Мет Гала

Мет Гала () — Нью-Йорктегі Метрополитен-өнер мұражайы Костюм Институтының пайдасына қаражат жинайтын және сән көрмесінің ашылуын атап өтетін жыл сайынғы гала- іс-шара болып табылады. 
Мет Гала- әлемдегі ең ерекше әлеуметтік іс-шаралардың бірі және 2013 жылы, 9 миллион АҚШ долларына тарта қаражат жинап, келесі жылы 12 миллион доллар рекордымен Нью-Йорктегі қаражат жинау бойынша ең үлкен кештердің бірі болып саналды. 2019 жылғы іс-шарадан кейін жалпы жиналған сома 200 миллион АҚШ долларынан асады деп күтілуде.

 Тарихы 
Мет Гала кешін алғаш 1948 жылы, жақында құрылған Костюм Институтына қаражат жинау және оның жыл сайынғы көрмесінің ашылуын атап өту үшін сәнді публицист Элеонора Ламберт құрды. Бірінші Гала кешкі ас ретінде және билеттері әрқайсысы елу доллардан тұратын кеш ретінде өтті. Өзінің алғашқы бірнеше онжылдықтарында Гала Нью-Йорк қайырымдылық мекемелері үшін өткізілетін жыл сайынғы көптеген жәрдемақылардың бірі болды. Соған байланысты, ерте Гала қатысушылары Нью-Йорк жоғары әлеуметтік топтарынан немесе қалалық сән индустриясының мүшелері болған. 1948 жылдан 1971 жылға дейін шара Waldorf-Astoria,Central Park және Rainbow Room сияқты орталықтарда өткізілген.
1972 жылы Диана Вриланд Костюм Институтының кеңесшісі болған кезде, Гала аса сәнді іс-шара ретінде дами бастады,дегенмен, ол әліде қоғаммен байланысты болған.1989 жылы Vogue журналының бас редакторы Диана Вриланд қайтыс болған сәттен бастап, Мет Гала сәнді,әрі блокбастер іс—шара ретінде белгілі бола бастады және "Нью-Йорктің әлеуметтік тәжінің інжутасы" деп саналды. https://en.wikipedia.org/wiki/Met_Gala

 Толығырақ 
Vogue журналының бас редакторы және 1995 жылдан бастап іс-шараның төрағасы Анна Винтур(1996 және 1998 жылдардан басқа) жәрдемақылар жөніндегі комитет пен қонақтар тізіміне жетекшілік етеді, ал Vogue қызметкерлері шақырылғандардың тізімін жинауға көмектеседі. 2014 жылы ,шақырылған қонақтардың ресми тізіміне кірмейтіндер үшін жеке билеттер құны 30000 доллар тұрды және іс-шараның эксклюзивтілігін арттыру үшін билеттедің құны 10000 долларға арттырылған болатын. Қонақтар тізімі 650 немесе 700 адаммен шектелген. Жыл сайын іс-шара бағдарламасына коктейль сағаты және ресми ас кіреді.Коктейль сағаты кезінде қонақтар қызыл кілем жолағынан өтіп, жылдың арнайы тақырыптық көрмесін көруге және кештің көрнекті әртістерінен ойын-сауықты қамтитын кешкі ас алдына отыруға келеді.

 Тақырыбы 
Тақырып жыл сайынғы көрме үшін ғана емес, сонымен бірге, тақырыпты қолдайтын қонақтарға, әйгілі стилисттер мен әлемнің жетекші сән үйлерімен серіктесе отырып тиісті киіну үшін орнатылады. Сол себепті, кештің қалдыратын ең жарық әсері-келген қонақтардың киім үлгілері болып келеді. 1971–1972: Fashion Plate 
 1972–1973: Untailored Garments  1973–1974: The World of Balenciaga 
 1974–1975: Romantic and Glamorous Hollywood Design
 1975–1976: American Women of Style 
 1976–1977: The Glory of Russian Costume 
 1977–1978: Vanity Fair: A Treasure Trove 
 1978–1979: Diaghilev: Costumes and Designs of the Ballets Russes 
 1979–1980: Fashions of the Habsburg Era: Austria-Hungary 
 1980–1981: The Manchu Dragon: Costumes of China, the Chi'ng Dynasty 
 1981–1982: The Eighteenth-Century Woman 
 1982–1983: La Belle Époque 
 1983–1984: Yves Saint Laurent: 25 Years of Design 
 1984–1985: Man and the Horse 
 1985–1986: Costumes of Royal India 
 1986–1987: Dance 
 1987–1988: In Style: Celebrating Fifty Years of the Costume Institute 
 1988–1989: From Queen to Empress: Victorian Dress 1837–1877 
 1989–1990: The Age of Napoleon: Costume from Revolution to Empire, 1789–1815 
 1991–1992: Гала өтті, костюм көрмесі өтпеді
 1992–1993: Fashion and History: A Dialogue 
 1993–1994: Diana Vreeland: Immoderate Style 
 1994–1995: Orientalism: Visions of the East in western dress
 1995–1996: 'Haute Couture 
 1996–1997: Christian Dior' 
 1997–1998: Gianni Versace 
 1998–1999: ''Cubism and Fashion 
 1999–2000: Rock Style 
 2000–2001: Көрме өтпеді
 2001: Jacqueline Kennedy: The White House Years 
 2001–2002: Көрме өтпеді
 2003: Goddess: The Classical Mode 
 2004: Dangerous Liaisons: Fashion and Furniture in the 18th Century 
 2005: The House of Chanel 
 2006: AngloMania: Tradition and Transgression in British Fashion 
 2007: Poiret: King of Fashion 
 2008: Superheroes: Fashion and Fantasy 
 2009: The Model As Muse: Embodying Fashion 
 2010: American Woman: Fashioning a National Identity 
 2011: Alexander McQueen: Savage Beauty 2012: Schiaparelli and Prada: Impossible Conversations 2013: Punk: Chaos to Couture 
 2014: Charles James: Beyond Fashion 
 2015: China: Through the Looking Glass 
 2016: Manus x Machina: Fashion In An Age Of Technology'' 2017: Rei Kawakubo/Comme des Garçons: Art of the In-Between
 2018: Heavenly Bodies: Fashion and the Catholic Imagination 
 2019: Camp: Notes on Fashion http://libmma.org/digital_files/archives/Museum_Exhibitions_1870-2011.pdf https://www.metmuseum.org/blogs/now-at-the-met/news/2010/alexander-mcqueens-iconic-designs-to-be-celebrated-in-a-spring-2011-costume-institute-retrospective  https://www.metmuseum.org/press/exhibitions/2012/schiaparelli-and-prada-press-release https://www.metmuseum.org/press/exhibitions/2012/punk-chaos-to-couture https://www.metmuseum.org/press/exhibitions/2013/charles-james https://www.metmuseum.org/press/exhibitions/2015/china-through-the-looking-glass https://www.metmuseum.org/press/exhibitions/2015/manus-x-machina https://www.metmuseum.org/press/news/2016/rei-kawakubohttps://www.modamax.it/met-gala-2019-camp-Item-tutti-i-look-sfoggiati.html  https://www.vogue.com/article/met-gala-2018-theme-heavenly-bodies-fashion-and-the-catholic-imagination 

 Дереккөздер 

Санат:Метрополитен мұражайы
Санат:Vogue