Janet Jackson

Janet Damita Jo Jackson  ye una cantante, baillarina y actriz. Conocida por una serie d'ésitos musicalmente innovadores, con conteníu social y sexualmente provocatibles, según por reconocíos shows y papeles en cine y televisión, ye una de les figures más prominentes de la cultura popular dende hai 30 años. La revista Forbes allugar como una de les muyeres más riques del espectáculu. La más pequeña de los fíos de la familia Jackson, empezó la so carrera nel programa d'entretenimientos The Jacksons en 1976. Depués apaeció n'otros importantes shows televisivos mientres los 70 y principios de los 80, como Good Times y Fame.

En roblando un contratu musical con A&M Records en 1982, convertir nun iconu del R&B y del pop col llanzamientu del so tercer álbum d'estudiu, Control, en 1986. Los sos trabayos colos productores musicales Jimmy Jam y Terry Lewis incorporaron elementos de R&B, funk, discu, rap y música industrial, que la llevaron a marcar un estilu na música popular. Amás de recibir reconocencia pola innovación na so música, coreografíes y videos musicales y pola so prominencia nes radios y en MTV, tamién foi reconocida pola so conciencia social.

En 1991, robló'l primeru de dos contratos multimillonarios con Virgin Records, estableciéndose como una de les artistes meyor pagaes de la industria. El so primer álbum so esta compañía, janet. (1993), atopar desenvolviendo una imaxe pública de sex symbol, de la qu'empezaba a introducir la sexualidá nel so trabayu. Esi mesmu añu realizó'l so primer papel protagonista nuna película, Poetic Justice. De magar, realizó delles películes más. Escontra fines de los 90, foi nomada como la segunda cantante más esitosa de la década. Janet llogró un estensu catálogu de hits, con senciellos como Nasty, Rhythm Nation, That's the Way Love Goes, Together Again, All for You y Feedback, ente los más esitosos.

Vendiendo más de 120 millones de discos, ye una de les cantantes más esitoses de la historia de la música. La RIAA (Recording Industry Association of America) allugar como la décima primer cantante muyer más vendedora n'Estaos Xuníos, con más de 26 millones d'álbumes vendíos. Nel añu 2008, la revista Billboard realizó una llista de los 100 artistes musicales más importantes de tolos tiempos, allugando a Janet nel númberu 7. En 2010, la mesma revista realizó una llista de los 50 artistes más importantes del R&B de los postreros 25 años, allugándola nel númberu 5. Una de les artistes más premiaes de la historia, la so permanencia, ésitos y llogros reflexen la so influencia na formación y redefinición del conceutu de música popular. Foi citada como inspiración por bien de nuevos artistes.

 Vida y carrera 

 1966-1982: Infancia y trabayos en televisión 
180px|thumb|right|upright|Jackson (embaxo a la izquierda) nuna semeya pa la CBS de 1976, nel estudiu del show The Jacksons.

Janet Jackson nació en Gary, Indiana, siendo la menor de diez hermanos, toos fíos de Katherine Esther Scruse y Joseph Walter Jackson. Los Jackson yeren xente de clase media baxa y devotos testigos de Xehová. Janet esclarió que, anque foi criada como testiga de Jehová, finalmente dexó de prauticar la relixón, y que ve la so rellación con Dios como "unu a unu". Cuando ella yera neña, los sos hermanos homes mayores (Jackie, Tito, Jermaine, Marlon y Michael) interpretaben música en clubes nocherniegos y teatros sol nome de The Jackson 5. En marzu de 1969, el grupu consiguió un contratu cola compañía discográfica Motown Records, y escontra el final del añu yá grabaren el primeru de cuatro senciellos consecutivos númberu 1. Les escelentes resultaos comerciales llograos por The Jackson 5 dexaron a la familia Jackson camudase al barriu Encino en Los Angeles, California, en 1971, onde s'establecieron nuna casona llamada "Hayvenhurst". Anque nació nuna familia de músicos profesionales, la pequeña Janet nun tenía aspiraciones d'entrar al mundu del espectáculu. Ella más bien suañaba en convertise en Jockey, por cuenta del so amor polos caballos. A pesar d'ello, el so padre yá tenía previstu que la so fía tendría de desenvolver una carrera profesional na industria del entretenimientu. Janet Jackson una vegada comentó nuna entrevista: "Nunca naide preguntóme si quería entrar al mundu del espectáculu... Yera daqué que s'esperaba.".

En 1973, a la edá de siete años, Janet apaeció xunto a los sos hermanos nes Las Vegas Strip nel casino MGM, onde realizaron una rutina musical. Jane Cornwell, na so biografía de la cantante que llanzó nel añu 2002, dio a conocer que, cuando Janet tenía ocho años, el so padre Joseph pidiólu que nun-y dixera más "pá", yá que agora yera'l so representante, y que namái lo llamara "Joseph". Janet empezó la so carrera como actriz en 1976 na serie de televisión The Jacksons de la cadena CBS, na qu'apaecía xunto a los sos hermanos Tito, Rebbie, Randy, Michael, Marlon, La Toya y Jackie. En 1977 foi escoyida pol productor Norman Lear pa realizar el papel de Penny Gordon Woods na comedia Good Times. Dende 1979 hasta 1980, personificó a Jojo Ashton n'otra comedia familiar llamada A New Kind of Family, y ente 1981 y 1982 xunir al repartu de Diff'rent Strokes, onde protagonizó a Charlene Duprey. A lo último, desempeñó un papel protagonista na cuarta temporada de la serie Fame, onde interpretó a Cleo Hewitt, anque más tarde comentó que nun esfrutara trabayar na serie. 

 1982-1992: Primeros álbumes, Control y Janet Jackson's Rhythm Nation 1814 
A pesar de que Janet Jackson primeramente nun tenía intenciones d'empezar una carrera musical, taba d'alcuerdu en participar en sesiones de grabación cola so familia. El primer cantar que grabó foi una titulada "Love Song for Kids", a dúu col so hermanu Randy, en 1978. Cuando Janet tenía dieciséis años, el so padre y representante consiguió-y un contratu discográficu cola compañía A&M Records. El so álbum debú, Janet Jackson, producíu polos cantantes de soul Angela Winbush, René Moore y Leon F. Sylvers III, foi llanzáu en 1982. Tola producción del mesmu foi supervisada pol so padre, Joseph. L'álbum algamó'l númberu 6 na llista d'álbumes de R&B de Billboard.

El segundu álbum de Jackson, Dream Street, foi llanzáu dos años más tarde. El so padre contrató a los sos hermanos p'ayudar a producir l'álbum: Marlon co-escribió dos canciones, ente que Tito, Jackie y Michael collaboraron nel respaldu vocal y nos coros. Dream Street algamó'l númberu 19 na llista d'álbumes de R&B de Billboard, y les sos ventes fueron inferiores a les del álbum debú. L'únicu ésitu del álbum foi'l primer senciellu "Don't Stand Another Chance", qu'algamó'l númberu 9 na llista de senciellos de R&B de Billboard. A principiu de 1984, Janet casóse col so amigu de la infancia y ex cantante de R&B James DeBarge. Poco tiempu dempués dixebráronse, y el matrimoniu foi anuláu a mediaos de 1985. Esi mesmu añu, Janet xunir a la so hermana La Toya como corista del so cantar "Baby Sister" nel Festival Yamaha Music, onde se coronaron con una medaya de plata y un premiu por "cantar escepcional".

Tres el llanzamientu del so segundu álbum Dream Street, Jackson decidió dixebrar los sos negocios de la so familia. Tiempu dempués comentó: "Namái quería dime de la casa, salir de la influencia del mio padre, lo que foi una de les coses más difíciles que tuvi que faer, diciéndo-y que nun quería trabayar con él nunca más". L'executivu de A&M Records John McClain contrató a los productores Jimmy Jam y Terry Lewis por que trabayaren con Jackson. Mientres seis selmanes Jackson, Jam y Lewis ellaboraron el tercer álbum d'estudiu de la cantante, Control. Mientres la grabación del álbum, Janet foi amenazada por un grupu d'homes na redoma del so hotel en Minneapolis. Al respeutu, Janet dixo: "En llugar de correr onde taben Jerry y Terry por qu'ellos protexérenme, preferí llantar cara y llogré defendeme d'ellos. Asina ye como cantares como "Nasty" y "What Have You Done for Me Lately" surdieron, dende un sentimientu d'autu-defensa.".

A pesar de que Jam y Lewis queríen que la música de Jackson conquistara tolos mercaos, el so oxetivu principal yera crear un siguimientu de la cantante dientro de la comunidá afroamericana. Jam una vegada comentó: "Queríamos faer un álbum que tuviera en cada llar negru de los Estaos Xuníos... Díbamos pol álbum negru de tolos tiempos.". Llanzáu en febreru de 1986, l'álbum llegó al númberu 1 na llista Billboard 200, con más de 200.000 copies vendíes nuna selmana. El críticu Connie Johnson de "Los Angeles Times" escribió: "Anque se trate solo d'una adolescente, la presencia d'esta cantante ye remarcablemente ardigosa y madura. Tien un fuerte tipu de seguridá que dexa delles cortes, más l'entrenamientu musical pa sofitalo.". La crítica del "Newsweek" pa Control señalaba que l'álbum yera una alternativa de les balaes sentimentales y los arreglos opulentos de Patti LaBelle y Whitney Houston. Rob Hoerburger de la revista "Rolling Stones" afirmó: "Control ye un álbum meyor que los que Diana Ross fixo en 5 años, y pon a Janet nuna posición similar a la nueva Donna Summer, dispuestu a aceptar estáu d'innovación y llevando los sos propios pasos percima d'ella.".  Cinco de los senciellos llanzaos entraron al Top 5 de la llista Billboard Hot 100: "What Have You Done for Me Lately", "Nasty", "When I Think of You", "Control" y "Let's Wait Awhile". "When I Think of You" convirtióse amás nel primer senciellu de Jackson en llegar al númberu 1. "The Pleasure Principle" entró al Top 20, llegando al númberu 14. La mayoría de les coreografíes de los videu-clips fueron feches por una entós desconocida Paula Abdul. Jonathan Cohen de la revista Billboard dixo que los espectaculares soníos y coreografíes de los videos de Jackson fueron irresistibles para MTV, y qu'ayudaron a la canal a evolucionar dende una canal de música rock a unu con una programación muncho más amplia.

Control foi certificáu con cinco discos de platín pola Recording Industry Association of America, y vendió más de 14 millones de copies en tol mundu. Amás, ganó 4 American Music Awards de 12 nominaciones, un récor qu'entá nun foi rotu, y foi nomáu como "Álbum del Añu" na edición 1987 de los Grammy Awards. Richard J. Ripani Ph.D, autor del llibru The New Blue Music: Changes in Rhythm & Blues, 1950-1999 (publicáu en 2006), reparó que Control foi unu de los primeros álbumes esitosos qu'influyeron nel surdimientu del new jack swing, creando una fusión de R&B, rap, funk, discu y percusión sintetizada. Según Ripani, l'ésitu de Control encurtió la fienda ente'l R&B y el rap.

En setiembre de 1989, Jackson publica'l so cuartu álbum d'estudiu, tituláu Janet Jackson's Rhythm Nation 1814. A pesar de que los executivos de A&M Records queríen un álbum similar a Control, Jackson nun quería comprometer la so integridá artística y taba decidida a trescalar la so música con un mensaxe de conciencia social sobre l'amor y les rellaciones. Ella dixo: "Nun soi inocente, sé qu'un álbum o un cantar nun van camudar el mundu. Namái quiero que la mio música y les mios coreografíes puedan atrapar l'atención del públicu y que los caltengan el tiempu abondu por que puedan escuchar les lletres y lo que nós queremos dicir.". El productor Jimmy Jam dixo nuna entrevista al "The Boston Globe": "Siempres solíamos tener una televisión encendida, polo xeneral sintonizado na CNN... Y creo que'l conteníu social de cantares como "Rhythm Nation", "State of the World" y "The Knowledge" vinieron dende ende.". Vince Aletti, de la revista "Rolling Stones", reparó que Jackson pasó ensin problemes dende la llibertá personal a les esmoliciones más universales, como la inxusticia, l'analfabetismu, la delincuencia y les drogues. 

Llegando al númberu 1 na llista Billboard 200, l'álbum foi certificáu seis veces platino nos Estaos Xuníos. En total, envalórase que Janet Jackson's Rhythm Nation 1814 vendió más de 14 millones de copies en tol mundu. Tamién cabo mentar qu'esti álbum ye l'únicu na historia de la música que produció senciellos que llegaron al númberu 1 na llista Billboard Hot 100 en tres años distintes: "Miss You Much" en 1989, "Escapade" y "Black Cat" en 1990, y "Love Will Never Do (Without You)" en 1991. Amás, ye l'únicu álbum que produció siete senciellos qu'algamaron el Top 5 na llista Hot 100. El video-clip del cantar "Rhythm Nation" ganó'l premiu Grammy na categoría "Meyor videu musical llargu" en 1989. La revista Billboard nomó al álbum como'l más vendíu nel añu 1990, ganando numberosos premios. La xira Rhythm Nation World Tour, la primer xira mundial de conciertos de Jackson en respaldu d'un álbum, convirtióse en xirar debú d'un cantante más esitosa de la historia. Cuando Jackson empezó la so xira, darréu foi reconocida pol impautu social y cultural de la so música. Joel Selvin del periódicu "San Francisco Chronicle" escribió lo siguiente: "A los 23 años, la cantante realizó numberoses grabaciones esitoses mientres cuatro años, convirtiéndose nun accesoriu pa MTV y nun gran modelu pa les adolescentes de tol país.". William Allen, daquella vicepresidente del United Negru College Fund, dixo en "Los Angeles Times": "Jackson ye un modelu a emular pa tolos mozos, y el mensaxe que llegó a ellos nesti país al traviés de les lletres de Janet Jackson's Rhythm Nation 1814 ta teniendo efeutos positivos.". Ella creó'l Rhythm Nation Scholarship como una unión al colexu United Negru College Fund, según tamién donó ganancies de la so xira a otros proyeutos educativos, apurriendo más de mediu millón de dólares pa costear los mesmos. Los editores del llibru Routledge International Encyclopedia of Women: Global Women's Issues and Knowledge (publicáu nel añu 2000) documentaron na obra que l'ésitu de Jackson mientres ésti periodu foi abondu por qu'igualara a otros artistes como'l so hermanu Michael Jackson, Madonna y Tina Turner.

El contratu de Jackson con A&M Records terminó col llanzamientu de Janet Jackson's Rhythm Nation 1814. En 1991, dempués de que la cantante fuera encetada personalmente pol propietariu de Virgin Records, Richard Branson, Jackson robla un espublizáu contratu multimillonariu cola yá mentada compañía discográfica. La cifra del contratu, envalorada ente 32 y 50 millones de dólares, fixo d'ella l'artista musical meyor pagada de la música contemporánea, hasta que'l so hermanu Michael robló díes dempués un contratu con Sony por 65 millones de dólares. La revista "Ebony" escribió: "Nengún solista o grupu impactó tanto al mundu del espectáculu como Michael y Janet Jackson, quien roblaron dambos contratos multimillonarios apocayá. Hai munchos asonsañadores, pero naide puede emular l'impresionante estilu y la maña de los hermanos Jackson.". La so reputación como iconu de la moda tamién-y xeneró reconocencia. Jackson taba faciendo cimblar a millones de persones nel so esitosu Rhythm Nation World Tour, mientres cantidaes de moces adolescentes asonsañaben el so distintivu look: llargues camperas negres semi-militares, pantalones negros apertaos y grandes camises blanques. Esi mesmu añu, Janet casar por segunda vegada, pero de callao, col so vieyu amigu, baillarín, compositor y direutor René Elizondo Jr.. A principios de 1992, Jackson graba un cantar tituláu "The Best Things in Life Are Free", con Luther Vandross, BBD y Ralph Tresvant, pa la banda sonora de la película Mo' Money.

 1993-1996: janet., Poetic Justice y Design of a Decade 1986/1996 
N'agostu de 1992, dempués de terminar el so trabayu en Poetic Justice, Jackson poner a trabayar na grabación del so primer álbum con Virgin Records. Les sesiones de grabación empezaron en setiembre de 1992, hasta'l primer cuartu de 1993. En mayu de 1993 sale a la venta'l quintu álbum d'estudiu de la cantante, tituláu janet. (pronunciáu "Janet, period", n'español: "Janet, y puntu"), que debuta nel númberu 1 del Billboard 200. Jackson referir al títulu del álbum nuna entrevista: "Les persones creen que llegué lloñe namái pol mio apellíu. Ye por eso que namái titulé "Janet" al mio álbum, porque nunca pidí a los mios hermanos qu'escriban o produzan música pa mi.". Larry Flick de la revista Billboard reparó qu'ella tamién amplía'l so espectru musical en janet., entemeciendo elementos de deep house, swing jazz, hip-hop, rock y música caribeña con un fuerte predominiu de funk. La revista Rolling Stones comentó lo siguiente: "Como princesa de la familia real americana negra, tou lo que Janet Jackson fai ye importante. Yá sea proclamándose a sigo mesma al cargu de la so vida, como fixo en Control, o como una comandante en xefe del exércitu con ritmos de baille pa lluchar contra los problemes de la sociedá, como fixo en Janet Jackson's Rhythm Nation 1814, ella ye influyente. Y cuando anuncia'l so maduror sexual nel so nuevu discu janet., tratar d'un finxu cultural.".  "The New Rolling Stone Album Guide" (publicáu en 2004) comenta que'l primer senciellu númberu 1 del álbum, "That's the Way Love Goes" (ganador del Grammy en 1994 por "meyor cantar R&B"), y los senciellos Top 10 "If", "Because of Love", "You Want This" y "Any Time, Any Place", toos contienen "deseos adultos". janet. foi certificáu seis veces de platín pola RIAA, con ventes mundiales de más de 20 millones de copies.

En xunetu de 1993, Jackson debutó en cine, na película Poetic Justice. "Rolling Stones" describió'l so trabayu como un "engañador debú en cine" a pesar de la so inesperiencia, ente que "The Washington Post" considerar "creíblemente excéntrico".  Delles crítiques fueron tamién negatives, como Owen Gleiberman de "Entertainment Weekly", qu'espresó que Janet nun yera una actriz inepta, pero que nun había más arestes na so personalidá que les qu'hai na so plástica cara de muñeca.  La balada "Again" de Jackson tuvo incluyida na película, y recibió les sos primeres nominaciones al Globu d'Oru y al Óscar por "meyor cantar orixinal".  En setiembre de 1993, Jackson apaeció en topless na portada de la revista "Rolling Stones", coles manes del so entós home René Elizondo Jr. tapando los sos senos. La fotografía ye similar a la usada na portada del álbum janet., que foi tomada pol fotógrafu Patrick Demarchelier.  Sonia Murray del diariu "The Vancouver Sun" reparó: "Jackson, de 27 años d'edá, permanez claramente establecida como un rol modelu y un sex-symbol. La semeya de Rolling Stone convirtióse nuna de les más reconocíes y satirizaes portaes de revistes del añu.". L'editor de Rolling Stone David Ritz comparó'l tresformamientu de Jackson cola del cantante Marvin Gaye, diciendo lo siguiente: "Como Marvin Gaye pasó dende What's Going On a Let's Get It On, de lo austero a lo enfervorizado, asina mesmu Janet pasa tan seriamente como Marvin dende Janet Jackson's Rhythm Nation 1814 a janet., na so declaración de lliberación sexual. La so segunda xira de conciertos, el janet. World Tour xeneró la ovación de la crítica. Michael Snyder del "San Francisco Chronicle" describió la presencia n'escena de Jacksons como eliminadora de la llinia ente'l tamañu de los estadios de los conciertos de pop y les estravagancies teatrales d'alta escala.

Mientres esti periodu, el so hermanu Michael Jackson viose arreyáu nun escándalu d'abusu sexual infantil, del cual negó cualquier tipu de delitu. Janet dio-y sofitu moral al so hermanu, y negó les acusaciones feches pola so hermana La Toya Jackson nel so llibru "La Toya: Growing up in the Jackson family" (1991), onde denunciaba que los sos padres abusaren d'ella y los sos hermanos mientres la so infancia. Nuna entrevista con Lynn Norment de "Ebony", faló del alloñamientu de la so hermana de la familia, declarando que'l so home Jack Gordon llavára-y el celebru hasta tal puntu d'alloñar de la so familia. Amás, denunció al so hermanu Jermaine Jackson por burllase de Michael nel so senciellu "Word to the Badd" en 1991. N'avientu de 1994 Janet grabó al pie del so hermanu Michael el cantar "Scream", que se llanzó como primer senciellu del álbum HIStory: Past, Present and Future, Book I de Michael. El cantar foi escrita por dambos hermanos como una respuesta al escrutiniu de la prensa que Michael sufrió al ser acusáu d'abusu sexual infantil. El cantar llogró un gran ésitu, debutando nel númberu 5 nel Billboard Hot 100 d'Estaos Xuníos, convirtiéndose nel primer senciellu de la historia en debutar ente les cinco primeres posiciones. Según el "Llibru Guinness de los Récores", el video-clip de "Scream", filmáu en mayu de 1995, ye'l más caru de la historia de la música, con un costu de 7 millones de dólares. Michael y Janet ganaron con "Scream" el Grammy a "meyor video musical curtiu" en 1995.

N'ochobre de 1995, Jackson llanza'l so primer álbum recopilatorio, Design of a Decade 1986/1996, publicáu sol sellu discográficu de A&M Records. L'álbum debutó nel númberu 4 y llegó al númberu 3 na llista Billboard 200. El primer senciellu, "Runaway", convertir nel primer cantar d'una artista femenina en debutar dientro de les 10 primeres posiciones del Billboard Hot 100, y llegó al númberu 3. L'álbum foi certificáu dos veces platino pola RIAA, y vendió más de 4 millones de copies en tol mundu. La influencia de Jackson na música popular siguió ganando reconocencia. Steve Morse de "The Boston Globe" remarcó: "Si falamos de la más poderosa elite femenina del pop, nun puede falase de daqué más grande que Janet Jackson, Bonnie Raitt, Madonna y Yoko Ono. La so influencia coleutiva ta más allá de lo que pueda midise. ¿Y quién puede cuestionar agora que Janet Jackson tenga más credibilidá que'l so hermanu Michael?". En xineru de 1996, la cantante anueva'l contratu discográficu con Virgin Records, por una suma de 80 millones de dólares, convirtiéndose asina na artista meyor pagada de la música contemporánea, superando a los contratos llograos por Madonna y Michael Jackson, que taben envaloraos en 60 millones de dólares.They don't call it jackpot for nothing. After much speculation, Janet Jackson, 29, clinched a reported four-album, $80 million deal with Virgin Records, making her the music industry's highest-paid performer (over brother Michael and Madonna, who each got $60 million deals in the early '90s) Rock band R.E.M. later signed an $80 million dollar recording contract with Warner Bros. Records in August 1996; sources compared the group's record deal with Jackson's contract, but quoted her earning a comparatively lower estimate of $70 million dollars. 

 1997-2003: The Velvet Rope, Nutty Professor II: The Klumps and All for You 
Mientres un periodu de 2 años anteriores al llanzamientu del so sestu álbum d'estudiu, The Velvet Rope, Jackson sufrió problemes de depresión y ansiedá. Michael Saunders de "The Boston Globe" consideró que l'álbum reflexaba una mirada introspectiva sobre la so llucha contra la depresión, describiéndolo como un críticu exame de conciencia y un diariu sobre'l camín d'una muyer escontra'l autodescubrimiento. The Velvet Rope tamién introdució'l sadomazoquismo na música de Janet. Eric Henderson, de la revista "Slant Magazine", escribió: "The Velvet Rope ye una rica y escura obra maestra qu'ilustra que, metanes llátigos y cadenes, nun hai namás sexy que la desnudez emocional.". Larry Flick de "Billboard" calificó a The Velvet Rope como'l meyor álbum americanu del añu y el más poderosu de tolos sos trabayos. Llanzáu n'ochobre de 1997, The Velvet Rope debutó nel númberu 1 del Billboard 200. N'agostu d'esi añu, el primer senciellu del álbum, "Got 'til It's Gone", foi llanzáu radialmente, algamando'l númberu 12 na llista de cantares R&B radiales de Billboard. Esta tema inspirar nel cantar "Big Yellow Taxi" de Joni Mitchell, quien apaez nel senciellu de Janet xunto al raperu Q-Tip. "Got til' It's Gone" ganó'l Grammy a "meyor video musical curtiu" en 1997. El segundu senciellu del álbum, "Together Again", convertir nel so octavu ésitu númberu 1 nel Billboard Hot 100, allugando a Janet al par d'Elton John, Diana Ross y The Rolling Stones. El senciellu permaneció mientres 46 selmanes na llista, un récor, según tuvo 19 selmanes nes llistes britániques. "I Get Lonely" llegó al númberu 3 del Billboard Hot 100. The Velvet Rope vendió más de 10 millones de discos en tol mundu, y foi certificáu tres veces platino pola RIAA.

Jackson donó parte de les ganancies llograes de "Together Again" a la Fundación pa la Investigación sobre'l Sida. Neil McCormick de "The Daily Telegraph" reparó: "Jackson inclusive toma una postura como iconu gai, faciendo una interpretación de diva que recuerda a Diana Ross en "Together Again" (un cantar pop a favor del estudiu del Sida), cantando un himnu a la homosexualidá na jaazística "Free Xone" y rematando, si esa ye la pallabra correuta, con una bizarra reinterpretación lésbica del cantar "Tonight's the Night" de Rod Stewart.". "Rolling Stones" consideró "Free Xone" como'l meyor cantar del álbum, describiéndola como un cantar anti-homofóbica que varia maneres y tempo nuna moneda de 10 centavos, diendo d'una especie de soníu tipu Prince hasta un dominante estilu Archie Bell and the Drells nel so cantar "Tighten Up".  The Velvet Rope foi honráu pol Foru Nacional de Lideralgu de Gais y Lesbianes Negros, y recibió el premiu por "álbum destacáu" na novena edición de los GLAAD Media Awards. 

En 1998, Jackson entamó la xira The Velvet Rope World Tour, una xira internacional qu'incluyó Europa, América del Norte, África, Asia y Oceanía. Robert Hilburn de "Los Angeles Times" escribió: "Hai enforma de l'ambición y el glamour de los musicales de Broadway en The Velvet Rope World Tour, lo que namái demuestra qu'estos conciertos acreitar como la creadora y direutora del show.". L'especial de HBO The Velvet Rope: Live in Madison Square Garden foi vistu por más de 15 millones de persones. El conciertu de 2 hores de duración ganó l'audiencia de les cuatro mayores cadenes en llares suscriptos a HBO.  Esti especial foi nomáu a 4 premios Emmy, ganando unu d'ellos. Jackson donó parte de les ganancies del conciertu a America's Promise, una organización ensin fines d'arriquecimientu creada por Colin Powell p'asistir a mozos privaos de los sos derechos.

Al mes siguiente, Jackson dixebrar de René Elizondo Jr. Desque la so xira mundial remató en 1999, Janet emprestó la so voz a numberosos cantares de distintos artistes: los senciellos "Luv Me, Luv Me" de Shaggy (pa la banda de soníu de la película How Stella Got Her Groove Back?), "Girlfriend/Boyfriend" de Blackstreet, y "What's It Gonna Be?!" de Busta Rhymes con Eve y Ja Rule. Amás, grabó'l cantar "God's Stepchild" pa la banda sonora de la película Down on the Delta, y un dueto con Elton John nel cantar "I Know The Truth". Nos premios World Music Awards de 1999, Jackson recibió'l "premiu lleenda" xunto con Cher, pola so contribución mientres toles sos vides a la industria de la música y la so destacada contribución a la industria del pop. Rematáu l'añu, la revista "Billboard" allugó a Janet como la segunda artista más esitosa de la década, namái detrás de Mariah Carey.

En xunetu de 2000, Jackson apaez na so segunda película, Nutty Professor II: The Klumps, como la profesora Denise Gaines, xunto a Eddie Murphy. Ésta convirtióse na so segunda película en debutar como númberu 1 na taquilla estauxunidense, llogrando aproximao 42,7 millones de dólares na so primer selmana. La so contribución a la banda sonora de la película, el cantar "Doesn't Really Matter", convertir nel so novenu númberu 1 nel Billboard Hot 100. Esi mesmu añu, el so ex home pidió-y el divorciu. Jeff Gordinier de "Entertainment Weekly" informó que 8 de los 13 años qu'ella y Elizondo conociérense, tuvieron casaos, un fechu que s'iguar pa escondelo non yá de la prensa internacional, sinón tamién del padre de Janet. Elizondo llevó a cabu un pleitu multimillonariu contra Jackson, envaloráu ente 10 y 25 millones de dólares. Nun llegaron a un alcuerdu sinón hasta 2003.

Jackson foi premiada nos American Music Awards en marzu de 2001, recibiendo'l "Premiu al Méritu" por cuenta de los sos finamente ellaboraos, críticamente aclamaos y socialmente formadores álbumes de multiplatín. Amás, convertir na homenaxada inaugural del premiu mtvICON, una reconocencia añal a artistes que fixeron contribuciones significatives a la música, a los videos musicales y a la cultura pop, mientres impactaben tremendamente na xeneración MTV. El séptimu álbum d'estudiu de Janet, All for You, foi llanzáu n'abril de 2001, debutando nel númberu 1 del Billboard 200. Con ventes de 605.000 copies na so primer selmana, All for You convertir nel álbum con una meyor primer selmana en ventes de la so carrera. Stephen Thomas Erlewine de "Allmusic" dixo: "Jackson creó un ésitu que ye luxosu y sensual, espardiendo ociu nos sos 70 minutos, llogrando atraer inclusive cuando se sabe más.". Jon Pareles de "The New York Times" comentó: "Como otros artistes de R&B que xunen el so trabayu col hip-hop, Jackson allanta en testures tan vertixinoses como un nuevu gustu.".

El cantar que da nome al álbum, "All for You", debutó nel Billboard Hot 100 enantes del so llanzamientu nel númberu 14, el debú más altu na historia pa un senciellu qu'inda nun taba comercialmente disponible.  Teri VanHorn de MTV denominó a Jackson como "reina de la radio", una y bones el cantar fixo historia nes radios, siendo escuchada en toa estación de radio pop, R&B y urbana que respondiera al negociu nacional de la revista "Radio & Records", na so primer selmana. El senciellu llegó al númberu 1, liderando la llista por 7 selmanes consecutives. Amás, recibió un Grammy en 2001 por "meyor cantar bailladeru". El siguiente senciellu, "Someone to Call My Lover", que contenía un pesáu circuitu de guitarra del cantar "Ventura Highway" del grupu America, llegó al númberu 3 nel Billboard Hot 100. L'álbum All for You foi certificáu de doble platín pola RIAA, y vendió más de 9 millones de copies mundialmente.

Jackson empecipió la so xira All for You Tour en xunetu de 2001. El críticu de música pop Robert Hilburn dio una crítica negativa del mesmu, comparándolo desfavorablemente col Drowned World Tour de Madonna y el Dream Within a Dream Tour de Britney Spears. Hilburn escribió: "A los 35 años, Jackson ye namái 8 años menos que Madonna, pero esta presentación ye más asemeyada a Britney Spears. Madonna sabe cómo escavar so la superficie; Jackson vive nella.". La crítica de Hilburn fixo españar la reaición d'aquellos que pensaben y sentíen que Jackson dio la performance cimera. David Massey comentó: "Janet superó a la "moza material" por milles. ¿Y cúal ye'l puntu de la desfachatez de traer el nome de Britney Spears a la escena diciendo que'l show de Janet ye como'l de Britney? ¡Hola! Ye al aviesu.". Similarmente, Rudy Scalese emponderó la performance de Jackson, declarando: "Janet Jackson nun omitió nin un ritmu. Sigue siendo la Reina de Pop.". Jackson donó parte de les ganancies de la xira a Boys & Girls Clubes of America, a lo que la so presidenta Roxanne Spillett dixo: "L'aumentada conciencia qu'ella trai a la nuesa causa, xunto cola so arrogante contribución financiera, va ayudanos a algamar un númberu entá mayor de xente nuevo en busca d'esperances y oportunidaes.".

En 2002, Jackson collaboró col cantante de reggae Beenie Man nel cantar "Feel It Boy". Más tarde almitió que llamentaba faer la collaboración, depués d'afayar que la música de Beenie Man contenía lletres homofóbicas. Llueu, emitió una sida a les sos fans gai nun artículu publicáu en "The Voice".  Jackson tamién empezaba la so rellación col productor musical y rapero Jermaine Dupri esi mesmu añu.

 2004-2005: Discutiniu na Super Bowl XXXVIII, Damita Jo y apaiciones en televisión 
Nel entetiempu de la Super Bowl XXXVIII en febreru de 2004, Jackson fixo un popurrí de los sos cantares "All for You" y "Rhythm Nation", y depués cantó con Justin Timberlake. Mientres Timberlake cantaba la parte "gonna have you naked by the end of this song" del so senciellu "Rock Your Body", resgó'l top de Jackson, dexando a la vista el so senu derechu. Tres la presentación, Janet pidió esculpes, diciendo que foi un accidente, yá que Timberlake namái tenía d'arrincar la so remera y dexar el corpiño coloráu d'encaxe intactu. Amás, comentó depués: "Realmente sentar enforma si ofendí a daquién. Esa nun foi la mio verdadera intención... MTV, CBS, la Lliga Nacional de Fútbol Americano nun teníen conocencia alrodiu de esto, y desafortunadamente, tol asuntu salió mal a la fin.". Timberlake tamién emitió unes sides, llamando al accidente como un "mal funcionamientu del guardarropa". "Time" informó que l'accidente convertir nel momentu más repitíu na historia de TiVo, y Monte Burke de la revista "Forbes" dixo que'l fugaz momentu atraxo la envalorada suma de 35.000 nuevos suscriptores a contratar TiVo. Más tarde, Jackson foi rexistrada na edición 2007 del Llibru Guinness de los Récores como la persona más buscada na historia d'Internet y como la más buscada na seición noticies. La CBS, la Lliga Nacional de Fútbol Americano y MTV (rede hermana de CBS y productora del show del entetiempu) negaron cualquier conocencia previa del socesu, y toa responsabilidá pol accidente. Aun así, la Comisión Federal de Comunicaciones realizó una investigación, perdiendo finalmente la so apelación por unos 550.000 dólares contra la CBS.

Como resultancia del accidente, la CBS namái dexaría que Jackson y Timberlake apaecieren na 46ᵘ ceremonia de los Grammy si cada unu presentaba unes sides públiques a la cadena, ensin atribuyir l'accidente a un "mal funcionamientu del guardarropa". Timberlake emitió les sos sides, pero Jackson negóse. Jermaine Dupri arrenunció al so puestu nel comité de los premios de resultes d'ello. El discutiniu frenó los planes de Jackson pa protagonizar un filme biográficu pa televisión, basáu na vida de la cantante Lena Horne, na cadena ABC. Anque, según la prensa, Horne disgustar pol accidente de la Super Bowl y aportunó en que Jackson fuera removida del proyeutu, según los representantes de Janet, ella retiróse del proyeutu de bona manera.

En marzu de 2004, l'octavu álbum d'estudiu de Janet, Damita Jo (segundu y tercer nomes de la cantante), foi llanzáu, debutando nel númberu 2 del Billboard 200. Stephen Thomas Erlewine de "Allmusic" referir al mesmu como "l'equivalente auditivu de la pornografía dura, que nun dexa nada a la imaxinación y ye repetitivu ensin fin". Alternativamente, la crítica de Ann Powers de la revista "Blender" afirmó: "Ingeniosamente estructurado, ensin pidir esculpes esplícites, Damita Jo ye eróticu nel so amigable y bien bon balance. Esta hora más de corriente tántrica inclusive esanicia la memoria del cabileñu accidente de Jackson na Super Bowl.". Con cuenta de mes, foi certificáu de platín pola RIAA, y vendió más de 3 millones de copies en tol mundu. Anque l'álbum debutó nel puestu númberu 2, los sos cuatro senciellos fallaron n'entrar al Top 40. Keith Caulfield de "Billboard" comentó que "pa una artista única como Janet Jackson, qu'atropó 27 senciellos nel Top 10 del Billboard Hot 100 na so carrera, incluyendo 10 éxito número 1, esto podría ser probablemente consideráu una desilusión". Clover Hope, de la mesma revista, informó que Damita Jo foi en gran parte clisáu pol escándalu de la Super Bowl, y que Jermaine Dupri, entós presidente del departamentu de música urbana de Virgin Records, emitió'l so sentimientu de falta de sofitu per parte de la compañía.

Jackson apaeció como anfitriona de Saturday Night Live el 10 d'abril de 2004, y tamién apaeció como estrella convidada na sitcom Will & Grace, faciendo de sigo mesma. En payares d'esi mesmu añu, foi honrada como "rol modelu afroamericanu" por 100 Black Men of America Inc., que la galardonó con un Artistic Achievement Award de la organización, en reconocencia a una carrera que foi del ésitu al mayor ésitu. Anque'l "New York Amsterdam News" informó qu'hubo una cantidá d'asistentes qu'espresaron consternación sobre apurri-y el premiu a l'artista de 38 años d'edá debíu al incidente de la Super Bowl, el presidente de la organización, Paul Williams, respondió: "El valor d'un individuu nun puede ser xulgáu por un simple momentu na vida d'esa persona.". En xunu de 2005, foi honrada con un premiu Humanitarian Award pola Human Rights Campaign y el AIDS Project Los Angeles, en reconocencia al so trabayu y compromisu en recaldar dineru p'ayudar a los enfermos de SIDA.

 2006-2010: 20 Y.O., Why Did I Get Married?, Discipline y Number Ones 
Pa promocionar el so novenu álbum d'estudiu, 20 Y.O., Jackson apaeció na portada de "Us Weekly" en xunu de 2006, que se convirtió nuna de les ediciones más vendíes de la revista.the best-selling issue in Us Weekly history was the Janet Jackson mag, which sold a record 1.4 million the week of May 26.  Virgin Records llanzó 20 Y.O. en setiembre d'esi añu, que debutó nel númberu 2 del Billboard 200. Janine Coveney de "Billboard" informó que'l títulu del álbum ("20 años d'edá") representa una celebración de l'allegre lliberación y l'estilu musical que fizo historia dende'l so álbum de 1986, Control. Evan Serpick de la revista "Rolling Stones" comentó: "El títulu del últimu álbum de Janet Jackson referir a los dos décades dende'l llanzamientu del so álbum revelación, Control, que dio ésitos como "Nasty" y "What Have You Done for Me Lately". Si fuéramos ella, nun fadríamos la comparanza.".  Sicasí, Glenn Gamboa de "Newsday" dio al álbum una valuación positiva, declarando: "En 20 Y.O., ella omite tou esi drama de lliberación, afirmándose a sigo mesma. Tamién caltién enforma de los sos "atadures/desataduras" sexuales de los sos últimos álbum nel closet. Esti álbum ye tou sobre baille y volver a los sos raigaños R&B.".

El primer senciellu del álbum, "Call on Me", a dúu col raperu Nelly, llegó al númberu 25 del Billboard Hot 100. 20 Y.O. foi certificáu de platín pola RIAA, y vendió 679.000 copies nos Estaos Xuníos y 1,2 millones en tol mundu. La revista "Billboard" informó que'l llanzamientu de 20 Y.O. satisfixo'l contratu de Jackson con Virgin Records. Jermaine Dupri, que co-produció 20 Y.O., dexó'l so cargu como cabeza del área de música urbana de Virgin Records, dempués del decepcionante desempeñu del álbum de Jackson.

En xineru de 2007, Jackson foi allugada como la séptima muyer más rica nel negociu del entretenimientu pola revista "Forbes", con una fortuna acumulada de más de 150 millones de dólares. Más tarde nesi mesmu añu, Janet protagonizó xunto a Tyler Perry a una psicoterapeuta llamada Patricia na película Why Did I Get Married?. Esta convirtióse na tercer película consecutiva de Jackson en debutar nel númberu 1 de la taquilla, recaldando 21,4 millones de dólares na so primer selmana. Ronnie Scheib de la revista "Variety" describió l'actuación de Jackson como simpática, anque daqué nidia, ente que Wesley Morris de "The Boston Globe" comentó que Janet interpretó al so personaxe con fluexa autoridá. En febreru de 2008, Jackson ganó'l premiu NAACP por actuación destacada en película pol so papel.

En xunetu de 2007, Jackson camudó de compañía discográfica, y robló contratu musical con Island Def Jam Music Group. El so décimu álbum d'estudiu, Discipline, foi llanzáu en febreru de 2008, debutando nel Billboard 200 nel númberu 1. Margeaux Watson de "Entertainment Weekly" reparó que "les sos lletres de mozu llocu, que frecuentemente suenen como los caseosos mensaxes de testu d'un adolescente enfermu d'amor, de xuru escarecen del gustu necesariu p'asitiar a esta dalguna vegada estrella del pop de nuevu no máximo de les llistes de los críticos".  Andy Kellman de "Allmusic" espresó: "Janet probablemente nun vuelva algamar la so popularidá de fines de los 80 de nuevu, pero eso nun ye escusa pa borrar.". El so senciellu "Feedback" llegó al númberu 19 del Billboard Hot 100. N'abril de 2008, Jackson recibió'l "premiu vanguardia" na 19ᵘ entrega de los premios GLAAD Media Awards, n'honor al so contrbución en promover derechos igualitarios pa persones LGBT. Neil G. Giuliano, presidente de GLAAD, comentó: "La Señora Jackson tien un terrible númberu de fanáticos dientro y fora de la comunidá LGBT, y cuntar col so sofitu en contra del bilordiu que les persones LGBT inda encara nel nuesu país ye desaxeradamente significativu.". La quinta xira de conciertos de Jackson, el Rock Witchu Tour, empezó en setiembre de 2008. Esi mesmu mes, ella y la so compañía discográfica dixebrar de común alcuerdu. Darkchild, que produció'l so últimu álbum, espresó: "Paezme que nun foi promocionáu correutamente. Ella a cencielles nun lo fixo como una artista de la so magnitú.". Nos 14 meses mientres los cualos tuvo acomuñada a Island Def Jam, el so álbum vendiera 449.000 copies, ensin recibir nenguna certifiación de la RIAA. "Billboard" informó que, debíu al descontentu de Janet cola promoción del so álbum, la compañís aceptó revocar la so rellación cola artista pol so pidíu.

En xunu de 2009, el so hermanu Michael Jackson morrió a la edá de 50 años. Na entrega de los BET Awards d'esi añu, Janet faló públicamente per primer vegada sobre la muerte del so hermanu, afirmando: "Namái quiero dicir que, pa toos ustedes, Michael ye un iconu. Pa nós, Michael ye familia. Y él va vivir per siempres en toos nuesos corazones. En nome de la mio familia y de mi mesma, estimo a toos pol so amor, gracies per tol so sofitu. Estrañar demasiáu.". Nuna entrevista esclusiva con "Harper's Bazaar", Janet reveló que supo de la muerte del so hermanu mientres taba filmando n'Atlanta la película Why Did I Get Married Too?. En mediu del duelu público y privao cola so familia, se focalizó nel trabayu pa encarar el dolor, evitando cualquier reportaxe de la prensa avera del fallecimientu del so hermanu. Ella declaró: "Ye entá importante enfrentar la realidá, y nun quier dicir que-y tea escapando, pero dacuando namái precises escapate per un segundu.". Nesi mesmu tiempu, tamién terminó la so rellación de 7 años con Jermaine Dupri. En setiembre de 2009, Janet cantó "Scream" na entrega de los premios MTV Video Music Awards, como parte d'un tributu al so hermanu.  Stephen Friedman, xerente xeneral de MTV, declaró: "Sentíamos que nun había naide meyor que Janet pa fondiar y unviar un mensaxe realmente poderosu.". Ella trabayó con numberosos coreógrafos de sonadía mundial, y col so direutor creativu personal, Gil Duldulao, que coordinó la performance. La presentación foi allabada pola crítica. Michael Slezak de "Entertainment Weekly" comentó: "Janet Jackson trabayó esi escenariu más duru qu'un asistente mal pagu faciendo hores extra y, como tributo que foi, foi tan enerxéticu como sentíu.".

El so senciellu "Make Me" foi llanzando depués de la so presentación nos VMA, primeramente en formatu "audiu stream" na so páxina web oficial, y más tarde tuvo disponible pa descarga dixital.  Poco dempués del so llanzamientu, el senciellu convertir nel 19ᵘ númberu 1 de Jackson na llista Hot Dance Club Songs. Más tarde esi mesmu mes, Jackson presidió'l beneficiu inaugural de la Fundación pa la Investigación sobre'l Sida, realizáu en Milán en xunto cola Selmana de la Moda. Kevin Robert Frost, CEO de la fundación, comentó: "Tamos profudamente estimosos a Janet Jackson por xunise a la nuesa fundación, presidiendo'l nuesu primer eventu en Milán. Ella trai una incomparable harmonía y una historia de dedicación na llucha contra'l Sida.". Una de les pieces de la firma vendíes na puya foi un par de botes apinaes de cristales que'l so hermanu Michael diba usar na so xira This Is It, que se vendió por 14.650 dólares. L'eventu recaldó un total de 1,1 millones de dólares pa la organización ensin fines d'arriquecimientu. Jackson dixo: "Namái me gustaría estimar a tolos que tán equí na comunidá mundial de la moda, que fixeron tantu por ayudar a la Fundación pa la Investigación sobre'l Sida, y pol sofitu pa la investigación sobre'l VIH/SIDA.".  El so segundu álbum compilatorio, Number Ones (tituláu The Best fora de los Estaos Xuníos), foi llanzáu en payares de 2009, nun negociu conxuntu ente Universal Music Group y EMI. Debutó nel puestu númberu 22 del Billboard 200, con ventes de 27.000 copies na so primer selmana de llanzamientu.

Janet cantó nel actu d'apertura de la 37ᵘ edición de los American Music Awards, y tamién foi una de les cantantes nel festival "Capital FM's Jingle Bell Ball" n'avientu de 2009 nel 02 Sable de Londres. 

 2010-presente: Proyeutos cinematográficos, True You: A Journey to Finding and Loving Yourself y Number Ones: Up Close and Personal 
N'abril de 2010, Jackson repitió'l so papel xunto a Tyler Perry na secuela de Why Did I Get Married?, titulada Why Did I Get Married Too?. La película recaldó 30,1 millones de dólares na taquilla de la so primer selmana, debutando nel númberu 2. Wesley Morris de "The Boston Globe" espresó que "la total esperiencia de la película son 120 minutos d'emocional Stairmaster", y añadió que "mirar a una histérica (y histéricamente peñada) Janet Jackson redecorar una casa con un club de golf quema 500 caloríes". Mike Hale de "The New York Times" referir a la so actuación como "vigorizante y sobromanera risondera, ente que Jackie K. Cooper de "The Huffington Post" comentó: "Janet apaez bien impresionante en dellos momentos, y un pocu menos n'otros. Ella sí amuesa la voluntá de ser vista más espelurciada.". La so interpretación valió-y una nominación na edición 2011 de los premios NAACP por "actriz destacada en película". Amás, grabó'l senciellu principal pa la banda sonora de la película, tituláu "Nothing", que foi llanzáu enantes del debú de la película.  En mayu de 2010, Janet actuó na final de American Idol, onde cantó "Again", "Nothing" y "Nasty".

Jackson presentar nel festival "2010 Essence Music Festival", xunto a Alicia Keys y Mary J. Blige. Según la prensa acomuñada, "Janet Jackson cautivó a l'audiencia del vienres del Essence Music Festival, caltuvo a la xente de pies por más de dos hores y recordó a les sos fans por qué valía la pena esperar 2 años pa vela en conciertu". En xunetu de 2010, Jackson convirtióse en voceru pa la marca de pieles Blackglama, de la compañía American Legend Cooperative, na campaña "What Becomes a Legend Most", primeramente llevada a cabu por celebridaes como Lena Horne, Elizabeth Taylor, Lauren Bacall y Diana Ross. Según el comunicáu de prensa de la compañía: "Jackson foi escoyida como la más recién de la campaña Lleendes, porque ye un iconu nel mundu de la música y del entretenimientu, una verdadera lleenda. Ella representa tou lo qu'esta campaña encarna. Janet ye pal espectáculu lo que Blackglama ye pal luxu.". La so aprobación fixo españar la indignación del grupu PETA (Persones pol Tratu Éticu de los Animales), lo mesmo que de l'activista Pamela Anderson. Anderson y el vicepresidente de la organización, Dan Mathews, atoparon la decisión de Jackson como hipócrita, yá que nel pasáu refugara l'aprobación del usu de pieles. N'agostu del mesmu añu, Universal Music Group llanzó'l so tercer álbum compilatorio, tituláu Icon: Number Ones, como parte del debú de la serie de ábums "Icon". Según el comunicáu de prensa, esta serie inclúi los grandes ésitos, los clásicos ritmos y les temes favorites de los más populares artistes de la historia de la música.

En payares de 2010, interpretó a Joanna na película dramática For Colored Girls, adautación fílmica de Tyler Perry de la obra  For Colored Girls Who Have Considered Suicide When the Rainbow Is Enuf (1975), de Ntozake Shange. Christopher John Farley de "The Wall Street Journal" emponderó la so interpretación, afirmando: "Ella recita versos escritos por Ntozake Shange, autor de la obra qu'inspiró a la película. Pero en cuenta de ufiertar una amanerada llectura de renglones al estilu casa de café, Jackson fai que les palabran suenen como un común, anque bien elocuente, discursu.". Matt Zoller Seitz de "Salon.com" dixo: "Ella supérase a sigo mesma equí, especialmente na escena na cual enfrenta al so home sobre la so vida secreta. Non yá la corte de pelo curtiu de Jackson y los sos traumatizaos güeyos podríen recordar a los espectadores a Jane Wyman o Joan Crawford. Perry algama l'amiestu d'una masculina hípercompetitividad y una femenina vulnerabilidá que siempres definieron a Jackson, y venceyar a l'astuta y solitaria frialdá frecuentemente vista nel trabayu de Wyman y Crawford, una táctica direutiva d'una terrible perceición.". Manohla Dargis de "The New York Times" comentó: "Janet Jackson ye, pa dicilo selemente, una actriz de llindada espresión. Pero la so sele presencia tien fuercia, en parte por cuenta de la so misteriosa paecencia col so hermanu Michael, anque tamién porque la fráxil altiveza de los sos personaxes, privilexaos d'autu-involucración y el so artificialismo tienen, como los mártires en armiño interpretaos por tales como Lana Turner, la so propia y estraña verdá.". Numberosos críticos compararon la so representación de Jo a la que fizo Meryl Streep de Miranda Priestly en The Devil Wears Prada. La so actuación valió-y nominaciones na entrega 2011 de los premios Black Reel Awards, nes categoríes "destacada actuación femenina" y "vestuariu destacáu". 

El 18 de payares de 2010, nuna entrevista esclusiva con The Boombox d'AOL, Jackson anunció los sos planes d'embarcase nel so "xira mundial más grande de toes", en sofitu al so segundu álbum compilatorio, Number Ones. La xira, denomada Number Ones: Up Close and Personal tendría conciertos en 35 ciudaes pel mundu. Les mesmes seríen escoyíes poles sos fans, que teníen de presentar les suxerencies na so páxina web oficial. Mientres la xira, Jackson presentó les sos 35 éxito número 1 y dedicó un cantar a cada ciudá. Jackson acomuñóse con Mattel pa llanzar una edición llindada de muñeca Barbie que reflexaren la so apariencia. Llamada "Divinely Janet", la muñeca foi puyada por 15.000 dólares, y les ganancies fueron donaes al Project Angel Food.  Un llibru de autoayuda escritu por Jackson, tituláu True You: A Journey to Finding and Loving Yourself, foi llanzáu'l 15 de febreru de 2011, llegando al visu de la llista de best-sellers de "The New York Times" el mes siguiente. En marzu del mesmu añu, robló un contracto de producción de cine con Lions Gate Entertainment pa escoyer, desenvolver y producir un llargumetraxe en cine independiente. Mike Paseornek, presidente del desenvolvimientu y la producción de la película de Lionsgate, declaró: "Janet tien una poderosa presencia n'escena, con una gran audiencia, y creemos que va tener la mesma poderosa presencia detrás de cámares. Tamos honraos de poder aprovir un llar pa les sos idees, la so pasión y el so inmensu talentu.". Jackson convertir na primer estrella pop femenina en cantar na Pirámide del Muséu del Louvre, obra del arquiteutu I. M. Pei. Col fin de recaldar dineru pa la restauración d'obres d'arte icónicas, presentar nel marcu del eventu biañal de recaldación de fondos del muséu, "Liaisons au Louvre", el martes 14 de xunu. Henri Loyrette, presidente y direutor del muséu, dixo: "Janet Jackson ye una de les xoyes artístiques más grandes del mundu. Poro, nun sentimos fondamente honorados, y creemos afechiscamente que la so presentación nel Muséu del Louvre va ser otra pieza d'arte realizada so la nuesa gloriosa pirámida de cristal.". N'agostu de 2011 foi anunciada como la primer celebridá en tar presente na campaña "What Becomes A Legend Most" de Blackglama por 2 años consecutivos. Joe Morelli, CEO de la empresa, dixo: "Foi claru nel nuesu discutiniu de quién tenía de ser la Lleenda d'anguaño que siguir col momentu de Janet yera dafechu sensatu. Ella encarna'l glamour, el luxu y la sofisticación, tou lo que Blackglama precisa.". En payares de 2011, Jackson acomuñar cola marca pa llanzar una coleición de 15 pieces de productos de piel de luxu, que sea distribuyida por "Saks Fifth Avenue" y "Bloomingdale's".

 Calidá artística 

 Estilu musical ya interpretación 
Munchos críticos repararon qu'ella nunca foi considerada como una vocalista fuerte, señalando que la so voz ye de cutiu ameyorada pola producción de la so música. El biógrafu David Ritz comentó que "la so voz tenue ye un pálidu ecu de Michael, pero nos álbumes de Janet, según nos sos videu-clips y presentaciones en vivu, que revelaron una téunica de baille fresca y atlética, non bien distinta a la del so hermanu, el cantar nun ye'l puntu", señalando qu'esa importancia taba puesta nes sos golpeadores ritmos, los sos infeiciosos gabitos y el so impecable valor de producción. El críticu de música J.D. Considine señaló que "nos álbumes, el soníu de Janet nun ta definíu tantu pola so voz, sinón pola manera en que la so voz ye enmarcada pola exuberante y propulsiva producción de Jimmy Jam y Terry Lewis". La so voz tamién foi emponderada n'ocasiones. Eric Henderson de Slant Magazine criticó a quien xulgaron duramente a Jackson pol so tenue voz, señalando: "De dalguna manera, escaecer del esplosivu vocal pirotéunicu que desamarra en tou la tema "Nasty", o refugaron dafechu cómo la so trémbole indecisión encaxa perfectamente nel abstinente himnu "Let's Wait Awhile".". El compositor clásicu Louis Andriessen tamién emponderó a Jackson pol so "tempo rubato, sentíu del ritmu, sensibilidá y la calidá infantil de la so extrañamente erótica voz". Ritz comparó l'estilu musical de Jackson col de Marvin Gaye, declarando: "Como Marvin, l'autobiografía paez la única fonte de la so música. El so arte, tamién como Marvin, flota sobre un reservorio de sufrimientu secretu.". Los sos hits de los 80 fueron fuertemente descriptos por ser fuertemente influyíos por Prince, yá que los sos productores son ex miembros de la banda The Time. Sal Cinquemani escribió que, amás de definir el Top 40 de les radios, dio-y al estilu Minneapolis sound de Prince una distintiva femeneidad, y con cantares como "What Have You Done for Me Lately", "Nasty", "Control" y "Let's Wait Awhile", un distintivu efeutu femenín.

La música de Jackson tomó un ampliu rangu de xéneros, incluyendo: R&B, soul, discu, hip-hop, rap, pop, rock y dance. Qadree EI-Amin, ex xerente personal de Janet, comentó: "Ella ye más grande que Barbra Streisand, porque Streisand nun puede atraer a los ensames de les cais como la fai Janet. Pero la rica élite siguidora de Streisand tamién ama a Janet Jackson.". Richard J. Ripani escribió que, cuando los productores musicales Jimmy Jam y Terry Lewis collaboraron con Jackson nel so álbum Control en 1986, el tríu ellaboró un nuevu soníu que funde los elementos rítmicos del funk y el discu xunto con pesaes dosis de sintetizadores, percuciones, efeutos de soníu y una sensibilidá de música rap. Rickey Vincent señaló nel so llibru Funk: The Music, The People, and The Rhythm of The One de 1996 qu'ella foi citada de cutiu por redefinir el criteriu de música popular cola fuercia industrial de los ritmos del so álbum. Richard Rischar, en A Vision of Love: An Etiquette of Vocal Ornamentation in African-American Popular Ballads of the Early 1990s, repara que "les balaes pop negres de mediaos de los 80 fueron apoderaes pol estilu vocal y de producción que yera finu y fluyíu, lideráu por Whitney Houston, Janet Jackson y James Ingram". Jackson siguió'l so desenvolvimientu musical col amiestu d'un soníu urbanu contemporaneu col hip-hop nos 90. Esto incluyó una representación más nidia del R&B, articuláu por luxosu balaes sentimentales y ritmos bailladeros up-tempo. Ella foi citada como una artista que remocicó'l soníu y la imaxe del R&B na primer década de la so carrera. La crítica Karla Peterson comentó que "ella ye una fuerte baillarina, una artista curiosa y, como lo demuestra'l cantar "That's the Way Love Goes", una esperta autora de cantares pop". El so material de la década de 2000 foi vistu como menos favorable. Sal Cinquemani comentó que, sacante seique por R.E.M., nenguna otra súperestrella foi tan prolífica con tanta amenorgamientu comercial y vueltes creatives.

Jackson camudó'l so enfoque llíricu al traviés de los años, convirtiéndose en suxetu d'analís pa la musicoloxía, los estudios afroamericanos y los estudios de xéneru. Enforma del so ésitu foi atribuyíu a "una serie de poderosos y metálicos riegos, los sos allegres y multi-siguíos vocales, y una filosofía llírica construyida a partir del arguyu y el autodescubrimiento". David Ritz declaró: "El misteriu ye'l fueu lento que quema alredor de los perímetros del soul de Janet Jackson. La llapada alimentar de los bien bonos elementos combustibles: sobrevivencia y ambición, procuru y creatividá, enfotu supremu y mieu escuro.". Mientres los 80, les sos lletres espresaron autorealización, principios femeninos ya ideoloxía política impulsada. Gillian G. Gaar, autor de She's a Rebel: The History of Women in Rock & Roll (2002), describió a Control como "un rellatu autobiográficu sobre la so vida colos sos padres, el so primer matrimoniu y la lliberación". Refiriéndose a Janet Jackson's Rhythm Nation 1814 como una personificación de la esperanza, Timothy Y. Scheurer, autor de Born in the U.S.A.: The Myth of America in Popular Music from Colonial Times to the Present (2007), escribió: "Podría recordar a daqué de Sly and the Family Stone enantes de There's a Riot Goin' On y otros artistes afroamericanos de los 70 nel so tácita asunción de que'l mundu imginado por Martin Luther King inda ye posible, que'l "suañu americanu" ye un suañu pa toles persones.".

En janet., Jackson empezó a transitar principalmente por temes sexuales. Nel so llibru You've Come A Long Way, Baby: Women, Politics, and Popular Culture de 1996, Lilly J. Goren escribió que "la evolución de Jackson d'una música políticamente consciente escontra una diva sexy marcó la direición que la sociedá y les industries de la música taben fomentando qu'escuerran les dives del dance-rock". Joshua Klein escribió en "The Washington Post" que la imaxe pública de Jackson nel cursu de la so carrera camudó de la inocencia a la esperiencia, inspirando álbumes tan carnales como janet. en 1993 y The Velvet Rope en 1997, el postreru de los cualos esploró les bandes, figurada y lliteralmente, del amor y la lluxuria. Jackson esplicó les recurrentes temes nos sos últimos álbumes diciendo: "Amo l'amor y amu el sexu.".  Ella declaró, mientres la promoción de janet.: "Amo sentime fondamente sexual, y nun m'importa dexar que'l mundu saber. Pa mi, el sexu convirtióse nuna celebración, nuna allegre parte del procesu creativu.". El conteníu sexual esplícitu de los sos últimos álbumes provocó reaiciones mistes, variando dende l'aponderamientu hasta l'aborrecencia, de cutiu en contraposición a Madonna, que ye vista como la so contraparte. Stephen Thomas Erlewine comentó que " ente que'l sexu aguiya indiscutiblemente enforma de la meyor música pop, nun ye un factor inherentemente fascinante pa la música pop, anque como tou, depende del artista".

 Influencies 
Jackson citó a los sos hermanos mayores Michael y Jermaine como les sos primeres influencies musicales.  Tamién describe a l'actriz y cantante Lena Horne como una fonda inspiración, non yá na so propia carrera, sinón pa los artistes negros al traviés de múltiples xeneraciones. Sobre la muerte de Horne en 2010, Janet declaró: "Horne produció enforma prestar na vida de toos, inclusive nes genereaciones más nueves, hasta más nueves que yo mesma. Ella foi una gran talentosa. Abrió bien de puertes p'artistes como yo mesma.". Otramiente, considera a Dorothy Dandridge como una de los sos ídolos. Describiéndose a sigo mesma como una gran fanática de Joni Mitchell, esplicó: "Cuando yera neña, sentíme atraida polos cantares de Joni Mitchell... Xunto con Marvin Gaye y Stevie Wonder, los cantares de Joni falábenme d'una forma íntimo y personal.". Jackson tamién guarda reverencia pa Tina Turner, diciendo: "Tina convirtióse nuna figura heroica pa muncha xente, especialmente les muyeres, por cuenta de la so terrible fuercia. Personalmente, Tina nun paez tener un principiu y un final na mio vida. Sentí que la so música siempres tuvo ellí, y siento que siempres lo tará.".  Tamién nomó a otros artistes con conciencia social como fontes d'inspiración, tales como Tracy Chapman, Sly and the Family Stone y U2. Otros artistes atribuyíos como influencies na música de Jackson, según la revista "Rolling Stones", son The Ronettes, Dionne Warwick, Tammi Terrell y Diana Ross. 

 Videos musicales y coreografía 
Jackson sacó la so inspiración pa les sos videos musicales y les sos performances de los musicales que vía na so mocedá, y tuvo fuertemente influyida poles coreografíes de Fred Astaire y Michael Kidd, ente otros. A lo llargo de la so carrera, trabayó con numberosos coreógrafos profesionales, como Paula Abdul, el mesmu Michael Kidd, y Tina Landon. Landon tamién trabayó na coreografía del video musical "Scream" de 1995, dúu ente Janet y el so hermanu Michael Jackson. Janine Coveney de "Billboard" reparó que "la declaración musical d'independencia de Jackson en Control presentó una cadena d'ésitos, una imborrable producción de soníu, y una imaxe duradera cementada por innovadores coreografíes nes sos videos ya imáxenes que los vocalistas de pop inda emulen". Qadree El-Amin comentó qu'artistes como Britney Spears y Christina Aguilera diseñaron les sos interpretaciones dempués de la probada personalidá "dance-diva" de Janet.

Beretta Y. Smith-Shomade, autora de Shaded Lives: African-American Women and Television (2002), escribió: "L'impautu de Jackson na esfera de los videos musicales provieno en gran parte del ésitu en ventes musicales, que-y apurrieron llibertaes y control más visibles. Esta asunción del control impactó direutamente la imaxe y el conteníu de los sos videos musicales, dándo-y a Jackson una aición ensin asumir por munchos otros artistes, varones o muyeres, negros o blancos.". Parallel Lines: Media Representations of Dance (1993) documenta que los sos videos fueron de cutiu reminicencias de conciertos en direuto o ellaboraos musicales teatrales. Munchos de los sos video-clips de Control, incluyíos "Nasty" y "When I Think of You", fueron coreografiados usando influencies del teatru Broadway. El multiculturalismu foi tamién una piedra angular de la imaxe representada por Jackson nes sos videos musicales. La iconografía militar de la so video "Rhythm Nation" de 1989 significa una necesidá d'igualdá tanto racial como de xéneru. Nel mesmu, ella y los sos baillarinos baillen n'uniformes idénticos, ente que Jackson mesma ta actuando asexuadamente y casi anónimamente, como unu de los miembros del grupu. Nos 90, los sos videos, como "If" de 1993 (que destila la lluxuria y el misteriu similar al de The Last Emperor) y "Runaway" de 1995, estrayen influencies culturales d'oriente. Otros, como "Got 'til It's Gone" y "Together Again" de 1997, esquicen los raigaños africanos y el Serengeti. Los videos musicales de Jackson tamién atoparon compenetración cola comunidá gai, como la dramática imaxe en "Rhythm Nation" que llevó a la recración del video nos clubes gai, y el so video "Love Will Never Do (Without You)" de 1990, que se supón qu'esplora la estética del cuerpu masculín dende les perspectives tantu de les muyeres como de los homes gai. Janet recibió'l premiu MTV Video Vanguard Award en 1990 pola so contribución a la forma del arte, y nel añu 2001 convertir na primera honorada col premiu mtvICON, celebrando'l so impautu na industria musical nel so conxuntu.

Los sos videos musicales contribuyeron a un mayor grau de lliberación sexual ente les muyeres nueves, a lo que Jean M. Twenge, autor de Generation Me: Why Today's Young Americans are More Confident, Assertive, Entitled - and More Miserable Than Ever Before (2007), escribió: "Nos estudios d'Alfred Kinsey nos años 50, namái'l 3% de les muyeres nueves prauticaren sexu oral con un home. Escontra mediaos de los 90, sicasí, el 75% de les muyeres d'ente 18 y 24 años d'edá esperimentaren cunnilingus. Los videos musicales de les artistes femenines contribuyeron al enclín, con Mary J. Blige y Janet Jackson suxiriendo fuertemente a homes practicando sexu oral sobre muyeres nes sos video-clips, emburriando escontra baxo a los homes peles sos cabeces hasta allugalos esautamente na xusta posición.". Otramiente, Paula Kamen, en Her Way: Young Women Remake the Sexual Revolution (2000), establez que "ente principiu y mediaos de los 90, el sexu oral inclusive algamó la música comercial, como la demanda de carga política de muyeres verdaderamente lliberaes", citando a TLC, Mary J. Blige y Janet Jackson como exemplos d'artistes femenines asemeyando connilingus nes sos videos. Sicasí, acusaciones de ciruxía estética, aclaramiento de piel y una creciente imaxe hípersexualizada llegaron a ella, siendo vista como una conformadora de blancos, y una visión de la sexualidá d'homes dominadores en llugar de la so propia lliberación o la d'otros.

La revista "Jet" comentó que "les innovadores interpretaciones n'escena de Janet nes sos xires mundiales valiéron-y la reputación de ser una artista de clase mundial". Chris Willman de "Los Angeles Times" reparó que "les fascinantes coreografíes de la xira Ryhthm Nation World Tour representen el cume de lo que puede faese nel so estilu, un rápidu amiestu de movimientos rígidamente espasmódicos y graciosamente fluyíos". Nicholas Barber, columnista de "The Independent", comentó na so crítica pa The Velvet Rope World Tour que "los conciertos de Janet son l'equivalente pop d'una esitosa película de branu, con toles esplosiones, efeutos especiales, el sentimentalismu sustitutu, gratuita dixebra y l'énfasis nel espectáculu percima de la coherencia que'l términu implica". Cuando'l periodista Robert Hilburn de "Los Angeles Times" preguntó-y a Jackson si entendía por qué la xente falaba de The Velvet Rope World Tour en términos de Broadway, ella respondió: "Yo soi una lloca de Broadway... Ye colo que crecí.". La so xira Number Ones: Up Close and Personal devió del "teatru a gran escala" presente nos sos pasaos conciertos n'enormes llugares, a otros m´s pequeños. Los críticos repararon que ser amenorgada nun tuvo nengún efeutu nel impautu del so talentu, y en dellos casos, intensificar. Greg Kot del "Chicago Tribune" escribió: "Nes xires anteriores, la fina voz de Jackson yera de cutiu encloyada pol pixín tamañu de les sos producciones. Nel más amenorgáu marcu actual, Jackson llogra una calidez y una pasión que nun yera siempres evidente nos estadios. Ye la meyor performance de Janet Jackson que cubrí en más de 20 años.".

Thor Christensen de "The Dallas Morning News" señaló que Jackson faía playback nos sos conciertos. Escribió: "Janet Jackson, una de les más bultables del pop que faen usu del playback n'escena, almitió qu'utiliza dellos vocales pre-grabaos p'aumentar la so voz en vivu. Pero negar a dicir qué porcentaxe de la so voz en conciertu ye grabada y cuántu ye en vivu.". Richard Harrington de "The Washington Post" reparó: "Dende'l advenimiento de MTV y la proliferación de cantantes empobinaos al baille como Mili Vanilli, Madonna, Paula Abdul, Janet Jackson, George Michael, MC Hammer, Michael Jackson y New Kids on the Block, la mires de l'audiencia fueron redefiníes drásticamente.", señalando que pocos artistes son capaces de recrear l'espectáculu de los ellaboradamente coreografiados videos musicales, al empar que lleven a cabu vocales con precisión d'estudiu. Michael MacCambridge de "Austin American-Statement", qu'evaluó la xira Rhythm Nation World Tour de Jackson, describió'l playback de Jackson como un puntu discutible, declarando qu'ella frecuentemente cantaba en direuto xunto colos sos propios vocales pre-grabaos, pa llograr un soníu similar a les versiones radiales de los sos senciellos. MacCambridge tamién reparó que paecía improbable que daquién, inclusive un preciáu miembru de la Primer Familia de la Música Soul, pudiera baillar como lo fixo ella mientres 90 minutos y enriba brindar el tipu de vocales poderosos que de los súper conciertos de los 90 espérense consiguir. Similamente, Chris Willman comentó que "inclusive una vocalista entrenada clásicamente atoparíase n'apuros a la de caltener cualquier tipu de nivel de volume (o, más apropiadamente, de "Control"), al empar que se mueve escontra riba y escontra baxo d'escaleres, y bate les estremidaes en direiciones sobrenaturales, a una velocidá impecabe y vertixinosa". Los críticos señalaron que na menor escala de la so xira Number Ones: Up Close and Personal, ella arrenunció al playback. Chris Richards de "The Washington Post" declaró que "inclusive nes sos gufíes, esa delicada voz nun perdió la precisión de rayu láser que paez ser parte del ADN de la familia Jackson". Richards complementó la so actuación físicamente agotadora, diciendo: "Vamos, Janet. Déxa-yos ver el to sudu. Porque na esfera del pop del sieglu XXI onde los cociertos son conducíos pol espectáculu, precisamos saber que debaxo de toos esos traxes de ciencia ficción, de les lluces estroboscópicas y del auto-tune, inda tamos guardando un conciertu pola vívida, alentosa y fondamente sudorosa ser humana, que'l so nome ye'l que ta estampáu nes entraes poles cualos baleramos los nuesos bolsos pa ver.".

 Legáu 
La hermanita ñácaru de la preciada cla Jackson, Janet Jackson, esforcióse por dixebrar la so carrera profesional de la del so hermanu mayor Michael y del restu de la familia Jackson. Steve Dollar de "Newsday" escribió que "ella resalta esa calidá llariega de "moza d'al llau" que desmiente'l so llugar como la más nueva de los hermanos de la familia, que les sos vides interiores y esteriores fueron tan tizaes, chusmeadas, docudramatizadas y copiaes como la de los Kennedy". Phillip McCarthy de "The Sydney Morning Herald" reparó que, al traviés de la so carrera musical, una de les sos condiciones comunes pa los entrevistadores foi que nun habría mención dalguna de Michael. Joshua Klein escribió: "Mientres la primer metá de la so carrera musical, Janet Jackson sonaba como una artista con daqué que demostrar. Surdiendo en 1982, xusto cuando'l so hermanu mayor Michael taba emitiendo la so solombra más grande, Jackson enllenó los sos álbumes non tantu con cantares, sinón con declaraciones, dende "The Pleasure Principle" hasta'l radical soníu de "Rhythm Nation" y la declaración de propósitos de "Control".". Steve Huey de "Allmusic" afirmó que, a pesar de nacer nuna familia d'artistes, Janet Jackson iguó-ylo pa remanecer como una súper estrella por derechu propiu, andando a la tema non yá con delles artistes musicales femenines como Madonna y Whitney Houston, sinón tamién col so hermanu, mientres camudaba exitosamente la so imaxe d'una muyer nueva fuerte ya independiente a una adulta sexy y maduro. Forxando la so propia y única identidá al traviés de los sos proyeutos artísticu y empresarial, foi envalorada como la "Reina del Pop" o la "Reina del R&B".She confirmed her status as today's Queen of Pop when, not long ago, she signed a $35-$40 million recording contract with Virgin Records. Janet Jackson is a big deal these days, the Queen of Pop, though we can still call her by her first name. So little is she trading off the fame of her brother, so completely has she become her own thing, she has all but abandoned the family name. Tour posters, tickets and recent album - all say, quite simply "Janet", and leave it at that.  Klein argumentó que "l'estrellalgu nun foi daqué bien malo de predicir, pero pocos podríen prever que Janet, "Miss Jackson if you're nasty", dalgún día reemplazaría a Michael como verdadera heredera del legáu de la familia Jackson".

Jackson tamién foi reconocida por xugar un papel esencial en cruciar les llendes raciales na industria de la música, onde los artistes negros fueron una vegada consideraos deficientes.Over the next few years, a significant proportion of music industry revenues were generated by a handful of superstar artists; in addition to Michael Jackson, there were Lionel Richie, Madonna, Prince, Bruce Springsteen, Whitney Houston, Tina Turner, Wham!, Phil Collins, Steve Winwood, Huey Lewis and the News, the Pointer Sisters, Janet Jackson, Anita Baker, and a handful of others. A surprising number of the new superstars were black. This was perhaps the first hint that the greater cosmopolitanism of a world market might produz some changes in the complexion of popular music.  En Right to Rock: The Black Rock Coalition and the Cultural Politics of Race (2004), el so autor Maureen Mahon declara: "Nos 80, Whitney Houston, Michael Jackson, Janet Jackson y Prince taben ente los artistes afroamericanos que cruciaron... Cuando los artistes negros cruciaron al ésitu nel pop, dexaron de ser negros nel significáu del mundu de la industria. Fueron promovíos de la música negra racializada a la música pop universal nun económicu procesu de trascedencia racial.". Routledge International Encyclopedia of Women: Global Women's Issues and Knowledge (2000) documenta que Jackson, xunto con otres prominentes muyeres afroamericanes, llograron rotures financieres na corriente principal de la música popular, recibiendo la reputación de súpes estrelles nel procesu. Ella, xunto a les sos contemporánees, ufiertaron un camín vidable, creativu, intelectual y empresariu pa entablar y caltener l'aición, la potencia llírica, el marketing y la propiedá. La so comprensión del negociu foi comparada a la de Madonna, ganando un nivel d'autonomía que dexa una llatitú creativa y accesu a recursos financieros y distribución pal mercáu masivu.

El musicólogu Richard J. Ripani identificó a Jackson como una líder nel desenvolvimientu del R&B contemporaneu, yá que'l so álbum Control de 1986 y el so socesor Janet Jackson's Rhythm Nation 1814 crearon una combinación única de xéneru y efeutos de soníu, que desaguaron nel usu del rap na corriente principal del R&B. Ripani tamién argumenta que la popularidá del cantar insinia de Jackson, "Nasty", influyó'l xéneru del new jack swing desenvueltu por Teddy Riley. Leon McDermott del "Sunday Herald" escribió: "Los sos millones d'álbumes vendíos nos 80 ayudaron a crear el R&B contemporaneu, al traviés de la musculosa y magra producción de Jimmy Jam y Terry Lewis. Los tropezosos riegos enfilaos en Control en 1986 y en Janet Jackson's Rhythm Nation 1814 en 1989 son el fundamentu sobre lo que los productores y los cantantes de güei básense.". Jim Cullen espresó en Popular Culture in American History (2001) que, anque foi'l video de "Thriller" de Michael Jackson el que orixinalmente sincronizó los videos musicales coles ventes d'álbumes, Janet Jackson tuvo tamién ente la primer xeneración d'artistes que vieron que la visualización de la so música alzar al estáu de [Iconu popular|iconu del pop]]. En xunetu de 1999, allugar nel númberu 77 de la llista "100 Greatest Women of Rock and Roll" de VH1. Tamién apaeció nel puestu 134 de la so llista "200 Greatest Pop Culture Icons of All Time" y nel númberu 2 de "50 Greatest Women of the Video Yera", detrás de Madonna. En marzu de 2008, Business Wire informó: "Janet Jackson ye una de los 10 artistes más vendedores na historia de la música contemporánea, rankeada pola revista "Billboard" como la novena artista de rock and roll más esitosa de la historia, y la segunda muyer más esitosa na historia del pop.". Jackson ye la única artista muyer na historia del Billboard Hot 100 en tener 18 senciellos consecutivos dientro del Top 10, dende "Miss You Much" en 1989 hasta "I Get Lonely" en 1998. La revista allugar nel puestu 7 de los meyores artistes de tolos tiempos, llista realizada nel 50ᵘ aniversariu del Hot 100, faciendo d'ella la tercera artista muyer más esitosa na historia del conteo, detrás de Madonna y Mariah Carey. En payares de 2010, la revista realizó una llista de los meyores artistes de R&B y hip-hop de los pasaos 25 años, allugándola nel númberu 5. Ella figura como la principal artista na llista, con 15 éxito número 1 nos 25 años anteriores, llogrando 27 ésitos dientro del Top 10 ente 1985 y 2001, y 33 ésitos consecutivos dientro del Top 40 dende 1985 hasta 2004. L'artista más premiada na historia de los premios Billboard Music Awards con 33 gallardones, ella ye parte del drupo de elite d'artistes musicales, xunto a otros como Madonna, Aerosmith, Garth Brooks y Eric Clapton, a los que la revista acredita por redefinir el paisaxe de la música popular.

Dean Berry, CEO y presidente de Virgin Records, declaró: "Janet ye la total encarnación d'una súper estrella global. El so rellumu artísticu y la so apelación personal tescienden barreres xeográfiques, culturales y xeneracionales.". De manera similar, l'executivu Lee Trink de la mesma compañía, espresó: "Janet ye un iconu y una figura histórica na nuesa cultura. Ella ye una d'eses artistes dotaes a la que la xente mira, emula y en quien quieren creer. Nun hai demasiaes estrelles que superen la prueba del tiempu.". El so estilu musical y coregráfico influyó ya inspiró a una xeneración más nueva d'artistes musicales. Sarah Rodman del "Boston Herald" comentó: "Per cada movición de manes, sobreexcitación y adicción al melisma qu'hai ellí fuera asonsañando los llamaos de perros de Mariah, hai un númberu igual tratando d'igualar los burbujeantes riegos y los fantásticos xuegos de piernes de Janet, incluyendo a Britney Spears, Aaliyah y Destiny's Child.". El críticu de música pop Gene Stout comentó que "ella influyó de manera bien amplia a una xeneración más nueva d'artistes, dende Jennifer Lopez hasta Britney Spears, quien copiaron tantos de los movimientos de baille de Jackson". Elysa Garner de "USA Today" escribió: "Jackson reclama nun tar cafiante pola brigada de les malapenes post-adolescentes dives ñácaros que fueron inspiraes (y en dellos casos, haber notoriamente copiáu) pol so fuerte y animada coreografía y pola infantil anque decididamente post-feminista artisticidad, que fueron mientres enforma tiempo sello del so estilu interpretativu.". Les artistes que son consideraes por haber siguíu los sos pasos fueron referíos como "Janet-come-lately's".While her vocal skills are at least as decent as Britney Spears and the other Janet-come-latelys, it's Jackson's skills as an entertainer—and commanding stage presence—that make her so deserving of the spotlight. Most disappointing was crunk princess Ciara. The Janet-come-lately and her octet of dance-floor acrobats moved with ferocious elegance to tracks like 'Goodies,' but the singer had glaring microphone problems when she spoke—tediously, about the 'importance' of her upcoming sophomore album. 

Toni Braxton declaró qu'ella foi inspirada por Janet Jackson porque, cuando llanzó'l so álbum Control, fixo más fácil pa les "neña pregueres", que se suponía teníen de ser duces y dondos, en sentise cómodes col so sentimientu sexual. Aaliyah comentó: "Yo almirar bien de. Ella ye una artista total. Encantaríame faer un dúu con Janet Jackson.". Jennifer Lopez allabó la videografía de Jackson, espresando que les sos videos musicales tuvieron un tarrecible impact sobre ella tanto como fanática y como artista. NSYNC y Usher, qu'actuaron dambos como teloneros de la so xira The Velvet Rope World Tour, citaron a Jackson por enseña-yos como tresformar un show n'escena a una interpretación teatral. Usher dixo: "Aprendí un montón alrodiu de cómo faer qu'un artista vease como una estrella. Nel planu personal, tuvi la chance de poder abrazala.". Rozonda "Chilli" Thomas, de la banda TLC, declaró que, cuando'l grupu tábase recién formando, ella dixo: "¡Toi llista pa ser la próxima Janet Jackson!". Britney Spears comentó: "Siempres fui mayormente influyida por Janet en cada cosa qu'ella fai.". Christina Aguilera dixo: "Alcordanza tar viendo MTV cuando yera neña. Pa mi, Janet tener tou: videos musicales maraviyosos, cantares calientes y la voz más sexy.". Cassie refirióse a sigo mesma como una empedernida fan de Janet Jackson, y dixo: "Encantaríame emular la carrera de Janet totalmente. Ella ye increíble, dende los sos movimientos hasta la so voz.". Jay Bobbin del "Chicago Tribune" escribió: "Cassie nun ye la primer artista en ser midida frente a Janet Jackson, y lo singular ye que tampoco va ser la postrera.". Ciara reconoció a Jackson como una de les sos influencies principales, declarando: "Pensar qu'apenes ayeri taba viendo a Janet Jackson per televisión, y anguaño la xente compárame con ella.". Beyoncé espresó: "¡Yo amo a Janet Jackson! Nun tengo más que coses positives pa dicir sobre ella.". Kelly Rowland nomar como la más grande inspiración de la so carrera, porque ella trabaya desaxeradamente duru. Rihanna comentó: "Ella foi una de los primeres íconos del pop colos qu'he relacioado. Ella yera tan vibrante, tenía tanta enerxía... Ya inda tien poder. Ver n'escena, y ella puede parase ellí por 20 minutos y tener a tol públicu glayando. Tienes qu'amar a Janet...".  Keri Hilson declaró qu'ella almiraba a Janet Jackson namái por ser ella mesma, una gran artista. La cantante xaponesa Crystal Kay dixo: "Siempres escuché música americana, y los artistes que más almiro son americanos, como Janet Jackson.". La DJ y cantante australiana Havana Brown citó a Jackson como la so mayor influencia, declarando: "Ella ye'l mio ídola. ¡Yo quería ser Janet Jackson, pero la Janet Jackson DJ! Quería ser capaz de montar grands shows, quería baillarinos y fueos artificiales al mio alredor... Querer tou.".  Otres artistes que fueron comparaos con Jackson son Brandy, Tatyana Ali, Christina Milian, Mýa, Lady Gaga, Namie Amuro y BOA, ente otres.  Joan Morgan de la revista "Essence" reparó: "Los álbumes Control, Janet Jackson's Rhythm Nation 1814 y janet. establecieron el sellu vocal y de baille na cultura pop qu'agora damos por sentada. Entós, cuando tas pensando en preguntar a Miss Jackson "What have you done for me lately?", recuerda que Britney Spears, Ciara y Beyoncé viven na casa que Janet construyó.".

 Discografía 

Álbumes d'estudiu
 Janet Jackson (1982)
 Dream Street (1984)
 Control (1986)
 Janet Jackson's Rhythm Nation 1814 (1989)
 janet. (1993)
 The Velvet Rope (1997)
 All for You (2001)
 Damita Jo (2004)
 20 Y.O. (2006)
 Discipline (2008)
 Unbreakable (2015)

Álbumes compilatorios
 Design of a Decade 1986/1996 (1995)
 Number Ones (2009)
 Icon: Number Ones (2010)

Álbumes de remixes
 Control: The Remixes (1987)
 janet. Remixed (1995)

 Otros trabayos 

Televisión
 The Jacksons (1976-1977)
 Good Times (1977-1979)
 A New Kind of Family (1979-1980)
 Diff'rent Strokes (1980-1984)
 Fame (1984-1985)
Cine
 Poetic Justice (1993)
 Nutty Professor II: The Klumps (2000)
 Why Did I Get Married? (2007)
 Why Did I Get Married Too? (2010)
 For Colored Girls (2010)

Xires
 Rhythm Nation World Tour (1990)
 janet. World Tour (1993-1995)
 The Velvet Rope World Tour (1998-1999)
 All for You Tour (2001-2002)
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 Number Ones: Up Close and Personal (2011)
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 Referencies 

 Notes 
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 Otres llectures 
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 Enllaces esternos 
 Sitiu web oficial de Janet Jackson.



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