물랭 드 라 갈레트의 무도회

《물랭 드 라 갈레트의 무도회》()은 1876년 오귀스트 르누아르가 그린 그림이다. 파리의 오르세 미술관에 소장되어 있으며 인상파의 가장 유명한 걸작 중 하나이다.Ingo F. Walther, "서양 미술의 걸작: 고딕 시대부터 현대까지 900점의 개별 작품 연구로 보는 미술사, 1부", Centralibros Hispania Edicion y Distribucion, S.A., 1999,  이 그림은 파리 몽마르트르 지역의 원래 물랭 드 라 갈레트에서 전형적인 일요일 오후를 묘사하고 있다. 19세기 말, 노동자 계급의 파리 사람들은 옷을 차려 입고 저녁까지 춤추고, 마시고, 갈레트를 먹으며 시간을 보내곤 했다.

르누아르의 초기 성숙기의 다른 작품들처럼, 《물랭 드 라 갈레트의 무도회》는 전형적인 인상주의자들의 실제 삶의 스냅 사진이다. 그것은 풍부한 형태, 부드러운 붓놀림, 그리고 깜박이는 햇빛을 보여준다.

이 그림은 1879년부터 1894년까지는 프랑스 화가 귀스타브 카유보트가 소장하고 있었으며 1896년부터 1929년까지 파리의 뤽상부르 박물관에 전시되어 있었다. 1929년부터는 루브르 박물관에 전시되어 있다가 1986년에 오르세 미술관으로 옮겨졌다.

 작은 버전 
섬네일|왼쪽|작은 버전
르누아르는 같은 제목으로 78 × 114 cm 크기의 작은 그림을 그렸다. 이 그림은 현재 스위스의 개인 소장품으로 여겨지고 있다. 크기를 떠나서, 두 그림은 사실상 동일하지만, 작은 그림은 오르세 판보다 더 유동적인 방식으로 그려졌다. 하나는 아마도 원본의 사본일 것이지만, 어느 것이 원본인지는 알 수 없다. 1877년 제3회 인상주의 전시회에서 어떤 작품이 처음 전시되었는지는 알려지지 않았는데, 그 이유는 이 그림이 목록화되어 비평가들의 호의적인 관심을 받았음에도 불구하고, 그 출품작에 그림의 크기를 나타내지 않았기 때문이다.

여러 해 동안 존 헤이 휘트니가 소유했다. 그가 죽은 후, 1990년 5월 17일, 그의 미망인은 뉴욕 소더비스에 경매에 부쳤으며, 일본 다이쇼와 제지 회사의 명예 회장인 사이토 료에이에게 그림을 7800만 달러에 구입했다.

판매 당시 이 작품은 사이토가 함께 구입한 반 고흐의 가셰 박사의 초상과 더불어 역대 가장 비싼 예술 작품 두 점 중 하나였다. 사이토는 1991년 자신이 죽을 때 두 그림을 함께 화장하겠다는 의사를 밝혀 국제적인 공분을 샀다. 그러나 사이토와 그의 회사들이 심각한 재정난에 처하자, 대출 담보로 그림을 보유하고 있던 은행가들이 소더비스를 통해 공개되지 않은 구매자에게 비밀리에 판매를 주선했다.Kleiner, Carolyn. "반 고흐의 실종 사건." 역사의 미스터리". US News & World Report. 24 July 2000. Web. Retrieved 26 March 2012. 확실하게 알려진 바는 없으나, 이 그림은 스위스 수집가의 손에 있는 것으로 추정된다.

 제작 배경 
섬네일|르누아르의 《그네》, 1876
르누아르는 1876년 5월에 물랭 드 라 갈레트에서 춤추는 장면을 그릴 프로젝트를 구상했는데, 그 실행 과정은 그의 공무원 친구 조르주 리비에르의 회고록 《르누아르와 그의 친구들》에 상세히 기술되어 있다. 르누아르는 풍차 근처에 작업실을 마련해야 했다. 그는 코르토 거리의 버려진 오두막집에서 적합한 작업실을 찾았는데, 리비에르는 그곳의 정원을 "아름다운 버려진 공원"이라고 묘사했다. 이 시기 르누아르의 주요 작품 중 몇 점이 이 정원에서 그려졌는데, 그 중에는 《그네》도 ㄷ포함된다. 이 정원과 건물들은 현재 몽마르트르 박물관(Musée de Montmartre)으로 보존되어 있다.

리비에르는 그림 속의 여러 인물들을 식별해 냈다. 르누아르는 당시 유행하던 모자를 모델들에게 나눠주는 습관이 있었는데 (오른쪽 상단에 넓은 빨간 리본이 달린 밀짚모자가 바로 그 예로, 이 모자는 팀발이라고 불렸다), 《그네》에 등장하는 그가 가장 좋아하던 16세 모델 잔 사마리를 이 그림의 주인공으로 세우는 데 설득하지 못했다(사실 그녀는 당시 동네 소년과 연애 중이었다). 파란색과 분홍색 줄무늬 드레스를 입은 소녀로 포즈를 취한 인물은 그녀의 여동생 에스텔이다. 이 두 소녀는 매주 일요일 가족과 함께 물랭에 왔다. 테이블보다 겨우 키가 큰 두 명의 어린 여동생과 어머니, 아버지가 함께 왔으며 어머니의 엄격한 보호를 받았다(물랭은 소녀들에게 입장이 무료였다). 그녀 옆에는 르누아르의 동료 화가들인 피에르 프랑 라미와 노르베르 괴뇌트(《그네》에도 등장), 그리고 리비에르 자신으로 구성된 무리가 있다. 그녀 뒤의 무용수들 사이에서는 앙리 제르벡스, 외젠 피에르 레스트링게, 폴 로트(《시골의 무도회》에 등장)를 찾을 수 있다. 중경의 무도장 중앙에는 줄무늬 바지를 입은 쿠바 화가 돈 페드로 비달 데 솔라레스 이 카르데나스가 마르고(마르그리트 르그랑)라는 모델과 춤을 추는 모습으로 묘사되어 있다. 활기 넘치는 마르고는 솔라레스가 너무 내성적이라고 생각해서, 그와 함께 폴카를 추고 현지 속어으로 된 수상한 노래들을 가르쳐주며 그의 긴장을 풀어주려 노력했다고 한다. 그녀는 불과 2년 후 장티푸스로 사망했는데, 르누아르는 끝까지 그녀를 간호하고 치료비와 장례비까지 모두 지불해 주었다.

리비에르는 이 그림이 현장에서 직접 그려졌으며, 바람이 캔버스를 계속 날려버리려 해서 어려움이 많았다고 묘사했다. 이 말로부터 일부 비평가들은 크기가 더 큰 오르세 판본이 여기서 그려졌을 것이라고 추측한다. 작은 크기였다면 제어하기 더 쉬웠을 것이기 때문이다. 반면, 작은 판본은 훨씬 더 즉흥적이고 자유롭게 작업되었으며, 이는 야외 사생 작업의 특징이다.

 대중 문화에서 
이 그림에 대한 오마주는 1976년 영국의 싱어송라이터 로드 스튜어트의 음반인 《A Night on the Town》의 커버 아트로 사용되었는데, 그림 중앙에서 밀짚 보터 모자를 쓴 남자 대신 스튜어트가 등장한다.

 같이 보기 
 오귀스트 르누아르의 작품 목록

 각주 

 외부 링크 
 경매에서 가장 비싸게 팔린 그림 10선
 Details, 오르세 미술관 
 Smarthistory: '르누아르의 물랭 드 라 갈레트'
 인상주의: 100주년 기념 전시회, 메트로폴리탄 미술관의 전시 도록(PDF 파일로 온라인에서 전체 내용을 볼 수 있음)에는 이 그림에 대한 자료가 포함되어 있다. (p. 182-186)

분류:오귀스트 르누아르 그림
분류:오르세 미술관 소장품
분류:풍속화
분류:음식을 소재로 한 회화 작품
분류:춤을 소재로 한 미술 작품
분류:도시를 소재로 한 미술 작품
분류:파리를 배경으로 한 작품
분류:몽마르트르
분류:1876년 회화 작품
분류:1876년 프랑스