과정 미술

과정미술(영어: Process art)은 작품의 완성된 형태보다 제작 과정·시간성·물질의 변화를 핵심으로 삼는 현대미술 경향이다. 1960년대 중반 미국과 유럽에서 미니멀 아트 이후의 논의와 맞물려 등장했으며, 로프·펠트·라텍스·납·진흙 등 비전통적 재료와 중력·흐름·쌓임 같은 물리적 과정이 조형 원리로 기능했다.

 개요 
과정미술은 결과물의 형태적 완결성보다 행위의 기록·재료의 변화·시간 경과를 주제로 삼는다. 일부 작업은 설치·해체의 흔적이 작품의 일부로 간주되며, 지시문·사진·영상 같은 문서화가 작품 성립과 보존의 핵심이 되기도 한다. 동시대 개요 자료는 이 경향을 “산출물보다 과정에 대한 관심”으로 요약하며, 미니멀 이후의 실험 및 퍼포먼스·대지 미술·개념미술과의 교차 속에서 확산했다고 설명한다.

 특징 
 재료와 물성 — 펠트·섬유·라텍스·납·로프 등 가공 전 단계의 재료 사용이 두드러진다.
 과정·우연·물리 법칙 — 중력·흐름·쌓임·마모 같은 비가역적 과정이 조형 원리로 기능한다.
 비영속성 — 일시적 설치·변색·부식처럼 시간에 따른 변화가 의도된 맥락을 이룬다.
 문서화 — 작업 지시문, 사진, 영상이 작품의 일부 또는 유일한 보존 형태로 제시된다.

 주요 작가 
문헌에서 과정미술과 관련해 자주 언급되는 작가로는 로버트 모리스, 에바 헤세, 리처드 세라, 브루스 나우만 등이 있다. 린다 벵글리스, 배리 러 바(Barry Le Va), 앨런 새렛(Alan Saret) 등도 이러한 경향을 대표하는 사례로 제시된다.

 영향과 비교 
과정미술은 미니멀리즘의 형식주의와 대비되며, 개념미술·행위 예술·대지 미술과 상호 작용했다. 재료의 변형·소멸을 포괄하면서 작품의 보존·전시·소장 관행에 문제를 제기했고, 이후 설치 미술 및 문서 기반 작업의 전개에 영향을 미쳤다.

 한국의 수용 
국내 연구에서도 과정 중심의 실천을 국제 담론과의 연속 속에서 다루며, 재료·시간성·문서화의 문제를 중심으로 논의를 전개해 왔다.

 갤러리 

 같이 보기 
 개념미술
 행위 예술
 대지 미술
 아르테 포베라
 미니멀리즘

 각주 

분류:개념 미술
분류:현대 미술