백색전화

백색전화(Telefoni Bianchi)는 1930년대와 1940년대 무솔리니 집권기 이탈리아 영화계에서 당시 미국의 코미디를 모방하여 제작된 영화 장르를 일컫는다. 이는 당대의 또 다른 중요한 스타일인 매우 예술적인 칼리그라피스모와는 뚜렷한 대조를 이뤘다. 텔레포니 비안키 영화는 1930년대 초 이탈리아 코미디 영화의 성공에서 탄생했으며, 어떤 지식주의나 은밀한 사회 비판도 제거된 가벼운 버전이었다.

 이름 
이 이름은 이 시기에 제작된 초기 영화의 장면에 하얀 전화기가 등장했던 것에서 유래한다. 이는 사회적 풍요로움의 징후이자, 더 저렴하고 널리 보급되어 검은색이었던 "대중적인" 베이클라이트 전화기와 차이를 나타내는 지위 상징이었다. 이 영화들에 부여된 또 다른 정의는 그 해에 유행했던 국제적인 데코 스타일을 연상시키는 가구 오브제가 강하게 존재했기 때문에 "데코 시네마"이다.

 기원 
텔레포니 비안키 영화 장르의 뿌리는 1920년대 마리오 카메리니의 영화, 특히 레일즈 (1929)에서 찾아볼 수 있다. 이 영화에서 감독은 독일 표현주의 영화의 반향을 담거나 동시대 소련 영화 아방가르드를 인용하며 위기 시대의 현실을 실시간으로 포착했다. 텔레포니 비안키 영화는 1930년대 초 이탈리아 코미디 영화의 성공에서 탄생했으며, 어떤 지식주의나 은밀한 사회 비판도 제거된 가벼운 버전이었다. 텔레포니 비안키 장르의 첫 영화는 고프레도 알레산드리니의 개인 비서 (1931)였다.

 개요 
섬네일|left|마리오 카메리니 (1939)의 백화점

1930년대와 1940년대에 텔레포니 비안키와 같은 가벼운 코미디가 이탈리아 영화에서 지배적이었다. 이 영화들은 호화로운 세트 디자인을 특징으로 했으며 보수적인 가치와 권위에 대한 존중을 장려했고, 일반적으로 정부 검열관의 감시를 피했다. 텔레포니 비안키는 이후 수십 년 동안 명성을 떨칠 수많은 시나리오 작가들(체사레 자바티니와 세르조 아미데이 포함), 그리고 특히 귀도 피오리니, 지노 카를로 센사니, 안토니오 발렌테와 같은 수많은 세트 디자이너들의 시험대 역할을 했다. 이들은 성공적인 그래픽 발명 덕분에 이 작품들이 당시 프티 부르주아지 미학의 일종의 "요약"이 되도록 이끌었다.

작가 중 마리오 카메리니는 이 장르의 가장 대표적인 감독이다. 1930년대에 가장 다양한 경향을 시도한 후, 그는 남자들은 정말 나쁜 놈들이야! (1932), 막스 씨 (1937), 백화점 (1939)으로 행복하게 멜로 코미디 영역으로 넘어갔다. 다른 영화에서는 프랭크 캐프라 (하트비트, 1939)와 르네 클레르 (백만 달러를 주마, 1936)의 초현실주의를 모델로 한 할리우드 스타일 코미디와 자신을 비교한다. 카메리니는 전형적이고 대중적인 이탈리아인의 모습에 관심을 가졌으며, 미래 이탈리아 코미디의 일부 요소를 예견하기도 했다. 그의 주요 해석자였던 비토리오 데 시카는 마달레나, 제로 학점 (1940)과 테레사 베네르디 (1941)에서 그의 가르침을 이어받아 배우들의 연출과 세팅에 대한 세심한 주의를 강조했다.
섬네일|마리오 카메리니 (1937)의 막스 씨

다른 감독으로는 마리오 마톨리 (여학생 일기, 1941), 장 드 리뮈르 (환영, 1944), 막스 노이펠트 (수치의 집, 1938; 한 달에 천 리라, 1939) 등이 있다. 마리오 본나르의 사실주의 코미디 (우체부 전, 1942; 행상인과 여인, 1943)는 텔레포니 비안키의 특징에서 부분적으로 벗어나 성격이 부분적으로 다르다. 곧 주제는 반복되고 점점 더 예측 가능하며 평범해지기 시작했다. 나중에 제2차 세계 대전이 악화되면서 이 장르의 제작은 점점 더 드물고 불연속적이 되었고, 결국 파시스트 정권의 몰락 (1943)과 함께 완전히 사라졌다.

 특징 
이 영화들의 가장 중요한 상징은 상당히 비싼 아르데코 세트에 등장하는 하얀 전화기이다. 이는 영화를 보는 대중에게는 일반적으로 접하기 힘든 부르주아적 부의 지위 상징이자, 셜리 템플 컬을 한 아이들이다. 이 영화들은 가족의식, 권위에 대한 존중, 엄격한 사회 계급 계층 및 시골 생활을 장려하는 사회적으로 보수적인 경향을 보였다. 이 장르는 또한 현대 영화 평론가들에게 "헝가리 스타일 코미디"로 불리는데, 그 이유는 대본이 종종 헝가리 작가들이 쓴 무대극을 각색한 것이었기 때문이다(당시 할리우드 제작에도 인기 있는 원작이었다).

바우하우스의 기능주의 또한 이탈리아에 도달했으며, 이 영화들에서 볼 수 있듯이 이탈리아는 현대적이고 효율적인 이미지를 "재건"하고 있으며 소비주의가 조심스럽게 확산되기 시작하는 모습을 반영하고 있었다. 이는 합리주의 건축 양식과 파시스트 정권이 추진했던 산업적 열정으로 대표되었다. 이 가벼운 영화들에는 미래에 대한 희망을 엿볼 수 있는 매력이 있었다.
섬네일|마리오 카메리니 (1932)의 남자들은 정말 나쁜 놈들이야!

부르주아적 배경은 프랭크 캐프라와 같은 미국 영화 코미디를 미학적으로 반영했다. 소시민의 희망은 현실이 될 수밖에 없었다. 한 달에 천 리라와 같은 영화뿐만 아니라 같은 이름의 노래도 노골적인 경쾌함과 똑같이 불경스러운 환기로 역사에 남았다. 멜로디 요소는 종종 다시 나타났고, 이 영화들 중 다수에는 적어도 하나의 히트곡이 포함되어 있었다(영화 자체보다 훨씬 더 유명해진 남자들은 정말 나쁜 놈들이야!를 위해 작곡된 마리우, 사랑을 말해줘를 생각해보라).

그러나 이러한 풍요와 진보의 표현은 당시 이탈리아의 현실과는 거리가 멀었다. 부유하고(어떤 경우에는 심지어 호화로운), 진보적이며, 해방되고 교육받은 사회의 표현은 그 당시 실질적으로 가난하고 물질적, 도덕적으로 뒤떨어졌으며 대부분의 인구가 문맹이었던 이탈리아의 실제 상황과 크게 대조되었다. 또한 이 영화들의 열광적이고 즐겁고 태평한 분위기는 파시스트 독재에 굴복하고 곧 제2차 세계 대전에 참전할 국가의 암울한 상황과 충돌하는 것처럼 보였다.

 주요 인물 
이 장르의 가장 중요한 감독은 다음과 같다: 마리오 카메리니, 알레산드로 블라세티, 마리오 본나르, 마리오 마톨리, 카를로 루도비코 브라갈리아, 막스 노이펠트, 젠나로 리겔리. 가장 대표적인 배우는 다음과 같다: 카테리나 보라토, 아시아 노리스, 체스코 바세조, 엘사 메를리니, 로사노 브라치, 클라라 칼라마이, 릴리아 실비, 베라 카르미, 지노 세르비, 발렌티나 코르테세, 비토리오 데 시카, 도리스 두란티, 루이사 페리다, 포스코 자케티, 아메데오 나자리, 알리다 발리, 카를로 캄파니니, 케코 리소네.

 검열 
섬네일|마리오 마톨리 (1941)의 여학생 일기

당국의 검열로 인한 제한을 피하기 위해, 잠재적으로 논란의 여지가 있는 주제(예: 당시 이탈리아에서 불법이었던 이혼이나 당시 이탈리아 법에 따라 처벌 대상이었던 간통)를 다루는 플롯의 경우, 배경은 종종 다양한 해외 – 때로는 가상의 – 동유럽 국가로 설정되었지만, 항상 이탈리아 주인공이 등장했다.

 네오레알리스모에 미친 영향 
네오레알리스모 영화 제작자들은 자신들의 거친 영화를 텔레포니 비안키 스타일의 이상화되고 주류적인 품질에 대한 반작용으로 보았다. 그들은 세트 및 스튜디오 제작의 화려하고 대단한 기교와 일상생활의 흐트러진 아름다움, 인간의 삶과 고통에 대한 엄격한 묘사를 비교하고 대조하며, 대신 현장에서 비전문 배우들과 함께 작업하기로 선택했다.

 여파 
페데리코 펠리니의 영화 아마코드 (1973)에서는 그라디스카의 왕자와의 성적인 꿈에서 이 대중적인 영화 운동을 풍자한다. 텔레포니 비안키 영화 시대는 디노 리시가 감독한 1976년 영화 하녀의 경력에서 회상된다.

 주목할 만한 영화 
섬네일|upright|마리오 카메리니
섬네일|upright|알레산드로 블라세티
섬네일|upright|마리오 본나르
섬네일|upright|마리오 마톨리
섬네일|upright|카를로 루도비코 브라갈리아
 고프레도 알레산드리니의 개인 비서 (1931)
 귀도 브리그논의 마성의 남자 (1931)
 발다사레 네그로니의 두 행복한 마음 (1932)
 마리오 카메리니의 남자들은 정말 나쁜 놈들이야! (1932)
 페루치오 비안치니와 에메리히 보이테크 에모의 당신과의 하룻밤 (1932)
 귀도 브리그논의 천국 (1932)
 페루치오 비안치니와 에메리히 보이테크 에모의 모델 모집 (1933)
 암레토 팔레르미의 니니 팔팔라 (1933)
 칼 보제의 파프리카 (1933)
 칼 보제의 행운의 다이아몬드 (1933)
 마리오 카메리니의 백만 달러를 주마 (1935)
 마리오 본나르의 아담의 나무 (1936)
 젠나로 리겔리의 백인 아마존 (1936)
 엔리코 구아초니의 하지만 심각한 건 아니야 (1936)
 엔리코 구아초니의 다이아몬드 왕 (1936)
 마리오 마톨리의 다른 세상에서의 7일 (1936)
 마리오 마톨리의 광장의 음악 (1936)
 마리오 마톨리의 웃는 남자 (1936)
 고프레도 알레산드리니의 두 세계 사이의 여인 (1936)
 눈치오 말라솜마의 당신을 더 이상 알지 못해 (1936)
 암레토 팔레르미의 두 명의 염세주의자 (1937)
 마르코 엘테르의 가짜 해적 (1937)
 마리오 본나르의 흉포한 살라딘 (1937)
 조르조 페로니의 세 가지 소원 (1937)
 마리오 마톨리의 펠리치타 콜롬보 (1937)
 제로 잠부토의 나에게서 떨어져! (1937)
 마리오 카메리니의 막스 씨 (1937)
 코라도 데리코의 카스틸리오니 형제 (1937)
 마리오 마톨리의 이 아이들 (1937)
 마리오 마톨리의 폼페오의 마지막 날들 (1937)
 라파엘로 마타라초의 카니발이 다시 시작됐다 (1937)
 알레산드로 블라세티 감독의 파르마 백작부인 (1937)
 엔리코 구아초니의 남편을 잃었어! (1937)
 오레스테 비안콜리의 오늘 밤 11시 (1938)
 마리오 마톨리의 흰 옷의 여인 (1938)
 앙드레 베르토미외와 마리오 솔다티의 몬테카를로의 여인 (1938)
 막스 노이펠트의 수치의 집 (1938)
 귀도 브리그논의 남자들만 (1938)
 마리오 마톨리의 어떤 여인이 그랬다 (1938)
 코라도 데리코의 바다의 별 (1938)
 카밀로 마스트로친퀘의 레티치아와 살고 싶어 (1938)
 젠나로 리겔리의 그들이 한 남자를 납치했다 (1938)
 막스 노이펠트의 한 달에 천 리라 (1939)
 마리오 마톨리의 부인, 분부대로 (1939)
 눈치오 말라솜마의 우리는 일곱 자매였다 (1939)
 알레산드로 블라세티의 무대 뒤 (1939)
 마리오 카메리니의 하트비트 (1939)
 막스 노이펠트의 불필요한 부재 (1939)
 막스 노이펠트의 성 공 (1939)
 아우구스토 제니나의 허공의 성 (1939)
 마리오 마톨리의 우리는 일곱 명의 미망인이었다 (1939)
 마리오 카메리니의 백화점 (1939)
 마리오 마톨리의 분당 천 킬로미터! (1939)
 마리오 마톨리의 네가 어떤지 봐... 네가 어떤지 봐? (1939)
 라파엘로 마타라초의 루볼리토 후작 (1939)
 마리오 본나르의 하룻밤의 아버지 (1939)
 코라도 데리코의 다이아몬드 (1939)
 막스 노이펠트의 위험에 처한 아내 (1939)
 카를로 루도비코 브라갈리아의 미친 동물들 (1939)
 젠나로 리겔리의 얼굴 없는 목소리 (1939)
 카를로 캄포갈리아니의 장난의 밤 (1939)
 마리오 카메리니의 문서 (1939)
 카를로 보르게시오의 미소를 위한 2백만 (1939)
 마리오 카메리니의 십만 달러 (1940)
 페르디난도 마리아 포조리의 안녕 청춘 (1940)
 디노 팔코니의 큰 신발 (1940)
 카를로 루도비코 브라갈리아의 불가능한 가족 (1940)
 주세페 아마토와 비토리오 데 시카의 붉은 장미 (1940)
 눈치오 말라솜마의 그럼 이혼할 거야 (1940)
 비토리오 데 시카의 마달레나, 제로 학점 (1940)
 라디슬라오 바이다의 건망증이 있는 이모 (1940)
 막스 노이펠트의 붉은 주점 (1940)
 마리오 마톨리의 나한테 말하지 마! (1940)
 암레토 팔레르미의 행복한 유령 (1941)
 칼 보제의 브람빌라 가족 휴가 가다 (1941)
 라파엘로 마타라초의 행운의 밤 (1941)
 마리오 마톨리의 여학생 일기 (1941)
 비토리오 데 시카의 테레사 베네르디 (1941)
 조르조 시모넬리의 4월의 남편 (1941)
 라파엘로 마타라초의 위층 모험가 (1941)
 카밀로 마스트로친퀘의 마지막 춤 (1941)
 마리오 마톨리의 나는 내 마음대로 살아 (1942)
 카르미네 갈로네의 나바르의 여왕 (1942)
 라파엘로 마타라초의 결혼의 날 (1942)
 라슬로 키시의 아가씨 (1942)
 카를로 루도비코 브라갈리아의 행복한 날들 (1942)
 루이지 잠파의 항상 '하지만'이 있어! (1942)
 라파엘로 마타라초의 아빠의 개구쟁이 (1942)
 카를로 루도비코 브라갈리아의 달리는 음악 (1943)
 마리오 마톨리의 활기찬 테레사 (1943)
 알프레도 과리니의 여인 없이 (1943)
 로베르토 사바레세의 7년간의 행복 (1943)
 마리오 마톨리의 노래를 위해서라면 무엇이든 (1943)
 조르조 비앙키의 작은 아내 (1943)
 마리오 본나르의 정말 훌륭한 가족 (1945)

 같이 보기 

 이탈리아의 영화
 칼리그라피스모
 네오레알리스모

 내용주 

 각주 

 참고 문헌 

 외부 링크 

분류:영화 장르
분류:이탈리아어 낱말
분류:1930년대 영화계
분류:1940년대 영화계
분류:장르별 이탈리아의 영화
분류:이탈리아의 보수주의