Tari Klana Raja

Tari Klana Raja merupakan tari klasik gaya Yogyakarta yang menggambarkan keagungan dan kewibawaan seorang raja. Tarian ini diciptakan oleh K.R.T. Condroradono (Bapak Sunartomo) pada tahun 1961.

 Filosofi 
Tari ini berakar dari falsafah Joged Mataram yang berkembang pada masa pemerintahan Sri Sultan Hamengku Buwono I (1755–1792). Filosofi tersebut meliputi nilai sawiji (konsentrasi total), greget (semangat), sengguh (percaya diri), dan ora mingkuh (tanggung jawab). Nilai-nilai itu menjadi dasar gerak dan karakter tari klasik di lingkungan keraton. Walau berkembang di keraton, Tari Klana Raja memiliki hubungan konseptual dengan tradisi wayang topeng di Jawa. Tokoh Klana dikenal pula dalam seni wayang wong dan topeng Cirebon, biasanya digambarkan sebagai raja atau ksatria yang berwatak gagah dan bernafsu kuat. Karakter ini diadaptasi ke dalam tari gaya Yogyakarta dengan penekanan pada keagungan, pengendalian diri, dan wibawa seorang raja.

Setiap ragam gerak dalam tarian ini memiliki makna simbolik yang mencerminkan nilai moral dan pendidikan. Gerak Sembahan melambangkan penghormatan dan ketakwaan kepada Tuhan, sedangkan Ulap-ulap menggambarkan sikap pandang jauh ke depan dalam mengambil keputusan. Gerak Miling-miling menandakan keberanian dan kebijaksanaan dalam memilih yang baik, sementara Etung-etung menyimbolkan kehati-hatian dan perencanaan yang matang. Selain itu, gerak Ngilo bermakna introspeksi diri dan kesadaran untuk terus memperbaiki diri, sedangkan Tayungan menandakan tekad maju tanpa keraguan untuk mencapai tujuan. Keseluruhan gerak ini tidak hanya berfungsi estetis, tetapi juga mengandung pesan etika dan spiritual yang mengajarkan pengendalian diri, keberanian, dan tanggung jawab sosial.

 Pertunjukan 
Tari Klana Raja termasuk dalam repertoar tari putra tunggal gaya Yogyakarta yang biasa ditampilkan dalam acara resmi keraton, pentas pendidikan, dan festival seni tradisional. Durasi pertunjukan Tari Klana Raja berkisar 15–20 menit, terdiri atas tiga bagian utama yaitu Maju Gending, Beksan, dan Mundur Gending. Setiap bagian memiliki rangkaian gerak yang berfungsi untuk membangun alur dramatik tarian. Bagian Maju Gending diawali dengan gerak Sembahan sebagai bentuk penghormatan, diikuti Beksan yang menggambarkan kekuatan dan karakter raja, lalu ditutup dengan Mundur Gending yang melambangkan penenangan diri dan penyatuan kembali antara kekuatan lahir dan batin.

Selain tampil di lingkungan keraton dan sekolah seni, Tari Klana Raja juga kerap dibawakan dalam festival budaya daerah dan pertunjukan pariwisata sebagai representasi tari klasik putra Yogyakarta yang menggambarkan kemegahan tradisi keraton.

 Musik 
Instrumen utama yang digunakan meliputi kendang, bonang, saron, kenong, kempul, gong, dan gender, dengan pola irama yang mengikuti bentuk gendhing ladrang dan lancaran. Setiap bagian tarian memiliki pola irama tersendiri: Maju Gending dimulai dengan tabuhan lembut sebagai pembuka (buka gending), Beksan diiringi tempo lebih dinamis untuk menonjolkan gerak gagah, dan Mundur Gending menggunakan irama melambat untuk menutup pertunjukan secara khidmat.

 Referensi