전기 피아노

전기 피아노(電氣 piano, Electric piano) 피아노 형태의 건반을 갖춘 악기로, 기계적인 해머가 금속 현이나 리드, 또는 금속 타인(tine)을 때려 발생하는 진동을 픽업(자기식, 정전식 또는 압전식)을 통해 전기 신호로 변환하여 소리를 낸다. 이 픽업은 악기용 앰프 및 스피커와 연결되어 연주자와 관객이 들을 수 있을 만큼 충분히 소리를 증폭시킨다. 신시사이저와 달리 전기 피아노는 전자 악기가 아니라 전기 기계식(electro-mechanical) 악기이다. 초기 전기 피아노 중 일부는 전통적인 피아노처럼 현을 사용하여 소리를 냈으며, 크기가 작은 모델들은 강철 조각을 사용하여 소리를 냈다(건반과 픽업이 달린 라멜로폰). 최초의 전기 피아노는 1920년대 후반에 발명되었으며, 1929년 네오-베히슈타인 전기 그랜드 피아노가 그 시초 중 하나로 꼽힌다. 현이 없는 최초의 모델은 아마도 로이드 로어의 비비톤(Vivi-Tone) 클라비어일 것이다. 이 외에도 볼드윈 피아노 오르간 컴퍼니(Baldwin Piano and Organ Company)와 워리처 컴퍼니(Wurlitzer Company) 등이 주목할 만한 전기 피아노 제조업체로 알려져 있다.
초기 전기 피아노 녹음으로는 1955년 듀크 엘링턴의 녹음과 선 라의 'India'를 비롯하여 그의 두 번째 앨범 《Super Sonic Jazz》(또는 《Super Sonic Sounds》)에 수록된 1956년 세션 곡들이 있다. 전기 피아노의 인기는 1959년 레이 찰스의 히트곡 "What'd I Say" 이후 1950년대 후반부터 높아지기 시작하여 1970년대에 정점에 달했다. 그 이후로는 전기 피아노의 무거운 무게와 가동 기계 부품의 단점 없이 피아노와 유사한 소리를 낼 수 있는 더 가벼운 전자 피아노에 의해 점진적으로 대체되었다. 전기 피아노의 발전과 보급을 이끈 또 다른 요인은 대중음악의 점진적인 전기화와 높은 볼륨으로 증폭이 가능한 휴대용 건반 악기의 필요성이었다. 음악가들은 록과 팝 음악에 가정용 전기 피아노들을 도입했고, 이는 제조업체들이 무대용으로 개량하거나 무대 전용 모델을 개발하도록 자극했다.

2010년대에 들어서는 전기 피아노 소리를 에뮬레이션하는 디지털 피아노가 실제 전기 기계식 악기를 상당 부분 대체했다. 이는 디지털 악기가 크기가 작고 가벼우며, 피아노 음색 외에도 해먼드 오르간이나 신시사이저 소리 등 방대한 범위의 음색을 낼 수 있는 다재다능함을 갖췄기 때문이다. 그러나 일부 연주자들은 여전히 빈티지 전기 피아노를 사용하여 공연하고 녹음한다. 2009년 로즈는 '로즈 마크 7'(Rhodes Mark 7)이라는 새로운 전기 기계식 피아노 라인을 생산했으며, 이어 빈티지 바이브(Vintage Vibe)에서도 관련 제품을 출시했다.

 역사 

네오-베히슈타인 전기 피아노는 1931년에 제작되었다. 피어링-푀르스터 전기 피아노는 1937년에 소개되었다. RCA 스토리톤(Storytone) 전기 피아노는 1939년 스토리앤클라크와 RCA의 합작으로 탄생했다. 외관 디자인은 미국의 산업 디자이너 존 바소스가 맡았으며, 1939년 세계 박람회에서 처음 공개되었다. 이 피아노는 일반적인 현과 해머 액션을 갖추고 있지만 향판(soundboard)은 없다. 소리는 전자기 픽업, 회로 및 스피커 시스템을 통해 증폭되며, 이는 세계 최초로 상업적으로 이용 가능했던 전기 피아노가 되었다.

많은 유형의 전기 피아노가 처음에는 가정이나 학교에서 어쿠스틱 피아노를 대신할 저렴한 대안으로 설계되었다. 일부 전기 피아노는 학교나 대학의 피아노 실습실에서 사용할 수 있도록 여러 대의 건반을 연결할 수 있게 설계되어, 교사가 헤드폰을 사용하여 여러 학생을 동시에 지도할 수 있도록 했다.

 종류 

"전기 피아노"라는 용어는 소리 발생 메커니즘과 그에 따른 음색적 특징이 다른 여러 악기를 지칭할 수 있다.

 현 타격 방식 (Struck strings) 

야마하, 볼드윈, 헬핀스틸(Helpinstill) 및 카와이 악기 제작소의 전기 피아노는 현과 해머를 갖춘 실제 그랜드 또는 업라이트 피아노이다. 헬핀스틸 모델은 전통적인 향판을 가지고 있으나, 다른 모델들은 향판이 없으며 솔리드 바디 일렉 기타와 더 유사하다.

CP-70과 같은 야마하의 피아노에서는 브리지 아래에 있는 압전식 픽업을 통해 현의 진동이 전기 신호로 변환된다. 헬핀스틸의 악기는 악기 프레임에 부착된 일련의 전자기 픽업을 사용한다. 이 모든 악기는 어쿠스틱 피아노와 유사한 음색 특성을 가지고 있다.

 리드 타격 방식 (Struck reeds) 

워리처 전기 피아노(종종 "Wurli"라는 별칭으로 불림)는 펠트 해머로 치는 평평한 강철 리드를 사용한다. 리드는 빗 모양의 금속판 안에 끼워져 있으며, 리드와 판이 함께 정전식 또는 용량식 픽업 시스템을 형성한다. 이 시스템은 매우 독특한 음색을 만들어내는데, 부드럽게 연주할 때는 달콤하고 비브라폰 같은 소리가 나며, 강하게 연주할수록 공명감이 느껴지는 거친 소리가 난다. 리드는 리드의 자유로운 끝부분에 있는 납땜 덩어리의 질량을 조절하여 조율한다. 교체용 리드는 납이 약간 과하게 묻은 상태로 공급되어 "플랫"하게 조율되어 있으므로, 사용자는 정확한 조율이 이루어질 때까지 시행착오를 거치며 납을 서서히 깎아내야 한다. 컬럼비아 일레피안(Maestro 브랜드로도 판매), 브라질제 발렌테(Valente), 그리고 호너 일렉트라 피아노(Electra-Piano)는 워리처와 유사한 리드 시스템을 사용하지만, 로즈 피아노와 유사한 전자기 픽업을 사용한다.

2015년 브라질의 발명가 티아구 발렌테(Tiago Valente)는 워리처와 유사하게 해머가 리드를 때리는 전기 기계식 악기인 발렌테 전기 피아노의 첫 번째 프로토타입을 제작했다. 2020년에 발렌테 전기 피아노가 상업적으로 출시되었으며, 출시 당시 발렌테는 1980년대 브라질에서 제작된 또 다른 리드 방식 전기 피아노인 수에트(Suette) 피아노에서 영감을 받았다고 밝혔다.

 소리굽쇠 타격 방식 (Struck tuning-forks) 

여기서 소리굽쇠란 두 개의 진동하는 부분을 가진 타격 요소를 의미한다. 펜더 로즈 악기에서 "포크(fork)"의 타격 부위는 뻣뻣한 강철 와이어로 된 타인(tine)이다. 타인과 나란히 인접한 포크의 다른 부분은 톤바(tonebar)로, 공명기 역할을 하며 소리의 지속 시간(sustain)을 늘려주는 튼튼한 강철 막대이다. 타인에는 길이를 따라 이동할 수 있는 스프링이 장착되어 있어 미세 조율을 위해 피치를 변경할 수 있다. 타인은 매우 단순화된 피아노 액션(댐퍼를 포함하여 각 건반에 세 개의 가동부만 있음)에 의해 작동되는 해머의 작은 네오프렌(원래는 펠트) 팁으로 타격된다. 각 타인에는 끝부분 바로 너머에 전자기 픽업이 배치되어 있다(참조: 톤휠). 로즈 피아노는 워리처보다 더 풍부하고 독특한 종소리 같은 음색을 지니며, 서스테인이 더 길고 강하게 연주할 때 특유의 '으르렁거리는(growl)' 소리가 난다.

 리드 뜯기 방식 (Plucked reeds) 

호너 피아넷은 폼 고무 안감으로 보강된 가공되지 않은 가죽 표면의 점착 패드를 사용한다. 가죽은 점성이 있는 실리콘 오일에 적셔져 있어 금속 리드에 달라붙었다가 뜯어내는(pluck) 역할을 한다. 건반을 떼면 패드는 댐퍼 역할을 한다. 워리처와 유사한 정전식 픽업 시스템이 사용된다. 생성된 음색은 워리처와 비슷하지만 더 밝고 서스테인이 짧은데, 이는 주로 서스테인 페달 메커니즘이 없는 설계 때문이다. 같은 회사의 "쳄발렛(Cembalet)"은 고무 플렉트럼과 별도의 우레탄 폼 댐퍼를 사용하지만 그 외에는 거의 동일하다.

호너의 후기 모델인 "피아넷 T"는 점착 패드 대신 실리콘고무 흡착 패드를 사용하며, 정전식 시스템을 로즈와 유사한 수동 전자기 픽업으로 교체했다. 피아넷 T는 로즈 악기와 유사한 훨씬 부드러운 소리를 낸다. 위의 악기들 중 어느 것도 서스테인 페달 기능을 갖추고 있지 않다.

쳄발렛의 모조품으로는 "벨트마이스터 클라비셋(Weltmeister Claviset)"이 있으며, "셀머 피아노트론"으로도 판매되었다. 이 악기는 배터리로 작동하는 프리앰프와 전자기 픽업을 갖추고 있으며, 후기 모델에는 여러 개의 톤 필터와 서스테인 페달이 장착되었다.

 기타 전기 건반 악기 

엄밀히 말해 피아노는 아니지만, 다음은 전기 하프시코드와 클라비코드이다.

볼드윈의 "솔리드 바디 전기 하프시코드" 또는 "콤보 하프시코드"는 알루미늄 프레임으로 된 상당히 전통적인 형태의 악기로, 향판이 없으며 하나는 플렉트럼 근처에, 다른 하나는 현의 중간 지점에 위치한 두 세트의 전자기 픽업을 갖추고 있다. 이 악기의 소리는 일렉 기타의 특성을 가지고 있으며, 현대 실내악에서 가끔 기타 대용으로 사용되기도 했다. 버뮤다 트라이앵글 밴드(Bermuda Triangle Band)의 로저 페니(Roger Penney)는 매사추세츠주 케임브리지에 위치한 최고의 하프시코드 제조업체인 캐논 길드 컴퍼니(Cannon Guild Company)에서 이 독창적인 악기의 설계와 개발에 참여했다. 이 악기는 알루미늄 바 프레임, 가문비나무 향판, 바 형태의 마그네틱 픽업, 그리고 플렉시글라스(투명 플라스틱) 개폐식 뚜껑을 갖추고 있었다. 프로토타입과 디자인은 볼드윈에 매각되었으며, 볼드윈은 몇 가지 수정을 거쳐 자사 이름으로 악기를 제조했다.

호너의 "클라비넷"은 본질적으로 전기 클라비코드이다. 각 건반 아래의 고무 패드가 현을 금속 앤빌(anvil) 위로 눌러 현의 "프렛이 눌린" 부분이 진동하게 한다. 이것을 일련의 픽업이 감지하여 전기 신호로 변환한다.

 같이 보기 

 전기 그랜드 피아노
 디지털 피아노
 전자 피아노

 각주 

분류:건반악기
분류:전기 악기