반 고흐의 의자

《반 고흐의 의자》()는 네덜란드의 후기인상주의 화가 빈센트 반 고흐가 1888년에 제작한 회화 작품이다. 현재 영국 런던의 내셔널 갤러리에 소장되어 있다.

이 그림에는 소박한 나무 의자가 타일 바닥 위에 놓여 있으며, 의자의 좌석은 단순한 짚 엮기 방식으로 만들어져 있다. 의자 위에는 장식된 담뱃대 하나와 담뱃대 주머니가 놓여 있다. 배경에는 ‘Vincent’라는 서명이 적힌 양파 상자가 보인다. 이 작품은 반 고흐의 가장 상징적인 그림 중 하나가 되었으며, 반 고흐 작품 목록을 정리한 얀 훌스커는 “빈센트의 작품 가운데, 후대에 이처럼 많은 글이 쓰인 그림은 드물다”고 언급하기도 했다.

 배경 
1888년 5월 7일, 반 고흐는 프랑스 남부 아를에 있는 오텔 카렐(Hôtel Carrel)에서 카페 드 라 가르(Café de la Gare)로 거처를 옮겼다. 그는 이 카페의 주인인 조제프와 마리 지누와 친분을 쌓았다. 라마르틴 광장 2번지에 있는 노란 집은 그가 완전히 입주하기 전까지 가구를 들여놓아야 했지만, 그는 그곳을 작업실로 사용할 수 있었다. 그는 자신의 작품을 전시할 공간을 구상하며 《반 고흐의 의자》(1888), 《아를의 침실》(1888), 《밤의 카페》(1888), 《밤의 카페 테라스》(1888년 9월), 《론강의 별이 빛나는 밤》(1888), 《해바라기 열두 송이가 있는 화병》(1888) 등 일련의 그림들을 제작하기 시작했는데, 이 모든 그림은 노란 집을 장식하기 위한 것이었다.

 설명 
섬네일|《폴 고갱의 안락의자》, 빈센트 반 고흐, 1888년, 반 고흐 미술관, 암스테르담
《반 고흐의 의자》는 동료 화가 폴 고갱과 함께 보낸 격동의 시기에 탄생한 작품이다. 이 그림과 짝을 이루는 《폴 고갱의 안락의자》는 서로 보완적인 색채로 그려졌는데, 반 고흐의 작품에는 파랑과 주황이, 고갱의 작품에는 빨강과 초록이 사용되었다. 두 작품은 반 고흐가 자신의 귀를 자르기 이전에 제작되었지만, 병원에 입원한 이후에도 계속해서 다듬어졌다. 반 고흐는 “이 두 점의 습작에서도, 다른 작품들에서와 마찬가지로, 나는 밝은 색채를 통해 빛의 효과를 추구했다”고 밝혔다.

 분석 
《반 고흐의 의자》와 《폴 고갱의 안락의자》 사이의 대비는 두 작품에 담긴 상징성에 대한 많은 해석을 낳았다. 반 고흐의 의자가 단순하고 꾸밈없는 데 비해, 고갱의 의자는 훨씬 화려하고 장식적이다. 이러한 차이는 반 고흐와 고갱 사이의 불안정했던 관계를 반영한 것으로 해석되어 왔다.

 영향 
2007년, 이탈리아의 현대 미술가 니콜라 볼라(Nicola Bolla, 1963~)는 《반 고흐의 의자》에 영감을 받아 스와로브스키 크리스탈로 뒤덮인 의자 작품인 《반 고흐의 의자》를 제작했다. 이탈리아 베로나의 마페이 궁전의 미술관에 상설 전시되어 있던 이 의자는 2025년 6월 15일 한 관람객이 이 작품에 앉아 사진을 찍으려다 무게를 못 견뎌 다리가 부러졌다. 이후 보수 과정을 거쳐 재전시 되었다.

2025년 대한민국의 공예가 황예숙은 《반 고흐의 의자》와 《밤의 카페》에 있는 빈 의자에 영감을 받아 도자기 의자를 제작했다.

 같이 보기 

 빈센트 반 고흐의 작품 목록
 노란집을 위한 장식

 각주 

 출처 







 외부 링크 


분류:1888년 회화 작품
분류:빈센트 반 고흐 그림
분류:내셔널 갤러리의 소장 회화 작품
분류:의자