アルトフルート

アルトフルートはフルート属の楽器のひとつで、木管楽器に属する。コンサート・フルートの低音用の拡張として、フルート・ダモーレの次に位置する。低音域の目立ってやわらかい音色を特徴とする。ト調の移調楽器であり、ピッコロやバスフルートと同様に、ハ調のフルートと指使いは同じである。

アルトフルートの管はコンサート・フルートよりもかなり太く、演奏者はより多くの息を必要とするFinding Your Flute (How to Choose, Rent, Buy a New or Used Flute)。このため、低音域の1オクターブ半でデュナーミクの変化をつけやすい。

アルトフルートのデザインを完成し、ト調（記譜より4度低い）に音程を定めたテオバルト・ベームは、この楽器を好んでいた。

音域はG3（中央ハの下のト音）からG6（実音でト音譜表の上第4線、三点ト）までで、さらに最高音域としてD7まで伸ばすことができる。

イギリスの音楽ではアルトフルートのことをしばしばバスフルートと称するが、同じ名前の楽器が別に存在するために混乱のもとになっている。名称の混乱の原因は、現代のコンサート・フルートの音域がルネサンス時代のテナー・フルートと同じであることに起因し、テナー・フルートより低い音域の楽器なのでバスと呼ばれるのであるRenaissance flutes。

 頭部管の形状 
アルトフルートの頭部管にはU字形のものとまっすぐなものの2種類の形状がある。U字形の頭部管は腕を伸ばす必要が少なくなるため、小さな演奏者に好まれ、重心が演奏者に近づくために、より軽く感じられる。しかしながら、まっすぐな頭部管の方が全体的に調音が優れており、より一般的に使われるPhyllis Louke - Article: Getting Started Playing Alto, Bass and Contrabass Flutes 。

アルトフルートのアンブシュアはコンサート・フルートのものに近いが、楽器の大きさに比例して大きくなる。したがって、吹口は下唇のより下の位置にあたり、唇の開きはより大きくなる。

 楽曲 
以下の一覧は完全であることを目的としていない。もっともよく演奏され、よく知られた代表的な曲の例としてあげてある。また、もともと他の楽器のために書かれて、後にアルトフルート用に編曲された楽曲は原則として除外されるが、例外として非常によく知られた作品は含まれており、その場合は本来の楽器を注記している。

 アルトフルートのみの曲 
 ブルーノ・バルトロッツィ： 『カンティレーナ』
 ガース・バクスター： 『柳の木による変奏曲』
 ジョナサン・ベイリー：『パンのための音楽』(1982)
 マイケル・チャーニ＝ウィルズ：『Trystyng』
 フィリップ・チャプロフスキ：『Elegia』(2007)
 チャールズ・ディレイニー：『「シーズ・オブ・ラヴ」による変奏曲』(1989)
 アレクサンダー・ゲール：『Ariel Sing』(2003)
 フィリップ・エルザン：『5つのミニアチュア』(1995)
 ダニエル・ケスナー：『A Serene Music』(2012)
 コリーン・モーシンク：『アンドロマケー』(2010)
 パトリック・ナン：『Maqamat』(2002)
 マイケル・オリバ：『Les Heures Bleues』(2013)
 エドウィン・ロクスバラ：『ダイシャクシギ』(1994)
 カイヤ・サーリアホ：『風の色』(1998)
 ハービー・ソルバーガー：『Hara』
 カールハインツ・シュトックハウゼン:
『Susanis Echo』、3. ex Nr.  (1985)
『Xi』、3. ex Nr. 55 (1986)
 デービッド・ベネット・トーマス：『Carla』(2012)

 アルトフルートとピアノ 
 トム・フェボニオ：『アルトフルートとピアノのためのソナタ』
 ダニエル・ケスナー：『Simple Motion』(1993)
 メルヴィン・ローフ：『Passing Thoughts』
 フィリス・ルーク：『As The Clouds Parted』
 アンドルー・マクバーニー：『The Moon by Night』(2003)
 マイク・モワー：『ソネット』
 ローラ・ペティグルー：『Offertoire』

 アルトフルート、ピアノ、電子楽器 
 ジョン・パーマー『Afterglow』

 管弦楽曲 
クラシック音楽でアルトフルートが登場する早い例としてはニコライ・リムスキー＝コルサコフのオペラ『ムラダ』がある。アルトフルートは特にイーゴリ・ストラヴィンスキーとモーリス・ラヴェルに関連し、ふたりともさまざまな管弦楽曲でアルトフルートの特徴的な音色を利用した。ラヴェルの『ダフニスとクロエ』、ストラヴィンスキーの『春の祭典』、フランコ・アルファーノのオペラ『シラノ・ド・ベルジュラック』、セルゲイ・プロコフィエフの『スキタイ組曲』で使われている。ドミートリイ・ショスタコーヴィチはオペラ『賭博師』（未完）と『ムツェンスク郡のマクベス夫人』、および『交響曲第7番』で使用している。グスターヴ・ホルスト『惑星』のいくつかの楽章でも用いられる。20世紀音楽でもっとも有名なアルトフルートの用例のひとつにピエール・ブーレーズが書いたコントラルトと6人の器楽奏者による『ル・マルトー・サン・メートル』がある。

ハワード・ショアの『ロード・オブ・ザ・リング』の音楽を代表として、現代のさまざまな映画音楽でも使用される。1940年以前のハリウッド映画でもときどき使われることがあった。たとえばジェローム・カーンの『空とぶ音楽』(1932)と『Very Warm for May』(1939)がそうで、どちらもロバート・ラッセル・ベネットによってオーケストレーションがなされた（自筆スコアはアメリカ議会図書館音楽部門のジェローム・カーン・コレクションが所蔵する）。

 演奏家 
最近になってアルトフルートを専門とする演奏家が多数出現した。フランスの即興演奏家・作曲家であるクリスティアン・ル・デレジール、アメリカのクリス・ポッター、イギリスのキングマ・システムのアルトフルート奏者カーラ・リーズ、ジャズ演奏家のアリ・ライアソンやブライアン・ランドルス、アメリカ出身で現在オーストラリアに住むピーター・シェリダン、スイスの作曲家・演奏家マティアス・ツィーグラーおよびシュテファン・ケラー、オランダの作曲家・演奏家アン・ラベルジュなど。日本では第21回日本フルートコンヴェンション・アルトフルート部門で優勝した奥野由紀子が、アルトフルート奏者としてオール・アルトフルート・プログラムによるリサイタルやCDをリリースしている。

 脚注 

Category:木管楽器
Category:フルート