ইতালির সংস্কৃতি

ইতালির সংস্কৃতি ইতিহাসজুড়ে ইতালীয় উপদ্বীপের জ্ঞান, বিশ্বাস, শিল্পকলা, আইন এবং রীতিনীতিকে অন্তর্ভুক্ত করে। ইতালি সভ্যতার একটি গুরুত্বপূর্ণ কেন্দ্র ছিল এবং পাশ্চাত্য সংস্কৃতির বিকাশে গুরুত্বপূর্ণ ভূমিকা পালন করেছে। এটি রোমান সভ্যতা, ক্যাথলিক মণ্ডলী এবং রেনেসাঁর জন্মস্থান ছিল এবং বিশ্বব্যাপী বিভিন্ন আন্দোলন যেমন রোমানেস্ক, স্কলাস্টিকবাদ, বারোক, নব্য ধ্রুপদীবাদ এবং ভবিষ্যতবাদ-এ উল্লেখযোগ্য অবদান রেখেছে।কোহেন, আই. বার্নার্ড (১৯৬৫)। "রিভিউড ওয়ার্ক: দ্য সায়েন্টিফিক রেনেসাঁ, ১৪৫০–১৬৩০, মেরি বোয়াস"। আইসিস। ৫৬ (২): ২৪০–৪২। doi:10.1086/349987। JSTOR 227945।

ইতালি পাশ্চাত্য সংস্কৃতির অন্যতম প্রধান জন্মস্থান এবং একটি সাংস্কৃতিক পরাশক্তি।অন্যদের মধ্যে, ইতালিকে একটি "সাংস্কৃতিক পরাশক্তি" হিসেবে বর্ণনা করেছে দ্য ওয়াশিংটন পোস্ট, মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রের রাষ্ট্রপতি বারাক ওবামা, এবং সাবেক পররাষ্ট্র মন্ত্রী জুলিও তেরজি দি সান্ত'আগাতা। ।মারভিন পেরি, প্রমুখ (২০১২)। পাশ্চাত্য সভ্যতা: ১৪০০ সাল থেকে (Western Civilization: Since 1400)। সেনগেজ লার্নিং। পৃ. XXIX। ISBN 978-1-111-83169-1।

ইতালীয় সংস্কৃতির মূল সারাংশ এর শিল্পকলা, সংগীত, চলচ্চিত্র, শৈলী এবং খাবারের মধ্যে প্রতিফলিত হয়। ইতালি গীতিনাট্যের (অপেরা) জন্ম দিয়েছে এবং পাশ্চাত্য ধ্রুপদি সংগীতে গুরুত্বপূর্ণ ভূমিকা পালন করেছে, যেখানে আন্তোনিও ভিভালদি, জোয়াচিনো রোসিনি, জুসেপ্পে ভের্দি এবং জাকোমো পুচিনির মতো প্রখ্যাত সুরকাররা সৃষ্টি হয়েছেন। এর সমৃদ্ধ সাংস্কৃতিক ঐতিহ্যের মধ্যে ব্যালে, তারান্তেল্লা-র মতো লোকনৃত্য এবং কোমিদিয়া দেলার্তে-র উন্নত থিয়েটার উল্লেখযোগ্য অবদান রাখে।কিম্বেল, ডেভিড আর. বি. ইতালীয় অপেরা। কেমব্রিজ ইউনিভার্সিটি প্রেস, ১৯৯৪।

দেশটি এমন সব আইকনিক শহরের গর্ব করে যা বিশ্ব সংস্কৃতিকে আকার দিয়েছে। রোমান সভ্যতার প্রাচীন রাজধানী এবং ক্যাথলিক মণ্ডলীর কেন্দ্র রোম, রেনেসাঁর প্রাণকেন্দ্র ফ্লোরেন্সের পাশেই অবস্থান করে। এর অনন্য খাল ব্যবস্থা সহ ভেনিস এবং বিশ্ব ফ্যাশন রাজধানী মিলান ইতালির সাংস্কৃতিক গুরুত্বকে আরও স্পষ্ট করে তোলে। প্রতিটি শহর শৈল্পিক, ঐতিহাসিক এবং উদ্ভাবনী সাফল্যের গল্প বলে।জিরপোলো, লিলিয়ান এইচ. দ্য এ টু জেড অফ রেনেসাঁ আর্ট। স্কেয়ারক্রো প্রেস, ২০০৯।

ইতালি বিশ্বব্যাপী বিভিন্ন যুগান্তকারী ঘটনার সূচনাবিন্দু ছিল, যার মধ্যে রয়েছে রোমান প্রজাতন্ত্র এবং রোমান সাম্রাজ্য, লাতিন বর্ণমালা, দেওয়ানি আইন, আবিষ্কারের যুগ, বৈজ্ঞানিক বিপ্লব, ফ্যাসিবাদ এবং ইউরোপীয় সংহতি। এটি সর্বাধিক সংখ্যক ইউনেস্কো বিশ্ব ঐতিহ্যবাহী স্থান (৬১টি)-র আবাসস্থল এবং অসংখ্য উল্লেখযোগ্য ব্যক্তিত্বের জন্ম দিয়েছে যারা মানব জ্ঞান ও সৃজনশীলতায় স্থায়ী অবদান রেখেছেন।

বিভিন্ন র‍্যাঙ্কিং অনুসারে, ইতালি সবচেয়ে বেশি সাংস্কৃতিক প্রভাব বিস্তারকারী দেশ।

 শিল্পকলা 


ইতালীয় শিল্পকলা শতাব্দীজুড়ে বেশ কয়েকটি প্রধান আন্দোলনকে প্রভাবিত করেছে এবং চিত্রশিল্পী, স্থপতি ও ভাস্করসহ বেশ কয়েকজন মহান শিল্পী তৈরি করেছে। বর্তমানে বেশ কয়েকটি প্রধান আর্ট গ্যালারি, জাদুঘর এবং প্রদর্শনীর মাধ্যমে আন্তর্জাতিক শিল্পাঙ্গনে ইতালির একটি অপরিহার্য স্থান রয়েছে; দেশের প্রধান শৈল্পিক কেন্দ্রগুলোর মধ্যে রয়েছে রোম, ফ্লোরেন্স, ভেনিস, মিলান, তুরিন, জেনোয়া, নেপলস, পালেরমো এবং অন্যান্য শহর। ইতালি ৬১টি ইউনেস্কো বিশ্ব ঐতিহ্যবাহী স্থানের আবাসস্থল, যা বিশ্বের যেকোনো দেশের মধ্যে সর্বাধিক।

প্রাচীনকাল থেকেই গ্রিক জাতি এবং এট্রুস্কান সভ্যতা ইতালীয় উপদ্বীপের যথাক্রমে দক্ষিণ, মধ্য ও উত্তরে বসবাস করে আসছিল। ভালক্যামোনিকার শিলালিপিগুলো খ্রিস্টপূর্ব ৮,০০০ বছরের পুরনো এবং হাজার হাজার সমাধি থেকে এট্রুস্কান শিল্পকলা-এর প্রচুর নিদর্শন পাওয়া গেছে, সেইসাথে পাস্তাম, আগ্রিজেন্তো-র ভ্যাল দে তেম্পলি এবং অন্যান্য স্থানের গ্রিক শহরগুলো থেকেও সমৃদ্ধ নিদর্শন পাওয়া গেছে। প্রাচীন রোম শেষ পর্যন্ত প্রধান ইতালীয় এবং ইউরোপীয় শক্তি হিসেবে আবির্ভূত হয়। ইতালিতে রোমান নিদর্শনগুলো অসাধারণভাবে সমৃদ্ধ, যার মধ্যে খোদ রোমের বিশাল রাজকীয় স্মৃতিস্তম্ভ থেকে শুরু করে পম্পেই এবং পার্শ্ববর্তী স্থানে ব্যতিক্রমীভাবে সংরক্ষিত সাধারণ ভবনগুলোও রয়েছে। রোমান সাম্রাজ্যের পতনের পর, মধ্যযুগে ইতালি শুধুমাত্র পবিত্র রোমান সম্রাটদের ক্যারোলিঞ্জিয়ান শিল্পকলা এবং অটোমান শিল্পকলা-এর কেন্দ্র হিসেবে নয়, বরং রাভেনা ও অন্যান্য স্থানের বাইজেন্টাইন শিল্পকলার জন্য একটি গুরুত্বপূর্ণ কেন্দ্র হিসেবে রয়ে গিয়েছিল।

ইতালি রেনেসাঁর (১৩০০-১৬০০) সময়কাল জুড়ে শৈল্পিক বিকাশের প্রধান কেন্দ্র ছিল, যা জোত্তো দি বন্দোনের আদি রেনেসাঁ দিয়ে শুরু হয় এবং লিওনার্দো দা ভিঞ্চি, মাইকেলেঞ্জেলো এবং রাফায়েলের উচ্চ রেনেসাঁ-এ এক বিশেষ উচ্চতায় পৌঁছায়, যাদের কাজগুলো রেনেসাঁর পরবর্তী পর্যায়কে অনুপ্রাণিত করেছিল, যা ম্যানারিজম নামে পরিচিত। ইতালি ১৭শ শতাব্দী পর্যন্ত বারোক (১৬০০-১৭৫০) আন্দোলনের মাধ্যমে তার শৈল্পিক আধিপত্য বজায় রাখে। সাংস্কৃতিক পর্যটন এবং নব্য ধ্রুপদীবাদ (১৭৫০-১৮৫০) অন্যথায় দুর্বল হতে থাকা অর্থনীতির জন্য একটি বড় অবলম্বন হয়ে দাঁড়ায়। বারোক এবং নব্য ধ্রুপদীবাদ উভয়ই রোমে উদ্ভূত হয়েছিল এবং এগুলো ছিল শেষ ইতালীয় শৈলী যা সমস্ত পাশ্চাত্য শিল্পকলায় ছড়িয়ে পড়েছিল।

তবে, ১৯শ শতাব্দীর মাঝামাঝি থেকে ইতালি আন্তর্জাতিক শিল্পাঙ্গনে তার উপস্থিতি বজায় রেখেছে, যেখানে মাকচিয়াইওলি, ভবিষ্যতবাদ, মেটাফিজিক্যাল শিল্প, নভেচেন্তো ইতালিয়ানো, স্প্যাশিয়ালিজম, আর্তে পোভেরা এবং ট্রান্সআভঁ-গার্দ-এর মতো সাংস্কৃতিক আন্দোলনগুলো ভূমিকা রেখেছে।

 স্থাপত্য 


ইতালি প্রাচীন রোম থেকে আধুনিক নকশা পর্যন্ত তার সমৃদ্ধ স্থাপত্য ঐতিহ্যের জন্য বিখ্যাত। ইতালীয় স্থপতিরা তোরণ, গম্বুজ এবং ভল্টের ব্যবহারে অগ্রণী ভূমিকা পালন করেন, রেনেসাঁ স্থাপত্যের ভিত্তি স্থাপন করেন এবং পাল্লাডিয়ান স্থাপত্য ও নব্য ধ্রুপদীবাদের মতো আন্দোলনগুলোকে অনুপ্রাণিত করেন। ইতালীয় শহরগুলো বিভিন্ন ঐতিহাসিক শৈলীর আবাসস্থল যা বিশ্বব্যাপী নির্মিত পরিবেশকে প্রভাবিত করেছে।

 প্রাচীন ও ধ্রুপদি 
ইতালিতে স্থাপত্যের সূচনা হয়েছিল এট্রুস্কান এবং গ্রিক বসতিগুলোর মাধ্যমে, যা রোমান স্থাপত্যের বিকাশকে প্রভাবিত করেছিল। রোমান সাফল্যের মধ্যে রয়েছে জলসেতু, অ্যাম্ফিথিয়েটার, মন্দির এবং নগর পরিকল্পনা। রোমান প্রকৌশলের উত্তরাধিকার কলোসিয়াম এবং প্যান্থিয়নের মতো কাঠামোতে এবং পম্পেই-এর মতো স্থানগুলোতে দৃশ্যমান।সিয়ার, ফ্র্যাঙ্ক। রোমান স্থাপত্য। কর্নেল ইউনিভার্সিটি প্রেস, ১৯৮৩। পৃ. ১০।

 আদি খ্রিস্টান ও বাইজেন্টাইন 
খ্রিস্টধর্মের প্রসারের সাথে সাথে রোমান রূপগুলোকে ব্যাসিলিকা-তে রূপান্তরিত করা হয়েছিল—যা মোজাইক দ্বারা অলঙ্কৃত দীর্ঘ, আয়তাকার গির্জা ছিল।ইতালীয় স্থাপত্য: আদি খ্রিস্টান এবং বাইজেন্টাইন  রাভেনা বাইজেন্টাইন শিল্প ও স্থাপত্যের কেন্দ্র হয়ে ওঠে, অন্যদিকে ৪র্থ শতাব্দীতে শুরু হওয়া ওল্ড সেন্ট পিটার্স ব্যাসিলিকা মধ্যযুগীয় গির্জার নকশার মানদণ্ড নির্ধারণ করে দেয়।

 রোমানেস্ক ও গোথিক 
৯ম থেকে ১২শ শতাব্দীর মধ্যে রোমানেস্ক স্থাপত্য বিকশিত হয়েছিল, যা গোলাকার তোরণ, ভল্ট এবং বিশদ কারুকার্যময় ক্লোইস্টার দ্বারা চিহ্নিত। উল্লেখযোগ্য উদাহরণের মধ্যে রয়েছে পিসা টাওয়ার এবং মিলানের ব্যাসিলিকা অফ সান্ত'আব্রোজিও।ইতালীয় স্থাপত্য: রোমানেস্ক 

 রেনেসাঁ ও বারোক 
ইতালীয় রেনেসাঁ (১৪শ–১৬শ শতাব্দী) ধ্রুপদি রূপগুলোকে পুনরুজ্জীবিত করে এবং প্রতিসাম্য ও অনুপাতের ওপর জোর দেয়। ফ্লোরেন্স ক্যাথেড্রাল-এর জন্য ফিলিপ্পো ব্রুনেলেস্কি-র গম্বুজ এবং সেন্ট পিটারের ব্যাসিলিকা-তে দোনাতো ব্রামান্তে-র কাজ এই যুগের উদ্ভাবনের উদাহরণ। ভেনেতো অঞ্চলে আন্দ্রেয়া পাল্লাদিও-র সুসংগত ভিলাগুলো, যেমন ভিলা লা রোতোন্দা, পাশ্চাত্য স্থাপত্যের মডেলে পরিণত হয়েছিল।

১৭শ শতাব্দীতে বারোক স্থাপত্যের উদ্ভব হয়, যা রোম এবং নেপলসের গির্জা ও প্রাসাদে দেখা বিশালতা এবং নাটকীয়তার ওপর জোর দেয়।আর. দে ফুস্কো, ইউরোপে এক হাজার বছরের স্থাপত্য, পৃ. ৪৪৩। এই শৈলী রোকোকো পর্যন্ত অব্যাহত ছিল এবং পরে নব্য ধ্রুপদীবাদ-এর সংযত ধ্রুপদি রূপের মাধ্যমে নিয়ন্ত্রিত হয়েছিল।

 চলচ্চিত্র 


ইতালীয় চলচ্চিত্রের ইতিহাস শুরু হয়েছিল ল্যুমিয়ের ভাইদের চলচ্চিত্র প্রদর্শনী শুরু করার কয়েক মাস পরেই। প্রথম ইতালীয় পরিচালক হিসেবে ল্যুমিয়ের ভাইদের সহযোগী ভিত্তোরিও কালচিনা-কে বিবেচনা করা হয়, যিনি ১৮৯৬ সালে পোপ লিও ত্রয়োদশকে ক্যামেরাবন্দি করেছিলেন। ১৯১০-এর দশকে ইতালীয় চলচ্চিত্র শিল্প দ্রুত বিকশিত হয়। ১৯১২ সালে, যা ছিল সর্বশ্রেষ্ঠ বিস্তৃতির বছর, তুরিনে ৫৬৯টি, রোমে ৪২০টি এবং মিলানে ১২০টি চলচ্চিত্র নির্মিত হয়েছিল। ১৯১৪ সালের ইতালীয় মহাকাব্যিক চলচ্চিত্র ক্যাবিরিয়া, যা জিওভান্নি পাস্ত্রোনে দ্বারা পরিচালিত, সবচেয়ে বিখ্যাত ইতালীয় নির্বাক চলচ্চিত্র হিসেবে বিবেচিত হয়। এটি ছিল ইতিহাসের প্রথম চলচ্চিত্র যা হোয়াইট হাউস-এ প্রদর্শিত হয়েছিল। ১৯১০-এর দশকের শেষের দিকে প্রাচীনতম ইউরোপীয় আভঁ-গার্দ চলচ্চিত্র আন্দোলন, ইতালীয় ভবিষ্যতবাদ, সংঘটিত হয়।

১৯২০-এর দশকে পতনের পর, ১৯৩০-এর দশকে সবাক চলচ্চিত্র আগমনের মাধ্যমে ইতালীয় চলচ্চিত্র শিল্প পুনরুজ্জীবিত হয়। এই সময়ের একটি জনপ্রিয় ইতালীয় ধারা ছিল তেলেফোনি বিয়াঙ্কি, যা গ্ল্যামারাস পটভূমির কমেডি নিয়ে গঠিত ছিল। ক্যালিগ্রাফিজমো ছিল তেলেফোনি বিয়াঙ্কি-র আমেরিকান স্টাইলের কমেডির সম্পূর্ণ বিপরীত এবং এটি বেশ শৈল্পিক, উচ্চমাত্রায় ফর্মালিস্টিক এবং সমসাময়িক সাহিত্যিক বিষয়বস্তু নিয়ে কাজ করত। পরবর্তীতে সিনেমা বেনিতো মুসোলিনি কর্তৃক ব্যবহৃত হয়েছিল, যিনি রোমের প্রখ্যাত চিনেচিত্তা (Cinecittà) স্টুডিও প্রতিষ্ঠা করেন এবং দ্বিতীয় বিশ্বযুদ্ধ পর্যন্ত ফ্যাসিবাদী প্রোপাগান্ডা নির্মাণের জন্যও এটি ব্যবহার করেন।

যুদ্ধের পর, ১৯৮০-এর দশকের দিকে শৈল্পিক অবনতি হওয়ার আগ পর্যন্ত ইতালীয় চলচ্চিত্র ব্যাপকভাবে স্বীকৃত এবং রপ্তানি করা হয়েছিল। এই সময়ের উল্লেখযোগ্য ইতালীয় চলচ্চিত্র পরিচালকদের মধ্যে রয়েছেন ফেদেরিকো ফেল্লিনি, সের্জো লিওনে, পিয়ের পাওলো পাসোলিনি, দুচ্চিও তেসারি, লুকিনো ভিস্‌কন্তি, ভিত্তোরিও দে সিকা, মিকেলাঞ্জেলো আন্তোনিওনি এবং রোবের্তো রোসসেল্লিনি; যাদের মধ্যে কেউ কেউ সর্বকালের অন্যতম শ্রেষ্ঠ এবং প্রভাবশালী চলচ্চিত্র নির্মাতা হিসেবে স্বীকৃত। চলচ্চিত্রের মধ্যে রয়েছে বিশ্ব চলচ্চিত্রের রত্ন যেমন লাদ্রি দি বিচিক্লেত্তে, লা দোলচে ভিতা, ৮½ (8½), দ্য গুড, দ্য ব্যাড অ্যান্ড দি আগলি, এবং ওয়ান্স আপন এ টাইম ইন দ্য ওয়েস্ট। ১৯৪০-এর দশকের মাঝামাঝি থেকে ১৯৫০-এর দশকের শুরু পর্যন্ত ছিল নব্যবাস্তববাদী চলচ্চিত্রের স্বর্ণযুগ, যা যুদ্ধ-পরবর্তী ইতালির দরিদ্র অবস্থাকে প্রতিফলিত করত।

১৯৫০-এর দশকে দেশ যত ধনী হতে থাকে, নব্যবাস্তববাদের একটি রূপ যা "পিঙ্ক নিওরিয়ালিজম" নামে পরিচিত তা সফল হয় এবং ১৯৫০-এর দশক থেকে কোমিদিয়া আল'ইতালিয়ানা ঘরানার মাধ্যমে এবং অন্যান্য চলচ্চিত্রের ধারা যেমন সোর্ড-অ্যান্ড-স্যান্ডল এবং ১৯৬০ ও ১৯৭০-এর দশকে জনপ্রিয় হওয়া স্প্যাগেটি ওয়েস্টার্ন অনুসরণ করা হয়। সোফিয়া লরেন, জুলিয়েত্তা মাসিনা এবং জিনা লল্লোব্রিজিদা-র মতো অভিনেত্রীরা এই সময়ে আন্তর্জাতিক খ্যাতি অর্জন করেন। ১৯৭০-এর দশকে মারিও বাভা এবং দারিও আর্জেন্তো-র মতো পরিচালকদের নির্মিত কামোদ্দীপক ইতালীয় থ্রিলার বা গিয়ালো বিশ্বব্যাপী হরর ঘরানাকে প্রভাবিত করেছিল। সাম্প্রতিক বছরগুলোতে ইতালীয় চলচ্চিত্র জগত কেবল মাঝেমধ্যে আন্তর্জাতিক দৃষ্টি আকর্ষণ করেছে, যার মধ্যে উল্লেখযোগ্য হলো জুসেপ্পে তোর্নাতোরে রচিত ও পরিচালিত চিনেমা পারাদিজো; গ্যাব্রিয়েল সালভাতোরেস পরিচালিত মেদিতেররানেও; মাসসিমো ত্রোইসি অভিনীত ইল পোস্তিনো; রবের্তো বেনিইনি পরিচালিত লা ভিতা এ বেল্লা; এবং পাওলো সরেন্টিনো পরিচালিত লা গ্রান্দে বেললেৎজা।

উপরে উল্লিখিত চিনেচিত্তা স্টুডিও আজ ইউরোপ-এর বৃহত্তম চলচ্চিত্র ও টেলিভিশন নির্মাণ কেন্দ্র, যেখানে অনেক আন্তর্জাতিক বক্স অফিস হিট চিত্রায়িত হয়েছে। ১৯৫০-এর দশকে সেখানে আন্তর্জাতিক প্রোডাকশনের আধিক্যের কারণে রোমকে "তাইবারের ওপর হলিউড" উপাধি দেওয়া হয়েছিল। এর সেটে ৩,০০০-এরও বেশি প্রোডাকশন নির্মিত হয়েছে, যার মধ্যে ৯০টি একাডেমি পুরস্কার মনোনয়ন পেয়েছে এবং ৪৭টি পুরস্কার জিতেছে; যার মধ্যে সিনেমার ধ্রুপদি কাজ থেকে শুরু করে সাম্প্রতিক পুরস্কৃত ছবিও রয়েছে (যেমন রোমান হলিডে, বেন-হার, ক্লিওপেট্রা, রোমিও অ্যান্ড জুলিয়েট, দি ইংলিশ পেশন্ট, দ্য প্যাশন অফ দ্য ক্রাইস্ট এবং গ্যাংস অব নিউ ইয়র্ক)।

ইতালি সেরা আন্তর্জাতিক পূর্ণদৈর্ঘ্য চলচ্চিত্র বিভাগে ১৪টি জয়, ৩টি বিশেষ পুরস্কার এবং ২৮টি মনোনয়ন নিয়ে একাডেমি পুরস্কারে সবচেয়ে বেশি পুরস্কৃত দেশ। ২০১৬ সাল পর্যন্ত ইতালীয় চলচ্চিত্রগুলো ১২টি পাল্ম দর, ১১টি গোল্ডেন লায়ন, এবং ৭টি স্বর্ণ ভল্লুক জিতেছে। সংরক্ষণযোগ্য ১০০টি ইতালীয় চলচ্চিত্রের তালিকাটি ১৯৪২ থেকে ১৯৭৮ সালের মধ্যে "দেশের সামষ্টিক স্মৃতি পরিবর্তনকারী ১০০টি চলচ্চিত্র" তুলে ধরার লক্ষ্যে তৈরি করা হয়েছিল।

 কমিকস 


ইতালীয় কমিকস (ফুমেত্তি - Fumetti) আনুষ্ঠানিকভাবে ২৭ ডিসেম্বর ১৯০৮ সালে কোরিয়ারে দেই পিকোলো-এর প্রথম সংখ্যার মাধ্যমে শুরু হয়। আত্তিলিও মুসিনো বিভিন্ন চরিত্র তৈরি করেছিলেন, যার মধ্যে ছিল বিলবলবুল, একজন ছোট কৃষ্ণাঙ্গ শিশু যার পরাবাস্তব অভিযানগুলো এক কাল্পনিক আফ্রিকায় সংঘটিত হতো।

১৯৩২ সালে প্রকাশক লোটারিও ভেচ্চি জাম্বো চালু করেন, যাতে শুধুমাত্র উত্তর আমেরিকান লেখকদের কাজ ছিল। ৩,৫০,০০০ সার্কুলেশন সহ এটি ইতালিতে কমিকসকে একটি মূলধারার মাধ্যম হিসেবে প্রতিষ্ঠিত করে। ভেচ্চি পরবর্তীতে এই টাইটেলটি স্পেনে নিয়ে যান।

একই বছরে, প্রথম ইতালীয় ডিজনি কমিক তোপোলিনো (মিকি মাউস) আত্মপ্রকাশ করে, যা ফ্লোরেন্সের নারবিনি কর্তৃক প্রকাশিত হয়েছিল। ১৯৩৫ সালে মোন্দাদোরির সহযোগী প্রতিষ্ঠান এপিআই এই ফ্র্যাঞ্চাইজিটি গ্রহণ করে।

১৯৪৫ সালে হুগো প্র্যাট, মারিও ফাউস্তিনেল্লি এবং আলবার্তো ওঙ্গারো-র সাথে ভেনিস একাডেমি অফ ফাইন আর্টসে থাকাকালীন আসো দি পিচ্চে তৈরি করেন। তাদের স্বতন্ত্র শৈলী তাদের 'ভেনিসিয়ান স্কুল অফ কমিকস' হিসেবে স্বীকৃতি এনে দেয়।

১৯৪৮ সালে জিয়ান লুইজি বনেলি সফল ওয়েস্টার্ন সিরিজ টেক্স উইলার চালু করেন, যা বনেলিয়ানি—অর্থাৎ ডাইজেস্ট ফরম্যাটে অ্যাডভেঞ্চার কমিকস—এর প্রোটোটাইপ হয়ে ওঠে। পরবর্তী সিরিজগুলোর মধ্যে ছিল জাগর (১৯৬১), মিস্টার নো (১৯৭৫), মার্টিন মিস্ট্রি (Martin Mystère) (১৯৮২) এবং ডিলান ডগ (১৯৮৬)। এগুলো অ্যাডভেঞ্চার ঘরানার—ওয়েস্টার্ন, হরর, মিস্ট্রি বা সায়েন্স ফিকশন—এর ওপর ভিত্তি করে তৈরি এবং ইতালিতে সবচেয়ে জনপ্রিয় কমিক ফরম্যাট হিসেবে রয়ে গেছে।

ইতালি প্রচুর ডিজনি কমিকস-ও তৈরি করে, যাতে মিকি মাউস মহাবিশ্ব এবং স্ক্রুজ ম্যাকডাক মহাবিশ্ব-এর চরিত্ররা থাকে। ১৯৬০-এর দশকের পর আমেরিকান আউটপুট কমে গেলে ইতালি (ডেনমার্ক এবং দক্ষিণ আমেরিকার সাথে) প্রধান উৎপাদনকারীতে পরিণত হয়। ইতালীয় 'স্কুওলা দিসনিয়ানা' বেশ কয়েকটি উদ্ভাবন নিয়ে আসে: গল্পের আদর্শ দৈর্ঘ্য (৩০ পৃষ্ঠা), সাহিত্যিক প্যারোডি এবং ৪০০ পৃষ্ঠা পর্যন্ত দীর্ঘ গল্প।

বিখ্যাত ডিজনি শিল্পীদের মধ্যে রয়েছেন বনভি, মার্কো রোতা, রোমানো স্কারপা, জর্জিও কাভাজানো, জিওভান বাত্তিস্তা কার্পি এবং গুইদো মার্তিনা। সবচেয়ে পরিচিত ইতালীয় ডিজনি চরিত্র হলো পাপেরিনিক (ডাক অ্যাভেঞ্জার)।

ইতালি শিশুদের এবং কিশোর-কিশোরীদের কমিকসও তৈরি করে, যার মধ্যে রয়েছে খেলনা লাইনের ওপর ভিত্তি করে গোরমিতি, এবং জনপ্রিয় অ্যানিমেটেড সিরিজের সাথে যুক্ত অ্যাঞ্জেলস ফ্রেন্ডস ও উইঙ্কস ক্লাব।

 নৃত্য 


ইতালীয় লোকনৃত্য শতাব্দী ধরে ইতালীয় সংস্কৃতির একটি অবিচ্ছেদ্য অংশ। দান্তে আলিগিয়েরি থেকে শুরু করে রেনেসাঁ, দক্ষিণ ইতালিতে তারান্তেল্লা-র আগমন এবং লোকসংগীত ও নৃত্যের আধুনিক পুনর্জাগরণ পর্যন্ত নৃত্য ইতালীয় জীবনে একটি নিরবচ্ছিন্ন যোগসূত্র হিসেবে কাজ করেছে। লোকনৃত্য পদ্ধতিগতভাবে সংগ্রহের প্রথম দিকের প্রচেষ্টার মধ্যে একটি হলো გასপারে উঙ্গোরেল্লির ১৮৯৪ সালের কাজ লে ভেচিয়ে দানজে ইতালিয়ানে আঙ্কোরা ইন উসো নেলা প্রভিন্সিয়া বোলোনিয়েজে ('বোলোনিয়া প্রদেশে এখনও প্রচলিত পুরনো ইতালীয় নৃত্য'), যা প্রায় ৩০টি নৃত্যের সংক্ষিপ্ত বিবরণ এবং সংগীত প্রদান করে। ইতালীয় আমেরিকানদের মধ্যে লোকশিল্প, সংগীত ও নৃত্য সংরক্ষণের আগ্রহ এবং এলবা ফারাবেগোলি গুরজাউ-এর নেতৃত্বে ১৯৭৯ সালের মে মাসে 'ইতালীয় লোকশিল্প ফেডারেশন অফ আমেরিকা' গঠিত হয়। এই গোষ্ঠীটি বার্ষিক সম্মেলনের আয়োজন করে এবং ১৯৮০ সাল থেকে ত্রাদিজিওনি নামক একটি নিউজলেটার প্রকাশ করে আসছে।

 ফ্যাশন এবং নকশা 


ইতালীয় ফ্যাশনের একটি দীর্ঘ ঐতিহ্য রয়েছে। মিলান, ফ্লোরেন্স এবং রোম হলো ইতালির প্রধান ফ্যাশন রাজধানী। গ্লোবাল ল্যাঙ্গুয়েজ মনিটর-এর ২০১৩ সালের 'টপ গ্লোবাল ফ্যাশন ক্যাপিটাল র‍্যাঙ্কিং' অনুসারে, রোম বিশ্বব্যাপী ষষ্ঠ স্থানে ছিল এবং মিলান ছিল দ্বাদশ। এর আগে ২০০৯ সালে গ্লোবাল ল্যাঙ্গুয়েজ মনিটর মিলানকে "বিশ্বের ফ্যাশন রাজধানী" ঘোষণা করেছিল। বর্তমানে মিলান এবং রোম বার্ষিক প্যারিস, নিউ ইয়র্ক, লন্ডন এবং টোকিও-র মতো অন্যান্য প্রধান আন্তর্জাতিক কেন্দ্রগুলোর সাথে প্রতিদ্বন্দ্বিতা করে।

ইতালীয় ফ্যাশন শিল্প দেশটির অন্যতম গুরুত্বপূর্ণ উৎপাদন খাত। প্রবীণ ইতালীয় ফ্যাশন ডিজাইনারদের অধিকাংশ রোম ভিত্তিক। তবে মিলানকে ইতালির ফ্যাশন রাজধানী হিসেবে দেখা হয় কারণ অনেক সুপরিচিত ডিজাইনার সেখানে অবস্থান করেন এবং এটি ইতালীয় ডিজাইনার কালেকশন প্রদর্শনের প্রধান স্থান। প্রধান ইতালীয় ফ্যাশন লেবেল যেমন গুচি, আরমানি, প্রাদা, ভারসাচি, ভ্যালেন্টিনো, ডলচে অ্যান্ড গাব্বানা, মিসোনি, ফেন্ডি, মসকিনো, ম্যাক্স মারা, ত্রুসাসার্দি, বেনেটন এবং ফেরাগামো বিশ্বের অন্যতম সেরা ফ্যাশন হাউস হিসেবে পরিচিত।

অ্যাকসেসরিজ এবং জুয়েলারি লেবেল যেমন বুলগারি, লাক্সোটিকা এবং বুচ্চেল্লাতি ইতালিতে প্রতিষ্ঠিত হয়েছে এবং আন্তর্জাতিকভাবে প্রশংসিত। লাক্সোটিকা বিশ্বের বৃহত্তম চশমা তৈরির কোম্পানি। এছাড়াও ফ্যাশন ম্যাগাজিন ভোগ ইতালিয়া বিশ্বের অন্যতম মর্যাদাপূর্ণ ফ্যাশন ম্যাগাজিন হিসেবে বিবেচিত। ত্রিস্তে-তে অনুষ্ঠিত আইটিএস তরুণ ফ্যাশন ডিজাইনার প্রতিযোগিতার মতো ইভেন্টের মাধ্যমে তরুণ সৃজনশীল মেভাকেও উৎসাহিত করা হয়।

ইতালি নকশা (ডিজাইন) ক্ষেত্রেও বিশ্বব্যাপী নেতৃস্থানীয় ভূমিকা পালন করে, বিশেষ করে ইন্টেরিয়র ডিজাইন, স্থাপত্য নকশা, শিল্প নকশা এবং নগর নকশায়। দেশটিতে জিও পন্তি এবং এত্তোরে সততাস-এর মতো সুপরিচিত আসবাবপত্র ডিজাইনার তৈরি হয়েছে এবং 'বেল দিসেনিয়ো' ও 'লিনিয়া ইতালিয়ানা' এর মতো ইতালীয় শব্দগুচ্ছ আসবাবপত্র ডিজাইনের শব্দভাণ্ডারে যুক্ত হয়েছে।মিলার (২০০৫), পৃ. ৪৮৬। ওয়েব। ২৬ সেপ্টেম্বর ২০১১। ধ্রুপদি ইতালীয় বৈদ্যুতিক সরঞ্জাম এবং আসবাবপত্রের উদাহরণের মধ্যে রয়েছে জানুসি-র ওয়াশিং মেশিন ও ফ্রিজ,ইনসাইট গাইডস (২০০৪), পৃ. ২২০। ২৬ সেপ্টেম্বর ২০১১। আট্রিয়াম-এর "নিউ টোন" সোফা, এবং এত্তোরে সততাস-এর পোস্ট-মডার্ন বুককেস, যা বব ডিলান-এর গান "স্টাক ইনসাইড অফ মোবাইল উইথ দ্য মেমফিস ব্লুজ এগেইন" দ্বারা অনুপ্রাণিত।

ইতালি বিশ্বব্যাপী ট্রেন্ডসেটর এবং ডিজাইনে নেতা হিসেবে স্বীকৃত।ইনসাইট গাইডস (২০০৪), পৃ. ২২০। ইতালি আজ অবধি বিশ্বব্যাপী নগর নকশা, শিল্প নকশা, আভ্যন্তরীণ নকশা এবং ফ্যাশন ডিজাইনে ব্যাপক প্রভাব বিস্তার করে। বর্তমানে মিলান এবং তুরিন স্থাপত্য নকশা এবং শিল্প নকশায় দেশের নেতৃত্ব দিচ্ছে। মিলান শহর ইউরোপের বৃহত্তম ডিজাইন ফেয়ার ফিয়েরা মিলানো আয়োজন করে। মিলান আরও অনেক নকশা ও স্থাপত্য সংক্রান্ত ইভেন্টের আয়োজন করে যেমন 'ফুওরি সালোনে' এবং সালোনে দেল মুবিলে, এবং এটি ব্রুনো মুনারি, লুসিও ফন্তানা, এনরিকো কাস্তেল্লানি এবং পিয়েরো মানজনি-র মতো ডিজাইনারদের আবাসস্থল।

 সাহিত্য 


খ্রিস্টপূর্ব ২৪০ সালে রোমে প্রথম মঞ্চ নাটক পরিবেশনার মাধ্যমে আনুষ্ঠানিক লাতিন সাহিত্যের সূচনা হয়।ডাকওয়ার্থ, জর্জ একেল। রোমান কমেডির প্রকৃতি: জনপ্রিয় বিনোদনের একটি অধ্যয়ন। ইউনিভার্সিটি অফ ওকলাহোমা প্রেস, ১৯৯৪। পৃ. ৩। ওয়েব। ১৫ অক্টোবর ২০১১। প্লিনি দ্য এল্ডার, প্লিনি দ্য ইয়ঙ্গার, ভের্গিল, হোরাস, প্রোপারটিয়াস, ওভিড এবং লিভি-র মতো উল্লেখযোগ্য লেখকদের মাধ্যমে লাতিন সাহিত্য অত্যন্ত প্রভাবশালী হয়ে রয়েছে। রোমানরা তাদের মৌখিক ঐতিহ্য, কবিতা, নাটক এবং এপিগ্রামের জন্যও পরিচিত ছিল। ১৩শ শতাব্দীর শুরুর দিকে, সাহিত্য সমালোচকরা ফ্রান্সিস অফ অ্যাসিসি-কে তার ধর্মীয় গান কান্তিকল অফ দ্য সান-এর জন্য প্রথম ইতালীয় কবি হিসেবে গণ্য করেন।

১৩শ শতাব্দীর সিসিলিতে সম্রাট ফ্রেডেরিক দ্বিতীয়-এর দরবারে একটি সাহিত্যিক আন্দোলনের উদ্ভব হয়েছিল, যেখানে প্রভেনসাল (Provençal) থিম দ্বারা অনুপ্রাণিত গীতিগুলো পরিশীলিত আঞ্চলিক ভাষায় রচিত হতো। সেই কবিদের মধ্যে ছিলেন নোটারি জিয়াকোমো দা লেন্তিনি, যাকে সনেট উদ্ভাবনের কৃতিত্ব দেওয়া হয়, যদিও সবচেয়ে বিখ্যাত প্রারম্ভিক সনেট লেখক ছিলেন ফ্রাঞ্চেসকো পেত্রারক।আর্নেস্ট হ্যাচ উইলকিন্স, সনেট উদ্ভাবন এবং ইতালীয় সাহিত্যের অন্যান্য অধ্যয়ন (রোম: এদিজিওনি দি স্তরিয়া ই লেত্তেরাতুরা, ১৯৫৯), ১১–৩৯।

গুইদো গুইনিজেল্লি-কে দোলচে স্তিল নোভো-এর প্রতিষ্ঠাতা মনে করা হয়, যা প্রেম কবিতায় একটি দার্শনিক দৃষ্টিভঙ্গি প্রবর্তন করেছিল। এর বিশুদ্ধ শৈলী গুইদো কাভালকান্তি এবং দান্তে আলিগিয়েরি-কে প্রভাবিত করেছিল, যাদের কাজ আধুনিক ইতালীয় ভাষা প্রতিষ্ঠায় সাহায্য করেছে। দান্তের মাস্টারপিস লা দিভিনা কোম্মেদিয়া বিশ্বব্যাপী অন্যতম শ্রেষ্ঠ সাহিত্যিক সাফল্য হিসেবে বিবেচিত হয়; 'ডিভাইন কমেডি' অন্তর্ভুক্ত করা অন্যান্য "মানদণ্ড" বা ক্যাননের জন্য পাশ্চাত্য ক্যানন দেখুন। তিনি তের্জা রিমা নামক জটিল কাব্যিক ফর্মটিও উদ্ভাবন করেন।

১৪শ শতাব্দীতে ফ্রাঞ্চেসকো পেত্রারক এবং জোভান্নি বোক্কাচ্চো ধ্রুপদি মডেলগুলো অনুকরণ করার পাশাপাশি ব্যক্তিগত শৈল্পিক কণ্ঠস্বর গড়ে তোলেন। পেত্রারকের সংগ্রহ ইল কানজোনিয়েরে গীতি কবিতার মূল ভিত্তি হয়ে ওঠে, অন্যদিকে বোক্কাচ্চোর দেকামেরোন বিশ্বখ্যাত ছোটগল্প সংগ্রহের একটি হিসেবে রয়ে গেছে।


রেনেসাঁ লেখকদের মধ্যে নিক্কোলো মাকিয়াভেল্লি দ্য প্রিন্স-এর মতো চিরস্থায়ী কাজ লিখেছেন, যা ক্ষমতার ওপর একটি বাস্তববাদী প্রবন্ধ। লুদোভিকো আরিওস্তো ওরলান্দো ফুরিওসো-র মাধ্যমে বীরত্বপূর্ণ রোমান্স চালিয়ে যান এবং বালদাসারে কাস্তিলিয়োনে দ্য বুক অফ দ্য কোর্টিয়ার-এ আদর্শ দরবারী ব্যক্তিত্বের রূপরেখা তুলে ধরেন। তোরকুয়াতো তাসসো-র মহাকাব্য জেরুজালেম ডেলিভার্ড খ্রিস্টীয় থিমগুলোকে ধ্রুপদি ফর্মের সাথে মিশ্রিত করেছে।

ইতালীয় লেখকরা রূপকথার ঘরানাতেও অগ্রণী ভূমিকা পালন করেন। জোভান্নি ফ্রাঞ্চেসকো স্ত্রাপারোলা-র দ্য ফ্যাসেটিয়াস নাইটস অফ স্ত্রাপারোলা (১৫৫০–১৫৫৫) এবং জিয়ামবাত্তিস্তা বাসিলে-র পেন্তামেরোনে (১৬৩৪) ইউরোপে মুদ্রিত রূপকথাগুলোর মধ্যে প্রাচীনতম।স্টিভেন সোয়ান জোন্স, দ্য ফেয়ারি টেল: দ্য ম্যাজিক মিরর অফ ইমাজিনেশন, টোয়েন পাবলিশার্স, নিউ ইয়র্ক, ১৯৯৫, পৃ. ৩৮। ।বতিগেইমার ২০১২এ, ৭; ওয়াটার্স ১৮৯৪, xii; জিপস ২০১৫, ৫৯৯।

১৭শ শতাব্দীর শুরুর দিকে, জিয়ামবাত্তিস্তা মারিনো-র পৌরাণিক কবিতা লাদোনে বারোক আতিশয্যের উদাহরণ দেয়, অন্যদিকে গ্যালিলিও গ্যালিলেই স্বচ্ছ বৈজ্ঞানিক গদ্যের সূচনা করেন। তোম্মাসো কাম্পানেল্লা-র দ্য সিটি অফ দ্য সান একটি কল্পিত সমাজের স্বপ্ন দেখেছিল। পরবর্তীতে, একাডেমি অফ আর্কাডিয়া ধ্রুপদি সরলতাকে উৎসাহিত করে, যা মেটাস্টাসিও-র বীরত্বপূর্ণ মেলোড্রামায় দেখা যায়। ১৮শ শতাব্দীতে নাট্যকার কার্লো গোলদোনি মধ্যবিত্তের বাস্তবসম্মত চিত্রায়নের মাধ্যমে ইতালীয় থিয়েটারকে আধুনিক করেন।

রোমান্টিকতাবাদ ইতালির একত্রীকরণ আন্দোলন রিসোর্জিমেন্তো-র সাথে সামঞ্জস্যপূর্ণ ছিল। ভিত্তোরিও আলফিয়েরি, উগো ফোসকোলো এবং জিয়াকোমো লিওপার্দি-র মতো কবিরা দেশপ্রেমিক ও দার্শনিক থিম নিয়ে কাজ করেছেন। প্রধান রোমান্টিক লেখক আলেসান্দ্রো মানজোনি তার উপন্যাস দি প্রোমেসি স্পোজি-এর মাধ্যমে একটি ঐক্যবদ্ধ সাহিত্যিক ভাষা উন্নত করেছিলেন, যা খ্রিস্টীয় আদর্শকে মহিমান্বিত করে এবং ইতালীয় সাহিত্যের একটি মাইলফলক হিসেবে রয়ে গেছে।

১৯শ শতাব্দীর শেষের দিকে বাস্তববাদী আন্দোলন ভেরিইজম আত্মপ্রকাশ করে, যার নেতৃত্বে ছিলেন জোভান্নি ভের্গা এবং লুইজি কাপুয়ানা। একই সময়ে এমিলিও সালগারি জনপ্রিয় অ্যাডভেঞ্চার উপন্যাস প্রকাশ করেন, যার মধ্যে সান্দোকান সিরিজ অন্যতম। ১৮৮৩ সালে কার্লো কোল্লোদি দ্য অ্যাডভেঞ্চারস অফ পিনোকিও প্রকাশ করেন, যা বর্তমানে বিশ্বব্যাপী সর্বাধিক অনূদিত অ-ধর্মীয় বইগুলোর একটি।জিওভান্নি গাসপারিনি। লা কোরসা দি পিনোকিও। মিলানো, ভিতা ই পেনসিয়েরো, ১৯৯৭। পৃ. ১১৭। ।

২০শ শতাব্দীর শুরুর দিকে, ভবিষ্যতবাদ গতি এবং আধুনিকতাকে মহিমান্বিত করে পরীক্ষামূলক ভাষা প্রবর্তন করে, যার উদাহরণ ফিলিপ্পো তোম্মাসো মারিনেত্তি-র ভবিষ্যতবাদের ইশতেহার।

আধুনিক সাহিত্যিক ব্যক্তিত্বদের মধ্যে রয়েছেন গাব্রিয়েলে দুনুনজিও; নোবেল বিজয়ী জোযুয়ে কার্দুচ্চি (১৯০৬), গ্রাৎসিয়া দেলেদ্দা (১৯২৬), লুইজি পিরানদেল্লো (১৯৩৬), সালভাতোর কোয়াসিমোডো (১৯৫৯), ইউজেনিও মন্তালে (১৯৭৫), এবং দারিও ফো (১৯৯৭); এবং আন্তর্জাতিকভাবে প্রশংসিত লেখক যেমন ইতালো কালভিনো এবং উমবের্তো একো।

 সংগীত 


লোকসংগীত থেকে শুরু করে ধ্রুপদি পর্যন্ত, সংগীত ইতালীয় সংস্কৃতির একটি অবিচ্ছেদ্য অংশ। পিয়ানো এবং ভায়োলিনসহ ধ্রুপদি সংগীতের সাথে যুক্ত অনেক যন্ত্র ইতালিতে উদ্ভাবিত হয়েছে, সংগৃহীত ৫ সেপ্টেম্বর ২০১৫। এবং বর্তমানের অনেক ধ্রুপদি সংগীত ফর্ম যেমন সিম্ফনি, কনসার্টো এবং সোনাটা-র শিকড় ১৬শ ও ১৭শ শতাব্দীর ইতালীয় সংগীতের উদ্ভাবনের মধ্যে পাওয়া যায়।

ইতালির সবচেয়ে বিখ্যাত সুরকারদের মধ্যে রয়েছেন রেনেসাঁ সুরকার পালেস্ত্রিনা, মোন্তেভের্দি এবং কার্লো জেসুয়ালদো, বারোক সুরকার ডোমেনিকো স্কারলাত্তি, আরকাঞ্জেলো কোরেল্লি এবং আন্তোনিও ভিভালদি, ধ্রুপদি যুগের সুরকার জিওভান্নি পাইসিয়েলো, নিকোলো পাগানিনি এবং জোয়াচিনো রোসিনি, এবং রোমান্টিক সুরকার জুসেপ্পে ভের্দি এবং জাকোমো পুচিনি। আধুনিক ইতালীয় সুরকার যেমন লুসিয়ানো বেরিও এবং লুইজি নোনো পরীক্ষামূলক সংগীত এবং ইলেকট্রনিক সংগীত বিকাশে গুরুত্বপূর্ণ ভূমিকা রেখেছেন। যদিও ইতালিতে ধ্রুপদি সংগীতের ঐতিহ্য এখনও অত্যন্ত শক্তিশালী, যার প্রমাণ হিসেবে অসংখ্য অপেরা হাউস যেমন মিলানের লা স্কালা এবং নেপলসের তেয়াত্রো দি সান কার্লো (বিশ্বের প্রাচীনতম নিরবচ্ছিন্নভাবে সক্রিয় অপেরা হাউস) উল্লেখযোগ্য, এবং পিয়ানোবাদক মাউরিজিও পোলিনি ও টেনর লুসিয়ানো পাভারত্তি-র মতো শিল্পীরা বিশ্বখ্যাত, তবুও ইতালীয়রা তাদের সমসাময়িক সমৃদ্ধ সংগীত জগতের প্রতিও সমানভাবে আগ্রহী।


ইতালি অপেরার জন্মস্থান হিসেবে ব্যাপকভাবে পরিচিত। বিশ্বাস করা হয় যে ১৭শ শতাব্দীর শুরুর দিকে মানতুয়া এবং ভেনিস-এর মতো শহরে ইতালীয় অপেরা প্রতিষ্ঠিত হয়েছিল। পরবর্তীতে ১৯শ এবং ২০শ শতাব্দীর শুরুর দিকে দেশীয় ইতালীয় সুরকার যেমন রোসিনি, ভিনসেঞ্জো বেল্লিনি, দোনিজেত্তি, জুসেপ্পে ভের্দি এবং জাকোমো পুচিনি-র রচিত কাজগুলো বিশ্বের সবচেয়ে বিখ্যাত অপেরাগুলোর অন্তর্ভুক্ত এবং আজও বিশ্বজুড়ে অপেরা হাউসগুলোতে পরিবেশিত হয়। মিলানের লা স্কালা অপেরা হাউস বিশ্বের অন্যতম সেরা হিসেবে পরিচিত। বিখ্যাত ইতালীয় অপেরা শিল্পীদের মধ্যে রয়েছেন এনরিকো কারুসো এবং আলেসান্দ্রো বোনচি।

১৯২০-এর দশকের শুরুর দিকে প্রবর্তিত জ্যাজ ইতালিতে অত্যন্ত শক্তিশালী ভিত্তি তৈরি করে এবং ফ্যাসিবাদী শাসনামলের জেনোফোবিক সাংস্কৃতিক নীতি সত্ত্বেও জনপ্রিয় ছিল। বর্তমানে মিলান, রোম এবং সিসিলি ইতালির জ্যাজ সংগীতের প্রধান কেন্দ্র। পরবর্তীতে ১৯৭০-এর দশকে ইতালি প্রোগ্রেসিভ রক এবং পপ আন্দোলনের অগ্রভাগে ছিল, যেখানে পিএফএম, বাঙ্কো দেল মুতুয়ো সোক্কারসো, লে ওর্মে, গবলিন এবং পুহ-এর মতো ব্যান্ডগুলো সক্রিয় ছিল। একই সময়ে ইতালীয় চলচ্চিত্রে বৈচিত্র্য দেখা দেয় এবং চিনেচিত্তা (Cinecittà) চলচ্চিত্রের জন্য এননিও মোররিকোনে, আরমান্দো ত্রোভাইওলি, পিয়েরো পিচ্চিওনি এবং পিয়েরো উমিলিয়ানি-র মতো সুরকাররা জটিল স্কোর তৈরি করেন। ১৯৮০-এর দশকের শুরুর দিকে ইতালীয় হিপ হপ জগত থেকে উঠে আসা প্রথম তারকা ছিলেন গায়ক জোভানত্তি। ইতালীয় মেটাল ব্যান্ডগুলোর মধ্যে রয়েছে র‍্যাপসোডি অফ ফায়ার, লাকুনা কয়েল, এলভেনকিং, ফরগোটেন টম্ব এবং ফ্লেশগড অ্যাপোক্যালিপস।


ইতালি ডিস্কো এবং ইলেকট্রনিক সংগীত বিকাশে অবদান রেখেছে, যেখানে 'ইতালো ডিস্কো' তার ফিউচারিস্টিক সাউন্ড এবং সিন্থেসাইজার ও ড্রাম মেশিন-এর ব্যবহারের জন্য পরিচিত। এটি অন্যতম প্রাথমিক ইলেকট্রনিক ডান্স ঘরানা ছিল। ১৯৯০-এর দশকের শেষের দিকে ইউরোডান্স-এর একটি উপধারা হিসেবে ইতালো ডান্স আত্মপ্রকাশ করে। উল্লেখযোগ্য ইতালীয় ডিজে এবং রিমিক্সারদের মধ্যে রয়েছেন গ্যাব্রো পন্তে (গ্রুপ আইফেল ৬৫ (Eiffel 65)-এর সদস্য), বেনি বেনাসি, গিগি ডাগোস্তিনো এবং ত্রয়ী তাকাব্রো।

সুরকার জর্জিও মোরোদার, যিনি তার সংগীতের জন্য তিনটি একাডেমি পুরস্কার এবং চারটি গোল্ডেন গ্লোব পুরস্কার জিতেছেন, ইলেকট্রনিক ডান্স মিউজিক বিকাশে অত্যন্ত প্রভাবশালী ছিলেন। বর্তমানে ইতালীয় পপ সংগীত প্রতি বছর সানরেমো সংগীত উৎসব-এর মাধ্যমে উপস্থাপিত হয়, যা ইউরোভিশন সংগীত প্রতিযোগিতার অনুপ্রেরণা হিসেবে কাজ করেছিল। মিনা, আন্দ্রেয়া বোচেলি, গ্র্যামি পুরস্কার বিজয়ী লরা পাউসিনি, জুক্কারো, ইরোস রামাজ্জোত্তি, এলিসা এবং তিজিয়ানো ফেররো-র মতো গায়করা আন্তর্জাতিক খ্যাতি অর্জন করেছেন। গিগলিওলা সিনকুয়েত্তি, তোতো কুতুনিয়ো এবং মানেস্কিন (Måneskin) যথাক্রমে ১৯৬৪, ১৯৯০ এবং ২০২১ সালে ইউরোভিশন সংগীত প্রতিযোগিতা জিতেছেন।

ইতালীয় লোকসংগীত-এর একটি গভীর এবং জটিল ইতিহাস রয়েছে। জাতীয় একত্রীকরণ বেশ দেরিতে হওয়ায় এর শত শত আলাদা সংস্কৃতি সমজাতীয় হতে পারেনি। অধিকন্তু, ইতালীয় লোকসংগীত ইউরোপ-এর দক্ষিণে এবং ভূমধ্যসাগর-এর কেন্দ্রে ইতালির ভৌগোলিক অবস্থানের প্রতিফলন ঘটায়: স্লাভিক, আরবি, গ্রিক, স্প্যানিশ এবং বাইজেন্টাইন প্রভাবগুলো ইতালীয় অঞ্চলের সংগীতশৈলীতে স্পষ্ট। বর্তমানে ইতালির লোকসংগীত প্রায়ই ভৌগোলিক প্রভাবের কয়েকটি ক্ষেত্রে বিভক্ত করা হয়, যা ১৯৫৬ সালে অ্যালান লোম্যাক্স প্রস্তাব করেছিলেন।লোম্যাক্স, অ্যালান (১৯৫৬)। "লোকসংগীত শৈলী: লোকসংগীত অধ্যয়নের একটি পদ্ধতিগত দৃষ্টিভঙ্গি।" জার্নাল অফ দ্য ইন্টারন্যাশনাল ফোক মিউজিক কাউন্সিল, VIII, পৃ. ৪৮–৫০।

 দর্শন 

যুগ যুগ ধরে, ইতালীয় দর্শন এবং সাহিত্য পাশ্চাত্য দর্শনের ওপর ব্যাপক প্রভাব ফেলেছে, যা গ্রিক ও রোমানদের হাত ধরে শুরু হয়ে রেনেসাঁ মানবতাবাদ, আলোকিত যুগ এবং আধুনিক দর্শন পর্যন্ত বিস্তৃত হয়েছে। মাগনা গ্রেকিয়া-র ক্রোতোনে-এ ইতালীয় দর্শন স্কুলের প্রতিষ্ঠাতা পিথাগোরাস ইতালিতে দর্শনের সূচনা করেছিলেন। গ্রিক যুগের প্রধান ইতালীয় দার্শনিকদের মধ্যে রয়েছেন জেনোফেনিস, পার্মেনিদিস, জিনো, এম্পেদোক্লেস এবং জর্জিয়াস। রোমান দার্শনিকদের মধ্যে রয়েছেন সিসারো, লুক্রেতিউস, কনিষ্ঠ সেনেকা, গাইয়াস মুসোনিয়াস রুফাস, প্লুতার্ক, এপিকটেটাস, মার্কাস অরেলিয়াস, আলেকজান্দ্রিয়ার ক্লিমেন্ট, সেক্সটাস এম্পিরিকাস, আফ্রোডিসিয়াসের আলেকজান্ডার, প্লোতিনোস, পরফিরি, ইয়াম্বলিকাস, আউরেলিয়ুস আউগুস্তিনুস, আলেকজান্দ্রিয়ার ফিলোপোনাস এবং বোয়েথিয়াস।

ইতালীয় মধ্যযুগীয় দর্শন ছিল মূলত খ্রিস্টান ধর্মীয়, এবং এতে টমাস আকুইনাস-এর মতো দার্শনিক ও ধর্মতাত্ত্বিকরা অন্তর্ভুক্ত ছিলেন, যিনি প্রাকৃতিক ধর্মতত্ত্ব-র প্রধান ধ্রুপদি প্রবক্তা এবং টমিজম-এর জনক ছিলেন। তিনি খ্রিস্টধর্মে অ্যারিস্টটলের দর্শন-কে পুনরায় প্রবর্তন করেছিলেন। রেনেসাঁ যুগের উল্লেখযোগ্য দার্শনিকদের মধ্যে রয়েছেন: জর্দানো ব্রুনো, পাশ্চাত্য বিশ্বের অন্যতম প্রধান বৈজ্ঞানিক ব্যক্তিত্ব; মারসিলিও ফিচিনো, এই সময়ের অন্যতম প্রভাবশালী মানবতাবাদী দার্শনিক; এবং নিক্কোলো মাকিয়াভেল্লি, আধুনিক রাষ্ট্রবিজ্ঞান-এর অন্যতম প্রধান প্রতিষ্ঠাতা। মাকিয়াভেল্লির সবচেয়ে বিখ্যাত কাজ ছিল দ্য প্রিন্স, রাজনৈতিক চিন্তার ইতিহাসে যার অবদান হলো রাজনৈতিক বাস্তবতাবাদ এবং রাজনৈতিক ভাববাদ-এর মধ্যে মৌলিক বিচ্ছেদ ঘটানো।মশোভাইটিস গ্রুপ ইনক, ক্রিশ্চিয়ান ডি. ভন দেহসেন এবং স্কট এল. হ্যারিস, দার্শনিক এবং ধর্মীয় নেতারা (দ্য ওরিক্স প্রেস, ১৯৯৯), ১১৭। ইতালি আলোকিত যুগ দ্বারাও প্রভাবিত হয়েছিল, যা ছিল রেনেসাঁরই একটি ফলাফল। পাডুয়া, বোলোনিয়া এবং নেপলসের মতো বিশ্ববিদ্যালয় শহরগুলো পাণ্ডিত্য ও বুদ্ধিবৃত্তিক কেন্দ্র হিসেবে রয়ে গিয়েছিল,েন্তো ( জিয়ামবাত্তিস্তা ভিকো (যাকে ব্যাপকভাবে আধুনিক ইতালীয় দর্শনের প্রতিষ্ঠাতা হিসেবে গণ্য করা হয়) এবংAgrigento)] জেনোভেসী]]-র মতো বেশ কয়েকজন দার্শনিক ছিলেন। সিজার বেকারিয়া আলোকিত যুগের একজন গুরুত্বপূর্ণ ব্যক্তিত্ব ছিলেন এবং বর্তমানে তাকে ধ্রুপদি অপরাধ তত্ত্ব ও আধুনিক দণ্ডশাস্ত্র-এর অন্যতম জনক হিসেবে বিবেচনা করা হয়। বেকারিয়া তার অন ক্রাইমস অ্যান্ড পানিশমেন্টস (১৭৬৪) নামক প্রবন্ধের জন্য বিখ্যাত, যা নির্যাতন এবং মৃত্যুদণ্ডের বিরুদ্ধে প্রথম দিকের বিশিষ্ট নিন্দা হিসেবে কাজ করেছিল এবং এভাবে মৃত্যুদণ্ড বিরোধী দর্শনের একটি মাইলফলক হয়ে ওঠে।

১৮০০-এর দশকে ইতালিতে একটি বিখ্যাত দার্শনিক আন্দোলন হয়েছিল, যেখানে ভাববাদ, সংবেদনবাদ এবং অভিজ্ঞতাবাদ অন্তর্ভুক্ত ছিল। প্রধান ইতালীয় সংবেদনবাদী দার্শনিকরা ছিলেন মেলচিওরে জিওজা এবং জিয়ান ডোমেনিকো রোমানিওসি। সংবেদনবাদী আন্দোলনের সমালোচনা অন্যান্য দার্শনিকদের কাছ থেকে এসেছিল যেমন পাসকুয়ালে গ্যালুপ্পি (১৭৭০-১৮৪৬), যিনি দাবি করেছিলেন যে এ প্রিয়োরি সম্পর্কগুলো ছিল সংশ্লেষণাত্মক। পরিবর্তে আন্তোনিও রোসমিনি ছিলেন ইতালীয় ভাববাদ-এর প্রতিষ্ঠাতা। ১৯শ শতাব্দীর শেষভাগে এবং ২০শ শতাব্দীতে ইতালিতে আরও বেশ কিছু আন্দোলন জনপ্রিয়তা লাভ করে, যেমন অন্টোলজিসম (যার প্রধান দার্শনিক ছিলেন [[ভিনসেঞ্জো জিওবার্তি, খ্রিস্টান ডেমোক্রেসি, কমিউনিজম, সমাজতন্ত্র, ভবিষ্যতবাদ, ফ্যাসিবাদ এবং নৈরাজ্যবাদ। জোভান্নি জেন্তিলে এবং বেনেদেত্তো ক্রোচে ছিলেন ২০শ শতাব্দীর দুইজন সবচেয়ে গুরুত্বপূর্ণ ভাববাদী দার্শনিক। নৈরাজ্যবাদী-সাম্যবাদ প্রথম পূর্ণাঙ্গভাবে এর আধুনিক রূপ লাভ করে প্রথম আন্তর্জাতিক-এর ইতালীয় শাখার মধ্যে। আন্তোনিও গ্রামশি মার্কসবাদী এবং সাম্যবাদী তত্ত্বে একজন প্রাসঙ্গিক দার্শনিক হিসেবে রয়ে গেছেন, যাকে সাংস্কৃতিক আধিপত্য তত্ত্বটি তৈরির কৃতিত্ব দেওয়া হয়। ইতালীয় দার্শনিকরা অ-মার্কসবাদী উদারনৈতিক সমাজতন্ত্র দর্শনের বিকাশেও প্রভাবশালী ছিলেন, যার মধ্যে রয়েছেন কার্লো রোসেল্লি, নর্বের্তো বোববিও, পিয়েরো গোবেত্তি এবং আলদো কাপিতিনি। ১৯৬০-এর দশকে অনেক ইতালীয় বামপন্থী কর্মী কর্তৃত্ববাদ বিরোধী শ্রমিক-পন্থী বামপন্থী তত্ত্বগুলো গ্রহণ করেছিলেন যা অটোনোমিজম এবং ওপেরাইসমো নামে পরিচিত হয়।

আদি ইতালীয় নারীবাদীদের মধ্যে রয়েছেন সিবিলা আলেরামো, অ্যালাইড গুয়ালবের্তা বেকারিয়া এবং আন্না মারিয়া মোজ্জোনি, যদিও আদি-নারীবাদী দর্শনগুলো এর আগে ক্রিস্তিন দে পিজঁ, মোদারেতা ফন্তে এবং লুক্রেৎসিয়া মারিনেল্লা-র মতো ইতালীয় লেখকদের মাধ্যমে স্পর্শ করা হয়েছিল। ইতালীয় চিকিৎসক এবং শিক্ষাবিদ মারিয়া মন্টেসরি-কে তার নিজের নামানুসারে শিক্ষা দর্শনের স্রষ্টা হিসেবে গণ্য করা হয়, যা বর্তমানে বিশ্বজুড়ে চর্চিত একটি শিক্ষামূলক দর্শন। জুসেপ্পে পিয়ানো ছিলেন বিশ্লেষণী দর্শন এবং গণিতের সমসাময়িক দর্শনের অন্যতম প্রতিষ্ঠাতা। সাম্প্রতিক বিশ্লেষণী দার্শনিকদের মধ্যে রয়েছেন কার্লো পেনকো, গ্লোরিয়া ওরিজি, পিয়ারান্না গাভ্যাসো এবং লুচিয়ানো ফ্লোরিদি।

 ভাস্কর্য 


ইতালীয় উপদ্বীপে ভাস্কর্য শিল্পের শিকড় প্রাচীনকালে প্রোথিত। প্রত্নতাত্ত্বিক যুগে, যখন এট্রুস্কান শহরগুলো মধ্য ইতালি এবং পার্শ্ববর্তী সমুদ্রে আধিপত্য বিস্তার করেছিল, তখন এট্রুস্কান ভাস্কর্য বিকশিত হয়েছিল। ভুলকা নামে একজন স্বতন্ত্র শিল্পীর নাম শনাক্ত করা হয়েছে, যিনি ভেই শহরে কাজ করতেন। তিনি একটি টেরাকোটা ভেই-র অ্যাপোলো এবং অন্যান্য মূর্তি রেখে গেছেন, এবং সম্ভবত ইতালীয় শিল্পের দীর্ঘ ইতিহাসে প্রাচীনতম ওস্তাদ হওয়ার দাবি করতে পারেন।

রোমান সাম্রাজ্যের বিস্তারের সময় খ্রিস্টপূর্ব ৬ষ্ঠ শতাব্দী এবং খ্রিস্টীয় ৫ম শতাব্দীর মধ্যে এই শিল্পের উল্লেখযোগ্য বিকাশ ঘটে। প্রাথমিক রোমান ভাস্কর্য রোমের উত্তরে এট্রুস্কানদের দ্বারা এবং দক্ষিণে গ্রিক উপনিবেশবাদীদের দ্বারা প্রভাবিত হয়েছিল। সাম্রাজ্যের সময়কালে, রিপাবলিকান যুগের প্রতিকৃতি আবক্ষ মূর্তির খাঁটি বাস্তববাদ গ্রিক ভাববাদের সাথে যুক্ত হয়েছিল। এর ফলস্বরূপ, যা অগাস্টাস অফ প্রিমাপোর্তা-তে স্পষ্ট, তা হলো ধ্রুপদি ভঙ্গিতে আদর্শায়িত ও শারীরবৃত্তীয়ভাবে নিখুঁত দেহের সাথে স্বতন্ত্র মাথার এক অদ্ভুত সংমিশ্রণ।

মধ্যযুগে, বড় ভাস্কর্য ছিল মূলত ধর্মীয়। উত্তর ইতালিতে ক্যারোলিঞ্জিয়ান শিল্পকলা-এর শিল্পীরা (শার্লেমেনের পরিবারের নামানুসারে) বাইবেলের প্রচ্ছদ, গির্জার বেদীর সাজসজ্জা এবং গির্জার বেদীতে রাখা ক্রুশবিদ্ধ মূর্তি ও বিশাল মোমদানির জন্য ভাস্কর্য তৈরি করতেন।

১৩শ শতাব্দীর শেষের দিকে, নিকোলা পিসানো এবং তার পুত্র জোভান্নি পিসানো রোমান সারকোফ্যাগাস এবং অন্যান্য ধ্বংসাবশেষ থেকে অনুপ্রেরণা নিয়ে বৈপ্লবিক পরিবর্তন শুরু করেন যা ইতালীয় ভাস্কর্যে রেনেসাঁর দিকে নিয়ে যায়। উভয়ই তাদের মূর্তির কারুকাজ এবং বেদীর ওপর অলঙ্করণের জন্য পরিচিত। জোভান্নি পিসানোর দ্য ম্যাসাকারিয়ate= ইনোসেন্টস এর একটি উদাহরণ।

আদি রেনেসাঁর শ্রেষ্ঠ ভাস্কর ছিলেন দোনাতেল্লো।বারগিন, থমাস গডার্ড; স্পিক, জেনিফার। রেনেসাঁ এবং সংস্কারের বিশ্বকোষ। ইনফোবেস পাবলিশিং, ২০০৪। পৃ. ১৪৪-১৪৫। ওয়েব। ১০ নভেম্বর ২০১২। ১৪৩০ সালে তিনি দাউদ-এর একটি ব্রোঞ্জ মূর্তি তৈরি করেন, যা নগ্ন মানবদেহে সৌন্দর্যের ধ্রুপদি ধারণাকে পুনরায় প্রতিষ্ঠিত করে। এটি ছিল রেনেসাঁ ভাস্কর্যের প্রথম প্রধান কাজ যা স্থাপত্যের পরিবেশ থেকে সম্পূর্ণ স্বতন্ত্রভাবে গোল আকারে নির্মিত। ১৫শ শতাব্দীর অন্যান্য উজ্জ্বল ভাস্করদের মধ্যে ছিলেন জাকোপো দেলা কুয়েরচিয়া, মিকেলোজ্জো, বের্নার্দো রোসেল্লিনো ও আন্তোনিও রোসেল্লিনো, জিয়ামবোলোনিয়া এবং আগোস্তিনো দি দুচ্চিও।

মাইকেলেঞ্জেলো-র বিশাল বিষাদময় ভাস্কর্যগুলো, যেমন ফ্লোরেন্সের মেদিচি চ্যাপেল-এর নাইট এবং ডে মূর্তিগুলো, উচ্চ রেনেসাঁ ইতালীয় ভাস্কর্যে আধিপত্য বিস্তার করেছিল। তার দাউদ সম্ভবত বিশ্বের সবচেয়ে বিখ্যাত ভাস্কর্য।সিউচ্চেত্তি, লরা। মাইকেলেঞ্জেলো: দাউদ। জিউন্তি এদিতোরে, ১৯৯৮। পৃ. ২৪। ওয়েব। ১৬ নভেম্বর ২০১২। এটি এই বিষয়ের পূর্ববর্তী উপস্থাপনাগুলো থেকে আলাদা কারণ এতে দাউদকে গোলিয়াতের সাথে যুদ্ধের আগের মুহূর্তে চিত্রিত করা হয়েছে, দৈত্যের পরাজয়ের পরে নয়। বিজয়ী বীর হিসেবে দেখানোর পরিবর্তে, দাউদকে এখানে যুদ্ধের জন্য প্রস্তুত এবং টানটান অবস্থায় দেখানো হয়েছে।

জিয়ান লরেঞ্জো বের্নিনি ছিলেন বারোক যুগের সবচেয়ে গুরুত্বপূর্ণ ভাস্কর।ডুইকার, উইলিয়াম জে.; স্পিয়েলভোগেল, জ্যাকসন জে. বিশ্ব ইতিহাস। সেনগেজ লার্নিং, ২০০৮। পৃ. ৪৫০-৪৫১। ওয়েব। ১০ নভেম্বর ২০১২। তিনি আবেগগত এবং ইন্দ্রিয়গত স্বাধীনতার সাথে নাটকীয় উপস্থাপনা এবং প্রায় স্থিরচিত্রের মতো বাস্তববাদকে মিশ্রিত করেছিলেন। বের্নিনির সাধু এবং অন্যান্য মূর্তিগুলো এমনভাবে বসে, দাঁড়ায় এবং নড়াচড়া করে যেন তারা জীবন্ত মানুষ—এবং দর্শক স্বয়ং সেই দৃশ্যের অংশ হয়ে ওঠে। দর্শকদের এই সম্পৃক্ততা বারোক ভাস্কর্যের একটি মৌলিক বৈশিষ্ট্য। তার অন্যতম বিখ্যাত কাজ হলো সেন্ট তেরেসার ভাবাবেশ।

১৮শ শতাব্দীর শেষের দিকে নব্য ধ্রুপদী আন্দোলন শুরু হয়। এই আন্তর্জাতিক স্কুলের সদস্যরা শিল্পকলার ধ্রুপদি নীতিগুলো ফিরিয়ে আনেন। তারা প্রাচীন গ্রিক ভাস্করদের সরাসরি অনুকরণ করতেন সালme="trec পোশাক ও নগ্নতার ওপর জোর দিতেন। ইতালিতে শীর্ষস্থানীয় নব্য ধ্রুপদী শিল্পী ছিলেন আন্তোনিও কানোভা, যিনি অন্যান্য বিদেশি নব্য ধ্রুপদী ভাস্কর যেমন বারটেল থোরভাল্ডসেন-এর মতো রোম ভিত্তিক ছিলেন। বিশুদ্ধ সাদা ইতালীয় মার্বেল খোদাই করার তার ক্ষমতা খুব কমই সমতুল্য হয়েছে। তার অধিকাংশ মূর্তি ইউরোপীয় সংগ্রহে থাকলেও, নিউ ইয়র্ক সিটির মেট্রোপলিটন মিউজিয়াম অফ আর্ট-এ পার্সিয়াস এবং কিউপিড এবং সাইকি-র মতো গুরুত্বপূর্ণ কাজ রয়েছে।

২০শ শতাব্দীতে অনেক ইতালীয় আধুনিক শিল্পের বিকাশে অগ্রণী ভূমিকা পালন করেন। ভবিষ্যতবাদী ভাস্কররা দেখানোর চেষ্টা করেছেন যে স্থান, গতি এবং সময় কীভাবে আকৃতিকে প্রভাবিত করে। এই শিল্পীরা কোনো নির্দিষ্ট মুহূর্তের চেহারার চেয়ে গতিশীল বস্তুকে চিত্রিত করেছেন। এর একটি উদাহরণ হলো উমবার্তো বোচ্চিওনি-র ইউনিক ফর্মস অফ কন্টিনিউটি ইন স্পেস।

 থিয়েটার 


ইতালীয় থিয়েটার-এর সূচনা হয় মধ্যযুগে, যার পটভূমি দক্ষিণ ইতালির মাগনা গ্রেকিয়া-র প্রাচীন গ্রিক উপনিবেশের সময়কাল থেকে, ইতালিক জনগোষ্ঠীর থিয়েটার এবং প্রাচীন রোমের থিয়েটার পর্যন্ত বিস্তৃত। তাই ধারণা করা যেতে পারে যে দুটি প্রধান ধারায় মধ্যযুগে প্রাচীন ইতালীয় থিয়েটার বিকশিত হয়েছিল। প্রথমটি ক্যাথলিক লিটার্জি বা ধর্মীয় আচারের নাট্যায়নের সমন্বয়ে গঠিত ছিল, যার অধিক নথিপত্র সংরক্ষিত আছে। দ্বিতীয়টি উৎসবের প্যাগ্যান রূপ যেমন শহরের উৎসবের মঞ্চায়ন, রাজদরবারে ভাঁড়দের প্রস্তুতি এবং প্রেমমূলক গীতিকা গানের সমন্বয়ে গঠিত ছিল।এই দ্বিতীয় মূল সম্পর্কে দারিও ফো দাপ্তরিক সংস্কৃতির একটি সত্যিকারের বিকল্প সংস্কৃতির কথা বলেছেন: যদিও এটি একটি ধারণা হিসেবে ব্যাপক, তবে জোভান্নি আন্তোনিউচ্চি-র মতো কিছু পণ্ডিত একে তেমন মনে করেন না। এই বিষয়ে দেখুন  ধ্রুপদি শাস্ত্রের পুনরাবিষ্কার এবং অধ্যয়নের ফলে রেনেসাঁ থিয়েটার আধুনিক থিয়েটারের সূচনা করে। প্রাচীন নাট্য পাঠগুলো উদ্ধার ও অনুবাদ করা হয়েছিল, যা শীঘ্রই রাজদরবারে এবং হলের মঞ্চায়িত হয় এবং পরে প্রকৃত থিয়েটারে স্থানান্তরিত হয়। এভাবে থিয়েটারের ধারণা আজকের ধারণার কাছাকাছি আসে: একটি নির্দিষ্ট স্থানে পরিবেশনা যেখানে জনসাধারণ অংশগ্রহণ করে। ১৫শ শতাব্দীর শেষের দিকে দুটি শহর থিয়েটার শিল্পের পুনরাবিষ্কার এবং নবায়নের জন্য গুরুত্বপূর্ণ কেন্দ্র ছিল: ফেরারা এবং রোম। ১৫শ শতাব্দীর দ্বিতীয়ার্ধে শিল্পের গুরুত্বপূর্ণ কেন্দ্র ফেরারাতে প্লাউটাস-এর কিছু্ধৃতি|fi লাতিন কাজের মঞ্চায়ন দেখা গিয়েছিল, যা নিখুঁতভাবেrst=এফ্র ভাষায় অনূদিত ছিল।

১৬শ শতাব্দী থেকে ১৮শ শতাব্দী পর্যন্ত, কোমিদিয়া দেলার্তে ছিল তাত্ক্ষণিক থিয়েটার-এর একটি রূপ, যা আজও পরিবেশিত হয়। অভিনেতাদের ভ্রাম্যমাণ দলগুলো বাইরে একটি মঞ্চ তৈরি করত এবং বাজিগরি, অ্যাক্রোব্যাটিকস এবং আরও সাধারণভাবে একটি রুক্ষ গল্পের ওপর ভিত্তি করে হাস্যরসাত্মক নাটকের মাধ্যমে বিনোদন প্রদান করত যা কানোভাচ্চো নামে পরিচিত। নাটকগুলো কোনো লিখিত নাটক থেকে নয় বরং লাজ্জি নামক পরিস্থিতি থেকে তৈরি হতো, যা জটিলতা এবং পরিণতির একটি আলগা কাঠামো প্রদান করত যার ওপর ভিত্তি করে অভিনেতারা তাৎক্ষণিকভাবে সংলাপ তৈরি করতেন। কোমিদিয়া-র চরিত্রগুলো সাধারণত নির্দিষ্ট সামাজিক ধরন এবং বাঁধা ধরা চরিত্র-র প্রতিনিধিত্ব করে, যার প্রতিটির আলাদা পোশাক থাকে; যেমন বোকা বৃদ্ধ মানুষ, ধূর্ত ভৃত্য বা মিথ্যা বীরত্বে পূর্ণ সামরিক কর্মকর্তা। এই চরিত্রগুলোর প্রধান বিভাগগুলোর মধ্যে রয়েছে ভৃত্য, বৃদ্ধ মানুষ, প্রেমিক এবং ক্যাপ্টেন।

প্রথম রেকর্ডকৃত কোমিদিয়া দেলার্তে পরিবেশনা ১৫৫১ সালে রোম থেকে এসেছিল, এবং এটি পেশাদার অভিনেতাদের দ্বারা বাইরে অস্থায়ী স্থানে পরিবেশিত হতো যারা পোশাক এবং মুখোশ পরিহিত থাকতেন; যা ছিল কোমিদিয়া এরুদিতা বা লিখিত কমেডির বিপরীত, যা অপেশাদার এবং মুখোশহীন অভিনেতাদের দ্বারা ভেতরে পরিবেশিত হতো। ১৬শ শতাব্দীর মাঝামাঝি নাগাদ কোমিদিয়া পরিবেশনকারী নির্দিষ্ট দলগুলো একত্রিত হতে শুরু করে এবং ১৫৬৮ সালের মধ্যে আই জেলাোসি একটি স্বতন্ত্র কোম্পানিতে পরিণত হয়। কোমিদিয়া প্রায়ই রাজদরবারের থিয়েটার বা হলে এবং ফ্লোরেন্সের তেয়াত্রো বাল্দ্রুক্কার মতো কিছু স্থায়ী থিয়েটারেও পরিবেশিত হতো। ফ্ল্যামিনিও স্কালা, যিনি জেলাোসি দলের একজন ছোট অভিনেতা ছিলেন, ১৭শ শতাব্দীর শুরুর দিকে কোমিদিয়া দেলার্তে-র দৃশ্যপটগুলো প্রকাশ করেন—মূলত এই ফর্মটিকে বৈধতা দিতে এবং এর উত্তরাধিকার নিশ্চিত করার প্রচেষ্টায়। এই দৃশ্যপটগুলো অত্যন্ত সুসংগঠিত এবং দ্বৈত অভিনয়ের ওপর ভিত্তি করে তৈরি:e Criterio02158/h দুইজন জানি, ভেকি, ইন্নামেরাতি এবং অন্যদের জুটি।


কোমিদিয়া দেলার্তে-তে নারীদের ভূমিকা নারীরাই পালন করতেন, যা ১৫৬০-এর দশকের নথিপত্রে পাওয়া যায়; যা তাদের প্রাচীনকাল থেকে ইউরোপের প্রথম পরিচিত পেশাদার অভিনেত্রী হিসেবে প্রতিষ্ঠিত করে। লুক্রেৎসিয়া দি সিয়েনা, যার নাম ১৫৬৪ সালের ১০ অক্টোবরের অভিনেতাদের চুক্তিতে রয়েছে, তাকে নামে পরিচিত প্রথম ইতালীয় অভিনেত্রী হিসেবে অভিহিত করা হয়। সেই সাথে ভিনসেঞ্জা আরমানি এবং বারবারা ফ্লামিনিয়া ছিলেন ইউরোপের প্রথম প্রিমাদোনা এবং প্রথম সুপ্রমাণিত অভিনেত্রী।জিয়াকোমো ওরেগলিয়া (২০০২)। কোমিদিয়া দেলার্তে। অর্ডফ্রন্ট। ।

ব্যালে নৃত্যের ধারাটিও ইতালিতে উদ্ভূত হয়েছিল। এটি ইতালীয় রেনেসাঁ রাজদরবারে রাজকীয় জাঁকজমকের অংশ হিসেবে শুরু হয়েছিল, যেখানে অভিজাতদের বিবাহ ছিল জাঁকজমকপূর্ণ উদযাপন। দরবারী সংগীতজ্ঞ এবং নর্তকরা তাদের জন্য বিস্তারিত বিনোদনের ব্যবস্থা করার জন্য সহযোগিতা করতেন। ডোমেনিকো দা পিয়াচেঞ্জা ছিলেন প্রথম নৃত্য প্রশিক্ষকদের একজন। তার ছাত্রদের সাথে মিলে, যাদের মধ্যে ছিলেন আন্তোনিও কোরনাজ্জানো এবং গুগলিয়েলমো এব্রেও, তিনি নৃত্যে প্রশিক্ষণপ্রাপ্ত ছিলেন এবং অভিজাতদের এই শিল্প শেখানোর জন্য দায়ী ছিলেন। দা পিয়াচেঞ্জা একটি কাজ রেখে গেছেন: দে আর্তো সালতান্দি এত চোরেউস দুচেন্দি ('নৃত্য এবং নৃত্য পরিচালনার শিল্পের ওপর'), যা তার ছাত্ররা সংকলন করেছিল।

প্রথমে অপেরার মাঝখানে দর্শককে নাটকীয় তীব্রতা থেকে কিছুটা স্বস্তি দেওয়ার জন্য ব্যালে পরিবেশিত হতো। ১৭শ শতাব্দীর মাঝামাঝি নাগাদ, ইতালীয় ব্যালেগুলো সম্পূর্ণভাবে অপেরার বিরতির সময় পরিবেশিত হতো। সময়ের সাথে সাথে ইতালীয় ব্যালে থিয়েটার জীবনের অংশ হয়ে ওঠে: ইতালির প্রধান অপেরা হাউসগুলোর ব্যালে কোম্পানিগুলোতে গড়ে চার থেকে বারো জন নর্তক থাকত; ১৮১৫-cannস === কোম্পানিতে আশি থেকে একশ জন নর্তক কাজ করতেন।

কার্লো গোলদোনি, যিনি ১৭৩৪ সালে কয়েকটি দৃশ্যপট লিখেছিলেন, মুখোশ এবং ষড়যন্ত্রের কমেডির পরিবর্তে চরিত্র এবং তাদের আচরণের মাধ্যমে প্রকৃত জীবন ও রীতিনীতির উপস্থাপনা শুরু করেন। তিনি সঠিকভাবে দাবি করেছিলেন যে ইতালীয় জীবন এবং রীতিনীতি শৈল্পিক চিকিৎসার উপযোগী যা আগে দেওয়া হয়নি। ইতালীয় থিয়েটার সমসাময়িক ইউরোপীয় কাজ নির্মাণে এবং লুইজি পিরানদেল্লো ও দারিও ফো-র কাজসহ পুরনো কাজগুলো পুনরায় মঞ্চায়নে সক্রিয় রয়েছে।

নেপলসের তেয়াত্রো দি সান কার্লো বিশ্বের প্রাচীনতম নিরবচ্ছিন্নভাবে সক্রিয় পাবলিক অপেরা হাউস, যা ১৭৩৭ সালে চালু হয়; যা মিলানের লা স্কালা এবং ভেনিসের লা ফেনিচে থিয়েটার উভয়েরই কয়েক দশক আগের।

 দৃশ্যকলা 


ইতালীয় দৃশ্যকলার ইতিহাস পাশ্চাত্য চিত্রশিল্পের ইতিহাসের জন্য অত্যন্ত গুরুত্বপূর্ণ। প্রাচীনকাল থেকেই গ্রিক জাতি এবং এট্রুস্কান সভ্যতা ইতালীয় উপদ্বীপের যথাক্রমে দক্ষিণ, মধ্য ও উত্তরে বসবাস করে আসছিল। ভালক্যামোনিকার শিলালিপিগুলো খ্রিস্টপূর্ব ৮,০০০ বছরের পুরনো এবং সেখানে প্রচুর এট্রুস্কান শিল্পকলা-এর নিদর্শনহরর, মিসব্রোমান শিল্পকলা গ্রিস দ্বারা প্রভাবিত ছিল এবং আংশিকভাবে একে প্রাচীন গ্রিক চিত্রশিল্পের উত্তরসূরি হিসেবে ধরা যেতে পারে। তবে রোমান চিত্রকলার নিজস্ব অনন্য বৈশিষ্ট্য রয়েছে। টিকে থাকা একমাত্র রোমান চিত্রকর্মগুলো হলো দেওয়াল চিত্র, যার অনেকগুলো দক্ষিণ ইতালির কাম্পানিয়া-র ভিলাগুলো থেকে পাওয়া গেছে। এই জাতীয় চিত্রকর্মগুলোকে চারটি প্রধান "শৈলী" বা যুগে ভাগ করা যেতে পারে এবং এতে ত্রোম্প লোই (trompe-l'œil) (চোখের ভ্রম), ছদ্ম-পরিপ্রেক্ষিত এবং নিছক ল্যান্ডস্কেপের প্রথম উদাহরণ থাকতে পারে।

রোমানেস্ক যুগে বাইজেন্টাইন আইকনগুলোর ভারী প্রভাবে প্যানেল চিত্রকর্ম আরও সাধারণ হয়ে ওঠে। ১৩শ শতাব্দীর মাঝামাঝি সময়ে, মধ্যযুগীয় শিল্পকলা এবং গথিক শিল্প আরও বাস্তবসম্মত হয়ে ওঠে; যেখানে চিমাবুয়ে এবং পরে তার ছাত্র জোত্তো দি বন্দোনে-র মাধ্যমে ইতালিতে আয়তন এবং পরিপ্রেক্ষিত চিত্রায়নের আগ্রহ শুরু হয়। জোত্তোর সময় থেকে চিত্রকর্মে বিন্যাসের প্রয়োগ অনেক বেশি মুক্ত এবং উদ্ভাবনী হয়ে ওঠে।

ইতালীয় রেনেসাঁ-কে অনেকে চিত্রশিল্পের স্বর্ণযুগ হিসেবে অভিহিত করেন; যা মোটামুটিভাবে ১৪শ থেকে ১৭শ শতাব্দীর মাঝামাঝি পর্যন্ত বিস্তৃত ছিল এবং|accesshive-ur সীমানার বাইরেও এর ব্যাপক প্রভাব ছিল। ইতালিতে পাওলো উচেল্লো, ফ্রা অ্যাঞ্জেলিকো, মাসাসিও, পিয়েরো দেলা ফ্রান্সেস্কা, আন্দ্রেয়া মান্তেনিয়া, ফিলিপ্পো লিপি, জর্জিওন, তিনতোরেত্তো, সান্দ্রো বত্তিচেল্লি, লিওনার্দো দা ভিঞ্চি, মাইকেলেঞ্জেলো, রাফায়েল, জিওভান্নি বেল্লিনি এবং তিশিয়ান-এর মতো শিল্পীরা পরিপ্রেক্ষিতের ব্যবহার, মানব অঙ্গসংস্থানবিদ্যা ও অনুপাতের অধ্যয়ন এবং উন্নত অঙ্কন ও চিত্রাঙ্কন কৌশল বিকাশের মাধ্যমে চিত্রশিল্পকে এক উচ্চতর স্তরে নিয়ে গেছেন।

১৫শ এবং ১৬শ শতাব্দীতে, উচ্চ রেনেসাঁ ম্যানারিজম নামক একটি শৈলীগত শিল্পের জন্ম দেয়। ১৬শ শতাব্দীর শুরুতে শিল্পের বৈশিষ্ট্য ছিল সুষম বিন্যাস এবং পরিপ্রেক্ষিতের প্রতি যুক্তিসঙ্গত দৃষ্টিভঙ্গি; ম্যানারিস্টরা এর পরিবর্তে অস্থিরতা, কৃত্রিমতা এবং দ্বিধা অনুসন্ধান করেছিলেন। পিয়েরো দেলা ফ্রান্সেস্কা-র প্রশান্ত মুখমণ্ডল ও অঙ্গভঙ্গি এবং রাফায়েলের শান্ত ভার্জিন মেরি-র পরিবর্তে পোনতোর্মো-র বিচলিত অভিব্যক্তি এবং এল গ্রেকো-র আবেগীয় তীব্রতা স্থান করে নেয়।

১৭শ শতাব্দীতে, ইতালীয় বারোক-এর শ্রেষ্ঠ চিত্রশিল্পীদের মধ্যে রয়েছেন কারাভাজ্জো, আন্নিবালে কাররাচ্চি, আর্তেমিসিয়া জেন্টিলেস্কি, মাতিয়া প্রেতি, কার্লো সারাচেনি এবং বারতোলোমিও মানফ্রেদি। পরবর্তীকালে, ১৮শ শতাব্দীতে ইতালীয় রোকোকো শিল্পকলা মূলত ফরাসি রোকোকো দ্বারা অনুপ্রাণিত হয়েছিল, কারণ ফ্রান্স ছিল সেই বিশেষ শৈলীর প্রতিষ্ঠাতা দেশ; যেখানে জিওভান্নি বাত্তিস্তা তিয়েপোলো এবং ক্যানালেত্তো-র মতো শিল্পীরা ছিলেন।

১৯শ শতাব্দীতে, প্রধান ইতালীয় রোমান্টিক চিত্রশিল্পী ছিলেন ফ্রাঞ্চেসকো হায়েজ, জুসেপ্পে বেজুওলি এবং ফ্রাঞ্চেসকো পোদেস্তি। ফ্রান্স থেকে অন্তর্মুদ্রাবাদ ইতালিতে নিয়ে এসেছিল মাকচিয়াইওলি গোষ্ঠী, যার নেতৃত্বে ছিলেন জোভান্নি ফাত্তোরি এবং জোভান্নি বোলদিনি। অন্যদিকে বাস্তবতাবাদ নিয়ে কাজ করেছিলেন জিওয়াচিনো তোমা এবং জুসেপ্পে পেলিজ্জা দা ভলপেদো। ২০শ শতাব্দীতে ভবিষ্যতবাদ-এর মাধ্যমে, মূলত উমবার্তো বোচ্চিওনি এবং জিয়াকোমো বাল্লা-র কাজের মাধ্যমে, ইতালি চিত্রশিল্পের শৈল্পিক বিবর্তনে আবারও এক প্রভাবশালী দেশ হিসেবে আবির্ভূত হয়। ভবিষ্যতবাদের পরে জর্জিও দে চিরিকো-র মেটাফিজিক্যাল চিত্রকর্মগুলো আসে, যা পরাবাস্তববাদ এবং পরবর্তী প্রজন্মের শিল্পী যেমন ব্রুনো কারুসো ও রেনাতো গুত্তুসো-র ওপর শক্তিশালী প্রভাব ফেলেছিল।

মেটাফিজিক্যাল শিল্প হলো একটি ইতালীয় শিল্প আন্দোলন, যা ১৯১৭ সালে ফেরারাতে কার্লো কাররা এবং জর্জিও দে চিরিকো-র কাজের মাধ্যমে জন্ম নেয়। 'মেটাফিজিক্যাল' শব্দটি দে চিরিকো নিজেই গ্রহণ করেছিলেন, যা এই আন্দোলনের কাব্যিক দর্শনের মূল অংশ। নভেচেন্তো ইতালিয়ানো হলো ১৯২২ সালে মিলানে গঠিত ইতালীয় শিল্পীদের একটি গোষ্ঠী, যারা অতীতের মহান ইতালীয় প্রতিনিধিত্বমূলক শিল্পকলায় ফিরে যাওয়ার পক্ষে কথা বলেছিল। নভেচেন্তো ('২০শ শতাব্দী') আন্দোলনের প্রতিষ্ঠাতা সদস্যরা ছিলেন সমালোচক মারঘেরিটা সারফাত্তি এবং সাতজন শিল্পী: আনসেলমো বুচ্চি, লিওনার্দো দুদ্রেভিল, আচিল ফুন, জিয়ান এমিলিও মালেরবা, পিয়েরো মারুসগ, উবালদো ওপ্পি এবং মারিও সিরোনি।

স্প্যাশিয়ালিজম ইতালীয় শিল্পী লুসিও ফন্তানা দ্বারা 'মোভিমেেন্তো স্পাশিয়ালে' হিসেবে প্রতিষ্ঠিত হয়েছিল; যার নীতিগুলো ১৯৪৭ থেকে ১৯৫৪ সালের মধ্যে ইশতেহারে বারবার উল্লেখ করা হয়েছে। কনক্রিট আর্ট, দাদা এবং টাচিজমের উপাদানগুলোকে একত্রিত করে এই আন্দোলনের অনুসারীরা ইজেল পেইন্টিংকে প্রত্যাখ্যান করেছিলেন এবং নতুন প্রযুক্তিগত বিকাশকে গ্রহণ করেছিলেন; তারা তাদের কাজে সময় এবং গতিকে অন্তর্ভুক্ত করার চেষ্টা করেছিলেন। ফন্তানার চেরা এবং ফুটো করা চিত্রকর্মগুলো তার তত্ত্বের উদাহরণ। আর্তে পোভেরা হলো একটি শৈল্পিক আন্দোলন যা ১৯৬০-এর দশকে ইতালিতে উদ্ভূত হয়েছিল; যা ধারণাভিত্তিক, ন্যূনতম এবং পারফরম্যান্স আর্টের দিকগুলোকে একত্রিত করে এবং মাটি বা সংবাদপত্রের মতো মূল্যহীন বা সাধারণ উপকরণ ব্যবহার করে শিল্পের বাণিজ্যিকীকরণকে ব্যর্থ করার আশা করেছিল।

ট্রান্সআভঁ-গার্দ হলো নব্য-অভিব্যক্তিবাদ-এর ইতালীয় সংস্করণ; যা একটি শিল্প আন্দোলন হিসেবে ১৯৭০-এর দশকের শেষের দিকে এবং ১৯৮০-এর দশকে ইতালি ও পশ্চিম ইউরোপের বাকি অংশে ছড়িয়ে পড়েছিল। 'ট্রান্সআভঁগার্দিয়া' শব্দটি ইতালীয় শিল্প সমালোচক আচিল বোনিতো অলিভা দ্বারা তৈরি করা হয়েছিল, যা ভেনিস বিয়েনাল-এ "আপের্তো '৮০" (Aperto '80)-তে উদ্ভূত হয়েছিল,র্ভু]

 আক্ষরিক অর্থ হলো 'আভঁ-গার্দ-এর ঊর্ধ্বে'।িক ঐতিহ্য, কবিতা, নাটক এবং এপিগ্রামের জন্যও পরিচিত ছিল। ১৩শ শতাব্দীর শুরুর দিকে, সাহিত্য সমালোচকরা ফ্রান্সিস অফ অ্যাসিসি-কে তার ধর্মীয় গান কান্তিকল অফ দ্য সান-এর জন্য প্রথম ইতালীয় কবি হিসেবে গণ্য করেন।

১৩শ শতাব্দীর সিসিলিতে সম্রাট ফ্রেডেরিক দ্বিতীয়-এর দরবারে একটি সাহিত্যিক আন্দোলনের উদ্ভব হয়েছিল, যেখানে প্রভেনসাল (Provençal) থিম দ্বারা অনুপ্রাণিত গীতিগুলো পরিশীলিত আঞ্চলিক ভাষায় রচিত হতো। সেই কবিদের মধ্যে ছিলেন নোটারি জিয়াকোমো দা লেন্তিনি, যাকে সনেট উদ্ভাবনের কৃতিত্ব দেওয়া হয়, যদিও সবচেয়ে বিখ্যাত প্রারম্ভিক সনেট লেখক ছিলেন ফ্রাঞ্চেসকো পেত্রারক।আর্নেস্ট হ্যাচ উইলকিন্স, সনেট উদ্ভাবন এবং ইতালীয় সাহিত্যের অন্যান্য অধ্যয়ন (রোম: এদিজিওনি দি স্তরিয়া ই লেত্তেরাতুরা, ১৯৫৯), ১১–৩৯।

গুইদো গুইনিজেল্লি-কে দোলচে স্তিল নোভো-এর প্রতিষ্ঠাতা মনে করা হয়, যা প্রেম কবিতায় একটি দার্শনিক দৃষ্টিভঙ্গি প্রবর্তন করেছিল। এর বিশুদ্ধ শৈলী গুইদো কাভালকান্তি এবং দান্তে আলিগিয়েরি-কে প্রভাবিত করেছিল, যাদের কাজ আধুনিক ইতালীয় ভাষা প্রতিষ্ঠায় সাহায্য করেছে। দান্তের মাস্টারপিস লা দিভিনা কোম্মেদিয়া বিশ্বব্যাপী অন্যতম শ্রেষ্ঠ সাহিত্যিক সাফল্য হিসেবে বিবেচিত হয়; 'ডিভাইন কমেডি' অন্তর্ভুক্ত করা অন্যান্য "মানদণ্ড" বা ক্যাননের জন্য পাশ্চাত্য ক্যানন দেখুন। তিনি তের্জা রিমা নামক জটিল কাব্যিক ফর্মটিও উদ্ভাবন করেন।

১৪শ শতাব্দীতে ফ্রাঞ্চেসকো পেত্রারক এবং জোভান্নি বোক্কাচ্চো ধ্রুপদি মডেলগুলো অনুকরণ করার পাশাপাশি ব্যক্তিগত শৈল্পিক কণ্ঠস্বর গড়ে তোলেন। পেত্রারকের সংগ্রহ ইল কানজোনিয়েরে গীতি কবিতার মূল ভিত্তি হয়ে ওঠে, অন্যদিকে বোক্কাচ্চোর দেকামেরোন বিশ্বখ্যাত ছোটগল্প সংগ্রহের একটি হিসেবে রয়ে গেছে।


রেনেসাঁ লেখকদের মধ্যে নিক্কোলো মাকিয়াভেল্লি দ্য প্রিন্স-এর মতো চিরস্থায়ী কাজ লিখেছেন, যা ক্ষমতার ওপর একটি বাস্তববাদী প্রবন্ধ। লুদোভিকো আরিওস্তো ওরলান্দো ফুরিওসো-র মাধ্যমে বীরত্বপূর্ণ রোমান্স চালিয়ে যান এবং বালদাসারে কাস্তিলিয়োনে দ্য বুক অফ দ্য কোর্টিয়ার-এ আদর্শ দরবারী ব্যক্তিত্বের রূপরেখা তুলে ধরেন। তোরকুয়াতো তাসসো-র মহাকাব্য জেরুজালেম ডেলিভার্ড খ্রিস্টীয় থিমগুলোকে ধ্রুপদি ফর্মের সাথে মিশ্রিত করেছে।

ইতালীয় লেখকরা রূপকথার ঘরানাতেও অগ্রণী ভূমিকা পালন করেন। জোভান্নি ফ্রাঞ্চেসকো স্ত্রাপারোলা-র দ্য ফ্যাসেটিয়াস নাইটস অফ স্ত্রাপারোলা (১৫৫০–১৫৫৫) এবং জিয়ামবাত্তিস্তা বাসিলে-র পেন্তামেরোনে (১৬৩৪) ইউরোপে মুদ্রিত রূপকথাগুলোর মধ্যে প্রাচীনতম।স্টিভেন সোয়ান জোন্স, দ্য ফেয়ারি টেল: দ্য ম্যাজিক মিরর অফ ইমাজিনেশন, টোয়েন পাবলিশার্স, নিউ ইয়র্ক, ১৯৯৫, পৃ. ৩৮। ।বতিগেইমার ২০১২এ, ৭; ওয়াটার্স ১৮৯৪, xii; জিপস ২০১৫, ৫৯৯।

১৭শ শতাব্দীর শুরুর দিকে, জিয়ামবাত্তিস্তা মারিনো-র পৌরাণিক কবিতা লাদোনে বারোক আতিশয্যের উদাহরণ দেয়, অন্যদিকে গ্যালিলিও গ্যালিলেই স্বচ্ছ বৈজ্ঞানিক গদ্যের সূচনা করেন। তোম্মাসো কাম্পানেল্লা-র দ্য সিটি অফ দ্য সান একটি কল্পিত সমাজের স্বপ্ন দেখেছিল। পরবর্তীতে, একাডেমি অফ আর্কাডিয়া ধ্রুপদি সরলতাকে উৎসাহিত করে, যা মেটাস্টাসিও-র বীরত্বপূর্ণ মেলোড্রামায় দেখা যায়। ১৮শ শতাব্দীতে নাট্যকার কার্লো গোলদোনি মধ্যবিত্তের বাস্তবসম্মত চিত্রায়নের মাধ্যমে ইতালীয় থিয়েটারকে আধুনিক করেন।

রোমান্টিকতাবাদ ইতালির একত্রীকরণ আন্দোলন রিসোর্জিমেন্তো-র সাথে সামঞ্জস্যপূর্ণ ছিল। ভিত্তোরিও আলফিয়েরি, উগো ফোসকোলো এবং জিয়াকোমো লিওপার্দি-র মতো কবিরা দেশপ্রেমিক ও দার্শনিক থিম নিয়ে কাজ করেছেন। প্রধান রোমান্টিক লেখক আলেসান্দ্রো মানজোনি তার উপন্যাস দি প্রোমেসি স্পোজি-এর মাধ্যমে একটি ঐক্যবদ্ধ সাহিত্যিক ভাষা উন্নত করেছিলেন, যা খ্রিস্টীয় আদর্শকে মহিমান্বিত করে এবং ইতালীয় সাহিত্যের একটি মাইলফলক হিসেবে রয়ে গেছে।

১৯শ শতাব্দীর শেষের দিকে বাস্তববাদী আন্দোলন ভেরিইজম আত্মপ্রকাশ করে, যার নেতৃত্বে ছিলেন জোভান্নি ভের্গা এবং লুইজি কাপুয়ানা। একই সময়ে এমিলিও সালগারি জনপ্রিয় অ্যাডভেঞ্চার উপন্যাস প্রকাশ করেন, যার মধ্যে সান্দোকান সিরিজ অন্যতম। ১৮৮৩ সালে কার্লো কোল্লোদি দ্য অ্যাডভেঞ্চারস অফ পিনোকিও প্রকাশ করেন, যা বর্তমানে বিশ্বব্যাপী সর্বাধিক অনূদিত অ-ধর্মীয় বইগুলোর একটি।জিওভান্নি গাসপারিনি। লা কোরসা দি পিনোকিও। মিলানো, ভিতা ই পেনসিয়েরো, ১৯৯৭। পৃ. ১১৭। ।

২০শ শতাব্দীর শুরুর দিকে, ভবিষ্যতবাদ গতি এবং আধুনিকতাকে মহিমান্বিত করে পরীক্ষামূলক ভাষা প্রবর্তন করে, যার উদাহরণ ফিলিপ্পো তোম্মাসো মারিনেত্তি-র ভবিষ্যতবাদের ইশতেহার।

আধুনিক সাহিত্যিক ব্যক্তিত্বদের মধ্যে রয়েছেন গাব্রিয়েলে দুনুনজিও; নোবেল বিজয়ী জোযুয়ে কার্দুচ্চি (১৯০৬), গ্রাৎসিয়া দেলেদ্দা (১৯২৬), লুইজি পিরানদেল্লো (১৯৩৬), সালভাতোর কোয়াসিমোডো (১৯৫৯), ইউজেনিও মন্তালে (১৯৭৫), এবং দারিও ফো (১৯৯৭); এবং আন্তর্জাতিকভাবে প্রশংসিত লেখক যেমন ইতালো কালভিনো এবং উমবের্তো একো।

 সংগীত 


লোকসংগীত থেকে শুরু করে ধ্রুপদি পর্যন্ত, সংগীত ইতালীয় সংস্কৃতির একটি অবিচ্ছেদ্য অংশ। পিয়ানো এবং ভায়োলিনসহ ধ্রুপদি সংগীতের সাথে যুক্ত অনেক যন্ত্র ইতালিতে উদ্ভাবিত হয়েছে, সংগৃহীত ৫ সেপ্টেম্বর ২০১৫। এবং বর্তমানের অনেক ধ্রুপদি সংগীত ফর্ম যেমন সিম্ফনি, কনসার্টো এবং সোনাটা-র শিকড় ১৬শ ও ১৭শ শতাব্দীর ইতালীয় সংগীতের উদ্ভাবনের মধ্যে পাওয়া যায়।

ইতালির সবচেয়ে বিখ্যাত সুরকারদের মধ্যে রয়েছেন রেনেসাঁ সুরকার পালেস্ত্রিনা, মোন্তেভের্দি এবং কার্লো জেসুয়ালদো, বারোক সুরকার ডোমেনিকো স্কারলাত্তি, আরকাঞ্জেলো কোরেল্লি এবং আন্তোনিও ভিভালদি, ধ্রুপদি যুগের সুরকার জিওভান্নি পাইসিয়েলো, নিকোলো পাগানিনি এবং জোয়াচিনো রোসিনি, এবং রোমান্টিক সুরকার জুসেপ্পে ভের্দি এবং জাকোমো পুচিনি। আধুনিক ইতালীয় সুরকার যেমন লুসিয়ানো বেরিও এবং লুইজি নোনো পরীক্ষামূলক সংগীত এবং ইলেকট্রনিক সংগীত বিকাশে গুরুত্বপূর্ণ ভূমিকা রেখেছেন। যদিও ইতালিতে ধ্রুপদি সংগীতের ঐতিহ্য এখনও অত্যন্ত শক্তিশালী, যার প্রমাণ হিসেবে অসংখ্য অপেরা হাউস যেমন মিলানের লা স্কালা এবং নেপলসের তেয়াত্রো দি সান কার্লো (বিশ্বের প্রাচীনতম নিরবচ্ছিন্নভাবে সক্রিয় অপেরা হাউস) উল্লেখযোগ্য, এবং পিয়ানোবাদক মাউরিজিও পোলিনি ও টেনর লুসিয়ানো পাভারত্তি-র মতো শিল্পীরা বিশ্বখ্যাত, তবুও ইতালীয়রা তাদের সমসাময়িক সমৃদ্ধ সংগীত জগতের প্রতিও সমানভাবে আগ্রহী।


ইতালি অপেরার জন্মস্থান হিসেবে ব্যাপকভাবে পরিচিত। বিশ্বাস করা হয় যে ১৭শ শতাব্দীর শুরুর দিকে মানতুয়া এবং ভেনিস-এর মতো শহরে ইতালীয় অপেরা প্রতিষ্ঠিত হয়েছিল। পরবর্তীতে ১৯শ এবং ২০শ শতাব্দীর শুরুর দিকে দেশীয় ইতালীয় সুরকার যেমন রোসিনি, ভিনসেঞ্জো বেল্লিনি, দোনিজেত্তি, জুসেপ্পে ভের্দি এবং জাকোমো পুচিনি-র রচিত কাজগুলো বিশ্বের সবচেয়ে বিখ্যাত অপেরাগুলোর অন্তর্ভুক্ত এবং আজও বিশ্বজুড়ে অপেরা হাউসগুলোতে পরিবেশিত হয়। মিলানের লা স্কালা অপেরা হাউস বিশ্বের অন্যতম সেরা হিসেবে পরিচিত। বিখ্যাত ইতালীয় অপেরা শিল্পীদের মধ্যে রয়েছেন এনরিকো কারুসো এবং আলেসান্দ্রো বোনচি।

১৯২০-এর দশকের শুরুর দিকে প্রবর্তিত জ্যাজ ইতালিতে অত্যন্ত শক্তিশালী ভিত্তি তৈরি করে এবং ফ্যাসিবাদী শাসনামলের জেনোফোবিক সাংস্কৃতিক নীতি সত্ত্বেও জনপ্রিয় ছিল। বর্তমানে মিলান, রোম এবং সিসিলি ইতালির জ্যাজ সংগীতের প্রধান কেন্দ্র। পরবর্তীতে ১৯৭০-এর দশকে ইতালি প্রোগ্রেসিভ রক এবং পপ আন্দোলনের অগ্রভাগে ছিল, যেখানে পিএফএম, বাঙ্কো দেল মুতুয়ো সোক্কারসো, লে ওর্মে, গবলিন এবং পুহ-এর মতো ব্যান্ডগুলো সক্রিয় ছিল। একই সময়ে ইতালীয় চলচ্চিত্রে বৈচিত্র্য দেখা দেয় এবং চিনেচিত্তা (Cinecittà) চলচ্চিত্রের জন্য এননিও মোররিকোনে, আরমান্দো ত্রোভাইওলি, পিয়েরো পিচ্চিওনি এবং পিয়েরো উমিলিয়ানি-র মতো সুরকাররা জটিল স্কোর তৈরি করেন। ১৯৮০-এর দশকের শুরুর দিকে ইতালীয় হিপ হপ জগত থেকে উঠে আসা প্রথম তারকা ছিলেন গায়ক জোভানত্তি। ইতালীয় মেটাল ব্যান্ডগুলোর মধ্যে রয়েছে র‍্যাপসোডি অফ ফায়ার, লাকুনা কয়েল, এলভেনকিং, ফরগোটেন টম্ব এবং ফ্লেশগড অ্যাপোক্যালিপস।


ইতালি ডিস্কো এবং ইলেকট্রনিক সংগীত বিকাশে অবদান রেখেছে, যেখানে 'ইতালো ডিস্কো' তার ফিউচারিস্টিক সাউন্ড এবং সিন্থেসাইজার ও ড্রাম মেশিন-এর ব্যবহারের জন্য পরিচিত। এটি অন্যতম প্রাথমিক ইলেকট্রনিক ডান্স ঘরানা ছিল। ১৯৯০-এর দশকের শেষের দিকে ইউরোডান্স-এর একটি উপধারা হিসেবে ইতালো ডান্স আত্মপ্রকাশ করে। উল্লেখযোগ্য ইতালীয় ডিজে এবং রিমিক্সারদের মধ্যে রয়েছেন গ্যাব্রো পন্তে (গ্রুপ আইফেল ৬৫ (Eiffel 65)-এর সদস্য), বেনি বেনাসি, গিগি ডাগোস্তিনো এবং ত্রয়ী তাকাব্রো।

সুরকার জর্জিও মোরোদার, যিনি তার সংগীতের জন্য তিনটি একাডেমি পুরস্কার এবং চারটি গোল্ডেন গ্লোব পুরস্কার জিতেছেন, ইলেকট্রনিক ডান্স মিউজিক বিকাশে অত্যন্ত প্রভাবশালী ছিলেন। বর্তমানে ইতালীয় পপ সংগীত প্রতি বছর সানরেমো সংগীত উৎসব-এর মাধ্যমে উপস্থাপিত হয়, যা ইউরোভিশন সংগীত প্রতিযোগিতার অনুপ্রেরণা হিসেবে কাজ করেছিল। মিনা, আন্দ্রেয়া বোচেলি, গ্র্যামি পুরস্কার বিজয়ী লরা পাউসিনি, জুক্কারো, ইরোস রামাজ্জোত্তি, এলিসা এবং তিজিয়ানো ফেররো-র মতো গায়করা আন্তর্জাতিক খ্যাতি অর্জন করেছেন। গিগলিওলা সিনকুয়েত্তি, তোতো কুতুনিয়ো এবং মানেস্কিন (Måneskin) যথাক্রমে ১৯৬৪, ১৯৯০ এবং ২০২১ সালে ইউরোভিশন সংগীত প্রতিযোগিতা জিতেছেন।

ইতালীয় লোকসংগীত-এর একটি গভীর এবং জটিল ইতিহাস রয়েছে। জাতীয় একত্রীকরণ বেশ দেরিতে হওয়ায় এর শত শত আলাদা সংস্কৃতি সমজাতীয় হতে পারেনি। অধিকন্তু, ইতালীয় লোকসংগীত ইউরোপ-এর দক্ষিণে এবং ভূমধ্যসাগর-এর কেন্দ্রে ইতালির ভৌগোলিক অবস্থানের প্রতিফলন ঘটায়: স্লাভিক, আরবি, গ্রিক, স্প্যানিশ এবং বাইজেন্টাইন প্রভাবগুলো ইতালীয় অঞ্চলের সংগীতশৈলীতে স্পষ্ট। বর্তমানে ইতালির লোকসংগীত প্রায়ই ভৌগোলিক প্রভাবের কয়েকটি ক্ষেত্রে বিভক্ত করা হয়, যা ১৯৫৬ সালে অ্যালান লোম্যাক্স প্রস্তাব করেছিলেন।লোম্যাক্স, অ্যালান (১৯৫৬)। "লোকসংগীত শৈলী: লোকসংগীত অধ্যয়নের একটি পদ্ধতিগত দৃষ্টিভঙ্গি।" জার্নাল অফ দ্য ইন্টারন্যাশনাল ফোক মিউজিক কাউন্সিল, VIII, পৃ. ৪৮–৫০।

 রন্ধনশৈলী এবং খাবারের গঠন 


ইতালীয় রন্ধনশৈলী হলো একটি ভূমধ্যসাগরীয় রন্ধনশৈলী যা মূলত রোমান আমল থেকে ইতালিতে বিকশিত উপকরণ, রেসিপি এবং রান্নার কৌশল নিয়ে গঠিত এবং পরবর্তীতে ইতালীয় প্রবাসীদের মাধ্যমে বিশ্বজুড়ে ছড়িয়ে পড়েছে। ইতালীয় রন্ধনশৈলীর মধ্যে পুরো দেশে প্রচলিত গভীরমূল ঐতিহ্যের পাশাপাশি বিভিন্ন আঞ্চলিক খাবারও অন্তর্ভুক্ত, যা বিশেষ করে উত্তর, মধ্য এবং দক্ষিণ ইতালির মধ্যে ভিন্ন ভিন্ন এবং একে অপরের সাথে নিরন্তর বিনিময়শীল। অনেক খাবার যা একসময় আঞ্চলিক ছিল, বর্তমানে বিভিন্ন বৈচিত্র্যে সারা দেশে ছড়িয়ে পড়েছে। এই রন্ধনশৈলী বিশ্বের আরও বেশ কয়েকটি রন্ধনশৈলীকে প্রভাবিত করেছে, প্রধানত ইতালীয়-আমেরিকান রন্ধনশৈলী হিসেবে মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রের রন্ধনশৈলী-কে।

ইতালীয় রন্ধনশৈলীর অন্যতম প্রধান বৈশিষ্ট্য হলো এর সরলতা, যেখানে অনেক খাবার খুব কম উপকরণ দিয়ে তৈরি করা হয় এবং তাই ইতালীয় পাচক বা রাঁধুনিরা প্রস্তুতির জটিলতার চেয়ে উপকরণের গুণমানের ওপর বেশি নির্ভর করেন। শতাব্দীকাল ধরে সবচেয়ে জনপ্রিয় খাবার ও রেসিপিগুলো প্রায়শই পেশাদার শেফদের চেয়ে সাধারণ মানুষের দ্বারা বেশি তৈরি হয়েছে, যে কারণে অনেক ইতালীয় রেসিপি বাড়িতে প্রতিদিনের রান্নার উপযোগী। এগুলো আঞ্চলিক বৈশিষ্ট্যকে সম্মান করে, খাবারের আদি অঞ্চলের কাঁচামাল ও উপকরণের প্রাধান্য দেয় এবং এর ঋতুভিত্তিক গুণমান রক্ষা করে।

ইতালীয় রন্ধনশৈলী শতাব্দীজুড়ে সামাজিক ও রাজনৈতিক পরিবর্তনের মাধ্যমে বিকশিত হয়েছে এবং এর শিকড় প্রাচীন রোমে প্রোথিত।ক্রিজি, রোজালিন্ড। দি এডিবল ইতালিয়ান গার্ডেন। পেরিফ্লাস, ১৯৯৯। পৃ. ৫৭। ওয়েব। ২৭ নভেম্বর ২০১৩। আর্টিচোক, মটরশুঁটি, লেটুস, পার্সলে, মেলন এবং আপেল-এর পাশাপাশি দ্রাক্ষাসুরা ও পনির, অনেক ধরনের মাংস এবং শস্যদানা প্রাচীন রোমানরা উপভোগ করত। ভোজের জন্য রোমান পাচক বা রাঁধুনিরা অনেক মশলা ব্যবহার করতেন, চিজকেক এবং অমলেট-এর রেসিপি তৈরি করেছিলেন এবং সব ধরনের মাংস ভুনো বা রোস্ট করতেন। এই উচ্চবর্গীয় সূচনা থেকেই একটি পরিশীলিত ও স্বাদযুক্ত রন্ধনশৈলীর উদ্ভব হয়েছে। নব্য বিশ্ব আবিষ্কার এবং আলুর প্রবর্তনের সাথে সাথে উল্লেখযোগ্য পরিবর্তন ঘটে এবং আলু, টমেটো, বেল পেপার ও ভুট্টা যুক্ত হয়, যা বর্তমানে এই রন্ধনশৈলীর অবিচ্ছেদ্য অংশ হলেও ১৮শ শতাব্দীর আগে এগুলো প্রচুর পরিমাণে ব্যবহৃত হতো না।ডেল কন্তে, ১১–২১।

ইতালীয় রন্ধনশৈলী, সংস্কৃতির অন্যান্য দিকগুলোর মতো আঞ্চলিক বৈচিত্র্যে ভরপুর। এখানে কিছু সচেতন জাতীয় ধ্রুবক রয়েছে: টমেটো সস দিয়ে স্প্যাগেটি এবং পিৎজা অত্যন্ত সাধারণ, কিন্তু রান্নার পরিচয়ের এই জাতীয়করণ দ্বিতীয় বিশ্বযুদ্ধের আগ পর্যন্ত শুরু হয়নি। যুদ্ধের পর যখন কর্মসংস্থানের খোঁজে দক্ষিণী অভিবাসীরা উত্তরে আসতে শুরু করে, তখন এই ধ্রুপদি খাবারগুলো ছড়িয়ে পড়ে এবং প্রতিটি স্থানে সেগুলোর নিজস্ব ভিন্নতা দেখা যায়; ছোট ছোট জনপদ এখনও তাদের অনন্য স্থানীয় পান্তা এবং বিশেষ প্রস্তুতির পদ্ধতি আঁকড়ে ধরে আছে। পান্তা এ ফাজিওলি-র মতো ধ্রুপদি খাবারগুলো সব জায়গায় পাওয়া গেলেও স্থানীয় ঐতিহ্য অনুযায়ী ভিন্নভাবে তৈরি করা হয়। ইতালির গ্যাস্ট্রোনমিক অন্বেষণ স্থানীয় ঐতিহ্য এবং স্থানীয় খাবার খাওয়ার মাধ্যমেই সবচেয়ে ভালো অনুভব করা যায়।

উত্তর ইতালি অনেক অংশে পাহাড়ি হওয়ায় ভ্যাল দি আওস্তার আলপাইন পনির, লিগুরিয়ার পেস্তো এবং পিডমন্টের আলবা ট্রাফলের জন্য উল্লেখযোগ্য। আলতো আদিজে অঞ্চলে পার্শ্ববর্তী অস্ট্রিয়ার প্রভাব লক্ষ্য করা যায়। উত্তরে রিসোত্তো এবং পোলেন্তা প্রধান খাবার হিসেবে ব্যবহৃত হয়, যা দেশের বাকি অংশে পান্তা দ্বারা দখলকৃত। ইতালির মধ্যভাগে তোসকানা-র বিখ্যাত জলপাই তেল ও শিমের খাবার এবং এমিলিয়া-রোমানিয়া অঞ্চলের প্রোশুত্তো দি পারমা, পারমিজিয়ানো রেজিয়ানো ও রাগু আল্লা বোলোনিয়েসে (ragù alla bolognese) উল্লেখযোগ্য। দক্ষিণ ইতালির মধ্যে লাৎসিওর মাংস ও নাড়িভুঁড়ির খাবার এবং বাসিলিকাতার সবজি-প্রধান খাবার উল্লেখযোগ্য, যা ঐতিহাসিকভাবে ইতালির দরিদ্রতম অঞ্চলগুলোর একটি ছিল। সিসিলি এবং সার্ডিনিয়া দ্বীপপুঞ্জের খাদ্যাভ্যাস স্বতন্ত্রভাবে আলাদা। সিসিলি তার মিষ্টি খাবার, সামুদ্রিক খাবার এবং সাইট্রাস ফলের জন্য পরিচিত, অন্যদিকে সার্ডিনিয়ার রন্ধনশৈলী তাদের পাহাড়ি অঞ্চলের ভেড়ার মাংস, দুধে ভাজা শূকর, রুটি এবং পনিরের ওপর নির্ভরশীল।

তবে নেপলস এবং কাম্পানিয়ার খাবারগুলোতেই অনেক দর্শনার্থী প্রকৃত ইতালীয় স্বাদের পরিচয় পান: পিৎজা, টমেটো সস দিয়ে স্প্যাগেটি, পারমিজিয়ানা ইত্যাদি।

এছাড়াও, ইতালি বিশ্বের সর্বোচ্চ স্তরের ওয়াইন রপ্তানি ও উৎপাদন করে, ২০১১ সালে যা ছিল ২.৩৮ মিলিয়ন টনের বেশি। ২০০৫ সাল পর্যন্ত ইতালি বিশ্বের প্রায় এক-পঞ্চমাংশ ওয়াইন উৎপাদনের জন্য দায়ী ছিল।মালিগান, মেরি ইউইং; ম্যাকার্থি, এড। ইতালি: ওয়াইনের প্রতি ভালোবাসা। 2006, 62(7), ২১–২৭। ওয়েব। ২৭ সেপ্টেম্বর ২০১১। ইতালির কিছু অঞ্চল বিশ্বের সবচেয়ে পুরনো ওয়াইন উৎপাদন ঐতিহ্যের আবাসস্থল। খ্রিস্টপূর্ব ২য় শতাব্দীতে রোমানরা তাদের নিজস্ব আঙুর বাগান তৈরি করার অনেক আগে এট্রুস্কান এবং গ্রিক বসতি স্থাপনকারীরা দেশে ওয়াইন উৎপাদন করত। রোমান আঙুর চাষ এবং ওয়াইন উৎপাদন ছিল ব্যাপক এবং সুসংগঠিত, যা ব্যারেল তৈরি এবং বোতলজাতকরণ-এর মতো বড় আকারের উৎপাদন ও সংরক্ষণের কৌশলগুলোর উদ্ভাবন করেছিল। বিখ্যাত এবং ঐতিহ্যবাহী ইতালীয় ওয়াইনগুলোর মধ্যে রয়েছে বারবারেস্কো, বারবেরা, বারোলো, ব্রুনেলো দি মন্টালচিনো, চিয়ানতি, করভিনা, দোলচেত্তো এবং নেরো দাভোলা।

দেশটি তার জেলাতো বা ঐতিহ্যবাহী আইসক্রিমের জন্যও বিখ্যাত, যা বিদেশে প্রায়ই ইতালীয় আইসক্রিম হিসেবে পরিচিত। ইতালীয় শহরগুলোর চারদিকে 'জেলাতেরিয়া' বা আইসক্রিম বিক্রেতা ও দোকান রয়েছে এবং এটি বিশেষ করে গ্রীষ্মকালে খুব জনপ্রিয় মিষ্টি খাবার বা স্ন্যাকস। সিসিলিয়ান গ্রানিতা বা ফ্লেভারযুক্ত গুঁড়ো বরফের মিষ্টি সিসিলির মেসিনা ও কাতানিয়া শহর ছাড়াও সারা ইতালিতে জনপ্রিয়। ইতালি বিভিন্ন ধরনের মিষ্টান্নের সমাহার নিয়ে গর্ব করে।

ইতালিতে বড়দিন (ইতালীয়: , ) ৮ ডিসেম্বর ইম্যাকুলেট কনসেপশন উৎসব-এর মাধ্যমে শুরু হয়, যে দিন ঐতিহ্যগতভাবে বড়দিনের বৃক্ষ স্থাপন করা হয় এবং পরবর্তী বছরের ৬ জানুয়ারি এপিফানি (ইতালীয়: Epifania, )-র মাধ্যমে শেষ হয়। বড়দিনের কেক পান্দোরো এবং পানেত্তোনে উত্তরে খুব জনপ্রিয়; তবে এগুলো ইতালির অন্যান্য অংশে এবং বিদেশেও জনপ্রিয় হয়ে উঠেছে। ইস্টার বা পুনরুত্থান দিবসে সারা দেশে কোলোম্বা পাসকুয়ালে খাওয়া হয়। তিরামিসু ভেনেতো অঞ্চলের একটি অত্যন্ত জনপ্রিয় এবং আইকনিক ইতালীয় মিষ্টান্ন যা বিশ্বজুড়ে বিখ্যাত হয়েছে। অন্যান্য ইতালীয় কেক এবং মিষ্টির মধ্যে রয়েছে কানোলো, কাসাতা, ফলের আকৃতির মার্জিপান এবং পান্না কত্তা।

কফি, বিশেষ করে এসপ্রেসো, ইতালীয় রন্ধনশৈলীর অত্যন্ত গুরুত্বপূর্ণ অংশ হয়ে উঠেছে। কাপুচিনো একটি বিখ্যাত ইতালীয় কফি পানীয় যা সাধারণত এসপ্রেসোর চেয়ে মিষ্টি হয় এবং উপরে ফেনা বা ক্রিম দিয়ে পরিবেশন করা হয়। ক্যাফে লাত্তে (Caffè latte) হলো কফি এবং দুধের মিশ্রণ যা সাধারণত সকালের জলখাবারের সময় পান করা হয়। বিচেরিন হলো তুরিনের নিজস্ব কফি, যা কাপুচিনো এবং হট চকোলেটের মিশ্রণ।

মিলান ইতালির প্রাচীনতম এবং ইউরোপের দ্বিতীয় প্রাচীনতম রেস্তোরাঁ আন্তিকা ত্রাত্তোরিয়া বাগুত্তো-র আবাসস্থল, যা অন্তত ১২৮৪ সাল থেকে বিদ্যমান।
ইতালীয় খাবারের গঠন ইউরোপীয় ভূমধ্যসাগরীয় অঞ্চলের জন্য সাধারণ এবং এটি উত্তর, মধ্য ও পূর্ব ইউরোপীয় খাবারের গঠন থেকে ভিন্ন, যদিও এটি এখনও প্রায়শই প্রাতরাশ, মধ্যাহ্নভোজ এবং রাতের খাবার নিয়ে গঠিত। তবে সকালের জলখাবারের ওপর অনেক কম গুরুত্ব দেওয়া হয় এবং এটি প্রায়শই এড়িয়ে যাওয়া হয় বা হালকা খাবার গ্রহণ করা হয়। বেলা শেষের এবং বিকেলের স্ন্যাকস, যাকে মেরেন্দা বলা হয়, তাও প্রায়শই এই খাবারের গঠনের অন্তর্ভুক্ত থাকে।

ইতালীয় রন্ধনশৈলী বিশ্বের সবচেয়ে জনপ্রিয় এবং অনুকরণীয় রন্ধনশৈলীগুলোর একটি। ইতালির বাইরে এর কিছু বৈশিষ্ট্যপূর্ণ উপকরণের অভাব বা সম্পূর্ণ অপ্রাপ্যতা এবং সর্বোপরি জালিয়াতি (খাদ্য জালিয়াতি) ইতালীয় উপকরণের বিকৃতি ঘটায়। এই ঘটনাটি "ইতালীয় সাউন্ডিং" নামে পরিচিত, যেখানে ইতালীয় শব্দ, ছবি, রঙ (ইতালীয় ত্রিবর্ণ), ভৌগোলিক রেফারেন্স এবং ব্র্যান্ড ব্যবহার করে এমন কৃষি-খাদ্য পণ্য প্রচার ও বিপণন করা হয় যার সাথে প্রকৃতপক্ষে ইতালীয় রন্ধনশৈলীর কোনো সম্পর্ক নেই। ইতালি ৩৯৫টি মিশলাঁ রেটিং প্রাপ্ত রেস্তোরাঁ রয়েছে।

 শিক্ষা 


ইতালিতে শিক্ষা ছয় থেকে ষোল বছর বয়স পর্যন্ত বিনামূল্যে এবং বাধ্যতামূলক, যা পাঁচটি স্তরে বিভক্ত: কিন্ডারগার্টেন, প্রাথমিক বিদ্যালয়, নিম্ন মাধ্যমিক বিদ্যালয়, মাধ্যমিক বিদ্যালয়, এবং বিশ্ববিদ্যালয় (università)।

প্রাথমিক শিক্ষা আট বছর স্থায়ী হয়। শিক্ষার্থীদের ইতালীয়, ইংরেজি, গণিত, প্রাকৃতিক বিজ্ঞান, ইতিহাস, ভূগোল, সামাজিক অধ্যয়ন, শারীরিক শিক্ষা এবং দৃশ্যকলা ও সংগীতে মৌলিক শিক্ষা দেওয়া হয়। মাধ্যমিক শিক্ষা পাঁচ বছর স্থায়ী হয় এবং এতে বিভিন্ন একাডেমিক স্তরের ওপর ভিত্তি করে তিন ধরনের বিদ্যালয় থাকে: লিচেও শিক্ষার্থীদের ধ্রুপদি বা বৈজ্ঞানিক পাঠ্যক্রম সহ বিশ্ববিদ্যালয়ের পড়াশোনার জন্য প্রস্তুত করে, অন্যদিকে ইস্তিতুতো তেকনিকো এবং ইস্তিতুতো প্রফেসিওনালে শিক্ষার্থীদের বৃত্তিমূলক শিক্ষার জন্য প্রস্তুত করে।

২০১৮ সালে, ইতালীয় মাধ্যমিক শিক্ষা অর্থনৈতিক সহযোগিতা ও উন্নয়ন সংস্থা-র গড়ের নিচে বলে মূল্যায়িত হয়েছিল। ইতালি পড়া এবং বিজ্ঞানে OECD গড়ের নিচে এবং গণিতে OECD গড়ের কাছাকাছি নম্বর পেয়েছে। ত্রেন্তো এবং বোলৎসানো পড়াতে জাতীয় গড়ের ওপরে নম্বর পেয়েছে। উত্তরের বিদ্যালয়গুলো, যেগুলো গড়ের কাছাকাছি ফলাফল করে এবং দক্ষিণের বিদ্যালয়গুলো, যেগুলোর ফলাফল অনেক খারাপ—এদের মধ্যে একটি বড় ব্যবধান বিদ্যমান।

ইতালিতে উচ্চশিক্ষা সরকারি বিশ্ববিদ্যালয়, বেসরকারি বিশ্ববিদ্যালয় এবং মর্যাদাপূর্ণ ও অত্যন্ত প্রতিযোগিতামূলক সুপিরিয়র গ্রাজুয়েট স্কুল, যেমন পিসার স্কুওলা নরমালে সুপিরিয়র-এর মধ্যে বিভক্ত। ২০১৯ সালে ৩৩টি ইতালীয় বিশ্ববিদ্যালয় বিশ্বের সেরা ৫০০টি বিশ্ববিদ্যালয়ের মধ্যে তালিকাভুক্ত হয়েছিল, যা যুক্তরাজ্য এবং জার্মানির পরে ইউরোপে তৃতীয় বৃহত্তম সংখ্যা। ১০৮৮ সালে প্রতিষ্ঠিত বোলোনিয়া বিশ্ববিদ্যালয় হলো বিশ্বের ক্রমাগতভাবে চালু থাকা প্রাচীনতম বিশ্ববিদ্যালয়, এবং উচ্চশিক্ষা ও ডিগ্রি প্রদানকারী প্রতিষ্ঠান হিসেবে প্রথম বিশ্ববিদ্যালয়, কারণ এর প্রতিষ্ঠার সময়ই 'universitas' শব্দটি তৈরি করা হয়েছিল।শীর্ষ বিশ্ববিদ্যালয়সমূহ  ওয়ার্ল্ড ইউনিভার্সিটি র‍্যাঙ্কিং সংগৃহীত ৬ জানুয়ারি ২০১০হান্ট জানিন: "মধ্যযুগীয় জীবনে বিশ্ববিদ্যালয়, ১১৭৯–১৪৯৯", ম্যাকফারল্যান্ড, ২০০৮, , পৃ. ৫৫।দে রিডার-সাইমেন্স, হিল্ডে: ইউরোপে বিশ্ববিদ্যালয়ের ইতিহাস: ১ম খণ্ড, মধ্যযুগে বিশ্ববিদ্যালয়সমূহ, কেমব্রিজ ইউনিভার্সিটি প্রেস, ১৯৯২, , পৃ. ৪৭–৫৫। এটি ইতালি এবং ইউরোপের অন্যতম প্রধান একাডেমিক প্রতিষ্ঠান। ১৩০৩ সালের ২০ এপ্রিল পোপ বোনিফেস অষ্টম কর্তৃক জারি করা 'ইন সুপ্রিমে প্রিমিনেনশিয়া দিগনিটাতিস' বুলা বা আদেশের মাধ্যমে প্রতিষ্ঠিত রোম সাপিয়েনজা বিশ্ববিদ্যালয় ভর্তির দিক থেকে ইউরোপীয় ইউনিয়নের বৃহত্তম বিশ্ববিদ্যালয়, এবং এটি সমস্ত প্রধান আন্তর্জাতিক বিশ্ববিদ্যালয় র‍্যাঙ্কিংয়ে স্থান করে নিয়েছে।

মিলানের বোক্কোনি বিশ্ববিদ্যালয় দ্য ওয়াল স্ট্রিট জার্নাল-এর আন্তর্জাতিক র‍্যাঙ্কিংয়ে বিশ্বের সেরা ২০টি বিজনেস স্কুলের মধ্যে স্থান পেয়েছে, বিশেষ করে এর এমবিএ প্রোগ্রামের কারণে যা ২০০৭ সালে প্রধান বহুজাতিক কোম্পানিগুলোর স্নাতক নিয়োগের পছন্দের দিক থেকে বিশ্বে ১৭তম স্থান অর্জন করেছিল। এমবিএ ৩৩-দের ক্লাসে উষ্ণ অভ্যর্থনা।  মিলান, ইতালি-তে ব্যবসায় প্রশাসনে স্নাতকোত্তর - এসডিএ বোক্কোনি। ওয়েব। ৩১ জানুয়ারি ২০১১। এছাড়াও, ফোর্বস বোক্কোনিকে 'ভ্যালু ফর মানি' বিভাগে বিশ্বব্যাপী ১ম স্থান দিয়েছে। মিলানে বোক্কোনি বিশ্ববিদ্যালয়। পেন অ্যাব্রোড। ২৭ সেপ্টেম্বর ২০১১। ২০০৮ সালের মে মাসে, বোক্কোনি ফাইন্যান্সিয়াল টাইমস-এর এক্সিকিউটিভ এডুকেশন র‍্যাঙ্কিংয়ে বেশ কয়েকটি ঐতিহ্যবাহী শীর্ষ গ্লোবাল বিজনেস স্কুলকে ছাড়িয়ে ইউরোপে ৫ম এবং বিশ্বে ১৫তম স্থানে পৌঁছায়। এসডিএ বোক্কোনি লন্ডন বিজনেস স্কুলকে ছাড়িয়ে গেছে। কোরিয়ারে দেলা সেরা। ওয়েব। ৩১ জানুয়ারি ২০১১। অন্যান্য শীর্ষস্থানীয় বিশ্ববিদ্যালয় এবং পলিটেকনিকগুলোর মধ্যে রয়েছে মিলান পলিটেকনিক বিশ্ববিদ্যালয় এবং তুরিন পলিটেকনিক বিশ্ববিদ্যালয়।

২০০৯ সালে একটি ইতালীয় গবেষণায় রোমের সাপিয়েনজা বিশ্ববিদ্যালয় এবং মিলান বিশ্ববিদ্যালয়-কে ইতালির সেরা বিশ্ববিদ্যালয় হিসেবে র‍্যাঙ্ক করা হয়েছিল (বৈজ্ঞানিক উৎপাদন, বিদেশি শিক্ষার্থীদের আকর্ষণ এবং অন্যান্য সূচকের ভিত্তিতে), গ্লোবাল ইনোভেশন মার্কেটে ইতালীয় এবং ইউরোপীয় বিশ্ববিদ্যালয়সমূহ - বার্ষিক সম্মেলন।  ভিশন দ্য ইতালীয় থিঙ্ক ট্যাঙ্ক। ওয়েব। ৩১ জানুয়ারি ২০১১। যাদের গবেষণা এবং পাঠদান কার্যক্রম বছরের পর বছর ধরে বিকশিত হয়েছে এবং গুরুত্বপূর্ণ আন্তর্জাতিক স্বীকৃতি পেয়েছে। মিলান বিশ্ববিদ্যালয় হলো ইউরোপীয় গবেষণা বিশ্ববিদ্যালয় লিগ-এর একমাত্র ইতালীয় সদস্য। সাপিয়েনজা বেশ কয়েকটি আন্তর্জাতিক গ্রুপের সদস্য, যেমন ইউরোপীয় স্থানিক উন্নয়ন পরিকল্পনা, পার্টনারশিপ অফ এ ইউরোপীয় গ্রুপ অফ অ্যারোনটিকস অ্যান্ড স্পেস ইউনিভার্সিটিস, CINECA, সান্তানদার নেটওয়ার্ক, এবং মেডিটেররিনিয়ান ইউনিভার্সিটি ইউনিয়ন।

 লোকগাঁথা এবং পৌরাণিক কাহিনী 


ইতালীয় লোকগাঁথা ইতালির লোকজ্ঞান এবং শহুরে কিংবদন্তি-কে নির্দেশ করে। ইতালীয় ভূখণ্ডে সময়ের সাথে সাথে বিভিন্ন জাতি একে অপরের স্থলাভিষিক্ত হয়েছে, যাদের প্রত্যেকেই জনপ্রিয় কল্পনায় তাদের চিহ্ন রেখে গেছে। কিছু গল্প খ্রিস্টীয়করণের মাধ্যমেও এসেছে, বিশেষ করে দানব সংক্রান্ত গল্পগুলো, যা কখনও কখনও খ্রিস্টান দানববিদ্যা দ্বারা স্বীকৃত।

ইতালীয় লোকগাঁথায়, বেফানা হলো একজন বৃদ্ধ মহিলা যিনি সারা ইতালিতে শিশুদের উপহার প্রদান করেন। তিনি এপিফানির আগের রাতে (৫ জানুয়ারির রাতে) সান্তা ক্লজ বা তিন মগি রাজাদের মতো উপহার বিলি করেন।ইলেস, জুডিকা। দানববিদ্যার বিশ্বকোষ: পরী, জিন, দানব, ভূত, দেবতা ও দেবীদের জাদুর চূড়ান্ত গাইড (২০০৯), পৃ. ২৬৯। । একটি জনপ্রিয় বিশ্বাস হলো তার নাম এপিফানি উৎসব (ইতালীয়: ) থেকে এসেছে।"বিভা লা বেফানা"। ট্রান্সপারেন্ট ল্যাঙ্গুয়েজ ৬ জানুয়ারি ২০০৯। ১২ ডিসেম্বর ২০০৯।"লা বেফানা-র ইতালীয় বড়দিন ঐতিহ্য।" Italian-Link.com n.d. ১৫ ডিসেম্বর ২০০৯ লোকগাঁথা অনুসারে, বেফানা এপিফানি উৎসবের প্রাক্কালে ইতালির সমস্ত শিশুদের কাছে যান এবং তারা ভালো হলে তাদের মোজা ক্যান্ডি ও উপহারে ভরে দেন, আর তারা খারাপ হলে মোজায় কয়লা বা কালো ক্যান্ডি দিয়ে যান। ইতালির অনেক দরিদ্র অঞ্চলে এবং বিশেষ করে গ্রামীণ সিসিলিতে কয়লার বদলে মোজায় একটি লাঠি রাখা হতো। গৃহকর্মী হিসেবে তিনি ঘর থেকে বের হওয়ার আগে ঘর ঝাড়ু দেন বলেও অনেকে মনে করেন। কারও কারও কাছে ঝাড়ু দেওয়ার অর্থ হলো বছরের সব সমস্যা ঝাড়ু দিয়ে দূর করা। শিশুর পরিবার সাধারণত বেফানার জন্য এক গ্লাস দ্রাক্ষাসুরা এবং কিছু আঞ্চলিক খাবার রেখে দেয়।

বাদালিস্ক হলো মধ্য আল্পসের ভ্যাল কামোনিকা-র একটি পৌরাণিক প্রাণী। বর্তমানে বাদালিস্ককে একটি বিশাল মাথা বিশিষ্ট প্রাণী হিসেবে উপস্থাপন করা হয় যা ছাগলের চামড়ায় ঢাকা, যার দুটি ছোট শিং, বিশাল মুখ এবং জ্বলজ্বলে চোখ রয়েছে। কিংবদন্তি অনুসারে বাদালিস্ক আন্দ্রিস্তা গ্রামের চারপাশের বনে বাস করে এবং সম্প্রদায়কে বিরক্ত করে: প্রতি বছর এপিফানি উৎসবের সময় (৫ ও ৬ জানুয়ারি) তাকে বন্দি করা হয় এবং দড়িতে বেঁধে গ্রামে আনা হয়। এই অনুষ্ঠানে মাস্ক পরা বিভিন্ন চরিত্র থাকে যেমন 'তরুণ পুরুষ', 'বৃদ্ধ মানুষ', 'বৃদ্ধ মহিলা' এবং 'তরুণী' যে প্রাণীটির লালসার জন্য "টোপ" হিসেবে ব্যবহৃত হয়। কিছু বৃদ্ধা ডাইনি থাকে যারা ড্রাম বাজায় এবং দাড়িওয়ালা মেষপালক থাকে। ঐতিহ্যগতভাবে কেবল পুরুষরা এতে অংশ নেয়, যদিও কেউ কেউ নারীর পোশাক পরে থাকে। মধ্যযুগে নারীদের বাদালিস্কের বক্তব্য শোনা বা দেখা নিষিদ্ধ ছিল; যদি তারা তা করত তবে পরদিন তাদের পবিত্র কমিউনিয়ন গ্রহণে বাধা দেওয়া হতো।

কলম্বাসের ডিম বলতে এমন একটি উজ্জ্বল ধারণা বা আবিষ্কারকে বোঝায় যা ঘটার পরে খুব সহজ বা সাধারণ মনে হয়। এই অভিব্যক্তিটি একটি গল্প থেকে এসেছে যেখানে বলা হয় যে, ক্রিস্টোফার কলম্বাস-কে যখন বলা হয়েছিল যে নতুন বাণিজ্য পথ খুঁজে পাওয়া অনিবার্য ছিল এবং এটি কোনো বড় কৃতিত্ব নয়, তখন তিনি তার সমালোচকদের একটি ডিম-কে এর অগ্রভাগের ওপর দাঁড় করানোর চ্যালেঞ্জ ছুড়ে দেন। সমালোচকরা ব্যর্থ হওয়ার পর কলম্বাস নিজে ডিমটির অগ্রভাগ টেবিলের ওপর ঠুকে চ্যাপ্টা করে সেটিকে দাঁড় করান। এই গল্পটি প্রায়শই সৃজনশীলতা আলোচনার সময় উল্লেখ করা হয়।ইমানুয়েল কান্ট (২০১৩[১৭৯০]), জাজমেন্টের সমালোচনা, ২য় খণ্ড: "আমার অঞ্চলে, আপনি যদি কলম্বাস এবং তার ডিমের মতো সমস্যা কোনো সাধারণ মানুষের কাছে দেন, সে বলে, 'এতে কোনো শিল্প নেই, এটি কেবল বিজ্ঞান': অর্থাৎ আপনি এটি করতে পারেন যদি আপনি জানেন কীভাবে করতে হয়।"

আলবার্তো দা জিউসানো ১২শ শতাব্দীর একটি কিংবদন্তি চরিত্র যিনি ১১৭৬ সালের ২৯ মে লেনিয়ানো যুদ্ধ-তে নায়ক হিসেবে অংশ নিয়েছিলেন বলে বলা হয়। বাস্তবে ইতিহাসবিদদের মতে, সম্রাট প্রথম ফ্রেডেরিকের সাথে সেই বিখ্যাত যুদ্ধে লম্বার্ড লিগ-এর প্রকৃত সামরিক নেতা ছিলেন গুইদো দা লান্দ্রিয়ানো। ঐতিহাসিক বিশ্লেষণগুলো দেখিয়েছে যে আলবার্তো দা জিউসানো নামক কোনো ব্যক্তির অস্তিত্ব ছিল না। অতীতে ইতিহাসবিদরা তাকে শনাক্ত করার চেষ্টা করেছেন কিন্তু কোনো দৃঢ় ঐতিহাসিক নিশ্চিতকরণ পাওয়া যায়নি।

ভ্যাল কামোনিকা ডাইনি বিচার ছিল ইতালির ভ্যাল কামোনিকায় ১৫০৫-১৫১০ এবং ১৫১৮-১৫২১ সালে অনুষ্ঠিত দুটি বড় ডাইনী-শিকার বা উইচ-হান্ট। এগুলো ইতালির অন্যতম বড় ডাইনি বিচার ছিল এবং এতে মোট ১১০ জন ব্যক্তির মৃত্যু হয়েছিল। এই বিচারগুলোর অন্যতম সেরা উৎস হলো ভেনিসিয়ান মারিনো সানুতো কনিষ্ঠ। বিচার সংক্রান্ত নথিপত্রগুলো ব্রেসিয়ার বিশপ জিয়াসিন্তো গাজ্জিয়া-র নির্দেশে ধ্বংস করা হয়েছিল যাতে সেগুলো যাজকবিরোধী বিরোধী পক্ষ ব্যবহার করতে না পারে।

ইতালীয় পৌরাণিক কাহিনী বলতে ইতালিতে বসবাসকারী মানুষের পৌরাণিক কাহিনী-কে বোঝায়। এর প্রধান দেবদেবী ও কাহিনীগুলো রোমান পুরাণ এবং এট্রুস্কান পৌরাণিক কাহিনী-র অন্তর্ভুক্ত। রোমান পুরাণ হলো প্রাচীন রোমের সেই সব কাহিনীর সমষ্টি যা তাদের লাতিন সাহিত্য এবং দৃশ্যকলায় ফুটে উঠেছে। রোমান পুরাণ ইতালিক জনগোষ্ঠীর পৌরাণিক কাহিনী এবং শেষ পর্যন্ত প্রত্ন-ইন্দো-ইউরোপীয় পুরাণ থেকে উদ্ভূত। এটি সরাসরি গ্রিক পুরাণ থেকেও অনেক কিছু গ্রহণ করেছে, বিশেষ করে হেলেনীয় যুগে গ্রিক প্রভাব এবং গ্রিস বিজয়ের মাধ্যমে রোমান লেখকদের দ্বারা গ্রিক সাহিত্যিক মডেলে শৈল্পিক অনুকরণের মাধ্যমে।রেঙ্গেল, মারিয়ান; ডেলি, ক্যাথলিন এন. (২০০৯)। গ্রিক এবং রোমান পুরাণ, এ থেকে জেড. মার্কিন যুক্তরাষ্ট্র: ফ্যাক্টস অন ফাইল, ইনকর্পোরেটেড। পৃ. ৬৬।

 ইতালপ্রীতি 


প্রাচীন ইতালি রোম এবং তথাকথিত রোমানোফিলিয়া-র সাথে অভিন্ন। রোমান সাম্রাজ্যের পতন সত্ত্বেও এর উত্তরাধিকার ইউরোপের সাংস্কৃতিক ও রাজনৈতিক জীবনে উল্লেখযোগ্য প্রভাব ফেলে চলেছে। মধ্যযুগীয় মানুষের কাছে রোম ইউরোপীয় ঐতিহ্যবাদী সংবেদনশীলতার একটি কেন্দ্রীয় মাত্রা হিসেবে গণ্য হতো। সর্বজনীন শৃঙ্খলার প্রতীক হিসেবে এই সাম্রাজ্যের আদর্শায়ন পবিত্র রোমান সাম্রাজ্য গঠনের দিকে পরিচালিত করেছিল। প্রথম বিশ্বযুদ্ধ শুরুর আগে ইতিহাসবিদ আলেকজান্ডার কার্লাইল উল্লেখ করেছিলেন যে, আমরা কেবল "প্রাচীন সাম্রাজ্যের ঐতিহ্যের টিকে থাকাই" নয়, বরং "মানবতার সর্বজনীন কমনওয়েলথ বা জনরাষ্ট্র গড়ার স্বপ্নকে বাস্তব করার নিরন্তর আকাঙ্ক্ষাও" সহজেই চিনতে পারি।জেমসন, জন ফ্র্যাঙ্কলিন; বোর্ন, হেনরি এলড্রিজ; শুইলার, রবার্ট লিভিংস্টন। দ্য আমেরিকান হিস্টোরিক্যাল রিভিউ। (পূর্ণ পাঠ) আমেরিকান হিস্টোরিক্যাল অ্যাসোসিয়েশন, ১৯১৪। ওয়েব। ০৯ ডিসেম্বর ২০১৩।

মধ্যযুগের অধিকাংশ সময় (প্রায় ৫ম থেকে ১৫শ শতাব্দী পর্যন্ত) রোমান ক্যাথলিক চার্চের পশ্চিম ইউরোপে বিশাল রাজনৈতিক ক্ষমতা ছিল। এর ইতিহাসজুড়ে ক্যাথলিক বিশ্বাস স্থাপত্য, শিল্পকলা, সাহিত্য এবং সংগীতের অনেক মহান কাজকে অনুপ্রাণিত করেছে। এই কাজগুলোর মধ্যে রয়েছে ফরাসি মধ্যযুগীয় গোথিক ক্যাথেড্রাল, ভ্যাটিকানে ইতালীয় শিল্পী মাইকেলেঞ্জেলোর ফ্রেস্কো, ইতালীয় লেখক দান্তের মহাকাব্য লা দিভিনা কোম্মেদিয়া, এবং অস্ট্রীয় সুরকার ভল্ফগাং আমাডেউস মোৎসার্ট-এর রিকুয়িয়াম।

ইতালীয় শিল্পীদের চাহিদা ছিল প্রায় পুরো ইউরোপজুড়ে। তোররিজিয়ানো এবং ফেদেরিকো জুক্কারি ইংল্যান্ডে কাজ করেছেন, মাসোলিনো হাঙ্গেরিতে, লুকা কাম্বিয়াসে এবং পেল্লেগ্রিনো তিবালদি স্পেনে, এবং জাকোপো সানসোভিনো পর্তুগালে। সবচেয়ে বেশি চাহিদা ছিল ফ্রান্সে, বিশেষ করে ফরাসি রাজদরবারে যারা লিওনার্দো দা ভিঞ্চি, রসো ফিওরেন্তিনো, প্রিমাতিচ্চিও, নিক্কোলো দেল্লাব্বাতে (Niccolò dell'Abbate) এবং সেবাস্তিয়ানো সেরলিও-কে নিয়োগ দিয়েছিল। ইতালীয় কারিগররা মিউনিখ থেকে জামোস পর্যন্ত নির্মাণস্থলে নিয়োজিত ছিলেন। ইতালীয় অভিনেতারা ফ্রান্স, স্পেন, পোল্যান্ড এবং অন্যান্য দেশের রাজদরবারে অভিনয় করতেন।

ইতালীয় ভাষা ফ্যাশনেবল ছিল, যেমন রাজদরবারে ইতালীয় সাহিত্য ও শিল্পকলা জনপ্রিয় ছিল। ইতালীয় বংশোদ্ভূত বিখ্যাত অভিধানকার জন ফ্লোরিও ছিলেন রেনেসাঁ ইংল্যান্ডের সবচেয়ে গুরুত্বপূর্ণ মানবতাবাদী। এবং তিনি ইংরেজি ভাষায় ১,৯৬৯টিরও বেশি শব্দ সংযোজন করে অবদান রেখেছেন।এম্পায়ার অফ ওয়ার্ডস: ওইডি-র রাজত্ব, জন উইলিন্সকি, প্রিন্সটন ইউনিভার্সিটি প্রেস, ১৯৯৪ উইলিয়াম শেকসপিয়র-এর কাজগুলোতে উচ্চস্তরের ইতালপ্রীতি এবং ইতালি ও ইতালীয় সংস্কৃতি সম্পর্কে গভীর জ্ঞান ফুটে ওঠে, যেমন রোমিও অ্যান্ড জুলিয়েট এবং দ্য মার্চেন্ট অফ ভেনিস-এ। কেমব্রিজ বিশ্ববিদ্যালয়ের অধ্যাপক রবিন কার্কপ্যাট্রিকের মতে, শেকসপিয়র তার সমসাময়িকদের সাথে ইতালির প্রতি এক ধরনের মুগ্ধতা শেয়ার করেছিলেন।কার্কপ্যাট্রিক, রবিন। দান্তে থেকে শেকসপিয়র পর্যন্ত ইংরেজি এবং ইতালীয় সাহিত্য। লংম্যান, ১৯৯৫। পৃ. ২৭৮। ওয়েব। ২২ নভেম্বর ২০১৩। ১৬শ শতাব্দীর স্পেনেও সাংস্কৃতিক ইতালপ্রীতি ব্যাপক ছিল এবং রাজা ফিলিপ চতুর্থ ইতালীয় ভাষাকে তার প্রিয় বিদেশি ভাষা হিসেবে গণ্য করতেন।

১৬০০ সালের দিকে "আন্তর্জাতিক ইতালপ্রীতি" আন্দোলন জার্মান অঞ্চলগুলোতেও ছড়িয়ে পড়েছিল। একটি পরিসংখ্যান অনুসারে ১৭শ শতাব্দীর শুরুর দিকে জার্মানিতে উপলব্ধ বইগুলোর এক-তৃতীয়াংশ ছিল ইতালীয়।বার্ক, পিটার। "ইতালির ব্যবহার," রয় পোর্টার এবং মিকুলাস তাইচ সম্পাদিত, দ্য রেনেসাঁ ইন ন্যাশনাল কনটেক্সট। কেমব্রিজ ইউনিভার্সিটি প্রেস, ১৯৯২। পৃ. ১৩। ওয়েব। ২১ নভেম্বর ২০১৩। জার্মান সুরকার বা স্থপতিরাও তাদের ইতালীয় সমকক্ষদের দ্বারা ব্যাপকভাবে প্রভাবিত ছিলেন।

১৮শ শতাব্দী জুড়ে ইতালি ছিল ইউরোপীয় গ্র্যান্ড ট্যুরের আকর্ষণের কেন্দ্রবিন্দু, যখন শিক্ষিত ও ধনী বিদেশি অভিজাতরা দেশটির শৈল্পিক ও সাংস্কৃতিক সমৃদ্ধির কারণে সফর করতেন। সেই থেকে শতাব্দীজুড়ে অনেক লেখক ও কবি ইতালির সৌন্দর্যের গান গেয়েছেন; ইয়োহান ভল্ফগাং ফন গ্যোটে থেকে শুরু করে স্টেনদাল ও জর্জ গর্ডন বায়রন পর্যন্ত সবার কাজে ইতালির প্রকৃতি ও মানুষের সৃজনশীলতা অনুপ্রেরণা জুগিয়েছে। পার্সি বিশি শেলি বিখ্যাতভাবে বলেছিলেন যে ইতালি হলো "নির্বাসিতদের স্বর্গ"।শেলি, পার্সি বিশি। পার্সি বিশি শেলির বর্ণনামূলক কবিতা (১ম খণ্ড)। ওয়াইল্ডসাইড প্রেস এলএলসি, ২০০৮। পৃ. ২৭। ওয়েব। ২১ নভেম্বর ২০১৩।

মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রেও ইতালপ্রীতি অস্বাভাবিক ছিল না। টমাস জেফারসন ইতালি এবং প্রাচীন রোমের একজন মহান ভক্ত ছিলেন। ওয়াশিংটন ডি.সি.-র নব্য-ধ্রুপদী ভবনগুলোর জন্য জেফারসন অনেকাংশে দায়ী, যা রোমান এবং ইতালীয় স্থাপত্য শৈলীর প্রতিধ্বনি করে।

স্পেনও ১৮শ শতাব্দীতে ইতালীয় সাংস্কৃতিক অনুরাগের একটি উদাহরণ ছিল। ফিলিপ্পো জুভাররা-র নেতৃত্বে ইতালীয় স্থপতি এবং শিল্পীদের একটি দলের নিয়োগ রাণী এলিজাবেথ ফার্নিসের সচেতন নীতির অংশ হিসেবে ব্যাখ্যা করা হয়েছে যাতে স্প্যানিশ রাজদরবারের দৃশ্যকলা ইতালীয় ধাঁচে তৈরি করা যায়। জোভান্নি বাত্তিস্তা তিয়েপোলো এবং তার পুত্র জোভান্নি ডোমেনিকো তিয়েপোলো-র পরবর্তী নিয়োগ এই ইতালীয় প্রবণতাকেই নিশ্চিত করেছিল।

গ্রেট ব্রিটেনের ভিক্টোরীয় যুগ-এ ইতালপ্রেমী প্রবণতা দেখা গিয়েছিল। ব্রিটেন সাম্রাজ্যবাদী 'প্যাক্স রোমানা'-র নিজস্ব সংস্করণ সমর্থন করত যাকে 'প্যাক্স ব্রিটানিকা' বলা হতো। জন রাস্কিন ছিলেন একজন ভিক্টোরীয় ইতালপ্রেমী যিনি ইতালিতে প্রচলিত নৈতিকতার ধারণাগুলোকে সম্মান করতেন।উইলসন, এ.এন. দ্য ভিক্টোরিয়ানস। র‍্যান্ডম হাউস, ২০১১। পৃ. ৮৬। ওয়েব। ২৩ নভেম্বর ২০১৩। এছাড়াও লেখক হেনরি জেমস তার বেশ কিছু উপন্যাসে ইতালপ্রীতি প্রদর্শন করেছেন।

ইতালীয় দেশপ্রেমিক জুসেপ্পে গারিবালদি, জুসেপ্পে মাজিনি এবং কাউন্ট অফ কাভুর ১৮শ শতাব্দীতে ইতালীয় একত্রীকরণ সংগ্রামের নেতৃত্ব দিয়েছিলেন। ইউরোপ এবং লাতিন আমেরিকায় স্বাধীনতার পক্ষে যুদ্ধের জন্য গারিবালদিকে "দুই বিশ্বের নায়ক" উপাধি দেওয়া হয়েছে। তার সময়ের অনেক মহান বুদ্ধিজীবী যেমন ভিক্টর হুগো, আলেক্সঁদ্র দ্যুমা এবং জর্জ স্যান্ড তার প্রতি প্রশংসা বর্ষণ করেছেন। মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রে তাকে এতটাই পছন্দ করা হতো যে আব্রাহাম লিংকন তাকে গৃহযুদ্ধের সময় একটি কমান্ডের প্রস্তাব দিয়েছিলেন (যদিও গারিবালদি তা প্রত্যাখ্যান করেন)।অ্যাপি, ক্রিশ্চিয়ান জি. কোল্ড ওয়ার কনস্ট্রাকশনস: পলিটিক্যাল কালচার অফ ইউনাইটেড স্টেটস ইম্পেরিয়ালিজম। ইউনিভার্সিটি অফ ম্যাসাচুসেটস প্রেস, ২০০০। পৃ. ১০৮। ওয়েব। ২৪ নভেম্বর ২০১৩।

ফ্যাসিবাদী যুগ-এ ইউরোপ এবং লাতিন আমেরিকার বেশ কিছু নেতা তাদের সরকার এবং অর্থনৈতিক ব্যবস্থাকে ইতালীয় ফ্যাসিবাদের আদলে তৈরি করেছিলেন। আডলফ হিটলার বেনিতো মুসোলিনির একজন প্রবল ভক্ত ছিলেন।কিগান, জন। দ্য মাস্ক অফ কমান্ড: এ স্টাডি অফ জেনারেলশিপ। র‍্যান্ডম হাউস, ২০১১। পৃ. ২৮১। ওয়েব। ২ ডিসেম্বর ২০১৩। "যখন আমি ভিলা বোর্গেসে-র বাগানে ডুচে-র সাথে হাঁটছিলাম, আমি সহজেই তার প্রোফাইল রোমান আবক্ষ মূর্তিগুলোর সাথে তুলনা করতে পারছিলাম এবং আমি বুঝতে পেরেছিলাম যে তিনি সিজারদের একজন।" তার ইতালপ্রীতিকে জায়েজ করার জন্য হিটলার নিজেকে বিশ্বাস করিয়েছিলেন যে উত্তর ইতালীয়রা কোনোভাবে 'আর্য বংশোদ্ভূত'। তিনি একবার মন্তব্য করেছিলেন, "সাংস্কৃতিক দৃষ্টিকোণ থেকে আমরা অন্য যেকোনো জাতির তুলনায় ইতালীয়দের সাথে বেশি ঘনিষ্ঠভাবে যুক্ত"ট্রেভর-রোপার, হিউ। হিটলারস টেবিল টক ১৯৪১-১৯৪৪: গোপন কথোপকথন। এনিগমা বুকস, ২০১৩। পৃ. ২০৩। ওয়েব। ২৩ নভেম্বর ২০১৩।—এবং মুসোলিনি, দান্তে ও অন্যান্য বীরদের ধমনিতে কোনো 'নিম্ন' ভূমধ্যসাগরীয় রক্তের মিশ্রণ নেই। ফুহরার বা হিটলার তোসকানা এবং উম্ব্রিয়া ভ্রমণের স্বপ্নও দেখতেন: "আমার প্রিয়তম ইচ্ছা হলো একজন অজ্ঞাত চিত্রশিল্পী হিসেবে ইতালিতে ঘুরে বেড়ানো।"কারুথার্স, বব। হিটলারের যুদ্ধকালীন কথোপকথন। পেন অ্যান্ড সোর্ড বুকস, ২০১৮। ওয়েব। ২১ ফেব্রুয়ারি ২০২২।

১৯৪০ সালে ওয়াল্ট ডিজনি অ্যানিমেশন স্টুডিওস ইতালীয় শিশুতোষ উপন্যাস পিনোকিও-র অভিযান-র ওপর ভিত্তি করে পিনোকিও নির্মাণ করে। এটি বিশ্বের সবচেয়ে বেশি অনূদিত অ-ধর্মীয় বই এবং শিশু সাহিত্যের একটি ধ্রুপদি অংশ।

দ্বিতীয় বিশ্বযুদ্ধের পর ফেরারি এবং আলফা রোমিও-র মতো ব্র্যান্ডগুলো রেসিং এবং স্পোর্টস কারের জন্য সুপরিচিত হয়ে ওঠে। তখন থেকে ইতালি শক্তিশালী অর্থনৈতিক প্রবৃদ্ধির মধ্য দিয়ে গেছে, বিশেষ করে ১৯৫০ এবং ১৯৬০-এর দশকে, যা দেশটিকে বিশ্বের অন্যতম শিল্পোন্নত জাতির অবস্থানে উন্নীত করেছে।ফিশার, ইয়ান। ইতালি (পটভূমি)। দ্য নিউ ইয়র্ক টাইমস। ওয়েব। ১ ডিসেম্বর ২০১৩। "এনসাইক্লোপিডিয়া ব্রিটানিকা ইতালিকে 'একটি একক জাতির চেয়ে একটি অসাধারণ মনোরম পরিবেশে সাংস্কৃতিক সংযোগবিন্দুগুলোর সংগ্রহ' হিসেবে বর্ণনা করেছে।" "এটি ইউরোপীয় ইউনিয়ন গঠনে কেন্দ্রীয় ভূমিকা পালন করেছে এবং দ্বিতীয় বিশ্বযুদ্ধের ধ্বংসের পর বিশ্ব অর্থনীতিতে স্থান ফিরে পেতে অসাধারণ শক্তি নিয়ে নিজেকে গড়ে তুলেছে।" ইতালীয় পণ্য নকশা, ফ্যাশন, চলচ্চিত্র এবং রন্ধনশৈলী সমসাময়িক ইতালপ্রীতিতে গভীর ছাপ ফেলেছে।

 ইতালীয় জনগণ 

ইতালীয় উপদ্বীপ অন্তত রোমান আমল থেকে পাশ্চাত্য সাংস্কৃতিক বিকাশের কেন্দ্রবিন্দুতে রয়েছে।ওয়ার্ল্ডমার্ক এনসাইক্লোপিডিয়া অফ দ্য নেশনস। গেল রিসার্চ, ১৯৯৫। পৃ. ২৪১। ওয়েব। ১৭ জুলাই ২০১২। রোমান প্রজাতন্ত্র এবং সাম্রাজ্যের গুরুত্বপূর্ণ কবি ছিলেন লুক্রেতিউস, কাতুল্লাস, ভের্গিল, হোরাস এবং ওভিড। লাতিন সাহিত্যে প্রখ্যাত বাগ্মী-অলঙ্কারশাস্ত্রবিদ সিসারো, ব্যঙ্গকার জুভেনাল, গদ্য লেখক প্লিনি দ্য এল্ডার ও তার ভাইপো প্লিনি দ্য ইয়ঙ্গার, এবং ইতিহাসবিদ স্যালুস্ট, লিভি ও সুয়েতোনিউস উল্লেখযোগ্য। জুলিয়াস সিজার ইতিহাসবিদ এবং গদ্য লেখক হিসেবে পরিচিত হলেও সামরিক ও রাজনৈতিক নেতা হিসেবে তিনি আরও বেশি বিখ্যাত। রোমান আইনবিদরা রোমান আইন প্রতিষ্ঠা ও বিকাশ করেছিলেন যা আজও দেওয়ানি আইনের মৌলিক কাঠামো হিসেবে কাজ করে। বিখ্যাত আইনবিদদের মধ্যে রয়েছেন গাইয়াস, উলপিয়ান, পাপিনিয়ান এবং পাউলাস। ইতালি মাগনা গ্রেকিয়া-র কেন্দ্র হিসেবে আর্কিমিডিস, পিথাগোরাস, পার্মেনিদিস, জেনো (Citium-এর জেনো) এবং জর্জিয়া-র মতো ব্যক্তিত্বের জন্ম দিয়েছে। রোমান সম্রাটদের মধ্যে প্রথম ছিলেন অক্টাভিয়ান, যিনি আউগুস্তুস নামে বেশি পরিচিত। পরবর্তী সম্রাটদের মধ্যে স্বৈরশাসক কালিগুলা ও নিরো, দার্শনিক-রাষ্ট্রনায়ক মার্কাস অরেলিয়াস, এবং মহান কনস্টান্টিন উল্লেখযোগ্য। মধ্যযুগীয় খ্রিস্টান চার্চের ইতিহাস ফ্রান্সিস অফ অ্যাসিসি, পোপ গ্রেগরি প্রথম, বেনেডিক্ট অফ নার্সিয়া এবং দার্শনিক-ধর্মতাত্ত্বিক টমাস আকুইনাস-এর উল্লেখ ছাড়া পূর্ণ হবে না।

সিসিলির রাজা ও সম্রাট যেমন সিসিলির দ্বিতীয় রজার এবং সিসিলি রাজ্যের দ্বিতীয় ফ্রেডরিক ইতালীয় সংস্কৃতিতে গুরুত্বপূর্ণ প্রভাব ফেলেছিলেন এবং প্রথমবারের মতো ইতালিকে ঐক্যবদ্ধ করেছিলেন। দৃশ্যকলায় কোনো ভূখণ্ড এর চেয়ে বড় অবদান রাখেনি। ১৩শ এবং ১৪শ শতাব্দীতে ভাস্কর নিকোলা পিসানো ও তার পুত্র জোভান্নি পিসানো; চিত্রশিল্পী চিমাবুয়ে, দুচ্চিও এবং জোত্তো দি বন্দোনে উল্লেখযোগ্য ছিলেন। ১৫শ শতাব্দীর অনেক মহান শিল্পী—যা ছিল ফ্লোরেন্স এবং ভেনিসের স্বর্ণযুগ—তাদের মধ্যে স্থপতি ফিলিপ্পো ব্রুনেলেস্কি, লরেঞ্জো ঘিবার্তি এবং লিওন বাত্তিস্তা আলবার্তো; ভাস্কর দোনাতেল্লো, লুকা দেলা রোব্বিয়া, এবং আন্দ্রেয়া দেল ভেরোচ্চিও; এবং চিত্রশিল্পী ফ্রা অ্যাঞ্জেলিকো, মাসাসিও, ফিলিপ্পো লিপি, পিয়েরো দেলা ফ্রান্সেস্কা, জিওভান্নি বেল্লিনি, আন্দ্রেয়া মান্তেনিয়া, সান্দ্রো বত্তিচেল্লি এবং দোমেনিকো ঘিরলান্দাইও উল্লেখযোগ্য ছিলেন।

১৬শ শতাব্দীতে, উচ্চ রেনেসাঁর সময়, রোম ফ্লোরেন্সের সাথে শিল্পকলা জগতের শীর্ষস্থান ভাগ করে নিয়েছিল। প্রধান ওস্তাদ বা মাস্টারদের মধ্যে ছিলেন চিত্রশিল্পী-নকশাকার-উদ্ভাবক লিওনার্দো দা ভিঞ্চি; চিত্রশিল্পী-ভাস্কর-স্থপতি মাইকেলেঞ্জেলো বুওনারোত্তি; স্থপতি দোনাতো ব্রামান্তে এবং আন্দ্রেয়া পাল্লাদিও; ভাস্কর বেনভেনুতো চেল্লিনি; এবং চিত্রশিল্পী তিশিয়ান, জর্জিওন, রাফায়েল এবং কোরেজ্জিও। শেষের দিকের রেনেসাঁর মহান চিত্রশিল্পীদের মধ্যে ছিলেন তিনতোরেত্তো এবং পাওলো ভেরোনিসি। জর্জিও ভাসারি ছিলেন একজন চিত্রশিল্পী, স্থপতি এবং শিল্প ইতিহাসবিদ।

বারোক যুগের শীর্ষস্থানীয় শিল্পীদের মধ্যে ছিলেন ভাস্কর-স্থপতি জিয়ান লরেঞ্জো বের্নিনি এবং ফ্রাঞ্চেসকো বোররোমিনি; এবং চিত্রশিল্পী কারাভাজ্জো, আন্নিবালে কাররাচ্চি, জোভান্নি বাত্তিস্তা তিয়েপোলো এবং ক্যানালেত্তো। আধুনিক চিত্রকলার শীর্ষস্থানীয় ব্যক্তিত্বরা ছিলেন উমবার্তো বোচ্চিওনি, আমেদেও মোদিলিয়ানি, জর্জিও দে চিরিকো, লুসিও ফন্তানা এবং জর্জিও মোরান্দি। বিশিষ্ট সমসাময়িক স্থপতিদের মধ্যে রয়েছেন জিও পন্তি, আলদো রোসি এবং রেনজো পিয়ানো।

সংগীত, যা ইতালীয় জীবনের অবিচ্ছেদ্য অংশ, তার অনেক রূপের পাশাপাশি এর ভাষার জন্য ইতালির কাছে ঋণী। গ্রেগরিয়ান চ্যান্ট-এর উদ্ভাবক ছিলেন রোমান পোপ গ্রেগরি প্রথম। মিউজিক্যাল স্টাফ উদ্ভাবন বা প্রতিষ্ঠিত করেছিলেন আরেজ্জোর গুইদো। উচ্চ রেনেসাঁ এবং আদি বারোক যুগের শীর্ষস্থানীয় সুরকাররা ছিলেন জোভান্নি পিয়েরলুইজি দা পালেস্ত্রিনা; ক্লাউদিও মোন্তেভের্দি, অপেরার অন্যতম প্রতিষ্ঠাতা; এবং জিরোলামো ফ্রেসকোবাল্দি। ফরাসি অপেরার অন্যতম জনক এবং ফরাসি বারোক শৈলীর ওস্তাদ ছিলেন ইতালীয় সুরকার জঁ-বাতিস্ত ল্যুলি। বারোক যুগের পরবর্তী সময়ের গুরুত্বপূর্ণ ব্যক্তিত্বরা ছিলেন আরকাঞ্জেলো কোরেল্লি, আন্তোনিও ভিভালদি, এবং ডোমেনিকো স্কারলাত্তি।

১৯শ শতাব্দীর সুরকাররা যারা তাদের সময়কে ইতালীয় অপেরার মহান যুগে পরিণত করেছিলেন তারা হলেন জোয়াচিনো রোসিনি, গায়েতানো দোনিজেত্তি, ভিনসেঞ্জো বেল্লিনি, এবং সর্বোপরি জুসেপ্পে ভের্দি। নিকোলো পাগানিনি ছিলেন তার সময়ের শ্রেষ্ঠ ভায়োলিন বাদক। সাম্প্রতিক অপেরা সুরকারদের মধ্যে রয়েছেন জাকোমো পুচিনি এবং পিয়েত্রো মাসকানি। প্রখ্যাত অপেরা গায়কদের মধ্যে রয়েছেন এনরিকো কারুসো, লুসিয়ানো পাভারত্তি এবং আন্দ্রেয়া বোচেলি। আরতুরো তোসকানিনি তার সময়ের শ্রেষ্ঠ অপেরা এবং অর্কেস্ট্রাল কন্ডাক্টর হিসেবে গণ্য হন। চলচ্চিত্র সংগীতের ক্ষেত্রে মহান ইতালীয় সুরকাররা ছিলেন এননিও মোররিকোনে, নিনো রোতা, এবং জর্জিও মোরোদার, যাকে ডিস্কো সংগীতের জনক বলা হয়। তারযুক্ত যন্ত্র বা স্ট্রিংড ইনস্ট্রুমেন্টের প্রধান নির্মাতারা ছিলেন ব্রেসিয়ার গাসপারো দা সালো (Gasparo da Salò) এবং ক্রেমোনার আন্তোনিও স্ত্রাদিভারি। বারতোলোমিও ক্রিস্তোফোরি পিয়ানো উদ্ভাবন করেছিলেন।

ইতালীয় সাহিত্য এবং সাহিত্যিক ভাষা শুরু হয়েছিল লা দিভিনা কোম্মেদিয়া-র লেখক দান্তে আলিগিয়েরি-র মাধ্যমে। সাহিত্যিক সাফল্যসমূহ—যেমন ফ্রাঞ্চেসকো পেত্রারক, তোরকুয়াতো তাসসো, এবং লুদোভিকো আরিওস্তো-র কবিতা এবং জোভান্নি বোক্কাচ্চো, নিক্কোলো মাকিয়াভেল্লি, এবং বালদাসারে কাস্তিলিয়োনে-র গদ্য—পাশ্চাত্য সংস্কৃতির পরবর্তী বিকাশে বিশাল এবং স্থায়ী প্রভাব ফেলেছিল। অসামান্য চলচ্চিত্র পরিচালকরা হলেন ফেদেরিকো ফেল্লিনি, সের্জো লিওনে, পিয়ের পাওলো পাসোলিনি, লুকিনো ভিস্‌কন্তি, ভিত্তোরিও দে সিকা, মিকেলাঞ্জেলো আন্তোনিওনি, রোবের্তো রোসসেল্লিনি, পাওলো সরেন্টিনো, বেরনার্দো বেরতোলুচ্চি এবং ইতালীয় বংশোদ্ভূত ফ্রাঙ্ক ক্যাপ্রা। বিখ্যাত চলচ্চিত্র তারকাদের মধ্যে রয়েছেন মারচেল্লো মাস্ত্রোইয়ান্নি, জিনা লল্লোব্রিজিদা এবং সোফিয়া লরেন।

দর্শন, অন্বেষণ এবং রাষ্ট্রনায়কত্বের ক্ষেত্রে ইতালি অনেক বিশ্বখ্যাত ব্যক্তিত্ব তৈরি করেছে: ভ্রমণকারী মার্কো পোলো; রাষ্ট্রনায়ক এবং শিল্পকলা পৃষ্ঠপোষক কোজিমো দে মেদিচি; অভিযাত্রী জন ক্যাবট; অভিযাত্রী ক্রিস্টোফার কলম্বাস; অভিযাত্রী আমেরিগো ভেসপুচি, যার নামানুসারে আমেরিকার নামকরণ করা হয়েছে; ক্যাথরিন দে মেদিচি, ফ্রান্সের রাণী; নিক্কোলো মাকিয়াভেল্লি, দ্য প্রিন্স-এর লেখক এবং রেনেসাঁর অসামান্য রাজনৈতিক তাত্ত্বিক; অভিযাত্রী জিওভান্নি দা ভেররাজানো; অভিযাত্রী পিয়েত্রো সাভরনিয়ান দি ব্রাতজা (Pietro Savorgnan di Brazzà), যিনি কঙ্গো প্রজাতন্ত্রের রাজধানী ব্রাজাভিল শহরটির নাম দিয়েছেন; দার্শনিক জর্দানো ব্রুনো; দার্শনিক তোম্মাসো কাম্পানেল্লা; কার্ডিনাল মাজারিন, লুই চতুর্দশ-এর অধীনে ফ্রান্সের প্রধানমন্ত্রী; রাজপুত্র ইউজিন অফ স্যাভয়; দার্শনিক জিয়ামবাত্তিস্তা ভিকো; প্রখ্যাত আইনবিদ সিজার বেকারিয়া; জুসেপ্পে মাজিনি, রিসোর্জিমেন্তো বা ইতালীয় একত্রীকরণের প্রধান চেতনা; কাউন্ট অফ কাভুর, এর প্রধান রাষ্ট্রনায়ক; এবং জুসেপ্পে গারিবালদি, এর প্রধান সৈনিক ও কর্মবীর।

ফরাসি সামরিক ও রাজনৈতিক নেতা নেপোলিয়ন বোনাপার্ট ইতালীয় পরিবারের ছিলেন এবং তিনি সেই বছরই জন্মগ্রহণ করেছিলেন যে বছর জেনোয়া প্রজাতন্ত্র (প্রাক্তন ইতালীয় রাষ্ট্র) কর্সিকা অঞ্চলটি ফ্রান্সের কাছে হস্তান্তর করেছিল।

সাম্প্রতিক সময়ের উল্লেখযোগ্য বুদ্ধিবৃত্তিক এবং রাজনৈতিক নেতাদের মধ্যে রয়েছেন ১৯০৭ সালের নোবেল শান্তি পুরস্কার বিজয়ী এর্নেস্তো তেওদরো মোনেতা; সমাজবিজ্ঞানী ও অর্থনীতিবিদ ভিলফ্রেদো পারেতো; শিক্ষাবিদ মারিয়া মন্টেসরি; দার্শনিক ও ইতিহাসবিদ বেনেদেত্তো ক্রোচে; বেনিতো মুসোলিনি, ফ্যাসিবাদের প্রতিষ্ঠাতা এবং ১৯২২ থেকে ১৯৪৩ সাল পর্যন্ত ইতালির স্বৈরশাসক; এবং সাম্যবাদী নেতা আন্তোনিও গ্রামশি।

বেলজিয়ামের রাজকুমারী মারি-জোসে (Princess Marie-José) ছিলেন যুদ্ধের সময় জার্মান/ইতালীয় শিবির এবং অন্যান্য ইউরোপীয় দেশগুলোর মধ্যে খুব কম কূটনৈতিক চ্যানেলের একজন; তিনি পক্ষালম্বনকারীদের প্রতি সহানুভূতিশীল ছিলেন এবং সুইজারল্যান্ডে শরণার্থী থাকাকালীন তাদের জন্য অস্ত্র, অর্থ ও খাবার পাচার করেছিলেন। ফ্রান্সের সম্রাট নেপোলিয়ন তৃতীয়-এর উপপত্নী ভার্জিনিয়া ওলদোইনি ফটোগ্রাফির প্রাথমিক ইতিহাসে একজন গুরুত্বপূর্ণ ব্যক্তিত্ব ছিলেন।

উল্লেখযোগ্য ইতালীয় বিজ্ঞানী এবং গণিতবিদদের মধ্যে রয়েছেন গ্যালিলিও গ্যালিলেই, ফিবোনাচ্চি, গুলিয়েলমো মার্কোনি, আন্তোনিও মেউচ্চি, ইতালীয়-আমেরিকান এনরিকো ফের্মি, জিরোলামো কার্দানো, বোনাভেনতুরা কাভালিয়েরি, এভাঞ্জেলিস্তা তর্‌‌রিচেল্লি, মার্সেলো মালপিজি, জোসেফ-লুই ল্যাগ্রাঞ্জ, লুইগি গ্যালভানি, আলেস্‌সান্দ্রো ভোলতা, আমেদেও অ্যাভোগাড্রো, জুসেপ্পে পিয়ানো, কামিল্লো গলজি, এত্তোরে মায়োরানা, এমিলিও জিনো সেগরে, ড্যানিয়েল বোভেট, জুলিও নাত্তা, রিতা লেভি-মন্তালচিনি, ইতালীয়-আমেরিকান রিকার্দো জাকোনি, এবং জর্জো পারিসি। এলেনা কোরনারো পিসকোপিয়া ছিলেন বিশ্ব ইতিহাসের প্রথম নারী পিএইচডি স্নাতক।

 ভাষা 


রোমান্টিক ইংরেজি কবি জর্জ গর্ডন বায়রন ইতালীয় ভাষাকে বর্ণনা করেছিলেন এভাবে: «সেই কোমল সংকর লাতিন, যা নারীর মুখের চুম্বনের মতো গলে যায় এবং এমন শোনায় যেন এটি সাটিন কাপড়ের ওপর লেখা উচিত»। বায়রনের এই বর্ণনা কেবল কাব্যিক কল্পনা নয়, বরং বিশ্বজুড়ে ইতালীয় ভাষার একটি জনপ্রিয় রূপ; একে প্রায়ই "ভালোবাসা", "কবিতা" এবং "গানের" ভাষা বলা হয়।ক্লিভিও, জিয়ানরেনজো পি.; দানেশি, মার্সেল। ইতালীয় ধ্বনি, রূপ এবং ব্যবহার। ইউনিভার্সিটি অফ টরন্টো প্রেস, ২০০০। পৃ. ৩। ওয়েব। ৩১ অক্টোবর ২০১২।

ইতালীয় ভাষা তোসকানা-র একটি উপভাষা থেকে বিবর্তিত হয়েছে, যা দান্তে আলিগিয়েরি, জোভান্নি বোক্কাচ্চো এবং ফ্রাঞ্চেসকো পেত্রারক-এর মতো লেখকদের জন্মভূমি। এর সাংস্কৃতিক মর্যাদার কারণে, এই উপভাষাটি ধীরে ধীরে ইতালীয় রাষ্ট্রগুলো গ্রহণ করে এবং পরে ১৮৬১ সালে তাদের একত্রীকরণের পর ইতালি রাজ্য এটি গ্রহণ করে। ভাষাগত এবং ভৌগোলিক দিক থেকে এটি মধ্য-দক্ষিণের ইতালো-ডালমেশিয়ান ভাষাসমূহ এবং উত্তরের গ্যালো-ইতালিক ভাষাসমূহ-এর মধ্যবর্তী হিসেবে বিবেচিত হতে পারে, যা একটি রোমান্স ঔপভাষিক ধারাবাহিকতার কেন্দ্রে পরিণত হয়েছে। এর বিকাশ অন্যান্য ইতালীয় ভাষা এবং রোমান-পরবর্তী জার্মানিক আক্রমণকারীদের ভাষা দ্বারাও প্রভাবিত হয়েছিল।

ইতালিতে মাত্র কয়েকটি সম্প্রদায় রয়েছে যেখানে ইতালীয় ভাষা প্রথম ভাষা হিসেবে বলা হয় না, তবে অনেক বক্তা ইতালীয় এবং ইতালির আঞ্চলিক ভাষাগুলোর সহজাত দ্বিভাষী, যা ঐতিহাসিকভাবে বর্তমানের জাতীয় ভাষার পূর্ববর্তী। এর মধ্যে দক্ষিণ ইতালিতে আলবেনীয়, ক্রোয়েশীয় এবং গ্রিক; উত্তর ইতালিতে স্লোভেনীয় এবং জার্মান বৈচিত্র্যের মতো ইন্দো-ইউরোপীয় ভাষার আদি সম্প্রদায়গুলো অন্তর্ভুক্ত। এছাড়াও ডজনখানেক রোমান্স ভাষা রয়েছে যেমন আর্পিতান, কাতালান, ফ্রিউলিয়ান ভাষা, লাদিন, লম্বার্ড ভাষা, নাপোলিতান ভাষা, অক্সিতঁ, সার্ডিনীয় ভাষা, সিসিলীয় ভাষা এবং আরও অনেক।

ইতালীয় ভাষা প্রায়ই একটি আঞ্চলিক বৈচিত্র্যে বলা হয়, যেটিকে ইতালির আঞ্চলিক ও সংখ্যালঘু ভাষার সাথে গুলিয়ে ফেলা উচিত নয়; তবে একটি জাতীয় শিক্ষা ব্যবস্থা প্রতিষ্ঠার ফলে ২০শ শতাব্দীতে দেশে প্রচলিত ভাষাগুলোর বৈচিত্র্য হ্রাস পায়। ১৯৫০ এবং ১৯৬০-এর দশকে অর্থনৈতিক প্রবৃদ্ধি এবং গণমাধ্যম ও টেলিভিশনের উত্থানের ফলে এর প্রমিতকরণ আরও বিস্তৃত হয় (রাষ্ট্রীয় সম্প্রচারকারী রাদিওতেলেভিজিয়োনে ইতালিয়ানা একটি প্রমিত ইতালীয় ভাষা নির্ধারণে সহায়তা করেছিল)।

 গ্রন্থাগার এবং জাদুঘর 


ইতালি স্থাপত্য, শিল্পকলা এবং বইয়ের বিশ্বের অন্যতম শ্রেষ্ঠ কেন্দ্র। এর অসংখ্য গ্রন্থাগারের মধ্যে জাতীয় গ্রন্থাগার ব্যবস্থার গ্রন্থাগারগুলো সবচেয়ে গুরুত্বপূর্ণ; যার মধ্যে দুটি কেন্দ্রীয় গ্রন্থাগার রয়েছে—একটি ফ্লোরেন্সে (৫.৩ মিলিয়ন ভলিউম বা খণ্ড) এবং অন্যটি রোমে (৫ মিলিয়ন খণ্ড), এবং চারটি আঞ্চলিক গ্রন্থাগার রয়েছে—নাপোলিতে (১.৮ মিলিয়ন খণ্ড), মিলানে (১ মিলিয়ন), তুরিনে (৯,৭৩,০০০), এবং ভেনিসে (৯,১৭,০০০)। যেখানে অধিকাংশ দেশে একটি কেন্দ্রীয় গ্রন্থাগার থাকে, ইতালিতে দুটি থাকার কারণ দেশটির ইতিহাস; কারণ রোম একসময় পোপ শাসিত রাষ্ট্রের অংশ ছিল এবং ফ্লোরেন্স ছিল ঐক্যবদ্ধ ইতালি রাজ্যের প্রথম রাজধানীগুলোর একটি। বর্তমানে ফ্লোরেন্সের গ্রন্থাগারটি ইতালীয় প্রকাশনা সংরক্ষণ ও ক্যাটালগ করার জন্য ব্যবহৃত হয় এবং রোমের গ্রন্থাগারটি রাষ্ট্রীয় গ্রন্থাগারগুলোর সংগৃহীত বিদেশি প্রকাশনাগুলো ক্যাটালগ করে।

 মিডিয়া 

 ইন্টারনেট 

১৯৮৬ সালে ইতালিতে প্রথম ইন্টারনেট সংযোগ পরীক্ষামূলকভাবে পিসাতে শুরু হয়েছিল, যা নরওয়ে এবং যুক্তরাজ্যের পর ইউরোপে তৃতীয়।পিসা বিশ্ববিদ্যালয় নেটে থাকার ২৫ বছর উদযাপন করছে। ইউনিভার্সিটি অফ পিসা। ওয়েব। ১ ডিসেম্বর ২০১২। ১৯৭০-এর দশকের শেষভাগেই পিসার গবেষকরা প্রথম লুসিয়ানো লেনজিনির মাধ্যমে মার্কিন গবেষকদের সাথে যোগাযোগ করেছিলেন যারা ইন্টারনেটের ইতিহাস লিখেছিলেন। তাদের মধ্যে ছিলেন ভিন্ট সার্ফ এবং রবার্ট কান, যারা প্রথম টিসিপি এবং আইপি উদ্ভাবন করেছিলেন এবং তাই তাদের "ইন্টারনেটের জনক" হিসেবে বিবেচনা করা হয়।

বর্তমানে ডায়াল-আপ, কেবল, ডিএসএল এবং ওয়্যারলেসসহ বিভিন্ন মাধ্যমে ব্যবসা ও সাধারণ ব্যবহারকারীদের জন্য ইন্টারনেট সুবিধা উপলব্ধ। ইতালির জন্য ইন্টারনেটের কান্ট্রি কোড টপ-লেভেল ডোমেইন হলো .it। এছাড়াও .eu ডোমেইনটিও ব্যবহৃত হয় কারণ এটি ইউরোপীয় ইউনিয়নের সদস্য রাষ্ট্রগুলোর সাথে শেয়ার করা হয়।

'ফাইবার-টু-দ্য-হোম' কাউন্সিল ইউরোপের তথ্য অনুসারে, ইতালি ইউরোপের বৃহত্তম FTTH বাজারগুলোর একটি; ২০১০ সালের ডিসেম্বর পর্যন্ত ২.৫ মিলিয়নেরও বেশি বাড়িতে ফাইবার সংযোগ পৌঁছেছে।ইতালিতে কি ইউরোপের সেরা FTTH নেটওয়ার্ক থাকবে?  FTTH কাউন্সিল ইউরোপ। ওয়েব। ২ ডিসেম্বর ২০১২। "ফাইবার ফর ইতালি" প্রকল্পের লক্ষ্য হলো ২০১৫ সালের মধ্যে ইতালির ১৫টি বৃহত্তম শহরের ২০ মিলিয়ন মানুষের কাছে ফাইবার সংযোগ পৌঁছে দেওয়া। সরকার 'ইতালিয়া ডিজিটালে' প্রকল্পও শুরু করেছে যার লক্ষ্য ২০২০ সালের মধ্যে অন্তত ৫০% ইতালীয়কে উচ্চ-গতির ইন্টারনেট সুবিধা প্রদান করা।

জাতীয় পরিসংখ্যান ইনস্টিটিউট-এর প্রকাশিত তথ্য অনুযায়ী, ২০১১ সালের শেষে ৫৮.৮% ইতালীয় পরিবারে ব্যক্তিগত কম্পিউটার ছিল; ৫৪.৫% পরিবারের ইন্টারনেট সুবিধা ছিল এবং ৪৫.৮% পরিবারের ব্রডব্যান্ড সুবিধা ছিল। নাগরিক এবং নতুন প্রযুক্তি। জাতীয় পরিসংখ্যান ইনস্টিটিউট। ওয়েব। ১ ডিসেম্বর ২০১২।

 সংবাদপত্র ও সাময়িকী 


২০০২ সাল পর্যন্ত দেশে প্রায় ৯০টি দৈনিক সংবাদপত্র ছিল, তবে সবগুলোর জাতীয় প্রচার ছিল না। অডিপ্ৰেস পরিসংখ্যান অনুযায়ী, প্রধান দৈনিক সংবাদপত্রগুলো (রাজনৈতিক অবস্থান এবং আনুমানিক প্রচার সংখ্যাসহ) হলো: বামপন্থী লা রিপুব্বলিকা (২০১১ সালে ৩,২৭৬,০০০); অডিপ্ৰেস তথ্য ২০১১/২।  অডিপ্ৰেস — ইতালিতে সংবাদপত্র এবং সাময়িকী পাঠের ওপর জরিপ। ওয়েব। ৩ ডিসেম্বর ২০১২। স্বতন্ত্র কোরিয়ারে দেলা সেরা (২০১১ সালে ৩,২৭৪,০০০); উদারপন্থী লা স্তাম্পা (২০১১ সালে ২,১৩২,০০০); মধ্য-বামপন্থী ইল মেসেজারো (২০১১ সালে ১,৫৬৭,০০০); মধ্য-ডানপন্থী ইল রেস্তো দেল কার্লিনো (২০১১ সালে ১,২৯৬,০০০); একটি আর্থিক সংবাদপত্র ইল সোলে ২৪ ওরে (Il Sole 24 Ore) (২০১১ সালে ১,০১৫,০০০); এবং সাম্যবাদী লুনিতা (l'Unità) (২০১১ সালে ২৯১,০০০)। টিভি সোরিসি এ কানজোনি হলো সবচেয়ে জনপ্রিয় সাপ্তাহিক নিউজ ম্যাগাজিন।

অধিকাংশ সংবাদপত্র উত্তর ও মধ্য ইতালিতে প্রকাশিত হয় এবং ওই এলাকাগুলোতে প্রচার সংখ্যাও বেশি। রোম এবং মিলান হলো সবচেয়ে গুরুত্বপূর্ণ প্রকাশনা কেন্দ্র। উল্লেখযোগ্য সংখ্যক দৈনিক রাজনৈতিক দল, রোমান ক্যাথলিক চার্চ এবং বিভিন্ন অর্থনৈতিক গোষ্ঠীর মালিকানাধীন।

আইনত বাক-স্বাধীনতা এবং সংবাদপত্রের স্বাধীনতা নিশ্চিত করা হয়েছে এবং সরকার বাস্তবেও এই অধিকারগুলোকে সম্মান করে।

 রেডিও 


"রেডিওর জনক" উপাধির দাবিদারদের মধ্যে যাঁর নাম সবচেয়ে বেশি যুক্ত, তিনি হলেন ইতালীয় উদ্ভাবক গুলিয়েলমো মার্কোনি।হুরডেম্যান, অ্যান্টন এ. টেলিকমিউনিকেশনের বিশ্ব ইতিহাস। জন উইলি অ্যান্ড সন্স, ২০০৩। পৃ. ২০৭। ওয়েব। ৩০ নভেম্বর ২০১২। তিনি ১৮৯৫ সালে প্রথম রেডিও যোগাযোগ সংকেত পাঠিয়েছিলেন। ১৮৯৯ সালের মধ্যে তিনি ইংলিশ চ্যানেল-এর ওপারে প্রথম ওয়্যারলেস সংকেত পাঠান এবং ১৯০২ সালে প্রথম সফল আন্তঃআটলান্টিক রেডিওটেলিগ্রাফ বার্তা পাঠাতে সক্ষম হন।

আজ রেডিও তরঙ্গ আমাদের চারপাশের বাতাসকে নিরন্তর পূর্ণ করে রাখে। ইতালিতে তিনটি রাষ্ট্র-নিয়ন্ত্রিত রেডিও নেটওয়ার্ক রয়েছে যা এএম এবং এফএম উভয় মাধ্যমেই দিনরাত সম্প্রচার করে। অনুষ্ঠানের বিষয়বস্তু জনপ্রিয় সংগীত থেকে শুরু করে বক্তৃতা, আলোচনা সভা, সেইসাথে ঘন ঘন সংবাদ এবং বিশেষ প্রতিবেদন পর্যন্ত বিস্তৃত। এছাড়াও অনেক বেসরকারি রেডিও স্টেশন জনপ্রিয় এবং ধ্রুপদি সংগীত প্রচার করে।

 টেলিভিশন 


ইতালিতে টেলিভিশনের প্রথম রূপ প্রবর্তিত হয়েছিল ১৯৩৯ সালে, যখন প্রথম পরীক্ষামূলক সম্প্রচার শুরু হয়। তবে এটি খুব অল্প সময় স্থায়ী হয়েছিল; ১৯৪০ সালে ফ্যাসিবাদী ইতালি দ্বিতীয় বিশ্বযুদ্ধে প্রবেশ করলে সমস্ত সম্প্রচার বন্ধ হয়ে যায় এবং যুদ্ধের সমাপ্তির নয় বছর পর ১৯৫৪ সালে পুনরায় পুরোদমে শুরু হয়।

ইতালিতে দুটি প্রধান জাতীয় টেলিভিশন সংস্থা রয়েছে: রাষ্ট্রীয় মালিকানাধীন রাদিওতেলেভিজিয়োনে ইতালিয়ানা, যা বার্ষিক বাধ্যতামূলক লাইসেন্স ফি দ্বারা পরিচালিত হয় এবং মিডিয়াসেট, যা সিলভিও বার্লুসকোনি দ্বারা প্রতিষ্ঠিত একটি বাণিজ্যিক নেটওয়ার্ক। বর্তমানে La7 ইতালির তৃতীয় প্রধান নেটওয়ার্ক হিসেবে বিবেচিত হয়; এটি টেলিকম ইতালিয়ার মালিকানাধীন। রাই এবং মিডিয়াসেট মিলে তাদের ছয়টি ঐতিহ্যবাহী স্টেশন এবং বেশ কিছু নতুন ফ্রি-টু-এয়ার ডিজিটাল চ্যানেলের মাধ্যমে টিভি রেটিংয়ের প্রায় ৭০% দখল করে রাখে।

টেলিভিশন নেটওয়ার্কগুলো সংবাদ, সোপ অপেরা, আপাতবাস্তব টেলিভিশন অনুষ্ঠান, গেম শো এবং কার্টুনসহ বৈচিত্র্যময় অনুষ্ঠান অফার করে—সবই ইতালীয় ভাষায়। পুরোনো সাদা-কালো চলচ্চিত্র বাদে সব অনুষ্ঠানই রঙিন। বেশিরভাগ ইতালীয় এখনও ভিএইচএফ/ইউএইচএফ রিসেপশনের ওপর নির্ভরশীল, তবে কেবল সিস্টেম এবং সরাসরি স্যাটেলাইট রিসেপশনও ক্রমশ সাধারণ হয়ে উঠছে।

 জাতীয় প্রতীকসমূহ 


ইতালির জাতীয় প্রতীকসমূহ হলো সেই সব প্রতীক যা ইতালির ইতিহাস এবং সংস্কৃতি প্রতিফলিত করার মাধ্যমে দেশটিকে অনন্যভাবে শনাক্ত করে। এগুলো প্রতীক, রূপক, ব্যক্তিত্বারোপ এবং অ্যালেগরি-র মাধ্যমে পুরো ইতালীয় মানুষের কাছে জাতিকে উপস্থাপন করে।

তিনটি প্রধান দাপ্তরিক প্রতীক হলো:

ইতালির পতাকা, অর্থাৎ সবুজ, সাদা এবং লাল রঙের জাতীয় পতাকা, যা ইতালীয় প্রজাতন্ত্রের সংবিধানের ১২ অনুচ্ছেদ অনুযায়ী নির্ধারিত।

ইতালির রাষ্ট্রীয় প্রতীক, যা ইতালীয় প্রজাতন্ত্রকে শনাক্তকারী আইকনিক প্রতীক।

গোফ্রেদো মামেলি এবং মিকেলে নভারো রচিত "ইল কান্তো দেলি ইতালিয়ানী", যা ইতালির জাতীয় সংগীত।

সংবিধানে স্পষ্টভাবে কেবল পতাকার কথা উল্লেখ করা হয়েছে; যা পতাকাকে আইনের সুরক্ষায় রাখে এবং এর অবমাননার জন্য ফৌজদারি শাস্তির বিধান রয়েছে।

ইতালীয় প্রজাতন্ত্রের প্রেসিডেন্সির রিপোর্ট অনুযায়ী অন্যান্য দাপ্তরিক প্রতীকগুলো হলো:

ইতালির প্রেসিডেন্সিয়াল স্ট্যান্ডার্ড, যা ইতালীয় প্রজাতন্ত্রের প্রেসিডেন্সির স্বাতন্ত্র্যসূচক পতাকা।

আলতারে দেলা পাত্রিয়া, বা রাজা ভিত্তোরিও ইমানুয়েল দ্বিতীয়-র প্রতি উৎসর্গীকৃত জাতীয় স্মৃতিস্তম্ভ, যিনি ঐক্যবদ্ধ ইতালির প্রথম সার্বভৌম রাজা এবং পৈতৃক ভূমির প্রতিষ্ঠাতা। এখানে ইতালীয় অজ্ঞাত সৈনিকের সমাধি রয়েছে।

ফেস্তা দেল্লা রেপুবব্লিকা, যা ইতালীয় প্রজাতন্ত্রের জন্ম স্মরণে উদযাপিত জাতীয় দিবস। এটি প্রতি বছর ২ জুন পালিত হয়, যা ১৯৪৬ সালের সেই তারিখ যেদিন গণভোটের মাধ্যমে রাজতন্ত্র বিলুপ্ত করা হয়েছিল।

২০১২ সালের আইনানুসারে বিদ্যালয়গুলোতে জাতীয় সংগীত এবং জাতীয় পতাকার ইতিহাস শিক্ষা বাধ্যতামূলক করা হয়েছে।

এছাড়াও ইতালির অন্যান্য প্রতীক বা চিহ্ন রয়েছে যা আইন দ্বারা সংজ্ঞায়িত না হলেও ইতালীয় পরিচয়ের অংশ:

ইতালিয়া ত্যুরিতা, যা ইতালির জাতীয় মূর্তিরূপ। এটি একজন তরুণী যার মাথায় টাওয়ার বা মিনার আকৃতির একটি মুকুট থাকে।

ইতালির ককেইড, বা ইতালির জাতীয় অলঙ্কার; যা সবুজ, সাদা এবং লাল ফিতা ভাঁজ করে তৈরি করা হয়।

ইতালীয় নেকড়ে, যা আপেনাইন পর্বতমালা এবং পশ্চিম আল্পসে বাস করে। এটি লাতিন এবং ইতালীয় সংস্কৃতিতে গুরুত্বপূর্ণ ভূমিকা পালন করে, যেমন রোম প্রতিষ্ঠার কিংবদন্তিতে। এটি অনানুষ্ঠানিকভাবে ইতালির জাতীয় প্রাণী হিসেবে বিবেচিত।

ইতালির জাতীয় রঙগুলো হলো সবুজ, সাদা এবং লাল, যা ইতালীয় ভাষায় একত্রে ইল ত্রিকলোরে (il tricolore - ) নামে পরিচিত। খেলাধুলায় 'সাভয় অ্যাজিউর' (savoy azure - নীল) রঙটি ব্যবহৃত হয়, যা ১৯১০ সালে পুরুষ ফুটবল দল প্রথম গ্রহণ করেছিল। অন্যদিকে ইতালির জাতীয় মোটর রেসিং রঙ হলো 'রসো করসা' (rosso corsa - ), যেখানে সাইক্লিং এবং শীতকালীন খেলাধুলায় প্রায়ই সাদা রঙ ব্যবহৃত হয়।

স্ট্রবেরি গাছ, যা সবুজ পাতা, সাদা ফুল এবং লাল ফলের কারণে জাতীয় উদ্ভিদ হিসেবে নির্বাচিত হয়েছে, যা ইতালীয় পতাকার কথা মনে করিয়ে দেয়। স্ট্রবেরি গাছের ফুলটি ইতালির জাতীয় ফুল।

ইতালীয় চড়ুই, যা ইতালির জাতীয় পাখি হিসেবে বিবেচিত।

স্তেল্লা দালিয়া বা ইতালির নক্ষত্র, যা ইতালীয় ভূখণ্ডের প্রাচীনতম পরিচয় চিহ্ন; এটি গ্রেকো-রোমান ঐতিহ্য থেকে এসেছে।

ফ্রেচ্চে ত্রিকলোরি, যা ইতালীয় বিমান বাহিনীর জাতীয় অ্যারোবেটিক দল।

 সরকারি ছুটির দিন 

[[চিত্র:Frecce Tricolori 2022.jpg|thumb|২ জুন ২০২২-এ ফেস্তা দেল্লা রেপুবব্লিকা উদযাপনের সময় রোমের ভিত্তোরিও ইমানুয়েল দ্বিতীয় স্মৃতিস্তম্ভ-এর ওপরে ইতালির জাতীয় রঙের ধোঁয়া সহ উড্ডয়নরত ফ্রেচ্চে ত্রিকলোরি']]

ইতালিতে উদযাপিত সরকারি ছুটির দিনগুলোর মধ্যে ধর্মীয়, জাতীয় এবং আঞ্চলিক অনুষ্ঠান অন্তর্ভুক্ত রয়েছে। ইতালির জাতীয় দিবস হলো ফেস্তা দেল্লা রেপুবব্লিকা ('প্রজাতন্ত্র দিবস'), যা প্রতি বছর ২ জুন উদযাপিত হয়। এর প্রধান অনুষ্ঠানটি রোমে অনুষ্ঠিত হয় এবং এটি ১৯৪৬ সালে ইতালীয় প্রজাতন্ত্রের জন্ম স্মরণে পালন করা হয়। রোমে আয়োজিত এই অনুষ্ঠানে ইতালীয় প্রজাতন্ত্রের রাষ্ট্রপতি কর্তৃক আলতারে দেলা পাত্রিয়া-তে ইতালীয় অজ্ঞাত সৈনিকের সমাধি-র প্রতি শ্রদ্ধা নিবেদন স্বরূপ একটি লরেল পুষ্পস্তবক অর্পণ এবং রোমের ভিয়া দেই ফোরি ইম্পেরিয়ালি বরাবর একটি সামরিক কুচকাওয়াজ অন্তর্ভুক্ত থাকে।

মুক্তি দিবস হলো ইতালির একটি জাতীয় ছুটির দিন যা ২৫ এপ্রিল পালিত হয়। এটি দ্বিতীয় বিশ্বযুদ্ধের সময় ইতালিতে সংঘটিত গৃহযুদ্ধে নাৎসি জার্মানি এবং নাৎসিদের পুতুল রাষ্ট্র ও ফ্যাসিবাদের অবশিষ্টাংশ রাষ্ট্র ইতালীয় সমাজতান্ত্রিক প্রজাতন্ত্র-এর বিরুদ্ধে ইতালীয় প্রতিরোধ আন্দোলন-এর বিজয়কে স্মরণ করে। তারিখটি কনভেনশন দ্বারা বেছে নেওয়া হয়েছিল, কারণ ১৯৪৫ সালের এই দিনে উত্তর ইতালির জাতীয় মুক্তি কমিটি আনুষ্ঠানিকভাবে বেতার ঘোষণার মাধ্যমে বিদ্রোহের ঘোষণা দিয়েছিল এবং সমস্ত ফ্যাসিবাদী নেতাদের (যার মধ্যে বেনিতো মুসোলিনি-ও ছিলেন, যাকে তিন দিন পর গুলি করা হয়েছিল) মৃত্যুদণ্ড কার্যকর করার কথা জানিয়ে ক্ষমতা দখলের ঘোষণা দিয়েছিল।


জাতীয় ঐক্য ও সশস্ত্র বাহিনী দিবস ১৯১৯ সাল থেকে একটি ইতালীয় জাতীয় দিবস যা প্রথম বিশ্বযুদ্ধে জয়লাভের স্মৃতিতে পালন করা হয়; এই যুদ্ধ ইতালির একত্রীকরণ প্রক্রিয়ার সমাপ্তি হিসেবে বিবেচিত হয়। এটি প্রতি ৪ নভেম্বর উদযাপিত হয়, যা ১৯১৮ সালে ভিল্লা জিউস্তি যুদ্ধবিরতি কার্যকর হওয়ার বার্ষিকী, যার মাধ্যমে অস্ট্রিয়া-হাঙ্গেরির আত্মসমর্পণ ঘোষিত হয়েছিল। ইতালি ১৯১৫ সালে জাতীয় ঐক্য পূর্ণ করার লক্ষ্যে প্রথম বিশ্বযুদ্ধে প্রবেশ করেছিল: এই কারণে, প্রথম বিশ্বযুদ্ধে ইতালীয় হস্তক্ষেপকে ইতালীয় স্বাধীনতার চতুর্থ যুদ্ধ-ও বলা হয়। এটি সেই ঐতিহাসিক দৃষ্টিভঙ্গি যা প্রথম বিশ্বযুদ্ধকে ইতালির একত্রীকরণের সমাপ্তি হিসেবে চিহ্নিত করে, যার সামরিক পদক্ষেপগুলো ১৮৪৮ সালের বিপ্লবের সময় ইতালীয় স্বাধীনতার প্রথম যুদ্ধ-র মাধ্যমে শুরু হয়েছিল। সেন্ট-জার্মেইন-এন-লে চুক্তি (১৯১৯) এবং রাপাল্লো চুক্তি (১৯২০)-র মাধ্যমে ত্রেন্তিনো-আলতো আদিজে/সüdতিউল (Trentino-Alto Adige/Südtirol), জুলিয়ান মার্চ, ইস্ট্রিয়া এবং কোয়ার্নার উপসাগর, সেইসাথে ডালমেশিয়ান শহর জারা অন্তর্ভুক্ত করার সুযোগ মেলে; পরবর্তী রোম চুক্তি (১৯২৪)-র মাধ্যমে ফিয়ুমে শহরটি ইতালির সাথে যুক্ত হয়।

ইতালির একত্রীকরণের বার্ষিকী একটি জাতীয় দিবস যা প্রতি বছর ১৭ মার্চ পালিত হয়। এটি ১৮৬১ সালের ১৭ মার্চ ইতালি রাজ্য ঘোষণার মাধ্যমে আধুনিক জাতিরাষ্ট্র হিসেবে ইতালির জন্ম উদযাপন করে; তবে ইতালির পূর্ণ একত্রীকরণ পরবর্তী বছরগুলোতে সম্পন্ন হয়েছিল। ১৮৬৬ সালে ইতালীয় স্বাধীনতার তৃতীয় যুদ্ধ-র পর ভেনেতো এবং মানতুয়া প্রদেশ যুক্ত হয়, এরপর ১৮৭০ সালে রোম দখল-র মাধ্যমে লাৎসিও এবং অবশেষে ১৯১৮ সালে প্রথম বিশ্বযুদ্ধের পর ত্রেন্তিনো-আলতো আদিজে এবং জুলিয়ান মার্চ যুক্ত হয়। ইতালীয় রাষ্ট্রের জন্মের এই বার্ষিকী ১৯১১ সালে (৫০ বছর), ১৯৬১ সালে (১০০ বছর) এবং ২০১১ সালে (১৫০ বছর) জাঁকজমকপূর্ণভাবে উদযাপিত হয়েছে।

ত্রিবর্ণ দিবস, যা আনুষ্ঠানিকভাবে জাতীয় পতাকা দিবস, ইতালির একটি পতাকা দিবস। এটি ৭ জানুয়ারি উদযাপিত হয় এবং ১৯৯৬ সালের ৩১ ডিসেম্বর ৬৬১ নম্বর আইনের মাধ্যমে এটি প্রতিষ্ঠিত হয়েছিল। এটি একটি উদযাপন হিসেবে পালন করা হয়, যদিও এটি কোনো সরকারি ছুটির দিন নয়।প্রথম জাতীয় পতাকার দ্বিশতবার্ষিকীর জাতীয় উদযাপন Legge n. 671 del 31 dicembre 1996 (GU 1 del 2 gennaio 1997) এই দিনের দাপ্তরিক উদযাপন রেজ্জিও এমিলিয়া-তে অনুষ্ঠিত হয়, যে শহরে ১৭৯৭ সালের ৭ জানুয়ারি একটি ইতালীয় সার্বভৌম রাষ্ট্র চিসপাদান প্রজাতন্ত্র কর্তৃক প্রথমবারের মতো ইতালীয় ত্রিবর্ণ পতাকা গ্রহণ করা হয়েছিল। রোমে কুইরিনাল প্যালেস-এ জাঁকজমকপূর্ণভাবে গার্ড অফ অনার পরিবর্তনের অনুষ্ঠান হয়, যেখানে পূর্ণ ইউনিফর্মে কোরাজ্জিয়েরি রেজিমেন্ট কুচকাওয়াজ করে এবং কারাবিনিয়েরি অশ্বারোহী রেজিমেন্ট-র বাদক দল সংগীত পরিবেশন করে। এই গম্ভীর অনুষ্ঠানটি বছরে কেবল আরও তিনবার পালন করা হয়: ইতালির একত্রীকরণ বার্ষিকী (১৭ মার্চ), প্রজাতন্ত্র দিবস (২ জুন) এবং জাতীয় ঐক্য ও সশস্ত্র বাহিনী দিবসে (৪ নভেম্বর)।

নির্বাসিত এবং ফোইবে স্মৃতি দিবস হলো ফোইবে হত্যাকাণ্ড-র শিকার এবং ইস্ট্রিয়ান–ডালমেশিয়ান প্রস্থান-র স্মৃতিতে একটি ইতালীয় উদযাপন। দ্বিতীয় বিশ্বযুদ্ধের শেষে যুগোস্লাভিয়া থেকে লক্ষ লক্ষ (২,৩০,০০০ থেকে ৩,৫০,০০০ এর মধ্যে) স্থানীয় নৃগোষ্ঠীয় ইতালীয় (ইস্ট্রিয়ান ইতালীয় এবং ডালমেশিয়ান ইতালীয়) মানুষের অভিবাসন ঘটেছিল। ২০০৪ সালের ৩০ মার্চের ৯২ নম্বর ইতালীয় আইনের মাধ্যমে ফোইবে-র শিকারদের এবং যুগোস্লাভিয়া কর্তৃক ইস্ট্রিয়া ও ডালমেশিয়ায় বসবাসকারী প্রায় পুরো ইতালীয় বংশোদ্ভূত জনসংখ্যার জোরপূর্বক প্রস্থানের স্মরণে ১০ ফেব্রুয়ারি একটি 'স্মরণ দিবস' হিসেবে প্রবর্তন করা হয়। এই আইনে ভুক্তভোগীদের আত্মীয়দের বিশেষ পদক প্রদানের বিধানও রাখা হয়েছে। ১০ ফেব্রুয়ারি তারিখটি বেছে নেওয়ার কারণ হলো এই দিনে ১৯৪৭ সালের প্যারিস শান্তি চুক্তি স্বাক্ষরিত হয়েছিল। এই চুক্তির মাধ্যমে আগে ইতালীয় শাসনের অধীনে থাকা ইস্ট্রিয়া, কোয়ার্নার, জারা শহর এবং জুলিয়ান মার্চের অধিকাংশ এলাকা যুগোস্লাভিয়ার কাছে হস্তান্তরিত হয়েছিল।

রোমের জন্মদিন, যা ঐতিহাসিকভাবে দিয়েস রোমানা এবং রোমাইয়া নামেও পরিচিত, ২১ এপ্রিল উদযাপিত রোম প্রতিষ্ঠার সাথে যুক্ত একটি উৎসব।প্লুতার্ক, প্যারালাল লাইভস - রোমুলাসের জীবন, ১২.২ (LacusCurtius থেকে) কিংবদন্তি অনুসারে, রোমুলাস খ্রিস্টপূর্ব ৭৫৩ সালের ২১ এপ্রিল রোম শহরটি প্রতিষ্ঠা করেছিলেন। এই তারিখ থেকেই রোমান কালানুক্রমিক ব্যবস্থা উদ্ভূত হয়েছে, যা লাতিন শব্দবন্ধ আব উরবে কন্দিতা নামে পরিচিত, যার অর্থ 'শহর প্রতিষ্ঠার সময় থেকে'।

 ধর্ম 


২০১৭ সালে, ইতালীয়দের মধ্যে যারা নিজেদের রোমান ক্যাথলিক খ্রিস্টান হিসেবে পরিচয় দিয়েছিলেন তাদের অনুপাত ছিল ৭৪.৪%। ১৯৮৫ সাল থেকে, ক্যাথলিক ধর্ম ইতালির দাপ্তরিক রাষ্ট্রধর্ম নয়। ইতালিতে বিশ্বের পঞ্চম বৃহত্তম ক্যাথলিক জনসংখ্যা রয়েছে এবং এটি ইউরোপের বৃহত্তম ক্যাথলিক দেশ।

হলি সি, যা মূলত রোমের ডায়োসিস-র বিশপীয় বিচারব্যবস্থা, সেখানে ক্যাথলিক মণ্ডলীর কেন্দ্রীয় সরকার অবস্থিত। এটি আন্তর্জাতিক আইনের অন্যান্য পক্ষ দ্বারা একটি সার্বভৌম সত্তা হিসেবে স্বীকৃত, যার প্রধান হলেন পোপ (যিনি একই সাথে রোমের বিশপ), এবং যার সাথে কূটনীতি বজায় রাখা যায়।ব্রিটিশ ফরেন অ্যান্ড কমনওয়েলথ অফিসের ওয়েবসাইট থেকে সরাসরি নেওয়া:  (১৪ ডিসেম্বর ২০১১ তারিখে দেখা)। প্রায়ই ভুলভাবে একে "ভ্যাটিকান" বলা হলেও, হলি সি এবং ভ্যাটিকান সিটি স্টেট একই সত্তা নয়; কারণ হলি সি হলো পোপের বিচারবিভাগীয় এবং প্রশাসনিক সত্তা। ভ্যাটিকান সিটি রাষ্ট্রটি কেবল ১৯২৯ সালে অস্তিত্বে এসেছিল।

২০১১ সালের হিসেবে, ইতালিতে সংখ্যালঘু খ্রিস্টান ধর্মের মধ্যে আনুমানিক ১৫ লক্ষ অর্থোডক্স খ্রিস্টান (জনসংখ্যার ২.৫%), ৫,০০,০০০ পেন্টেকোস্টাল ও ইভানজেলিকাল (যাদের মধ্যে ৪,০০,০০০ জন অ্যাসেম্বলিজ অফ গড-এর সদস্য), ২,৫১,১৯২ জন যิহোহা’র সাক্ষী,২০১৭ সার্ভিস ইয়ার রিপোর্ট অফ জেহোভা'স উইটনেস ৩০,০০০ ওয়ালডেনসিয়ান, ২৫,০০০ সেভেন্থ ডে এডভান্টিস্ট মণ্ডলী, ২৬,৯২৫ জন ল্যাটার-ডে সেন্টস, ১৫,০০০ ব্যাপটিস্ট (সেইসাথে ৫,০০০ ফ্রি ব্যাপটিস্ট), ৭,০০০ লুথারীয় এবং ৪,০০০ মেথডিস্ট (ওয়ালডেনসিয়ান চার্চের সাথে অধিভুক্ত) অন্তর্ভুক্ত ছিল।

ইতালির প্রাচীনতম সংখ্যালঘু ধর্মীয় বিশ্বাসগুলোর মধ্যে একটি হলো ইহুদি ধর্ম; খ্রিস্টের জন্মের আগে থেকেই প্রাচীন রোমে ইহুদিরা উপস্থিত ছিল। ইতালি শতাব্দী ধরে স্পেনসহ অন্যান্য দেশ থেকে বিতাড়িত ইহুদিদের স্বাগত জানিয়েছে। তবে ইহুদি গণহত্যার সময় প্রায় ২০% ইতালীয় ইহুদি নিহত হয়েছিল। পৃ. ৪০৩ এটি এবং দ্বিতীয় বিশ্বযুদ্ধের আগের ও পরের অভিবাসনের ফলে বর্তমানে ইতালিতে কেবল প্রায় ২৮,৪০০ জন ইহুদি অবশিষ্ট রয়েছেন।

গত দুই দশকে ক্রমবর্ধমান অভিবাসনের ফলে অ-খ্রিস্টান ধর্মীয় জনগোষ্ঠীর সংখ্যা বৃদ্ধি পেয়েছে। ভারতীয় উপমহাদেশ থেকে অভিবাসনের ফলে বর্তমানে ইতালিতে ১,২০,০০০ হিন্দু, ৭০,০০০ শিখ এবং সারা দেশে ২২টি গুরুদ্বার রয়েছে।

ইতালীয় রাষ্ট্র ধর্মীয় স্বাধীনতা রক্ষার ব্যবস্থা হিসেবে স্বীকৃত ধর্মীয় সম্প্রদায়গুলোকে আয়করের একটি অংশ প্রদান করে থাকে, যা আট প্রতি হাজার বা 'ওত্তো পের মিলে' ব্যবস্থা নামে পরিচিত। এই ব্যবস্থায় খ্রিস্টান, ইহুদি, বৌদ্ধ এবং হিন্দু সম্প্রদায়কে অনুদান প্রদানের অনুমতি রয়েছে; তবে ইসলাম এখনও এর বাইরে রয়ে গেছে, কারণ কোনো মুসলিম সম্প্রদায় এখনও ইতালীয় রাষ্ট্রের সাথে কোনো চুক্তি স্বাক্ষর করেনি। যে করদাতারা কোনো ধর্মকে অর্থায়ন করতে চান না, তারা তাদের অংশ রাষ্ট্রীয় কল্যাণ ব্যবস্থায় অবদান রাখেন।কামেরা দেই দেপুতিতি দোশিয়ের BI0350 . Documenti.camera.it (১০ মার্চ ১৯৯৮)। সংগৃহীত ১২ জুলাই ২০১৩।

ইতালীয় রেনেসাঁর কারণে ইতালির গির্জাগুলোর শিল্পকলা অসাধারণ, যার মধ্যে লিওনার্দো দা ভিঞ্চি, মাইকেলেঞ্জেলো, সান্দ্রো বত্তিচেল্লি, জিয়ান লরেঞ্জো বের্নিনি, ফ্রা কার্নেভালে, তিনতোরেত্তো, তিশিয়ান, রাফায়েল, জোত্তো দি বন্দোনে এবং অন্যদের কাজ অন্তর্ভুক্ত। ইতালীয় গির্জার স্থাপত্যও সমানভাবে দর্শনীয় এবং পাশ্চাত্য সংস্কৃতির জন্য ঐতিহাসিকভাবে গুরুত্বপূর্ণ; যার মধ্যে রোমের সেন্ট পিটারের ব্যাসিলিকা, ভেনিসের সেন্ট মার্কস ব্যাসিলিকা এবং ফিলিপ্পো ব্রুনেলেস্কি-র নকশা করা ফ্লোরেন্স ক্যাথেড্রাল উল্লেখযোগ্য; যাতে লরেঞ্জো ঘিবার্তি কর্তৃক নির্মিত বাপ্তিস্টেরির বিখ্যাত "স্বর্গের তোরণ" দরজা রয়েছে।
 খেলাধুলা 


ইতালিতে সবচেয়ে জনপ্রিয় খেলা হলো ফুটবল. ইতালির পুরুষদের জাতীয় ফুটবল দল বিশ্বের অন্যতম সফল দল, যারা চারবার ফিফা বিশ্বকাপ জিতেছে (১৯৩৪, ১৯৩৮, ১৯৮২ এবং ২০০৬)। ইতালীয় ক্লাবগুলো ৪৮টি প্রধান ইউরোপীয় ট্রফি জিতেছে, যা ইতালিকে ইউরোপীয় ফুটবলে দ্বিতীয় সফলতম দেশ হিসেবে প্রতিষ্ঠিত করেছে। ইতালির শীর্ষ পর্যায়ের ক্লাব ফুটবল লিগের নাম সেরিয়ে আ এবং বিশ্বজুড়ে লক্ষ লক্ষ ভক্ত এটি অনুসরণ করেন।

ইতালির অন্যান্য জনপ্রিয় দলগত খেলার মধ্যে রয়েছে বাস্কেটবল, ভলিবল, এবং রাগবি। ইতালির পুরুষ এবং নারী জাতীয় ভলিবল দল প্রায়ই বিশ্বের সেরাদের তালিকায় থাকে। ইতালীয় জাতীয় বাস্কেটবল দলের সেরা সাফল্য ছিল ১৯৮৩ এবং ১৯৯৯ সালের ইউরোবাস্কেট-এ স্বর্ণজয়, এবং ২০০৪ সালের অলিম্পিকে রৌপ্যজয়। লেগা বাস্কেট সেরি এ-কে ইউরোপের অন্যতম প্রতিযোগিতামূলক লিগ হিসেবে বিবেচনা করা হয়। ইতালির জাতীয় রাগবি দল সিক্স নেশনস চ্যাম্পিয়নশিপ-এ প্রতিদ্বন্দ্বিতা করে এবং নিয়মিত রাগবি বিশ্বকাপ-এ অংশগ্রহণ করে। ইতালির পুরুষ ভলিবল দল টানা তিনবার বিশ্ব চ্যাম্পিয়নশিপ (১৯৯০, ১৯৯৪ এবং ১৯৯৮) জিতেছে এবং ১৯৯৬, ২০০৪ ও ২০১৬ সালের অলিম্পিকে রৌপ্য পদক অর্জন করেছে।

ব্যক্তিগত খেলাধুলাতেও ইতালির একটি দীর্ঘ ও সফল ঐতিহ্য রয়েছে। বাইসাইকেল রেসিং দেশে একটি সুপরিচিত খেলা। ইতালীয়রা বেলজিয়াম বাদে অন্য যেকোনো দেশের তুলনায় সবচেয়ে বেশিবার ইউসিআই বিশ্ব চ্যাম্পিয়নশিপ জিতেছে। জিরো দালিয়া হলো একটি সাইক্লিং দৌড় যা প্রতি মে মাসে অনুষ্ঠিত হয় এবং এটি সাইক্লিংয়ের তিনটি 'গ্র্যান্ড ট্যুর'-এর একটি। ইতালিতে আলপাইন স্কিইং একটি অত্যন্ত জনপ্রিয় খেলা এবং দেশটি আন্তর্জাতিক স্কি পর্যটকদের কাছে একটি জনপ্রিয় গন্তব্য। ইতালীয় স্কি খেলোয়াড়রা শীতকালীন অলিম্পিক গেমস এবং 'এফআইএস আলপাইন স্কি ওয়ার্ল্ড কাপ'-এ ভালো ফলাফল অর্জন করেছে। ইতালিতে টেনিস-এর একটি উল্লেখযোগ্য ভক্তগোষ্ঠী রয়েছে এবং এটি দেশের চতুর্থ জনপ্রিয় খেলা। ১৯৩০ সালে প্রতিষ্ঠিত রোম মাস্টার্স বিশ্বের অন্যতম মর্যাদাপূর্ণ টেনিস টুর্নামেন্ট। ইতালীয় পেশাদার টেনিস খেলোয়াড়রা ১৯৭৬ সালে ডেভিস কাপ এবং ২০০৬, ২০০৯, ২০১০ ও ২০১৩ সালে 'ফেড কাপ' জিতেছে।

মোটরস্পোর্টস ইতালিতে অত্যন্ত জনপ্রিয়। ইতালি এ পর্যন্ত সবচেয়ে বেশিবার 'মটোজিপি' বিশ্ব চ্যাম্পিয়নশিপ জিতেছে। ইতালীয় স্কুদেরিয়া ফেরারি হলো গ্র্যান্ড প্রিক্স রেসিংয়ের প্রাচীনতম সক্রিয় দল, যারা ১৯৪৮ সাল থেকে প্রতিদ্বন্দ্বিতা করছে এবং পরিসংখ্যানে ২৩২টি জয় নিয়ে ইতিহাসের সবচেয়ে সফল ফর্মুলা ওয়ান দল। ফর্মুলা ওয়ান-এর ইতালীয় গ্র্যান্ড প্রিক্স ১৯২১ সাল থেকে অনুষ্ঠিত হয়ে আসছে এবং এটি বিশ্বের পঞ্চম প্রাচীনতম গ্র্যান্ড প্রিক্স। এটি ১৯৫০ সালের প্রথম চ্যাম্পিয়নশিপ থেকে প্রতিটি মৌসুমে অনুষ্ঠিত হওয়া দুটি গ্র্যান্ড প্রিক্সের একটি। ১৯৪০ সাল বাদে প্রতিটি ফর্মুলা ওয়ান গ্র্যান্ড প্রিক্স মোনজা জাতীয় অটোড্রোম-এ অনুষ্ঠিত হয়েছে। এছাড়াও ইমোলা সার্কিট এবং মুজেল্লো সার্কিট-এ ফর্মুলা ওয়ান আয়োজিত হয়েছে। মোটরস্পোর্টসে অন্যান্য সফল ইতালীয় গাড়ি নির্মাতা প্রতিষ্ঠান হলো আলফা রোমিও, ল্যানচিয়া, মাসেরতি এবং ফিয়াট অটোমোবাইলস।

ঐতিহাসিকভাবে, ইতালি অলিম্পিক ক্রীড়া প্রতিযোগিতায় সফল হয়েছে। তারা ১৮৯৬ সালের প্রথম অলিম্পিক থেকে অংশ নিচ্ছে এবং কেবল ১৯০৪ সালের গেমস বাদে বাকি সবগুলোতে অংশ নিয়েছে। ইতালীয় খেলোয়াড়রা গ্রীষ্মকালীন অলিম্পিকে ৫২২টি পদক এবং শীতকালীন অলিম্পিকে আরও ১০৬টি পদক জিতেছে। মোট ৬২৮টি পদক (যার মধ্যে ২৩৫টি স্বর্ণ) নিয়ে তারা অলিম্পিক ইতিহাসের পঞ্চম সফলতম জাতি। দেশটি ১৯৫৬ এবং ২০০৬ সালে শীতকালীন অলিম্পিক আয়োজন করেছে এবং ২০২৬ সালেও আয়োজন করবে; এছাড়াও ১৯৬০ সালে একবার গ্রীষ্মকালীন অলিম্পিক আয়োজন করেছিল।

 ঐতিহ্য 


ইতালীয় ঐতিহ্যগুলো ধর্মীয়, ঋতুভিত্তিক এবং স্থানীয় উদযাপনের এক সমৃদ্ধ সাংস্কৃতির মিশেল। এই ঐতিহ্যগুলো প্রাচীন আচার, ধর্মীয় পালিত দিন এবং স্থানীয় রীতিনীতির সমন্বয়ে গঠিত, যা দেশের বিভিন্ন অঞ্চলে উল্লেখযোগ্যভাবে ভিন্ন হয়।

 ধর্মীয় এবং ঋতুভিত্তিক ঐতিহ্য 
 বড়দিন এবং এপিফানি 
ইতালিতে বড়দিন হলো একটি প্রধান উৎসব যা ৮ ডিসেম্বর নিষ্কলঙ্ক গর্ভাধান-এর মাধ্যমে শুরু হয় এবং ৬ জানুয়ারি এপিফানি-র মাধ্যমে শেষ হয়। 'Natale' (নাতলে) শব্দটি লাতিন থেকে এসেছে, যেখানে প্রচলিত শুভেচ্ছার মধ্যে রয়েছে  ('মেরি ক্রিসমাস') এবং  ('হ্যাপি ক্রিসমাস')।

নেটিভিটি সিন বা যিশুর জন্মের দৃশ্য প্রদর্শনের ঐতিহ্য ইতালিতে শুরু হয়েছিল, যার কৃতিত্ব অ্যাসিসির সেন্ট ফ্রান্সিস-কে দেওয়া হয়। ১২২৩ সালে গ্রেচ্চিও-তে তাঁর তৈরি জীবন্ত নেটিভিটি সিন ক্যাথলিক, লুথারান এবং অ্যাংলিকান লিটার্জিকাল ক্যালেন্ডারে স্মরণীয় হয়ে আছে।

এপিফানি উৎসবে বেফানা নামক এক লোকজ চরিত্র শিশুদের জন্য উপহার নিয়ে আসে, অন্যদিকে কিছু অঞ্চলে ১৩ ডিসেম্বর সেন্ট লুসি দিবস বড়দিনের মতো শিশুদের উৎসব হিসেবে পালিত হয়।

 নববর্ষের ঐতিহ্য 
ইতালিতে নববর্ষের প্রাক্কাল বিভিন্ন ঐতিহ্যের মাধ্যমে পালিত হয়, যার মধ্যে রয়েছে লাল রঙের অন্তর্বাস পরা এবং জানালা দিয়ে পুরনো জিনিস ছুড়ে ফেলে দেওয়ার এক বিরল রীতি। পরিবার ও বন্ধুদের সাথে ডিনারে ঐতিহ্যগতভাবে জামপোনে বা কতেকিনো-র সাথে মসুর ডাল খাওয়া হয়। রাত ৮:৩০ মিনিটে ইতালির রাষ্ট্রপতি টেলিভিশনে শুভেচ্ছা বার্তা দেন এবং মধ্যরাতে দেশজুড়ে আতশবাজি পোড়ানো হয়। একটি লোকজ বিশ্বাস অনুসারে, প্রতিবার ঘণ্টা বাজার সময় এক চামচ করে মসুর ডালের স্টু খেলে ভাগ্য এবং সমৃদ্ধি আসে।

 স্থানীয় উৎসব এবং সাংস্কৃতিক উদযাপন 
 'সাগ্রে': স্থানীয় খাদ্য ও সাংস্কৃতিক উৎসব 
একটি সাগ্রা হলো একটি স্থানীয় উৎসব যা সাধারণত আঞ্চলিক রন্ধনশৈলী বা কোনো প্যাট্রন সেন্টের (অভিভাবক সাধু) সম্মানে পালন করা হয়। এই উৎসবগুলোতে নির্দিষ্ট স্থানীয় খাবারের প্রদর্শনী হয়, যেমন সাগ্রা দেলুভা বা কান্নালা-র পেঁয়াজ উৎসব। সাধারণ 'সাগ্রা'গুলো জলপাই তেল, ওয়াইন, পান্তা, চেস্টনাট এবং পনিরের মতো স্থানীয় পণ্য উদযাপন করে।

 প্যাট্রন সেন্ট দিবস এবং আঞ্চলিক উৎসব 
৪ অক্টোবর জাতীয় প্যাট্রনাল দিবসে সেন্ট ফ্রান্সিস এবং সেন্ট ক্যাথরিনকে শ্রদ্ধা জানানো হয়। প্রতিটি শহর তাদের নিজস্ব প্যাট্রন সেন্টের দিন উদযাপন করে, যেমন রোম (সেন্ট পিটার এবং পল), মিলান (সেন্ট অ্যামব্রোস), এবং নেপলস (সেন্ট জানুয়ারিয়াস)। উল্লেখযোগ্য উৎসবের মধ্যে রয়েছে পালিও দি সিয়েনা ঘোড়দৌড়, পবিত্র সপ্তাহের আচার এবং সেন্ট আগাথা উৎসব।

২০১৩ সালে, ইউনেস্কো বেশ কয়েকটি ইতালীয় উৎসবকে অধরা সাংস্কৃতিক ঐতিহ্য হিসেবে স্বীকৃতি দিয়েছে, যার মধ্যে পালমির 'বারিয়া' এবং সাসারি-র 'ফারাদ্দা দি লি কান্দারেরি' অন্তর্ভুক্ত। মধ্যযুগে উদ্ভূত ফুটবলের আদি রূপ কালচো স্তরিকো ফিরেনতিনো আজও ফ্লোরেন্সে প্রতি বছর খেলা হয়।

 কার্নিভাল ঐতিহ্য 
কার্নিভাল ঐতিহ্য ইতালিজুড়ে ভিন্ন ভিন্ন হয়। মিলানের আশপাশে আমব্রোসিয়ান রীতির অঞ্চলগুলোতে কার্নিভাল লেন্ট-এর প্রথম রবিবারে শেষ হয়। ভেনিসের কার্নিভাল এবং ভিয়ারেজ্জিও-র কার্নিভাল বিশ্বজুড়ে বিখ্যাত, যা তাদের পরিশীলিত মাস্ক এবং কুচকাওয়াজের জন্য পরিচিত। সার্দিনিয়া-তে কার্নিভালের একটি স্বতন্ত্র রূপ টিকে আছে যা সম্ভবত প্রাক-খ্রিস্টীয় শীতকালীন আচার থেকে এসেছে।

 ঋতুভিত্তিক উদযাপন 
১৫ আগস্টের ফেরাগোস্তো গ্রীষ্মকালীন ছুটির সর্বোচ্চ সময় হিসেবে চিহ্নিত হয়, যা কুমারী মেরির স্বর্গে আরোহণের দিনের সাথে মিলে যায়।

 ইউনেস্কো বিশ্ব ঐতিহ্যবাহী স্থান 


ইউনেস্কো বিশ্ব ঐতিহ্যবাহী স্থান বলতে সেই সব স্থানকে বোঝায় যা ১৯৭২ সালের ইউনেস্কো বিশ্ব ঐতিহ্য সম্মেলনে সংজ্ঞায়িত ব্যতিক্রমী সাংস্কৃতিক বা প্রাকৃতিক ঐতিহ্যের অধিকারী। এই সম্মেলনে সাংস্কৃতিক ঐতিহ্যের মধ্যে স্মৃতিস্তম্ভ, স্থাপত্যকর্ম, প্রত্নতাত্ত্বিক স্থান এবং ভবনের সমষ্টিকে অন্তর্ভুক্ত করা হয়েছে, আর প্রাকৃতিক ঐতিহ্যের মধ্যে ভূতাত্ত্বিক গঠন, জৈবিক ল্যান্ডস্কেপ এবং বৈজ্ঞানিক বা সংরক্ষণগত গুরুত্বসম্পন্ন স্থানকে অন্তর্ভুক্ত করা হয়েছে। ইতালি ১৯৭৮ সালের ২৩ জুন এই সম্মেলন অনুমোদন করে।

ইতালির প্রথম স্থান হিসেবে ভালক্যামোনিকার শিলালিপিগুলো ১৯৭৯ সালে মিশরের কায়রো এবং লাক্সর-এ অনুষ্ঠিত বিশ্ব ঐতিহ্য কমিটির ৩য় অধিবেশনে তালিকাভুক্ত হয়। বর্তমানে ইতালিতে বিশ্বের সবচেয়ে বেশি ঘনত্বে ইউনেস্কো বিশ্ব ঐতিহ্যবাহী স্থান রয়েছে। ২০২৫ সালের হিসেবে ইতালিতে ৬১টি নিবন্ধিত স্থান রয়েছে—যা যেকোনো দেশের মধ্যে সর্বাধিক—যার মধ্যে ৫৫টি সাংস্কৃতিক এবং ৬টি প্রাকৃতিক স্থান।

উল্লেখযোগ্য ইতালীয় ইউনেস্কো বিশ্ব ঐতিহ্যবাহী স্থানগুলোর মধ্যে রয়েছে:

প্রত্নতাত্ত্বিক স্থান:
 সাসি দি মাতেরা
 পম্পেই, তোররে আনুনজাতা, এবং হেরকুলেনিয়াম
 চেরভেতেরি এবং তারকুইনিয়া-র এট্রুস্কান নেক্রোপলিস

স্থাপত্যের বিস্ময়:
 ভ্যাল দে তেম্পলি
 আলবেরোবেল্লো
 কাস্তেল দেল মোন্তে
 কাসের্তার প্রাসাদ
 আরব-নরমান পালেরমো এবং চেফালু ও মনরিয়ালের ক্যাথেড্রাল গির্জা

শৈল্পিক সম্পদ:
 সান্তা মারিয়া দেল্লে গ্রাৎসি এবং দ্য লাস্ট সাপার''
 স্ক্রোভেনি চ্যাপেল

প্রাকৃতিক দৃশ্যপট:
 ডলোমাইটস
 এওলিয়ান দ্বীপপুঞ্জ
 আমালফি উপকূল
 ল্যাঙ্গে-রোয়েরো এবং মনফেরাতো

ঐতিহাসিক স্থান:
 চিঙ্কুয়ে তেররে
 সিরাকিউজ এবং পান্তালিকার নেক্রোপলিস
 ভ্যাল দোরচিয়া
 রাভেনা-র আদি খ্রিস্টান স্মৃতিস্তম্ভ

সাতটি স্থান অন্যান্য দেশের সাথে অংশীদারিত্বে রয়েছে। রোমের ঐতিহাসিক কেন্দ্র ভ্যাটিকান-এর সাথে; মন্তে সান জর্জিও এবং রেটিয়ান রেলওয়ে সুইজারল্যান্ড-এর সাথে; ১৬শ ও ১৭শ শতাব্দীর ভেনিসীয় প্রতিরক্ষা ব্যবস্থা ক্রোয়েশিয়া এবং মন্টিনিগ্রো-র সাথে; এবং আল্পস অঞ্চলের প্রাগৈতিহাসিক স্তূপ ঘরগুলো আরও ৫টি দেশের সাথে যৌথভাবে তালিকাভুক্ত।

 আরও দেখুন 

ইউরোপের সংস্কৃতি

 টীকা 

 তথ্যসূত্র 

 বহিঃসংযোগ 

মাররাজ্জো, এন. মাসসিমো, "আমার নাম ইতালি – ইতালি সম্পর্কে আপনি যা জানেন না - এই উপস্থাপনাটি ইতালির কিছু অর্থনৈতিক তথ্যের ওপর আলোকপাত করে যা খুব কম বলা হয়, যাতে সত্যের ওপর ভিত্তি করে নয় এমন কিছু কুসংস্কার দূর করা যায়" (PDF), ২০১৮।

বিষয়শ্রেণী:ইতালির সংস্কৃতি