알제리 의상을 입은 파리 여인들 (하렘)

알제리 의상을 입은 파리 여인들 (하렘)(Parisian Women in Algerian Costume (The Harem)) 또는 몽마르트르 하렘의 실내 (알제리 의상을 입은 파리 여인들)(Interior of a Harem in Montmartre (Parisian Women Dressed in Algerian costumes))은 오귀스트 르누아르가 1872년에 완성한 그림으로, 외젠 들라크루아의 알제리 여인들 (1834년, 루브르 박물관)에 대한 오마주로 제작되었다. 이 그림은 1872년 파리 살롱 출품작으로 거부되었고, 작가 본인도 싫어했으며 결국 여러 작품을 한꺼번에  경매하는 일부로 적은 금액에 팔렸다. 현재는 도쿄 국립서양미술관에 소장되어 있다.

 들라크루아에 대한 오마주 
1870년대에 르누아르는 일시적으로 귀스타브 쿠르베와 에두아르 마네의 사실주의를 거부하고, 그의 영웅인 들라크루아의 색채와 드라마를 선호했다. 그는 들라크루아의 알제리 여인들 (1834년, 루브르 박물관)에 대한 오마주로 하렘을 그렸는데, 그는 나중에 <알제리의 여인들>을 "현존하는 가장 아름다운 그림"이라고 묘사했다.Benjamin, Roger. (2003) Renoir and Algeria. New Haven: Yale University Press, p. 19. 
섬네일|오른쪽|310px|외젠 들라크루아. 알제리의 여인들. 1834년. 캔버스에 유화. 루브르 박물관.
이 그림의 제목은 이들이 파리 여인들이라는 점을 명확히 함으로써, 많은 오리엔탈리즘 회화의 인위적인 성격을 드러냈다. 이는 또한 들라크루아가 1832년 알제 여행 중 여성 거주지에 접근할 방법이 없어서, 스튜디오에서 프랑스 모델을 사용하여 알제리 여인들을 그릴 수밖에 없었던 사실에 대한 유머러스한 언급일 수도 있다.Benjamin, 2003, pp. 23 & 29.

로저 벤자민은 이 작품이 하렘을 "동방에 대한 자연주의적 비신화화자연주의적이고 사실적인 묘사를 통해 신화를 벗겨냈다는 뜻"이자 파스티슈의 성격을 띠고 있다고 묘사했다.Benjamin, 2003, p. 29. 이 그림은 1872년 살롱에 출품되었으나 거부되었고Bailey, Colin B. (1997) Renoir's Portraits: Impressions of an Age. New Haven: Yale University Press, p. 108.  벤자민은 이로 인해 1870년대 르누아르의 오리엔탈리즘 실험이 끝났다고 주장한다.Benjamin, 2003, pp. 32–33. 19세기 중반 프랑스 식민지 개입으로 알제리 의상과 문화가 프랑스에서 잘 알려져 있었지만, 르누아르는 1881년까지 알제리를 방문하지 않았다.

 구도와 주제 
르누아르 작품의 구도는 들라크루아의 알제리 여인들과는 상당히 다르다. 들라크루아가 인물들을 전경에 배치한 반면, 르누아르는 대각선으로 배치하고, 마지막으로 오른쪽 상단에 불분명한 인물을 그렸다. 그림의 평면은 관람자를 향해 기울어져 있어, 여인들이 그림의 아래로 미끄러져 내려올 것처럼 보인다. 중앙의 금발 여인은 성적인 만남을 위해 준비 중인 것으로 보이고, 두 명의 검은 머리 여인들은 금발 여인을 돕는 하인 역할인 듯하다. 오른쪽 여인은 거울을 들고 있고, 왼쪽 여인은 붓으로 화장을 해주는 듯하다. 들라크루아가 그의 장면에 포함시키지 않았던 누드와 반 누드가 나타난다.

그림 오른쪽 상단에 있는 인물은 방문객을 맞이하는 듯하며, 왼쪽 여인도 방문객을 바라보는 것 같다. 방문객의 도착이 예상치 못했거나 갑작스러운 느낌을 준다. 상단의 여인은 놀랐거나, 만날 준비가 될 때까지 접근을 지연시키기 위해 손을 들고 있는 모습이다. 이 그림의 한 가지 해석은 동양풍 테마의 파리 사창가에 남성 고객이 도착하는 것을 묘사한다는 것이다.

모델 중 한 명은 르누아르의 연인 리즈 트레오로 확인되었다. 트레오는 1872년까지 르누아르의 모델 생활을 했다. 이 작품은 그녀가 르누아르를 위해 모델로 섰던 마지막 그림 중 하나였다.

 출처 
르누아르는 이 그림을 좋아하지 않았고, 앙브루아즈 볼라르에게 "그랑드 마신", 즉 거대한 아카데미풍 구도라고 묘사했다. 그는 스튜디오를 옮기면서 그림을 두고 갔고, 집주인이 그림을 처리해주기를 바랐지만 결국 다시 가지러 와야 했으며, 11점의 작품 묶음으로 겨우 500프랑에 팔았다.

이 그림은 파리의 이아생트 외젠 뫼니에 (뮈레)가 소장했다. 파리의 E. 파스켈 (1912년 이전), 파리의 베르네임-준 (외젠 파스켈이 1913년 10월 4일 구매), 베르네임-준 아들 (1914년 1월 26일 구매), 1921년 12월 31일(?) 뒤랑-뤼엘에서 마츠카타 코지로씨가 구매, 1944년 프랑스 정부에 의해 몰수, 1959년 일본으로 반환, 1959년 4월 도교국립서양박물관에 이관.Parisiennes in Algerian Costume or Harem. National Museum of Western Art. Retrieved 19 December 2014.

 영향 
이 그림은 앤서니 헥트의 시 "더 디오단드(The Deodand)"에 자세히 묘사되어 있다.

 같이 보기 
 오귀스트 르누아르의 작품 목록
 알제리의 여인들 (피카소)
 마담 클레멘틴 발랑시 스토라 (알제리의 여인) (르누아르)
 올랭피아 (마네)

 각주 

 외부 링크 

분류:1872년 회화 작품
분류:오귀스트 르누아르 그림
분류:여자 인물화