Danger Days: The True Lives of the Fabulous Killjoys

Danger days: the true lives of the Fabulous Killjoys ye'l cuartu y últimu álbum d'estudiu de la banda d'Estaos Xuníos de rock My Chemical Romance. Publicáu'l 16 de payares de 2010 pola discográfica Reprise Records, los sos cantares pertenecen a los xéneros rock, punk, garage rock, balada rock y punk-funk. La inspiración pal discu provién de grupos de rock contemporáneos, de bandes de protopunk de los años sesenta y setenta y tamién del rock sicodélicu; adicionalmente, l'agrupación declaró qu'hai una fuerte influencia del cine nel discu. Al igual que'l so antecesor, The Black Parade (2006), cuntó cola producción de Rob Cavallo.

Les grabaciones del discu tomaron más d'un añu, periodu nel que rexistraron más de trenta y seis canciones, la mayoría de les cualos fueron refugaes por cuenta de que la banda consideró que nun yeren un apurra pal xéneru. La edición final del álbum y los sos videoclips tienen una temática ambientada —al igual que la película Blade runner— nuna California futurista y posapocalíptica del añu 2019, onde unos foresteros llamaos Killjoys combaten contra una corporación que controla a la sociedá. La banda manifestó qu'esta idea ye una metáfora de les coses poles que pasaron mientres la creación del discu. El vocalista de la banda, Gerard Way, publicaría mientres 2013 un cómic que sigue la hestoria descrita nos videoclips del álbum. A diferencia de como lo fixeron colos sos trabayos anteriores, l'agrupación señaló que Danger days nun ye un álbum conceptual, anque hai críticos que sí lo refieren como tal.

Tres la so publicación, Danger days recibió crítiques xeneralmente positives: «Ye'l meyor discu de rock del añu per un marxe [bien] grande» (NME), «28º meyor álbum de 2010» (Rolling Stone), «Ye una gran diversión» (Billboard); sicasí, dalgunos ver como un actu d'empequeñecimientu y de fundición creativa.https://nytimes.com/2014/10/19/arts/music/gerard-way-talks-about-his-comeback-album-hesitant-alien.html?referrer=&_r=0 El so receición comercial facer debutar nel primer puestu de les llistes estauxunidenses Rock Albums y Alternative Albums de la revista Billboard, y nel númberu 8 de Billboard 200; amás, apaeció nes llistes musicales de decenes d'otros países. A febreru de 2011, Danger days vendiera más d'un millón de copies a nivel mundial; en 2017, en tantu, foi certificáu como discu d'oru n'Estaos Xuníos, pola venta de mediu millón de copies.

La xira promocional d'esti discu foi The World Contamination Tour, que s'estendió d'ochobre de 2010 a febreru de 2012, y contempló conciertos n'Europa, América del Norte, Asia y Oceanía; el grupu tamién coencabezó l'Honda Civic Tour de 2011.

 Creación 
 Composición y grabación 

My Chemical Romance empezó escribiendo material pal so cuartu discu mientres The Black Parade World Tour, la xira promocional del so tercer álbum. Nesi entós, teníen intenciones de crear un álbum más simple y desaposiáu, y afirmaben qu'estrañaben ser una banda de rock. Depués de terminar la xira en mayu de 2008, la banda tomó un descansu.

Pa definir los sos planes pal cuartu álbum, la banda axuntar a principios de 2009 en Mates Inc., una sala d'ensayu en Los Angeles. El vocalista Gerard Way llevó ende un conxuntu de cantares que prindaben lo que quería llograr: música de les bandes de protopunk The Stooges y MC5 (dambes de la ciudá de Detroit), o'l cantar «Neat, neat, neat» del grupu británicu The Damned, que'l so estilu coincidía col material que'l guitarrista Frank Iero había compuestu. Depués d'una primer fase de composición, el quintetu presentó-y ente diez y trelce rápides cantares al productor Brendan O'Brien (qu'antes trabayara con Pearl Jam, Mastodon y Bruce Springsteen, ente otros). 

Les grabaciones del álbum empecipiaron el 11 de xunu de 2009, xunto a O'Brien y el inxenieru d'amiestu Rich Costey. El discu que taben creando nesi entós, llamáu Conventional weapons: we're no match for them,Otru títulu tentativo del álbum foi Save yourself, I'll hold them back, que sería utilizáu finalmente pa dar nome a la novena pista del discu. sería descritu darréu pola revista Alternative Press como «un casu decididamente esquizofrénicu», pol amiestu que faía de cantares protopunk y thrash con otres temes melódiques con reminiscencies d'artistes llexendarios del rock alternativu.La revista Alternative Press compara los cantares melódicos de les primeres sesiones del álbum cola banda australiana The Church y colos escoceses Simple Minds. Amás, señala qu'había tamién nel álbum cantares griespu de tipu rock jam, que compara colos grupos estauxunidenses Kyuss y Queens of the Stone Age. La publicación tamién añade que «[Conventional weapons] sonaba a una banda nel so enésimu álbum, na que la obsesión col oficiu tomó precedencia per sobre formar y promulgar una actitú, lo cual ye'l mesmu elementu que faía de los trabayos anteriores de MCR daqué intrigante d'escuchar».

Poques selmanes dempués de grabar los cantares, l'agrupación dio dos conciertos en Los Angeles (California) y dos nel festival xaponés Summer Sonic. Nestos shows presentaron trés de los nuevos cantares en que taben trabayando: «Kiss the ring», «The drugs» y «Death before disco». D'alcuerdu al guitarrista Ray Toro, mientres esi viaxe a Xapón la banda taba escuchando los cantares que grabaren mientres viaxaben nun tren d'alta velocidá, y el vocalista Gerard Way sintió que lo que teníen hasta esi momentu nun yera lo suficientemente robezu como pa conformar un álbum. Por esto, Way mercó nel país asiáticu un cuadiernu, qu'enllenó de nueves idees y lletres de cantares. Darréu, el grupu retornó al estudiu Henson Recording de Los Angeles pa la grabación d'otros diez cantares, que completaben un discu que Way definía como una reacción al so tercer álbum y como una protesta contra ellos mesmos y contra la música con mensaxes vagos. A fines del añu 2009, la banda dio una meyora del discu amosando dellos cantares a distintos medios; ente elles atopaben títulos como «Trans Am», «Still alive», «The light behind your eyes», «Black Dragon Fighting Society» y «Boy division».  La revista Spin atopó nestos cantares inflúis de bandes como Judas Priest, Def Leppard y The Hives, amás de les declaraes por My Chemical Romance.

Una vegada que tuvieron ventiocho canciones grabaes, My Chemical Romance almitió'l so descontentu col álbum que taben faciendo; según declararon, resultó ser «un discu aburríu que nun apurría nada al xéneru». Frank Iero comentó: «Creo que tábamos totalmente asustaos pola situación de la que veníamos saliendo: tar de xira por dos años siguíos, ser malinterpretados y tracamundios. Fixéramos “Desolation row” y pensamos que quiciabes la clave yera faer cantares rápidos y duros, y faer un álbum de rock desaposiáu. Asina que creo que lo que s'escucha [en Conventional weapons] ye a una banda faciendo un álbum qu'ellos creen que quieren faer, pero ensin tar seguros de por qué».

Consecuentemente, mientres les pistes anteriores siguíen siendo entemecíes, tomaron la decisión d'empezar de nuevu y grabar otros cantares. La primera d'elles foi «Na na na (na na na na na na na na na)», que foi compuesta por Gerard Way alredor de xineru de 2010 mientres una estadía nel desiertu, y que ye descrita por él como un actu d'honestidá alrodiu de los sos sentimientos pol discu que finalmente refugaron. Archiváu dende l'orixinal. Xunto con «Na na na» la banda compunxo un cantar llamáu «First chance», que nun sería incluyida nel álbum, pa depués escribir los cantares «Vampire money», «Planetary (GO!)» y «SING», ente otres. Estes sesiones efectuar so la supervisión del productor y amigu de l'agrupación Rob Cavallo, nel so propiu estudiu caseru, Lightning Sound, na ciudá californiana de Calabasas.   L'últimu cantar que se grabó foi «The kids from yesterday», que foi señalada como favorita por tolos miembros del grupu. En xunetu de 2010, Way anunció que terminaren el discu, al cual calificó como «el segundu intentu del álbum».

Nesti discu utilizaron recursos nuevos pa la banda, como lo son l'usu de sintetizadores y l'empléu de ciertos samples de batería y loops, lo que dio orixe a cantares que supondríen un importante cambéu respeuto del so tercer álbum. La edición final de Danger days: the true lives of the Fabulous Killjoys —qu'incluyiría tamién delles temes de les primeres sesiones de composición— sería publicada'l 16 de payares de 2010.

 Influencies 
La banda señaló que pa la creación del álbum nun principiu influyir «l'espíritu de bandes como The Stooges o MC5», pero que depués influyeron más artistes como The Chemical Brothers, Primal Scream col so álbum XTRMNTR, Teenage Fanclub, Pulp, Manic Street Preachers y David Bowie col so álbum Diamond dogs. My Chemical Romance tamién manifestó qu'hai una importante influencia del cine nel álbum, de películes como Blade runner, A Clockwork Orange, The warriors, Vanishing point y Star wars: The Empire Strikes Back. Hai de solliñar que la temática futurista de Danger days asítiase en California nel añu 2019, esto ye, nel mesmu llugar y añu que la trama de Blade runner. Otra influencia que declararon ye la de Quentin Tarantino: por casu, la banda sonora de la so película Reservoir dogs inspiró la idea de qu'hubiera un DJ qu'introduxera los cantares nel álbum,

Al ser preguntaos sobre si podíen atopar una rellación ente «la felicidá de les sos vides personales con ónde s'atopen como banda», el vocalista respondió:

 Conteníu 

 Títulu 
Nuna entrevista de payares de 2010, Gerard Way esplicó'l títulu del álbum de la manera siguiente:

 Temática xeneral del álbum 
L'álbum y los sos videoclips tán ambientaos en California, nel contestu d'un añu 2019 posapocalíptico. La temática desenvolver en Battery City, una ciudá ficticia na que tou ye fácil y seguro, y onde a les persones apúrrenlos el so emociones per mediu de pastilles. Fora de la ciudá hai un peligrosu desiertu, onde habita una peada de foresteros llamaos Killjoys, quien tienen de trepar y combatir contra la corporación Better Living Industries,  que controla a la población de la ciudá. La banda manifestó que tou esto ye una metáfora de les coses poles que pasaron pa crear l'álbum, y una reacción a «l'esaniciar les coses especiales, esaniciar l'arte y ser absorbíu nesti tipu de cultura pocu arriesgada de rock trentenu». Ray Toro espresó que, pa él, el discu polo xeneral trátase de «atopar un sentíu de llibertá y usar la creatividá y l'arte como una arma, en contraposición a esmolecese pola resultancia final». La temática de Danger days foi comparada coles películes de los años setenta Vanishing point y Mad Max, y nótense tamién dellos elementos similares al álbum conceptual Kilroy was here, del grupu estauxunidense Styx.

Específicamente, los personaxes interpretaos pela banda son Party Poison, Jet-Star, Fun Ghoul y Kobra Kid (que correspuenden a Gerard Way, Ray Toro, Frank Iero y Mikey Way, respeutivamente), quien tienen otros aliaos como'l llocutor de radio Dr. Death Defying.  Amás, na rede social Twitter creáronse cuentes d'usuariu pa otros personaxes del álbum, como News A Go-Go y Tommy Chow Mein.

La revista Rolling Stone, sobre l'álbum polo xeneral, comenta que'l vocalista de la banda «ta enoxáu con tol mundu: colos drogones, coles moces antroxadores, con Hollywood, y sobremanera con él mesmu por faese tan famosu». Nesti mesmu sentíu, el cantar «Na na na (na na na na na na na na na)» presenta una postura de crítica al respeutive de la cultura consumista d'Estaos Xuníos. Amás, la revista Chilango sostién que «les lletres del discu tienen elementos de ciencia ficción, horror y cómics, lo cual ayuda a crear una atmósfera de cultura pop que s'escucha a lo llargo de tol discu».

La revista Spin afirmó que My Chemical Romance presentar en Danger days «como una banda musculosa esplorando la riesgosa interseición ente'l glam de los setenta, el new wave de los ochenta y el rock adolescente de la so nativa Nueva Jersey», ente que Rolling Stone dixo que l'álbum contién «un conxuntu de cantares na so mayoría d'allegres sintetizadores y de pop tecnicolor». Otramiente, Chilango afirma que los cantares «Party Poison», «Vampire money» y «Planetary (GO!)» amuesen una nueva faceta de la banda: una antroxadora y risondera, qu'antes se manifestó por un momentu nel cantar «Teenagers». Ante la entruga de si en Danger days encetaren en mayor midida a les sos influencies del britpop, el vocalista de la banda respondió: «Sí, absolutamente. Siéntese como que pa mi y Mikey eso tuvo esperando por enforma tiempu pa “ser puestu sobre la mesa”. [...] Siento qu'esi yera un gran aspeutu que faltaba de parte de mi y de The Black Parade.

 Detalles de los cantares 
Way propúnxose buscar una frase icónica cola qu'empezara l'álbum, y mientres taba nel estudiu escribió nun pizarrón la espresión «look alive, sunshine»; la idea yera convertila en «una declaración verdaderamente atemporal», que dixera «darréu daqué como “vixila'l to traseru”». Escena en 1:11. Esta frase tamién-y daría nome a la primer pista del álbum, que consiste nuna introducción d'un llocutor de radio. El nome escoyíu pa esti presentador foi Dr. Death Defying (n'español, Dr. Desafiador de la Muerte), frase que ye calificada por Way como un resume de lo que la banda ye.

Alrodiu del primer cantar del discu, «Na na na (na na na na na na na na na)», Dan Martin de NME dixo que «tan espeluznante como suena, de les coses que se van atopar equí [en Danger days] esto ye lo más paecío a los My Chemical Romance qu'había hasta agora».

La banda comentó que Jenny, una de los protagonistes de «Bulletproof heart», «podría ser» la nueva sumida de la que fala'l cantar «Jenny was a friend of mine», lo que fixeron como un homenaxe a los sos connacionales The Killers.

Tocantes a el cantar «SING», el cuartetu indicó lo siguiente: «La idea de Danger days y especialmente d'esi cantar ye subvertir, y enfusanos so la piel de ciertos individuos políticamente, socialmente, y tamién llegar a la televisión nacional [...] pa falar de cómo nos sentimos avera del mundu».

La tema de punk-funk «Planetary (GO!)», pela so parte, foi inspiráu pol cantar del añu 1966 «Paint it, black», de The Rolling Stones, amás de constituyir la primer vegada que la banda concreta los sos deseos de crear un cantar bailladeru. 

Gerard Way declaró que na pista entemedia «Jet-Star and the Kobra Kid/traffic report» quixeron crear «dos personaxes que se sintieren como Butch Cassidy y el Sundance Kid».

Coles mesmes, a «Save yourself, I'll hold them back» definir como la parte más dura y agresiva del discu.

La balada rock «S/C/A/R/E/C/R/O/W» ye, en pallabres del guitarrista Ray Toro, un cantar sicodélicu que «amuesa'l llau más artísticu de la banda», según el so «meyor intentu» en faer un cantar como «Lucy in the sky with diamonds» de The Beatles. 

Tocantes a el cantar «DESTROYA», esta tien como tema central a la relixón, y, en pallabres de Way, «trata a la relixón cuasi como una superstición, o cuestiona la so esistencia».

El cantar de garage rock «Vampire money» (n'español, «Dineru vampírico»), la última pista del álbum, foi creada depués de que l'agrupación negar a contribuyir cola banda sonora de la película Lluna nueva, de la saga Twilight, que los sos protagonistes son vampiros; Gerard Way señaló: «Por eso esti cantar ta nel nuesu álbum, porque hai munches persones en busca d'esi malditu dineru». 

 Cómic 

Gerard Way xunto a Shaun Simon publicaron ente xunu y avientu de 2013 el so cómic The true lives of the Fabulous Killjoys, una serie llindada que sigue la hestoria descrita nos videoclips del álbum y desenvuélvese años dempués de la muerte de los Killjoys. La protagonista ye la pequeña neña, llamada a cencielles Girl, ya inclúi a personaxes como'l grupu de los Ultra-V, a dos prostitutes androides llamaes Red y Blue, y a antagonistes como los draculoids y los scarecrows, que fueron comparaos colos axentes de la Interpol. La historieta recueye la trama del tercer videoclip que la banda programó pero nunca realizó, y los sos dibuxos, que tuvieron al cargu de la historietista Becky Cloonan, tán influyíos pol ambiente punk qu'había na ciudá de Nueva York a fines de los años noventa.

 Promoción 
Lanzamiento 
La banda llanzó una pequeña muestra del álbum el 17 de setiembre de 2010, publicando na so cuenta oficial de YouTube un tráiler llamáu Art is the weapon. El clip tien un estilu similar a les películes de Quentin Tarantino, y foi calificáu como un amiestu posapocalíptica de punk rock, ciencia ficción y el selvaxe oeste.

 Otres notes 
Amás, el cantar «The only hope for me is you», antes de ser publicada como senciellu, foi llanzada mientres la primera quincena d'ochobre de 2010, y diose como descarga gratuita al acutar el discu en iTunes.  Pela so parte, la banda entamara publicar un videoclip pal cantar «Bulletproof heart», pero esti proyeutu nunca se concretó; una razón pa esto, según suxirió'l grupu, foi la falta de presupuestu.

Dellos cantares fueron espublizaes en medios menos comunes, como «Na na na», de la cual fíxose una versión nel idioma ficticiu simlish por que fuera incluyida nel xuegu d'ordenador The Sims 3: late night, llanzáu n'ochobre de 2010; el cantar orixinal tamién apaeció nuna escena de la película American pie: el realcuentru. Amás, el cantar «Planetary (GO!)» destacar por formar parte del soundtrack del videoxuegu Gran turismu 5 y por ser la so tema d'apertura.

 Xires 

Dempués de que se publicar el tráiler del álbum, anunciáronse les feches de los conciertos n'Europa del so xira mundial The World Contamination Tour,
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Tres el so llanzamientu, Danger days recibió crítiques xeneralmente positives. Nel sitiu Metacritic, qu'arrexunta gran cantidá de crítiques nuna sola calificación, llogró una valoración de setenta centécimos. El sitiu web de la revista Rock Sound afirma que «la creatividá de la banda toma un vuelu musical, gráficu y lliterariu». Dan Martin de NME tuvo oportunidá de revisar l'álbum antes de la so publicación y calificar positivamente: nel so comentariu dixo inclusive que «esti ye'l meyor discu de rock del añu per un marxe tan grande que realmente te sientes avergoñáu pol restu». Matt Heafy, cantante y guitarrista de la banda de metal Trivium, consideró al álbum como'l cuartu meyor de 2010. Gary Graff de Billboard calificar con una puntuación de setenta y nueve y comenta que «lo más importante ye que ye una gran diversión». Danger days foi allugáu nel númberu 28 na llista de los trenta meyores álbumes de 2010 según Rolling Stone, y foi descritu por esta revista como un discu «extraordinariamente enérxicu y fondamente infravalorado».

Al respeutive de los sos álbumes anteriores, Rock Sound sostién que, nesti discu, «la forma en qu'usaron tou lo qu'aprendieron en The Black Parade y en que fixeron axustes en ciertes partes siéntese natural y confiada». La revista Alternative Press revisó l'álbum y comentó: «Ye realmente difícil creer qu'esta seya la mesma banda qu'aprució na escena va seis años col furiosu himnu musical “I'm not okay (I promise)”», y dio-y una calificación de cuatro estrelles. Chilango sostién que «Danger days ye un aciertu pa la banda; non solo llograron tomar lo meyor de los sos trabayos anteriores, sinón que lo enfrescaron usando nuevos elementos que-y dieron un nuevu soníu ya imaxe a una banda qu'antes yera encasillada no murnio y fosco». Stephen Erlewine, del sitiu web Allmusic, fai notar que «nun hai derramamientos emo de sangre, nin enfrentamientos espresionistes cola muerte» y que «pa la mayoría de los oyentes ye diversión n'estáu puru».

Sicasí, Danger days recibió tamién crítiques más dures. Jason Heller de The Onion A.V. Club sostién que «l'únicu encantu del discu ye la so arrogancia». PopMatters, a pesar de conceder que «ye una interesante diversión y quiciabes un descansu necesariu pa la banda», afirma que'l discu «ta bien lloñe del planu artísticu en que s'alluga The Black Parade», y calificar como «un álbum conceptual desastrosamente confusu».

 Llistes musicales 
Danger days llogró asitiase en siquier ventiséis llistes musicales de ventiún países distintes, como s'amuesa na siguiente tabla:

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|<small>Top 100 Méxicu
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|<small>VG-llista
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|<small>Top 40 Albums Chart
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|<small>Mega Album Top 100
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|<small>Polish Music Charts
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|<small>UK Top 75 Albums Chart
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|<small>Sverigetopplistan
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|<small>Swiss Music Charts
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 Ventes y certificaciones 
A febreru de 2011, Danger days: the true lives of the Fabulous Killjoys vendiera más de 1 200 000 copies a nivel mundial. Al completar la banda la xira mundial pa esti álbum, el sitiu web australianu Adelaide Now sostuvo que, comercialmente, Danger days «resultó fluexu en comparanza col esitosu The Black Parade»; al respeutu, Gerard Way espresó: «Nun creo que naide cometiera error dalgunu. Lo que seya que pasara positiva o negativamente tocantes a les ventes non solo nun afectó a la banda, sinón que nun afectó a la perceición del mundu alrodiu de la banda en cuanto artistes». L'álbum recibió la certificación de discu d'oru en países como Estaos Xuníos, Irlanda, Nueva Zelanda y Reinu Xuníu:

 Rexón ProvisorCertificaciónEstaos XuníosRIAAOruIrlanda |[[Irish
Recorded Music Association|IRMA]]OruNueva ZelandaRIANZOruReinu XuníuBPIOru

 Feches de publicación 
L'álbum tuvo disponible per primer vegada'l 16 de payares de 2010, al traviés d'un videu n'internet espublizáu pela banda; la publicación comercial, sicasí, facer dende'l 19 de payares de 2010, anque en munchos países la fecha difirió, según amuésase na siguiente tabla:

 Rexón FechaDiscográfica Mundial (n'internet) 16 de payares de 2010 Reprise Records Alemaña 19 de payares de 2010 Reprise Records Estaos Xuníos 22 de payares de 2010 Reprise Records Méxicu23 de payares de 2010 Warner Music Mexico España Warner Music Spain Xapón 24 de payares de 2010Warner Music Japan

 Papeles 

My Chemical RomanceCreitos en Danger days: the true lives of the Fabulous Killjoys (19 de payares de 2010). Álbum musical. Reprise Records.
 Gerard Way: voz;
 Ray Toro: guitarra principal;
 Frank Iero: guitarra rítmica;
 Mikey Way: baxu.

Músicos adicionales
 Bob Bryar: cocompositor en pistes 2, 3, 6, 8 y 9;
 John Miceli: batería y percusión; voces en pista 9;
 Dorian Crozier: batería en pista 3;
 Jamie Muhoberac: tecláu;
 Steve Montano: personaxe Dr. Death Defying;
 Airi Isoda: personaxe NewsAGoGo;
 Jonathan Rivera: voces en pista 9.

 Ver tamién 
 «Discografía de My Chemical Romance»;
 «Cantares de My Chemical Romance»;
 «The true lives of the Fabulous Killjoys».

 Notes 

 Referencies 

 Enllaces esternos 
 Sitiu web oficial de My Chemical Romance (n'inglés).
 Art is the weapon, tráiler oficial del álbum en YouTube.

Categoría:Álbumes de My Chemical Romance