서커스 (쇠라)

《서커스》(, )는 조르주 쇠라의 유화이다. 1890년에서 1891년 사이, 신인상주의 양식으로 제작된 그의 마지막 작품으로, 1891년 3월 그가 사망할 당시 미완성 상태로 남았다. 이 작품은 파리의 오르세 미술관에 소장되어 있다.

 배경 
이 그림은 1887~88년의 《서커스 퍼레이드》와 1889~90년의 《캉캉》에 이어 서커스를 주제로 한 쇠라의 세 번째 주요 작품이다. 이 작품은 《페르난도 서커스》(1890년에 가장 유명한 광대의 이름을 따서 메드라노 서커스로 개명됨)에서 공연하는, 말 위에 서 있는 여성 공연자를 묘사한다. 메드라노 서커스는 쇠라의 작업실과 가까운 마르티르 거리와 로슈슈아르 대로의 모퉁이에 위치해 있었다. 서커스는 당시 파리에서 인기 있는 오락거리였으며, 1880년대에 오귀스트 르누아르(예: 《페르난도 서커스의 곡예사들》), 드가(예: 《페르난도 서커스의 라라 양》), 툴루즈로트레크(예: 《여성 기수 (페르난도 서커스에서)》) 등 다른 예술가들에 의해서도 묘사되었다.

쇠라는 선과 색의 감정적, 상징적 의미에 관한 샤를 앙리의 이론과, 미셸 외젠 슈브뢰일, 오그던 루드의 보색에 관한 연구을 활용했다. 또한 일본 판화와 쥘 셰레의 그래픽 작품으로부터 영향을 받았다. 이 작품은 카를 감펜리더의 석판화 《서커스에서》와 유사하지만, 쇠라가 그것을 보았는지는 확실하지 않다.

 설명 
작품의 크기는 185 × 152 cm 이다(작가가 직접 칠한 액자를 포함한 크기는 232 x 198.5 cm). 쇠라는 신인상주의 분할주의 양식을 사용하였으며, 점묘법을 통해 다른 색상을 표현했다. 작품은 흰색과 삼원색(주로 빨간색과 노란색, 그리고 파란색 음영)이 지배적이다. 캔버스 가장자리에는 더 짙은 파란색 테두리가 그려져 있으며, 이는 같은 파란색 색조의 평평한 액자로 이어진다.

그림은 두 개의 공간으로 나뉘는데, 오른쪽 하단에는 서커스 예술가들이 자리하여 곡선과 나선형으로 움직임을 표현하고, 왼쪽 상단에는 관객들이 자리 잡고 있다. 관객석은 사회적 계층의 구분을 보여주는데, 앞줄 근처에는 옷을 잘 차려입은 상류층(맨 앞줄에 실크 모자를 쓰고 앉아 있는 사람은 쇠라의 친구이자 동료 화가인 샤를 앙그랑이다)이 있고, 뒷쪽 갤러리에는 하층민이 앉아 있다.

공간감은 관람객을 등지고 있는 전경의 백색 분장 광대와 계단식 관람석에 의해 만들어진다. 서커스 단장 뒤쪽 오른쪽에서는 또 다른 광대 한 쌍이 공중제비를 넘고 있다.

쇠라는 역동적인 선을 만들고 적은 색상을 사용하는 데 집중했기 때문에 준비 습작을 거의 남기지 않았다.

 평가 및 역사 
《서커스》는 1891년 3월 앙데팡당에서 미완성 상태로 처음 전시되었다. 며칠 후 쇠라가 사망한 후에도 미완성으로 남았다. 작품 곳곳에 쇠라가 구도를 잡기 위해 사용한 흰색 바탕과 파란색 선 격자가 여전히 보인다. 초기 비평가들은 피사체가 자동인형처럼 딱딱하다고 비판했다. 후대의 학자들은 이 작품을 입체주의의 선구자로 보았다.

그림은 1891년 전시회가 끝난 후 쇠라의 어머니에게 돌아갔고, 어머니는 쇠라가 사망한 마젠타 대로의 방에 이 그림을 걸어두었다. 이후 1900년경 폴 시냐크가 구입했으며, 그 후 미국인 수집가 존 퀸이 소유했다가 1927년 루브르 박물관에 기증했다. 이 작품은 뤽상부르 박물관, 국립근대미술관, 죄 드 폼 국립미술관 등에서 전시되었다. 1977년부터 오르세 미술관에 소장되어 있다.

 같이 보기 
 조르주 쇠라의 작품 목록

 각주 
 Georges Seurat, Cirque , Musée d'Orsay
 Georges Seurat, Cirque, Musée d'Orsay
 Georges Seurat, 1859-1891, edited by Robert L. Herbert, Metropolitan Museum of Art (New York, N.Y.), p. 360-362

 외부 링크 

분류:1891년 회화 작품
분류:미완성 그림
분류:말을 소재로 한 미술 작품
분류:조르주 쇠라 그림