スティルス・ファンタスティクス

スティルス・ファンタスティクス（スティルス・ファンタスティックス、幻想様式）は、初期バロック音楽、特に器楽音楽の楽式である。

 歴史 
この音楽の起源は、クラウディオ・メルーロ（1533–1604）によるオルガンのトッカータやファンタジアにあり、彼はヴェネツィアのサン・マルコ大聖堂のオルガニストだった。

後にローマでジローラモ・フレスコバルディがこの様式を受け継ぎ、さらに彼のドイツ人の弟子ヨハン・ヤーコプ・フローベルガーがこのスタイルを北方へと持ち込んだ。イタリアからバイエルンやザクセンへの音楽家の流入、ドイツからイタリアへの音楽家（ハンス・レーオ・ハスラーやハインリヒ・シュッツなど）の移動、そしてオーストリアとイタリアの両方で活躍した音楽家（サンチェスやトゥリーニなど）も絶えず存在していた。

作家、科学者、発明家であり真のバロック博学者であるアタナシウス・キルヒャーは、著書『普遍的な音楽』でスティルス・ファンタスティクスについて述べている。

 スティルス・ファンタスティクスは、特に楽器演奏に適している。それは最も自由で制約のない作曲法であり、言葉にも旋律主題にも縛られることなく、才能を披露し、隠れた和声の構想、そして和声フレーズやフーガの巧みな構成を教えるために考案された。スティルス・ファンタスティクスは、ファンタジア、リチェルカーレ、トッカータ、ソナタといった形式に分類される。

このスタイルは即興演奏に関連しているが、古典的な幻想曲のように、短い対照的なエピソードと自由な形式の使用が特徴である。

17 世紀のドイツの作曲家であり理論家であったヨハン・マテゾンは、アタナシウス・キルヒャーが著書『管弦楽団の保護』(1717 年) の中で、パウル・コリンの著作に引用した定義について自身の考えを提示した。

 マッテソンは、キルヒャーのスティルス・ファンタスティクスがイエズス会のスティルス・シンフォニアクスと混同されやすいと正しく主張している。どちらも器楽様式であり、教会、室内楽、劇場など、あらゆる場所で見られる。…マッテソンは、スティルス・ファンタスティクスがチェンバロ、ヴァイオリン、ヴィオラ・ダ・ガンバ、リュートといった独奏楽器と関連していることは明らかだと考えている。

マッテゾンは後に『チェンバロのためのトッカータとパルティーテ』（1739年）の中で、スティルス・ファンタスティクスは作曲へのアプローチというよりも演奏スタイルの一つであると述べている。彼は、このスタイルの演奏は、楽譜の音符をただ演奏するのではなく、歌いながら演奏するような、より即興的なものであるべきだと考えた。

フレスコバルディが著書『チェンバロのためのトッカータとパルティーテ』（1616年）で、「演奏者は楽譜に厳密に従って演奏するのではなく、歌手をより模倣するべきだ」と述べた。

マッテゾンがディートリヒ・ブクステフーデの前奏曲の自由部分を描写する際にも、「ある時は速く、ある時はためらいがちに、ある時は単声で、ある時は多声で、ある時はしばらく拍子から遅れて、音程を測ることなく、しかしそれは、人々を喜ばせ、圧倒し、驚かせようとする意図を失ってはいない」としてスティルス・ファンタスティクスを用いている。

オーストリアでは、この様式は著名な名手ハインリヒ ・イグナツ・ビーバーと、より年老いたヨハン・ハインリヒ・シュメルツァーによって実践された。南ネーデルラントでは、ニコラウス・ア・ケンピスが1644年から1649年にかけてアントワープで出版された交響曲集『交響曲』でこの様式の先駆者となったKempis, Nicolaus, Nicolaes, a at MGG。 

 スティルス・ファンタスティクスを用いた主な作曲家 

 ヨハン・セバスチャン・バッハ
 アントニオ・ベルターリ
 ハインリヒ・イグナツ・ビーバー
 ディートリヒ・ブクステフーデ
 ニコラウス・ア・ケンピス
 ジョヴァンニ・アントニオ・パンドルフィ・メッリ
 ヨハン・アダム・ラインケン
 ヨハン・ハインリヒ・シュメルツァー
 パベル・ヨゼフ・ヴェイヴァノフスキー
 ヨハン・ショップ
 ニコラウス・ブルーンス
 ジローラモ・フレスコバルディ

 参考文献 

 Kircher, Athanasius, 1602–1680. Musurgia universalis sive ars magna consoni et dissoni in libros digesta. Romae  : Ex typographia Haeredum Francisci. Corbelletti, 1650.
 Kircher, Athanasius at the Galileo Project
 Collins, Paul. “The Stylus Phantasticus and Free Keyboard Music of the North German Baroque.” Google Books. Routledge, July 5, 2017. https://books.google.com/books/about/The_Stylus_Phantasticus_and_Free_Keyboar.html?id=HCwxDwAAQBAJ.
 Mattheson, Johann, and Margarete Reimann. Der Vollkommene Capellmeister, 1739. Bärenreiter-Verlag, 1954.
 Terence, Charlston. “Now Swift, Now Hesitating: The Stylus Phantasticus and the Art of Fantasy.” Musica antiqua, 2012, 30–35.
 Heller, Wendy. Music in the Baroque. New York: W.W. Norton, 2014.
 Snyder, Kerala J. "Buxtehude, Dieterich." Grove Music Online. 2001; Accessed 13 Sep. 2022. https://www.oxfordmusiconline.com/grovemusic/view/10.1093/gmo/9781561592630.001.0001/omo-9781561592630-e-0000004477.
 Dirksen, Pieter. "The Enigma of the stylus phantasticus and Dieterich Buxtehude's Praeludium in G Minor (BuxWV 163)." Orphei Organi Antiqui: Essays in Honor of Harald Vogel, ed. Cleveland Johnson, Seattle: Westfield Center, 2006, 107-132.

 参照 

 歴史的資料 

 Musurgia universalis アタナシウス・キルヒャー著。 585ページ （マックス・プランク科学研究所）
 Musurgia universalis アタナシウス・キルヒャー著。585 ページ （ストラスブール大学 - alt）
 Early Chamber Music ルース・ハレ・ローウェン著。10ぺージ

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