 세련된 흰색 새끼염소 가죽 장갑과 비둘기색 크루아제(croisé) 수트를 입고 있다. 그의 고급스러운 의복은 관능적인 느낌을 발산한다. 시인은 관람객을 조금도 신경 쓰지 않은 채 오로지 자기 자신에게만 집중하고 있는 것처럼 보이며, 내면의 지루함 혹은 세상사에 무관심한 듯한 내면의 초연함을 드러낸다. 이러한 날카로운 성격 성찰을 통해 볼디니는 몽테스키우에게서 퇴폐적인 탐미주의자의 전형을 그려냈다.

볼디니는 보들레르적 댄디의 현대적 화신이라 여겼던 몽테스키우의 매력적인 개성과 우아함에 매료되었다. 그러나 초상화 전체에는 몽테스키우의 성격을 꾸짖는 듯한 미묘한 아이러니가 스며들어 있다. 이 작품은 볼디니가 그린 가장 잘 알려진 남성 초상화 중 하나로, 그는 몽테스키우를 자신이 자주 그렸던 당대의 화려한 미녀들에 상응하는 남성적 존재로 묘사한 것으로 보인다.

 소장 이력 
이 초상화는 1921년 몽테스키우가 사망할 때까지 그의 소장하였다. 이듬해에는 이미 루브르 박물관에 소장되었으며, 현재는 파리의 오르세 미술관에 전시되어 있다.

 같이 보기 
 조반니 볼디니의 작품 목록

 각주 

분류:1897년 회화 작품
분류:남자 초상화