트로피컬 음악

트로피컬 음악()은 라틴 음악 산업에서 카리브해의 스페인어권 지역에서 유래하거나 영향을 받은 음악 장르를 지칭하는 용어이다. 여기에는 쿠바, 푸에르토리코, 도미니카 공화국의 섬들과 콜롬비아, 멕시코, 중앙아메리카, 베네수엘라의 카리브해 연안 지역이 포함된다.

1940년대와 1950년대에 트로피컬 음악이라는 용어는 자체 카테고리와 미국(그리고 어느 정도 유럽) 음악 시장에서 틈새시장을 가졌던 쿠바 음악을 제외한 히스패닉 카리브해의 모든 음악을 포괄하기 위해 만들어졌다. 그러나 20세기 후반 쿠바 혁명 이후 트로피컬 음악은 더 넓은 의미를 갖게 되었고 쿰비아와 손 쿠바노와 같은 카리브해 장르를 테하노와 노르테뇨와 같은 내륙 장르와 구별하기 위해 사용되기 시작했다.

특징
지리적 뿌리 때문에 트로피컬 음악은 일반적으로 유럽과 아프리카 전통의 요소를 결합한다. 이에 대한 예로는 아프리카에서 유래한 3박자 리듬의 이진화 과정이 있는데, 이는 원래 쿠바에서 시작되어 카리브해와 라틴아메리카 전역으로 퍼졌다. 아프리카 기원의 싱코페이션된 폴리리듬의 존재는 대부분의 트로피컬 음악이 자연스럽게 춤 지향적이라는 것을 의미한다. 트로피컬 음악 악기 구성은 유럽 악기(트레스, 피아노, 트럼펫, 팀발레스)와 아프리카에서 유래한 악기(콩가, 봉고, 마림바)를 모두 포함한다. 20세기 후반에는 신시사이저와 드럼 머신과 같은 현대 악기가 통합되었다.

역사
20세기 음악 산업 내에서 만들어진 개념임에도 불구하고 트로피컬 음악은 16세기 유럽인들이 카리브해(따라서 아메리카)를 발견하고 식민지화했을 때로 거슬러 올라가는 장르와 스타일을 포함한다. 19세기가 되어서야 쿠바 콘트라단자(하바네라로도 알려짐)의 대중화로 트로피컬 음악은 세계적인 현상이 되었다. 쿠바는 다른 볼룸 음악 스타일뿐만 아니라 볼레로와 손 쿠바노로 트로피컬 음악의 발전을 계속 주도할 것이다. 도미니카 공화국은 메렝게와 바차타라는 매우 성공적인 두 장르에 기여했으며, 푸에르토리코 음악은 봄바와 플레나와 같은 비교적 소수의 장르로 대표된다. 매우 인기 있는 쿰비아와 바예나토는 콜롬비아 해안에서 유래했다.

트로피컬 음악은 미국(룸바와 살사가 주로 발전한 곳), 아프리카(스쿠스가 발전한 곳), 남미와 같은 카리브해를 넘어선 다른 지역의 음악에 오래 지속되는 영향을 미쳤다. 예를 들어, 칠레에서는 카리브해와 북미에서의 인기도에 따라 트로피컬 음악 장르가 점진적으로 도입되었다. 따라서 과라차, 맘보, 차차차와 같은 장르와 나중에 쿰비아는 1930년대와 1960년대 사이에 칠레의 라디오와 콘서트홀에 진출했다.

트로피컬 음악은 음악 팬과 음반 수집가들 사이에서 전 세계적으로 헌신적인 팬층을 누리고 있다. 일부 도시에서는 DJ들이 음악의 밤을 열고 다양한 트로피컬 음악을 연주하며, 종종 바이닐 레코드로 빈티지(1970년대 및 이전) 쿰비아, 살사, 맘보, 카리브 및 아프리카 음악을 선보인다. 윌 홀랜드(AKA 콴틱)와 같은 현대 예술가들은 트로피컬 장르 내의 음악 스타일에서 상당한 영향을 받는다.

라디오 형식
트로피컬 음악은 라틴 음악 라디오 방송국에서 흔히 사용되는 음악 형식을 의미하기도 한다.Mexican Tropical Radio Format  가장 인기 있는 트로피컬 스타일 중에는 살사, 메렝게, 바차타, 쿰비아가 있다.

 같이 보기 
 카리브 음악
 그래미 어워드 최우수 트로피컬 라틴 앨범
 라틴 그래미 어워드 최우수 트로피컬 송
 라틴 팝
 라디오 형식 목록
 지역 멕시코
 빌보드 트로피컬 차트
 우르바노 음악

 각주 

추가 자료

 외부 링크 
 콜롬비아의 무지카 트로피컬, 피터 웨이드 교수, 밴드 라 쿰비암바 에네예의 음악가 마르틴 베하라노, 진행자 조지 콜리넷이 진행하는 라디오 쇼, Afropop Worldwide, 2007년 6월 21일
 월드캣의 무지카 트로피컬 음반

분류:라디오 형식
분류:라틴 아메리카의 음악