오베르의 집들

《오베르의 집들》(Houses at Auvers)은 빈센트 반 고흐가 그린 유화이다. 이 작품은 고흐가 프랑스 파리 북서쪽의 작은 마을 오베르쉬르우아즈로 이주한 직후인 1890년 5월 말이나 6월 초에 제작되었다.

고흐가 이주하게 된 배경에는, 생레미 요양원 생활의 지루함과 단조로움에 불만이 쌓여있었고, 1890년 1월 알베르 오리에가 《메르퀴르 드 프랑스》에 기고한 고흐의 작품에 대한 호평 이후 예술가로서 명성을 얻기 시작하였기 때문이었다.

생레미에서의 마지막 두 달 동안 고흐는 자신의 네덜란드 뿌리를 되새기며 "북방의 회상"(reminisces of the North)이라고 명명한 여러 점의 캔버스를 기억에 의존해 그렸다. 이러한 북방에 대한 향수는 오베르에서도 계속되었으며, 특히 F789 《오베르의 교회》에서 두드러진다. 그러나 그는 뉘넌 시절에 그렸던 농민 생활을 요사한 작품은 다시 그리지 않았다. 오베르에서 그린 주거지 그림들은 다양한 사회적 영역을 아우른다.

 북방의 회상 

빈센트 반 고흐는 10년이라는 짧은 화가 경력 중 초기인 1881년에서 1885년 사이를 네덜란드의 에턴, 헤이그, 드렌터, 그리고 그의 마지막 가족 집이 있던 뉘넌에서 그림을 그리며 보냈다. 고흐가 스스로 처음 성공한 작품이라고 여겼던 F82 《감자 먹는 사람들》을 그린 곳이 바로 뉘넌이었으며, F83 《오두막》(왼쪽) 와 같은 다른 초기 작품들에서 농민들의 삶의 방식에 대한 그의 공감을 엿볼 수 있다.Naifeh & Smith, pp. 423-51

1885년 3월 아버지가 사망한 후 뉘넌에서 가족 및 이웃들과의 갈등이 이어지자, 고흐는 먼저 벨기에 안트베르펜으로 이주하여 왕립 미술 아카데미에서 잠시 공부했다. 직후인 1886년 3월, 그는 미술상이었던 동생 테오가 있는 프랑스 파리로 향했다. 안트베르펜을 떠난 것은 그해 초 겪은 건강 악화에 대한 걱정 때문이었다.Naifeh & Smith, pp. 469-92

파리에서 동생과 함께 보낸 2년은 빈센트의 생애에서 기록이 가장 적은 시기이다. 그의 삶을 보여주는 주요 자료가 테오와 주고받은 편지인데, 두 사람이 함께 지내면서 편지를 쓸 필요가 없었기 때문이다. 그러나, 빈센트가 인상주의 운동에 전적으로 동조하지는 않았지만, 파리의 예술계에서 활발하게 참여했음을 보여주는 풍부한 자료들이 남아 있다. 특히 그는 우상처럼 여겼던 폴 고갱과 교류하기 시작하였다. 2년의 시간이 흐를 무렵 형제 사이의 관계는 다소 소원해졌고, 빈센트는 파리를 떠나 프랑스 남부의 아를에 정착하기로 결심했다. 그곳에서 그는 고갱과 함께 예술가 공동체를 설립하고자 하였다.Naifeh & Smith, pp. 540-63

섬네일|F612: 《별이 빛나는 밤》, 뉴욕 근대미술관
섬네일|F675: 《겨울 풍경 – 북방의 회상》, 반 고흐 미술관
고갱은 1888년 10월 노란 집에서 빈센트와 함께 지내기 시작했다. 그러나 빈센트의 불안정한 행동과 폭음은 고갱을 불안하게 만들었고, 12월에 귀를 자르는 유명한 사건 후 고갱은 아를을 떠났다. 그후 빈센트는 심각한 신경 쇠약 증세로 병원에 입원했다. 빠른 회복세를 보였음에도 빈센트는 1889년 5월 9일 생레미드프로방스의 요양원에 자진 입원했으며, 발작 사이사이에 그림을 계속 그렸다(그의 정확한 의학적 상태는 확실히 알려지지 않았다). 아마도 대중에게 가장 사랑받고 잘 알려진 그림일 F612 《별이 빛나는 밤》이 이때 제작되었다. 이 작품은 그가 발전시킨 활기차고 격동적인 붓놀림을 잘 보여준다.Naifeh & Smith, pp. 744-71

빈센트는 1890년 2월 말경 가장 심각한 발작을 겪었다. 이후 두 달 동안 그는 그림을 그릴 수 없었으며 편지조차 거의 쓰지 못했다. 그는 3월 17일 테오에게 보낸 이 시기의 유일한 편지에서 자신을 "완전히 멍한 상태"라고 표현했다. 훌스커는 이 시기를 빈센트의 생애에서 가장 슬픈 시기라고 불렀다. 그럼에도 불구하고 빈센트는 회복하면서 조금씩 소묘와 채색을 할 수 있었다. 그는 4월 29일 테오에게 보낸 편지에서, 고갱과 함께 작업하던 시절 F496 《에텐 정원의 추억》에서 실험했던 것처럼 기억에 의존해 몇 점의 캔버스를 그렸다고 설명했다. 그는 이 그림들을 "북방의 회상"(souvenirs du nord)이라고 불렀다. 그는 F83 《오두막》(위 왼쪽)과 F84 《뉘넌의 옛 교회 탑》을 다시 그릴 수도 있다고 언급했다.
섬네일|left|F702: 《영원의 문》, 크뢸러 뮐러 미술관
그는 어머니와 누이 빌레미나에게 보낸 편지에서 더 자세히 설명했다. "병세가 최악이었을 때도 나는 그림을 그렸단다. 그 중 한 그림은 브라반트의 추억하는 그림도 있었어. 폭풍우가 몰아치는 가을 저녁, 이끼 낀 지붕과 너도밤나무 울타리가 있는 오두막집들, 붉은 구름 사이로 붉게 물든 해가 지는 풍경을 그렸단다." 이 그림은 반 고흐 미술관에 의해 F673, F674, 또는 F675(오른쪽) 중 하나로 식별된다. 훌스커는 또한 F695 《눈 속에서 땅을 파는 두 농부 여인》을 꼽았으며, F1594r과 같이 농민을 묘사한 일련의 스케치들도 이 시기에 제작된 것으로 식별했다. 훌스커는 빈센트의 전체 작품 중에서 이 작품들이 거의 유일하게 정신적 붕괴의 징후를 명확히 보여준다고 말한다.Hulsker, p. 442 마지막으로 그는 빈센트가 이 시기에 제작한 F702 《슬퍼하는 노인 – 영원의 문》 역시 오래전 시절에 대한 기억이 확실하다고 언급했다. 원작은 빈센트가 헤이그에서 그렸던 소묘였다.Hulsker, p. 446Erickson, p. 77

빈센트는 이 최근의 재발 원인을 요양원 생활의 지루함과 단조로움 때문이라고 생각했다. 수개월 동안 그는 요양원을 떠나고 싶다는 편지를 테오에게 써왔다. 그는 파리로 돌아가면 빨리 나을 것이라고 확신했다. 동시에 빈센트는 그를 천재라고 선언한 평론가 알베르 오리에의 호의적인 평론으로, 예술계에서 유명 인사가 되어 있었다.Naifeh & Smith, pp. 799-813 우려에도 불구하고 테오는 카미유 피사로의 조언을 따라 빈센트가 파리 북쪽의 오베르쉬르우아즈 마을에서 의사인 폴 가셰의 감독 아래 작업할 수 있도록 주선했다.Naifeh & Smith, pp. 818-22

 오베르 
섬네일|폴 세잔, 《오베르의 파노라마 전경》, 시카고 미술관
오베르쉬르우아즈는 파리 중심부에서 북서쪽으로 약 24km 정도 떨어진 중세 마을이었다. 길은 몇 개뿐이었지만 강을 따라 양방향으로 수 킬로미터에 걸쳐 펼쳐져 있었고, 그 길을 따라 포도밭과 채소밭이 흩어져 있었다. 마을은 초가집들과 농장들이 섞여 있는 형태였다. 프랑스 화가 샤를프랑수아 도비니는 1850년대에 처음으로 그곳에 자신의 보트 화실 보탱(Botin)을 정박시켰고, 나중에는 마을에 세 채의 집과 근처에 또 다른 집을 구입했다.Zemel p. 277 n.15 철도가 들어오면서 이 마을은 관광 중심지가 되었고 여름철에는 인구가 2,000명에서 3,000명으로 늘어났다. 그곳은 시골의 정취를 담아내려는 코로, 세잔, 피사로 같은 화가들을 끌어들였다. 테오 반 고흐와 같은 딜러들은 그들의 그림 수천 점을 팔았다.Naifeh & Smith p. 826

결과적으로 오베르는 번영하는 공동체가 되었다. 이곳은 농민의 현대화에 관한 제3공화국 이상주의의 모델이었다.Zemel p. 218

고흐는 이러한 변화와 새로운 현대성에 주목했다. 5월 25일 테오와 조에게 보낸 편지에서 그는 다음과 같이 언급했다.Zemel pp. 214-5

섬네일|F1615v: 《수확하는 농부 여인들이 있는 풍경》, 반 고흐 미술관
고흐는 오베르에서 과거 뉘넌에서 그렸던 방식의 전통적인 농민 생활은 그리지 않았다. 그의 스케치북에는 《수확하는 농부 여인들이 있는 풍경》(오른쪽)과 같은 농촌 풍경을 빠르게 그린 스케치가 대여섯 점 있고, 닭이나 조그만 말 같은 가축을 그린 습작이 더 많이 포함되어 있다. 그의 주제는 풍경, 도시 경관, 초상화, 정물화였다. 오베르에서의 그의 그림들은 다양한 사회적 영역을 담고 있다. 주거지 그림들은 초가집부터 중산층 빌라, 그리고 마지막으로 귀족의 샤토에 이르기까지 다양하다.Zemel p 229 n.41

1890년 5월, 6월, 7월 동안 고흐는 매우 정력적으로 작업했다. 편지들에는 오베르 시기로 확실히 연대를 추정할 수 있는 36점의 그림에 대한 설명이 들어 있다. 1970년 전작도록에는 오베르 이전의 것이거나 진위가 불분명한 것들을 포함해 50여 점이 더 등재되어 있다. 확실한 그림들만 따져도 두 달 동안 이틀에 한 점꼴로 그림을 그린 셈이다.Hulsker pp. 454-8

오베르의 마을은 그를 사로잡았다. 1890년 5월 20일 도착하자마자 그는 동생 테오와 그의 아내 요하나 봉어르에게 "오베르는 정말 아름답다. 특히 이제는 보기 드문 낡은 초가 지붕들이 많다"고 썼다. 다음 날 편지에서는 "하지만 나는 현대적인 빌라들과 중산층 전원 주택들도 낡은 초가집들만큼이나 예쁘다고 생각한다"고 덧붙였다.Pickvance p. 226

고흐는 라부 여관에 머물렀으며, 1890년 7월 29일 이른 아침 스스로 가슴에 쏜 총상의 후유증으로 사망할 때까지 그곳에 머물렀다.Naifeh & Smith pp. 850-9

 설명 
섬네일|1914년 이전 샤퐁발의 농가를 보여주는 엽서.
그림 중앙에 있는 집은 라부 여관에서 서쪽으로 약 1마일 떨어진 샤퐁발(Chaponval) 마을의 주택이다. 이 집은 Rue de Gré 5번지()에 위치해 있으며, 개보수되었지만 여전히 존재한다. 이 집은 오귀스트 르크루아라는 석공의 소유였으며, 폴 세잔이 1873년에 그린 《라크루아 씨의 집》의 주제이기도 했다. 훌스커는 《오베르의 집들》이 고흐가 도착한 직후에 그려졌다고 생각했다.Hulsker pp. 1988-9 한편, 드 라 파일은 1890년 6월 10일 자 편지를 인용하며 6월 초에 그려진 것으로 보았다.

왼쪽의 초가집 두 채는 직각으로 배치되어 있다. 이 집들은 F780 《오베르의 초가집들》(아래 참조)에도 등장한다.Pickvance pp. 234-5

고흐는 일반적으로 거리 풍경을 묘사할 때 매우 세밀했는데, 덕분에 한때 유실된 것으로 여겨졌다가 1995년 에르미타시 박물관 소장품 중에서 다시 발견된 오베르 시절 그림인 F766 《밤의 하얀 집》의 정확한 위치를 파악할 수 있었다.

소장 박물관인 털리도 미술관은 이 집의 파란 타일 지붕과 인접한 초가 지붕의 구조적 병치를 지적한다. 다양한 방향의 활기찬 붓놀림으로 대조와 질감을 강조하였다. 반대로 나무와 정원은 고흐가 생레미에서 발전시킨 특유의 소용돌이치는 방식으로 표현되었다. 피크밴스는 고흐가 북방으로 돌아온 것에 맞춰 색조가 절제되어 있으나, 날씨 조건에 대한 반응이기도 하다고 언급했다. 하늘은 구름으로 가득 차 있고 미루나무 한 그루가 바람 때문에 휘어지고 있다. 물감은 곳곳에 눈에 띄게 얇게 칠해졌으며 캔버스에는 칠하지 않은 부분도 있다. 반 더 빈과 크냅은 2010년 저술 당시 그림 속 덧창이 여전히 원래의 녹색을 유지하고 있었다고 언급했다.Van Der Veen & Knapp p. 125

 관련 작품 

 초가집들 
섬네일|F1640r: 《집들이 있는 풍경》, 반 고흐 미술관
오베르의 그림 같은 초가집들은 고흐가 그린 마을 풍경에 필연적으로 많이 등장한다. 초가집이 주된 테마인 그림은 F758, F780, F792, F806 등 오직 4점뿐이다.Pickvance, p. 249 F1640r(오른쪽)과 같은 소묘에서 과장된 둥근 지붕 선은 프랑스나 네덜란드의 실제 오두막에서는 찾아볼 수 없는 형태이다. 이는 고흐가 1890년 4월 29일 자 테오에게 보낸 편지에서 묘사한 '북방으로의 회귀'의 일환이다. 이 소묘는 F750(아래)을 위한 연구작이다. 자세히 관찰하면 두 작품 사이에는 상당한 차이가 있음을 알 수 있는데, 예를 들어 그림 속의 언덕이 소묘에서는 나무로 표현되어 있다. 반 더 빈과 크냅은 고흐의 이러한 자유로움으로부터, 그의 회화와 소묘가 자연의 문자 그대로의 묘사가 아니라 해석임을 증명한다고 설명한다.Pickvance p. 223Colta et al. p. 334Van der Veen & Knapp p. 77

 6월 8일 일요일, 테오와 조(그리고 당시 유아였던 아들 빈센트 빌렘)가 빈센트를 방문하여 가셰 박사 집에서 모두 함께 저녁을 먹었다. 다음 화요일인 6월 10일, 고흐는 그 이후로 "녹지"(즉, 교외)에서 두 점의 습작을 더 완성했다고 편지를 썼다. 훌스커는 이것들이 F758 《인물이 있는 요르구스의 농가》와 F806 《두 인물이 있는 농가》일 가능성이 높다고 생각했다.Hulsker p. 462 반 더 빈과 크냅은 F758을 매우 투박하다고 묘사하며 거장의 모든 것이 거장다운 것은 아니라는 점을 상기시키면서도, 오른쪽 인물과 왼쪽의 닭들의 절제된 표현은 탁월하다고 지적했다. 반대로 왼쪽 인물은 꽤 미완성 상태이다. 마찬가지로 F806도 부분적으로 미완성인데, 특히 캔버스가 드러난 오른쪽 하단이 그러하다. 붓놀림은 불분명하고 하늘은 선명함이 부족하다.Van Der Veen & Knapp pp. 128, 131

섬네일|JH2116: 편지 902의 스케치 C
 F780 《오베르의 초가집들》은 오두막의 초가를 새로 올리는 모습을 묘사한다. 위치는 F759 《오베르의 집들》(즉, 본 문서)과 같은 샤퐁발이며, 뾰족한 지붕과 독특한 굴뚝이 특징이다(F758의 가장 왼쪽 집이 F780에서는 직각으로 보이는 가장 오른쪽 집이다). 하지만 F759가 고흐가 오베르에 도착한 직후에 그려진 반면, F780은 고흐가 7월 23일 테오에게 보낸 마지막 편지에 스케치(오른쪽)를 동봉한 것으로 보아 그의 마지막 작품들 중 하나인 것으로 보인다. 훌스커와 드 라 파일 모두 제작 시기를 1890년 7월로 본다.Hulsker p. 476De La Faille p.300 피크밴스와 반 더 빈 및 크냅은 이 작품이 약 2년 전 생레미 요양원에서 당일 여행으로 갔던 F420 《생트마리의 오두막들》과 구도적으로 유사하다고 언급했다.Pickvance pp. 249-50
 반 더 빈과 크냅은 F792 《코르드빌의 초가집들》을 고흐가 이 시기에 그린 마을 풍경의 전형으로 묘사한다. 색상은 차분하며 보색이 사용되지 않았다. 위치는 Rue Rajon 18번지()일 가능성이 높다.Vand Der Veen & Knapp p 123 훌스커는 이를 오베르 시기 초기 작품 중 하나로 분류했다.Hulsker p. 454 드 라 파일은 소묘 F1637r과 위치상의 유사점을 언급했다.De La Faille p 303

 오베르의 전경들 
이 시기의 다른 그림들로는 F750 《초가집과 여러 집들》(위 오른쪽의 F1640r이 이 연구작임), F789 《오베르의 교회》(북방으로의 회귀를 보여주는 또 다른 예),Van Der Veen & Knapp p. 106 오베르 30호 캔버스 시리즈, 그리고 더블 스퀘어 회화들이 있다. F793 《오베르 근교의 농장들》은 더블 스퀘어 캔버스의 한 예이다.Van Der Veen & Knapp p.  190De La Faille p. 303

 F750 《초가집과 여러 집들》은 아마도 고흐가 오베르에서 그린 첫 번째 풍경화였을 것이다. 5월 21일경 테오와 조에게 쓴 편지에서 빈센트는 "이제 꽃이 핀 완두콩 밭과 전경에 밀이 좀 있고, 배경에는 언덕이 있는 낡은 초가 지붕 습작이 하나 있다..."고 말하며, "북방을 더 잘 보기 위해" 남부로 갔던 것이 자신에게 도움이 되었다는 말을 이어간다. 반 더 빈과 크냅은 이 그림의 고요한 평온함을 지적한다. 굴뚝에서 피어오르는 연기를 흩뜨리는 미풍조차 느껴지지 않는다.Van der Veen & Knapp p.72
 F770 《황혼의 풍경》은  전경이다. 이것은 더블 스퀘어 캔버스 중 첫 번째 작품이었으며 고흐는 6월 24일 테오에게 보낸 편지에서 이를 설명했다. 이 그림은 그의 유일한 성의 전경이다. 황혼은 오렌지색과 노란색의 무거운 붓놀림으로 전달되지만 태양 자체는 보이지 않는다. 오베르 시기 그림 어디에서도 고흐는 태양을 직접 묘사하지 않았다.Pickvance p. 261 반 더 빈과 크냅은 뒤쪽 배나무 아래에 몇 번의 붓질로 겨우 형태만 갖춘 인물이 있다고 지적한다. 그들은 이 그림을 최고의 기량에 도달한 화가가 보여주는 섬세함과 형태의 걸작이라고 묘사한다.
 F789 《오베르의 교회》(30호 캔버스)는 누이 빌에게 보낸 6월 5일 자 편지에 설명되어 있다. "... 그것은 다시 내가 뉘넌에서 옛 탑과 묘지를 그렸던 연구작들과 거의 같은 것이다." 그가 언급한 연구작은 F84 《뉘넌의 옛 교회 탑》으로, 그는 이미 생레미에서 이를 "북방의 회상" 중 하나로 다시 그리고 싶다고 말한 바 있다. 훌스커는 《별이 빛나는 밤》이 색채의 강렬함과 감정적 무게 면에서 이 작품에 필적할 만한 유일한 그림일 것이라고 언급했다.Hulsker p. 460

섬네일|F1638r: 《집들이 있는 막다른 거리》, 반 고흐 미술관
 드 라 파일은 F791 《필롱 씨의 집》의 위치를 라부 여관과 Rue de Gré 5번지 중간 지점인 Rue Francois Villon 18번지()로 보고 있다.De La Faille p. 302 필롱 씨의 빌라는 오베르에서 더 웅장한 현대식 빌라 중 하나였으며 그림에서는 커다란 밤나무에 의해 부분적으로 가려져 있다. 도착 다음 날 빈센트가 테오와 조에게 보낸 편지에서, 그는 오베르의 빌라들이 초가집만큼이나 매력적이라고 느꼈다고 말했다. 피크밴스는 이 그림이 이르면 5월 24일에 그려졌을 수 있으며, 하늘의 후광 효과가 5월 24일 토요일과 25일 일요일에 고흐가 경험한 습하고 폭풍우 치는 날씨를 반영하는 것 같다고 말한다. 반 더 빈과 크냅은 반 고흐 미술관에 소장된 예비 연구작 F1638r(오른쪽)을 지목했다.Van Der Veen & Knapp p. 86
 F795 《인물이 있는 오베르의 마을 거리와 계단》의 위치는 라부 여관 바로 맞은편에 있는 Rue de la Sansonne이지만, 두 거리를 연결하는 계단은 더 이상 존재하지 않는다.Pickvance p. 227 같은 장소를 보여주는 작은 자매 작품 F796이 있으나 반 더 빈과 크냅은 그 진위 여부에 의문을 제기한다.Van Der Veen & Knapp
섬네일|F1652r: 《여러 인물 스케치가 있는 시트》, 개인 소장
인물 연구 시트 F1652r(오른쪽)의 왼쪽 상단에는 그림의 가장 오른쪽 하단 소녀와 매우 흡사한 뒷모습의 어린 소녀가 있다.De La Faille p.304 시트 오른쪽의 어린 소녀의 옆모습은 고흐가 묵었던 라부 여관 주인의 딸인 아델린 라부(Adeline Ravoux)로 식별할 수 있다. 그녀는 초상화 F768, F786, F769의 주제이기도 하다. 뒷모습의 어린 소녀도 그녀일 것으로 추정된다. F795뿐만 아니라 그녀는 F819 《풍경 속을 걷는 두 여인》을 포함한 여러 다른 그림에도 등장하는 것으로 생각된다. 이 시트는 2007년 크리스티스 경매에서 4,480,000달러에 판매되었다.

 F802 《마을 거리》는 고흐 사후 1년 뒤인 1891년 앙데팡당전에 전시된 10점의 그림 중 하나라는 점에서 큰 흥미를 끄는 작품이다.De La Faille pp. 643, 691 카탈로그 항목에는 《마을 (마지막 습작)》이라고 기재되어 있었다. 편지에는 이 그림에 대한 언급이 없으며, 아마도 그 미완성이었기 때문에 마지막 그림으로 불렸을 것이다. 피크밴스는 이 그림의 에너지가 고통받는 정신의 징후를 보이지 않는다는 점에 주목했다.Pickvance p. 248 훌스커는 그림의 생동감 넘치는 색채 악센트가 그림에 쾌활한 분위기를 부여하며, 이는 당시 비슷한 종류의 다른 그림들에서도 반복적으로 발견된다고 언급했다.Hulsker p. 458 반 더 빈과 크냅은 이것이 5월 말에서 6월 초 사이에 제작된 일련의 마을 풍경 중 하나이며, 단지 고흐가 결과에 만족하지 못해 포기했기 때문에 미완성으로 남은 것이라고 생각한다.Van Der Veen & Knapp p. 91 이 작품은 미술관이 구입한 최초의 고흐 그림이라는 영예를 안고 있는데, 아테네움이 1903년 초기 고흐 전시회를 조직했던 쥘리앵 르클레르크의 유산에서 이를 구입했다.
 드 라 파일은 F805 《오베르의 집들》의 위치를 Rue de Gré 5번지에서 동쪽으로 약 200야드 떨어진 Rue Marceau 2번지()로 보고 있다. 그러나 정확한 주소는 Rue Marceau 4번지이다. 원래 카페인(Caffin) 가족과 유트(Youtte) 가족의 농장 두 개가 있었는데, 알베르 카페인은 빈센트 반 고흐의 사망 진단서에 서명한 이 마을의 시장이었다.De La Faille p. 306 훌스커는 이 작품을 색채를 강조하여 생기가 넘치는 유쾌한 작품 목록에 포함시켰다. 반 더 빈과 크냅은 이 그림을 고흐의 초기 마을 탐구의 연장선상에 두며, 몇 년 전 뉘넌에서 그렸던 네덜란드 오두막 F90 《오두막과 염소를 둔 여인》 및 생레미에서 "북방의 회상" 중 하나로 다시 그리려 했던 F83 《오두막》의 자매품과 대조한다. 그들은 노란색 길 위에 드리워진 전경 오두막의 푸른 그림자와 같은 보색의 사용에 주목했다.Van Der Veen & Knapp p. 92 이 그림은 보스턴 미술관의 첫 번째 "크라우드소싱" 전시회인 "보스턴이 사랑한 인상주의"(Boston Loves Impressionism)에서 1위를 차지했다.

 소유 이력 
털리도 미술관은 1935년에 에드워드 리비가 기증한 리비 기금(Libbey Endowment)으로 《오베르의 집들》을 구입했다. 이 작품은 이전에 암스테르담의 안드리스 봉어르가 소유하고 있었다.

이 그림은 1905년 암스테르담 전시회에서 처음 공개된 이후 메트로폴리탄 미술관을 포함해 전 세계에서 전시되었다.New York, Metropolitan Museum of Art, 생 레미와 오베르의 반 고흐, 1986, no. 63, pp. 234, 235, repr. (col.).Pickvance p. 234, 235, repr. (col.)

 같이 보기 
 빈센트 반 고흐의 작품 목록

 내용주 

 각주 

 일반 인용 

 편지 

 참고 문헌 

 Naifeh, Steven and Smith, Gregory White. Van Gogh: the Life, New York: Random House, 2011, 

 Zemel, Carol. Van Gogh's Progress: Utopia, Modernity and Late-Nineteenth-Century Art. Berkely:University of California Press 1997. 

 더 읽어보기 

 외부 링크 
 오베르의 집 스케치, 반 고흐 갤러리
  참고 문헌 포함.
 해당 장소의 2011년 사진

분류:1890년 회화 작품
분류:빈센트 반 고흐의 오베르쉬르우아즈 그림
분류:빈센트 반 고흐 그림