शंभवी सिंह

शंभवी सिंह (जन्म 1966) एक चित्रकार, प्रिंटमेकर और इंस्टॉलेशन कलाकार हैं, जो वर्तमान में नई दिल्ली, भारत में कार्यरत हैं। उनकी कलात्मक अभिव्यक्ति में विभिन्न प्रक्रियाएं और माध्यम शामिल हैं, लेकिन उनका कार्य मुख्य रूप से अमूर्त होता है और मनुष्य और प्रकृति के संबंध, साथ ही कृषि श्रमिकों की सामाजिक और आध्यात्मिक स्थिति पर केंद्रित होता है।

जीवन और करियर

शंभवी सिंह का जन्म पटना, बिहार में हुआ था। बचपन में वह अपने दादा-दादी से मिलने गांव जाया करती थीं, और वहीं से उन्हें प्रकृति के प्रति गहरा लगाव हुआ,Sahar Zaman, "The Dark Horse at MoMA", Tehelka, March 2012. जो उनके कला कार्यों की प्रेरणा बनी।

1980 के दशक में उन्होंने पटना कॉलेज ऑफ फाइन आर्ट्स एंड क्राफ्ट्स में अध्ययन किया, जहाँ उनके समकालीन कलाकार सुबोध गुप्ता भी थे। 1990 में वह नई दिल्ली आ गईं और वहाँ दिल्ली कॉलेज ऑफ आर्ट से मास्टर ऑफ फाइन आर्ट्स की डिग्री प्राप्त की। पिछले दो दशकों से, वह अपनी कलात्मक यात्रा के दौरान दुनिया भर में घूमने के बावजूद, मुख्य रूप से नई दिल्ली में रहकर काम कर रही हैं।

1997 में, वह नीदरलैंड गईं और ट्रोपेनम्यूजियम, एम्स्टर्डम में एक प्रोजेक्ट में भाग लिया, जहाँ उन्हें प्रवास और प्रवासी श्रमिकों के मुद्दों में रुचि पैदा हुई। 2000-2001 में, उन्होंने ग्रेटमोर स्टूडियोज, केप टाउन, दक्षिण अफ्रीका में एक रेजिडेंसी की, जहाँ वे महात्मा गांधी के दर्शन से गहराई से प्रभावित हुईं। इसके बाद, उन्हें हॉलैंड-साउथ अफ्रीका लाइन (HSAL) नामक एक अंतरराष्ट्रीय विनिमय परियोजना में भाग लेने के लिए आमंत्रित किया गया, जो कि कैसल ऑफ गुड होप स्थित विलियम फेर कलेक्शन में आयोजित हुई थी।

2010 में, उन्हें सिंगापुर में स्थित STPI - क्रिएटिव वर्कशॉप एंड गैलरी में एक आर्टिस्ट-इन-रेजिडेंसी प्रोग्राम के लिए आमंत्रित किया गया।

कला और कार्य

अपनी व्यापक अंतरराष्ट्रीय यात्राओं के बावजूद, शंभवी सिंह अपनी कला को अपने बिहार के अनुभवों से जोड़कर रखती हैं। उनका मानना है कि बिहार ने उनकी "रचनात्मक भाषा को पोषित और विकसित किया।" विदेश यात्राओं ने उन्हें प्रकृति और मनुष्य के संबंध को और स्पष्ट रूप से समझने में मदद की।

उदाहरण के लिए, जब वह विदेश यात्रा कर रही थीं, तब उन्होंने प्रवास के इतिहास और प्रवासी श्रमिकों की दुर्दशा के बारे में जागरूकता विकसित की। हालांकि सिंह विभिन्न माध्यमों जैसे पेंटिंग, प्रिंटमेकिंग, मूर्तिकला, वीडियो इंस्टॉलेशन और अन्य आधुनिक कला शैलियों में काम करती हैं, लेकिन उनका कार्य मुख्य रूप से अमूर्त और गैर-आख्यानात्मक रहता है। फिर भी, उनकी कला कृषि श्रमिकों के जीवन और संघर्षों से गहराई से जुड़ी हुई है।

उनकी कलाकृतियाँ भारत, दक्षिण अफ्रीका, ऑस्ट्रेलिया, न्यूयॉर्क, और नीदरलैंड में प्रदर्शित की जा चुकी हैं। वह फाउंडेशन ऑफ इंडियन आर्टिस्ट्स, एम्स्टर्डम से भी जुड़ी रही हैं।

वर्तमान में, वह टालवार गैलरी द्वारा प्रस्तुत की जाती हैं, जिसने उनके कार्यों को न्यूयॉर्क और नई दिल्ली में प्रदर्शित किया है। हाल ही में, उनकी कलाकृति न्यूयॉर्क के म्यूज़ियम ऑफ मॉडर्न आर्ट (MoMA) के संग्रह में जोड़ी गई।

इसके अतिरिक्त, जनवरी 25 - फरवरी 24, 2020 के बीच, उनकी कलाकृतियाँ गैलरी एस्केप, नई दिल्ली में आयोजित एकल प्रदर्शनी 'भूमि' में प्रदर्शित की गईं। 'भूमि' उनकी ग्रामीण जीवन, किसानों, उनके उपकरणों, प्राकृतिक सतहों और पर्यावरणीय प्रवृत्तियों के साथ चल रही संवाद को दर्शाती है। यह प्रदर्शनी उनके स्मरण और पहचान के प्रतीक के रूप में प्रस्तुत की गई थी।
सन्दर्भ