사일런트 힐 2

사일런트 힐 2(Silent Hill 2)는 코나미 컴퓨터 엔터테인먼트 도쿄 내 그룹인 팀 사일런트가 개발하고 코나미가 플레이스테이션 2용으로 배급한 2001년 생존 공포 비디오 게임이다. 사일런트 힐 시리즈의 두 번째 작품인 사일런트 힐 2는 죽은 아내로부터 편지를 받고 사일런트 힐이라는 마을로 떠나는 홀아비 제임스 선덜랜드를 중심으로 전개된다. 보너스 시나리오 '마리아 편'(Born from a Wish)과 기타 추가 사항이 포함된 확장판은 같은 해 12월 엑스박스용으로 출시되었다. 2002년에는 마이크로소프트 윈도우로 이식되었으며, 엑스박스 포트의 모든 보너스 콘텐츠를 포함하는 '그레이티스트 히트'(Greatest Hits) 버전으로 플레이스테이션 2용으로 재발매되었다. 리마스터된 고화질 버전은 2012년 사일런트 힐 HD 컬렉션의 일부로 플레이스테이션 3 및 엑스박스 360용으로 출시되었다. 블루버 팀이 개발한 리메이크는 2024년 10월 8일 플레이스테이션 5 및 윈도우용으로 출시되었다.

사일런트 힐 2의 개발은 사일런트 힐이 완료된 직후인 1999년 6월에 시작되었다. 내러티브는 표도르 도스토옙스키의 러시아 소설 죄와 벌(1866)에서 영감을 받았으며, 게임의 예술적 스타일에 영향을 준 요소로는 영화감독 데이비드 린치의 작품과 프랜시스 베이컨, 앤드루 와이어스의 그림 등이 있다. 역사, 영화, 문학에 대한 문화적 언급도 게임에서 찾아볼 수 있다. 사이비 종교 활동을 다루었던 전작과 달리 사일런트 힐 2는 캐릭터들의 심리에 직접적으로 초점을 맞추고 있다.

북미, 일본, 유럽에서 사일런트 힐 2는 100만 장 이상 판매되었으며, 북미에서 가장 많이 판매되었다. 비평가들은 심리적 공포 스토리, 상징주의와 금기 주제의 사용, 분위기, 그래픽, 몬스터 디자인, 사운드트랙, 사운드 디자인, 감정적 깊이를 칭찬했다. 사일런트 힐 프랜차이즈에서 가장 호평받는 작품으로, 일반적으로 역대 최고의 비디오 게임 중 하나이자 예술로서의 비디오 게임의 주요 사례로 간주된다. 이 게임의 후속작으로 2003년 사일런트 힐 3가 출시되었다.

 게임플레이 
사일런트 힐 2의 목표는 플레이어 캐릭터인 제임스 선덜랜드를 몬스터로 가득 찬 사일런트 힐 마을을 통과하여 죽은 아내를 찾도록 안내하는 것이다. 이 게임은 다양한 카메라 앵글의 3인칭 시점을 특징으로 한다. 사일런트 힐 2의 기본 조작은 플레이어가 아날로그 스틱을 위로 기울일 때 제임스가 바라보는 방향으로 이동하는 방식이지만, 플레이어는 보다 전통적인 조작 방식을 선택할 수도 있다. 사일런트 힐 2는 헤드업 디스플레이를 사용하지 않는다. 제임스의 체력, 위치, 아이템을 확인하려면 플레이어는 게임 일시 정지 메뉴로 들어가 상태를 검토해야 한다. 게임 전체에서 제임스는 지도를 수집하는데, 이는 충분한 빛이 있거나 손전등이 켜져 있을 때만 읽을 수 있다. 또한 잠긴 문, 단서, 장애물을 반영하여 관련 지도를 업데이트하고, 나중에 참조할 수 있도록 모든 문서의 내용을 기록한다. 지도는 게임을 진행하는 데 필수적이지는 않지만, 세계를 탐험하는 데 상당한 이점을 제공한다.

게임플레이의 대부분은 적을 죽이는 것보다는 마을을 탐색하고 문이나 다른 장애물을 우회하기 위한 열쇠나 아이템을 찾는 데 중점을 둔다. 때때로 퍼즐이 제시되며, 종종 플레이어가 해석해야 할 수수께끼가 남겨진다. 적과 퍼즐의 난이도는 게임을 시작하기 전에 플레이어가 독립적으로 결정한다. 제임스는 라디오를 가지고 다니는데, 이는 잡음을 내보내 생명체의 존재를 알려주어 짙은 안개나 어둠 속에서도 감지할 수 있게 해 준다. 첫 번째 게임과 마찬가지로 플레이어는 원한다면 라디오를 끌 수 있다. 그는 또한 가까운 아이템이나 몬스터가 있는 방향으로 고개를 기울여 플레이어가 게임 중에 놓칠 수 있는 아이템에 대한 단서를 제공한다. 전투를 위해 그는 게임 전체에서 근접 무기 3개와 화기 3개를 찾으며, 리플레이 중에 또 다른 근접 무기 2개가 잠금 해제된다. 제임스는 권총을 장착한 상태에서는 이동하며 사격할 수 있지만, 샷건이나 라이플로는 이동하며 사격할 수 없다. 제임스는 위아래로 조준할 수 없으며 플레이어는 천장에 있는 적을 맞추기 위해 게임의 자동 조준에 의존해야 한다. "체력" 회복제와 탄약은 게임 곳곳에서 찾을 수 있다.
 줄거리 

 배경 
첫 번째 사일런트 힐 게임의 캐릭터와 줄거리에 초점을 맞추지는 않지만, 사일런트 힐 2는 메인주에 위치한 시리즈의 동명 마을에서 진행된다. 사일런트 힐 2는 마을의 다른 지역을 배경으로 하며, 사일런트 힐의 배경 이야기 일부를 탐구한다. 몬스터와 환경이 실제 현상이었고 모든 사람이 무슨 일이 일어나고 있는지 볼 수 있었던 첫 번째 게임과 달리, 이번에는 마을이 방문객의 정신을 끌어들여 궁극적으로 그 자체의 대체 버전을 형성하며, 이는 캐릭터에 따라 다르다. 따라서 사일런트 힐 2는 개인의 죄책감이나 악마에 대한 내부적 표현에 가깝게 작용한다. 마을의 콘셉트는 "미국의 작고 시골 마을"이었으며, 설정을 더 현실적으로 만들기 위해 일부 건물과 방에는 가구가 없다.

 스토리라인 
게임의 메인 스토리라인은 제임스 선덜랜드라는 캐릭터를 따라간다. 이후 버전의 게임에는 마리아라는 캐릭터를 따르는 "마리아 편"(Born from a Wish)이라는 두 번째 스토리라인이 포함되어 있다. "마리아 편"이 포함된 버전에서 원본 스토리라인의 제목은 "제임스 편"(Letter from Silent Heaven)이다.

 제임스 편 
제임스 선덜랜드(가이 시히)는 병을 앓다가 3년 전에 사망한 아내 메리(모니카 테일러 호건)로부터 편지를 받고 사일런트 힐에 도착한다. 마을을 탐험하던 중 그는 어머니를 찾아 가출한 19세 소녀 안젤라 오로스코(도나 버크), 또 다른 가출 소년 에디 돔브로스키(데이비드 쇼펠레), 그리고 메리와 친구가 되었으며 제임스가 그녀를 진정으로 사랑하지 않았다고 비난하는 버릇없는 8세 고아 로라(재클린 브레켄리지)를 만난다. 아파트 단지를 통과하던 중 그는 삼각두(Pyramid Head)로 알려진 파괴할 수 없는 존재와 마주치기도 한다. 지역 공원을 수색하던 중 제임스는 메리와 매우 닮았지만 훨씬 더 적극적이고 성적인 성격을 가진 여성 마리아(호건)를 만난다. 마리아는 메리를 만난 적도 본 적도 없다고 주장하며, 몬스터를 무서워하기 때문에 제임스가 자신을 따라오도록 허락한다. 볼링장에 도착했을 때 에디와 로라가 안에 있었지만 로라는 도망친다.

로라를 따라 병원으로 가서 마리아의 주장대로 그곳에서 그녀를 찾던 중 제임스와 마리아는 몬스터 삼각두의 기습을 받고, 마리아는 살해당하는 반면 제임스는 탈출한다. 그 후 제임스는 메리와 휴가 때 머물렀던 호텔을 수색하기로 결심한다. 가는 길에 그는 잠긴 감옥 방에서 마리아가 살아 있고 다치지 않은 채 있는 것을 보고 놀란다. 그녀는 이전 만남을 다르게 기억하며 메리만이 알 수 있는 제임스와 메리의 과거 요소에 대해 이야기하기 시작한다. 제임스는 마리아를 구해낼 방법을 찾으러 가지만 그녀가 다시 죽어 있는 것을 발견한다. 나중에 그는 몬스터로부터 안젤라를 구해주는데, 그 후 그녀는 아버지가 어린 시절 자신을 성폭행했다고 털어놓는다. 근처의 신문 스크랩은 그녀가 사일런트 힐에 오기 전에 아버지를 죽였음을 암시한다. 안젤라는 제임스의 아내에 대해 따지며 그가 그녀를 사랑하지 않았다고 비난한다. 제임스는 또한 에디와 맞서는데, 에디는 사일런트 힐로 도망치기 전에 괴롭히던 사람을 다치게 하고 개를 죽였다고 인정한다. 말실수로 인해 에디는 기분이 상해 그를 공격한다. 제임스는 정당방위로 그를 죽일 수밖에 없게 되자 자신이 사람을 죽였다는 사실에 슬퍼한다.

호텔에서 제임스는 자신이 죽어가는 아내를 베개로 질식시켜 죽이는 장면이 담긴 비디오테이프를 찾는다. 다른 방에서 불타는 계단에서의 마지막 만남에서 안젤라는 트라우마를 극복하지 못한 채 삶을 포기한다. 그녀는 제임스에게 구해줘서 고맙다고 하면서도, 어린 시절 성적 학대를 받을 만했다고 느끼기 때문에 구해주지 말았어야 했다고 말한다. 그녀는 자신의 세상은 항상 이렇다고 말하며 불 속으로 걸어 들어가 다시는 보이지 않게 된다. 그 후 제임스는 두 명의 삼각두와 함께 마리아를 만나는데, 그녀는 다시 한번 살해당한다. 그는 삼각두가 자신을 벌할 사람이 필요해서 만들어졌으며 모든 몬스터는 자신의 정신이 형상화된 것임을 깨닫는다. 메리에게서 온 봉투는 사라지고 두 삼각두는 모두 자살한다. 제임스는 호텔 옥상으로 향하고, 게임 내내 플레이어의 선택에 따라 메리 또는 그녀로 변장한 마리아를 만난다.

사일런트 힐 2에는 6가지 엔딩이 있다. 코나미는 이들의 정전 여부를 모호하게 유지했다. "떠남"(Leave) 엔딩에서 제임스는 메리와 마지막 만남을 갖고 그녀의 편지를 읽은 뒤 로라와 함께 마을을 떠난다. "물속으로"(In Water) 엔딩에서는 제임스가 차 안에 메리의 시신을 싣고 톨루카 호수로 차를 몰고 들어가 자살한다. "마리아"(Maria) 엔딩에서는 메리가 옥상의 여인으로 등장하여 자신을 죽인 제임스를 용서하지 않는다. 그녀를 물리친 후 제임스는 그녀를 환각으로 치부하고 살아있는 마리아와 함께 마을을 떠나는데, 마리아가 잠시 기침을 하여 메리처럼 병들 것이며 이 순환이 반복될 것임을 암시한다. 나머지 세 가지 엔딩은 리플레이 게임에서만 볼 수 있는데, 제임스가 게임 내내 수집한 신비한 물건을 사용하여 메리를 부활시킬 계획을 세우는 "부활"(Rebirth) 엔딩, 그리고 두 가지 개그 엔딩인 시바 이누가 게임의 모든 사건을 조종하고 있었다는 것을 제임스가 발견하는 "개"(Dog) 엔딩, 첫 번째 게임의 주인공 해리 메이슨의 도움으로 제임스가 외계인에게 납치되는 "UFO" 엔딩이 있다.

 마리아 편 
마리아 편(Born from a Wish)은 게임의 스페셜 에디션 및 재발매판에 수록된 사이드 스토리 시나리오로, 플레이어는 마리아와 제임스가 사일런트 힐에서 만나기 직전의 마리아를 조종하게 된다. 총을 가진 채 마을에서 깨어나 자살을 생각하던 그녀는 누군가를 찾아보기로 결심한다. 결국 그녀는 지역 저택을 발견하고 그곳에서 주인 어니스트 볼드윈(워드 섹스턴)의 목소리를 듣는다. 어니스트는 마리아를 자신이 있는 방에 들이기를 거부하고 닫힌 문을 통해서만 대화한다. 마리아가 그를 위해 심부름을 완료한 후, 어니스트는 제임스에 대해 경고하며 그를 "나쁜 사람"이라고 묘사한다. 마리아가 어니스트의 방문을 열고 방이 비어 있는 것을 확인한 후 저택을 떠난다. 시나리오가 끝난 후 마리아는 다시 자살을 생각하지만 결국 제임스를 찾기로 결심한다. 사이드 스토리는 메인 스토리의 사건 중에 일어나는 것처럼 제임스가 공원에서 마리아를 만나고 그녀가 자신을 소개하는 내레이션으로 끝난다.

 주제 및 분석 
내러티브의 보다 명백한 주제 중 일부는 슬픔, 죄책감, 처벌이다. 사일런트 힐 2의 다른 눈에 띄는 주제로는 정신 질환, 정욕, 사랑 및 학대, 그리고 그것이 사람들에게 미치는 영향에 대한 탐구가 있다.

분석의 주요 초점은 게임에 존재하는 몬스터의 상징성으로, 이는 제임스의 죄책감 의식에서 나타난 것으로 보인다. 주요 예 중 하나는 삼각두로, 녹슨 철로 만든 큰 피라미드 모양의 헬멧으로 머리가 가려진 키가 크고 남성적이며 얼굴 없는 인간형 형상이다. 삼각두는 "대도"(Great Knife)라는 큰 칼을 휘두르며 플레이어와 여러 번 마주칠 때 바닥에 끌고 다닌다. 그의 디자인은 심리적으로 플레이어를 겁주기 위한 것일 뿐만 아니라(삼각형 머리의 날카로운 모서리는 창작자 이토 마사히로에 따르면 "고통의 가능성을 암시"하기 위해 의도적으로 그려졌다), 그의 외모와 행동이 제임스가 겪은 죄책감, 자신의 행동에 대해 그가 추구하는 응보, 그리고 고인이 된 아내 메리가 불치병을 앓는 동안 느꼈던 성적 좌절감을 나타내기 때문에 내러티브의 많은 주제를 상징하기도 한다.

게임스팟에 따르면 "비평가들은 이 게임을 예술로서의 비디오 게임의 주요 사례로 옹호해 왔다".

 개발 
 영향 및 디자인 
사일런트 힐 2의 개발은 전작이 완료된 직후인 1999년 6월에 시작되었다. 이 게임은 코나미 컴퓨터 엔터테인먼트 도쿄 내의 제작 그룹인 팀 사일런트가 만들었다. 스토리는 CGI 감독 사토 타카요시가 구상했는데, 그는 러시아 작가 표도르 도스토옙스키의 소설 죄와 벌(1866)을 기반으로 했으며, 팀의 개별 구성원들이 실제 시나리오에 협력했다. 주요 집필은 오와쿠 히로유키와 사토가 맡았으며, 사토는 여성 캐릭터의 대사를 제공했다. 사일런트 힐 2가 제작될 무렵, 비디오 게임 제작의 평균 예산은 사토에 의해 약 700만~1,000만 달러로 추정되었다. 사일런트 힐의 속편을 제작하기로 한 결정은 상업적으로 성공했기 때문에 재정적인 측면도 있었지만, 팀이 원작 게임 작업 중에 어려움을 겪었기 때문에 창의적인 측면도 있었다. 팀에게는 플랫폼을 결정할 수 있는 짧은 기간이 주어졌다. 당시 발표되지 않았던 게임큐브와 엑스박스 콘솔에 대한 정보를 수집할 수 없었기 때문에 그들은 플레이스테이션 2용 게임 제작을 시작했다. 프로듀서 이마무라 아키히로는 "우리가 PS2로 신속하게 이동하기를 바라는 사업부의 바람"과 "현재 PS2가 시장의 초점이라는 점"도 결정에 영향을 미쳤다고 말했다. 이마무라는 원작 게임에 대한 모든 의견을 읽고 사일런트 힐 2 작업 중에 이를 염두에 두었다. 그는 총 50명이 게임 작업에 참여했다고 추정했다. 첫 번째 게임의 크리에이티브 팀은 그대로 유지되었지만 코나미 컴퓨터 엔터테인먼트 도쿄에서 30명을 데려와야 했다. 동시에 개발된 사일런트 힐 2의 플레이스테이션 2 버전과 엑스박스 포트는 2001년 3월 도쿄 게임쇼에서 데뷔하여 긍정적인 반응을 얻었다.

사일런트 힐 2는 첫 번째 사일런트 힐 게임과 동일한 심리적 공포 분위기를 공유했다. 개발자들은 이미 게임 환경에 대한 대략적인 감각을 가지고 있었기 때문에 첫 번째 게임에서 사용된 프로세스와 달리 플롯에 먼저 집중했다. 플레이스테이션 2 하드웨어를 통해 개발자는 향상된 안개 및 그림자 특수 효과를 만들 수 있었다. 예를 들어 몬스터가 플레이어 캐릭터에게 다가갈 때 손전등에 의해 벽에 드리워진 그림자가 커진다. 게임의 카메라 앵글을 다룰 때 팀은 창의적인 비전에 충실한 것과 게임 플레이를 방해하지 않는 것 사이의 균형을 맞추기 위해 고군분투했다. 메리의 편지가 점차 사라지는 것과 상징적인 구멍과 같은 심리적 요소가 게임에 통합되었다. 팀은 사일런트 힐 2의 주인공이 첫 번째 게임의 주인공이 싸우는 "악을 반영"하기를 원했다.

게임의 예술적 스타일에 대해 팀은 다양한 영향, 즉 영화감독 데이비드 크로넨버그, 데이비드 핀처, 데이비드 린치(이토는 구체적으로 1997년 영화 로스트 하이웨이를 영감으로 언급했는데, 이는 한때 팀이 게임의 주인공을 여러 명으로 고려하게 만들었다) 및 앨프리드 히치콕의 작품, 1990년 심리 스릴러/공포 영화 야곱의 사다리와 유사한 영화, 프랜시스 베이컨, 렘브란트, 앤드루 와이어스와 같은 화가들의 작품을 활용했다. 프로젝트 초기에 그들은 1996년 비디오 게임 툼 레이더의 3D 환경 생성을 연구했다. 게임에 대한 다른 영향으로는 마돈나의 1999년 뮤직비디오 "Nothing Really Matters", 1992년 생존 공포 비디오 게임 어둠 속에 나홀로, 첫 번째 사일런트 힐 게임, 모로호시 다이지로와 이토 준지의 일본 만화가 있다. 캐릭터 디자인 작업을 하면서 사토와 그의 팀은 사람의 얼굴과 다양한 표정을 스케치했다. 캐릭터의 얼굴 구조를 더 잘 이해하기 위해 그들은 다양한 각도에서 캐릭터의 프로필을 그린 다음 각각 6,000개의 폴리곤으로 구성된 와이어 프레임 모델을 만들었다. 그런 다음 텍스처로 모델을 완성했다. 캐릭터 애니메이션 데이터는 모션 캡처를 통해 가져왔고 소프트이미지를 사용하여 캐릭터에 애니메이션을 적용했다. 이토 마사히로는 사일런트 힐 2의 몬스터를 디자인했다. "상한 살"이 외관의 컨셉이었다. 몬스터들은 또한 "인간성의 요소"를 통합해야 했다. 대부분의 경우 몬스터는 주인공의 잠재의식을 반영한다. 예를 들어 삼각두 몬스터는 마을의 가상 역사의 사형 집행인을 기반으로 했으며 제임스에 대한 처벌자가 되기 위한 것이다. 이 테마의 예외는 첫 번째 게임에서도 볼 수 있는 "크리퍼"(Creepers)이다.

사일런트 힐 2는 또한 실제 사건에 대한 몇 가지 언급을 통합한다. 원래 시나리오에서 개발자는 마리아와 제임스를 이중 인격으로 디자인했다. 마리아의 다른 인격은 "메리"로, 잭 더 리퍼의 마지막 희생자인 메리 제인 켈리를 언급하며, 제임스의 다른 인격은 "조셉"으로 잭 더 리퍼 용의자 중 한 명을 언급한다. 에디 돔브로스키의 이름은 에디가 원래 쾌활하고 낙천적인 성격으로 디자인되었던 제작 초기 단계에 배우 에디 머피에게서 따왔다. 안젤라 오로스코의 이름은 1995년 영화 네트의 주인공 이름인 안젤라 베넷에서 유래했고, 로라의 이름은 리처드 담브로시오의 1970년 소설 'No Language But a Cry'에서 유래했다. 개발자들은 제임스가 쇼핑 카트에서 권총을 찾을 수 있도록 함으로써 미국 내 총기 접근성에 대한 인식을 풍자했다. 또한 사일런트 힐의 레이아웃이 어느 정도 캘리포니아주 샌브루노 마을을 기반으로 했다는 징후도 있다.

 사운드 

야마오카 아키라가 사일런트 힐 2의 음악을 작곡했다. 집에서 야마오카는 "슬픈 멜로디"와 "강한 비트"를 결합하여 사일런트 힐 2의 메인 테마인 "Theme of Laura"를 작곡하는 데 3일이 걸렸지만, 그는 멜로디를 음악 작품의 "가장 중요한" 요소라고 생각하지 않았다. 그는 음악이 플레이어에게 감정을 불러일으키기를 원했다. 사일런트 힐 2는 비명에서 깨진 유리를 밟는 발소리에 이르기까지 광범위한 음향 효과를 사용한다. 게임의 50가지 음향 효과를 담당한 야마오카는 다양한 소리로 플레이어를 놀라게 하고 불안한 환경을 만들고 싶어 했다. 그는 또한 간헐적인 침묵을 포함시켰는데, "침묵의 순간을 선택하는 것은 소리를 생성하는 또 다른 방법"이라고 언급했다.

코나미는 2001년 10월 3일 일본에서 '사일런트 힐 2 오리지널 사운드트랙'을 발매했다. 2006년 플레이스테이션 포터블 릴리스인 'The Silent Hill Experience'에는 8개의 트랙("Theme of Laura", "Null Moon", "Love Psalm", "True", "Promise", "Fermata in Mistic Air", "Laura Plays the Piano", "Overdose Delusion")이 등장했다.

 출시 
사일런트 힐 2는 2001년 9월 25일 북미, 9월 27일 일본, 11월 23일 유럽에서 플레이스테이션 2용으로 처음 출시되었다. 오리지널 유럽판에는 예고편, 아트워크 갤러리, 게임 개발에 대한 다큐멘터리가 포함된 "제작 과정" DVD 비디오인 두 번째 디스크도 포함되어 있었다.

게임의 확장판은 2001년 12월 18일 북미, 2002년 2월 22일 일본, 10월 14일 유럽에서 엑스박스용으로 출시되었다. 각 지역마다 게임의 부제가 달랐는데, 일본은 , 북미는 'Restless Dreams', 유럽은 'Inner Fears'였다. 이 에디션에는 짧은 보너스 시나리오인 마리아 편과 기타 사소한 개선 사항이 포함되어 있었다. 이 수정된 버전은 플레이스테이션 2로 다시 이식되어 유럽에서는 '디렉터스 컷'(Director's Cut)이라는 부제가 붙었지만 북미에서는 부제가 붙지 않고 단순히 "그레이티스트 히트" 배너 아래 출시되었다. 크리처 랩스는 이 에디션을 윈도우로 이식했고, 코나미는 2002년 12월에 출시했다. PC 버전에 추가된 기능으로는 빠른 저장 기능과 사일런트 힐 3의 예고편을 볼 수 있는 기능이 있다. 2018년에는 PC 버전용 'Enhanced Edition' 모드가 출시되었다. 더 높은 해상도, 높은 프레임 속도(60FPS) 및 와이드스크린 지원, 오디오 및 버그 수정이 추가되었다.

2006년 코나미는 유럽과 일본에서 사일런트 힐 2와 간접적인 PS2 후속작인 사일런트 힐 3, 사일런트 힐 4: 더 룸을 '사일런트 힐 컬렉션'이라는 번들로 재발매했다. 사일런트 힐 2와 3의 리마스터된 고화질 에디션 모음인 사일런트 힐 HD 컬렉션은 2012년 3월 20일 플레이스테이션 3와 엑스박스 360용으로 출시되었다. 이 컬렉션에는 두 게임의 캐릭터를 위한 새로운 성우와 함께 사일런트 힐 2에서 오리지널 성우의 목소리를 들을 수 있는 옵션이 포함되어 있다.

 평가 및 유산 

사일런트 힐 2는 북미, 일본, 유럽에서 출시된 달에 100만 장 이상 판매되었으며, 북미에서 가장 많이 판매되었다. 등급 집계 사이트 메타크리틱은 PS2 버전의 경우 100점 만점에 평균 89점, Xbox 버전의 경우 100점 만점에 84점으로 "대체로 호의적인 평가"를 보여준다. PC 포트는 메타크리틱 점수 100점 만점에 70점으로 "복합적이거나 평균적인 평가"를 받았다.

사일런트 힐 2는 출시 당시와 그 이후에도 비디오 게임 저널리스트들로부터 칭찬을 받았다. 제프 룬드리건은 넥스트 제너레이션을 위해 게임의 플레이스테이션 2 버전을 리뷰하며 별 5개 만점에 4개를 주었고, "심약자나 빠른 액션을 찾는 사람들을 위한 게임은 아니지만, 좋은 전율을 즐기는 사람들은 실망하지 않을 것"이라고 말했다. 스핀 잡지의 앤디 그린월드는 이 게임을 무섭지만 "절제된" 게임이라고 칭찬했다. 올게임의 존 톰슨은 "사일런트 힐 2는 약간 서두른 느낌이 들고, 첫 번째 게임의 어지러운 공포에는 미치지 못할 수도 있지만, 훌륭한 속편이 되기에 충분한 펀치를 가지고 있다"라고 말했다. IGN의 더그 페리는 "무섭고, 깊이 있고, 영리하며, 장르를 조금이라도 개선하려고 노력한다. 결국 생존 공포 게임에서 내가 원하는 것은 그게 전부다"라고 썼다. 게임스팟의 조 필더는 "사일런트 힐 2는 원작보다 훨씬 예쁘고 다소 똑똑하지만 덜 매력적인 게임이다"라고 결론지었다. 생존 공포 장르에 대한 회고 기사에서 IGN 작가 짐 스테파니 스털링은 게임의 줄거리를 "오늘날까지 게임에서 서사 구성의 가장 훌륭한 예 중 하나"라고 칭찬했다.

사일런트 힐 2의 그래픽과 분위기는 평론가들로부터 찬사를 받았으며, 컴퓨터 생성(CG)에서 게임 내 컷신으로의 부드러운 전환과 안개로 인한 폐소공포증을 강조했다. 반면에 톰슨은 거친 이미지 효과와 짙은 안개가 환경의 세부 사항을 숨긴다고 느꼈고, 필더는 외부 환경이 "플레이스테이션 2의 그래픽 기능을 거의 발휘하지 못한다"고 썼다. 평론가들은 캐릭터 애니메이션을 사실적이라고 평가했지만, 페리에 따르면 CG 속 제임스의 애니메이션은 때때로 "마리오네트"처럼 보였다. 성우 연기는 개선된 대본으로 잘되었다는 평가와 대본에 의해 방해받았다는 평가로 나뉘며 엇갈린 반응을 얻었다. 평론가들은 몬스터 디자인을 즐겼지만, 일부는 풍부한 탄약과 쉽게 피할 수 있다는 점 때문에 몬스터가 덜 무섭다고 생각했다. 평론가들은 카메라가 개선되었음에도 불구하고 천장에 매달린 몬스터와 싸울 때 여전히 어렵다고 느꼈으며, 이는 PC 버전 평론가들도 공통적으로 제기한 우려였다. 사운드트랙과 음향 효과는 서스펜스를 조성하는 데 효과적인 것으로 평가받았지만, 톰슨은 때때로 "약간 강요되고 부자연스럽다"고 생각했다. 퍼즐은 일반적으로 평론가들에 의해 지나치게 어렵지 않다고 여겨졌지만, 톰슨은 대체로 쉽다고 생각했고 게임스파이의 데이비드 호지슨은 때때로 비논리적이라고 썼다. 덜 호평을 받은 것은 전투였는데, 도전 과제가 부족하고 몬스터와 보스가 쉽게 패배한다는 비판을 받았다.

Xbox 포트에 대한 반응도 긍정적이었다. 평론가들은 플레이스테이션 2와 Xbox 버전이 Xbox 버전에 있는 마리아 편 사이드 시나리오를 제외하고는 대부분 비슷하다고 썼다. 유로게이머의 크리스탄 리드는 마리아 편을 "무엇보다 데모에 가깝다"고 불렀고, 필더는 "칭찬할 만한 엑스트라"라고 묘사했다. 두 사람 모두 한 시간 정도면 완료할 수 있고 게임에 많은 것을 추가하지는 않는다고 느꼈다. 반면 PC 포트는 엇갈린 반응을 얻었다. 게임스파이의 앨런 라우쉬는 PC 포트 전반에 대해 "코나미의 스타일리시하고 무서운 생존 공포 게임의 환상적인 번역"이라고 평가했다. IGN의 이반 술릭은 키보드로 게임을 플레이하지 말라고 조언하며 게임을 "훌륭하다"고 평가했다. 반대로 게임스팟의 또 다른 평론가인 론 둘린은 "게임의 안개 낀 분위기조차도 사일런트 힐 2의 문제를 감추기에는 충분하지 않다"고 썼다. 넥스트 제너레이션은 게임의 엑스박스 버전을 리뷰하며 별 5개 만점에 4개를 주었고, "PS2 때와 똑같이 불안하면서도 매우 즐거운 게임"이라고 평하며 "Born From a Wish"라는 서브 게임에 대해 "이미 PS2에서 플레이했다면 굳이 다시 살 특별한 이유는 없다. 반면 아직 플레이해보지 않았다면(도대체 왜?), 이 추가 보너스 때문에 엑스박스 버전을 사는 것이 좋다"고 언급했다.

사일런트 힐 2는 종종 최고의 공포 게임 중 하나이자 역대 최고의 비디오 게임 중 하나로 간주된다. 2006년 X-Play의 역대 가장 무서운 게임 목록에서 1위를 차지했다. 2009년 IGN은 2000년 이후 제작된 최고의 공포 비디오 게임 5개 중 하나로, 역대 최고의 플레이스테이션 2 게임 12개 중 하나로 선정했다. IGN의 상위 100대 PS2 게임 목록에 다시 순위를 올렸고, 2018년에는 IGN의 역대 최고의 비디오 게임 100개 목록에 다시 올랐다. 게임프로의 회고에서 PS2용 26번째 최고의 게임으로 선정되었다. 2008년 게임스레이더는 역대 최고의 "비디오 게임 스토리" 15개 목록에 이 게임을 올리며 "쉽게 필적할 수 없는 처벌적인 이야기"라고 묘사했다. 2009년 와이어드 뉴스는 유혈보다는 심리적 공포와 근친상간, 가정 폭력과 같은 금기 주제에 대한 탐구를 강조한 점을 들어 지난 10년 동안 가장 영향력 있는 게임 11위로 선정했다. 2012년 G4 텔레비전 네트워크의 역대 최고의 비디오 게임 목록에서는 85위를 차지했다. 같은 해 이 게임의 내러티브는 게임스레이더의 역대 최고의 비디오 게임 스토리 목록에서 1위를 차지했다. 게임 인포머는 2014년 10월호에서 사일런트 힐 2를 사일런트 힐 프랜차이즈 중 최고로 꼽았으며 역대 두 번째로 훌륭한 공포 게임으로 선정했고, 2015년 게임트레일러스의 최고의 두 번째 프랜차이즈 게임 목록인 Top Ten Twos에서 8위를 차지했다.

생존 공포에 대한 또 다른 회고 기사에서 동료 IGN 작가 트래비스 파스는 이 게임이 "단기간에 공포 게임에 대한 관심을 다시 불러일으킨" 요인으로 평가했다. 디 이스케이피스트의 온라인 게임 비평가 벤 "얏지" 크로쇼는 이 게임을 역대 가장 좋아하는 5대 게임 중 하나로 꼽으며, 플레이어에게 긴장과 공포를 조성하는 짙고 불안한 분위기를 칭찬했다. 그는 게임 리뷰에서 "사일런트 힐 2는 번쩍이는 갈색 퀵 타임 이벤트, RPG 요소 우주 해병대 같은 게임들 속에서 게임이 여전히 옹호할 가치가 있다는 것을 상기시키기 위해 가끔 다시 플레이하는 게임이다"라고 말하며, "고통과 절망의 매혹적인 여정으로, 감정적으로 고갈되면서도 만족감을 준다"라고 평했다.

 각색 

 리메이크 

2022년 10월 19일 사일런트 힐 트랜스미션 이벤트에서 리메이크가 발표되었다. 블루버 팀이 개발하고 원작 사일런트 힐 2 아티스트 이토 마사히로와 작곡가 야마오카 아키라가 참여하여 플레이스테이션 5 및 윈도우용으로 출시되었으며, 2024년 10월 8일에 발매되었다.

 영화화 

2022년 10월, 이 게임이 크리스토프 강스 감독의 영화 리턴 투 사일런트 힐로 각색될 것이라고 발표되었다.

 각주 

분류:2001년 비디오 게임
분류:액션 어드벤처 게임
분류:플레이스테이션 2 게임
분류:엑스박스 게임
분류:윈도우 게임
분류:서바이벌 호러 게임
분류:코나미의 게임
분류:사일런트 힐 게임