Cowboy Carter

Το Cowboy Carter (Καουμπόι Κάρτερ, που αναφέρεται επίσης ως Act II: Cowboy Carter ή Act II: Beyincé στις αρχικές εκδόσεις βινυλίου) είναι το όγδοο στούντιο άλμπουμ της Αμερικανίδας τραγουδίστριας Μπιγιονσέ. Το άλμπουμ κυκλοφόρησε στις 29 Μαρτίου 2024, μέσω της Parkwood Entertainment και Columbia Records, και είναι το δεύτερο κομμάτι του έργου τριλογίας της Μπιγιονσέ που δημιουργήθηκε κατά τη διάρκεια της πανδημίας COVID-19, μετά το πρώτο άλμπουμ Renaissance (2022). Το Cowboy Carter, αποτελεί κυρίως ένα κάντρι άλμπουμ το οποίο περιέχει στοιχεία ποπ, όπερας, χάουζ, κλασικό rock, χιπ χοπ, μπλουζ, και ριθμ εντ μπλουζ.

Το Cowboy Carter παρουσιάζεται υποτιθέμενα ως εκπομπή από ένα φανταστικό ραδιοφωνικό σταθμό (που ονομάζεται KNTRY ράδιο) στην πολιτεία του Τέξας, με διάφορους κάντρι τραγουδιστές όπως η Ντόλι Πάρτον, Λίντα Μαρτέλ και Γουίλι Νέλσον να αποτελούν ραδιοφωνικούς DJs. Το άλμπουμ περιλαμβάνει συνεργασίες με τους μουσικούς Μάιλι Σάιρους, Ποστ μαλόν, Ριάνον Γκίντενς, Στίβι Γουόντερ κ.α. Δύο κύρια κομμάτια υποστήριξαν τη κυκλοφορία του άλμπουμ - το "Texas Hold 'Em" και το "16 Carriages".

Μετά την κυκλοφορία, το άλμπουμ έλαβε παγκόσμια επιδοκιμασία, με τους κριτικούς να επαινούν την δυνατότητα της Μπιγιονσέ να αναμιγνύει διάφορα μουσικά είδη, την φωνητική της απόδοση και την εξερεύνηση των ρίζων της. Οι δημοσιεύσεις ανέφεραν ότι το άλμπουμ δημιούργησε συζητήσεις για τη θέση των μαύρων μουσικών στην μουσική της χώρας, ενέπνευσε την ακρόαση των μαύρών καλλιτεχνών της χώρας και του ραδιοφώνου της χώρας γενικά, και αύξησε τη δημοτικότητα της δυτικής κουλτούρας του πολιτισμού.

 Δημιουργία του άλμπουμ 
Η Μπιγιονσέ γεννήθηκε και μεγάλωσε στο Χιούστον του Τέξας, όπου η πλούσια κληρονομιά Καουμπόι της πόλης και η κάντρι μουσική έπαιξαν σημαντικό ρόλο στην ανατροφή της. Άκουγε μουσική κάντρι από μικρή ηλικία, ιδιαίτερα από τον παππού της από την πλευρά του πατέρα της, και παρακολουθούσε το Houston Livestock Show and Rodeo κάθε χρόνο με την οικογένειά της όπου φορούσε ρούχα της Δύσης. Αργότερα εμφανίστηκε στο Rodeo τέσσερις φορές μεταξύ 2001 και 2007, και συνέχισε να γιορτάζει τη κάντρι κουλτούρα και τις Νότιες ρίζες της καθ' όλη την καριέρα της.

Κυκλοφόρησε για πρώτη φορά ένα πρωτότυπο κάντρι τραγούδι το 2016 όταν το τραγούδι "Daddy Lessons" συμπεριλήφθηκε στο έκτο στούντιο άλμπουμ της Lemonade. Η Μπιγιονσέ, μαζί με τους Chicks τραγούδησαν το τραγούδι στο 50α Ετήσια Βραβεία της Country Music Association στις 2 Νοεμβρίου, 2016. Η εκτέλεση του τραγουδιού επαινέθηκε σε μεγάλο βαθμό από τους κριτικούς και έδωσε στα βραβεία τους υψηλότερους αριθμούς τηλεθεατών στην ιστορία τους. Ωστόσο, αντιμετώπισε επίσης αντίδραση, με μερικούς οπαδούς της κάντρι μουσικής να επικρίνουν την παρουσία της Μπιγιονσέ και να ισχυρίζονται ότι δεν ανήκει στο είδος. Η Country Music Association διέγραψε όλες τις προωθητικές δημοσιεύσεις σχετικά με την παρουσία της Μπιγιονσέ στα βραβεία, το οποίο θεωρήθηκε πως η διοργάνωση υπέκυψε στην πίεση σε μια προσπάθεια να αποτρέψει αντίδραση εναντίον τους.

Αυτή η δύσκολη εμπειρία οδήγησε στη γέννηση αυτού του άλμπουμ. Η Μπιγιονσέ εξήγησε πώς της έγινε σαφές ότι δεν ήταν ευπρόσδεκτη στο χώρο της κάντρι μουσικής, αλλά αντί να την αναγκάσει η κριτική να βγει από το είδος, την έκανε να ξεπεράσει τους περιορισμούς που της είχαν τεθεί. Ερευνούσε την ιστορία της μουσικής κάντρι και του δυτικού πολιτισμού και ερευνούσε τις αφροαμερικανικές ρίζες της μουσικής αυτής. Μελέτησε "το πλούσιο μουσικό αρχείο μας" και έμαθε από εκπαιδευτικούς που είχαν υποστηρίξει εδώ και καιρό την επανεκπαίδευση στις μαύρες ρίζες της μουσικής κάντρι. Διάβασε επίσης για πώς, ιστορικά μιλώντας, το 50% των καουμπόι ήταν μαύροι, σημειώνοντας: "Μετά την κατανόηση από πού προέρχεται η λέξη 'καουμπόι', συνειδητοποίησα πόσο πολύ από τη μαύρη και ιθαγενή ιστορία καουμπόι λείπει από την αμερικανική ιστορία". Αυτή ήταν επίσης η έμπνευση για τη συλλογή ρούχων της "Ivy Park Rodeo" που κυκλοφόρησε το 2021, την περίοδο που ηχογραφούσε και το άλμπουμ. Μετά από αυτή την έρευνα, η Μπιγιονσέ αποφάσισε ότι ήθελε να ανακτήσει την Αμερικάνα και τη κάντρι μουσική από μια μαύρη προοπτική. Ο συνεργάτης Ριάνον Γκίντενς σημείωσε ότι η Μπιγιονσέ δεν σκόπευε να δημιουργήσει ένα τυπικό κάντρι άλμπουμ, αλλά αντίθετα ήθελε να εξερευνήσει τις ρίζες της οικογένειάς της μέσω της μουσικής.

Το Cowboy Carter ήταν πάνω από πέντε χρόνια στη δημιουργία, με την Μπιγιονσέ να αρχίζει να γράφει το άλμπουμ το 2019 και να συνεχίζει την ηχογράφησή του καθ' όλη τη διάρκεια της πανδημίας του COVID-19, την οποία περιέγραψε ως την πιο δημιουργική περίοδο της. Το άλμπουμ αποτελεί το δεύτερο κομμάτι ("Act II", ''Πράξη δεύτερη'') ενός έργου τριλογίας που η Μπιγιονσέ δημιούργησε κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου. Η πρώτη πράξη, Renaissance (2022), είναι κυρίως ένα Ντίσκο και χάουζ άλμπουμ και που υπογραμμίζει και γιορτάζει τους μαύρους προγόνους της χορευτικής αυτής μουσικής, οδηγώντας τους φανς να πιστεύουν ότι κάθε άλμπουμ της τριλογίας θα έχει ως στόχο την εξερεύνηση των μαύρων ριζών ενός διαφορετικού μουσικού είδους. Το Cowboy Carter αρχικά προοριζόταν να κυκλοφορήσει πρώτο πριν από το Renaissance, αλλά η Μπιγιονσέ άλλαξε την σειρά ως απάντηση στην πανδημία θεωρώντας πως ο κόσμος με το πέρας της πανδημίας είχε την ανάγκη να χορέψει και να περάσει καλά, κάτι το οποίο το Renaissance μπορούσε να προσφέρει.

Μεταξύ 2020 και 2024, η Ντόλι Πάρτον είπε σε πολλές περιπτώσεις ότι θα ήθελε η Μπιγιονσέ να καλύψει το τραγούδι της "Jolene". Είπε πρώτα ότι "κανείς δεν είχε ποτέ ένα πραγματικά μεγάλο hit δίσκο με το Jolene" σε μια συνέντευξη της 5ης Δεκεμβρίου 2020 με το The Big Issue. Είπε ότι παρόλο που "το τραγούδι έχει ηχογραφηθεί παγκοσμίως πάνω από 400 φορές σε πολλές διαφορετικές γλώσσες, από πολλές διαφορετικές μπάντες, [είχε] πάντα ελπίσει ότι κάποιος θα μπορούσε να το κάνει κάποια μέρα, κάποιος σαν την Μπιγιονσέ". Στις 10 Μαρτίου 2022, όταν ρωτήθηκε από τον Τρέβορ Νόα στο Daily Show για την δήλωσή της το 2020, είπε "Θα ήθελα πολύ να ακούσω το 'Jolene' να γίνει με μεγαλειώδες τρόπο, όπως η Γουίτνει έκανε το 'I Will Always Love You', απλά κάποιος που μπορεί να πάρει τα μικρά μου τραγούδια και να τα κάνει χιτς. Αυτή θα ήταν η καλύτερη μέρα της ζωής μου αν έκανε ποτέ το 'Jolene'.''

 Σύνθεση 
Η χαρά με την δημιουργία μουσικής είναι ότι δεν υπάρχουν κανόνες. Όσο περισσότερο βλέπω τον κόσμο να εξελίσσεται τόσο πιο βαθιά αισθάνομαι μια σύνδεση με την αγνότητα. Με την τεχνητή νοημοσύνη και τα ψηφιακά φίλτρα και το προγραμματισμό, ήθελα να επιστρέψω στα πραγματικά όργανα, και χρησιμοποίησα μερικά πολύ παλιά. Δεν ήθελα κάποια στρώματα οργάνων όπως χορδές, ειδικά κιθάρες, και όργανα τέλεια σε αρμονία. Κράτησα μερικά τραγούδια ωμά και έστω και λαϊκά. Όλοι οι ήχοι ήταν τόσο οργανικά και ανθρώπινα, καθημερινά πράγματα όπως ο άνεμος, το χτύπημα των δαχτύλων και ακόμη και ο ήχος των πουλιών και των κοτόπουλων, οι ήχοι της φύσης.- Η Μπιγιονσέ μιλώντας για το Cowboy CarterΗ Μπιγιονσέ ηχογράφησε περίπου 100 τραγούδια για το άλμπουμ αυτό. Το Cowboy Carter περιγράφεται γενικά ως ένα δυτικό κάντρι άλμπουμ, και συνδυάζει διάφορα είδη συμπεριλαμβανομένου των μπλουζ, σόουλ, ροκ, rhythm and blues, φολκ, όπερα, φλαμένκο, funk, κλασική ροκ, ραπ, ποπ, χάουζ και Jersey club. Το άλμπουμ παρουσιάζεται ως εκπομπή από ένα φανταστικό ραδιοφωνικό σταθμό του Τέξας, με τους τραγουδιστές country η Ντόλι Πάρτον, Λίντα Μαρτέλ και Γουίλι Νέλσον να αποτελούν ραδιοφωνικούς DJs. Το άλμπουμ είναι κυκλικό, με την τελική νότa συνδέεται άνευ διαταραχής με την αρχή του πρώτου τραγουδιού του άλμπουμ, αλλά συνδέεται και με την αρχή του τραγουδιού 'I'm That Girl', το πρώτο τραγούδι από το άλμπουμ Renaissance, για να δείξει την συσχέτιση μεταξύ τους αφού αποτελούν μέρος τριλογίας.

 Προώθηση και κυκλοφορία 
Η Μπιγιονσέ αρχικά σκόπευε να κυκλοφορήσει το Cowboy Carter ως την πρώτη πράξη από το έργο τριλογίας, αλλά εξήγησε ότι "με την

πανδημία, υπήρχε πάρα πολύ λύπη στον κόσμο", και έτσι κυκλοφόρησε τo Renaissance πρώτα, επειδή "[οι άνθρωποι] αξίζουν να χορεύουν". Το τότε ανώνυμο άλμπουμ ανακοινώθηκε για πρώτη φορά στις 11 Φεβρουαρίου, 2024, κατά τη διάρκεια του Σούπερ Μπόουλ, όταν η Verizon, γνωστή Αμερικανική εταιρεία τηλεπικοινωνιών, κυκλοφόρησαν ένα διαφημιστικό κατά τη διάρκεια του Σούπερ Μπόουλ, με τίτλο "Can't B Broken" (Δεν μπορεί να σπάσει), στο οποίο η Beyoncé προσπάθησε να "σπάσει το Διαδίκτυο" με όλο και πιο ουτοπικά μέσα, όπως με τη κυκλοφορία ενός δίσκου σαξοφώνου τζαζ, μια συναυλία στην κορυφή της Σφαίρας στο Λας Βέγκας, τη δημιουργία μιας έκδοσης τεχνητής νοημοσύνης (AI) της ίδιας, η έναρξη της συλλογής "BarBEY" (συνδυασμός της Barbie και της Beyoncé), ακόμη και το να πάει στο διάστημα για την πρώτη διαστημική συναυλία. Μετά από όλες τις ιδέες που αποδείχτηκαν ανεπιτυχείς, η Μπιγιονσέ κλείνει το διαφημιστικό λέγοντας: "Εντάξει, είναι έτοιμοι. Ρίξτε τη νέα μουσική''.

Μετά την μετάδοση του διαφημιστικού, η Μπιγιονσέ ανέβασε ένα βίντεο τίζερ για τη Πράξη ΙΙ στο Instagram. Το βίντεο, σκηνοθετημένο από τη Βρετανίδα καλλιτέχνιδα και σκηνοθέτη Νάντια Λι Κόχεν, απονέμει φόρο τιμής στο Παρίσι, Τέξας (1984). Την ίδια μέρα, η επίσημη ιστοσελίδα της τραγουδίστριας ενημερώθηκε για να ανακοινώσει το όγδοο στούντιο άλμπουμ της, με το όνομα Πράξη II, που θα κυκλοφορήσει στις 29 Μαρτίου. Στη συνέχεια, τα δύο πρωταγωνιστικά σινγκλς του άλμπουμ, "Texas Hold 'Em" και "16 Carriages", έγιναν ταυτόχρονα διαθέσιμα για ψηφιακή λήψη και streaming. Στις 12 Μαρτίου, η Beyoncé ανακοίνωσε ότι το άλμπουμ θα ονομάζεται Cowboy Carter μέσω ενός αφίσας με μία δυτική σέλα και μια κορδέλα με τον τίτλο του άλμπουμ. Με αυτή την εικόνα ανακοίνωσε την εμπορική πώληση των δίσκων περιορισμένης έκδοσης, μπλουζάκια και βινυλικές παραλλαγές σε κόκκινο, άσπρο, μπλε και μαύρο.

Στις 19 Μαρτίου 2024, η Μπιγιονσέ αποκάλυψε το εξώφυλλο του άλμπουμ μέσω του Instagram, και ανέφερε πως θα υπάρξουν "εκπλήξεις" και συνεργασίες στο άλμπουμ. Στις 20 Μαρτίου, αποκάλυψε ένα αποκλειστικό εξώφυλλο περιορισμένης έκδοσης, φορώντας μια κορδέλα που γράφει "act ii BEYINCÉ", αναφερόμενη στο γενεαλογικό οικογενειακό επίθετο της μητέρας της Τίνα.

 Εξώφυλλο 
μικρογραφία|Μια βασίλισσά του ροντέο στο Τέξας.
Το εξώφυλλο του άλμπουμ τραβήχτηκε από τον Τεξανό φωτογράφο Μπλερ Κάλντγουελ. Παρομοίως με το εξώφυλλο του Renaissance - όπου η Μπιγιονσέ καθόταν πάνω σε ένα στάσιμο άλογο ντισκό-μπάλα - στο Cowboy Carter βλέπουμε την Μπιγιονσέ πάνω σε ένα γκρίζο Λιπιτζάν το οποίο τρέχει. Καβαλάει πλευρικά το άλογο (σε ιστορικό επίπεδο το στυλ αυτό συνδέεται με τις γυναίκες υψηλού κύρους), ντυμένη με μία κόκκινη, λευκή και μπλε στολή, ένα καπέλο καουμπόι και μια κορδέλα που γράφει "Cowboy Carter". Κρατά τα χαλινάρια του αλόγου στο ένα χέρι και μια μεγάλη αμερικανική σημαία στο άλλο. Η εικόνα αυτή θυμίζει βασίλισσες του ροντέο, οι οποίες παρόμοια φέρουν τη σημαία ενώ ιππεύουν το άλογό τους μετά τη κατάκτηση του τίτλου.

 Κριτικές 
Το Cowboy Carter έλαβε αναγνώριση από τους κριτικούς μετά την κυκλοφορία του, με πολλούς να τον περιγράφουν ως ένα "αριστούργημα". Κάποιοι επαίνεσαν τον συνδυασμό των διαφορετικών μουσικών ειδών και της φωνητικής επίδοσης της Μπιγιονσέ και περιέγραψαν το άλμπουμ ως μια μεγάλη πολιτική δήλωση και μια προσωπική ωδή στις ρίζες της Μπιγιονσέ. Στην ιστοσελίδα Metacritic, το άλμπουμ έλαβε μια μέση βαθμολογία 91 από 100 με βάση τις δέκα κριτικές, γεγονός που υποδεικνύει "διεθνής αποδοχή".

Οι κριτικοί επαίνεσαν το άλμπουμ για αυτό που αντιλήφθηκαν ως φιλόδοξη πειραματική προσπάθεια με τις διάφορες κατηγορίες μουσικής, με την Μπιγιονσέ να ξαναπροσδιορίζει τη κάντρι μουσική σύμφωνα με τη δική της εικόνα.

 Εμπορική απόδοση 
Με την κυκλοφορία του, το Cowboy Carter έγινε επίσημα το άλμπουμ με τα περισσότερα streams σε μια μόνο μέρα για το 2024 στο Spotify. Συγκέντρωσε πάνω από 76 εκατομμύρια streams παγκοσμίως την πρώτη μέρα της στην πλατφόρμα, κάνοντας το το 6ο άλμπουμ με την υψηλότερη καταμέτρηση streams πρώτης ημέρας για οποιοδήποτε γυναικείο άλμπουμ αλλά και την υψηλότερή για οποιοσδήποτε άλμπουμ από μια μαύρη γυναίκα. Το άλμπουμ σηματοδοτεί επίσης τα περισσότερα streams πρώτης ημέρας για ένα κάντρι άλμπουμ από μια γυναίκα καλλιτέχνιδα στην ιστορία του Amazon Music.

 Επίδραση του άλμπουμ 
Το άλμπουμ είχε σημαντικό πολιτιστικό αντίκτυπο. Σύμφωνα με το NPR, το Cowboy Carter πυροδότησε συζητήσεις για την ένταξη μαύρων καλλιτεχνών στο είδος της κάντρι μουσικής. Το άλμπουμ σηματοδότησε μια πολιτισμική αλλαγή για την κάντρι μουσική και την έκανε προσβάσιμη σε ένα ευρύτερο κοινό, σύμφωνα με το CBS News.

Η Ντέιζι Γούντγουορντ του BBC News έγραψε ότι η αγκαλιά της Μπιγιονσέ προς τη κάντρι μουσική "αποκαλύπτει" την επανάκτηση του δυτικού πολιτισμού από εκείνους που αισθάνονται αποκλεισμένοι από αυτό και υποβαθμίζει την παραδοσιακή εικόνα των καουμπόι. Η Αμερικανίδα συγγραφέας και τραγουδίστρια κάντρι Άλις Ράνταλ, σε συνέντευξη με τη Washington Post,, δήλωσε ότι η Μπιγιονσέ "ρίχνει το φως και χτίζει πάνω σε μια βαθιά παράδοση" και ότι "[η Μπιγιονσέ] πρόκειται να το πάει ακόμη πιο μακριά αν τα πράγματα που έχει ήδη κάνει στη κάντρι είναι κάποια ένδειξη". Ο Emi Tuyetnhi Tran του NBC News αισθάνθηκε ότι το άλμπουμ έχει τη δυνατότητα να επαναπροσδιορίσει τι σημαίνει να είσαι κάντρι καλλιτέχνης "στη πολιτιστική συνείδηση".

Το άλμπουμ έριξε φως σε διάφορους μαύρους μουσικούς στο χώρο της κάντρι μουσικής και ενίσχυσε το κοινό τους. Οι μαύρες γυναίκες τραγουδίστριες της κάντρι είδαν σημαντική αύξηση των streams λόγω του άλμπουμ, όπως η Reyna Roberts (250 τοις εκατό αύξηση), η Rissi Palmer (110 τοις εκατοστό), η Tanner Adell (188 τοις εκατοντάδες) και η K. Michelle (185 τοις εκατομμύριο). Η Λίντα Μαρτέλ, η οποία ονομάστηκε η πρώτη μαύρη γυναίκα καλλιτέχνης κάντρι που είχε επιτυχία εμπορικά από τη Billboard, σημείωσε αύξηση 275 τοις εκατό στις ροές. Άλλοι μουσικοί που είδαν αύξηση της ζήτησης περιλαμβάνουν την Άντια Βικτώρια, την Αμίρα Ανπλάγκτ, την Μπρίτνεϊ Σπένσερ, τον Μίκι Γκίτον, τον Ράιανον Γκίντενς και τη Σάσα.

Η αγκαλιά της Μπιγιονσέ προς τη μουσική και του πολιτισμού της κάντρι κουλτούρας προκάλεσε περαιτέρω τάσεις μόδας και αύξησε τις πωλήσεις δυτικής τύπου ενδυμασίας. Οι αναζητήσεις στο Google για "μπόλο γραβάτα", "καπέλο καουμπόι" και "μπότες καουμπόι" αυξήθηκαν μετά την ανακοίνωση του άλμπουμ.

 Λίστα τραγουδιών 

 Οι αρχικές πιέσεις βινυλίου του άλμπουμ δεν περιλαμβάνουν τα τραγούδια "Spaghettii", "Flamenco", "The Linda Martell Show", "Ya Ya" και "Oh Louisiana".
 Οι αρχικές εκτυπώσεις CD του άλμπουμ δεν περιλαμβάνουν τα τραγούδια "Spaghettii", "The Linda Martell Show", "Ya Ya" και "Oh Louisiana".
 Το "My Rose" έχει τίτλο "Mr. Sir", πιθανότατα αφιερωμένο στον γιο της, τον Sir Carter, στις πρώτες εκδόσεις του CD.

 Δείγματα τραγουδιών που χρησιμοποιήθηκαν στο άλμπουμ 

 Το "Blackbiird" είναι ένα διασκευή του τραγουδιού των Beatles "Blackbird" του 1968.
 To "Smoke Hour / Willie Nelson" περιλαμβάνει αποσπάσματα από το "Grinnin' in Your Face" του Son House, το "Maybellene" του Chuck Berry, το "Don't Let Go" του Roy Hamilton και το "Down by the River Side" της Rosetta Tharpe.
 Το ''Jolene" είναι ένα διασκευή του ομότιτλου τραγουδιού της Ντόλι Πάρτον του 1973, αν και έχει σημαντικές αλλαγές σε σχέση με το πρωτότυπο όσον αφορά τους στίχους.
 To "Daughter" αναφέρει την Αρία  "Caro Mio Ben", γραμμένη από τον Tommaso Giordani.
 Το "Spaghettii" περιλαμβάνει λόγια από τη Λίντα Μαρτέλ και περιέχει ένα δείγμα του τραγουδιού του O Mandrake "Aquecimento das Danadas".[2]
 Το "II Most Wanted" αναφέρει το τραγούδι "Landslide" των Fleetwood Mac, γραμμένο από τον Stevie Nicks.
 Το "Ya Ya" περιέχει ένα δείγμα του "These Boots Are Made for Walkin'", που γράφτηκε από τον Λι Χάζελγουντ  και αρχικά εκτελέστηκε από την Νάνσι Σινάτρα. Παίρνει στίχους επίσης από το τραγούδι "Good Vibrations" των Beach Boys, που γράφτηκαν από τον Μπράιαν Γουίλσον και τον Μαικ Λοβ.
 Το "Oh Louisiana" περιέχει ένα δείγμα του τραγουδιού του Τσακ Μπέρι με το ίδιο όνομα, που γράφτηκε από τον ίδιο τον Μπέρι
 Το "II Hands II Heaven" περιέχει ένα δείγμα του τραγουδιού των Underworld με τίτλο "Born Slippy Nuxx", που γράφτηκαν από τον Ρικ Σμιθ, τον Καρλ Χαιντ και τον Ντάρεν Έμερσον.
 Το "Sweet / Honey / Buckiin" αναφέρει το τραγούδι της Πάτσι Κλάιν "I Fall to Pieces", γραμμένο από τον Χανκ Κόχραν και τον Χάρλαν Χάουαρντ.

Παραπομπές

Κατηγορία:Άλμπουμ του 2024