신중의 우의

《신중의 우의(寓意)》(, )은 이탈리아 화가 티치아노와 그의 조수들이 그린 것으로 추정되는 유화이다. 이 그림은 서로 다른 방향을 향해 있는 세 개의 인간의 머리 아래에 세 개의 동물의 머리(왼쪽부터 차례로 늑대, 사자, 개)가 있는 모습을 묘사하고 있다. 작품은 런던 내셔널 갤러리에 소장되어 있다.

이 그림은 일반적으로 여러 측면에서 해석되는 작품으로 여겨진다. 가장 대표적인 의미로는, 세 개의 인간의 머리가 각각 다른 연령대를 나타내며, 이는 인간의 세 시기(왼쪽부터 노년기, 장년기, 청년기)를 상징한다. 티치아노는 이미 50년 전 자신의 작품 《인생의 세 시기》에서 이 주제를 다룬 바 있다. 머리들이 서로 다른 방향을 향하고 있는 것은 시간의 세 국면인 과거, 현재, 미래를 반영한다. 이러한 주제는 동물의 머리에서도 반복된다. 세 개의 머리를 가진 동물(늑대, 사자, 개)이 시간의 흐름(과거, 현재, 미래)을 상징한다는 해석은 마크로비우스의 《사투르날리아》에서 세라피스와 연관되어 있으며, 페트라르카는 이를 아폴론과 연관지었다. 이런 도상학적 표현은 프란체스코 콜론나의 《폴리필로의 꿈》(Hypnerotomachia Poliphili, 1499), 피에리오 발레리아노의 《히에로글리피카》(Hieroglyphica, 1556), 체사레 리파의 《이코놀로지아》(Iconologia, 1643) 등에서도 반복된다. 마지막으로, 이 작품이 《신중의 우의(寓意)》라는 제목을 갖게 된 것은 초상 위에 거의 보이지 않게 새겨진 라틴어 문구 “EX PRÆTE/RITO // PRÆSENS PRVDEN/TER AGIT // NI FVTVRA / ACTIONĒ DE/TVRPET”로, “과거의 경험으로부터 현재는 신중하게 행동하여, 미래의 행위를 망치지 않도록 하라”라는 뜻이다.

이 세 인물의 얼굴이 실제로 노년의 티치아노, 그의 아들 오라치오, 그리고 그의 어린 조카 마르코 베첼리오의 초상이라는 주장이 제기되어 왔다. 오라치오와 마르코는 티치아노와 함께 살며 작업하기도 했다. 독일의 미술사학자 에르빈 파노프스키는 고전적인 해석에서 이 그림이 티치아노가 죽음을 앞두고 자신의 재산을 젊은 세대로 물려주는 과정과 관련된 협의와 연관되어 있다고 보았다. 따라서 이 작품은 세 세대에게 상속 재산의 관리에 있어 신중하게 행동하라는 시각적 교훈으로 작용한다는 것이다. 그러나 영국의 미술사학자 니컬러스 페니는 이에 대해 매우 회의적이며, 그림 속 인물들의 머리와 다른 초상 자료들 사이에 불일치가 있다고 지적한다. 그는 이 작품이 개인적인 목적의 결과라기보다 누군가의 의뢰로 제작된 것일 가능성이 훨씬 높다고 보았다. 다른 연구자들도 세 인물이 티치아노와 그의 가족이라는 주장에 동의하지 않는다. 그 이유 중 하나는 오라치오와 마르코의 초상이 현재 전해지지 않아, 그들이 그림 속 인물인지 확인하기 어렵기 때문이다.

최근 들어 이 그림은 전혀 다른 방식으로도 해석되고 있다. 신중의 우의가 아니라 죄와 참회의 우의로 보는 견해이다. 이 관점에서 이 작품은 티치아노가 자신의 젊은 시절과 중년에 신중하게 행동하지 못한 것을 후회하며, 그로 인해 회한에 찬 노년을 맞이하게 되었다는 자백으로 이해된다.

다른 한편에서는 이 작품을 경험과 노년에서 비롯된 신중함이 예술적 식별력과 판단력의 필수 요소임을 주장하는 그림으로 보기도 한다. 이 해석에 따르면, 작품은 노년이 예술적 성취의 적이라는 견해에 대한 반박으로 작용한다. 보다 일반적인 차원에서 티치아노와 그의 조수 오라치오, 마르코를 함께 묘사한 것은 베네치아 화실 전통의 지속성을 유지하는 신중함을 옹호하는 의미로도 해석된다.

이 작품은 미술상 데이비드 쾨처(David Koetser)와 그의 아내 베티가 1966년 내셔널 갤러리에 기증했다.

 각주 

 외부 링크 


분류:1560년대 회화 작품
분류:사자를 소재로 한 미술 작품
분류:늑대를 소재로 한 미술 작품
분류:남자 인물화
분류:티치아노 그림
분류:내셔널 갤러리의 소장 회화 작품