अमेरिकी लोक नृत्य

अमेरिकी लोक नृत्य में कई क्षेत्रीय लोक नृत्य शामिल हैं, जिनमें से कई विदेशी संस्कृतियों से प्रभावित हैं। महान पुनरुत्थान के दौरान नृत्य को पाप माना जाता था, इसी कारण से पार्टी डांस शैली विकसित हुई।
पृष्ठभूमि
न्यू इंग्लैंड के पारंपरिक नृत्य स्कॉटिश और आयरिश संस्कृति से जुड़े हैं, क्योंकि इन समूहों के बहुत से लोग न्यू इंग्लैंड में आकर बस गए थे। न्यू इंग्लैंड के पारंपरिक नृत्यों में जोड़े लंबी या गोलाकार संरचना में इकट्ठा होते हैं। न्यू इंग्लैंड के पारंपरिक नृत्यों को बजाने वाले ऑर्केस्ट्रा में आमतौर पर फिडल, पियानो, क्लैरिनेट और ड्रम होते हैं। अपलाचियन माउंटेन नृत्य जर्मन और आयरिश संस्कृति से जुड़े हैं।

ये नृत्य मुख्य रूप से केंटकी, टेनेसी, उत्तरी कैरोलिना और वेस्ट वर्जीनिया के पहाड़ी क्षेत्रों में पाए जाते हैं। एक विशिष्ट अपलाचियन माउंटेन नृत्य में जोड़े गोलाकार पैटर्न में नृत्य करते हैं। इन नृत्यों की शुरुआत आमतौर पर एक अग्रणी जोड़े द्वारा नृत्य शुरू करने से होती है, जिसके बाद अन्य जोड़े उनका अनुकरण करते हैं। अपलाचियन माउंटेन नृत्यों के संगीत के लिए फिडल, पांच-स्ट्रिंग बैंजो और गिटार का उपयोग किया जाता है। डलसीमोर का उपयोग भी गीत की पृष्ठभूमि के लिए किया जाता है। प्ले पार्टी गेम्स शैली का नृत्य केंटकी के केन रिज में हुए ग्रेट रिवाइवल से आया है। 

खेल-खेल में खेले जाने वाले खेल नृत्य का विकल्प थे, जिसे एक बुरा खेल माना जाता था, क्योंकि खेलों की अनुमति थी। खेल-खेल में खेले जाने वाले खेलों के लिए गायन और ताली बजाना संगीत का काम करते थे—कोई भी अन्य संगीत नृत्य को पाप बना देता था। नृत्य करने वाले लोग एक वृत्त या दो समानांतर रेखाएँ बनाते हैं। खेल-खेल शैली के नृत्य केंटकी, टेनेसी, इंडियाना, इलिनोइस, अर्कांसस, आयोवा और टेक्सास के उन क्षेत्रों में पाए जाते हैं जहाँ नृत्य अभी भी प्रतिबंधित है।

स्क्वायर डांस किसी विदेशी संस्कृति से उत्पन्न नहीं हुआ है। स्क्वायर डांस चार या आठ जोड़ों द्वारा किया जाता है। स्क्वायर डांस में, एक प्रमुख जोड़ा - जिसे कॉलर कहा जाता है - अन्य नर्तकों को निर्देश देता है। ऐसा माना जाता है कि स्क्वायर डांस ओहियो, इंडियाना और इलिनोइस से पश्चिम की ओर फैला। स्क्वायर डांस का संगीत मुख्य रूप से पियानो या फिडल पर बजाया जाता है।
क्षेत्रीय इतिहास
शिकागो
क्वाड्रिल 1834 में लोकप्रिय हुआ। यूरोपीय अप्रवासियों ने शिकागो में वाल्ट्ज़, शोटिश और पोल्का को जीवित रखा और इन नृत्यों को फिर से शुरू किया। शिकागो में आयोजित दो विश्व मेलों ने लोक नृत्य में रुचि बढ़ा दी। 1920 के दशक से, संबंधित जातीय समूहों द्वारा लोक नृत्य स्कूल बनाए गए। 1970 से 1990 तक लोक नृत्य कंपनियों का गठन किया गया।
ग्रेट प्लेन्स
स्थानीय निवासी क्वाड्रिल नृत्य को विशाल मैदानों में लेकर आए। नृत्य प्रशिक्षकों या स्कूलों की अनुपलब्धता के कारण, एक नर्तक ही नृत्य की मुद्राओं को बोलकर बताता था।

टेक्सास पर स्पेनिश शासन के दौरान, कुछ जोड़े फंदांगो की धुन पर पोल्का या बोलेरो नृत्य करते थे, जबकि अन्य किलों या खेतों में नृत्य करते थे। साल में एक बार बॉल डांस भी आयोजित किए जाते थे। टेक्सास पर मैक्सिकन शासन के दौरान उच्च वर्ग ने किसानों के नृत्यों के समान नृत्य विकसित किए। टेक्सास (जो अब संयुक्त राज्य अमेरिका का हिस्सा है) में पुरुषों की बड़ी संख्या के कारण, पुरुष जोड़ी बनाकर नृत्य करते थे। पियानो, वायलिन या अकॉर्डियन की कमी के कारण, लोग अपने पास मौजूद उपकरणों से ही संगीत बनाते थे। पश्चिमी टेक्सास के लोग वायलिन वादक को देखने के लिए 50 मील की यात्रा करते थे। उपदेशकों द्वारा नृत्य को शैतान का हथियार बताकर निंदा करने के बाद, कई लोग पार्टी गेम खेलने लगे। पार्टी गेम खेलना टेक्सास, ओक्लाहोमा और कंसास में प्रमुख था। रेडियो जैसे विकासों ने लोगों का बाकी दुनिया से संपर्क बढ़ा दिया, जिससे लोक नृत्यों की लोकप्रियता में कमी आई।

द्वितीय विश्व युद्ध के बाद, लोक नृत्य फिर से लोकप्रिय हो गए। सार्वजनिक संबोधन प्रणालियों ने नर्तकों के एक बड़े समूह को उद्घोषक की पुकार सुनने की अनुमति दी, और पुकारों के मानकीकरण की अनुमति दी।
सन्दर्भ

Category:सामाजिक नृत्य
Category:अमेरिकी लोक नृत्य