까마귀가 나는 밀밭

《까마귀가 나는 밀밭》(, )은 네덜란드의 화가 빈센트 반 고흐가 1890년 7월에 그린 유화이다. 많은 비평가들이 이 그림을 반 고흐의 대표작 중 하나라고 말한다. 그의 마지막 생애를 보냈던 오베르쉬르우아즈에서 그렸다.

이 작품이 반 고흐의 마지막 그림으로 잘못 알려져 있다. 이는 주로 빈센트 미넬리의 1956년 전기 영화인 《열정의 랩소디》 때문인데, 이 영화에서는 반 고흐가 이 그림을 그린 직후 스스로 총을 쏘는 것으로 묘사되었다. 실제 그의 마지막 작품은 《나무 뿌리》이다. 그의 편지에 따르면 《까마귀가 나는 밀밭》은 7월 10일경에 완성되었으며, 그 후로 1890년 7월 14일의 《오베르의 시청》이나 《도비니의 정원》과 같은 그림들을 제작하였다. 또한 얀 훌스커는 수확된 밀을 그린 그림인 《밀단이 있는 들판》(F771)도 더 나중에 그려진 그림일 것이라고 기록했다.

내용
《까마귀가 나는 밀밭》은 암스테르담 반 고흐 미술관에 소장되어 있으며, 반 고흐 생애의 마지막 즈음인 1890년 7월에 그려졌다. 많은 이들이 이를 그의 마지막 작품이라고 생각하고 있으나, 《나무 뿌리》가 그의 마지막 작품이었을 가능성이 높다.

더블 스퀘어 캔버스에 그려진 《까마귀가 나는 밀밭》은 밀밭 위로 까마귀들이 날아다니는 구름 낀 하늘을 극적으로 묘사한다. 가운데 길이 어디도 이어지지 않는 것처럼 보이고, 까마귀가 날아가는 방향도 불확실하여 고독감이 더욱 고조된다. 바람에 휘날리는 밀밭이 캔버스의 3분의 2를 채우고 있다. 반 고흐가 가장 좋아했던 작가 중 한 명인 쥘 미슐레는 까마귀에 대해 다음과 같이 썼다.
까마귀들은 모든 것에 관심을 가지고 모든 것을 관찰한다. 우리보다 훨씬 더 자연 속에서 자연과 함께 온전히 살았던 고대인들은, 인간의 경험이 아직 빛을 비추지 못하는 수많은 모호한 일에 대하여,이토록 신중하고 현명한 새의 방향을 따르는 것이 가장 현명한 일임을 알았다."

캐슬린 에릭슨은 이 그림이 슬픔과 그의 삶이 끝나가고 있다는 느낌을 모두 표현하고 있다고 보았다. 까마귀는 반 고흐에 의해 죽음과 부활, 혹은 소생의 상징으로 사용되었다.Rosenblum, Robert (1975), 근대 회화와 북유럽 낭만주의 전통: 프리드리히에서 로스코까지 p.100, New York: Harper & Row,  에릭슨은 대조적인 빨간색과 초록색으로 표현된 길은, 존 번연의 《천로역정》을 바탕으로 한 설교에 대한 은유라고 말한다. 그 설교에서 순례자는 길이 너무 멀어 슬퍼하지만, 여정의 끝에 영원한 도시가 기다리고 있기에 기뻐한다.

섬네일|upright=1.35|《먹구름 아래의 밀밭》 (1890)

1890년 7월 10일경 반 고흐는 동생 테오와 그의 아내 요하나에게 편지를 보내, 그들을 방문하러 7월 6일에 파리를 다녀온 이후 오베르에서 큰 그림 세 점을 더 그렸다고 말했다. 이 중 두 점은 '요동치는 하늘 아래 펼쳐진 거대한 밀밭'이라고 묘사하였는데, 이는 《먹구름 아래의 밀밭》과 《까마귀가 나는 밀밭》으로 생각되며, 세 번째 작품은 《도비니의 정원》이다. 그는 슬픔을 표현하는 데 중점을 두었다고 썼으며, 나중에 "극심한 고독"(de la solitude extrême)이라고 덧붙였으나, 동시에 이 작품들이 시골의 건강하고 활력을 주는 모습을 보여준다고 믿는다고도 말했다(그리고 가능한 한 빨리 그것들을 파리로 가져가겠다고 덧붙였다).

발터와 메츠거는 《반 고흐: 회화 전집》에서 "반 고흐의 편지 어디에도 예술적 고뇌와 절망이라는 식의 단순한 해석을 뒷받침하는 내용은 없다. 또한 반 고흐가 자살할 당시에 이젤에 놓여 있었던 그림이 바로 이 작품이라는 믿음에 대한 어떠한 증거도 없다"라고 서술한다. 그들은 반 고흐가 자신을 새장 속의 새에 비유했던 1880년 6월의 편지를 언급하며, "다시 말해, 그림 속의 까마귀들은 반 고흐 자신의 삶과 밀접하게 연관된, 전적으로 개인적인 상징이었다"라고 언급한다.

이 그림들은 모두 반 고흐가 생애 마지막 즈음인 1890년 6월과 7월에만 사용했던 길쭉한 더블 스퀘어 회화의 예들이다.

현재 이 작품은 《먹구름 아래의 밀밭》과 함께 암스테르담의 반 고흐 미술관에 소장되어 있다.

《까마귀가 나는 밀밭》은 1991년 다른 19점의 반 고흐 그림들과 함께 도난당했다가 곧바로 회수되었으나, 도난 과정에서 그림이 "심하게 손상"되었다.

인도네시아의 작곡가 아난다 수카를란은 이 그림과 다른 세 점의 그림에서 영감을 받아 "빈센트의 샘"(The Springs of Vincent)이라는 연작을 발표하였고, 그중 하나가 동명의 플루트와 피아노를 위한 곡이다.

반 고흐의 편지 
“나는 오늘 아침 대성당에 많은 까마귀가 있는 것을 보았다. 이제 곧 봄이 오고, 종달새가 돌아오겠지. ‘하느님은 땅의 표면을 새로이 한다.’ 라고 씌어있다. ‘보라, 나는 모든 사물을 새로이한다.’ 그리고 신이 대지의 표면을 새롭게 하듯이, 사람의 영혼과 마음과 가슴에 힘을 불어넣고 새로이 할 수 있겠지.”
I did see a great many crows on the Great Church in the morning. Now it will soon be spring again and the larks, too, will be returning. "He reneweth the face of the earth," and it is written: "Behold, I make all things new," and much as He renews the face of the earth, so He can also renew and strengthen man's soul and heart and mind.
- letter 85출처: http://www.antexplorer.net/entry/Wheat-Field-with-Crows-070710  [개미탐험가]

고흐의 다른 밀밭 그림들

300px300px밀밭(Wheatfield ,June 1888 - 1888)밀밭의 짚단(Wheatfield with sheaves , June 1888 , Arles)
300px300px밀밭의 농가 (Farmhouse in a wheat field ,1888)밀밭의 양귀비와 종달새 (Wheat field with poppies and lark , Summer 1887 ,Paris)

 같이 보기 
 빈센트 반 고흐의 작품 목록
 반 고흐의 밀밭 연작
 사이프러스가 있는 푸른 밀밭

 각주 

 반 고흐, 태양의 화가, 파스칼 보나푸 지음, 송숙자 옮김, 시공 디스커버리 총서, (주)시공사, 서울, 1999
 반 고흐, 마리 엘렌 당페라, 카롤린 마티유, 모니크 논 공저, 신성림 옮김, 창해ABC북, 도서출판 창해, 서울, 2000
 반 고흐, 정문규, 서문당 컬러백과, 서문당, 서울, 1999
 VINCENT'S RELIGION, The Search for Meaning, W.W.MEISSNER, S.J., M.D., Peter Lang Publishing, Inc. NewYork, 1997
 http://www.vangoghgallery.com/

 외부 링크 


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분류:1890년 회화 작품
분류:1890년 프랑스
분류:빈센트 반 고흐의 오베르쉬르우아즈 그림