Andrea Giunta

Andrea Graciela Giunta (Buenos Aires, Argentina, 1960ko maiatzaren 5a) arte historialaria, ikertzailea eta Argentinako arte erakusketa komisarioa da.

 Bizitza 
Bigarren mailako ikasketak egin zituen Instituto Tierra Santa frantziskotar ikastetxean eta Buenos Aireseko 4 zenbakidun Escuela Normal Superiorren. 

Artearen Historian lizentziatu zen Buenos Aireseko Unibertsitateko Filosofia eta Letren Fakultatean, eta Filosofian doktore titulua ere lortu zuen (Arte espezializazioan).

Bekak jaso zituen National Gallery of Art-eko Ikusizko Arteen Ikasketa Aurreratuen Zentrokoa, J. Paul Getty Foundation-etik, John Simon Guggenheim Memorial Foundation-goa.

 Ibilbidea 
Buenos Aireseko Recoleta Kultur Etxeko CeDIP Dokumentazio, Ikerketa eta Argitalpen Zentroaren zuzendari sortzailea izan zen (2006-2007), eta sasoi berean Argentinako Arte Ederren Museo Nazionala zuzendu zuen Aholku Batzordeko kidea izan zen.

2007an University of Texas at Austin-en Harrington Beka jaso zuen, non Chair in Latin American Art History and Criticism eta CLAVIS (Center for Latin American Visual Studies) erakundearen Zuzendari Sortzailea izan zen (2009-2013), eta bertatik hiru hitzaldi zuzendu zituen Latinoamerikako arteari buruzko ikerketetan azaleratzen zeuden ikertzaileentzat.

2013. urtean, San Martingo Unibertsitate Nazionaleko Arte Esperimentaleko Zentroaren Zuzendari Sortzailea izan zen (2013-2015). 2014. urtean MALBA-Buenos Aireseko Arte Latinoamerikarraren Museoaren Batzorde Zientifiko Artistikoa osatu zuen.

Lau aldiz jaso zuen Cert Saria, bi aldiz Humanidades aldizkarian (2016, 2006) eta beste bitan Letras aldizkarian (2024, 2004), eta azkena Platinozko Konex-a izan zen.

Duke Universityko Irakasle Bisitaria izan zen (1998 eta 2000), Monterreyko Unibertsitatekoa (2000-2001), École des Hautes Études en Sciences Sociales, Paris (2014); Mexikoko Unibertsitate Nazional Autonomokoa (2016); Tinker Visiting Professor de la Universidad de Columbia, New York (2017), besteak beste. Hitzaldiak eman zituen hainbat museotan, besteak beste, Buenos Aireseko Arte Ederren Museo Nazionalean eta Arte Latinoamerikarraren Museoan; New Yorkeko MoMAn; Berlingo Bahnhof Museum-en; Municheko Haus der Kunst-en; Madrilgo Sofia Erregina Arte Museoan. Hizlari gonbidatua izan da hainbat unibertsitatetan, besteak beste, Harvard University, University of California, Berkeley; Chicagoko Art Institute; Princeton University, New York; New York University; École des Hautes Études en Sciences Sociales, Paris.

Bere ikerketa-lana Argentinako, Latinoamerikako eta nazioarteko arteari buruzkoa da, gerraostetik une horretara arte. Bere ekarpenen ardatza irudien boterean datza, haien erabilera politikoetan, baita hainbat testuingurutan eragiten dituzten eztabaidetan ere. Bide horretan, Argentinako eta Latinoamerikako artearen nazioartekotze-prozesuak aztertu ditu, Gerra Hotzaren testuinguruan, Latinoamerikako bere etapan, Kubako Iraultzaren, misilen gatazkaren eta Aurrerapenerako Aliantzaren sasoian. Baita Leon Ferrari artista argentinarraren lanek Argentinako Elizarekin eragin zituzten ika-mikak ere, eta bereziki Pablo Picassoren Gernika lanari buruzko azterketek, eta obrak munduko hainbat museo eta galeriatan egindako ibilbideetan eraiki duen botereak. Bere ikerketek giza eskubideen eta diktaduren inguruko irudien estrategia bisualak ere aztertzen dituzte, batez ere Argentinan. Laurogeita hamarreko hamarkadaren hasieratik garatzen dituen genero-ikerketetan ere oinarritzen da bere ikerketa-arloa, eta ikuspegi feminista batean kokatzen dira 2010. urtetik, Radical Women erakusketarako ikerketa hasi zen unetik. Latin American Art, 1960-1985 (Hammer Museum eta Brooklyn Museum, 2017, Sao Pauloko Pinakoteka, 2018).

Bere argitalpenetan, “aldi bereko abangoardiak” kontzeptua da nagusi, abangoardia “periferiko” edo “beheranzkoekin” kontrajarrita, 1945. urtetik, gerraostean, munduko hainbat metropolitan izandako abangoardia artistikoak aipatzeko; “gorputzen emantzipazioa”, 1960 eta 1980 urteen artean feminismo artistikoek sortu zuten prozesua aipatzeko; “oroimenezko monumentu mugikorra”, latinezko pintura kontzeptualizatzeko; “Pablo Picarticaren manifestua” edo “Amerikako irudiak aztertu ahal izateko”.

Espainiako eta nazioarteko erakusketak zuzendu ditu, besteak beste, Radical Women. Latin American Art, 1960-1985, Cecilia Fajardo-Hill, Hammer Museum, Los Angeles; Brooklyn Museum, New York; São Paulo Estatuko Pinacoteca, San Pablo (2017-2018); Verboamérica, Agustín Pérez Rubioren bideratzailea, MALBA, Museo Latinoamerikarra; Buenos Aires, León Museo Museo Nacional de Coest-a, 2009-2012; Buenos Aires, Aires, Canini Museo de Bilbao, Madril, Museo de Coest-en (Madril) eta Madril, Museo de Coest-en Madril (2009-2012). 1976-2008 lanak, Liliana Piñeirorekin batera ondua, Carrillo Gil Arte Museoa, Mexiko Hiria (2008); León Ferrari Retrospectiva, 1954-2004, Centro Cultural Recoleta, Pinacoteca del Estado de São Paulo (2004-2006); [joan-etorrian] bertako seinaleak, Mexiko-Argentina, Paloma Porrásekin batera sendatzailea, Banco Patricio Fundazioa, Museo Universitario del Chopo, Mexiko Hiria (1996-1997).

CONICETeko (Ikerketa Zientifiko eta Teknikoen Kontseilu Nazionala, Argentina) ikertzaile nagusi, Arte Latinoamerikar Moderno eta Garaikideko irakasle titular (Arte Amerikarraren Historia II) eta Nazioarteko Arte Moderno eta Garaikideko irakasle elkartu erregularra (Arte Plastikoen Historia VI), Buenos Airesko Unibertsitateko Filosofia eta Letren Fakultatean. Buenos Aireseko Unibertsitateko IIEGEko (Genero Ikasketen Diziplinarteko Institutua) ikertzailea da.
 Argitalpenak 

 Diversidad y arte latinoamericano. Historias de artistas que rompieron el techo de cristal (euskaraz: Latinoamerikako aniztasuna eta artea. Kristalezko sabaia hautsi zuten artisten istorioak), XXI mendea, 2024, ISBN 978-84-323-2101-6.
 Feminismo y arte latinoamericano. Historias de artistas que emanciparon los cuerpos (euskaraz: Feminismoa eta arte latinoamerikarra. Gorputzak emantzipatu zituzten artisten istorioak), Buenos Aires, Siglo XXI, 2018.
 Radical Women. Latin American Art, 1960-1985 (Cecilia Fajardo-Hillekin), Prestel-Hammer Museum, 2017.
 Verboamérica (Agustín Pérez Rubiorekin), Buenos Aires, MALBA, 2016.
 ¿Cuándo empieza el arte contemporáneo? / When Does Contemporary Art Begins? (euskaraz: Noiz hasten da arte garaikidea? / When Does Contemporary Art Begins?), Buenos Aires, ArteBA, 2014.
 Escribir las imágenes. Ensayos sobre arte argentino y latinoamericano (euskaraz: Irudiak idaztea. Argentinako eta Latinoamerikako arteari buruzko saiakerak), Buenos Aires, Siglo XXI, 2011.
 Objetos mutantes. Acerca del arte más contemporáneo (euskaraz: Objektu mutanteak. Arte garaikideari buruz), Santiago de Chile, Palinodia, 2010.
 Poscrisis. Arte argentino después del 2001 (euskaraz: Krisiaren ondorena. Arte argentinarra 2001 ondoren), Buenos Aires, Siglo XXI, 2009.
 El Guernica de Picasso. El poder de la representación: Europa, Estados Unidos y América Latina (euskaraz: Picassoren Guernica. Ordezkaritzaren boterea: Europa, Estatu Batuak eta Latinoamerika) (Arg. ), Buenos Aires, Biblos, 2009.
 Vanguardia, internacionalismo y política. Arte argentino en los años sesenta (euskaraz: Abangoardia, internazionalismoa eta politika. Argentinako artea hirurogeiko hamarkadan), Buenos Aires, Siglo XXI, 2008, 2015 (edizio zuzendua eta handitua)
 León Ferrari, Works1976-2008 (Arg. ), RM Publishers, Mexiko City, 2008.
 El Caso Ferrari. Debates y polémicas durante la Retrospectiva realizada en el Centro Cultural Recoleta León (euskaraz: Ferrari Kasua. Eztabaidak eta polemikak Recoleta Kultur Etxean egindako Atzera Begirakoan), Buenos Aires, Licopodio, 2008.
 Avant-Garde, Internationalism and Politics. Argentinan Art in the Sixties, Durham & London, Duke University Press, 2007.
 Leon Ferrari. Atzera begirakoa, lanak 1954-2006 (Arg. ), Sao Paulo, Cosacnaify, 2006.
 Arte de posguerra. Jorge Romero Brest y la revista Ver y Estimar (euskaraz:  Gerraosteko artea). Jorge Romero Brest eta Ver y Estiman aldizkaria, (Co-Ed. Laura Malosetti Costa), Buenos Aires, Paidos, 2005.
 Portinari y el sentido social del arte (Arg. ), Buenos Aires, Siglo XXI, 2005.
 León Ferrari. Restrospectiva 1954-2004 (Arg. ), Centro Cultural Recoleta-Museo de Arte Latinoamericano de Buenos Aires-Colección Costantini, 2004.
 Listen Here Now! Argentine Art of the 1960s; Writings of the Avant-Garde (Co-Ed. Ines Katszenstein), The Museum of Modern Art, New York, 2004.
 Jorge Romero Brest. Escritos I (euskaraz: Jorge Romero Brest. Idatziak I) (1928-1939) (Co-Ed. Et. al. ), Buenos Aires, FFyL-UBA, 2004.
 Vanguardia, internacionalismo y política. Arte argentino en los sesenta (euskaraz: Abangoardia, internazionalismoa eta politika). Argentinako artea hirurogeiko hamarkadan, Buenos Aires-Bartzelona, Païs, 2001, 2003.
 Goeritz / Romero Brest. Korrespondentziak, Ikerketa Estetikoetako Teoria Institutua “Julio E. Payró”, Filosofia eta Letren Fakultatea, Buenos Airesko Unibertsitatea, 2000.
 Cultura y política en los años ’60 (euskaraz: Kultura eta politika ’60ko hamarkadan) (Co-Ed. Et. Al. ), Gino Germani Ikerketa Institutua, Gizarte Zientzien Fakultatea, CBCren argitalpen bulegoa, Buenos Airesko Unibertsitatea, 1997.

 Sariak eta aintzatespenak 

 2024an, Platinozko Letrak (2014-2024) Arteei buruzko saiakeran.
 2017an, 39th annual George Wittenborn Memorial Book Award, The Art Libraries Society of North America (ARLIS/NA)
 2017an, Buenos Airesko Unibertsitatearen aintzatespena.
 Giza Zientziak (2006-2016) Estetikan, Teorian eta Artearen Historian.
 2008an, Buenos Airesko Unibertsitatea. Hiru urtetik behin egiten den azterketa.
 2006an, Eraino Giza Zientziak (1996-2006) Estetikan, Teorian eta Artearen Historian.
 2005ean, Arte Kritikarien Argentinako Elkartea, urteko libururik onena, Andrea Giunta (editorea), León Ferrari. Atzera begirakoa. Lanak 1954-2004, Recoleta-Malba Kultur Etxearen argitalpenak, 2004.
 2005ean, Arte Kritikarien Argentinako Elkartea, urteko erakustaldirik onena: León Ferrari. Atzera begirakoa. Lanak 1954-2004. Erakusketa komisarioa: Andrea Giunta. Recoleta Kulturgunea, 2004-2005.
 2004an,  Estatuko Diputatuen Ganberak egindako aitorpena, Zientzia eta Teknologiaren arloan egindako lanarengatik.
 2004an, Connected, Letras Argentinas (1994-2003) Saiakera de Arten.
 2002an, Arte Kritikarien Argentinako Elkartea, urteko libururik onena (Vanguardia, internacionalismo y política. Argentinako artea hirurogeiko hamarkadan, Paidos, Buenos Aires, 2001).
 2002an, Association of Latin American Art-en Arvey Fundation Saria (College Art Association-en afiliatua), Arte Latinoamerikarrari buruzko ikerketa liburu onenari, historiaurretik gaur egunera arte (Vanguardia, internacionalismo y política. Argentinako artea hirurogeiko hamarkadan, Paidos, Buenos Aires, 2001).
 2001ean, Arte Kritikarien Argentinako Elkartea, urteko entsegurik onena.
 1994an, Ekoizpen zientifikoaren saria, Buenos Airesko Unibertsitatea.
 1991ean, Arte Kritikoen Argentinako Elkartea, urteko entsegurik onena.
 1989an, “Jorge Feinsilber” Arte Kritikaren Biurteko Saria, Jorge Feinsilber Fundazioa, Buenos Aires.

 Erreferentziak 

 Kanpo estekak 

Kategoria:Buenosairestarrak
Kategoria:Historialariak
Kategoria:Emakume historialariak
Kategoria:Ikertzaileak
Kategoria:Emakume ikertzaileak
Kategoria:Argentinako historialariak
Kategoria:Erakusketa komisarioak