Γιαν Πάουβελ Χίλλεμανς ο πρεσβύτερος

Ο Γιαν Πάουβελ Χίλλεμανς ο πρεσβύτερος (Jan Pauwel Gillemans the Elder,Name variations: Jan Pauwel Gillemans (I), Jan Pauwel Gilemans, Joan Paulo Gillemans, Jan-Pauwel Gillemans Αμβέρσα, 1618 - Αμβέρσα, 1675) ήταν Φλαμανδός χρυσοχόος και ζωγράφος, γνωστός για τα φρούτα του, τις νεκρές φύσεις, τα λουλούδια, τις απεικονίσεις νεκρών φύσεων που αποκαλούνται vanitas και τις pronkstillevens (επιδεικτικές νεκρές φύσεις).

 Βίος 
Ο Γιαν Πάουβελ Χίλλεμανς ο πρεσβύτερος γεννήθηκε στην Αμβέρσα ως γιος των Λαουρέις (Laureis) και της Κλάρα φαν Μπέσελ (Clara van Baesel). Ο πατέρας του ήταν χρυσοχόος και Δάσκαλος της Συντεχνίας του Αγίου Λουκά της Αμβέρσας. Ο Χίλλεμανς προοριζόταν επίσης να γίνει χρυσοχόος και στάλθηκε σε ένα μέλος της οικογένειας στη Λιέγη για να εκπαιδευτεί σε αυτόν τον τομέα. Ενώ αυτή η εκπαίδευση περιλάμβανε σχέδιο, ο νεαρός Χίλλεμανς ήθελε να γίνει ζωγράφος και επέστρεψε στην Αμβέρσα μετά από 7 έως 8 χρόνια διαμονής στη Λιέγη.
αριστερά|μικρογραφία|250x250εσ| Νεκρή φύση με λαχανικά και φρούτα
Δεν είναι γνωστό με ποιον εκπαιδεύτηκε να γίνει ζωγράφος.  Έγινε Δάσκαλοςτης Συντεχνίας της Αμβέρσας του Αγίου Λουκά ως γιος μέλους της Συντεχνίας το 1647/1648.

Τον Αύγουστο του 1648, ο Χίλλεμανς νυμφεύτηκε την Πολίνα Όιτ ντεν Έεκχαουτ. Το ζευγάρι απέκτησε τέσσερις γιους και τέσσερις κόρες. Οι ανάγκες της μεγάλης οικογένειάς του ανάγκασαν τον καλλιτέχνη να ανοίξει χρυσοχοείο. Ο επικεφαλής των χρυσοχόων αρνήθηκε αρχικά να τον δεχθεί ως χρυσοχόο στη Συντεχνία, αλλά χάρη στην παρέμβαση του δικαστή της πόλης της Αμβέρσας και την καταβολή της συνδρομής του έγινε τελικά δεκτός το 1662. Ο Χίλλεμανς δεν εγκατέλειψε τη ζωγραφική αλλά συνέχισε να ζωγραφίζει ενώ διηύθυνε το χρυσοχοείο του.  Από τα αρχεία του εμπόρου έργων τέχνης της Αμβέρσας Φόρσοντ (Forchondt )για τα έτη 1665 έως 1673, είναι γνωστό ότι ο Χίλλεμανς παρείχε τακτικά στον έμπορο τέχνης νεκρές φύσεις φρούτων και γιρλάντες με ρέγγες ή αστακούς για εξαγωγή.

Ο Χίλλεμανς πέθανε στην Αμβέρσα στις 12 Αυγούστου 1675.

Ήταν ο δάσκαλος του γιου του Γιαν Πάουβελ Χίλλεμανς του νεότερου και  του Γιαν Φρανς φαν Σον (Jan Frans van Son), ο οποίος ήταν ο γιος του διακεκριμένου ζωγράφου νεκρών φύσεων Γιόρις φαν Σον (Joris van Son).

 Έργο 
μικρογραφία|250x250εσ| Νεκρή φύση Pronk  με φρούτα, αστακό και λαούτο
Το γνωστό έργο του Χίλλεμανς  είναι περιορισμένο. Ο Χίλλεμανς ήταν ειδικευμένος ζωγράφος νεκρών φύσεων, γνωστός για τις "βαριές" γιρλάντες του με φρούτα και λουλούδια σε ουδέτερο φόντο. Επίσης ζωγράφισε pronkstillevens (δηλ. φανταχτερές νεκρές φήυσεις πολυτελών αντικειμένων), νεκρές φύσεις vanitas και γιρλάντες.

Η δουλειά του δείχνει ότι ήταν σε επαφή με τον κύκλο του Γιαν Ντάβιντς ντε Χέιμ, Ολλανδού ζωγράφου νεκρών φύσεων που ήταν ενεργός στην Αμβέρσα από τα μέσα του 1630. Τυπικά χαρακτηριστικά του έργου του είναι οι μελετημένες συνθέσεις, τα όμορφα αρμονικά χρώματα, οι ακριβείς απεικονίσεις διαφόρων τύπων υφάσματος και οι λεπτομερείς απεικονίσεις λουλουδιών και λαχανικών σε όλη τους την ποικιλία.

Μερικά από τα έργα του είναι pronkstillevens, οι πολυτελείς νεκρές φύσεις που ήταν δημοφιλείς στη Φλάνδρα και την Ολλανδική Δημοκρατία από το 1640. Ένα αντιπροσωπευτικό παράδειγμα σε αυτό το είδος είναι η νεκρή φύση Pronk με φρούτα και έναν αστακό, ένα λαούτο σε μια καρέκλα, ένα τοπίο που βλέπει μέσα από μια κιονοστοιχία πέρα από (Στο Christie's London στις 3-4 Ιουλίου 2012, παρτίδα 152), που αντιπροσωπεύει έναν πίνακα φορτωμένο με φρούτα, ζαμπόν, αστακό, ένα λαούτο σε μια καρέκλα, όλα τοποθετημένα μπροστά από ένα τοπίο ορατό πέρα από μια κιονοστοιχία. Οι νεκρές φύσεις Pronk συχνά ερμηνεύονται ότι έχουν το νόημα της vanitas.
αριστερά|μικρογραφία| Γιρλάντα από λουλούδια που περιβάλλουν τυλιγμένο πάπυρο που περιέχει κεφάλι αγγέλου και το Άγιο Μυστήριο
Οι νεκρές φύσεις του με φρούτα και άνθη είχαν συνήθως μεγάλο μέγεθος. Μερικές δημιουργήθηκαν σε μικρότερη κλίμακα και ήταν δημοφιλείς στους σύγχρονους συλλέκτες ως κομμάτια για cabinets (φοριαμούς). Ένα παράδειγμα είναι η <i id="mwUA">νεκρή φύση με λεμόνια, σταφύλια, μια φλογέρα και φιλέτο ψαριού</i> (Στο Dorotheum, Βιέννη, 9 Απριλίου 2014, παρτίδα 566). Αυτό το υπογεγραμμένο έργο δείχνει ότι σε μικρές μορφές ο Χίλλεμανς  προτιμούσε στενές προβολές που εστιάζουν ιδιαίτερα στα αντικείμενα που απεικονίζονται.Jan Pauwel Gillemans the Elder, Still life with lemons, grapes, a pipe and filleted fish at the Dorotheum

Ορισμένες από τις νεκρές του εμπίπτουν στην κατηγορία «πίνακες με γιρλάντα». Οι πίνακες με γιρλάντα είναι τύπος νεκρής φύσης που επινοήθηκε στις αρχές του 17ου αιώνα στην Αμβέρσα από τον Γιαν Μπρίγκελ τον πρεσβύτερο και στη συνέχεια υοθατήθηκε από κορυφαίους Φλαμανδούς ζωγράφους νεκρών φύσεων, και ιδίως τον Ντάνιελ Σέγκερς. Οι πίνακες σε αυτό το είδος εμφανίζουν συνήθως γιρλάντα λουλουδιών ή, λιγότερο συχνά, γιρλάντα φρούτων γύρω από μια λατρευτική εικόνα ή πορτρέτο. Οι πίνακες με γιρλάντα ήταν συνήθως συνεργασίες μεταξύ μιας νεκρής φύσης και ενός ζωγράφου μορφών. Ο ζωγράφος μορφών θα απεικόνιζε τις μορφές στον πίνακα, ενώ ο ζωγράφος νεκρών φύσεων ήταν υπεύθυνος για τη γιρλάντα λουλουδιών ή φρούτων.Ursula Härting, Review of Susan Merriam, Seventeenth-Century Flemish Garland Paintings. Still Life, Vision and the Devotional Image Τα ονόματα των συνεργατών του Χίλλεμανς στους πίνακες με γιρλάντα δεν είναι γενικά γνωστά, αλλά υποτίθεται ότι συνεργάζεται με τον Τόμας Βιλλεμπόιρτς Μπόσχερτ.   Ένα παράδειγμα της δουλειάς του Χίλλεμανς σε αυτό το είδος είναι η Γιρλάντα των Λουλουδιών που περιβάλλει τυλιγμένο πάπυρο που περιέχει ένα Κεφάλι Άγγελου και το Ιερό Μυστήριο ( Μουσείο Βικτώριας και Αλβέρτου ). Η γιρλάντα περιλαμβάνει γαϊδουράγκαθο, σιτάρι, σταφύλια και άλλα λουλούδια και φρούτα που παραπέμπουν στο Πάθος του Χριστού και στο ψωμί και κρασί  του Μυστηρίου της Θείας Κοινωνίας που απεικονίζεται στο κέντρο της σύνθεσης.Jan Pauwel Gillemans (I) (Attr.),  A Garland of Flowers Surrounding a Cartouche Containing an Angel's Head and the Holy Sacrament at the Victoria and Albert Museum
μικρογραφία|270x270εσ|Νεκρή φύση vanitas
Ο Χίλλεμανς ζωγράφισε επίσης νεκρές φύσεις vanitas, ένα είδος νεκρών φύσεων που ανακλά την αδυναμία της γήινης ζωής και την παροδική φύση όλων των επίγειων αγαθών και επιδιώξεων. Ένα παράδειγμα είναι η σύνθεση της νεκράς ζωής Vanitas (Μουσείο Ερμιτάζ).Jan Pauwel Gillemans, Vanitas still life at the Hermitage Museum Αυτή η σύνθεση περιέχει τον τυπικό συμβολισμό των ίνάκων vanitas: ένα στεφάνι, ένα μαραμένο λουλούδι, μια κλεψύδρα, ένα άδειο ποτήρι και ένα φλιτζάνι, καθώς και ένα βιβλίο και τσάντες χρημάτων (συμβολίζοντας τη ματαιότητα των υψηλότερων και κοσμικών φιλοδοξιών της ανθρωπότητας). Σε έναν κύλινδρο χαρτιού γράφονται οι λέξεις «Omnia Vanitas», που αναφέρονται στη διάσημη γραμμή του Εκκλησιαστή, η οποία στη λατινική εκδοχή της Βίβλου ονομάζεται Βουλγάτα 1:2; 12:8 αποδίδεται ως Vanitas vanitatum omnia vanitas . Στην έκδοση του βασιλέα Ιακώβου μεταφράζεται "Vanity of vanities, all is vanity" . Αυτό είναι ένα από τα κύρια θέματα της ζωγραφικής vanitas.

Δείτε επίσης
 Κατάλογος Φλαμανδών ζωγράφων

 Παραπομπές 

 Εξωτερικοί σύνδεσμοι 


Κατηγορία:Φλαμανδοί ζωγράφοι